ARO MODERNOA
ERRENAZIMENTUA
  MANIERISMOA
   BARROKOA
   ROKOKOA
  NEOKLASIKOA
Europa garaikidea
 Neoklasikoa
 Rococoa
 Barrokoa
                      Aro modernoa
 Manierismoa
 Errenazimentuaren hasiera iparraldean

 Errenazimentu italiarraren hasiera


Erdi Aroa V-XV
(gailurra XI-XIII)




Aintzinate klasikoa
ERRENAZIMENTUA
• Garapen aldia
  (Erdi Aroarekin etena)

• Iraultza orokorra (pentsamenduan,
  gizartean…)
  (Mugimendu kultural + politiko + artistikoa;
  zientzian + arrazoian + esperientzian fedea;
  balore berriak: indibidualismoa, lana, merkatua, garapena…)

• Zentrua Italian
  (Eredua Florentzian)
• Aldiak
  – Trecento (XIV): Proto-errenazimentua
     • Pisa, Florentzia, Siena
     • Giotto…

  – Quattrocento (XV): garapena
     • Florentzia
     • Masaccio, Botticelli, Bellini, Carpaccio…

  – Cinquecento (XVI): gailena
     • Erroma
     • Leonardo da Vinci, Miguel Angel, Rafael…

  – Manierismoa (XVI mendeko 3. hamarkadatik)
     • Vasari…
• AURREKARIAK
  –Aintzinatea…
    –Erdi Aroa…
AINTZINATEA
• Techne: abilezia + praktika
   – Mentala → Technai liberalak
     (intelektualak + errespetagarriak; medikuntza, erretorika, musika,
     geometria, aritmetika, logika, astronomia, gramatika, eskubidea)
   – Eskuzkoa → Technai artesauak + eskuzkoak
     (baxuak; esfortzu fisikoaren bidez lortuak, berdinak dira eskulturgilea
     eta arotza)
   *Artesautzan, medikuntzan, arrantzan… techne espezifikoa dute lanok
     gauzatzen dituenak

• Téchne mimetiké (k.a. V m-tik)
   – Irudiak gauzatzeko jakituria eta abilezia inplikatzen ditu (pintura,
     eskultura, dantza, musika, poesia, antzerkia… en bidez)

• Artea:
   – Zerbait pentsatu, egin, gauzatzeko metodo sistema erregularra
• Artegintza:
   – Razionala + jakintza beharrezkoa da
   – Pentsamentua + produkzioa fusionatzen ditu
   – Inspirazio, intuizio, fantasiarekiko menpekotasunik ez (poesia, musika
     ezberdin kontsideratuak, ez razionalak; mania divina)

• Artista → artesaua:
   – Eskuz lan egiten zuen; mekanikoa
   – Artelanak apreziatzen dira; artegilea ez

• Edertasuna (kanona)
   – Kanpo itxura fisikoa + pentsatzeko era, izaera, ohiturak, sist. politikoa…
     barne hartzen ditu; moralki zuzena sarritan.
   – Kanpo-barne edertasuna batera doaz (bilaua itsusia…)
   – Oinarriak:
      • Kanona → proportzio matematikoetan oinarritutako edertasun
         perfektua, gizaki ideala; perfektua = ederra + ona (ideia moralak,
         funtzio didaktikoa)
      • Mimesia → errealitatearen ilusioa = perfekzio formala = helburu
         (errealitate ideala, imitazioa, ezaugarri eder adierazkorrenak bilduz)
ERDI AROA
• Aintzinatean bezala 7 arte liberalen sistema
    – Trivium (gramatika, retorika, dialektika)
    – Quadrivium (aritmetika, geometria, astronomia, musika)

• Ars (artea)– Artista – Artifex
    – Ars (artea): trasmititu daitezken arau sistema
    – Artista: arte liberalak ikasten zituena
    – Artifex: arte mekanikoak gauzatzen/produzitzen zituena. Gremiotan
      antolatzen ziren (gremioek jasotzen zituzten normalean enkarguak); hauek
      sistema oso itxiak ziren (formazio + bizimodu kontrolatuak, zentsura)

• Erdi Aroko pentsakera zerutiar-lurtar banaketak baldintzatzen zuen

• Honek zenbaitetan pintura/eskultura baztertzea ekarri zuen
  (idoloen sortzaile) alferrikako, tentatzaile, deabruzkoa kontsideratuz
  (ikonoklastak)
• Funtzioa
   – Didaktikoa
   – Oroipenezkoa
   – Dekorazioa
• Apreziatzen da:
   – Simetria/Proportzioa
   – Abilezia (artegila sortzailea baino egilea, teknika)
• Edertasuna:
   – Itxura – edukia – funtzioa maila berean
   – Batzuetan materiale bitxiak / disdiratsuak gustoko dira
   – Irudiaren inpaktu emozionala ere baliabide preziatua bilakatzen da funtzio
     didaktikoaren barne emozio zehatz batzuk pizteko (kupida, errukia…)
• Ahozko irakaskuntza + kopia zuzena tailerretan
   – Denborarekin formazio beharra ↑
   – Tratatuak (teknikak + materialak / kopiarako modeluak)
• AURKIKUNTZA – BERRIKUNTZA – ALDAKETA
  ALDIA:
   Filosofian: HUMANISMOA
   Ekonomian: KAPITALISMOA
  – noblezia feudalaren aurrean burgesia komertzialak indarra
  – Inbertsioa (mezenasgoa)

   Politikan: ESTATU NAZIONALAK + ITSASOZ HANDIKO
    INPERIOAK
  – Koloniak - esklabuak

   Erlijioan: ERREFORMA PROTESTANTEA (Luteroren tesia)

   Alor militarrean: BOLBORA
 Alor zientifikoan: ZIENTZIA ENPIRIKOA
  (Eskolastika ordezkatuz; elizaren autoritatean beharrean
   esperientzian oinarritua)
   – Nikolas Copernico (1473-1543) teoria heliozentrikoa
   – Galileo (1564-1642) teleskopioa, ikerketa astronomikoak
   – L. de Vinci (1452-1519) ikerketa anatomikoak, makinak…
   – Kartografian garapena (Amerikaren aurkikuntza)
   …

 AURKIKUNTZA GEOGRAFIKOAK
   – Amerika…

 AURRERAPEN TEKNIKOAK
  – teleskopioa, inprenta…

 MERKATARITZA + EKONOMIA ↑
XV. m ITALIA-FLANDES:
• Artista, pentsalariek pentsakera aldaketa bultzatu
  zuten
   –   HUMANISMOA (gizakiak garrantzia ↑)
   –   INDIBIDUALTASUNAren indartzea

• Aintzinatera itzultzea; klasikora
   –   MIMESIA arte oinarria. Natura hobetu daiteke (arte idealista, ez
       errealista)
   –   ARMONIA bilatzen (proportzio sistema sinpleak)

• Pentsamendu zientifikoa
HUMANISMOA:
• Giza irudiarekiko interesa berpizten da

• Aintzinateko tradizio klasikoko armonia
  + edertasun ereduak bilatzen dira

                   Miguel Angelen David
                   (1591-1504)
EREDUAK NATURALETIK:
• Itxura naturalaren bila
• Naturaletik kopiatzen dira ereduak
• Artistak naturako elementu baten eredua ateratzeko
  gaitasunak lantzen ditu
• Giza irudiaren atalik ederrenak hautatu behar dira
  eta edertasun hau hauteman, ulertu eta adierazteko
  ahalegina egin behar da
• Edertasun hau ez dago elementu bakarrean bildua;
  sintesi moduko bat egingo da ederra kontsideratzen
  den hori elementu bakarrean bilduz
ARTEAK OINARRI ZIENTIFIKOAK :
• Teknika + teoria → PERSPEKTIBA
   –   Espazioaren kontzepzio berria (3D)
   –   Espresabide berria + boteretsua
   –   Perspektiba lineala (Filippo Bruneleschi (1377-1446))
   –   Perspektiba aereoa, sfumatoa (L. da Vinci (1452-1519))
   *Gian Battista Alberti “Pinturari buruz“ ituna (1436)




