Revista bibliotecii M. Lomonosov, filialei BM "B.P.Hasdeu"

1. Июль Август
Сентябрь
2023
Е Ж Е К В А Р Т А Л Ь Н Ы Й Ж У Р Н А Л
Б И Б Л И О Т Е К И И М . М . В . Л О М О Н О С О В А ,
Ф И Л И А Л А М У Н И Ц И П А Л Ь Н О Й
Б И Б Л И О Т Е К И Б . П . Х А Ш Д Е У
Библиомозаика
Библиомозаика
Библиомозаика
№ 11

2. содержание
И Ю Л Ь - С Е Н Т Я Б Р Ь
2 0 2 3 Г О Д А
НОВОСТИ, СОБЫТИЯ, ФАКТЫ
2
ГРАНИ ПАРТНЁРСТВА И
СОТРУДНИЧЕСТВА
5
ТВОРЧЕСТВО НАШИХ ЧИТАТЕЛЕЙ
7
РЕКОМЕНДУЕМ ПРОЧЕСТЬ
8
ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЕ УСЛУГИ
4
КОЛОНКА РЕДАКТОРА
1
КЛУБНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
3
Редколлегия: Маргарита Щелчкова,
Наталья Чорбэ, Елена Чайковская
ПРОГРАММЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ
6
БИБЛИОТЕКЕ ПОДАРИЛИ
9

3. Маргарита Щелчкова
Колонка
редактора
Прекрасные яркие, солнечные месяцы - июль,
август и сентябрь, видимо, оказали влияние на
такие же броские и запоминающиеся события,
какие состоялись в Ломоносовке в третьем квартале
года. Эксклюзивными стали новые творческие
проекты: «Счастливый билет» Натальи Явилиной и
совместный с Теоретическим лицеем им. Дмитрия
Кантемира проект «Твоя профессия – твой выбор»,
разработанный Натальей Чорбэ.
Замечательные видео обращения к читателям с
призывами посещать Ломоносовку и лестные
отзывы о ее работе оставили амбассадоры
библиотеки, известные в республике люди,
выступившие в рамках сентябрьской программы
“Fii deștept. Ia un card inteligent“. Оригинальными и
познавательными были мероприятия «Осеннего
Пушкинского марафона». XXII Фестиваль
этнических культур «Единство через
многообразие», принес новые возможности
знакомcтва публики с нашим фондом и услугами.
Исключая август, время летних отпусков, активно
работали клубы и объединения: Клуб любителей
истории Кишинева, радуясь теплой погоде,
совершал экскурсии по городу; Клуб книголюбов,
несмотря на летнюю жару, совершал экскурсии по
городу каждые две недели; собирала поклонников
прекрасного искусствовед Людмила Куликова в
лектории «Дорога души»; литературно-музыкальная
гостиная «Элегия» угощала гостей изысканными
исполнениями профессиональных музыкантов и
чтецов, среди которых были композитор Олег
Негруца, заслуженная артистка РМ Наталья
Баранщикова, тенор, оперный певец Сергей
Пилипецкий. Запоминающимися стали две
художественные выставки: Юрия Лащевского и
мастера искусств Сергея Сулина. Обо все этих
событиях читайте в материалах 11-го номера нашей
«Библиомозаики».
1

4. Маргарита Щелчкова
Ежегодно, в сентябре, Муниципальная
библиотека Б.П. Хашдеу проводит кампанию по
привлечению читателей. Один из обязательных
пунктов программы – вовлечение к продвижению
библиотеки ее друзей, представителей–
амбассадоров, задача которых объяснить
слушателям, в чем состоит привлекательность и
польза данного учреждения, а также рассказать о
том, что стать читателем достаточно просто –
надо прийти в библиотеку и получить
электронный билет, дающий возможность
приобщения к интеллектуальным богатствам.
Само название программы звучит призывом
«Будь умным! Получите карточку интеллигента!».
В этом году нашими амбассадорами стали:
блогер Елена Ковальски, которая размещает на
своем блоге «Звезды молдавской культуры» и в
газете «Руское слово» талантливые отчеты о
культурных мероприятиях, проходящих в
Ломоносовке; журналист Светлана
Деревщикова, не раз представлявшая
библиотеку на страницах республиканских газет;
куратор культурно-образовательных программ
«Русского дома» Виктор Костецкий, с которым
сотрудничает Ломоносовка; художник-график
читатель, участник и посетитель вернисажей
библиотеки Алексей Колыбняк; поэтесса Алла
Коркина, еще в девяностые годы организовавшая
у нас литературную студию «Маэстро»; художник,
мастер искусств Сергей Сулин, организатор
художественных выставок членов Товарищества
русских художников М-Арт; организатор
культурных программ Инна Метелева; Наталья
Рогаткина, руководитель детской театральной
студии; искусствовед Людмила Куликова,
ведущая лекторий по искусству. Все они
искренне, с любовью и вдохновением
рассказывали о библиотеке, за что им
Ломоносовка благодарна от души.
2
Новости
события
факты

5. Почему не только кистью, но и пером?
Юрий Лащевский объяснил это
стремлением объединить две ипостаси, в
которых он существует в последнее
время: художественную и литературную.
Вот уже несколько лет художник пробует
свои силы на писательской ниве: он -
автор сборника рассказов «Пером и
кистью», романов «Монолит» и «Между
небом и землей» (в соавторстве с
Геннадием Царегородцевым). В 2022 году
Юрий Лащевский был принят в Союз
писателей Молдовы им. А. С. Пушкина. А
2023 годпринес ему победу в ежегодном
литературном конкурсе Альманаха
«Триумф короткого рассказа», художник
получил премию «Золотой паркер».
Открывая выставку, художник выказал
желание в аллегорической форме
рассказать о разных периодах своего
творчества, презентуя свои картины в
качестве иллюстраций, своего рода
слайдов (по его собственному
выражению), визуализирующих темы и
тенденции, которые важны для него в
искусстве и жизни.
Здесь будет уместным рассказать
подробнее об уникальном авторском
стиле Юрия Лащевского, который он, в
свойственной ему юмористической
МАГИЯ ЧЕТЫРЕХ СТИХИЙ ЮРИЯ ЛАЩЕВСКОГО
9 ИЮЛЯ В БИБЛИОТЕКЕ ЛОМОНОСОВКЕ ОТКРЫЛАСЬ ОЧЕРЕДНАЯ, ШЕСТАЯ ПО СЧЕТУ, ПЕРСОНАЛЬНАЯ
ВЫСТАВКА КАРТИН ХУДОЖНИКА ЮРИЯ ЛАЩЕВСКОГО. МАСТЕР ПРЕДСТАВИЛ БОЛЕЕ ДВАДЦАТИ
ПОЛОТЕН, ОБЪЕДИНЕННЫХ ОБЩИМ НАЗВАНИЕМ «ПЕРОМ И КИСТЬЮ».
манере, окрестил когда-то как «юризм».
На раннем этапе своего творчества
Лащевский увлекся эбру – искусством
живописи на воде. Эта техника подобна
рисунку на песке, унесенному ветром –
она сиюминутна, недолговечна. Но у Юрия
получалось запечатлеть водяные
изображения на холсте, которые будили
его воображение. Растворяя краски в воде,
и окуная в них холст, он использовал
полученные рисунки и узоры как основу
для будущих картин, написанных в стиле
экспрессионизма. Иногда изображение
сразу подсказывает идею, а иногда
проходило немало времени для рождения
полотна, которое, иногда, не имело ничего
общего с первоначальным «эскизом». Вот
эта нерукотворность, которая присутствует
в картинах – уникальна и неповторима, а
эфемерность первоначального рисунка
«схвачена» творческим оком художника и
преобразована в новую форму.
Одной из редких картин, где «водный
рисунок» подсказал идею сразу, стала
«Фата-моргана». Этим полотном Юрий
Лащевский «копнул вглубь детства, когда
он себя еще не осознавал»:ладья под
парусоми золотые облакасимволизируют
начало жизненного пути и золотое детство
будущего художника.
Полотно «Музыкальная ностальгия»
такжепочти мгновенно проступило из
причудливых водных узоров, пробудив
воспоминания автора о детском
увлечениимузыкой.
Картина «Дети гончара» хранит впечатления
и опыт, полученный Юрием Лащевским в
кишиневской детской художественной школе
имени А.В. Щусева. После ее окончания
Юрий продолжил свое образование на
архитектурном отделении строительного
техникума (окончил с Красным дипломом).
Картина «Человейник» - отражает именно
этот период жизни художника. Она написана
в аналитической форме (аналитика – это
второй стиль, который, по словам автора,
рожден стихией воды). Изображение
складывается из геометрических фигур,
напоминающих по форме застывшие
кристаллы воды. «Человейник» - это никогда
не существовавший в реальности
архитектурный проект Кишинева, увиденный
глазами художника. Серия работ: «Лунная
соната», «Заснеженный город», «Отражение
неба» продолжают урбанистическую тему
Кишинева.
3
Новости
события
факты

