Els primers freds
 a)Catalogació:
     -Autor: Miquel Blay (1866-
     1936)
     -Títol: Els primers freds
     -Cronologia: 1891-1892
     -Localització original: Exposició
      Nacional de Madrid de 1892
     -Localització actual: Museu
     Nacional d’Art de Catalunya,
     a Barcelona (MNAC)
     -Estil: Realisme.

 b)Anàlisi material:
     -Dimensions: 2,93 m x 1,95 m
     -Material: marbre blanc
     -Tècnica: talla
     -Formes: exempta
     -Tipologia: grup
     -Cromatisme: monocroma
     -Estat de conservació: Bo
Context històric (dades biogràfiques)

Miquel Blay (Olot, 1866- Madrid, 1936)
Feu l’aprenentatge a l’Escola de Dibuix i Pintura d’Olot,
dirigida per J. Berga i Joaquim Vayreda. Després, a Itàlia
i França, rep una sòlida formació artística.

El 1892 va rebre la primera medalla de l'Exposició
Nacional de Belles Arts de Madrid, per l’obra Els primers
freds. El 1900 és primera medalla en l’Exposició Universal
de París i també rebé el títol de Cavaller de la Legió
d’Honor el 1901. Roman a París fins el 1906, instal·lant-se
a Madrid quan ja era un artista reconegut. Fou un gran
mestre d’escultors que estudiaren al seu taller.

Introduí a la seva escultura amb un naturalisme extrem,
tots els elements del modernisme. Col·laborà amb Lluís
Domenech i Montaner amb l’escultura de La cançó
popular, a l’exterior del Palau de la Música Catalana, obra
                                                              Neix al final del regnat
ja totalment modernista.
                                                              d’Isabel II, viu molt jove el
                                                              Sexenni Revolucionari, i la
El 1909 fou nomenat acadèmic de la Real Academia de
                                                              Restauració, amb la
Bellas Artes i San Fernando de Madrid, i el 1925 director
                                                              Dictadura. La II República i
de la Academia de Bellas Artes d’Espanya a Roma.
                                                              mor l’any de l’esclat de la
                                                              guerra civil.
La confluència de les dues façanes, la
presideix l’escultura de Miquel Blay:
La cançó popular catalana
Anàlisi formal:
   Descripció

Dues figures nues d’un vell i una
nena. Estan asseguts en un
banc, ell en posició frontal però
amb la mirada absent,
lleugerament perduda. El vell
porta barba i els cabells una
mica llargs. La nena té el cap
reclinant al pit del vell, porta
els cabells llargs i ondulats,
enretirats cap al cantó esquerra
de manera que cauen cap el cos
del vell. Té els ulls tancats, amb
un aire somiador, esperançat.
Té les cames juntes i els peus
de puntetes, l’un damunt de
l’altre, perquè no arriba al
terra. Les dues figures estan
fetes amb un rigorós realisme,
com si emergissin, resignades,
del marbre...
Dues figures nues
      assegudes en un
      banc d’un parc,
      arraulides de
      fred i de misèria.
                            Vell amb barba
                            descuidada i amb un
                            posat resignat




Les mans unides
de l’ancià ens
remeten a un
cru hivern




       Gest emotiu i tendre de la nena
       (recolza tendrament el seu cap
       damunt la clavícula de l’ancià a la
       recerca de la seva protecció)
Composició
                      La nena centra
Línies rectes:
                      tota l’atenció en
verticals,
                      l’ancià, mentre
horitzontals
                      aquest observa a
i diagonals.
                      l’espectador,
                      resignat però
Corbes la nena
                      digne.
Volums
                      Ella busca la
Modelat delicat       protecció
Tractats amb          de l'ancià, recolzant
absolut realisme:     tendrament el cap en
                      la seva clavícula, i
Cos nena              plega els dos peus, en
feble, prim,          una postura que
amb les costelles     reflecteix timidesa i
i os del maluc        indefensió. No li
marcats.              arriben al terra.

Cos demacrat de       L’ancià es manté
l’ancià, amb          estàtic, amb els dos
amplitud d’espalles   peus a tera.
Treball d’una gran minuciositat i d’un naturalisme extraordinari.

Representació de la pell arrugada, esquena encorbada., els plecs de la pell...
Cabells tractats amb gran realisme, igual que les expressions dels rostres.
La sensació de fred en el rostre de l’ancià està perfectament captada, com
es veu en la tensió muscular del coll i el gest facial d’aquest, en un intent de
superar l’adversitat a la que ambdós es veuen abocats.
El rostre de la nena mostra
tendresa, amb la cara concebuda
a partir de l’sfumatto o nonfinito,
realçant també així les formes
suaus de la seva anatomia.


Les mans entrellaçades amb
fermesa semblen suggerir que no
hi més alternativa que el
sofriment.



