2. JOHDANTO
Suurten löytöretkien myötä eurooppalaiset löysivät uuden mantereen, Amerikan. Pian Pohjois- ja Etelä-Amerikkaan alkoi suuntautua
Euroopasta siirtolaisten virta, jonka mukana Uuteen Maailmaan siirtyi myös eurooppalaista musiikkikulttuuria: niin perinnemusiikkia
kuin taidemusiikkiakin. Siirtolaisuus oli voimakasta aluksi Britteinsaarilta ja Länsi-Euroopasta, kuten Ranskasta ja Espanjasta.
Ajan
mittaan
kulttuurivaikutteet
myös
muualta
maailmasta,
kuten
Afrikasta, kulkeutuivat Amerikkoihin ja sekoittuivat niin alkuperäisväestön eli
intiaanien kuin eurooppalaisten siirtolaistenkin kulttuuriin. Tämän kulttuurien
sekoittumisen tuloksena syntyi paljon mielenkiintoista musiikkia, jonka
vaikutus on merkittävä kaikkeen länsimaiseen musiikkiin. On siis syytä
tietää, mistä kaikki sai alkunsa.
Kolumbus löysi Amerikan 1492 mutta sitä ennen siellä ehti käydä
muun muassa viikingit.
3. KELTTILÄINEN MUSIIKKI
Keltit olivat yksi rautakauden soturiheimoista noin vuonna 700 eKr.
Skotlanti
He suuntasivat valloitusretkiään nykyisen Etelä-Saksan alueilta laajalle
Keski-Euroopassa.
Keltit
arvostivat
musiikkia
ja
runoutta.
Muusikot, bardit, olivat soittotaitojensa ohella myös vaikutusvaltaisia
Wales
tietäjiä.
Kelttimusiikki
Irlannissa,
Irlanti
elää
Skotlannissa,
edelleen
Walesissa
Euroopan
ja
Ranskan
länsirannikolla
luoteisosissa.
Siirtolaisten mukana kelttiläinen musiikki ja sen vaikutteet ovat
levinneet ympäri maailman ja vaikuttaneet suuresti eri musiikkityylien
syntyyn. Pohjois-Amerikassa siirtolaisten parissa syntyi muun muassa
kantri ja folk, joissa kelttiläisen musiikin vaikutteet kuuluvat
sävelkuluissa ja akustisten soitinten käytössä.
LuoteisRanska
4. IRLANTILAINEN MUSIIKKI
Irlantilaisessa musiikissa kuuluu vahvasti kelttiläinen perinne. Perinteiset irlantilaiset kansanmusiikkisävelmät voidaan jakaa kahteen
luokkaan:
Laulusävelmät:
Tanssisävelmät:
-nopea reel
-englanninkieliset balladit (surulliset rakkauslaulut)
-6/8 tahtinen jig
-iirinkieliset ja koristeelliset sean-nos –laulut
-hitaampi 4/4 tahtinen hornpipe
Kelttiläisen
perinteen
mukaan
irlantilaisessa
perinnemusiikissa käytetään akustisia soittimia, joita ovat
erityisesti tinapilli
ylhäällä)
(vieressä oikealla)
ja bodhran-rumpu
(oikealla
. Muita soittimia ovat esimerkiksi viulu, mandoliini
(keskellä alhaalla)
ja kelttiläinen harppu (oikealla alhaalla).
5. Irlantilaisissa pubeissa järjestetään yleisesti jameja, tilaisuuksia joissa muusikot
soittavat ja jammailevat omaksi ilokseen. Yleisökin voi osallistua musisointiin.
Suomessa tätä jamiperinnettä voi päästä todistamaan muun muassa vuotuisessa
irlantilaisen musiikin festivaaleilla (Irish Music in Finland), jolloin perinnemusiikin
virtuoosit pääsevät esittelemään taitojaan. Myös Oulussa järjestetään lokakuun
alussa The Irish Festival of Oulu –tapahtuma.