6. К слову, на выставке представлены несколько полотен, послуживших прототипами
для литературных произведений, в том числе – картина «Рабочий стол творца».
Геннадий Царегородцев – соавтор художника на литературном поприще, даже
прочел отрывок из совместно написанного ими романа, посвященный этой работе.
Символично, что художественная выставка Юрия Лащевского завершилась
чтением стихов, соединив, как и стремился мастер, обе ипостаси его
творческой личности. Остается лишь пожелать Юрию дальнейших успехов
в раскрытии его многогранного таланта.
Период службы в армии художник отразил в полотне
«Слово и молчание», что, судя по названию, говорит
об умении автора хранить военные тайны. Слово –
серебро, молчание – золото, именно эти краски
преобладают в сложных геометрических формах,
изображенных на картине.
После армии нужно было продолжать образование,
что Юрий и сделал, поступив на художественно-
графический факультет Государственного
педагогического университета имени И. Крянгэ. В те
годы в искусстве приветствовался соцреализм. Дань
этому направлению художник отдал созданием
картины «Часовщик» (по мотивам Караваджо
«Шулера»), единственной на выставке, написанной в
этом стиле. «Реализм ассоциируется со стихией
земли. Во время учебы в институте повезло два года
позаниматься в студии аналитического искусства,
которую открыл главный архитектор
«Кишиневгорпроекта» Юрий Туманян. Он хорошо знал
творчество Павла Филонова и решил познакомить с
ним нас, студентов», - поясняет Юрий Лащевский.
Тема часов и скоротечности времени нашла свое
продолжение в картине «Бег времени», где
причудливо соединились предметы и люди: часовые
механизмы и бегущие человечки.Триптих «Солнечный
ветер» включил в себя три холста, объединенных
волнующей автора темой – глобальным
потеплением. Полотна «Звездная пыль», «Эфирное
создание», «Поток частиц» были созданы под
впечатлением фотографий Земли, снятых с помощью
телескопа. Проблема клипового мышления, которым
грешит молодое поколение, нашла свое отражение в
картине «Мимикрия».
Еще одна работа «Три кувшина» - является своего
рода симбиозом трех авторских техник художника.
Каждый сосуд, изображенный на полотне, выполнен в
различных стилях: реализма – стихия земли,
экспрессионизма – стихия ветра и супрематизма –
стихия огня.
«Лукоморье» - полотно, над которым автор работал
почти 11 лет, было закончено ко дню рождения
Александра Сергеевича Пушкина. Знакомя
посетителей выставки с этой картиной, Лащевский
плавно подвел их к литературной составляющей
вернисажа, рассказав о том, как он из живописи
пришел в литературу.Этому предшествовала почти
детективная история с исчезновение картин и
несостоявшейся выставкой в США, но прошло немало
лет, прежде чем он приступил к роману, который еще
ждет своего издателя.
Елена Чайковская
Только факты
Юрий Лащевский - коренной кишиневец, здесь же он получил высшее
художественное образование. Юрий постоянный участник коллективных и
персональных выставок, которых за его плечами уже более 250. С 2004
года входит в состав Ассоциации художников «М-АРТ», творческая
биография художника внесена в каталог-справочник «Русская ветвь
изобразительного древа Молдовы». Награжден бронзовым «Unusom» за
оригинальность в живописи. Его картины можно увидеть в музеях и
частных коллекциях Молдовы, России, Италии, Бельгии, Израиля, США. А
также в библиотеке имени М.В. Ломоносова.
4
Новости
события
факты

7. Марина Подлесная рассказала о своем знакомстве с Одайником,
прочитала его автобиографию, перечислила награды, заслуги. Борис
Мариан, известный своим юмором и прямолинейностью, рассказал о
человеке в своих стихах, посвященных другу. Одайник начал писать
стихи в возрасте семидесятипяти лет. У него была яркая творческая
необходимость сказать словами о том, что переполняло душу
художника.
Эту мысль поддержал и Сергей Маслоброд, прочитавший нам стихи
друга. Поток жизненной энергии, сопоставимый с кипучей горящей
лавой, давал возможность постоянно быть в поиске и реализации.
Много общего было у Семена и Сергея – воспоминания о родном
селе, отношение к жизни и творчеству. Гость из Франции Иван
Головин отметил, как и другие, редкий дар рассказчика и радушие
Семена Елизаровича. Одайник изготовил в свое время по заказу две
памятные медали для высокопоставленного государственного
деятеля Франции. На счету мастера уникальные творения для
многих известных людей. После работы он любил пообщаться с
друзьями.
Но меня зацепило другое. Светлана
Бахрушина нашла такие слова, чтобы
передать нам свое восприятие великого
мастера, что показалось, что мы знаем его
многие годы. Сколько нереализованных
планов и проектов осталось! Даже в родной
библиотеке, которую Одайник очень ценил и
любил, мастер хотел оборудовать вдоль окон
постоянно действующую выставку. Семен
Елизарович мог сотворить шедевр из любого
материала, отходов, рыбьего скелета и
банановой кожуры.
Художник Алексей Колыбняк всегда
интересно повествует о художниках, но его
рассказ о своем коллеге, дружба с которым
длилась пятьдесят лет, был настолько
правдив, что все присутствующие
действительно были потрясены. Уметь
сказать честно о времени и о себе – не
каждый сегодня пройдет этот тест. Вся жизнь
Семена Одайника была посвящена
творчеству во всех проявлениях. Поэтому
личная жизнь была сложной. Все время
мастера занимали идеи и их виртуозное
воплощение в шедевры. Племянница
Семена Евгения сказала, что осталась
обширная библиотека, где были собраны
уникальные книги и учебники по ювелирному
делу, металлам, живописи, графике и другим
отраслям знаний. В библиотеке были
организованы две выставки художника.
Здесь же произошла встреча Семена с
творческим союзом писателей им.А.С.
Пушкина, членом которого он стал.
ВЕЧЕР ПАМЯТИ СЕМЕНА ОДАЙНИКА
В ЛОМОНОСОВКЕ
Говорить о заслугах Семена Елизаровича Одайника
можно бесконечно. Совсем малая часть из коллекции
была подготовлена библиотекой, но и этого хватило,
чтобы представить масштаб мастерства художника,
геральдиста, руками которого созданы знаки отличия
и награды нашей страны.
5
Новости
события
факты

