Powerpoint amb les diapositives de la conferència donada a l'AMPA de la Escola Llissach de Santpedor sobre la incidència de les noves tecnologies a l'educació.
This document discusses the popularity and success of TV series, using The Walking Dead as a case study. It argues that TV series have become a new form of storytelling and social bonding in the postmodern age. The Walking Dead in particular has resonated by depicting characters who are struggling for survival in a zombie apocalypse, mirroring modern anxieties. It posits that viewers identify with these "infected survivors" as they search for meaning and community. Though the infected characters seem dehumanized by their condition, the show still depicts moments of unexpected humanity that transcend rational explanation and point to something essential in the human experience.
Technology is closely related to very popular and positive imaginaries (Progress, Modernity, Science). This is why we tend to consider technology a good thing or, at least, a neutral thing.
Nevertheless, there have been numerous critiques of technology in several fields.
As we can watch in BM 1.3, we use lots of technologies which invite us to measure others as the result of their own visible actions, without paying attention to the fact that they are happening now as impossible selves.
Any discourse that attempts to reduce us to a completely enlightened explanation (naturalism, nietzschean or moralist accounts) fails and reveals us as impossible selves.
Entreteniment í crítica social en algunes telesèries d’actualitatJorge Martínez Lucena
Aquesta presentació vol evidenciar diferents modes de fer crítica social des de l'entreteniment i en concret a través de telesèries com Black Mirror, The Walking Dead, House of Cards, Bron/Broen, The Fall o The Good Wife.
Lliçó final de curs, a càrrec del prof. emèrit Santiago Fabregat. Acte de Cloenda de la promoció 2010-2012 de Batxillerat. IES matilde Salvador- Castelló de la Plana
This document discusses the popularity and success of TV series, using The Walking Dead as a case study. It argues that TV series have become a new form of storytelling and social bonding in the postmodern age. The Walking Dead in particular has resonated by depicting characters who are struggling for survival in a zombie apocalypse, mirroring modern anxieties. It posits that viewers identify with these "infected survivors" as they search for meaning and community. Though the infected characters seem dehumanized by their condition, the show still depicts moments of unexpected humanity that transcend rational explanation and point to something essential in the human experience.
Technology is closely related to very popular and positive imaginaries (Progress, Modernity, Science). This is why we tend to consider technology a good thing or, at least, a neutral thing.
Nevertheless, there have been numerous critiques of technology in several fields.
As we can watch in BM 1.3, we use lots of technologies which invite us to measure others as the result of their own visible actions, without paying attention to the fact that they are happening now as impossible selves.
Any discourse that attempts to reduce us to a completely enlightened explanation (naturalism, nietzschean or moralist accounts) fails and reveals us as impossible selves.
Entreteniment í crítica social en algunes telesèries d’actualitatJorge Martínez Lucena
Aquesta presentació vol evidenciar diferents modes de fer crítica social des de l'entreteniment i en concret a través de telesèries com Black Mirror, The Walking Dead, House of Cards, Bron/Broen, The Fall o The Good Wife.
Lliçó final de curs, a càrrec del prof. emèrit Santiago Fabregat. Acte de Cloenda de la promoció 2010-2012 de Batxillerat. IES matilde Salvador- Castelló de la Plana
Jorge Martínez Lucena es un voluntario en la Parroquia de Santa Anna en Barcelona. Una vez al mes habla con personas sin hogar. También organiza una misa familiar los primeros domingos de cada mes con amigos y sus hijos. Después de la misa, invitan a comer a personas sin hogar de Santa Anna, con quienes ha establecido amistades. Su fe lo motiva a involucrarse en las actividades sociales de la iglesia y a ayudar a los más necesitados.
Dorothy Day: "No soy una santa, no os desharéis de mí tan fácilmente"Jorge Martínez Lucena
Dorothy Day fue una periodista y activista estadounidense que fundó el Movimiento Catholic Worker. Inspirada por la doctrina social católica, creó casas de hospitalidad y publicó un periódico para ayudar a los pobres. Vivió siguiendo los ideales de pobreza, pacifismo y servicio a los demás promovidos por figuras como San Francisco de Asís y Santa Teresa de Lisieux.