                                      Per tant, el delicat modelat de
                                      l’escultura, que dona als cossos unes
                                      formes suaument esfumades, fa que
                                      la llum sigui difusa, donant més
                                      verisme a la sensació de fred que
                                      pateixen els protagonistes,
                                      accentuada per la blancor extrema
                                      del marbre, que sembla un bloc de
                                      gel.
Interpretació
Blay transmet la sensació de
fred del vell i la nena,
completament nus.

La veritable força és la
capacitat de transformar una
escena de tendresa
commovedora en una
representació idealitzada
del sofriment humà.

Es por considerar una
metàfora de la vulnerabilitat
de l’ésser humà en les dues
etapes crucials de la seva
existència: la infantesa i la
vellesa. És una reflexió
sobre les dificultats i la
cruesa de la vida, per tant té
una gran càrrega expressiva.
Interpretació

Semblances amb aquesta
obra francesa, que
representa a Edip i la
seva filla Antígona.

El vell mira l’espectador,
mostra voluntat de
superar el patiment per
protegir la noia.

Només està nu el tors
del vell en aquesta. En
Blay les dues figures
estan nues.
Als esbossos previs de
Blay, però, els dos
personatges anaven
vestits.                     Edip a Colonna (1885) de Dominique Jean Hugues
                             Museu d’Orsay, París (Representa Antígona, amb el
                             seu pare cec, Edip, segons l’obra de Sòfocles del
                             mateix títol).
En el procés de creació d‘Els primers freds,
                                       l'escultor primer du a terme una versió amb
                                       les figures vestides i després una altra amb
                                       les figures nues, accentuant el missatge ple de
                                       simbolisme. Aquesta última fou la definitiva.
                                       Ambdues versions són fetes a Roma.




Queda plasmat, amb un cru realisme, la
pobresa i la misèria que pateix la
humanitat.

 L’obra fou presentada a l’Exposició de
 Madrid l’any 1892 i cobert d’elogis, Miquel
 Blay obtingué una medalla.
Funció

Aquesta està molt relacionada amb el context històric. L’aparició del
modernisme a Catalunya és data entre el 1888, amb l’Exposició Universal, i el
1898, amb la pèrdua de les últimes colònies. Aquest estil fou impulsat pel
mecenatge privat, que després es va anar veient desplaçat pels poders públics,
sobre tot la Mancomunitat, la qual establí un programa cultural que donava
preferència a l’ús del català i a la catalanitat com a element diferenciador. El
modernisme fou un art plenament al servei de la burgesia.

En un moment en que el sentiment nacionalista era molt fort, el modernisme
intentava trobar un estil propi català que donés continuïtat a la Renaixença,
incorporant al mateix temps les noves tendències i avantguardes europees.

Els primers freds, malgrat pertànyer més al corrent realista, obeïa al desig
del modernisme, de portar la modernitat artística a Catalunya.

Blay va realitzar aquesta obra a Roma i l’exposà per primer cop a Madrid, on
va tenir un gran èxit. Va obtenir menció extraordinària a l’exposició de Belles
Arts de 1894.
Estil (models i influències)
Blay desenvolupà un estil molt personal, caracteritzat per:
              - domini depurat del dibuix i la tècnica escultòrica
              - gran facilitat per treballar l’expressivitat dels personatges.
Els primers freds és una obra primerenca de Blay, on hi ha influències dels seu
mestre, H. Chapu i de Hugues (Edip a Colonna)


En el seu temps, Els primers freds, fou
considerada una escultura que trencava amb
l’academicisme. Blay evolucionà del realisme
al simbolisme i modernisme, destacant dins
d’aquest el grup al·legòric del Palau de la
Música. Tot i així ja hem vist que a Els
primers freds s’hi observen elements
simbolistes (formes esfumades del modelat,
estats d’ànim clarament expressats).
L’escultura catalana de finals del XIX
s’inspirava en les novetats que provenien de
París, sobretot en el simbolisme de Rodin,
que fou el gran renovador del llenguatge
escultòric de l’època.
La influència de Rodin s’aprecia en el dibuix
del cap del vell, el detallisme anatòmic, la
delicadesa de la nena i l’anecdotisme del
banc.
Aquesta obra correspon a l’etapa romana de
Blay.
El contrast entre realisme, simbolisme i
idealisme d’aquesta obra va significar la
transició de l’academicisme a la modernitat
escultòrica, present en Josep Llimona i Enric
Clarasó.
Miquel Blay: Perseguint la
il·lusió.