8. Его кулинарные шедевры были просто восхитительны.
Вместе с тем, в быту художник был совершенно
непрактичен и незащищен. Эта участь многих истинных
талантов и гениев. Светлана Бахрушина читала стихи
Одайника из первого сборника, сделанного руками
самого мастера. Второй сборник был издан на личные
средства, хотя пенсия мастера была незаслуженно
мала, и многие годы ему даже не смогли ее оформить
по причине отсутствия документов. Председатель
Союза художников Геннадий Жалбэ, узнав об этом,
помог в решении вопроса.
Светлана Бахрушина дружила с Семеном Одайником
долгие годы, навещала и помогала как могла вместе с
другими коллегами по союзу во время болезни
художника. Талант рассказчика и яркая история жизни
была частично зафиксирована другом Александром
Вегера. На ютубе есть несколько отснятых фильмов,
фрагмент из одного был представлен на вечере. Еще
одну мысль повторяли все выступающие. Нет
ощущения горечи и безвозвратной потери с уходом
мастера. Сергей Маслоброд каждый день желает
доброго утра свитку, изготовленного и написанного
витиеватым художественным почерком рукой Семена.
Наверное, это особая привилегия великих людей,
оставаться незримо в мире близких по духу.
.
Елена Ковальски
Особым стало выступление родной племянницы
Семена - Евгении Сурковой, которая рассказала
откровенно о последних годах жизни мастера и
подробно познакомила с наградами и дипломами
художника, работах, выставках и творческом наследии
своего дяди. На память гостям она подарила сборник
стихов Семена Елизаровича.
Маргарита Щелчкова предложила продолжить встречи
памяти и выставки работ художника. Мария
Евдокимова рассказала о том, как в архивах
Художественного музея сохраняются материалы и
организуются выставки. Алексей Колыбняк предложил
первого сентября в день рождения Семена Елизарова
вспоминать о нем и читать молодежи стихи автора. На
родине сделать музей и установить памятные таблички
на доме, где жил известный геральдист. Еще одна
важная задача – установить достойный памятник на
могиле художника.
Вечер получился очень светлым, запоминающимся для
зрителей. Благодарим Маргариту Щелчкову и Союз
писателей им. А.С. Пушкина за память.
6
Новости
события
факты

9. Анатолий Дечев начал писать стихи десять лет назад.
Всего у автора написано около шестисот произведений.
Самокритично автор считает, что хотя бы сорок из них
можно отнести к достойным.
Анатолию шестьдесят три года, он бывший работник
силовых структур, на пенсию вышел в сорок четыре
года. И вот в этот период появилось желание проявить
себя и попробовать в новом качестве. Десять лет
занимался активно танцами в клубе. Начал работать с
деревом, филигранно вырезая прекрасные композиции.
Выставка работ демонстрировалась в Русском Доме и
была представлена в зале библиотеки. Счастлив в
своей семье вместе с любимой женой, сыном,
долгожданным внуком и рядом со своим отцом.
Появились вопросы к себе: “для чего живу и какой след
оставлю?”.
Мысли Анатолия оформились в рифмы, и в 2019 году
появился первый сборник «Так хочется…». Главным
цензором выступила любимая жена и семья. Сейчас
уже есть материал для второго сборника и этот вечер
стал первым публичным знакомством зрителя с новыми
стихами автора.
Свое выступление Анатолий разбил на несколько
этапов. Сначала звучали философские размышления о
себе, жизни, предназначении.
Чердак потерянной души
Заполнен странными тенями.
В непотревоженной тиши
Лежат мечтания пластами.
Пыль неоправданных надежд,
Тоска несбывшихся желаний.
И гардероб несношенных идей,
И мысли, полные страданий.
ТВОРЧЕСКИЙ ВЕЧЕР АНАТОЛИЯ ДЕЧЕВА
Затем мы услышали радостные стихи о том, как счастлив
человек, нашедший свою вторую «половинку». Про звонок
в февральской ночи тридцать пять лет назад из роддома и
поздравление с рождением сына. О семье, долгожданном
внуке Мише. О наказе отца:
Как много прочитал я «между строчек»
В наказе мудром моего отца -
Молчи, когда ты говорить не хочешь!
Но говори, «когда молчать нельзя»!
Есть строки, написанные о друзьях, боевом братстве,
мужестве, чести. Прозвучала песня о штрафном
офицерском батальоне, который мужественно сражался на
Шерпенском плацдарме в решающей битве за
освобождение нашей родины в годы Великой
Отечественной войны.
Анатолий признается в своей любви родному городу. Здесь
все радует, наполняет энергией и рождаются прекрасные
строки-
Люблю тебя, мой Кишинев!
Твои аллеи с пышною листвой.
А вечером, когда стихает шум шагов,
Как хорошо побыть наедине с тобой.
В зале присутствует партнерша по танцам автора,
очаровательная Тамара. Звучит красивая мелодия и
зритель видит грациозную пару увлеченных людей,
которые в танце обретают новые эмоции и познают
возможности своего тела откликаться на магию звуков.
ЕЩЕ ОДНА ВСТРЕЧА С ИНТЕРЕСНЫМ ТВОРЧЕСКИМ ЧЕЛОВЕКОМ БЫЛА ПОДАРЕНА
КИШИНЕВЦАМ 7 СЕНТЯБРЯ 2023 ГОДА В БИБЛИОТЕКЕ ИМ.М.В.ЛОМОНОСОВА.
7
Новости
события
факты

10. От имени семьи выступил отец – Георгий Дечев. Он рассказал о
своих предках, их участии в турецкой войне. Сам Георгий тоже
служил родине верой и правдой. Пятьдесят лет назад он
написал свои первые стихи после встречи со случайной
попутчицей. Эта женщина проводила на фронт своих трех
сыновей и сама героически защищала страну в партизанском
отряде и потом, работая на военном заводе. Георгий написал
пронзительные строки благодарности всем женщинам-матерям,
которые своей любовью и самоотверженным трудом спасли
страну от врага и восстанавливали после войны. Георгию
Дечеву восемьдесят девять лет и он читал свои стихи наизусть.
Конечно, зал отозвался благодарными аплодисментами и
пожеланиями здоровья и радости.
Перед началом встречи по инициативе Анатолия было
организована мини-кофейня для зрителей. Автор
собственноручно варил ароматный свежемолотый кофе «на
песке». Вместе с женой Анатолий побывал с древнем Стамбуле
и там вдохновился встречей с продавцом кофе в передвижной
кофейне и написал такие строки –
Роскошных базаров восточная вязь
И запахи кофе с корицей.
За это за все называют Стамбул
Восточного мира столицей!
Анатолий признается, что если бы он был рожден индейцем, то
своим тотемом избрал бы волка. Изучая жизнь и повадки этого
зверя, он нашел для себя много интересного с организации
волчьей стаи -
Хоть и старый, с сединою в холке,
Дух бойцовский в сердце не иссяк.
Как и прежде слушаются волки.
Тот, кто альфа, до смерти вожак.
Как человек верующий, Анатолий размышляет о смысле бытия и
рождаются такие строки молитвы –
Не дай мне, Господи познать предательство.
Когда предаст меня мой лучший друг.
Не дай мне, Господи,
Той дряхлой старости, когда устанет от меня родня.
Ты дай мне, Господи уйти в спокойствии.
Когда в согласии с Тобою я.
Елена Ковальски
И вот еще одно «Почти Хайям» -
Не умножай врагов – ведь рядом их застанешь. Не
предавай друзей – других не соберешь.
Не строй тупых углов – их обходить устанешь. Не
искушай судьбу – ее не проведешь!
Хороший получился доверительный разговор по душам под
аромат восточного напитка. Еще один пример того, как
человек может быть счастлив в любом возрасте, если не
изменяет себе. Гости вечера получили на память от автора
сборник стихов Анатолия Дечева и надежду на новый
радостный день для каждого, кто открыт миру.
8
Новости
события
факты

