3. Введение В середине 17 века в Японии сложилось уникальное художественное явление, которое вошло в историю под именем укиё-э. Примечательно, что само слово «укиё» имело более раннее происхождение и было заимствовано из буддийской философии. В буквальном переводе «мир скорби», оно обозначало иллюзорность бытия и быстротечность человеческой жизни. Впоследствии термин наполнился новым смыслом, воспринимая непостоянство бытия не как источник скорби, а как призыв к наслаждениям и удовольствиям, которые преподносит этот переменчивый мир. содержание
4. Вот как объяснял эту весьма показательную метаморфозу Асаи Рёи в своей книге «Укиё моногатари»(«Рассказы изменчивого мира»),написанной в 1661 году: « В прошлом слово укиё использовалось для обозначения бренной жизни, в которой все свершается вопреки надеждам человека; теперь же оно приобрело значение «изменчивый» вместо «бренный» и само понятие укиё стало обозначать манящие извивы судьбы человека в ту счастливую пору, когда он живет мгновеньем, весело покачиваясь на волнах неведомого, точно тыква на воде». содержание Тории Киёнобу. Актёры Хаякава Хацусэ и Накамура Ситисабуро. 1702.
5. Укиё стало обозначать современный мир, мир земных радостей. Отсюда слово «укиё» стало определять многие понятия. Появились и укиё-дзоси -современный роман, так называемая «литература действительности», и укиё-сугата –модный, современный облик, и укиёкомон –модный узор на платье, и укиё-э – «картинки изменчивого мира»(в переводе с японского : «укиё»-изменчивый мир, «э»-картина) , ксилографии, которые печатали с деревянных досок, подготовленных по оригинальным эскизам художников. Сюнтэй Миягва. Красавицы гуляющие по весеннему парку. содержание
6. Из истории возникновения укиё-э Какова же история возникновения и развития искусства укиё-э? С 1600 года, после поражения войск военного диктатора Тоётоми Хидэёси, К власти пришёл Токугава Иэясу. в истории Японии наступил новый период, получивший название эпохи Эдо. Пришедшее к власти сословие си – Самураи - диктовало стране свои привязанности во всём: в образе жизни, религиозных учениях, в изобразительном искусстве. Вышло много законов с предписанными нормами поведения в еде, одежде, передвижении, архитектуре и во многом другом, любые отклонения от них преследовались жесточайшим образом. содержание Моронобу Хисикава. Уличное представление театра Кабуки
7. Купцы и ремесленники видели в искусстве возможность выхода из жестких рамок, в которые была втиснута вся их социальная жизнь. Именно в среде торгово - ремесленного населения страны создавалась новая идеология и мораль, формировалось новое понимание прекрасного. Ломались старые устои и традиции. Духовный мир человека, его переживания стали теперь источником художественного вдохновения. Полнокровное изображение жизни города во всем многообразии типов и характеров- основная черта искусства этой эпохи. Именно тогда вошла в моду жанровая ксилогравюра укиё-э – «картины быстротекущей жизни». Формировались новые жанры. Традиционные жанры японской живописи- пейзаж, цветы, птицы нашли новое осмысление. содержание Байрэй Коно. Мирное течение жизни.