Grup escultòric fet el 1903 i
instal·lat al MNAC, a
Barcelona. Aquesta és una
obra propera al simbolisme i
combina diferents materials
com a recurs cromàtic i
al·legòric. Influències de
Meunier, Rodin i Claudel en
les obres de Blay pertanyent
a aquest període.
Monument a Alfons XII, parc del Retiro, Madrid. 1910
1903, Monument a Vítor Chávarri   1930. Monument a Cuba
Font de la plaça Espanya, de
Barcelona. Tres grups
escultòrics que representen els
3 mars que banyen les costes
de la Península Ibèrica. 1929

Blay: Primers Freds

  • 1.
    Els primers freds a)Catalogació: -Autor: Miquel Blay (1866- 1936) -Títol: Els primers freds -Cronologia: 1891-1892 -Localització original: Exposició Nacional de Madrid de 1892 -Localització actual: Museu Nacional d’Art de Catalunya, a Barcelona (MNAC) -Estil: Realisme. b)Anàlisi material: -Dimensions: 2,93 m x 1,95 m -Material: marbre blanc -Tècnica: talla -Formes: exempta -Tipologia: grup -Cromatisme: monocroma -Estat de conservació: Bo
  • 2.
    Context històric (dadesbiogràfiques) Miquel Blay (Olot, 1866- Madrid, 1936) Feu l’aprenentatge a l’Escola de Dibuix i Pintura d’Olot, dirigida per J. Berga i Joaquim Vayreda. Després, a Itàlia i França, rep una sòlida formació artística. El 1892 va rebre la primera medalla de l'Exposició Nacional de Belles Arts de Madrid, per l’obra Els primers freds. El 1900 és primera medalla en l’Exposició Universal de París i també rebé el títol de Cavaller de la Legió d’Honor el 1901. Roman a París fins el 1906, instal·lant-se a Madrid quan ja era un artista reconegut. Fou un gran mestre d’escultors que estudiaren al seu taller. Introduí a la seva escultura amb un naturalisme extrem, tots els elements del modernisme. Col·laborà amb Lluís Domenech i Montaner amb l’escultura de La cançó popular, a l’exterior del Palau de la Música Catalana, obra Neix al final del regnat ja totalment modernista. d’Isabel II, viu molt jove el Sexenni Revolucionari, i la El 1909 fou nomenat acadèmic de la Real Academia de Restauració, amb la Bellas Artes i San Fernando de Madrid, i el 1925 director Dictadura. La II República i de la Academia de Bellas Artes d’Espanya a Roma. mor l’any de l’esclat de la guerra civil.
  • 3.
    La confluència deles dues façanes, la presideix l’escultura de Miquel Blay: La cançó popular catalana
  • 4.
    Anàlisi formal: Descripció Dues figures nues d’un vell i una nena. Estan asseguts en un banc, ell en posició frontal però amb la mirada absent, lleugerament perduda. El vell porta barba i els cabells una mica llargs. La nena té el cap reclinant al pit del vell, porta els cabells llargs i ondulats, enretirats cap al cantó esquerra de manera que cauen cap el cos del vell. Té els ulls tancats, amb un aire somiador, esperançat. Té les cames juntes i els peus de puntetes, l’un damunt de l’altre, perquè no arriba al terra. Les dues figures estan fetes amb un rigorós realisme, com si emergissin, resignades, del marbre...
  • 5.
    Dues figures nues assegudes en un banc d’un parc, arraulides de fred i de misèria. Vell amb barba descuidada i amb un posat resignat Les mans unides de l’ancià ens remeten a un cru hivern Gest emotiu i tendre de la nena (recolza tendrament el seu cap damunt la clavícula de l’ancià a la recerca de la seva protecció)
  • 6.
    Composició La nena centra Línies rectes: tota l’atenció en verticals, l’ancià, mentre horitzontals aquest observa a i diagonals. l’espectador, resignat però Corbes la nena digne. Volums Ella busca la Modelat delicat protecció Tractats amb de l'ancià, recolzant absolut realisme: tendrament el cap en la seva clavícula, i Cos nena plega els dos peus, en feble, prim, una postura que amb les costelles reflecteix timidesa i i os del maluc indefensió. No li marcats. arriben al terra. Cos demacrat de L’ancià es manté l’ancià, amb estàtic, amb els dos amplitud d’espalles peus a tera.
  • 7.
    Treball d’una granminuciositat i d’un naturalisme extraordinari. Representació de la pell arrugada, esquena encorbada., els plecs de la pell... Cabells tractats amb gran realisme, igual que les expressions dels rostres. La sensació de fred en el rostre de l’ancià està perfectament captada, com es veu en la tensió muscular del coll i el gest facial d’aquest, en un intent de superar l’adversitat a la que ambdós es veuen abocats.
  • 8.
    El rostre dela nena mostra tendresa, amb la cara concebuda a partir de l’sfumatto o nonfinito, realçant també així les formes suaus de la seva anatomia. Les mans entrellaçades amb fermesa semblen suggerir que no hi més alternativa que el sofriment. Per tant, el delicat modelat de l’escultura, que dona als cossos unes formes suaument esfumades, fa que la llum sigui difusa, donant més verisme a la sensació de fred que pateixen els protagonistes, accentuada per la blancor extrema del marbre, que sembla un bloc de gel.