11. Сегодня я торопилась в Ломоносовку с особым чувством
ответственности. Ведь мне доверили быть кондуктором
в новом проекте «Счастливый билет» - авторы идеи
Наталья Явилина и Анжела Арсений в соавторстве с
Геннадием Царегородцевым и при поддержке Союза
писателей им. А.С. Пушкина и библиотеки им. М.В.
Ломоносова. Конечно, я знала, что все будет как всегда
– замечательно! Но действо превзошло все наши
ожидания!
Все стулья и диваны были заполнены зрителями. Как
выразился Анатолий Лабунский: «Переаншлаг»!
Солнечные огромные подсолнухи улыбались последним
летним теплом в высокой вазе рядом с жемчужными
воздушными шарами с бегущими радужными огоньками.
Вадим Саинсус пел о любви « В том городе ты». Марина
Подлесная декламировала «У рассвета есть закат». Ее
поддержал Геннадий Царегородцев стихами «Есть в
предзакатной тихой осени». И закружило нас всех
чудесным осенним листопадом из изысканных рифм
Евгении Пермяковой и душевных строк Натальи
Явилиной. И так много было сказанно о жизни,
переживаниях, тоске, надежде и красоте розового
заката, и о том, что «остался лета маленький глоток».
Светлана Бахрушина чудесным образом преобразилась
на сцене в восторженную певунью, которая знает, что
«опять уходит лето сиротливо…» и провела нас по
шуршащим осенним листьям до первого снегопада. Ее
сменили очаровательные барды Лилия Минаева и
Виктория Рошка, которые служат вместе в творческом
дуэте авторской песне уже тридцать восемь лет.
«И В ЗАЛЕ НЕТ СВОБОДНЫХ
МЕСТ…» ИЛИ «СЧАСТЛИВЫЙ
БИЛЕТ» В ОСЕНЬ!
После такого лирического вступления тяжело было
перестроить публику Марии Котляренко на иронично-
шутливый тон ее произведений. Но ей это великолепно
удалось, и зал благодарно аплодировал автору. Марина
Подлесная подхватила тему и нарисовала для зрителя
несколько сюжетов про то, как «А он меня не любит».
Под гитару создавали свой «Эскиз» (стихи Юнны Мориц,
музыка Дмитрия Бикчентаева) Лилия Минаева и
Виктория Рошка. Мастер художественного слова
Анатолий Лабунский с видимым удовольствием
прочитал свои пародии и иронические стихи. Зал
отозвался смехом и дружными аплодисментами.
Педагог Светлана Рахманова каждому участнику
подарила сувениры, сделанные своими руками с
пожеланиями исполнения заветных желаний.
Великолепный клип с песней «Снова карты Таро…» на
стихи Дмитрия Николаева в исполнении Татьяны
Кирилюк перенесли зрителей в осеннее многоцветье
золота и багрянца щедрой осени.
9
Новости
события
факты

12. Про волшебство любви звучит песня «Спасибо, что ты
есть» и «Ты у меня одна» автора Вадима Саинсуса.
Эмоциональный накал не выдерживает такой высокой
частоты добрых и светлых мыслей и, не сговариваясь,
Светлана Бахрушина и Мария Котляренко
присоединяются к исполнителю и начинают танцевать.
И вот уже осенний блюз танцуют пары вместе с Сергеем
Маслобродом и Мариной Подлесной, и Анатолий
Лабунский плавно подхватывает вместе с волной
очарования от услышанного, в медленном танце
грациозную Светлану. Ах! Как передать словами это
восхитительное ощущение легкости, свободы, полного
доверия и абсолютного душевного созвучия зрителей и
исполнителей! Какое наслаждение получаешь, общаясь
с творческими людьми, заряженными на добро! Но
осенняя феерия радости и красоты продолжается
коллективным исполнением песни «Листья желтые». И
тут уже нет равнодушных! Танцуют и поют все!
Константин Гылка, как заправский удалой танцор, лихо
пускается по кругу «вприсядку», выдавая такие
«коленца», что дух захватывает! А тут еще прямо как в
сказке полетели радужными радостными бликами
потоки мыльных пузырей из волшебного «цветика-
семицветика» в руках чародея и затейника Геннадия
Царегородцева. Эликсир молодости добра пролился
щедрым потоком радости в стенах храма культуры.
Благодарим вас, наши замечательные таланты за этот
ошеломительный счастливый проект! Настоящие –
лекари души!
Елена Ковальски
Самая юная участница проекта Алина Киблик
вдохновенно читала про сезон дождей и осенние
желания. Сюрприз преподнес Вадим Мурзаев
премьерой своей песни «Парк осенний» на слова
Натальи Явилиной. Напомнил о скоротечности жизни
песней «Время» Геннадий Царегородцев. С ним
вступила в диалог Наталья Явилина своими стихами «В
поисках счастья». Только такая талантливая женщина,
как Анжела Арсений могла написать и исполнить свои
песни «Листопад» и «Осенние костры».
Участники сменяли на сцене друг друга и дарили
зрителю свой взгляд на межсезонье в природе и в душе.
Это настроение незримо захватило воображение
слушателей, позволяя путешествовать по осенней
Франции вместе с Лилией и Викторией. Ощутить тоску
одиночества в строках Марии Котляренко «Выхожу один
я на дорогу». И вновь перелом в настроении – звучит
счастливое «Мы добавили в вечность еще один день…»
в исполнении Вадима Мурзаева на стихи Натальи
Явилиной. О красоте поет автор и исполнитель
Геннадий Царегородцев. Поет так, что веришь каждому
слову и любуешься светом искренней любви и
благодарности. Как повезло, если «Она вошла в мой
дом…». И это подтверждает Алина Киблик, утверждая
вместе с Натальей Явилиной, что существует
«Фейерверк волшебства». Наталья распахивает словом
дорогу к свету и добру, предлагая вытянуть
«Счастливый билет» и прокатиться по маршруту стихов
«Троллейбус “Лето – Осень”».
10
Новости
события
факты