Black Mirror es una miniserie británica que utiliza la estrategia literaria de la metaficción y la ironía para hacer una crítica social a través del entretenimiento. Explora temas como la ciencia, la tecnología y la deshumanización a través de historias distópicas pero cercanas a la realidad. Algunos episodios muestran estrategias de deshumanización como "monstruosidad", bloqueo de la individualidad o la reducción de lo humano a datos. Aunque plantea escenarios sombríos, la serie busca generar reflex
Este documento describe la evolución y aplicaciones del zombi contemporáneo en la literatura, el cine y la filosofía. Se analiza el zombi como una representación de esclavos en el folklore haitiano, y cómo ha sido utilizado para criticar alienación política, crisis económicas, exclusión de minorías e inmigración. Más recientemente, el zombi ha servido para parodiar la cultura mediática y criticar la clase media, adquiriendo cada vez más capacidades humanas.
La liberación de la mujer en Bron/Broen, The Killing, The Fall y The Good WifeJorge Martínez Lucena
En las teleseries actuales encontramos abundantes modelos de antiheroínas que representan un modo radical de emancipación de la mujer muy ligado a comportamientos estrictamente individualistas tradicionalmente asociados a los hombres tanto en lo laboral como en lo sentimental. Ejemplo de esto lo encontramos en teleseries como Bron/Broen, The Killing y The Fall. Pese a que en The Good Wife parece que la protagonista encarne un modelo más conservador de la liberación de la mujer, según el cual habría que tener en cuenta los vínculos a la hora de ejercerla, en la quinta temporada nos encontramos con que The Good Wife es la nueva Hilary Clinton y con que encarna una liberación tan individualista como las anteriores.
Los “lenguajes más sutiles” son un intento artístico de mantener el ideal de la autenticidad teniendo en cuenta todos los elementos de su definición [formales y materiales] y esta especial condición posmoderna según la cual el elemento de contenido o material deber ser verificado por la propia experiencia y no puede ser aceptado ideológicamente.
Las transformaciones provocadas por la tecnología en las ideas e imágenes que tenemos acerca de lo humano son ostensibles. En este mínimo seminario vamos a intentar detallar, a través del comentario de los episodios 2.1 y 2.2 de la miniserie británica "Black Mirror", qué tipo de mutaciones antropológicas se han producido a este respecto en nuestra cultura posmoderna, donde el reinado de los media parece haberle dado nuevos significados a la, ya clásica en la modernidad, metáfora del hombre máquina.
Fenomenología de la ética de narciso a través del cine posmodernoJorge Martínez Lucena
Son muchos los autores que han definido nuestra moral como narcisista. Sociólogos como Lipovetsky o Lasch, filósofos como Allan Bloom o Charles Taylor, o psiquiatras como Tony Anatrella o Claudio Risé, estarían de acuerdo en que el hombre de nuestros días se tiende a considerar o confundir a sí mismo con su propio ideal. Esta convicción va ligada a toda una constelación de conductas que pùeden ser relacionadas con dicho narcisismo y que aparecen profusamente retratadas en el cine contemporáneo. En esta presentación se intenta mostrar la lógica interna de una supuesta ética del Narciso, que en ningún momento se reivindica teóricamente, a partir del comentario de numerosas películas de cine de los ochenta, noventa y de nuestro siglo XXI. Todo ello se hace siguiendo la segunda parte del libro Celuloide posmoderno.
La autenticidad es el ideal moral de la modernidad según Charles Taylor. Se trata de un ideal válido pero que ha sido reducido en su semántica a algo mucho más chato de lo que originalmente es. Nuestra cultura tiende a malinterpretarlo como mero narcisismo, que se convierte en el horizonte moral mayoritario en nuestro días. Con este tema se pretende hacer emerger el conjunto de conductas que están ligadas al narcisismo y cómo forman un corpus ético que muchas veces vivimos acríticamente y que es el responsable de numerosos malestares sociales y psicológicos.