8. содержание Ксилография появилась прежде всего как иллюстрация. Она получила самое широкое распространение. Гравюры украшали дома горожан, заменяя дорогостоящую живопись, ими оклеивали перегородки(раздвижные стены домов), веера, ширмы. Они использовались в качестве иллюстраций к популярным романам. В технике гравюры выполнялись календари, поздравительные открытки( суримоно ),реклама, журналы с образцами модных тканей и причёсок, афиши театральных представлений Кабуки, рекламы чайных домов. Они быстро полюбились широким массам горожан и почти два столетия были самым популярным и значительным видом японского изобразительного искусства. Гакутэй Ясима Воин и тигр. Суримоно
10. Основателем японской ксилографии считается Хисикава Моронобу. Давайте же сейчас разберёмся, что же такое ксилография? Ксилография – это способ изготовления гравюры на дереве, а вот сама гравюра на дереве называется ксилогравюрой. укиё- э и породила эту целую индустрию гравюры на дереве. Вы наверное задаётесь вопросом , а как же создавалась такая гравюра? В ее создании принимало участие три человека : художник, гравер, печатник. Причем, и это самое главное, роль ремесленников – резчика и печатника, обычно остававшихся в безвестности , - была очень велика. Рисунок, сделанный художником, чьим именем подписывалась гравюра, выполнялся тушью на очень тонкой бумаге. содержание Ксилография
12. Фоном гравюры обычно служил естественный цвет бумаги. Иногда для фона применялась металлическая или слюдяная пыль, для суримоно (поздравительные открытки к праздникам) – серебрянный , перламутровый или золотой порошок. Для передачи фактуры тканей или других декоративных эффектов применялось слоеное тиснение, для чего резалась специальная доска, а барэн выдавливал рельеф на нужном участке листа. Контурная доска (доска с помощью которой делали контур вокруг работы) печаталась обычно черным цветом, но иногда некоторые художники делали контур цветным ( посмотри на иллюстрацию справа). содержание Томиока Эйсэн. Весёлая картинка
13. содержание А как же художники подписывали свои произведения? Они подписывали их сразу на листе. Обязательно указывали название гравюры, ставили свою подпись, а так же ставилась печать издателя. Справа дан наглядный пример того как они это делали. Название картины- Красавица Сайсюцу («6 знаменитых красавиц») Подпись художника- Утамаро Печать издателя- Такацуя Исукэ
14. содержание Жанром называют сюжет изображения в картине. В центре внимания художников укиё-э были такие сюжеты: • Прекрасные дамы ; ( жанр бидзин-га ) Эйси Тёбунсай. Красавица Такигава Жанры укиё-э
15. содержание • Актёры театра Кабуки и сцены из театральных постановок ( жанр якуся-э ); Кунитика Тоёхара. Актёр Исикава Садандзи І в роли торговца рыбой Фукасити( «Зеркало актёров в современных историях»). 1883 Жанры укиё-э
16. содержание • Исторические сюжеты: изображения знаменитых самураев ( жанр муся-э ), батальные сцены, сцены кровопролития, пожары и борьба с огнём; Ёситоси Цукиока Цуки Хякуси( «100 видов луны») Жанры укиё-э
17. содержание • Мир призраков и демонов; •Праздники и фейерверки; Ёсифудзи Утагава Праздник в синтоистском храме Кацусика Хокусай Привидение служанки ( « 100 историй о привидениях») Жанры укиё-э
19. содержание • Сцены любования прекрасными природными явлениями : восходу и закату солнца, определённому часу дня, праздникам любования луной и цветами, холмам, покрытым снегом, летним вечерам в пригороде Эдо, рекам; Хиросигэ Утагава Клёны недалеко от храма Тэкона в Мама (« 100 видов Эдо») 1856-58 Жанры укиё-э
20. содержание • И конечно же, одному из главных символов японской культуры – священной горе Фудзи. Кацусики Хокусай Красная Фудзи( Свежий ветер, ясный день) ( «36 видов Фудзи») Жанры укиё-э
21. содержание И в заключение можно добавить, что гравюра укиё-э явилась тем переходным мостиком, который помогает глубже проникнуть в японское изобразительное искусство. Ярко отражая целую эпоху в жизни старой Японии, быт простых людей, их развлечения, вкусы и занятия, гравюра укиё-э стала уникальным явлением в мировом искусстве. Кацусики Хокусай Большая волна ( «36 видов Фудзи») Жанры укиё-э
22. содержание Пояснение к схемам: В этом приложении схематично представлен состав всех школ укиё-э В схему входит: 1 Название школы 2 Основатель школы 3 Ученики Например: Школы укиё-э