13. Клубная
деятельность
Вот бывают такие люди… С их появлением все вокруг
начинает крутится, двигаться, меняться с бешеной
скоростью и в позитивном ключе. Они как будто придают
сил окружающим, щедро сдабривая обыденность своей
искрящейся энергией и светом. Героиня июльского
заседания Клуба встреч с интересными людьми «Желтый
чайник» Ольга Кауз - как раз из их числа.
Золотая женщина в гостях у
«Желтого чайника»
Очередную встречу, которая состоялась 21 июля в
Ломоносовке, организовала и провела Светлана Бахрушина,
секретарь Союза писателей Молдовы им. А.С. Пушкина. Она
и представила участникам клуба новую гостью - руководителя
Дневного Центра занятости для пожилых людей Ольгу Кауз.
Ольга – красивая статная женщина, в которой с первого
взгляда угадывается энергичный характер, спортивная закалка
и бездна обаяния. Она - коренная кишиневка, ее отец в 1944
году участвовал в освобождении Молдавии от немецко-
фашистских захватчиков, а после войны, женившись, привез в
Кишинев юную жену, так как здесь было его «родовое гнездо».
Молодая семья стремительно влилась в послевоенную жизнь
столицы: отстраивали город, трудились, воспитывали двоих
детей. В детстве Ольга была подвижным ребенком –
занималась балетом, гимнастикой, увлеклась стрельбой из
лука, став мастером в этом виде спорта в 15 лет. По окончании
школы поступила в Кишиневский педагогический институт им.
Крянгэ, на факультет физвоспитания. На втором курсе вышла
замуж за военного и переехала с мужем в Одессу, завершив
образование уже в одесском вузе.
Спорт занимал огромное место в ее жизни, и она, шаг за
шагом, от сборов к соревнованиям, шла по карьерной
лестнице, отдав в итоге большому спорту 46 лет своей жизни.
Развал Союза застал Ольгу в статусе старшего тренера
команды Вооруженных сил СССР, где проходили службу
заслуженные мастера спорта, члены сборной Советского
Союза, призеры Европы и мира. Надо ли говорить, что все эти
годы были наполнены яркими событиями, незаурядными
людьми, блистательными спортивными достижениями. Но…
эту страницу пришлось перевернуть.
После непродолжительных поисков новой ипостаси, мудрая
судьба привела Ольгу Кауз именно туда, где ее
организаторские способности, кипучая энергия и отзывчивое
сердце нашли себе наилучшее применение - в
Международный благотворительный фонд «Oameni Generoși».
Фонд помогает детям, оставшимся без попечения родителей и,
в том числе, пожилым людям, испытывающим дефицит
общения и нуждающимся в помощи. Хотя Ольге больше
нравятся словосочетание люди «золотого возраста», а не
пожилого.
Именно они и находятся в фокусе внимания Дневного центра
«Oameni Generoși», которым руководит Ольга.
Девиз центра – «Сплошной позитив!» и «Пока мы движемся –
мы живы!», - шутит она. – Прийти к нам может буквально
каждый человек, перешагнувший пенсионный рубеж. Мы
находимся по адресу: улица Букурешть, 53 (угол с ул.
Эминеску) с понедельника по пятницу. Кстати, 26 июля, в
среду в 10 утра у нас заседание литературного кружка.
Милости просим!
Помимо бесед о литературном творчестве, в центре можно
заниматься английским языком, посещать кружок домоводства
и кулинарии, делиться секретами красоты в женском клубе
«Косметичка», осваивать компьютер, получить консультацию
психолога. И, разумеется, участвовать во всех мероприятиях,
концертах и праздниках, которые проходят при участии и по
инициативе благотворительного фонда.
- До пожара в Кишиневской филармонии все праздничные
мероприятия мы проводили только там, - рассказывает Ольга,
- за что очень признательны ее директору Светлане Бивол. -
Сегодня нам стало сложнее найти место для «дислокации», но
мы не унываем. Тесно сотрудничаем с Кишиневским советом
ветеранов, примэрией.
К слову, Ольга Кауз уже многие годы входит в общественный
совет при примэрии, и это сотрудничество позволяет
оказывать существенную дополнительную помощь пожилым
людям, которые с помощью благотворителей могут получить
инвалидные коляски, специализированные кровати,
продуктовые наборы, некоторые и тому подобное. Также
благотворительный фонд «Oameni Generoși» шефствует над
кишиневским домом престарелых.
Слушая Ольгу, невольно задумываешься о трудной доле
пожилых людей в нашей стране. Мизерные пенсии, гигантские
тарифы на коммунальные услуги, дорогие лекарства,
одиночество (у многих дети и внуки покинули страну навсегда).
Где и в чем найти точку опоры? Ведь здоровье порой не
позволяет им даже выйти за порог. И при этом так мало
людей, которые по-настоящему могут выслушать, оказать
реальную помощь и психологическую поддержку.
Именно поэтому то, чем занимается Ольга и ее коллеги –
бесценно. Как не имеют цены доброта, милосердие, внимание,
ласковое слово, любовь… Можно сказать, что такие
неравнодушные и активные люди в наши дни, на вес золота. И
замечательно, что благотворительные фонды и центры,
которые держатся на плечах этих энтузиастов, в конечном
счете, объединяют и даже сплачивают пожилых людей. Только
на подобных площадках у них есть возможность знакомиться,
общаться, делиться полезной информацией, получать помощь
и даже оказывать ее друг другу. Ведь этот старый рецепт от
всех напастей давно известен: если тебе плохо или трудно –
найди того, кому еще хуже и труднее, чем тебе и помоги ему…
Елена Чайковская
11

14. «Желтый чайник»: о кадетском братстве,
памяти и долге
22 сентября Светлана Бахрушина - секретарь Союза
писателей им. А. С. Пушкина пригласила на встречу в
Ломоносовку Сергея Савина, Григория Ахиндовского и
Александра Постолаки. Их объединяет воинское
братство, отношение к таким понятиям как честь,
память, долг. Воспоминания о годах учебы в кадетском
училище, воинской службы, участии в памятных
мероприятиях, связанных с историей нашего народа,
объединили всех участников встречи.
Сергей Савин рассказал об истории кадетского движения, об
организации и структуре учебного процесса, отметив
высокий уровень полученных знаний и навыков в годы учебы
в Казанском Суворовском военном училище. Кадетское
братство объединяет на всю жизнь людей разных профессий
и родов войск. Они помогают ветеранам, проводят памятные
встречи, восстанавливают памятники, проводят
конференции. Вспомнили ветеранов Великой отечественной
войны – Сухорукова Ивана Ивановича, Евгения Долгова,
которые часто выступали на встречах, рассказывали о своей
жизни и читали свои стихи.
Неожиданно было услышать, что замечательный актер
Сергей Тиранин тоже принадлежал к кадетскому братству.
Наш собеседник рассказал и об истории своей семьи, привел
интересные факты из истории, вспомнил новатора в
педагогике, писателя Антона Макаренко.
Живая беседа вызвала интерес и желание высказаться у
всех присутствующих. Григорий Ахиндовский побывал за
годы службы во многих местах, поделился личными
воспоминаниями об отношениях с жителями Германии,
Киргизии. Были в его биографии и трагические моменты,
видел смерть, многое пережил. Но остался добрым,
отзывчивым человеком. После службы Григорий работает
преподавателем в школе. У него есть увлечение – резьба по
дереву, вышивки бисером, мозаика, поделки. Он является
народным мастером, часто выставляет свои работы. Его
мечта – собственный музей народного творчества, который
он уже заложил в городе Калараш. Маргарита Щелчкова
предложила провести выставку в библиотеке.
Александр Постолаки показал книгу памяти и списки, где
собраны материалы о наших земляках, погибших и пропавших
без вести в афганской войне. Их число в настоящее время –
триста два человека. Шестым номером в списке – фамилия
Алферова Володи, моего одноклассника, погибшего в 1982
году. Александр искал материалы о нем в другой школе, в
которой Володя учился в выпускном классе. А у меня до сих
пор есть школьные общие фотографии, и эта информация
поможет дополнить книгу. Тема захватила всех, у многих есть
знакомые, которые прошли эту страшную войну. Александр в
настоящее время работает стоматологом, является членом
Союза Писателей Молдовы им. А. С. Пушкина, пишет стихи.
Он создал календарь памяти «Черный тюльпан» погибших
воинов-афганцев по дате рождения и дате гибели. Есть стихи,
написанные о героях Шерпенского плацдарма, о десантниках,
о Рихарде Зорге. Александр прочитал два своих
стихотворения. О том, как советские солдаты в годы Великой
Отечественной войны нашли томик Пушкина на немецком
языке. Великий поэт всегда был и есть объединяющей темой
вне времени и событий. А второе стихотворение Александр
написал о вере:
В Библии все сказано давно.
Что ученые мужи сочли легендой.
Как насмешкам подвергается Добро.
Как слепые мечемся, у бездны.
Поминаем Бога в суете.
Позабыли почему распяли.
Гости клуба смогли передать участникам свое отношение к
воинской чести и достоинству, преданности и долгу. Было
ощущение, что мы давно знакомы, нашлось столько
интересных связующих тем, знакомых. Не хотелось уходить,
хотя столько успели обсудить и запланировать! В очередной
раз убеждаюсь, что в нашей жизни все встречи – не случайны,
и как много увлеченных, талантливых людей объединила наша
уникальная Ломоносовка.
Елена Ковальски
Клубная
деятельность
12