El documento discute la naturaleza de la moral en la sociedad moderna. Sugiere que la moral se ha vuelto más subjetiva y relativista, alejándose de una ética objetiva basada en la virtud. También explora las fuentes del yo y la identidad moral, argumentando que están influenciadas por factores sociales, culturales y narrativos más que por verdades absolutas.
El documento presenta 27 definiciones del ser humano extraídas de distintas fuentes a lo largo de la historia. Estas definiciones describen al humano como una imagen de Dios, un animal racional que razona y utiliza herramientas, un ser político con deseos infinitos y conciencia de sí mismo, y como una contradicción entre polos opuestos como animal y divino, dependiente y libre.
Son muchos los anti-héroes en la 3ª Edad de Oro de la Televisión. De hecho, este tipo de personajes protagonistas son tremendamente populares en la ficción posmoderna. Son personajes ambivalentes, borderline, ambiguos moralmente, que incluso en ocasiones bordean la locura o la psicopatía. Sin embargo, el antihéroe siempre ha sido alguien con quien el espectador puede identificarse y comprometerse hasta un cierto punto. Lo vemos, por ejemplo, en Dexter, donde el protagonista, pese a ser un asesino en serie, es justificado a los ojos del espectador por el hecho de ser un vengador de la sociedad y cumplir por tanto con una cierta misión como justiciero. Sin embargo, en los últimos tiempos están apareciendo series de televisión donde se da un paso más allá a este respecto. El psicópata antihéroe se convierte en psicópata villano tanto en Hannibal como en House of Cards, aunque sin dejar de ser el protagonista y sin dejar de buscar la identificación con el espectador. ¿Cómo explicar este fenómeno?
Jamie Slater is a former comedian who now voices Waldo, a cartoon character that interviews and humiliates people on a satirical TV program. The producer, Jack Napier, decides to make Waldo a candidate for local office to boost ratings. This devastates Jamie but reveals potential in politics. The document argues that media, technology, satire and entertainment can manipulate politics and discussions, trivializing issues and spreading nihilism. While new technologies can increase civic participation, they also encourage entertainment-focused and emotional perspectives that blur private and public discourse. This risks replacing reasoned debate with amusing but empty criticism.
The document discusses themes from the TV series The Walking Dead, including:
1) It analyzes how the infected survivor characters in the show experience both an internal illness and external apocalyptic world, tending to dehumanize themselves in order to survive.
2) However, the characters also sometimes embody an "impossible humanhood" through moments of feeling.
3) These moments help explain humanhood despite the characters' infected conditions, either through education/openness as seen in a example scene, or because being human is an "impossible event that happens."
The screen, the Black Mirror, is performative because it is capable of modifying the behavior of the people related to the reality show.
Post-modern spectators discover themselves identifying with the unaware techno-zombies. They have been behaving like plain techno-zombies.
But technologies cannot only modify the way in which we look at reality, they can also privilege certain ideas or insights about the way to evaluate reality.
BM 2.2 lets us see how technologies can modify the perception we have about abstract concepts like justice, guilt and punishment.
If there is a dumb meta-narrative acting as the framework of our experiences, actions, and life, then we need a more detailed theoretical explanation of how capitalism provides us with social cohesion.
One attempt at this explanation is developed in the Theory of Social Imaginaries by contemporary thinkers such as Gilbert Durand, Michel Maffesoli, Cornelius Castoriadis, and Charles Taylor.
Perhaps there is still a worldwide accepted metanarrative which tends to hide its condition as a metanarrative, disguising itself as a neutral characteristic of the general reality.
This hidden metanarrative could be seen as capitalism with all of its attributes (entertainment, consumerism, technologies…).
Capitalism would be a metanarrative that doesn’t give a rational explanation or take our human experiences into account. We would be able to detect this fact in two different points:
1.To maximize our personal benefit or our well-being doesn’t necessarily coincide with happiness in our experience.