  Hiri idealaren bista Piero della Francesca ? (1475)
Perspektiba
lineala
Ihes-puntutik abiatzen
dira sakontasun lerroak
Perspektiba aereoa
Sfumatoa
Distantzian urrunagokoa dena
lainotuagoa, urdinagoa…
ARTEA – SORMENA – JEINUA:
• Artea lehen aldiz adimenaren espresio gorena kontsideratuko da
  (sormena eta jeinuari loturik)
• Sormen gaitasuna gizaki orok izango du: naturak eskaintzen dion
  horri sormenaren bidez eraldatuko du
• XVI m-tik zientifismoaz gain inspirazioa, irudimena, talentu
  naturala artearekin-artegintzarekin loturik agertuko dira.
• Orain arte inbentzioa zena (hautemate-autaketa-edukien
  antolaketa/taxuketa) sormena bilakatuko da
• Artista jeinu ideiarekin eta tenperamentu melankolikoarekin
  harremanatuko da:
   – Artista jaio egin behar da; formazioa bakarrik ez da nahikoa
   – Artistak tenperamentu melankolikoa izango du (Saturno; mania divina)
• Gremioen sistemarekin talka – AKADEMIEN SORRERA
ARTEAK ELIZARENGANDIK AUTONOMIA:
• Familia nobleek + burgesia aberatsak enkarguak
  – jauregiak, estatuak, pinturak… → handitasuna goraipatzeko

• Eduki/gaien aldaketa:
  – Ez dute izaera erlijiosoa bakarrik izango
  – Gai erlijiosoak beste modu batean interpretatzen dira




                                                 San Pedro elbarria
                                                 sendatzen eta
                                                 Tabitaren berpiztea
                                                 Masolino da Panicale
                                                 (1425)
Alegoria mitologikoa:




 Udaberria Sandro Botticelli (1476-1482?)
• Venus jainkosa konposizioaren erdian. Humanistentzat edertasun
  lurtarraren + ongiaren maitasunaren (kultura + zibilizazioaren) sinboloa:
  Venus humanista

• Eskubian Cefiro (mendebaldeko haizea) putz eginez. Loreak sortzen
  dituen (ahotik darizkio) eta Floran bilakatzen den Cloris ninfa eusten du;
  Flora udaberriaren eta loreen jainkosa da, korolez bordatutako
  soinekuarekin errepresentatua dagoena.

• Ezkerraldean Merkurio, greziarren Hermes, (bastoia eskuineko esku
  goratuan + hegodun oinetakoak)

• 3 neskatxa dantzan, 3 Graziak dira (edertasuna, kastitatea, plazerra);
  beti Venusa laguntzen dute, hauei eskaintzen zaie udaberria Grezian.

• Goian Eros (Kupido), maitasunaren jainko-haurra, 3 Grazietako bati
  zuzendutako gezia botatzear

• Guztia laranja-landaredun basoan lekutzen da; lore, fruituak… ditu.
  Loreak zehaztasunez landuak.
Venusen jaiotza Botticelli
                          (1478)
Errenazimentuan gai
mitologiko hutsa zuen
formato handiko lehen
margolana (iraultzailea
beraz).
•   Venusaren bi bertsiotatik (haragikoia/lurkoia, kastoa/maitasun purua)
    kastoan, maitasun puruan, inspiratzen da Boticelli lan honetarako.
•   Konposizioaren erdian jainkosa; ezkerrean Céfiro, mendebaldeko haizea,
    Clorisekin, loreen anderea. Venusa urertzera hurbiltzen dute putz eginez,
    larrosen artean, besarkaturik, hegan doazen bitartean.
•   Mitologia klasikoaren arabera, larrosa Venusen lore sakratua da, jainkosarekin
    batera sortu izan zena; bere edertasuna eta lurrina maitasunaren sinboloa da,
    arantzak honek sor ditzaken nahigabeena.
•   Urertzean, 4 Horatatik(urtaroak haragitzen dituztenak) bat Venusen zain dago:
    udaberriarena (oinetako anemona urdinarengatik), berpizkundearen urtaroa.
•   Konposizioan erritmoa eta mugimendua (diagonal-bertikal-tentsioa
    konbinatuz)
•   Laranja zuhaiska urreztatua, Venusen presentziak bultzatuta. Uretan ere islada
    doratuak, jainkosaren ilea bezala
•   Kolore kontraste diskretua; urdinska-berde hotzak, larrosa eta zertzelada
    doratuekin konbinatuak.
•   Itsasoan ez dira olatuak imitatzen; v formako motiboak asmatzen ditu
•   Soslai (profil) zehatzak, energia + tentsioa, esku-oin luze-zaindu-landuak
Errepresentazio
deskriptiboak eta alegoriak:


Gobernu onaren efektuak
Anbrogio Lorenzetti (1339)
•   Komunikazio propagandistiko + moralista da, Sienako udaletxean kokatua.
•   XIV m-ko aberastasunak burgesia, artesau, nekazariek… lortutako bizi maila
    erosoa aditzera emateko, margolariei eskatzen zitzaien hau adieraztea
    (bestelako baliabiderik ez zenez)
•   Bide batez, ongi jokatzeko deia zabaltzen zen.

                                          Eraikuntza lanetan




                                                               Neskatxak carola
    Artesauak eta
                                                               dantzatzen
    merkatariak
MEZENAZGOA:
• Pertsona boteretsuek babes espiritual eta
  materiala eskeintzen diete artistei (Médici-
  tarrak…)
   – Artelanak finantziatu, janaria + bizitokia…




                                             Lorenzo de
                                                 Medici
                         Julio II Rafael   Vasari (1533)
                         (1511-1512)



MARTXANTEAK/KOLEKZIONISTAK:
• Artelanak erosten dituztenak
AKADEMIAK:
• Artistaren kontzeptu berriaren eztabaida-gune, babesleku;
  gremioetatik aldentzen da.
• Disziplina zientifikoak eskeintzen ditu tailerrez gain
   – Ofizioa gremioetan ikasten jarraitzen da


• XVII m → Akademia estatalak = estatuaren tresna
   – Irakaskuntzaren monopolioa
   – Ikaskuntza prozesuaren kontrola
   – Postu ofizialak, pentsioak, sariak berak ematen ditu (esposizioak
     egiteko, lehiaketetarako…)
   – Mailakatua; eredu finkoak (eduki normatiboak + instrumentalak)

• XVII m amaieran ez da artegileek klaserik ematerik ezta
  modelutik marraztea ere onartzen akademia
  testuingurutik kanpo
TRECENTOA XIV
(proto-errenazimentua)
• Pinturan gotikotik errenazimenturako bidea… proto-
  errenazimentua

• Arkitekturan gotikoaren konplexutasunaren aurrean forma
  sinpleetara itzultzea; arkitektura erreferentzia klasikoekin
  berritua

• Europako lurraldetan erromanikoa amaitzear/gotikoa
  hasten zegoenean, Italian eskultura Aintzinate klasikorako
  bidea egiten. Errenazimentuan pinturan edo arkitekturan
  baino lehen sortu zen eskultura tendentzia berria.
Pintura

 • GIOTTO (Florentzian)
 • SIMONE MARTINI (Siena)
• Garapen espaziala
  • Perspektiba matematikoa
  • Gizatasuna ↑




Caná-ko ezteiak
Giotto di Bondone
(1302-05)
• Lurtzorua + airea
  hondo doratua
  hautsiz
• Ama Birginaren
  eserlekua +
  liburua…. espazioa
  moldatuz




           Deikundea
  Simone Martini (1333)
• Gortina, idaztokio, balkoia…
  sakontasuna adierazteko
  baliabideak
• Espazioa “erreala”




                     Deikundea
             Giotto (1302-1305)
Quatrocentoa XV
(garapena)
Pintura
• XV m
• Zentru kulturala Florentzian
• Artea esperimentazioan oinarritua
• Espazioan + denboran oinarritutako analisia + ikerkuntza
   – Naturaren errepresentazio zehatzaren bilaketa perspektibaren bidez
   – Espazio infinitua

• Oleoa (haseran taula gainean, gero mihisean)
   – Oleo + tenplearen konbinaketa ere
• MASSACCIO (Florentzia)
• FRA ANGELICO (Florentzia)
• SANDRO BOTICELLI (Florentzia)
• ANDREA MANTEGNA (Padua)
• GIOVANI BELLINI (Venezia)
• VITTORE CARPACCIO (Venezia)
Masaccio
 (1401 - 1428)
   • Giottoren jarraitzailea
   • Brunelleschiren perspektiba lantzeko moduan interesa
   • Bolumenaren sarrera ezaugarri nabarmen bezala
   • Erromara bidaia → aintzinate klasikoko ondareen
     ikerkuntza zehatza




