1. Konst,
Konsthantverk,
Design, Slöjd,
Platsutveckling
Konstbegreppet kan beskriva olika delar av konstområdet, som sedan
definieras i olika sammanhang. Vi använder begreppen Bild - och Formkonst
som innefattar bildkonst, konsthantverk, slöjd och design…
eftersom det beskriver konstfältet som Regionförbundet arbetar med…
2. Det går att förändra synen och förbättra
dynamiken inom kulturfältet…
Kulturplanen i Östergötland beskriver inte bara våra
relationer med kulturinstitutionerna – den kräver
insatser och dialoger med kulturskapare inom olika
konstområden…
8. Varför vill alla se och uppleva
Aten, Venedig, Rom eller Paris?
För att möta kulturens värden, i upplevelser av historia,
arkitektur, konst, musik, mat och annorlunda möten med
människor, miljöer och stadsliv… och höja vår livskvalitet.
Vilka slutsatser kan vi dra av det, i det regionala arbetet?
9. Upplevelser av spännande miljöer och kreativa sammanhang är viktiga framtida
konkurrensfaktorer… för att förstärka den bilden av Östergötland behöver vi förändra
insatser och syn på konstutövarnas och konstens roll i regionen. Det visar aktuell
forskning om samhällsutvecklingen. Cultural Planning är ett redskap i det arbetet
10. Många konstskapare
och kreatörer hjälper
till att göra regionen
attraktiv…
Kan vi stärka fler
spännande initiativ?
Helena är verksam i ett
av våra nätverk.
Hon utvecklade en idé
om att göra smycken av
gummipackningar…
Nu levererar hon till kunder
och boutiqer i Sverige och
Europa och kan leva på sin
konstnärlighet och kreativitet
!
11. Östergötland konstliv har många
goda förutsättningar att bli en
kreativ spjutspets för regionen.
Men kreativa miljöer och regioner dyker inte upp automatiskt.
Det fodras en rad strukturella och samhälleliga förutsättningar för att skapa detta.
Studier av högkreativa samhällen som antikens Aten, renässansens Florens,
eller senare London, Paris och New York visar upp en rad av gemensamma
egenskaper eller förutsättningar.
Det tydligaste sambandet är
förhållandet mellan kreativitet och mångfald
Hur skapar vi sådana förutsättningar i regionen?
Utveckling och expansion av nya idéer förutsätter också ekonomiska resurser.
Det gäller inom näringslivet, teknikutveckling och forskning.
Det är viktigt att våga inse att samma förhållande gäller för kulturens
och konstens område. Man kan inte välja mellan konstnärligt, vetenskapligt
och ekonomiskt nyskapande. Dessa samhällsformer stimuleras i samspel
.
Genom samverkansmodellen och kulturplanen förstärks relationerna mellan politik,
konstskapare, kulturinstitutioner och civilsamhälle och kulturen blir en viktig del i
den fortsatta samhällsutvecklingen
12. Regionala insatser
för konstområdet i Östergötland
”Konst och kultur kan ur ett samhälleligt perspektiv betraktas som forskning och utveckling
och förtjänar därför ett stöd från det offentliga. För att berika människors liv och tillvarata
konstnärernas förmågor måste konsten ges goda förutsättningar att utvecklas i Östergötland.”
RUPEN 2030
Bild och formsamordnaren på RFÖ arbetar med
planering, rådgivning och nätverksarbete regionalt och i kommunerna…
Arbetsområdet i Östergötland består av konstinstitutioner, professionella bildkonstnärer, konsthantverkare,
slöjdare, designer, kollektiva verkstäder, konstföreningar, konstkritiker, konstnärsgrupper/föreningar,
utställningsproducenter, konstrundor, gallerier/utställningslokaler, medieutbildningar, studieförbund,
amatörer, media och publik.
Östergötlands museum och Hemslöjden i Östergötland har Regionala konstuppdrag
Konstmuseet i Norrköping har verksamhetsbidrag för nätverksarbete
Konstkonsulent med operativt ansvar finns på Östergötlands museum
Bidrag till ”Konstinsatser och projekt utanför institutionerna” via Bild och formsamordnaren
13. Kommunala insatser för konstområdet i Östergötland
Konstkompetensen i länets kommuner är mycket skiftande. Så är även ambitionerna och resurserna.
Några få större kommuner har struktur och ekonomi för att bedriva verksamhet, medan många av
länets mindre kommuner saknar detta. I en enkät som Konstnärernas Riksorganisation (KRO) gjorde i
hela landet på 2000-talet med utgångspunkt i hur kommunerna fördelade resurser till konstområdet,
genomlystes även Östergötland. KRO jämförde kommunernas konstpolitik och vilka arbetsmöjligheter
den genererade.
Resultatet i Östergötlands 13 kommuner:
8 kommuner hade någon form av kulturellt handlingsprogram
10 kommuner saknade ateljeer eller ateljestöd för konstnärer (9 st nu)
11 kommuner saknade kollektiva verkstäder för konstnärer.
5-7 kommuner någon gång stipendier till bild och formkonstnärer. (13 st nu)
11 kommuner saknade någon form av utställningsersättning.
12 kommuner hade någon form av utställningslokal. (3 konsthallar nu)
8 kommuner köpte konst för varierande summor årligen. (7 st nu)
3-4 kommuner hade ibland behov av konstnärlig utsmyckning.
1 kommun behövde konstnärlig konsult eller rådgivare ibland.
1 kommun använde regelbundet procent - regel vid ny och ombyggnation. (3-4 st nu)
Bilden av kommunernas insatser är i övrigt liknande den i mitten av 2000-talet …
Uppfattningen bland konstnärerna i regionen är att arbetssituationen är svårare än tidigare.
Konstinstitutionerna är koncentrerade till Linköping och Norrköping och det är också
merparten av konstnärskåren. Resten av är spridda över regionen, men i varje kommun
finns det några eller flera utövande konstnärer.
15. Aktuella utvecklingsfrågor inom konstområdet…
• Stimulera samverkan mellan konstinstitutionerna och de fria konstskaparna
• Sprida kunskap om MU-avtalet (utställningsavtal för konstnärer) så att det
tillämpas i kommunerna.
• Verka för att resurser eller %-regel avsätts för konstnärlig gestaltning vid nyoch ombyggnationer och i stadsplaneringen.
• Arbeta för större visionsprojekt kring stads- och platsutveckling i samverkan
med infrastrukturella förändringar i länets kommuner.
• Bidra till att skapa resurser för specifik utställningsverksamhet som markerar
regionens attraktivitet och ambition i ett nationellt och internationellt perspektiv.
• Fortsatt satsning på unga konstutövare, avseende verksamheter och
konstnärskap
16. Kreativt kapital-kreativa investeringar
Alla utvecklade samhällen investerar i konst
och kultur eftersom det genererar ett kvalitativt
mervärde på kort och lång sikt…
Konst och kulturupplevelser är lojalitetsbildande –
och ger en positiv bild av vår region…
Samhällsplanerare och kulturskapare måste
börja samarbeta för att synliggöra den regionala
attraktiviteten!
Kärnan i konst och kreativitet är möjligheten!