Kansanmusiikki on Irlannissa edelleen hyvin suosittua ja sitä yhdistetään monesti
popmusiikin eri tyyleihin. Artistit, kuten U2, Gary Moore ja The Corrs ovat tehneet
tunnetuksi irlantilaista musiikkia maailmalla. Myös muissa maissa on löydetty
irlantilainen perinnemusiikin ja esimerkiksi elokuvamusiikissa kuullaan usein
tinapillimelodioita (esim. Titanic –elokuvan tunnusmusiikki).
6. Riverdance
on
tunnettu
irlantilainen
kansantanssin perinteeseen pohjautuva
showtanssiryhmä. Ryhmä on muokannut
vanhaa
kansantanssia
nykyaikaiseen, viihteelliseen muotoon.
Irlantilaisessa
erikoinen
kansantanssissa
piirre:
tanssiessa
on
kädet
pidetään tiukasti kylkiä pitkin ja vain
jalat
liikkuvat.
Syynä
tähän
irlantilaisten talojen pienuus.
on
Suuri
joukko tanssijoita ei olisi muuten
mahtunut tanssimaan pienessä tilassa.
7. SKOTLANTILAINEN MUSIIKKI
Skotlantilainen musiikki edustaa kelttiläistä musiikkiperinnettä. Sen tunnusomaisin piirre on Skotlannin kansallissoittimen, säkkipillin
käyttö.
Säkkipilli on puhallinsoitin ja sen rakenne ja soittotapa on erikoinen: ilma puhalletaan pillillä
pussiin, josta se työntyy soiviin pilleihin. Koska pillejä on useita, voidaan sillä soittaa yhtäaikaa
melodiaa ja säestystä. Säkkipillin äänensävy on kova ja kirkas.
8. Aikoinaan Englanti tarvitsi skottirykmenttien sotilaallista voimaa ja säkkipillinsoitto levisi näiden avulla. Lisäpiirteenä skotlantilaiseen
musiikkiin kytkeytyi siten voimakas sotilasmusiikinsävy. Säkkipillien säestyksenä käytetäänkin usein sotilasmusiikista tuttuja pieniä
virvelirumpuja ja suurta bassorumpua. Kulkueena marssivat soittokunnat ovat myös yleinen näky kansanjuhlissa.
Skotlantilainen soittokunta perinneasuissa, kilteissä.
9. LATINOMUSIIKKI
Latinomusiikiksi kutsutaan musiikkia, joka on syntynyt ja
kehittynyt alunperin latinaa puhuvissa Euroopan maissa. Näitä
ovat Espanja, Ranska, Portugali ja Italia. Euroopasta
latinalaisen kulttuurin vaikutteet kulkeutuivat siirtolaisten
mukana
Väli-
ja
Etelä-Amerikkaan,
jossa
kehittyi
Ranska
myöhemmin niin sanottu Latinalaisamerikkalainen musiikki.
Italia
Myös Suomesta löytyy paljon latinomusiikin ja siihen
liittyvien tanssien harrastajia.
Portugali
Espanja
10. ESPANJALAINEN MUSIIKKI
Soitto, laulu ja tanssi ovat espanjalaisten sydäntä lähellä. Tämä kaikki yhdistyy flamencossa, joka on hyvin tunnettua kaikkialla maailmassa.
Laulu on flamencon vanhin elementti. Melodiat ovat hyvin
koristeellisia
ja
laulajat
kertovat
teksteissään
pieniä
tarinoita, joiden tunnelmiin he eläytyvät koko persoonallaan.
Tarinat ovat usein hyvin dramaattisia. Laulajien äänityypit
jaotellaan pikemminkin sävyn ja karheuden kuin korkeuden
mukaan, kuten klassisessa musiikissa.
”Se, joka ei ole itkenyt
eikä elämässään kärsinyt
elää onnellisena, mutta tietämättä
onko tämä elämä huono vai hyvä.”
