1. Master 2011-2012
Master Universitario di I Livello
Comunicazione musicale
Media, industria, mercato digitale
Direzione scientifica: Chiara Giaccardi
Direzione didattica: Gianni Sibilla
Coordinamento didattico: Giuseppe Azzarelli, Simone Bianchi

2. PRESENTAZIONE
Il Master è il primo corso istituito in ambito universitario per chi vuole lavorare nel mondo della comunicazio-
ne musicale: uffici stampa, media musicali, industria discografica, promoter di musica dal vivo.
Il corso è un Master universitario di 1° livello che si rivolge a laureati italiani e stranieri di qualsiasi facoltà e/o
diplomati al conservatorio, con lo scopo di formare figure professionali qualificate nell’ambito della comuni-
cazione legata al mercato musicale e ai media che vi operano.
Agli studenti viene fornita una conoscenza teorica e pratica delle tecniche e dei processi di comunicazione per la
diffusione del prodotto musicale attraverso tutti i possibili canali comunicativi e distributivi: radio, televisione,
nuovi media (internet, distribuzione digitale e mobile), testate editoriali, uffici stampa, discografia, organizza-
zione di eventi musicali.
Il master forma tre tipologie di figure professionali:
addetto alla comunicazione del prodotto musicale in uffici stampa;
addetto alla promozione nelle etichette discografiche;
redattore/programmatore di media musicali.
L’EDIZIONE 2011/2012
Il Master giunge nell’anno accademico 2011/2012 all’undicesima edizione: nato nel 2000, ha visto la parteci-
pazione di oltre 200 studenti, per un totale di oltre 4500 ore di lezione in aula e oltre 200 stage attivati. Forte
di questo bagaglio di esperienza unico, il Master è un luogo dove comprendere e analizzare i cambiamenti del
sistema della musica, attraverso una formula che unisce teoria, pratica, confronto ed esperienza sul campo.
Il Master prevede corsi sul mercato della comunicazione musicale e dell’industria culturale della musica,
più una serie di laboratori sulle professioni della musica, a cui si aggiungono incontri con operatori e uno
stage finale. Per spiegare agli studenti un mondo in continua evoluzione come quello del mercato della musica,
diversi corsi del master si occupano dell’evoluzione digitale (Economia della musica e nuovi modelli di business
digitale, Internet e marketing multimediale del prodotto musicale, Teoria e tecniche dei nuovi media musicali) e dei
cambiamenti del sistema produttivo (Industria discografica e diritto d’autore). Il corpo docente comprende nomi
di prestigio: docenti universitari, operatori del settore provenienti da aziende come MTV, Rockol.it, Universal
Music, Barley Arts, tra le altre. Il Master, inoltre, è stato il primo a portare sulla cattedra i musicisti con due
nomi d’eccezione come docenti: Omar Pedrini e Cristiano Godano (Marlene Kuntz).
LA STRUTTURA DIDATTICA
La struttura didattica del Master prevede un mix di lezioni frontali (corsi teorici), esercitazione pratiche (labo-
ratori), case histories e lavoro sul campo (stage).
La formazione prevede cinque livelli, per un totale di 1500 ore distribuite nell’arco di un anno accademico.
Insegnamenti (le discipline sono raggruppate in tre filoni: Percorsi storici della musica, Teorie e tecniche della
comunicazione musicale e Teorie e Tecniche della musica), con esame finale di valutazione.
Laboratori di formazione alle professioni musicali.
Incontri con operatori del settore e case histories dell’industria musicale.
Uno stage di 10 settimane in aziende operanti nel settore della comunicazione musicale: etichette discogra-
fiche, promoter di concerti, uffici stampa, media musicali.
Una prova finale (un lavoro pratico, o un paper su argomenti inerenti al master).
Le lezioni si svolgono in orario pomeridiano (14-18.30), per cinque giorni alla settimana a partire dal 7 novem-
bre 2011, per venti settimane, fino a maggio 2012. Gli stage si svolgono a partire dalla primavera 2012, mentre
la prova finale va terminata entro ottobre 2012.