15. Вот бывают дни абсолютного радостного настроения.
Когда происходит что-то очень хорошее и важное.
Именно таким стал воскресный день 24 сентября 2023
года в Ломоносовке, когда в читальном зале
собрались участники гостиной «Элегия». Уже
привычно стало то, что зал переполнен и стульев не
хватает. А какие гости на встрече! Как выразилась
ведущая Алла Каменская - осенний звездопад наших
известных певцов, композиторов, музыкантов.
ГОСТИНАЯ «ЭЛЕГИЯ» ВНОВЬ СОБРАЛА ДРУЗЕЙ
ПОСЛЕ ЛЕТНИХ КАНИКУЛ
По традиции встречу открыл Федор Цуркан под
аккомпанемент своего давнего друга, народного артиста
Республики Молдова Михаила Сечкина. Это был первый
совместный концерт после вынужденного
четырехмесячного перерыва. Музыкант очень соскучился
и по клавишам, и по публике и, благодаря помощи
Александра Супруна, смог вновь играть в любимой
Ломоносовке. Федор Цуркан как принято говорить был «в
голосе» и подарил публике несколько романсов: «В крови
горит огонь желаний», «Ночь светла», «Побудь со мной»,
«Над полями да над чистыми». Зрители очень тепло
принимали артистов и пожелали Михаилу Васильевичу
скорейшего выздоровления.
Заслуженную артистку Республики Молдова Наталью
Барабанщикову мы постоянно видим на всех концертных
площадках нашей столицы. А вот в «Элегии» у нашей
любимицы был дебют! Выступление Натальи стало
настоящим мини-моноспектаклем. Как прекрасно звучал
романс на стихи А.П. Пушкина «На холмах Грузии»,
музыку к которому написала сама исполнительница!
Вспомнила Наталья и Евгения Ивановича Рожко, с
которым было проведено столько ярких творческих
встреч в Ломоносовке. А потом мы попали в край
небесных горных вершин и ледяных рек – Грузию.
Наталья благодарна этому краю и ее жителям за то, что в
годы эвакуации здесь нашла приют ее мама. Сколько
новых грузинских слов услышали зрители в стихах,
написанных актрисой о Тбилиси. А ведь когда-то не было
границ ни территориальных, ни людских.
И вот опять новый образ – звучат стихи Эдуарда
Асадова. Нет, не звучат – это целый мир, подаренный
нам талантом поэта и актрисы. Шутливые образы
Лешего, Девушки оживают по воле талантливой
исполнительницы. Ну а тема Дня Победы объединяет
все поколения в едином душевном порыве.
Олег Негруца преподнес нам щедрый подарок –
исполнил впервые в гостиной свое новое произведение
«Элегия». Музыка Маэстро необыкновенно
эмоционально действует на настроение и воображение,
она визуализирует картины осенних городских улочек,
греет последним теплом уходящего лета, шуршит
опавшей листвой и манит запахами зрелой айвы.
А как невероятно скромен и доступен наш заслуженный
артист Республики Молдова! Все знают тонкий юмор
композитора, его шуточные экспромты. Олег Петрович
создает вокруг себя пространство хорошего настроения
и радости!
Виртуозный баянист, аккордеонист, преподаватель
музыки Григорий Станилевич всегда участвует в работе
гостиной. Он исполнил «Полонез» Огинского и
«Славянские танцы» Антонина Дворжака. У артиста
было полное погружение в мир музыки и это передалось
всем восхищенным зрителям.
Гостиная «Элегия» недавно приобрела еще одно
достойное направление – музыкальный лекторий. Его
блестяще ведет опытный музыковед, журналист, автор
книг и стихов, член Союза композиторов и музыковедов
Елена Узун. Интересно рассказать о великих
композиторах, преподнести новые факты слушателю,
провести сравнительный анализ, при этом вести рассказ
в доступной и увлекательной манере, не утомляя
специальными малопонятными терминами – это не
каждому удается. Тем более такое имя – Дмитрий
Шостакович! Это имя крупнейшего композитора
двадцатого века, автора пятнадцати симфоний и
пятнадцати квартетов, шести концертов, двух опер, трех
балетов и многих других выдающихся произведений.
Елена говорит о гиганте музыкального мира. Не скупится
на такие слова как «блистательный», «шикарный»,
«грандиозный». Музыковед призывает слушателей не
бояться воспринимать и учиться слушать настоящую
серьезную музыку, умело выбирая, подобно гиду, самый
привлекательный маршрут. Шостакович писал не только
серьезную музыку, но и музыку для кинофильмов.
Великолепный романс для фильма «Овод» и песня в
фильме «Встреча». Но более подробно стоит
остановиться на музыке к фильму «Гамлет».
13
Клубная
деятельность

16. В этом фильме собран звездный состав актеров и
гениально сняты все сцены. И конечно, успех этого
творения гениального постановщика Г.М. Козинцева
(1964 г.) был бы неполным без музыки. Шостакович стал
лидером по сдержанности и концентрации своих
произведений. Музыковед комментирует финальную
сцену фильма, и зрители по-новому воспринимают этот
момент через призму великой музыки.
Следующая страничка гостиной посвящена творчеству
Эдуарда Асадова. Новые эмоции наполнили зал с
приходом талантливой молодежи из лицея им. Д
Кантемира. Антон Белый, Мария Елисоветская и
Анастасия Закревская так проникновенно и искренне
читали строки о любви, дружбе, верности! Да, у каждого
из нас - свое личное прочтение хорошо известных и
любимых строк. Зрители очень тепло воспринимали
новых участников встречи и пригласили продолжить
творческое сотрудничество.
Алла Каменская подготовила очень обширный и
интересный материал о поэтах, композиторах и
музыкантах.
Еще один успешный дебют – супружеский и творческий
дуэт сотрудницы библиотеки, журналиста Натальи
Силицкой и Игоря Грабована. Гитара, поэзия, любимые
песни – и вот уже весь зал поет! Наталья столько
интересного рассказала о творчестве Расула Гамзатого,
напомнила историю про японскую девочку, которая для
выздоровления от лучевой болезни после атомного
взрыва сделала тысячу бумажных журавликов. Федор
Цуркан исполнил вместе со зрителями самую
пронзительную песню Расула Гамзатова, посвященную
всем героям-защитникам - «Журавли».
Ведущая предложила прочитать свои любимые
произведения и зрителям. Откликнулась Татьяна и
подарила всем собравшимся свое эмоциональное
восприятие достойной поэзии. Строки Гамзатого
«Берегите матерей» звучат как призыв и для нового
поколения.
Еще одно славное имя нашего земляка уроженца Кагула
– Бориса Заходера прозвучало в выступлении Натальи
Рогаткиной, руководителя детской театральной студии,
тоже дебютантки гостиной «Элегия». Ее рассказ о
нелегкой судьбе детского писателя и талантливого
переводчика дополнила поэт Нина Авидон, которая по
своей инициативе ведет просветительскую рубрику в
соцсетях о знаменитых уроженцах нашей страны.
Наталья очень эмоционально читала стихи Бориса
Заходера и делилась своими впечатлениями об этом
авторе. Замечательно стартовал новый сезон в
Ломоносовке!
Елена Ковальски
14
Клубная
деятельность