2.To rely on the Adam Smith’s equation according which our private selfishness should be necessarily our best contribution to the common good.
In his book The Postmodern Condition: A Report on Knowledge (1993), J.F. Lyotard announces a change in the way in which we manage our meanings in Western Culture societies. He points out that all of our metanarratives have fallen in postmodernity because there is an active and continuous process of incredulity towards them.
Our recent history shows how ideologies (and religions) can lead us to war and destruction.
Our society seems to be more pragmatic and scientific in this regard.
Our narrative skills are developed socially, but we need to depart from certain cultural hypotheses in order to make meaning. These hypotheses are included in the metanarrative that we have inherited from our parents, family or “defining communities” (Charles Taylor, Sources of the Self, 1989).
This inheritance still exists, but:
1.Our “defining communities” tend not to have a strong and sharp narrative to pass on to their offspring.
2.Our society doesn’t share a clear and stable metanarrative from which everyone can judge his own life and experience.
3.It has become desirable culturally speaking (after the hippies, May 68, the Punks, the Spanish Movida, etc.) to rebel against parents, established social values, etc. this has been demonstrated in the book The Conquest of Cool: Business Culture, Counterculture, and the Rise of Hip Consumerism (Thomas Frank, 1997) and La Revolución Divertida (Ramón González Férriz, 2012)
We are only the co-authors of our own narrative selves. Nevertheless, there are many authors (i.e. Foucault) who defend that we don’t participate at all in the construction of this narrative and that we are merely the result of a tale told by others.
Black Mirror 1.2 helps us to understand this theoretical choice which defends the fact that our selves are completely molded by power.
The document discusses the differences between the human and animal experience of self. It argues that while humans and animals may share a "minimal self" based on subjective experience, humans possess a more complex "narrative self" that incorporates self-awareness, morality, intelligence, language, social aspects, and a historical perspective not found in other animals. This bundle of intertwined characteristics in human experience suggests a "transcendental self" that naturalist explanations cannot fully account for. The document concludes that human dignity and rights may be grounded not just in human constructs but in humans' unique natural capacity for self-awareness and justice.
Jorge Martínez Lucena es un voluntario en la Parroquia de Santa Anna en Barcelona. Una vez al mes habla con personas sin hogar. También organiza una misa familiar los primeros domingos de cada mes con amigos y sus hijos. Después de la misa, invitan a comer a personas sin hogar de Santa Anna, con quienes ha establecido amistades. Su fe lo motiva a involucrarse en las actividades sociales de la iglesia y a ayudar a los más necesitados.
Dorothy Day: "No soy una santa, no os desharéis de mí tan fácilmente"Jorge Martínez Lucena
Dorothy Day fue una periodista y activista estadounidense que fundó el Movimiento Catholic Worker. Inspirada por la doctrina social católica, creó casas de hospitalidad y publicó un periódico para ayudar a los pobres. Vivió siguiendo los ideales de pobreza, pacifismo y servicio a los demás promovidos por figuras como San Francisco de Asís y Santa Teresa de Lisieux.
Black Mirror es una miniserie británica que utiliza la estrategia literaria de la metaficción y la ironía para hacer una crítica social a través del entretenimiento. Explora temas como la ciencia, la tecnología y la deshumanización a través de historias distópicas pero cercanas a la realidad. Algunos episodios muestran estrategias de deshumanización como "monstruosidad", bloqueo de la individualidad o la reducción de lo humano a datos. Aunque plantea escenarios sombríos, la serie busca generar reflex
Este documento describe la evolución y aplicaciones del zombi contemporáneo en la literatura, el cine y la filosofía. Se analiza el zombi como una representación de esclavos en el folklore haitiano, y cómo ha sido utilizado para criticar alienación política, crisis económicas, exclusión de minorías e inmigración. Más recientemente, el zombi ha servido para parodiar la cultura mediática y criticar la clase media, adquiriendo cada vez más capacidades humanas.