Adan eta Evaren kanporaketa
paradisutik
Masaccio (1425)
Florentzia
• Errealismo emozionala; errealismoa gestuetan (Adanek lotsaz
  eskuak begiak estaliz, Eva besoekin estaliz eta doluz oihukatuz)
• Patetismoa (Evaren dolu ohihua, Adanen sabel uzkurtua),
  dramatismoa (paisaiaren lehortasun/gogortasuna)
• Itzalen proiekzioa lur finkoan
• Gorputz biluziak aintznateko eskulturetan + Donatellon
  inspiratuak (bolumena argiztatzearen bidez)
Fra Angelico
(1390-1450)


                                         Deikundea (Anunciación)
                                         Fra Angelico (1437-1446)
                                         San Marcos-eko museo nazionala,
                                         Florentzia



                                        • Gotikoko eragina
                                          – Jaungoikoaren edetasunaren islada,
                                             Jaungoikoaren perfekzioa agerzeko
                                             saiakera
                                          – Pintura didaktikoa
Deikundea (Anunciación)                 • Perspektiba marrazkiaren marko gisa
Fra Angelico (1430-1435) Prado museoa
Botticelli     • Haserako razionalismo eta naturalismoari uko
(1445-1510)      (xehetasun analitikoei…)
               • Istorioa + naturaren gainetik edertasun
                 idealaren bila (sentimena, fntasun zurbla,
                 dieinu urduri + sentikorra, argitzal garratza..)
               • Paganozalea (Errenazimentuko
                 humanismoarekin bat) + erlijioso
                 melankoliatsu + dramatikoa




              Judithen itzulera Betuliara
              Boticcelli (1469-1470)
              • Judith, tiranoa erailtzeko balentria azaltzen
                duen andere alarguna.
              • Errenazimentuan gogoko zen istorio
                biblikoa, emakumearen irudia goratzen
                duena.
• Gaiak:
   – Erlijiosoak
   – Espresionismoarekiko interesa
      (pesimismoa, obra odoltsuak…) +
      narrazioa ere sartzen du
   – Mitologia + santuen bizitza




  Madonna del Magnificant
  Botticelli (1481)
• Arte klasikoan oinarrituta (bilaketa zientifikoa) eszenografia
                efektuak, bolumena, bizitzaren drama, heriotza lantzen ditu
Mantegna      • Marra, eskortzoa, kolorea, argian interesa
              • Veneziako koloreek eragina
(1431-1506)   • Gonzaga familiaren gortean egin zuen lan




                                              Kristo hila
                                              Andrea Mantegna
                                              (1450-1500)
San Sebastian
               Andrea Mantegna
               (1480)




Ezkonberrien ganbara
    Andrea Mantegna
               (1474)
Errege magoen gurtza
Andrea Mantegna
(1500)

                       Gontzaga familia bere familia
                                    eta gortearekin
                                  Andrea Mantegna
                                              (1500)
• Mantegnaren arkitekturaren + bolumenaren
                    eragina (perspektiba, figura eskultorikoak…)
Giovani Bellini   • Kolore biziak + argiztatze veneziarra
                  • Marraren garrantziatik kolorearen gailentzera
(1424-1516)         espazioa + bolumena lantzerakoan
                  • Gardentasuna lortzeko saiakera oleoaren bidez




                                       Ortuko otoitza
                                       Giovani Bellini
                                       (1455)
Elkarrizketa sakratua
Giovani Bellini
(1490)
Vittore
Carpaccio
(1460-1526)


• Venezia pinturan
  eskenatokitzat
• Pintura ikusteko /
  ikusten dena kontatzeko
    – Narrazioan interesa
      eta dena da erreala
      (mirariak,
      imaginatzen dena,
      gertatzen dena…)
Arkitektura
• Italiak Aintzinatearekiko erreferentzia gorde zuen Erdi Aroan;
  Gotikoak ez zuen Europan adinako indarra lortu Italian
• Gotikoarekin alderatuz, forma sinpleetara itzultzea
• Aintzinatean bilatu ziren elementuak, printzipioak, eskemak
  (razionala):
   – Ordena klasikoak; koloma, taulamendu, frontoi, arku, pilare, ate, leiho…
   – Zorroztasun intelektuala: forma artistikoak razionalki estudiatu +
     hobeagotu zitezkeen

• Giza arrazoian + Aintzinateko ereduen prestigioan oinarritutako
  arkitektura
   – Giza bizitzarako beharrezko espazioak antolatu + kontrolatzeko gai zena
   – Forma sinple eta errepikatuetan, erraz identifikagarrietan oinarritua
• FILIPPO BRUNELLESCHI (Florentzia)
• LEON BATTISTA ALBERTI (Florentzia)
Filippo Brunelleschi
(1377-1446)

                        •   Gotikoaren aurrean erreakzioa arkitektura
                            estilo berriarekin
                        •   Donatellorekin Erromara bidaia erromatar
                            arkitekturaren ezagueran sakontzeko,
                            teknika/sistemak naturaletik ikastearren
                        •   Artelan bikainenak erlijio kulturako eginak



                       Santa Mª de Fiore-ko kupula
                       Brunelleschi
                       (1420-1436)
                       Florentzia
Santa Mª de Fiore
                            (kupula barrutik)
                                 Brunelleschi
                                 (1420-1436)
                                   Florentzia



Espiritu Santuraren basilika
(nabe nagusia)
Brunelleschi
(1420-1436)
Florentzia


                                                • Espazioa egituratzeko modo berria
                                                    – Perspektiba efektua
                                                    – Zutabe klasikoak, kapitel korintioak….
                                                • Kasetoiak sabaietan (erromatar eraikin
                                                  klasikoek bezala)

                                                • Geometria garbia + pintura dekorazioak
Leon Battista Alberti
(1404-1472)
•   Erroman burutu zituen arkitektura ikasketak
•   Aintzinateo klasizismoko humanista
    porrokatua
•   Eraikinek klasizismorako tendentzia (batez
    ere fatxadak)
•   Zutabeak, arkuak, kapitelak, frontoiak
    tinpanoarekin… aintzinateko tenpluak,
    garaipen arkuak oroitarazten dituzte




          San Andresen eliza
                    Alberti…
                (1462-1760)
     Mantua, Lonbardia, Italia
Eskultura
• Obra klasikoetan inspiratua + gotikoaren naturalismoa
   – garapenarekin batera naturalismoa ↑

• Errealitatea errepresentatu nahia (idealismoaren gainetik)

• Gizakia interesaren zentru (anatomia + espresio ahalmena)

• Forma naturala jarreretan + serenitatea, lasaitasuna

• Argitzala – espazio/masa jokoa

• Erliebean schiacciato teknika (difuminatua)

• Perspektiba, espazioa, sakonera lortzeko joera

• Materialetan marmola nagusi (brontzea 2. mailan)

• Gaiak:
   – Giza gorputzak + soin biluziak (garrantzia), haur/gaztetxoen eskulturak
     (sarriago), zaldizko estatuak (ospetsuen erretratu-estatuak), bustoak…
• LORENZO GHIBERTI (Florentzia)
• DONATELLO (Florentzia)
Lorenzo Ghiberti                                    Paradisuaren atea

(1404-1472)                                                  (detailea)
                                                       Lorenzo Ghiberti
                                                                 (1452)
                                             Florentziako Baptisteriaon
•   Eskultura berriztatzailea:
     – Ikuspuntu bakarreko perspektiba
     – Paisaia + elementu mugikorrak
        (ura, hodeiak…)
•   Pintura moduko konposizioak
•   Pertsonaia asko
•   Schiacciato teknika, erliebe zapalaren
    teknikaren bitartez konposizioa
    planotan banatuz
•   Perspektiba-efektuak + bolumena
    nabarmenduz
Donatello
(1386-1466)

•   Klasikoaren edertasuna + oreka
    eta espresionismoa
•   Gizakia konposizioen zentru
•   Zietzian oinarritutako anatomia
    egiatia
•   Argilunez espresaturiko
    dramatismoa