17. Под таким названием начался новый цикл лекций
искусствоведа Людмилы Куликовой в библиотеке
им. М. В. Ломоносова.
Зрители, надо сказать, соскучились по ее лекциям за
время короткой летней паузы. Зал был полон… Полон и
в смысле заполнения мест, и взволнованного
предвкушения. Как предварила свою первую часть
«Модернизм. Начало» лектор, в ее беседах помимо
эстетической нити, фокус внимания будет направлен на
художественные идеи и обстоятельства, которые
способствовали появлению нового течения.
На беседы Людмилы Куликовой не случайно охотно
собираются и поклонники её лекций, и читатели
Ломоносовки. Рассказать об искусстве интересно –
нелегкая задача! Лекции искусствоведа Куликовой – это
не скучное перечисление специфических фактов, а
увлекательное путешествие в прекрасные миры. Это
аллюзии и реминисценции, неожиданные сравнения и
скачки во времени, это близкие нашей душе и уму
ассоциации и неожиданные повороты. Это всегда
открытие и удивление.
Казалось бы, «модернизм» - всем известное слово. Что
такое модернизм навскидку? Что-то новое, современное
– ответите вы. Да! Но сколько нюансов скрывается в
развитии этого направления в искусстве! Все ли,
например, осознают, что модернизм и модерн совсем не
одно и то же? Что модерн – это стиль, появившийся в
начале XX века, и это лишь часть объемного
многослойного понятия «модернизм».
«Было бы странно, если бы модернизм не появился», -
замечает Людмила. - Ведь искусство – культурная
составляющая нашей цивилизации. И развивается
вместе с ней. Было бы странно, если бы жизнь
двигалась вперед, а искусство стояло на месте.
Все новаторы первоначально подвергались критике и
неприятию. Это касается не только искусства, но
появления нового мировоззрения, развития науки и
технологий.
Или полотно Андреа Верроккьо «Крещение Иисуса
Христа». Все ли знают, что фигуру ангела писал его
ученик, Леонардо да Винчи? Один из ангелов (тот, что
светловолосый) слева, если приглядеться отличается и
по выражению, и по фактуре от всего, что писалось
ранее. Зрители возмущались: а где крылья у ангела и
почему он с человеческим лицом?
Еще одним ярким новатором своего времени был
Караваджо. Вроде бы, тоже библейский сюжет
«Поклонение Мадонне». Но стоит взглянуть на пятки
(покрытые грязью и пылью) поклоняющихся волхвов, на
скромное платье Мадонны, чтобы понять, что сюжет
вовсе не о заоблачных высотах, а о простой жизни
человека. Караваджо стали называть живописцем
грязных ног. Но гений потому и гений, чтобы влиять на
умы, прорываться к новым вершинам, петь свою
собственную песню.
Вечная эволюция искусства
Считается,что Антуанн Ватто в работе «Лавка Жерсена»
возвестил о стиле рококо. Новый стиль явился
продолжением барокко.
На его картинах пышные церемониальные
представления заменяются простым бытовым сюжетом.
На картине лавка приятеля-антиквара художника.
Обыденное событие – смена витрины. Но если
приглядеться, можно заметить, что портрет Людовика
XIV укладывается в ящик – эпоха барокко уходит,
надвигается новая, а вместе с ней – новый стиль.
Кто-то держится за старое. Кто-то рвется вперед.
Последние всегда в более трудном положении. Им
приходилось пробивать стены устаревшего.
Между тем, новый век на дворе и новые битвы за
новизну. Четырнадцать лучших выпускников
Императорской Академии художеств Петербурга в 1863
году предпочли Большой золотой медали свободу
творчества.
Традиционно к конкурсу на большую золотую медаль
Императорской Академии художеств, дававшую право
на шестилетнее пребывание в Италии, допускались
самые талантливые выпускники Академии,
награждённые к началу конкурса золотой медалью
Академии «За успех в рисовании». Пенсионеры
Академии получали в год 1500 рублей.
Так вот, четырнадцать медалистов академии, самые
талантливые выпускники, отказались на выпускном
экзамене писать картину на германо-скандинавский
сюжет про пир в Валгалле, посчитав предложенную тему
слишком далекой от реальности. Бунтари попросили
свободную тему. Получив отказ, покинули аудиторию,
чем сорвали конкурс к 100-летию Академии.
“Модернизм. Начало”
Новаторство – мишень для критики
Одним из первых новаторов был Джотто ди Бондони
(«Поцелуй Иуды» - помните?). Именно он отказался от
традиционного изображения библейских сюжетов. Это
Джотто начнет намечать и разрабатывать глубину
пространства. Он первым стал широко использовать
трёхмерное изображение. Начиная с работ Джотто ди
Бондоне, европейская живопись изберет своим ориентиром
не умозрение, а реальность. 15

18. Наталья Силицкая, Елена Чайковская
И в Париже скандальный дух витал в воздухе. Из пяти
тысяч работ, представленных на ежегодную выставку в
Салоне, не прошли строгий отбор больше двух тысяч!
Вмешался Наполеон III. И он приказал открыть 2-й cалон
для отвергнутых картин, который назвали «Cалоном
отверженных». Cюда публика просто ломилась.
Критиковала, возмущалась, но шла! Отверженные
художники буквально бросали вызов и традиционным
эстетическим критериям, и общепринятым моральным
нормам.
Среди работ, вызвавших скандал - «Завтрак на траве»,
«Олимпия» Эдуарда Мане, полотна Клода Моне,
Ренуара, Сислея. Модный сегодня импрессионизм
вызывал тогда ярое отторжение, так же, как позже
полотна Жоржа Сёра и Поля Синьяка, художников,
которые изучали оптику, изобрели пуантализм – новую
технику наложения мазков – и назвали себя
неоимпрессионистами.
Живопись и кинематограф
Со времен изобретения кино братьями Люмьер многие
режиссеры черпают вдохновение в живописи. Людмила
Куликова расширила изобразительную палитру беседы,
сравнивая два визуальных искусства – живопись и
кинематограф.
Уже в начале 20 –х годов образовался круг французских
режиссёров, среди которых были Абель Ганс, Луи
Деллюк, Жан Ренуар (сын художника Огюста Ренуара),
которые сформировали новое авангардное движение –
киноимпрессионизм. Картина Жана Ренуара «Дочь
воды» - романтическая драма, где свет и вода –
подобно мазкам на полотнах импрессионистов -
передают состояние природы, оттенки настроения
героев, их эмоции.
Кстати, о свете. Наш современник, режиссер Мартин
Скорсезе, перед съёмками фильма отправляет своих
операторов в художественные галереи, чтобы они
учились свету у живописцев прошлых веков. Недаром в
его картинах, в частности, «Злые улицы»,
прослеживаются прямые аналогии с полотнами
Караваджо.
А в титрах, где указывается художник по свету, по праву
можно вписать имя этого мастера.
В доступной манере, с привлечением обширного
визуального материала, сравнивая и анализируя,
приводя исторические и событийные факты, лектор
рассказала об истоках и предпосылках зарождения
новых модернистских течений в изобразительном
искусстве. Творческое вдохновение – вещь, которой
можно поделиться. Полтора часа пролетели как одна
минута.
16
Клубная
деятельность