La liberación de la mujer en Bron/Broen, The Killing, The Fall y The Good WifeJorge Martínez Lucena
En las teleseries actuales encontramos abundantes modelos de antiheroínas que representan un modo radical de emancipación de la mujer muy ligado a comportamientos estrictamente individualistas tradicionalmente asociados a los hombres tanto en lo laboral como en lo sentimental. Ejemplo de esto lo encontramos en teleseries como Bron/Broen, The Killing y The Fall. Pese a que en The Good Wife parece que la protagonista encarne un modelo más conservador de la liberación de la mujer, según el cual habría que tener en cuenta los vínculos a la hora de ejercerla, en la quinta temporada nos encontramos con que The Good Wife es la nueva Hilary Clinton y con que encarna una liberación tan individualista como las anteriores.
Los “lenguajes más sutiles” son un intento artístico de mantener el ideal de la autenticidad teniendo en cuenta todos los elementos de su definición [formales y materiales] y esta especial condición posmoderna según la cual el elemento de contenido o material deber ser verificado por la propia experiencia y no puede ser aceptado ideológicamente.
Las transformaciones provocadas por la tecnología en las ideas e imágenes que tenemos acerca de lo humano son ostensibles. En este mínimo seminario vamos a intentar detallar, a través del comentario de los episodios 2.1 y 2.2 de la miniserie británica "Black Mirror", qué tipo de mutaciones antropológicas se han producido a este respecto en nuestra cultura posmoderna, donde el reinado de los media parece haberle dado nuevos significados a la, ya clásica en la modernidad, metáfora del hombre máquina.
Fenomenología de la ética de narciso a través del cine posmodernoJorge Martínez Lucena
Son muchos los autores que han definido nuestra moral como narcisista. Sociólogos como Lipovetsky o Lasch, filósofos como Allan Bloom o Charles Taylor, o psiquiatras como Tony Anatrella o Claudio Risé, estarían de acuerdo en que el hombre de nuestros días se tiende a considerar o confundir a sí mismo con su propio ideal. Esta convicción va ligada a toda una constelación de conductas que pùeden ser relacionadas con dicho narcisismo y que aparecen profusamente retratadas en el cine contemporáneo. En esta presentación se intenta mostrar la lógica interna de una supuesta ética del Narciso, que en ningún momento se reivindica teóricamente, a partir del comentario de numerosas películas de cine de los ochenta, noventa y de nuestro siglo XXI. Todo ello se hace siguiendo la segunda parte del libro Celuloide posmoderno.
La autenticidad es el ideal moral de la modernidad según Charles Taylor. Se trata de un ideal válido pero que ha sido reducido en su semántica a algo mucho más chato de lo que originalmente es. Nuestra cultura tiende a malinterpretarlo como mero narcisismo, que se convierte en el horizonte moral mayoritario en nuestro días. Con este tema se pretende hacer emerger el conjunto de conductas que están ligadas al narcisismo y cómo forman un corpus ético que muchas veces vivimos acríticamente y que es el responsable de numerosos malestares sociales y psicológicos.
El documento discute la naturaleza de la moral en la sociedad moderna. Sugiere que la moral se ha vuelto más subjetiva y relativista, alejándose de una ética objetiva basada en la virtud. También explora las fuentes del yo y la identidad moral, argumentando que están influenciadas por factores sociales, culturales y narrativos más que por verdades absolutas.
El documento presenta 27 definiciones del ser humano extraídas de distintas fuentes a lo largo de la historia. Estas definiciones describen al humano como una imagen de Dios, un animal racional que razona y utiliza herramientas, un ser político con deseos infinitos y conciencia de sí mismo, y como una contradicción entre polos opuestos como animal y divino, dependiente y libre.