3. I corsi
(15 ore ciascuno, 21 CFU totali)
Percorsi storici della musica
Storia della musica classica
Storia della musica contemporanea
Storia della musica afroamericana
Storia della musica pop e rock
Storia della musica italiana
Teorie della comunicazione musicale
Teoria dei media e dell’industria culturale musicale
Teoria e tecniche dei nuovi media musicali
Teoria e tecnica della comunicazione musicale
Il sistema dei media musicali
Musica e linguaggi televisivi
Teorie e tecniche della musica
Industria discografica e Diritto d’autore
Economia e della musica e nuovi modelli di business digitale
Teoria e tecniche della radio musicale
Teoria e tecniche dell’editoria musicale
Teoria e tecniche della televisione musicale
I Laboratori
(15 ore ciascuno, 9 CFU totali)
Creazione e comunicazione artistica della musica
Scrittura creativa per la musica
Ufficio Stampa
Promozione radio-televisiva
Musica in video
Scrittura per i media musicali
Organizzazione e comunicazione di eventi musicali
Introduzione alla programmazione musicale
La programmazione musicale: Il software Selector e MusicMaster
Laboratorio di creazione di una webradio
Internet e Marketing multimediale della musica
Marketing e management del prodotto musicale
Produzione della musica
Seminari di incontro con professionisti del settore discografico e dei media musicali
(50 ore - 4 CFU)
Stage
(400 ore - 16 CFU)
Elaborazione Prova Finale
(10 CFU)

4. I DOCENTI DEL CORSO
Claudio Astorri (Consulente radiofonico per Radio24, R101 e RockFM, già socio fondatore
di RTL 102.5 e station manager di RDS)
Giuseppe Azzarelli (Musicista, compositore)
Riccardo Bertoncelli (Scrittore, storico della musica)
Simone Bianchi (Regista, produttore video)
Claudio Buja (Direttore edizioni Universal Music)
Daniela Cardini (Docente universitario, IULM)
Luca DeGennaro (MTV Italia, direttore del reparto Talent and Artist Management)
Giampiero DiCarlo (Editore di Rockol.it)
Claudio Ferrante (Managing director di Artist First)
Claudio Gabbiani (Musicista)
Enzo Gentile (Scrittore, storico della musica)
Umberto Labozzetta (LabPromotion, promozione musicale)
Fabrizio Luisi (Autore televisivo)
Gaia Mombelli (Giornalista, autrice per i media)
Guido Michelone (docente universitario, storico del jazz)
Elena Pantera (Responsabile comunicazione promoter Barley Arts)
Piero Rigolone (BitRadio, consulente e formatore settore radiofonia)
Gianni Sibilla (docente universitario, giornalista musicale, autore per i media musicali)
Riccardo Vitanza (Parole&Dintorni, ufficio stampa di Ligabue, ed altri)
Sono inoltre intervenuti, nelle passate edizioni:
Marco Alboni (Label Director EmiMusic), Giovanni Allevi (Musicista), Alioscia (musicista con i
Casino Royale, responsabile programmazione AllMusic), Niccolò Agliardi (Musicista), Albertino
(Radio Deejay), Nino Amoruso (MTV Italia), Max Baffa (Radio105), Alessio Bertallott (deejay,
musicista, conduttore radiofonico), Giovanni Brasca (AllMusic), Luca Barbarito (docente di Eco-
nomia dei Media, Università IULM), Roberto Cacciapaglia (Musicista/produttore), Giulio Casale
(Musicista), Roberto Cenci (Regista televisivo), Cheope (autore), Claudio Cecchetto, Luca Cecchi
(Nar International), Alessio Corti (organista), Alberto Cottica (musicista, economista), Massimo
Cotto (Giornalista, autore televisivo del Festival di Sanremo), Paolo Di Pirro (Universal Music),
Franco D’Andrea (jazzista), Sergio DelleCese (NoMusic, manager di Giovanni Lindo Ferretti e
Ginevra DiMarco), Karim De Martino, Tommaso Ricci, Alessandra Romano (Boomer) Franz Di