                                      David
                                  Donatello
                                     (1440)
                                  Florentzia
Cinqueccentoa XVI
(gailena)
Pintura
• XVI m
• Erroma zentru artistikoa (+ Florentziak indarrean jarraitzen du)
• Aita santuak mezenas onak bihurtzen dira
• Gatazkaz jositako garaia
• Erlijioan, zientzian, artean zalantzak → subjektibitateak garrantzia
• Manierismorako bidea egingo da
• Sinpletsuneranzko joera
   –   Marrazki zehaztasun + anekdota gutxiago
   –   Irudak haundiagoak
   –   Mugimendu gabeak, lasaiak
   –   Figura bat elementu nagusia + ezinezko jarreretan kokatriko figurak
• Idealismotik errealismorako bidea egingo da
• LEANDRO DA VINCI (Florentzia)
• RAFAELLO SANZIO (Urbino)
• MICHELANGELO BUONARROTI (Florentzia)
• GIORGIONE (Venezia)
• TIZIANO VECELLI (Venezia)
Leonardo da Vinci
(1452-1519)
                      • Disziplina asko landuko ditu
                      • Marrazkia Errenazimentuko ederrena
                        kontsideratua
                      • Mugimendua, giza gorputzaren estruktura,
                        anatomia, proportzioa… modu zientifikoan
                        landu zituen
                      • Naturarekiko interesa: argi-itzal jokuak,
                        bolumenak, ura… ikertzen ditu
                      • SFUMATO teknika erabiliz atmosfera islatzen
                        saiatuko da (bolumenak atmosferan
                        difuminatu + urdindu egiten dira)



                    Anderea katazuriarekin
                    Leonardo da Vinci
                    (1488-1490)
Azken afaria
Leonardo da Vinci
(1495-1497)


• Hormairudia
• Apostolu batek azken afarian Kristo salatu zueneko momentua
• Xehetasun gutxi (begirada figurengan kokatzeko) + figuren arteko iskanbila narrazio
  ardatz
• Kristo erdi ardatz + bere burua perspektibaren ihespuntua
• Aurpegietan espresioa + eskuetan mugimendua…
• Aurpegi guztiak argiztatuak Judasena ezezik
• Mahaiaren tamainua tikiagotuz figurei indarra ematen die
Gioconda
                               Leonardo da Vinci
                                    (1503-1506)




• Marrarik gabe + argi-ilunetan
  oinarritutako giroa
• Aurpegiaren gorengo espresioa
• Ikusleari begira kokatutako erretratua
• Anbiguetatez + misterioz betetako irudia
• Kontrastean: figuren zehaztasuna –
  paisaien zehaztasuna sakoneran gutxituz
Rafaello (1483-1520)
 • Errenazimentuko pintorerik klasikoena
 • Oreka, armonia, lasaitasuna, monumentaltasuna…
 • Artea = teologiaren + historiaren egia modu argi eta erraz batean zabaltzeko bodu bat
 • Leonardoren eragina forma argi-ilunaren bidez lantzean
 • Miguel Angelen eragina giza mugimenduan




                                                       Atenaseko eskola
                                                       Rafael
                                                       (1517-1520)
Transfigurazioa
                                        Rafael
                                  (1517-1520)




• Ikasleek amaitu zuten
• Goian transfigurazioa + behean bibliako
  miraria
     – Goiko zatia lasaia, baketsua
     – Beheko zatia zaratatsua, keinu
       gogorrekin, lurtarra
     – Bi zatien artean ez dago harremanik
       (Manierismoko joera)
• Kolore metalikoak, artifizialak, distira
  arraroak
Michelangelo Buonarroti
(1475-1564)
• Pintore, arkitekto, esultoarea; eskultoretzat zuen bere burua
• Jainkoak bidalia zenaren ustea zuen, gizakiei gauzak nola egin azaltzeko
• Gizaki perfektua errepresentatu nahi zuen (bekatuaren aurrekoa) eskulturan /pinturan
• Korronte, mugimenduetatik at, bakarkako saioa
• Pinturan ere maisu (Sixtina kaperako horma-irudiak obra garrantzitsuenetarikoa)


                                                  • Moisesen istorioa, Kristoren bizitzako
                                                    aipuak, genesia…
                                                  • Bozetorik gabe burutua
                                                  • Gizakia protagonista (pertsonai
                                                    gihartsu + sendoak jarrera arraroetan)
                                                  • Kolore puruak

                                                  Sixtina kapera
                                                  Miguel Angel
                                                  (1508-1512) Vatikanoa
Adanen sorrera
Sixtina kapera
Miguel Angel
(1510-1511)
Vatikanoa


                   Azken epaia
                 Sixtina kapera
                  Miguel Angel
                    (1510-1511)
                      Vatikanoa
Giorgione
(1477-1510)
• Marrazkirik gabe kolorea ematen du
• Paisaia errepresentatzea interesatzen
  zaio gaia baino gehiago
• Momentu zehatz bat harrapatzen du,
  mugimenduan sartua
    – Lerro kurboak mugimendua
      errepresentatzeko
• Argi efektuak + errealismo kutsua
  koloreekin

                             Ekaitza
                             Giorgione
                             (1507-1508)
Judithen itzulera Betuliara
                                      Boticcelli
                                      (1469-1470)




• Sinpletsuneranzko joera
     – Marrazki zehaztasun + anekdota gutxiago
     – Irudiak haundiagoak
     – Mugimendu gabeak, lasaiak
                                                    Judith
• Idealismotik errealismorako bidea              Giorgione
                                                    (1505)
Tiziano Vecelli
(1477-1576)
• Argia + kolorea lantzen ditu
• Pintzelkada luze + solteak




                                 Maitasun sakroa eta
                                  maitasun profanoa
                                       Tiziano Vecelli
                                         (1515-1516)
• Erretratuetan antzekotasun fisikoa baino egoera soziala,
      maila pertsonala, izaera… errepresentatzea nahiago

                                         Ederra (Emakume
                                         baten erretratua)
                                                   Tiziano
                                                    (1536)




                               • Gaiak: mitologia, iknografa profana,
                                 alegoriak, erretratuak…

                               Santa Mª dei Frari-ko
                               Ama Birjinaren jasokundea
                               Tiziano
                               (1516-18)
Eskultura
• Monumentaltasunaren bila
• Xehetasunak + erliebe laun fina desagertzear
• Mukuilu biribileko eskultura (exentoa) tamaina handikoa ↑




   • MICHELANGELO (Florentzia)
Michelangelo Buonarroti
(1475-1564)

                          • Gizaki perfektua
                            errepresentatu nahi zuen
                            (bekatuaren aurrekoa)
                            eskulturan /pinturan
                          • Korronte, mugimenduetatik
                            at, bakarkako saioa




                      Errukia
                      Miguel Angel
                      (1496)
                      Vatikanoko San Pedro basilikan
• Irudi amaigabearen balore espresiboa
      /edertasuna
    • Landua/landu gabea (balio plastiko
      ezberdinak)
    • Figura harri blokean gatibu




Esklabua
Miguel Angel
(1530-1533)
Arkitektura

 Bramante
 (1444-1515)



San Pietro in Montorio
             Tenpletea
              Bramante
                 (1503)
Manierismoa
(1520-1610)
“a la maniera de”
Pintura - Eskultura
• Rafaelen tailerran sortua
• Barrokoranzko bidea egingo du
• Artea natura baino perfektuagoa denaren ideia
   – Aintzinate klasikoari + natura errepresentatzeari uko
• Eszenografiarenganako gustua
   – Efektu dekoratiboen bila kolore metalikoak + artifizialak erabiliz
• Gizagorputza gai nagusi
   – Batez ere emakumearena
   – Sarritan sentsualitatez + erotismoz betea
• Serpentina forma elikoidalean bihurrituriko gorputzak
• Subjektibotasuna, inestabilitatea, oreka falta, tentsioa,
  anabasa… gailentzen dira obretan
Pintura

• GIULIO ROMANO (Erroma)
• AGNOLO BRONZINO (Florentzia)
• ANTONIO DA CORREGIO (Parma)
• JACOPO TINTORETTO (Venezia)
• PAOLO VERONES (Venezia)
Giulio Romano   • Kolore artifizialak
                • Tentsioa
(1499-1546)     • Koloma +giza gorputzez jositako espazioa




                                        Palazzo Tè
                                        fresko ilusionistak
                                        Giulio Romano
                                        (1525-1534)
• Artifizialtasuna jarreratan…
• Naturalismotik aldenduz
                                                        Agnolo Bronzino
                                   Venusen
                                   garaipenaren
                                   alegoria
                                                             (1503-1572)
                                   Bronzino
                                   (1540-1550)




                                 Lucrezia Panciatichi
      • Erretratuak                         Bronzino
         – jarrera intelektualean             (1540)
         – Ikuslearengandik urrun
         – Jantzi/objektuen bitartez egoera soziala
            markatuz
Antonio da
  Corregio
(1489-1534)