  • 9.
    Interpretació Blay transmet lasensació de fred del vell i la nena, completament nus. La veritable força és la capacitat de transformar una escena de tendresa commovedora en una representació idealitzada del sofriment humà. Es por considerar una metàfora de la vulnerabilitat de l’ésser humà en les dues etapes crucials de la seva existència: la infantesa i la vellesa. És una reflexió sobre les dificultats i la cruesa de la vida, per tant té una gran càrrega expressiva.
  • 10.
    Interpretació Semblances amb aquesta obrafrancesa, que representa a Edip i la seva filla Antígona. El vell mira l’espectador, mostra voluntat de superar el patiment per protegir la noia. Només està nu el tors del vell en aquesta. En Blay les dues figures estan nues. Als esbossos previs de Blay, però, els dos personatges anaven vestits. Edip a Colonna (1885) de Dominique Jean Hugues Museu d’Orsay, París (Representa Antígona, amb el seu pare cec, Edip, segons l’obra de Sòfocles del mateix títol).
  • 11.
    En el procésde creació d‘Els primers freds, l'escultor primer du a terme una versió amb les figures vestides i després una altra amb les figures nues, accentuant el missatge ple de simbolisme. Aquesta última fou la definitiva. Ambdues versions són fetes a Roma. Queda plasmat, amb un cru realisme, la pobresa i la misèria que pateix la humanitat. L’obra fou presentada a l’Exposició de Madrid l’any 1892 i cobert d’elogis, Miquel Blay obtingué una medalla.
  • 12.
    Funció Aquesta està moltrelacionada amb el context històric. L’aparició del modernisme a Catalunya és data entre el 1888, amb l’Exposició Universal, i el 1898, amb la pèrdua de les últimes colònies. Aquest estil fou impulsat pel mecenatge privat, que després es va anar veient desplaçat pels poders públics, sobre tot la Mancomunitat, la qual establí un programa cultural que donava preferència a l’ús del català i a la catalanitat com a element diferenciador. El modernisme fou un art plenament al servei de la burgesia. En un moment en que el sentiment nacionalista era molt fort, el modernisme intentava trobar un estil propi català que donés continuïtat a la Renaixença, incorporant al mateix temps les noves tendències i avantguardes europees. Els primers freds, malgrat pertànyer més al corrent realista, obeïa al desig del modernisme, de portar la modernitat artística a Catalunya. Blay va realitzar aquesta obra a Roma i l’exposà per primer cop a Madrid, on va tenir un gran èxit. Va obtenir menció extraordinària a l’exposició de Belles Arts de 1894.
  • 13.
    Estil (models iinfluències) Blay desenvolupà un estil molt personal, caracteritzat per: - domini depurat del dibuix i la tècnica escultòrica - gran facilitat per treballar l’expressivitat dels personatges. Els primers freds és una obra primerenca de Blay, on hi ha influències dels seu mestre, H. Chapu i de Hugues (Edip a Colonna) En el seu temps, Els primers freds, fou considerada una escultura que trencava amb l’academicisme. Blay evolucionà del realisme al simbolisme i modernisme, destacant dins d’aquest el grup al·legòric del Palau de la Música. Tot i així ja hem vist que a Els primers freds s’hi observen elements simbolistes (formes esfumades del modelat, estats d’ànim clarament expressats). L’escultura catalana de finals del XIX s’inspirava en les novetats que provenien de París, sobretot en el simbolisme de Rodin, que fou el gran renovador del llenguatge escultòric de l’època.
  • 14.
    La influència deRodin s’aprecia en el dibuix del cap del vell, el detallisme anatòmic, la delicadesa de la nena i l’anecdotisme del banc. Aquesta obra correspon a l’etapa romana de Blay. El contrast entre realisme, simbolisme i idealisme d’aquesta obra va significar la transició de l’academicisme a la modernitat escultòrica, present en Josep Llimona i Enric Clarasó.
  • 15.
    Miquel Blay: Perseguintla il·lusió. Grup escultòric fet el 1903 i instal·lat al MNAC, a Barcelona. Aquesta és una obra propera al simbolisme i combina diferents materials com a recurs cromàtic i al·legòric. Influències de Meunier, Rodin i Claudel en les obres de Blay pertanyent a aquest període.
  • 16.
    Monument a AlfonsXII, parc del Retiro, Madrid. 1910
  • 17.
    1903, Monument aVítor Chávarri 1930. Monument a Cuba
  • 18.
    Font de laplaça Espanya, de Barcelona. Tres grups escultòrics que representen els 3 mars que banyen les costes de la Península Ibèrica. 1929