Cioccio (musicista), Bertis Downs (manager dei R.E.M.), Franco Fabbri (musicista, docente uni-
versitario), Fabio Fazio, Axel Fiacco (direttore editoriale MTV), Dario Giovannini (Label Direc-
tor Carosello Records), Maria Antonietta Giuduicissi (conduttrice radiofonica RadioRai), Luigi
Grasso (Goigest), Monica Landro (NewMusic), Domenico Liggeri (Regista di videoclip, autore
televisivo), Piero LaFalce (SteamRoller/Halidon), Mario Limongelli (discografico, Presidente Pro-
duttori Musicali Indipendenti), Linus (Radio Deejay), Andrea Lodi (consulente web 2.0), Giorgio
Lombardi (Museo del Jazz di Genova), Leopoldo Lombardi (Presidente AFI - Associazione Fono-
grafici Italiani), Gabriele Lunati (Direttore Area Digtal Benetton, giornalista e blogger), Giovanna
Maggioni (Audiradio), Mario Maffucci (già capostruttura Rai), Mara Maionchi (manager musi-
cale, giudice di “X-Factor”), Daniele Martino (Giornale Della Musica), Mau Mau, Enzo Maz-
za (presidente FIMI), Walter Mazzeo (Rude Records), Patrizia Meazza (Music Control), Enrico
Menduni (Università di Roma Tre), Marco Morini (Team World), Pierfrancesco Pacoda, P.G.R.,
Mauro Pagani (musicista, studi di registrazione Officine Meccaniche), Fabio Pizzul (Radio Circu-
ito Marconi), Ilaria Pellanda (VeneziaMusica), Giovanni Pollastri (Venus Distribuzione), Luciano
Rebeggiani (SonyMusic), Patrizio Romano (My Favorite Records), Federica Sala (Deejay TV),

5. Andrea Rosi (Sony Music), Salvatore Occhipinti (consulente pubblicitario), Stefano Senardi (NuN Flower),
Valerio Soave (Mescal), Luca Stante (Believe Digital), Luigi Tornari (RTL), Julien Temple (regista), Riccardo
Usuelli (Downlovers), Alessandro Valenti (Italia Wave), Alessandro Vannicelli (Metatron Group).
IL MONDO DEL LAVORO: LE AZIENDE, GLI STAGE, I DATI DI PLACEMENT
Nel corso della sua storia, il Master in comunicazione ha sviluppato un solido rapporto con il mondo del lavoro,
che si è tradotto in una collaborazione continuativa con aziende del settore, ed una continua ricerca di nuove
realtà professionali che possano offrire a propri studenti un’esperienza formativa e un futuro professionale. Il
master ha avuto ottimi risultati di placement dei propri studenti: nelle ultime cinque edizioni, a sei mesi dal
termine da ogni edizione del corso, risultavano lavoranti tra il 66% e il 90% degli studenti dell’anno precedente.
Tra le aziende che hanno fornito e forniscono docenti, testimonial o hanno ospitato gli studenti presso le
loro sedi per stage:
Apple/iTunes, Assomusica, AudioCoop, Barley Arts, Boomer, Blue Note Milano, Carosello Records, Channelfly
Group, Cassiopea/Match Music, Deejay TV, Downlovers, Liquida, FIMI (Federazione Industrie Musicali Italia-
ne), Edel, Elikonia, EMI, Friends & Partners, Ghost Records Goigest, Halidon/Steamroller, Indipendete/Vivo-
Concerti, Il Sole 24Ore Web System, ItaliaWave, Kiver, LabPromotion, MilanoConcerti/LiveNation, LaTem-
pesta LatinoAmericando, Mescal, Michelangeli Editore/Suonare, My Favorite Records, MTV Italia, Metratron,
NuN Flower/Fandango, Parole & Dintorni, P&M Communication, PMI (Produttori Musicali Indipendenti),
Ponderosa Music&Art, ProRadio, RAI, Radio Circuito Marconi, RadioReporter, Radio DeeJay, Radio 101,
Radio105/RadioMonteCarlo, Rockol.it, RTL, Rusconi/Musica Jazz, Rude Records Spin-Go Marketing e distri-
buzione Musicale, Sony Music, SoundDay, TargetMusic, Team World, TailorRadio, Time Records, Universal
Music, UpFolkRock, Venus Distribuzione, X-Factor.
