Авторская, или бардовская, песня – огромный пласт российской культуры. У авторской песни много поклонников потому, что ее слова и мелодия, как правило, задевают за живое. Такая песня обычно исполняется самим автором в сопровождении музыкального инструмента, чаще всего – гитары.
Авторская, или бардовская, песня – огромный пласт российской культуры. У авторской песни много поклонников потому, что ее слова и мелодия, как правило, задевают за живое. Такая песня обычно исполняется самим автором в сопровождении музыкального инструмента, чаще всего – гитары.
Конкурс «Библиотечная находка»
в рамках Межрегионального молодежного
фестиваля книги и чтения
«КлЮкВа: Книга. Юность. Вологодчина»
Автор: Колызова Елена Изосимовна, педагог-библиотекарь Информационно-библиотечного центра, Автономное профессиональное образовательное учреждение Вологодской области «Вологодский колледж связи и информационных технологий»
На выставке представлены издания для подготовки абитуриентов следующих направлений:
– «Музыкально-инструментальное искусство» (профиль: Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты – домбра, балалайка, гусли, гитара; профиль: фортепиано);
– «Дирижирование» (профиль: Дирижирование академическим хором);
– «Искусство народного пения» (профиль: Хоровое народное пение).
Конкурс «Библиотечная находка»
в рамках Межрегионального молодежного
фестиваля книги и чтения
«КлЮкВа: Книга. Юность. Вологодчина»
Автор: Колызова Елена Изосимовна, педагог-библиотекарь Информационно-библиотечного центра, Автономное профессиональное образовательное учреждение Вологодской области «Вологодский колледж связи и информационных технологий»
На выставке представлены издания для подготовки абитуриентов следующих направлений:
– «Музыкально-инструментальное искусство» (профиль: Баян, аккордеон и струнные щипковые инструменты – домбра, балалайка, гусли, гитара; профиль: фортепиано);
– «Дирижирование» (профиль: Дирижирование академическим хором);
– «Искусство народного пения» (профиль: Хоровое народное пение).
Артисты драматических и музыкальных театров, филармоний и концертных групп вносили свой вклад в общее дело борьбы с врагом. Огромной популярностью пользовались фронтовые театры и концертные бригады. Рискуя жизнью, эти люди своими выступлениями доказывали, что красота искусства жива, что убить ее невозможно.
Когда гремит оружие, музы молчат… Кажется, что это древнее изречение справедливо: какая музыка может быть, когда такое горе, неслыханные лишения и потери, выпавшие на наш народ в годы Великой Отечественной войны? Однако действительность опровергла суть этого высказывания. Представители всех видов искусства окунулись в самую гущу военных событий. Хотелось, чтобы искусство не молчало, а стреляло залпом и в одиночку, вместе с «катюшами» на фронте.
Сидорук В.В. Ліпман О.В.
Позакласні заходи – важлива складова у роботі вчителя-словесника, оскільки вони найчастіше є продовження вивчення навчального предмета.
2. 3 декабря 1944 года «родился» ротный запевала Леонид Шароха – будущий замечательный певец. Семь лет служил сибиряк в армии. Пройдя подготовку в учебном стрелковом полку, был направлен в гвардейскую часть командиром минометного расчета. За годы службы прошагал с матушкой-пехотой половину Монголии. Изнурительный, нечеловечески трудный был бросок через Большой Хинган: падали голодные кони от знойной жары, артиллеристы из последних сил тянули пушки, чувствовалась усталость… Но был у них в роте гармонист, которому если совсем уж было невмоготу идти, он разворачивал гармонь и над всем этим столбом пыли, поднятой тысячами солдатских ног, напевал бодрящую песню «По долинам и по взгорьям»… Уже ни слова и ни вздоха Не мыслю без родных полей. Так спой мне, Леонид Шароха, О милой родине моей! Владимир Макаров
3. Службу в армии Леонид Иванович закончил в звании младшего сержанта. Вернувшись на родную Украину, стал работать заведующим сельским клубом, а чуть позже шофером на Нижне-Тагильском металлургическом комбинате. Целый день он крутил баранку, а вечером - в Дом культуры, где занимался в самодеятельном хоровом коллективе… За годы службы в армии выучил ноты, освоил игру на аккордеоне, и без песни он уже просто не мог. Трудно сказать, как сложилась бы судьба, если бы в 1953 году не приехал на гастроли в Нижний Тагил Омский хор. Леонид Иванович - личность творческая, поэтому уже позже, после репетиции, когда все уходили, он оставался, подбирал ноты к песням - словом, занимался самообразованием. Стал осваивать игру на рожке, жалейке - ему подвластно было все. Вскоре Леонид Иванович стал записывать полузабытые песни, частушки, с ним щедро делилась омская песенница-сказительница Аграфена Максимовна Оленичева, а также собиратель и консультант по фольклору Николай Федорович Чернаков.