              Ama Birjinaren Jasokundea
              Corregio
              (1526-1530)
              Parmako katedralaren kupula
Jacopo Tintoretto
  (1518-1594)
 • Tizianoren ikaslea
 • Anatomia lantzen du, paisaian kokatua
 • Koloreak + argiak garrantzia
 • Oso perspektiba markatua, eskortzoak…
 • Askotan protagonistak angelu batean
 • Anekdotak, eszenografiarako joera




Miguel goiaingeruaren borroka Satan ekin
Tintoretto
(1590)
• Elegantzia eta luxua lantzen ditu
Paolo Veronese     • Bolumen arinak
                   • Arkitektura erraldoiak perspektiban
(1528-1588)        • Eskortzoa
                    …




Kanako eskontzak
  Paolo Veronese
          (1563)
Eskultura


 • BENVENUTO CELLINI (Florentzia)
 • GIOVANI BOLOGNA (Florentzia)
Benvenuto Cellini
(1500-1571)                               Giovanni Bologna
              Perseo
              Benvenuto
              Cellini
                                                        (1529-1608)
              (1554)




                          Merkurio
                          Giovanni
                           Bologna
                            (1574)

                                     Sabinen bahiketa
                                     Giovanni Bologna
                                         (1574-1582))
Arkitektura
 • Aintzinate klasikoko oreka eta armoniari uko
 • Arauen kontrastea, transgresioa, naturaren artifizioa
 • Egitura elementuak sarritan dekorazio-elementu


 Giorgio Vasari
 (1511-1574)


                                                  Galeria degli Uffizi
                                                  Vasari
                                                  (1560-1581)