87. Айбан - формат гравюры. Приблизительно – 33х22 см, средний между тюбан и обан. Айдзури-э – гравюра, напечатанная с использованием только синего цвета(индиго) и его различных оттенков. Также известна как «аи-э»(синяя печать). Появление и широкое распространение этого типа гравюр в конце периода Токугава связано с изданием указа об ограничении роскоши. Асоби-э – «Изображение игры». Общее название гравюр и иллюстраций с изображениями различных развивающих игр, ребусов, загадок, головоломок и т.д. Атэнаси-бокаси – техника печати, при которой не требовалось в изображении четких,фиксированных границ, например в передаче облаков или водной глади. Чернила смешивали с жидкостью, благодаря чему они свободно растекались по всей поверхности картины. А
88. Барен – плоский круглый диск, оплетенный бамбуковыми волокнами, при помощи которого печатник, последовательно накладывая на каждый из выгравированных блоков чистый лист бумаги, печатал гравюру вручную. Бидзин- га – изображения красавиц - известных куртизанок и обычных горожанок. Традиционный жанр укиё-э. Бокасидзури – плавная, мягкая градация цветовых оттенков и полутонов, достигаемая в процессе печати гравюры. Бэни - красная краска растительного происхождения( киноварь). Бэни-э – черно- белая гравюра, раскрашенная от руки кистью, для которой применялась розовая растительная краска (бэни) с добавлением к ней желтого, оливкового и коричневого цветов. Бэнидзури-э – цветные гравюры, напечатанные в 2 или 3 краски, с обязательным присутствием розового и зеленого цветов. Б
89. Гофун - белый пигмент, получаемый из мела или перламутра. Гэта – деревянные сандалии, к подошве которых прибиты 2 поперечные планки, закрепленные в середине подошвы. Г
90. Ёко-нага-эбан – картина особо широкого горизонтального формата. Ёко-обан – разновидность пейзажного формата обан. Ё
91. Итимай-э – станковая гравюра( напечатанная на отдельном листе). Йокогама-э – изображение представителей разных национальностей, их нравов и обычаев, западных городов, технических новшеств, экзотических животных и т. д. Жанр укиё-э, появившийся в 1859 году после окончания в Японии периода «блестящей изоляции» и открытия своих вод для иностранных судов. И
92. Кабуки – классический японский театр, все роли исполняются мужчинами. Какэмоно – живописный или каллиграфический свиток, подвешенный в токонома. Карадзури – слепая печать, техника тиснения. Бумага накладывалась на вырезанный увлажненный печатный блок и усиленно отшлифовывалась. В результате декоративные узоры, выгравированные на доске, воспроизводились на бумаге. Катё-га – изображение птиц, цветов и рыб. Традиционный жанр укиё-э. Кидзури – гравюры с желтым фоном. К
93. Кидэмаси – техника печати многокрасочной ксилографии, при которой достигался эффект рельефной картины. Этот способ часто использовался для изображения мускулов на руках борцов или округлого женского тела. Кира-э – слюдяная печать. Техника печати с использованием в качестве пигмента слюдяного порошка , придающего изображению мерцающий серебрянный фон. Кобан – формат гравюры. Приблизительно – 21х15 см. Кодомо-э – изображение детей. Жанр укиё-э. Кэнто – регистрационная отметка для печати на доске. Указывала точное положение бумаги относительно доски на втором и последующих этапах двухцветной или полихромной печати и гарантировала идеальное выравнивание и соотношение различных цветовых зон. К
94. Манга – «произвольные наброски». Общий термин для гравюр и картин пародийного, карикатурного жанра. Митатэ-э - картинки- подмены, или уподобления. Жанр гравюры, сюжеты которого восходили к идеям и темам, заимствованным из старинных литературных источников. Моцукоцухо – печать без контура. Техника монохромной и полихромной печати гравюры, при которой вокруг цветовых участков не находятся контурные линии. Муся-э – изображение прославившихся в истории Японии самураев или буси. Традиционный жанр укиё-э. Муцан-э – «зверские картинки». Изображение картин кровавых преступлений, самоубийств, краж. Жанр гравюры, появившийся в конце 18 века. М
95. Нага-обан – длинный формат. Особо длинный обан. Нагасаки-э – гравюры на меди, появившиеся в конце18 века. Нагао- э – «сходство». Портретные гравюры, характерные тщательной прорисовкой индивидуальных черт изображаемого персонажа. Никава – клей животного происхождения, с помощью которого добивался эффект лакового покрытия гравюры. Никухицу-га – традиционная техника живописи кистью по бумаге или шелку. Нисики-э – «Парчовые картины». Многокрасочная ксилография, техника полихромной печати в укиё-э. Картины печатались с нескольких досок на самой лучшей по качеству бумаге, украшались тиснением, золотым, серебрянным и перламутровым порошком. Нуномэ-дзури – тканевая печать. Доску обтягивали шелком или газовой материей и прижимали. В результате структура ткани отпечатывалась на доске. Н