19. Впечатлил не только аншлаг – за просторным круглым
библиотеки им. М.В. Ломоносова места всем не хватило,
разбирали стулья, усаживались потеснее. Радовали,
согревали, воодушевляли тепло, свет, энергия,
взаимный интерес и участие всех участников клуба
книголюбов, их глубокое знание русской литературы и
подводных идеологических течений советского периода,
которые пришлось преодолевать русским писателям и
поэтам.
Тема, с которой началось 915 заседание, заставило
иных задуматься и прослезиться, иных поспорить,
окунувшись в прошлое. К 90-летию Андрея Дементьева,
на стихи которого написано больше сотни известных и
любимых до сих пор песен ("Баллада о матери", "Отчий
дом", "Лебединая верность", "Яблоки на снегу",
"Алёнушка", "Чайки над водой", "Каскадеры" и много
других), молдавский писатель Анатолий Лабунский
создал документальный фильм о нелегкой судьбе
российского писателя, поэта, телеведущего, редактора
журнала «Юность» (именно при нем тираж любимого
журнала достиг 3,3 миллиона экземпляров), но еще и
общественного деятеля (в 2009 году мэр Нью-Йорка
Майкл Блумберг вручил Дементьеву специальную
награду «За вклад в мировую культуру и укрепление
отношений между Россией и США») и просто
мужественного и порядочного человека. Запись
видеофильма смотрели, затаив дыхание…
ТЕПЛАЯ ВСТРЕЧА В ПРОХЛАДНЫЙ ДЕНЬ
В ПОСЛЕДНЕЕ ВРЕМЯ КТО ТОЛЬКО НЕ ВЫСКАЗЫВАЛСЯ НА ТЕМУ ОСКУДЕНИЯ ДУХОВНОСТИ,
УТРАТЫ ИНТЕРЕСА К ЛИТЕРАТУРЕ ВООБЩЕ И К БУМАЖНЫМ КНИГАМ В ЧАСТНОСТИ.
ПРИЗНАТЬСЯ, И Я ЭТИМ ГРЕШИЛА… ДО 9 ИЮЛЯ СЕГО ГОДА, ПОКА НЕ ОКАЗАЛАСЬ
ЗРИТЕЛЬНИЦЕЙ 915 ВСТРЕЧИ (ЮБИЛЕЙНАЯ, ТЫСЯЧНАЯ, НЕ ЗА ГОРАМИ!) КЛУБА КИШИНЕВСКИХ
КНИГОЛЮБОВ «UNIVERSUL».
Конечно, книголюбы читали стихи! Немного поспорили,
кто из поэтов в советские времена был честнее и
неподкупнее. Вспомнили современников Дементьева
Андрея Вознесенского («Я никому ничего не должен»),
Роберта Рождественского («Полстраны уже сидит,
полстраны готовится»), Евгения Евтушенко (Стихи о
стукачах), Булата Окуджаву («Я, рождённый в империи
страха, даже празднествам светлым не рад»).
… Все это плавно перетекло во вторую часть встречи
«Неизвестный русский романс». Доктор филологии
Надежда Донцу и поэтесса Надежда Смирнова
исполнили под гитару изумительные, забытые русские
романсы "Не пробуждай воспоминаний", "Не говорите
мне о нем", "Нет, не любил он", "Изумруд", «Не уходи»,
«Только раз бывают в жизни встречи», и романс Андрея
Петрова на стихи Беллы Ахмадулиной из кинофильма
«Жестокий романс» - «А напоследок я скажу».
Напоследок спели все вместе «Мой костер в тумане
светит». Надо было видеть и прочувствовать
атмосферу! Как этого не хватает подчас. Но чу! Не
отчаивайтесь! Стоит только встать и прийти - недалеко,
совсем рядом – в библиотеку имени М.В. Ломоносова!
Наталья Силицкая
17
Клубная
деятельность

20. От Агнии Барто к Есенину и Маяковскому
24 сентября клуб собрался в очередной раз по
нескольким важным поводам. Почитать стихи детских
поэтов-именинников – Бориса Заходера, Агнии Барто,
Александра Маршака. Узнать подробнее о творчестве
Владимира Маяковского и Сергея Есенина –
«контрапункте в поэзии Серебряного века», - так
озаглавил свой доклад молдавский ученый-биолог
Сергей Маслоброд, вспомнить о "Короле танго - Оскаре
Строке", о судьбе которого рассказала Нина Гультяева,
и, наконец, насладиться чудесной музыкой, любимой вот
уже второй век!
Начали с «разминки» - читали наизусть любимые
детские стихи. Тут я бы сказала, даже поединок
разгорелся – между Сергеем Маслобродом и Надеждой
Смирновой. В смысле, кто кого перечитает. Заодно
повспоминали, окунулись в атмосферу детства.
ТАНЦЫ, ЧТЕНИЕ, ОБЩЕНИЕ, А В СУММЕ – ТВОРЧЕСКАЯ
ЭНЕРГИЯ
ВЫ ДУМАЕТЕ, ЧТО КЛУБ КНИГОЛЮБОВ – ЭТО СКУЧНО И ОБЫДЕННО? ПРИШЛИ, ПОБУБНИЛИ О
НЕНУЖНЫХ КНИЖКАХ, ДА И ПО ДОМАМ? СЕРЬЕЗНО? ХОТЬ РАЗ ПОБЫВАВ НА ЗАСЕДАНИИ КЛУБА
КНИГОЛЮБОВ «UNIVERSUL» В БИБЛИОТЕКЕ ИМ. М.В. ЛОМОНОСОВА, ВЫ НАВСЕГДА ПОМЕНЯЕТЕ
ЭТО МНЕНИЕ НА ПРАВИЛЬНОЕ, ТО ЕСТЬ ВОСТОРЖЕННОЕ!
Продолжил заседание Сергей Маслоброд, который
подготовил свой доклад, пользуясь научным арсеналом
,то есть применивший научный подход к
литературоведческому исследованию. Главная мысль,
что сегодня часто вспоминают хулиганские стихи
Есенина, кладут их на песни, но почти не знают
настоящей лирики ни Есенина, ни тем более
Маяковского. Считается, что последний служил режиму.
Зачеркивают для себя огромный пласт культуры. И
напрасно лишают себя глубокого удовольствия
постижения настоящих талантливых строк поэта.
18
Клубная
деятельность

21. Прощальное танго
Перу Оскара Строка принадлежат такие танго как
«Чёрные глаза», «Скажите, почему», «Лунная
рапсодия». Писательница и ведущая блога «Звезды
молдавской культуры» Елена Ковальская дополнила
рассказ Нины Гультяевой, вспомнив, об еще одной
трагической судьбе – исполнителя танго Строка Петра
Лещенко.
Оскар Давыдович Строк умер 22 июня 1975 года в Риге.
Пресса не сообщила об этом. На похоронах звучало его
танго «Мое бедное сердце», у гроба собрались только
близкие друзья.
А прекрасная музыка осталась. И звучит до сих пор и на
семейных торжествах, и в фильмах, и на многолюдных
праздниках.
Участники клуба тоже прослушали несколько
знаменитых танго композитора "Ах, эти черные глаза",
"Лунная рапсодия", «Мое бедное сердце», «Последнее
танго» и другие.
И талантливые мелодии настолько вдохновили
присутствующих, что несколько пар даже исполнили – и
неплохо, скажу я вам – сложный танец прямо в зале
библиотеки, среди книг. И книгам, и всем
присутствующим понравилось, и очень!
Наталья Силицкая
Трагическая судьба человека и вечная жизнь
композитора
И третьей частью заседания клуба «Универсул» была
презентация его секретаря Нины Гультяевой о жизни и
творчестве «Короля танго», выдающегося мелодиста,
композитора с мировым именем Оскара Строка.
Родился он в 1893 в маленьком городке тогда
Российской империи Динабурге, а ныне это латвийский
Даугавпилс.
Основные годы жизни и творчества Строка прошли в
Риге, жил он также в Париже, Берлине, Харбине, Алма-
Ата и Москве. В годы Второй Мировой войны, находясь
в составе фронтовых концертных бригад действующей
армии, он создал множество патриотических песен
(среди которых - "Мы победим", "Фронтовой шофёр"). В
эти военные годы были у Оскара Строка и совместные
гастроли с Клавдией Шульженко. Выступал как
композитор, солист и аккомпаниатор. Он так же автор
саундтрека к кинофильму "Котовский".
После войны легкая и танцевальная музыка западного
образца оказывается под запретом. Оскара Строка —
автора свыше трёхсот танго и других музыкальных
произведений, исполняемых лучшими оркестрами
многих стран мира, исключают из Союза композиторов
Латвии, посчитав его музыку безыдейной. Более того,
его репрессируют. В Советском Союзе новые пластинки
с записями его песен и инструментальных композиций
начинают выходить лишь с 1970-х годов.
19
Клубная
деятельность