4. У Леонида Ивановича был огромный талант песенника. Однажды в одной из поездок по Омской области за три часа родилась песня «Русская поляна», в создании которой принимали участие руководитель хора Михаил Чумаков и московский поэт Михаил Вершинин. …Через два часа ее выучили запевалы Леонид Шароха и Владимир Мартынов, а вечером хор уже распевал новую песню. Утром она уже звучала на концерте для тружеников района. Надо было видеть зал, для которого эта песня явилась как зеркало судьбы! В 60-е годы всеми любимый сложившийся артист со своим исполнительским почерком получил звание заслуженного артиста РСФСР, о котором он узнал, находясь на гастролях в Пекине. Популярность Леонида Ивановича была огромна. Ему нравилось быть Шарохой, которого любят и помнят. Он был яркой звездой. Не омского, российского масштаба. Наделенный богатой сценической внешностью русского плана и свободной манерой, лишенной какой-либо скованности, он был одним из лучших исполнителей русских песен. Артист тонко чувствовал каждую из них, умел одним поворотом головы, движением плеча, руки передать смысловые оттенки песни, сделать ее не только музыкальной, но и выразительной так, что она становилась понятной зрителю. Леонид Иванович всегда находился в творческом поиске, он создал дуэт с солисткой Людмилой Савельевой - будущей своей женой. Так родился частушечный дуэт под балалайку: «Балалаечка играет, слышу, милый мой идет, мое сердце замирает, про меня, видно, поет».
5. Дуэт Леонида Шарохи и Владимира Мартынова - явление тоже очень интересное. Их ансамбль был безупречен и выразителен благодаря тому, что каждый отлично дополнял друг друга. Если Леонид Шароха довольно эмоционален в своей исполнительской манере, краски его густы, то Владимир Мартынов обладал выразительной внешностью, более сдержан в выразительных средствах. Оба добивались глубокого воздействия на слушателя, а голоса двух солистов были наделены богатством красок народного колорита. Дуэт считался ведущим среди народных дуэтов, ведь артисты Леонид Шароха и Владимир Мартынов - лауреаты Всесоюзного конкурса артистов эстрады, а это высокая оценка исполнительского мастерства.
6. Его любила вся Сибирь – доброго, открытого, лукавого, веселого, красивого человка. Его замечательный голос звучал под сводами лучших концертных залов Румынии, Германии, Австралии, Англии, Новой Зеландии, Франции, Италии, США, Греции и других стран мира. Можно с полной уверенностью сказать, что голос певца облетел весь земной шар. Леонида Ивановича рисовали, снимали в кино, а омский скульптор Анатолий Цымбал создал бюст певца, где его руки раскинуты для объятий, а в одной руке балалайка, которой замечательно владел артист. Умер Л. И. Шароха 7 января 1999 года.
7. Омск: На фотографии ученики школы N 129 (ориентировочно 1979 год). Если не ошибаюсь, то Ольга Мироненко (в центре кадра) к нам на классный час пригласила Леонида Шароху