12 ARO MODERNOA - ERRENAZIMENTUA

  • 1.
    ARO MODERNOA ERRENAZIMENTUA MANIERISMOA BARROKOA ROKOKOA NEOKLASIKOA
  • 2.
    Europa garaikidea Neoklasikoa Rococoa Barrokoa Aro modernoa Manierismoa Errenazimentuaren hasiera iparraldean Errenazimentu italiarraren hasiera Erdi Aroa V-XV (gailurra XI-XIII) Aintzinate klasikoa
  • 3.
  • 4.
    • Garapen aldia (Erdi Aroarekin etena) • Iraultza orokorra (pentsamenduan, gizartean…) (Mugimendu kultural + politiko + artistikoa; zientzian + arrazoian + esperientzian fedea; balore berriak: indibidualismoa, lana, merkatua, garapena…) • Zentrua Italian (Eredua Florentzian)
  • 5.
    • Aldiak – Trecento (XIV): Proto-errenazimentua • Pisa, Florentzia, Siena • Giotto… – Quattrocento (XV): garapena • Florentzia • Masaccio, Botticelli, Bellini, Carpaccio… – Cinquecento (XVI): gailena • Erroma • Leonardo da Vinci, Miguel Angel, Rafael… – Manierismoa (XVI mendeko 3. hamarkadatik) • Vasari…
  • 6.
    • AURREKARIAK –Aintzinatea… –Erdi Aroa…
  • 7.
    AINTZINATEA • Techne: abilezia+ praktika – Mentala → Technai liberalak (intelektualak + errespetagarriak; medikuntza, erretorika, musika, geometria, aritmetika, logika, astronomia, gramatika, eskubidea) – Eskuzkoa → Technai artesauak + eskuzkoak (baxuak; esfortzu fisikoaren bidez lortuak, berdinak dira eskulturgilea eta arotza) *Artesautzan, medikuntzan, arrantzan… techne espezifikoa dute lanok gauzatzen dituenak • Téchne mimetiké (k.a. V m-tik) – Irudiak gauzatzeko jakituria eta abilezia inplikatzen ditu (pintura, eskultura, dantza, musika, poesia, antzerkia… en bidez) • Artea: – Zerbait pentsatu, egin, gauzatzeko metodo sistema erregularra
  • 8.
    • Artegintza: – Razionala + jakintza beharrezkoa da – Pentsamentua + produkzioa fusionatzen ditu – Inspirazio, intuizio, fantasiarekiko menpekotasunik ez (poesia, musika ezberdin kontsideratuak, ez razionalak; mania divina) • Artista → artesaua: – Eskuz lan egiten zuen; mekanikoa – Artelanak apreziatzen dira; artegilea ez • Edertasuna (kanona) – Kanpo itxura fisikoa + pentsatzeko era, izaera, ohiturak, sist. politikoa… barne hartzen ditu; moralki zuzena sarritan. – Kanpo-barne edertasuna batera doaz (bilaua itsusia…) – Oinarriak: • Kanona → proportzio matematikoetan oinarritutako edertasun perfektua, gizaki ideala; perfektua = ederra + ona (ideia moralak, funtzio didaktikoa) • Mimesia → errealitatearen ilusioa = perfekzio formala = helburu (errealitate ideala, imitazioa, ezaugarri eder adierazkorrenak bilduz)
  • 9.
    ERDI AROA • Aintzinateanbezala 7 arte liberalen sistema – Trivium (gramatika, retorika, dialektika) – Quadrivium (aritmetika, geometria, astronomia, musika) • Ars (artea)– Artista – Artifex – Ars (artea): trasmititu daitezken arau sistema – Artista: arte liberalak ikasten zituena – Artifex: arte mekanikoak gauzatzen/produzitzen zituena. Gremiotan antolatzen ziren (gremioek jasotzen zituzten normalean enkarguak); hauek sistema oso itxiak ziren (formazio + bizimodu kontrolatuak, zentsura) • Erdi Aroko pentsakera zerutiar-lurtar banaketak baldintzatzen zuen • Honek zenbaitetan pintura/eskultura baztertzea ekarri zuen (idoloen sortzaile) alferrikako, tentatzaile, deabruzkoa kontsideratuz (ikonoklastak)
  • 10.
    • Funtzioa – Didaktikoa – Oroipenezkoa – Dekorazioa • Apreziatzen da: – Simetria/Proportzioa – Abilezia (artegila sortzailea baino egilea, teknika) • Edertasuna: – Itxura – edukia – funtzioa maila berean – Batzuetan materiale bitxiak / disdiratsuak gustoko dira – Irudiaren inpaktu emozionala ere baliabide preziatua bilakatzen da funtzio didaktikoaren barne emozio zehatz batzuk pizteko (kupida, errukia…) • Ahozko irakaskuntza + kopia zuzena tailerretan – Denborarekin formazio beharra ↑ – Tratatuak (teknikak + materialak / kopiarako modeluak)
  • 11.
    • AURKIKUNTZA –BERRIKUNTZA – ALDAKETA ALDIA:  Filosofian: HUMANISMOA  Ekonomian: KAPITALISMOA – noblezia feudalaren aurrean burgesia komertzialak indarra – Inbertsioa (mezenasgoa)  Politikan: ESTATU NAZIONALAK + ITSASOZ HANDIKO INPERIOAK – Koloniak - esklabuak  Erlijioan: ERREFORMA PROTESTANTEA (Luteroren tesia)  Alor militarrean: BOLBORA
  • 12.
     Alor zientifikoan:ZIENTZIA ENPIRIKOA (Eskolastika ordezkatuz; elizaren autoritatean beharrean esperientzian oinarritua) – Nikolas Copernico (1473-1543) teoria heliozentrikoa – Galileo (1564-1642) teleskopioa, ikerketa astronomikoak – L. de Vinci (1452-1519) ikerketa anatomikoak, makinak… – Kartografian garapena (Amerikaren aurkikuntza) …  AURKIKUNTZA GEOGRAFIKOAK – Amerika…  AURRERAPEN TEKNIKOAK – teleskopioa, inprenta…  MERKATARITZA + EKONOMIA ↑
  • 13.
    XV. m ITALIA-FLANDES: •Artista, pentsalariek pentsakera aldaketa bultzatu zuten – HUMANISMOA (gizakiak garrantzia ↑) – INDIBIDUALTASUNAren indartzea • Aintzinatera itzultzea; klasikora – MIMESIA arte oinarria. Natura hobetu daiteke (arte idealista, ez errealista) – ARMONIA bilatzen (proportzio sistema sinpleak) • Pentsamendu zientifikoa
  • 14.
    HUMANISMOA: • Giza irudiarekikointeresa berpizten da • Aintzinateko tradizio klasikoko armonia + edertasun ereduak bilatzen dira Miguel Angelen David (1591-1504)
  • 15.
    EREDUAK NATURALETIK: • Itxuranaturalaren bila • Naturaletik kopiatzen dira ereduak • Artistak naturako elementu baten eredua ateratzeko gaitasunak lantzen ditu • Giza irudiaren atalik ederrenak hautatu behar dira eta edertasun hau hauteman, ulertu eta adierazteko ahalegina egin behar da • Edertasun hau ez dago elementu bakarrean bildua; sintesi moduko bat egingo da ederra kontsideratzen den hori elementu bakarrean bilduz
  • 16.
    ARTEAK OINARRI ZIENTIFIKOAK: • Teknika + teoria → PERSPEKTIBA – Espazioaren kontzepzio berria (3D) – Espresabide berria + boteretsua – Perspektiba lineala (Filippo Bruneleschi (1377-1446)) – Perspektiba aereoa, sfumatoa (L. da Vinci (1452-1519)) *Gian Battista Alberti “Pinturari buruz“ ituna (1436) Hiri idealaren bista Piero della Francesca ? (1475)
  • 17.
  • 18.
  • 19.
    ARTEA – SORMENA– JEINUA: • Artea lehen aldiz adimenaren espresio gorena kontsideratuko da (sormena eta jeinuari loturik) • Sormen gaitasuna gizaki orok izango du: naturak eskaintzen dion horri sormenaren bidez eraldatuko du • XVI m-tik zientifismoaz gain inspirazioa, irudimena, talentu naturala artearekin-artegintzarekin loturik agertuko dira. • Orain arte inbentzioa zena (hautemate-autaketa-edukien antolaketa/taxuketa) sormena bilakatuko da • Artista jeinu ideiarekin eta tenperamentu melankolikoarekin harremanatuko da: – Artista jaio egin behar da; formazioa bakarrik ez da nahikoa – Artistak tenperamentu melankolikoa izango du (Saturno; mania divina) • Gremioen sistemarekin talka – AKADEMIEN SORRERA
  • 20.
    ARTEAK ELIZARENGANDIK AUTONOMIA: •Familia nobleek + burgesia aberatsak enkarguak – jauregiak, estatuak, pinturak… → handitasuna goraipatzeko • Eduki/gaien aldaketa: – Ez dute izaera erlijiosoa bakarrik izango – Gai erlijiosoak beste modu batean interpretatzen dira San Pedro elbarria sendatzen eta Tabitaren berpiztea Masolino da Panicale (1425)
  • 21.
    Alegoria mitologikoa: UdaberriaSandro Botticelli (1476-1482?)
  • 22.
    • Venus jainkosakonposizioaren erdian. Humanistentzat edertasun lurtarraren + ongiaren maitasunaren (kultura + zibilizazioaren) sinboloa: Venus humanista • Eskubian Cefiro (mendebaldeko haizea) putz eginez. Loreak sortzen dituen (ahotik darizkio) eta Floran bilakatzen den Cloris ninfa eusten du; Flora udaberriaren eta loreen jainkosa da, korolez bordatutako soinekuarekin errepresentatua dagoena. • Ezkerraldean Merkurio, greziarren Hermes, (bastoia eskuineko esku goratuan + hegodun oinetakoak) • 3 neskatxa dantzan, 3 Graziak dira (edertasuna, kastitatea, plazerra); beti Venusa laguntzen dute, hauei eskaintzen zaie udaberria Grezian. • Goian Eros (Kupido), maitasunaren jainko-haurra, 3 Grazietako bati zuzendutako gezia botatzear • Guztia laranja-landaredun basoan lekutzen da; lore, fruituak… ditu. Loreak zehaztasunez landuak.
  • 23.
    Venusen jaiotza Botticelli (1478) Errenazimentuan gai mitologiko hutsa zuen formato handiko lehen margolana (iraultzailea beraz).
  • 24.