Son muchos los anti-héroes en la 3ª Edad de Oro de la Televisión. De hecho, este tipo de personajes protagonistas son tremendamente populares en la ficción posmoderna. Son personajes ambivalentes, borderline, ambiguos moralmente, que incluso en ocasiones bordean la locura o la psicopatía. Sin embargo, el antihéroe siempre ha sido alguien con quien el espectador puede identificarse y comprometerse hasta un cierto punto. Lo vemos, por ejemplo, en Dexter, donde el protagonista, pese a ser un asesino en serie, es justificado a los ojos del espectador por el hecho de ser un vengador de la sociedad y cumplir por tanto con una cierta misión como justiciero. Sin embargo, en los últimos tiempos están apareciendo series de televisión donde se da un paso más allá a este respecto. El psicópata antihéroe se convierte en psicópata villano tanto en Hannibal como en House of Cards, aunque sin dejar de ser el protagonista y sin dejar de buscar la identificación con el espectador. ¿Cómo explicar este fenómeno?
Jamie Slater is a former comedian who now voices Waldo, a cartoon character that interviews and humiliates people on a satirical TV program. The producer, Jack Napier, decides to make Waldo a candidate for local office to boost ratings. This devastates Jamie but reveals potential in politics. The document argues that media, technology, satire and entertainment can manipulate politics and discussions, trivializing issues and spreading nihilism. While new technologies can increase civic participation, they also encourage entertainment-focused and emotional perspectives that blur private and public discourse. This risks replacing reasoned debate with amusing but empty criticism.
The document discusses themes from the TV series The Walking Dead, including:
1) It analyzes how the infected survivor characters in the show experience both an internal illness and external apocalyptic world, tending to dehumanize themselves in order to survive.
2) However, the characters also sometimes embody an "impossible humanhood" through moments of feeling.
3) These moments help explain humanhood despite the characters' infected conditions, either through education/openness as seen in a example scene, or because being human is an "impossible event that happens."
The screen, the Black Mirror, is performative because it is capable of modifying the behavior of the people related to the reality show.
Post-modern spectators discover themselves identifying with the unaware techno-zombies. They have been behaving like plain techno-zombies.
But technologies cannot only modify the way in which we look at reality, they can also privilege certain ideas or insights about the way to evaluate reality.
BM 2.2 lets us see how technologies can modify the perception we have about abstract concepts like justice, guilt and punishment.
If there is a dumb meta-narrative acting as the framework of our experiences, actions, and life, then we need a more detailed theoretical explanation of how capitalism provides us with social cohesion.
One attempt at this explanation is developed in the Theory of Social Imaginaries by contemporary thinkers such as Gilbert Durand, Michel Maffesoli, Cornelius Castoriadis, and Charles Taylor.
Perhaps there is still a worldwide accepted metanarrative which tends to hide its condition as a metanarrative, disguising itself as a neutral characteristic of the general reality.
This hidden metanarrative could be seen as capitalism with all of its attributes (entertainment, consumerism, technologies…).
Capitalism would be a metanarrative that doesn’t give a rational explanation or take our human experiences into account. We would be able to detect this fact in two different points:
1.To maximize our personal benefit or our well-being doesn’t necessarily coincide with happiness in our experience.
2.To rely on the Adam Smith’s equation according which our private selfishness should be necessarily our best contribution to the common good.
In his book The Postmodern Condition: A Report on Knowledge (1993), J.F. Lyotard announces a change in the way in which we manage our meanings in Western Culture societies. He points out that all of our metanarratives have fallen in postmodernity because there is an active and continuous process of incredulity towards them.
Our recent history shows how ideologies (and religions) can lead us to war and destruction.
Our society seems to be more pragmatic and scientific in this regard.
Our narrative skills are developed socially, but we need to depart from certain cultural hypotheses in order to make meaning. These hypotheses are included in the metanarrative that we have inherited from our parents, family or “defining communities” (Charles Taylor, Sources of the Self, 1989).
This inheritance still exists, but:
1.Our “defining communities” tend not to have a strong and sharp narrative to pass on to their offspring.
2.Our society doesn’t share a clear and stable metanarrative from which everyone can judge his own life and experience.