11. Flamencon
harmonia
soitetaan
akustisella
kitaralla.
Kuten
laulussa, kitarallakin luodaan erilaisia tunnelmia: rauhallisen
pehmeästä ja kauniista voidaan siirtyä nopeasti rytmikkäisiin ja
nopeisiin sävelkulkuihin. Paco de Lucia (vasemmalla) on hyvin tunnettu
kitaristi.
Flamencon
rytmi
taputtaen, kastanjetein
kopistelemalla.
(oikealla)
tehdään
käsillä
sekä tanssijoiden kenkiä
Rumpuna
käytetään
puulaatikkoa, cajonia (oikealla), jota soitetaan käsin.
12. Flamencotanssi on ehkä tunnetuin flamencon osa-alue. Tanssijat näyttävine vaatteineen ja
kastanjetit
käsissään
tulevat
ensimmäisenä
mieleen,
kun
puhutaan
flamencosta.
Flamencotanssi on hyvin haastavaa. Sen rytmiikka, luonne ja tulkinta tekevät siitä yhden
vaikeimmista tanssimuodoista.
Popvaikutteista flamencoa on ansiokkaasti
tehnyt yhtye nimeltä Gypsy Kings. Myös
Enrique Iglesias on tehnyt espanjalaista
popmusiikkia tunnetuksi maailmalla.
Gypsy Kings
Enrique Iglesias
13. ITALIALAINEN MUSIIKKI
Italialla on rikas musiikillinen perintö vahvana klassisen musiikin maana. Monet
länsimaiseen musiikkiin vaikuttavat asiat ovat kehittyneet Italiassa. Esimerkiksi
nykyaikaisen nuottikirjoituksen isänä pidetään keskiajalla elänyttä italialaista
munkkia Guido di Arezzoa. Hän kehitti neliviivaisen nuottiviivaston helpottamaan
munkkien lauluharjoituksia.
Musiikissa käytetään myös paljon italiankielisiä sanoja kertomaan, kuinka
musiikkia esitetään. Mitä tarkoittikaan crecendo, moderato tai forte?
Keskiaikaista nuottikirjoitusta
14. Italiassa luotiin myös suurta oopperataidetta renessanssin ja barokin tyylien aikaan. Säveltäjät, kuten
Verdi ja Puccini loivat italialaisen oopperan, jotka toimivat esikuvina muun Euroopan
oopperataiteelle. Italialaisen oopperan parissa kehittyi myös taiturimaisen koristeellinen bel canto –
laulutyyli (suom. kaunis laulu), johon kuuluvat nopeat sävelkulut, äänenvoimakkuuden vaihtelut sekä
oman äänialan vahva hallinta. Kuuluisia bel canto –laulajia ovat mm. Luciano Pavarotti (oikealla), Enrico
Caruso ja Andrea Bocelli.
Italia tuottaa myös taitavia ja menestyneitä
poplaulajia. San Remon laulufestivaali on
Italian
tärkein
vuosittainen
musiikkikatselmus. Sieltä ovat ponnistaneet
maailmanmaineeseen
esimerkiksi
Pausini (vasemmalla) ja Eros Ramazotti.
Laura
15. Italialainen kansanmusiikki elää kahden kulttuuripiirin vaikutuksen alaisena. Pohjois-Italian musiikissa kuuluu Alppiseutujen tirolilainen
vaikutus muun muassa jodlaustyylisessä laulussa., kun taas Italian eteläosat ovat saaneet vaikutteita Välimeren muiden kansojen
kulttuureista. Suosittuja soittimia ovat mandoliinit, haitarit sekä puhallinsoittimet, kuten trumpetti ja klarinetti.
haitarit
Tehnyt: Pekka Ryhänen
Lähteet:
trumpetti
Musa Soi 8-9
klarinetti
mandoliini
Musiikin Mestarit 8-9
Wikipedia