    Venusaren bi bertsiotatik (haragikoia/lurkoia, kastoa/maitasun purua) kastoan, maitasun puruan, inspiratzen da Boticelli lan honetarako. • Konposizioaren erdian jainkosa; ezkerrean Céfiro, mendebaldeko haizea, Clorisekin, loreen anderea. Venusa urertzera hurbiltzen dute putz eginez, larrosen artean, besarkaturik, hegan doazen bitartean. • Mitologia klasikoaren arabera, larrosa Venusen lore sakratua da, jainkosarekin batera sortu izan zena; bere edertasuna eta lurrina maitasunaren sinboloa da, arantzak honek sor ditzaken nahigabeena. • Urertzean, 4 Horatatik(urtaroak haragitzen dituztenak) bat Venusen zain dago: udaberriarena (oinetako anemona urdinarengatik), berpizkundearen urtaroa. • Konposizioan erritmoa eta mugimendua (diagonal-bertikal-tentsioa konbinatuz) • Laranja zuhaiska urreztatua, Venusen presentziak bultzatuta. Uretan ere islada doratuak, jainkosaren ilea bezala • Kolore kontraste diskretua; urdinska-berde hotzak, larrosa eta zertzelada doratuekin konbinatuak. • Itsasoan ez dira olatuak imitatzen; v formako motiboak asmatzen ditu • Soslai (profil) zehatzak, energia + tentsioa, esku-oin luze-zaindu-landuak
  • 25.
    Errepresentazio deskriptiboak eta alegoriak: Gobernuonaren efektuak Anbrogio Lorenzetti (1339)
  • 26.
    Komunikazio propagandistiko + moralista da, Sienako udaletxean kokatua. • XIV m-ko aberastasunak burgesia, artesau, nekazariek… lortutako bizi maila erosoa aditzera emateko, margolariei eskatzen zitzaien hau adieraztea (bestelako baliabiderik ez zenez) • Bide batez, ongi jokatzeko deia zabaltzen zen. Eraikuntza lanetan Neskatxak carola Artesauak eta dantzatzen merkatariak
  • 27.
    MEZENAZGOA: • Pertsona boteretsuekbabes espiritual eta materiala eskeintzen diete artistei (Médici- tarrak…) – Artelanak finantziatu, janaria + bizitokia… Lorenzo de Medici Julio II Rafael Vasari (1533) (1511-1512) MARTXANTEAK/KOLEKZIONISTAK: • Artelanak erosten dituztenak
  • 28.
    AKADEMIAK: • Artistaren kontzeptuberriaren eztabaida-gune, babesleku; gremioetatik aldentzen da. • Disziplina zientifikoak eskeintzen ditu tailerrez gain – Ofizioa gremioetan ikasten jarraitzen da • XVII m → Akademia estatalak = estatuaren tresna – Irakaskuntzaren monopolioa – Ikaskuntza prozesuaren kontrola – Postu ofizialak, pentsioak, sariak berak ematen ditu (esposizioak egiteko, lehiaketetarako…) – Mailakatua; eredu finkoak (eduki normatiboak + instrumentalak) • XVII m amaieran ez da artegileek klaserik ematerik ezta modelutik marraztea ere onartzen akademia testuingurutik kanpo
  • 29.
  • 30.
    • Pinturan gotikotikerrenazimenturako bidea… proto- errenazimentua • Arkitekturan gotikoaren konplexutasunaren aurrean forma sinpleetara itzultzea; arkitektura erreferentzia klasikoekin berritua • Europako lurraldetan erromanikoa amaitzear/gotikoa hasten zegoenean, Italian eskultura Aintzinate klasikorako bidea egiten. Errenazimentuan pinturan edo arkitekturan baino lehen sortu zen eskultura tendentzia berria.
  • 31.
    Pintura • GIOTTO(Florentzian) • SIMONE MARTINI (Siena)
  • 32.
    • Garapen espaziala • Perspektiba matematikoa • Gizatasuna ↑ Caná-ko ezteiak Giotto di Bondone (1302-05)
  • 33.
    • Lurtzorua +airea hondo doratua hautsiz • Ama Birginaren eserlekua + liburua…. espazioa moldatuz Deikundea Simone Martini (1333)
  • 34.
    • Gortina, idaztokio,balkoia… sakontasuna adierazteko baliabideak • Espazioa “erreala” Deikundea Giotto (1302-1305)
  • 35.
  • 36.
    Pintura • XV m •Zentru kulturala Florentzian • Artea esperimentazioan oinarritua • Espazioan + denboran oinarritutako analisia + ikerkuntza – Naturaren errepresentazio zehatzaren bilaketa perspektibaren bidez – Espazio infinitua • Oleoa (haseran taula gainean, gero mihisean) – Oleo + tenplearen konbinaketa ere
  • 37.
    • MASSACCIO (Florentzia) •FRA ANGELICO (Florentzia) • SANDRO BOTICELLI (Florentzia) • ANDREA MANTEGNA (Padua) • GIOVANI BELLINI (Venezia) • VITTORE CARPACCIO (Venezia)
  • 38.
    Masaccio (1401 -1428) • Giottoren jarraitzailea • Brunelleschiren perspektiba lantzeko moduan interesa • Bolumenaren sarrera ezaugarri nabarmen bezala • Erromara bidaia → aintzinate klasikoko ondareen ikerkuntza zehatza Adan eta Evaren kanporaketa paradisutik Masaccio (1425) Florentzia
  • 39.
    • Errealismo emozionala;errealismoa gestuetan (Adanek lotsaz eskuak begiak estaliz, Eva besoekin estaliz eta doluz oihukatuz) • Patetismoa (Evaren dolu ohihua, Adanen sabel uzkurtua), dramatismoa (paisaiaren lehortasun/gogortasuna) • Itzalen proiekzioa lur finkoan • Gorputz biluziak aintznateko eskulturetan + Donatellon inspiratuak (bolumena argiztatzearen bidez)
  • 40.
    Fra Angelico (1390-1450) Deikundea (Anunciación) Fra Angelico (1437-1446) San Marcos-eko museo nazionala, Florentzia • Gotikoko eragina – Jaungoikoaren edetasunaren islada, Jaungoikoaren perfekzioa agerzeko saiakera – Pintura didaktikoa Deikundea (Anunciación) • Perspektiba marrazkiaren marko gisa Fra Angelico (1430-1435) Prado museoa
  • 41.
    Botticelli • Haserako razionalismo eta naturalismoari uko (1445-1510) (xehetasun analitikoei…) • Istorioa + naturaren gainetik edertasun idealaren bila (sentimena, fntasun zurbla, dieinu urduri + sentikorra, argitzal garratza..) • Paganozalea (Errenazimentuko humanismoarekin bat) + erlijioso melankoliatsu + dramatikoa Judithen itzulera Betuliara Boticcelli (1469-1470) • Judith, tiranoa erailtzeko balentria azaltzen duen andere alarguna. • Errenazimentuan gogoko zen istorio biblikoa, emakumearen irudia goratzen duena.
  • 42.
    • Gaiak: – Erlijiosoak – Espresionismoarekiko interesa (pesimismoa, obra odoltsuak…) + narrazioa ere sartzen du – Mitologia + santuen bizitza Madonna del Magnificant Botticelli (1481)
  • 43.
    • Arte klasikoanoinarrituta (bilaketa zientifikoa) eszenografia efektuak, bolumena, bizitzaren drama, heriotza lantzen ditu Mantegna • Marra, eskortzoa, kolorea, argian interesa • Veneziako koloreek eragina (1431-1506) • Gonzaga familiaren gortean egin zuen lan Kristo hila Andrea Mantegna (1450-1500)
  • 44.
    San Sebastian Andrea Mantegna (1480) Ezkonberrien ganbara Andrea Mantegna (1474)
  • 45.
    Errege magoen gurtza AndreaMantegna (1500) Gontzaga familia bere familia eta gortearekin Andrea Mantegna (1500)
  • 46.
    • Mantegnaren arkitekturaren+ bolumenaren eragina (perspektiba, figura eskultorikoak…) Giovani Bellini • Kolore biziak + argiztatze veneziarra • Marraren garrantziatik kolorearen gailentzera (1424-1516) espazioa + bolumena lantzerakoan • Gardentasuna lortzeko saiakera oleoaren bidez Ortuko otoitza Giovani Bellini (1455)
  • 47.
  • 48.
    Vittore Carpaccio (1460-1526) • Venezia pinturan eskenatokitzat • Pintura ikusteko / ikusten dena kontatzeko – Narrazioan interesa eta dena da erreala (mirariak, imaginatzen dena, gertatzen dena…)
  • 49.
    Arkitektura • Italiak Aintzinatearekikoerreferentzia gorde zuen Erdi Aroan; Gotikoak ez zuen Europan adinako indarra lortu Italian • Gotikoarekin alderatuz, forma sinpleetara itzultzea • Aintzinatean bilatu ziren elementuak, printzipioak, eskemak (razionala): – Ordena klasikoak; koloma, taulamendu, frontoi, arku, pilare, ate, leiho… – Zorroztasun intelektuala: forma artistikoak razionalki estudiatu + hobeagotu zitezkeen • Giza arrazoian + Aintzinateko ereduen prestigioan oinarritutako arkitektura – Giza bizitzarako beharrezko espazioak antolatu + kontrolatzeko gai zena – Forma sinple eta errepikatuetan, erraz identifikagarrietan oinarritua
  • 50.
    • FILIPPO BRUNELLESCHI(Florentzia) • LEON BATTISTA ALBERTI (Florentzia)
  • 51.
    Filippo Brunelleschi (1377-1446) • Gotikoaren aurrean erreakzioa arkitektura estilo berriarekin • Donatellorekin Erromara bidaia erromatar arkitekturaren ezagueran sakontzeko, teknika/sistemak naturaletik ikastearren • Artelan bikainenak erlijio kulturako eginak Santa Mª de Fiore-ko kupula Brunelleschi (1420-1436) Florentzia
  • 52.
    Santa Mª deFiore (kupula barrutik) Brunelleschi (1420-1436) Florentzia Espiritu Santuraren basilika (nabe nagusia) Brunelleschi (1420-1436) Florentzia • Espazioa egituratzeko modo berria – Perspektiba efektua – Zutabe klasikoak, kapitel korintioak…. • Kasetoiak sabaietan (erromatar eraikin klasikoek bezala) • Geometria garbia + pintura dekorazioak
  • 53.
    Leon Battista Alberti (1404-1472) • Erroman burutu zituen arkitektura ikasketak • Aintzinateo klasizismoko humanista porrokatua • Eraikinek klasizismorako tendentzia (batez ere fatxadak) • Zutabeak, arkuak, kapitelak, frontoiak tinpanoarekin… aintzinateko tenpluak, garaipen arkuak oroitarazten dituzte San Andresen eliza Alberti… (1462-1760) Mantua, Lonbardia, Italia
  • 54.