3.It has become desirable culturally speaking (after the hippies, May 68, the Punks, the Spanish Movida, etc.) to rebel against parents, established social values, etc. this has been demonstrated in the book The Conquest of Cool: Business Culture, Counterculture, and the Rise of Hip Consumerism (Thomas Frank, 1997) and La Revolución Divertida (Ramón González Férriz, 2012)
We are only the co-authors of our own narrative selves. Nevertheless, there are many authors (i.e. Foucault) who defend that we don’t participate at all in the construction of this narrative and that we are merely the result of a tale told by others.
Black Mirror 1.2 helps us to understand this theoretical choice which defends the fact that our selves are completely molded by power.
The document discusses the differences between the human and animal experience of self. It argues that while humans and animals may share a "minimal self" based on subjective experience, humans possess a more complex "narrative self" that incorporates self-awareness, morality, intelligence, language, social aspects, and a historical perspective not found in other animals. This bundle of intertwined characteristics in human experience suggests a "transcendental self" that naturalist explanations cannot fully account for. The document concludes that human dignity and rights may be grounded not just in human constructs but in humans' unique natural capacity for self-awareness and justice.
2. Les tecnologies no són neutrals
• “Tota tecnologia comporta
una ideologia” (Postman)
• “El medi és el missatge”
(McLuhan)
• Les tecnologies predominants
a una cultura impliquen canvis
en el coneixement i en les
nostres relacions, així com en
la nostra manera
d’entendre’ls.
3. Efectes de les noves tecnologies en
nosaltres
•
Accés a continguts mai
imaginats (la biblioteca
d’Alexandria en una sola
tarda)
•
Democratització del
coneixement (globalització)
•
Comunicació entre persones
inimaginable
4. Efectes de les noves tecnologies en
nosaltres
• «En els últims anys tinc un sentiment
incòmode que alguna cosa o algú ha jugat
amb el meu cervell, ha remapat els meus
circuits neuronals i ha reprogramat la
meva memòria […] No penso com solia
fer-ho i en sóc conscient sobretot quan
llegeixo […] Ara la meva concentració
comença a anar a la deriva al cap de dues
o tres pàgines; em poso nerviós, perdo el
fil, començo a buscar una altra cosa a fer.
[…] La lectura en profunditat que
acostumava a venir de manera natural
s’ha convertit en una lluita» (Nicholas
Carr)
5. Efectes de les noves tecnologies en
nosaltres
«Internet és un obstacle per
cristal·litzar idees noves o aprofundir
en les antigues. Ens incita a buscar el
que és breu i ràpid, i ens allunya de la
possibilitat de concentrar-nos en una
sola cosa. Quan obres un llibre t’aïlles
de tot perquè no hi ha res més que
les seves pàgines. En canvi, quan
encens l’ordinador, t’arriben
missatges pertot arreu; és una
màquina d’interrupcions constant»
(Nicholas Carr)
6. Efectes de les noves tecnologies en
nosaltres
• Internet potencia la credulitat, la
distracció i la superficialitat
(Howard Rheingold)
• Internet està danyant la
consolidació de memòria a llarg
termini (Science) Pensament
crític
• El multitasking dificulta la
concentració i la capacitat
d’anàlisi, i minva la nostra
empatia (Clifford Nass).
7. Altres consideracions
«El debat i la lluita en marxa entre
detractors i entusiastes són els mateixos
que s’han produït amb totes les
revolucions tecnològiques, com la
impremta o el naixement dels mitjans de
comunicació» (Clive Thompson)
Es parla d’un nou tipus de coneixement,
d’una nova manera de relacionar-se amb
la veritat: més intuitiva, més
compartida, més rápida, …
8. Educació i noves tecnologies
• Els 3 eixos fonamentals de
l’educació són: 1. La hipòtesi de
significat (tradició); 2.
L’autoritat (testimoni viu de la
validesa de la hipòtesi); 3.
Verificació personal (pròpia
experiència)
• ¿Queden afectats aquests
punts per les noves
tecnologies?
http://www.youtube.com/watch?v
=oLxU8yORYl0