494 изобразительное искусство в совр. школе пьянкова н.и-2006 -174с
art-therapy
1. Влияние форм и техник искусства
20 века на арт-терапию
Арт-терапевтическая конференция
Коваленко И.А.
Москва, 2010
2. Искусство – часть арт-терапии
● В 20 веке искусство активно
экспериментировало с новыми формами
● Появление и становление арт-терапии в
Европе и США шло на базе культурных и
социальных идей общества того времени.
● Большое влияние на становление арт-
терапии оказали определенные
художественные направления 20 века:
сюрреализм, арт-брют, аутсайдер-арт.
3. Российская действительность
1. Искусство 20 века оказывается порой мало
знакомой областью для арт-терапевтов
Обладая поверхностными знаниями истории искусства 20 века,
российские арт-терапевты могут сталкиваться с непониманием
«альтернативных» (других, нежели академические, реалистические)
художественных методов клиентов, что может вносить искажения в
процесс и отражаться на результатах арт-терапевтической работы.
2. Усиление роли современного искусства в
обществе
Признание и поддержка на государственном уровне, проведение
выставок, Московская Международной Биеналле,
появление нового поколения людей, движение в сторону
общеевропейского культурного контекста.
4. Художественное произведение в
искусстве и арт-терапии
● Эстетический критерий в искусстве
Искусство в 20 веке каждый раз заново осмысляет свою территорию и
функцию, они постоянно расширяются. Искусство больше не заботится об
идее прекрасного. Искусство – это способ размышления о мире и о самом
себе.
● Значимость художественного произведения
в арт-терапии
● Для арт-терапевта: отражение эффективности
терапевтического процесса, достижение результатов
● Для автора (клиента): связанность с
эмоциональным опытом, пониманием, полученными
в процессе работы
5. Стили и направления искусства
20 века
В искусстве 20 века происходит постоянный пересмотр эстетических критериев,
рождающий множество стилей и направлений. Каждое направление решает не
только художественную задачу, но и культурную, мировоззренческую, а также
несёт собственную психологическую основу.
Так, экспрессионизм тяготеет к эмоциональному аффекту, субъективности, хаосу
чувств. Дадаизм эпатирует, протестует против логики, тяготеет к разрушению,
абсурду. Абстракционизм передаёт жизнь души через различные цвета, глубоко
исследуя их природу. Сюрреализм показывает скрытые смыслы, общаясь на языке
бессознательного. Экшн-пейнтинг транслирует эмоциональный и телесный опыт.
Арт-брют выделяет спонтанность и анти-академическую природу истинного
творчества, привлекая внимание к творчеству непрофессионалов. Смещается
фокус с объектов искусства на процесс его создания (экшн-пейнтинг, хеппенинг,
перфоманс). Искусство стало представлять не объективное видение реальности, а
«индивидуальные мифологии», субъективный мир каждого художника.
С появлением арт-терапии большое количество художественных практик
искусства заново открываются и используются в терапевтическом ключе.
10. Схожие техники или формы творческого
выражения
Техники сюрреализма:
● декалькомания (акватипия)
● фроттаж (затирка)
● граттаж (соскабливание)
● работа с коллажами
● сюрреалистические
игры
11. Схожие техники или формы творческого
выражения
● Арт-брют, аутсайдер-арт
12. Схожие техники или формы творческого
выражения
● Жестовое рисование (action painting)
14. Эффекты использования материала
искусства 20 века в арт-терапии
Для арт-терапевта:
- более совершенное понимание художественного языка как
языка психотерапевтического взаимодействия в АТ;
- более глубокое понимание происходящих с клиентом
процессов;
- возможность видеть ресурс, находить интерес в любом
художественном проявлении клиента;
- новые возможности для социализации клиентов, включения в
культурное пространство клиентов.
15. Эффекты использования материала
искусства 20 века в арт-терапии
Помогает клиенту:
- открыть новые доступные способы художественного
самовыражения;
- почувствовать не только приемлемость, но и культурную
адекватность и ценность нетрадиционных форм
художественной экспрессии;
- глубже идти в процессе самовыражения и экспрессивного
переживания;
- настраивает на творческий эксперимент, поиск креативных
решений художественных и психологических задач.
16. Эстетический критерий в АТ
может присутствовать
Возможность (и порой важность!) присутствия в арт-
терапии эстетических критериев,
основанных на современном понимании
художественных явлений, множественности
интерпретаций, недирективности и так называемой
постмодернистской чувствительности.
17. Формы включения материала
искусства 20 века в АТ работу
Во всех областях применения арт-терапии возможно
внедрение программ или элементов, работающих с
материалом искусства 20 века.
Формы включения материала могут быть
различными: от разработки специализированных арт-
ориентированных программ или отдельного
использования определенных арт-техник до
небольшого вкрапления материала в «обычные
занятия».
Программы могут быть рассчитаны на разную
аудиторию от детей до престарелых и направлены как
на развитие, личностный рост, так и психокоррекцию
и терапию в стационаре.
18. Целевая аудитория: "здоровые"
взрослые, подростки и молодежь
В качестве целевых групп для реализации таких
программ выделяются «здоровые» взрослые
(формат - тренинги личностного роста и развития
креативности), а также дети, подростки и молодежь.
Эффектами от проведения программ будут, среди
прочих, интеллектуальное развитие, расширение
сферы интересов клиентов. Работа в таком ключе
также связана с воспитанием толерантности,
культивированием гуманистических ценностей
европейской цивилизации.
19. Арт-карты
● Набор из репродукций произведений
искусства 20 века.
Ассоциативные карты для взаимодействия и
стимулирования арт-терапевтического
процесса.
- стимулируют творческую активность клиентов
- вызывают различные эмоции, рождают ассоциации
- помогают рассказывать, делиться переживаниями,
обсуждать различные ситуации