    Eskultura • Obra klasikoetaninspiratua + gotikoaren naturalismoa – garapenarekin batera naturalismoa ↑ • Errealitatea errepresentatu nahia (idealismoaren gainetik) • Gizakia interesaren zentru (anatomia + espresio ahalmena) • Forma naturala jarreretan + serenitatea, lasaitasuna • Argitzala – espazio/masa jokoa • Erliebean schiacciato teknika (difuminatua) • Perspektiba, espazioa, sakonera lortzeko joera • Materialetan marmola nagusi (brontzea 2. mailan) • Gaiak: – Giza gorputzak + soin biluziak (garrantzia), haur/gaztetxoen eskulturak (sarriago), zaldizko estatuak (ospetsuen erretratu-estatuak), bustoak…
  • 55.
    • LORENZO GHIBERTI(Florentzia) • DONATELLO (Florentzia)
  • 56.
    Lorenzo Ghiberti Paradisuaren atea (1404-1472) (detailea) Lorenzo Ghiberti (1452) Florentziako Baptisteriaon • Eskultura berriztatzailea: – Ikuspuntu bakarreko perspektiba – Paisaia + elementu mugikorrak (ura, hodeiak…) • Pintura moduko konposizioak • Pertsonaia asko • Schiacciato teknika, erliebe zapalaren teknikaren bitartez konposizioa planotan banatuz • Perspektiba-efektuak + bolumena nabarmenduz
  • 57.
    Donatello (1386-1466) • Klasikoaren edertasuna + oreka eta espresionismoa • Gizakia konposizioen zentru • Zietzian oinarritutako anatomia egiatia • Argilunez espresaturiko dramatismoa David Donatello (1440) Florentzia
  • 58.
  • 59.
    Pintura • XVI m •Erroma zentru artistikoa (+ Florentziak indarrean jarraitzen du) • Aita santuak mezenas onak bihurtzen dira • Gatazkaz jositako garaia • Erlijioan, zientzian, artean zalantzak → subjektibitateak garrantzia • Manierismorako bidea egingo da • Sinpletsuneranzko joera – Marrazki zehaztasun + anekdota gutxiago – Irudak haundiagoak – Mugimendu gabeak, lasaiak – Figura bat elementu nagusia + ezinezko jarreretan kokatriko figurak • Idealismotik errealismorako bidea egingo da
  • 60.
    • LEANDRO DAVINCI (Florentzia) • RAFAELLO SANZIO (Urbino) • MICHELANGELO BUONARROTI (Florentzia) • GIORGIONE (Venezia) • TIZIANO VECELLI (Venezia)
  • 61.
    Leonardo da Vinci (1452-1519) • Disziplina asko landuko ditu • Marrazkia Errenazimentuko ederrena kontsideratua • Mugimendua, giza gorputzaren estruktura, anatomia, proportzioa… modu zientifikoan landu zituen • Naturarekiko interesa: argi-itzal jokuak, bolumenak, ura… ikertzen ditu • SFUMATO teknika erabiliz atmosfera islatzen saiatuko da (bolumenak atmosferan difuminatu + urdindu egiten dira) Anderea katazuriarekin Leonardo da Vinci (1488-1490)
  • 62.
    Azken afaria Leonardo daVinci (1495-1497) • Hormairudia • Apostolu batek azken afarian Kristo salatu zueneko momentua • Xehetasun gutxi (begirada figurengan kokatzeko) + figuren arteko iskanbila narrazio ardatz • Kristo erdi ardatz + bere burua perspektibaren ihespuntua • Aurpegietan espresioa + eskuetan mugimendua… • Aurpegi guztiak argiztatuak Judasena ezezik • Mahaiaren tamainua tikiagotuz figurei indarra ematen die
  • 63.
    Gioconda Leonardo da Vinci (1503-1506) • Marrarik gabe + argi-ilunetan oinarritutako giroa • Aurpegiaren gorengo espresioa • Ikusleari begira kokatutako erretratua • Anbiguetatez + misterioz betetako irudia • Kontrastean: figuren zehaztasuna – paisaien zehaztasuna sakoneran gutxituz
  • 64.
    Rafaello (1483-1520) •Errenazimentuko pintorerik klasikoena • Oreka, armonia, lasaitasuna, monumentaltasuna… • Artea = teologiaren + historiaren egia modu argi eta erraz batean zabaltzeko bodu bat • Leonardoren eragina forma argi-ilunaren bidez lantzean • Miguel Angelen eragina giza mugimenduan Atenaseko eskola Rafael (1517-1520)
  • 65.
    Transfigurazioa Rafael (1517-1520) • Ikasleek amaitu zuten • Goian transfigurazioa + behean bibliako miraria – Goiko zatia lasaia, baketsua – Beheko zatia zaratatsua, keinu gogorrekin, lurtarra – Bi zatien artean ez dago harremanik (Manierismoko joera) • Kolore metalikoak, artifizialak, distira arraroak
  • 66.
    Michelangelo Buonarroti (1475-1564) • Pintore,arkitekto, esultoarea; eskultoretzat zuen bere burua • Jainkoak bidalia zenaren ustea zuen, gizakiei gauzak nola egin azaltzeko • Gizaki perfektua errepresentatu nahi zuen (bekatuaren aurrekoa) eskulturan /pinturan • Korronte, mugimenduetatik at, bakarkako saioa • Pinturan ere maisu (Sixtina kaperako horma-irudiak obra garrantzitsuenetarikoa) • Moisesen istorioa, Kristoren bizitzako aipuak, genesia… • Bozetorik gabe burutua • Gizakia protagonista (pertsonai gihartsu + sendoak jarrera arraroetan) • Kolore puruak Sixtina kapera Miguel Angel (1508-1512) Vatikanoa
  • 67.
    Adanen sorrera Sixtina kapera MiguelAngel (1510-1511) Vatikanoa Azken epaia Sixtina kapera Miguel Angel (1510-1511) Vatikanoa
  • 68.
    Giorgione (1477-1510) • Marrazkirik gabekolorea ematen du • Paisaia errepresentatzea interesatzen zaio gaia baino gehiago • Momentu zehatz bat harrapatzen du, mugimenduan sartua – Lerro kurboak mugimendua errepresentatzeko • Argi efektuak + errealismo kutsua koloreekin Ekaitza Giorgione (1507-1508)
  • 69.
    Judithen itzulera Betuliara Boticcelli (1469-1470) • Sinpletsuneranzko joera – Marrazki zehaztasun + anekdota gutxiago – Irudiak haundiagoak – Mugimendu gabeak, lasaiak Judith • Idealismotik errealismorako bidea Giorgione (1505)
  • 70.
    Tiziano Vecelli (1477-1576) • Argia+ kolorea lantzen ditu • Pintzelkada luze + solteak Maitasun sakroa eta maitasun profanoa Tiziano Vecelli (1515-1516)
  • 71.
    • Erretratuetan antzekotasunfisikoa baino egoera soziala, maila pertsonala, izaera… errepresentatzea nahiago Ederra (Emakume baten erretratua) Tiziano (1536) • Gaiak: mitologia, iknografa profana, alegoriak, erretratuak… Santa Mª dei Frari-ko Ama Birjinaren jasokundea Tiziano (1516-18)
  • 72.
    Eskultura • Monumentaltasunaren bila •Xehetasunak + erliebe laun fina desagertzear • Mukuilu biribileko eskultura (exentoa) tamaina handikoa ↑ • MICHELANGELO (Florentzia)
  • 73.
    Michelangelo Buonarroti (1475-1564) • Gizaki perfektua errepresentatu nahi zuen (bekatuaren aurrekoa) eskulturan /pinturan • Korronte, mugimenduetatik at, bakarkako saioa Errukia Miguel Angel (1496) Vatikanoko San Pedro basilikan
  • 74.
    • Irudi amaigabearenbalore espresiboa /edertasuna • Landua/landu gabea (balio plastiko ezberdinak) • Figura harri blokean gatibu Esklabua Miguel Angel (1530-1533)
  • 75.
    Arkitektura Bramante (1444-1515) SanPietro in Montorio Tenpletea Bramante (1503)
  • 76.
  • 77.
    Pintura - Eskultura •Rafaelen tailerran sortua • Barrokoranzko bidea egingo du • Artea natura baino perfektuagoa denaren ideia – Aintzinate klasikoari + natura errepresentatzeari uko • Eszenografiarenganako gustua – Efektu dekoratiboen bila kolore metalikoak + artifizialak erabiliz • Gizagorputza gai nagusi – Batez ere emakumearena – Sarritan sentsualitatez + erotismoz betea • Serpentina forma elikoidalean bihurrituriko gorputzak • Subjektibotasuna, inestabilitatea, oreka falta, tentsioa, anabasa… gailentzen dira obretan
  • 78.
    Pintura • GIULIO ROMANO(Erroma) • AGNOLO BRONZINO (Florentzia) • ANTONIO DA CORREGIO (Parma) • JACOPO TINTORETTO (Venezia) • PAOLO VERONES (Venezia)
  • 79.
    Giulio Romano • Kolore artifizialak • Tentsioa (1499-1546) • Koloma +giza gorputzez jositako espazioa Palazzo Tè fresko ilusionistak Giulio Romano (1525-1534)
  • 80.
    • Artifizialtasuna jarreratan… •Naturalismotik aldenduz Agnolo Bronzino Venusen garaipenaren alegoria (1503-1572) Bronzino (1540-1550) Lucrezia Panciatichi • Erretratuak Bronzino – jarrera intelektualean (1540) – Ikuslearengandik urrun – Jantzi/objektuen bitartez egoera soziala markatuz
  • 81.
    Antonio da Corregio (1489-1534) Ama Birjinaren Jasokundea Corregio (1526-1530) Parmako katedralaren kupula
  • 82.
    Jacopo Tintoretto (1518-1594) • Tizianoren ikaslea • Anatomia lantzen du, paisaian kokatua • Koloreak + argiak garrantzia • Oso perspektiba markatua, eskortzoak… • Askotan protagonistak angelu batean • Anekdotak, eszenografiarako joera Miguel goiaingeruaren borroka Satan ekin Tintoretto (1590)
  • 83.
    • Elegantzia etaluxua lantzen ditu Paolo Veronese • Bolumen arinak • Arkitektura erraldoiak perspektiban (1528-1588) • Eskortzoa … Kanako eskontzak Paolo Veronese (1563)
  • 84.
    Eskultura • BENVENUTOCELLINI (Florentzia) • GIOVANI BOLOGNA (Florentzia)
  • 85.
    Benvenuto Cellini (1500-1571) Giovanni Bologna Perseo Benvenuto Cellini (1529-1608) (1554) Merkurio Giovanni Bologna (1574) Sabinen bahiketa Giovanni Bologna (1574-1582))
  • 86.
    Arkitektura • Aintzinateklasikoko oreka eta armoniari uko • Arauen kontrastea, transgresioa, naturaren artifizioa • Egitura elementuak sarritan dekorazio-elementu Giorgio Vasari (1511-1574) Galeria degli Uffizi Vasari (1560-1581)