96. Обан – большой формат. Приблизительный размер 39,5х26,8 см. Ообан – особо большой формат. Оги-э – рисунки и гравюры на веере. Окуби-э – «Большие головы». Тип погрудных портретов. Онна-э – термин, обозначающий женский портрет. О-тандзаку-бан – гравюра с поэтическими строками в формате обан. Оцу-э – вид жанровых лубочных картинок, исполненных деревянной гравюрой с подкраской или нарисованных от руки, на темы стихотворений 17-18 веков. Изготовлялись в Оцу около Киото . О
97. Рангаку-э – изображение с применением западных приемов живописи – линейной перспективы, светотеневой моделировки и т.д. Жанр укиё-э, появившийся в конце 18 века. Р
98. Сансуй – «горы и воды». Вид пейзажа. Суми – черная тушь, краска получаемая из сажи и клея. Сумидзури-э – первые черно-белые гравюры, напечатанные с одной доски черной краской суми. Сумо-э – изображение борцов сумо, сцен спортивных состязаний. Жанр укиё-э появившийся в конце 18 века. Суримоно – поздравительные гравюры-открытки к праздникам. Издавались маленькими тиражами для частных заказчиков и были предметами коллекционирования . С
99. Тан-э – гравюры, раскрашенные от руки охристой минеральной краской «тан». Иногда к ней добавляли зеленый и желтый цвета. Тандзаку-бан – печатный формат. Вертикальные листы наподобие узких полос бумаги, на которых писали стихи. Размер формата – приблизительно 44х7,6 см. Токонома – ниша для декоративных украшений интерьера. Обычно там помещался вертикальный свиток или икэбана. Тюбан – средний формат гравюры. Размер 29,3х19 см. Тютандзаку-бан – гравюра среднего формата с рядами поэтических строк. Т
100. Укиё-э – «образы изменчивого мира». Особое направление в японском изобразительном искусстве, представленное цветной гравюрой на дереве. Получило развитие в период Эдо(1600-1868). Уки-э – «перспективные картины». Вид гравюры укиё-э, в которой применялся заимствованный с запада прием перспективы. Уруси-э - лаковые картины. Техника печати, при которой для выделения черного и красного цвета на гравюру наносили японский лак – уруси или смешанный с краской густой костный клей. Утива-эбан – картины и гравюры в виде круглых вееров. У
101. Фудзоку-га – «картины нравов и обычаев». Жанровая живопись 16-17 веков, на основе которой зародилась гравюра укиё-э. Фукэй-га – изображение пейзажей. Жанр укиё-э, появившийся в 19 веке. Фукибокаси – техника печати полуподцвеченной (подкрашенной) ксилографии. Ф
102. Хабахиро хасира-э – рисунок для высокого столба или длинная и узкая гравюра, которую вешали на столб. Ханги – печатная доска. Обычно использовалась древесина вишни, груши, или самшита. Харимадзэ-э – картина составленная из кусочков бумаги(коллаж). Хособан санпуку-цуй – триптих узкого формата. Х
103. Э – картина. Эгоёми – небольшая гравюра для календаря. Э
104. Якуся-э – изображения актеров театра Кабуки. Традиционный жанр укиё-э. Ямато – древнее название Японии. Первоначальное название провинции, ставшей колыбелью японской цивиллизации. Ямато-э – японская живопись. Изобразительный стиль, появившийся в 10 веке. Первоначальный смысл термина «ямато-э» указывал на японский характер тематики росписей в отличие от китайской живописи(кара-э), преобладавшей в 9 веке. Я
130. Вопрос 11 А теперь среди пяти гравюр, (автором 4 из них является Утамаро Китагава) найди лишнюю гравюру! В тесты
131. Вопросы для самопроверки Темы рефератов • Жизнь и творчество Кацусики Хокусая • Андо Хиросигэ- мастер пейзажа • Красавицы Утамаро содержание Вернуться в Тесты
132. Тема презентации : Японская гравюра. Что же такое укиё-э? Выполнила : Максимова Беатриса ХГФ 301 группа Преподаватель : Гудилина С. И. Целью этой работы было познакомить ребят с японской гравюрой укиё-э, презентация в доступной форме объясняет появление нового стиля в японском искусстве, его развитие, его влияние на мировую культуру. Презентация предназначена для индивидуального просмотра, для учеников среднего и старшего школьного возраста. содержание
133. • Мировое искусство(Мастера японской гравюры). Сост. И. Г. Мосин.- СПб: ООО «СЗКЭО «Кристалл», 2007. • Виноградова Н. А. Искусство Японии / М., 1985. • Николаева Н. С. Искусство Японии с древности до начала ХІХ века. М., 2000. • Стэнли-Бэйкер Дж. Искусство Японии/М., 2002. В содержание Выход из презентации