MODALITÀ DI ISCRIZIONE ALLA SELEZIONE
Le domande di ammissione dovranno essere inviate, entro il 14 ottobre 2011, compilando il modulo on-line
secondo le modalità indicate sul sito http://master.unicatt.it/milano.
La domanda andrà corredata di:
certificato di laurea con l’indicazione del voto di laurea e del titolo della tesi (o autocertificazione)
curriculum vitae
lista di eventuali pubblicazioni ritenute pertinenti rispetto ai contenuti del Master
E’ possibile iscriversi alle selezioni del Master anche se laureandi: in questo caso non si potrà tenere ovvia-
mente conto del voto di laurea in fase di selezione; in caso di ammissione al Master, il laureando deve co-
munque conseguire la laurea entro l’ultima sessione dell’anno accademico 2010/2011 per poter regolarizzare
la posizione dello studente, pena la decadenza dell’iscrizione.
E’ possibile partecipare alle procedure di selezione di più di un Master; in tal caso occorre produrre una copia
dei succitati documenti per ognuno dei Master cui si fa richiesta di partecipazione. In caso di ammissione a
più di un Master occorre optare per uno solo di essi.
PROCEDURE E CRITERI DI SELEZIONE
La selezione dei candidati tiene conto dei seguenti elementi di valutazione:
voto di laurea;
pertinenza del curriculum vitae et studiorum e della tesi alle finalità del corso;
un colloquio motivazionale.

6. I colloqui verranno effettuati il 20 e 21 ottobre 2011. Nei colloqui di ammissione verranno discussi
i titoli presentati all’atto di iscrizione alle selezioni (curriculum universitario, eventuali pubblicazioni
e/o esperienze nel settore). Verranno inoltre valutate le motivazioni e le attitudini dei candidati e la
loro idoneità specifica ai contenuti e al programma formativo del corso.
Il numero degli ammessi è fissato in 25 persone.
La Commissione selezionatrice si riserva di variare il numero degli ammessi entro il limite del 20%
del numero di posti massimo previsto. Al termine delle procedure di ammissione viene stilata una
graduatoria che prevede una lista di ammessi e una lista di riserve da contattare nel caso qualcuno
degli ammessi comunichi la propria rinuncia. Le lezioni inizieranno il 7 novembre 2011.
MODALITÀ DI IMMATRICOLAZIONE
Gli studenti ammessi alla frequenza delle lezioni del Master riceveranno comunicazione scritta e do-
vranno confermare la loro partecipazione e procedere alla immatricolazione presso l’Ufficio Master,
pena decadenza dell’ammissione.
Le tasse annuali ammontano a € 5.500 suddivise in due rate:
I Rata (all’atto dell’immatricolazione) € 3.000 II Rata (entro il mese di febbraio 2011) € 2.500
INFORMAZIONI E CONTATTI: IL MASTER SUL WEB
Per informazioni di carattere amministrativo:
Ufficio Master - Università Cattolica del Sacro Cuore
tel. 02 7234 3860 fax 02 7234 5202
e-mail: master.universitari@unicatt.it
Per altre informazioni:
http://master.unicatt.it/comunicazionemusicale
(programmi dei corsi e info generali)
www.youtube.com/mastermusica
(video dalle lezioni, interviste a docenti e studenti, ecc.)
www.youtube.com/professionimusica
(i mestieri della musica raccontati dagli ex studenti del Master)
www.slideshare.com/mastermusica
(slide dei corsi)
www.twitter.com/mastermusica
(aggiornamenti, link, discussioni)
E’ inoltre possibile contattare via e-mail il direttore didattico del corso Prof. Gianni
Sibilla per ulteriori informazioni: gianni.sibilla@unicatt.it
ALMED - Alta Scuola in Media, Comunicazione e Spettacolo
Via S. Agnese, 2 - 20123 Milano
tel. 02 7234.2814 - 2840 - fax 02 7234.2815
e-mail almed@unicatt.it - http://almed.unicatt.it