Techniki malarstwa

1. Techniki malarstwa
Katarzyna Makulska

2. Akwarele
Malowanie akwarelami nie wymaga dużych nakładów finansowych.
Warunkiem jest jednak ogromna cierpliwość i opanowanie.
Akwarela to sztuka bardzo wymagająca, dla prawdziwych
perfekcjonistów. Obrazy wykonywane tą techniką są unikatowe, a
jakiekolwiek poprawki mogą zniszczyć cały efekt. Retusz opiera się
jedynie na domalowaniu dodatkowego elementu, zakrycie go nie
jest możliwe. Akwareliści nie stosują białej farby, ponieważ nie jest
ona widoczna na białym papierze. Do rozjaśniania służy woda.
Wykonanie obrazu w technice akwareli jest czasochłonne, ponieważ
wiele czasu zajmuje wyschnięcie papieru, na który wielokrotnie
nakładana jest rozcieńczona farba.

3. Plakatówki
Farby plakatowe, wykorzystuje się przy pomocy techniki zbliżonej
do techniki akwarelowej. Jednak dzięki innej technice wytwarzania
są one bardziej kryjące niż akwarele. Farby tworzą widoczną
warstwę koloru na malowanej powierzchni. Farby plakatowe są
wytwarzane z pigmentów wymieszanych ze spoiwem i kryjącą bielą.
Mają gęstą, mazistą konsystencję. Można je stosować na
wszystkich materiałach porowatych, jak np. gruby papier
niesatynowany, karton, brystol, drzewo, wyschnięte figurki z masy
do modelowania Jovi, suche liście itd.

4. Gwasz
Gwasz jest stosunkowo mało wymagającą techniką malarską.
Ta technika jest znacznie prostsza od akwareli i nie wymaga tak
dobrych pędzli i papieru. Gwasz często łączy się także z innymi
technikami: akwarelami, pastelami, rysunkiem, kolażem,
akrylami. Jeśli nie jesteśmy zadowoleni z jakiegoś fragmentu, to
w tej technice zawsze możemy go poprawić. Używa się go w
malarstwie i do robienia projektów graficznych na papierze.
Malujemy zazwyczaj na gładkich papierach lub sztywnych
podkładach malarskich. Należy pamiętać, że gwasz po
wyschnięciu jaśnieje, co nadaje mu aksamitnej poświaty.

5. Tempera
Jedną z popularniejszych obecnie technik malarskich jest
malarstwo temperowe. Metoda znana od starożytności ponownie
wraca do łask. A to za sprawą praktycznych farb. Malowanie
farbami temperowymi nie wymaga wcześniejszego gruntowania,
co pozwala zaoszczędzić sporo czasu. Ponadto farby schną
stosunkowo szybko. Dobrze pokrywają zarówno płótno, jak i
deskę czy zwykły papier. Najwięcej dzieł, wykonanych techniką
temperową powstało w okresie średniowiecza. Cechą
charakterystyczną malarstwa temperowego jest używanie
określonego spoiwa farb, zwanego emulsją temperową.

6. Akryl
Technika akrylowa jest łatwiejszą od akwarelowej ze względu na
możliwość swobodnego mieszania barw oraz wykonywania
retuszów na obrazie. Trudno jednak w przypadku farb
akrylowych stworzyć na płótnie zwiewne i rozmyte postaci lub
przedmioty, tak jak to jest przy malowaniu akwarelami. Również
tworzenie faktury nie jest możliwe przy malarstwie akrylowym.
Niemniej akryle umożliwiają malowanie przestrzenne oraz
tworzenie efektu przenikania się barw. Prace wykonane techniką
akrylową są trwałe, lekko błyszczące o intensywnych kolorach.

7. Olej
Technika ta polega na pokrywaniu naprężonego i
zagruntowanego płótna, gładkiej deski lub innego podobrazia
farbami, składającymi się z oleju lnianego i odpowiednich
pigmentów. Malarstwo olejne ma bardzo dużą swobodę w
doborze i mieszaniu barw, uzyskiwaniu efektu matu lub połysku.
Z łatwością tworzą się efekty półprzezroczystości, przenikania
barw oraz złożone faktury jak również impasty. Po opanowaniu
podstaw warsztatu jest stosunkowo łatwą i wdzięczną techniką.
Umożliwia ona wielokrotne retuszowanie przez nakładanie
kolejnych warstw farby na obraz. Obrazy olejne cechuje też duża
trwałość.