4

1. РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА
продюсерский факультет
курсовая работа по предмету
ИСТОРИЯ КОНЦЕРТНОГО ДЕЛА
по теме:
УВЕСЕЛИТЕЛЬНЫЕ САДЫ И ВОКЗАЛЫ
В РОСИИ ДО СЕРЕДИНЫ XIX ВЕКА
Научный руководитель профессор Дуков Е.В.
Выполнил студент III курса
Милютин Ю.
МОСКВА
1995
С конца XVIII - начала XIX века в культурной
жизни столиц, наряду с театральными предприятиями,
развивается новый тип увеселительных заведений -
вокзалы. “Вокзалами” назывались загородные сады с
клубно-концертными помещениями, в которых проходили
концерты и дивертисменты с танцевальными вечерами и
маскарадами. Само понятие происходит от слова
“воксал”, которое означало место общественных гуляний
и развлечений в Англии в середине XVII века. Так
называлось небольшое поместье недалеко от Лондона,
принадлежавшее Воксу де Броте, где устраивались балы,
спектакли и фейерверки. В XVIII столетии “воксалами”
обзаводится вся Европа.
Поначалу в России подобные праздники были
ориентированы лишь на высшее дворянство, но со
временем, с развитием капиталистических отношений,

2. купечество стало тоже посещать подобные увеселения, а
с начала XIX века стали устраиваться подобные
празднества и для всех жителей города.
Первый вокзал в России был построен по повелению
Петра I в Екатерингофе. Так Екатрингофский вокзал
стал первым клубно-концертным летним учреждением
Петербурга, проработавшем вплоть до шестидесятых
годов XVIII века, пока здание не было уничтожено
пожаром. “Сколько народу, сколько разгульной
весёлости, шуму, гаму, музыки, песен, плясок и проч.
было там. Богатые вельможи делали свои палатки из
турецких дорогих шалей, в палатках на столах стояла
роскошная трапеза, рядом помещались оркестры дворовых
музыкантов. Сколько щегольских модных карет и древних
прапрадедовских колымаг и рыдванов, блестящей упряжи
и веревочной сбруи, прекрасных коней и тощих старых
кляч, прелестнейших кавалькад и прежалких всадников
можно было встретить там. Всюду азиатская роскошь.
Впрочем местами проглядывала и непокрытая голь и
нищета. Нередко из-за богатой палатки виднелся чуть-
чуть прикрытой рогожей и тряпками шалаш с
единственными украшениями: дымящимся самоваром и
простым пастушеским рожком для акомпанемента поющих и
пляшущих поклонников алкоголя.
Вельможи, приезжая сюда со свитою в несколько
десятков человек, пировали по три и по четыре дня;
перед их палатками плясали и пели песенники-цыгане в
белых кафтанах с золотыми позументами. Здесь же на
потеху народу завязывался кулачный бой...”1
Первый общественный увеселительный сад открылся
весною в 1793 году на Мойке; учредил его заместитель
директора императорских театров, барон Ванжура.
Увеселительный сад именовался “Вокзал в Нарышкиновом
саду”. Здесь каждую среду и воскресенье давались
праздники, балы, танцевальные вечера и маскарады с
платою по рублю с человека. Увеселения начинались с 8
часов вечера; посетители могли приходить в масках и
без масок. В зале, предназначенном для танцев, играло
два оркестра - роговой и бальный. В открытом театре
шли, в основном, понтомимы, реже - большие
представления и народные пляски. При таких
представлениях публика платила два рубля за вход.
Здесь выступали и путешествующие актёры, мастера
разных “физических, механических и других искусств”,
музыканты, играющие на органе и лютне, мастера
верховой езды, дрессировщики львов и других зверей,
“художники искусственных потешных огней”.
Нарышкинский вокзал не смог просуществовать
долго, скоро он закрылся, хотя его артисты, по словам
1
Пилин...... Старый Петербург.-Спб., 1992., с. 435
2

3. современников, имели большой успех. Скорее всего
причиной закрытия послужили финансовые трудности
предприятия.
Другим общедоступным и платным садом был сад на
острове Круглом. Объём предлогамых услуг был
значительно меньше, но и плата составляла 25 копеек,
а за всё лето - 2,50 рубля.
Были также и загородные сады со свободным входом
для всех: кн. Вяземского, Зиновьева, Апраксина,
Потёмкина, Шереметьева и многих других.
В Петербурге существовал также и императорский
Летний сад для представителей высшего дворянства.
Известны также загородные сады отдельных помещиков
для избранной публики: Аптекарский, или Ботанический,
сад графа Разумовского на Крестовском острове; в этом
саду для увеселения публики закидывались сети для
ловли рыбы; тут же находился трактир, где посетителей
угощали напитками и различными блюдами; Каменный
остров с увеселительным садом в голландском стиле с
беседками графа Бестужева-Рюмина. Известен был также
и сад гофмаршала Елагина. Здесь в праздничные дни
играла музыка, выступали артисты и организовывались
фейерверки. Дворецкому было приказано угощать всех
желающих обедом и ужином.
Некоторые богатые помещики устраивали праздники
для друзей в своих садах, ничуть не отличавшиеся от
императорских. Так, например, некто Ганин тратил на
проведение вечера не менее пяти тысяч рублей. По его
приказу создавались из зелени и цветов множество
беседок, храмов и других замысловатых строений.
Крепостная прислуга была загримерована и переодета
под нимф, сильфид и амуров. Кругом играла музыка,
горели бенгальские огни, а по вечерам устраивались
фейерверки. Многие помещики, давая такие
представления за счёт средств, полученных в кредит,
часто не думали о расплате. Это порой заканчивалось
для них трагически.
Одним из самых известных в Петербурге конца XIX
века увеселительных садов подобного рода был - Сад
Минеральных Вод. Акционерное общество Минеральных Вод
было основано в 1833 году с капиталом в 56 000
рублей. Поначалу здесь проводились только балы, но
впоследствии общество дачников устроило в саду и
залах разные игры, буфет и музыку. Слава же к ним
пришла с начала пятидесятых годов, когда их
антрепренёром стал Ив.Ив.Излер. “Это был не столько
новый по типу, сколько новый по своим масштабам
увеселительный сад, рассчитанный на среднюю и мелкую
буржуазию”2
. Его организаторы сделали ставку на
2
Кузнецов Е.М. Из прошлого русской эстрады.- М., 1958, с. 109
3

4. сравнительно широкую доступность всех зрелищ,
особенно воскресных гуляний, которые собирали тысячи
петербуржцев. Для этого в воскресные дни ставились
особые эстрадные программы, объединённые по
тематическому признаку.
Организаторы стремились к зрелищности и к
разнообразию эстрадных программ, стремлению подать их
в эффектной форме. Так репертуар 1850 года состоял из:
“В концертном зале:
· Оркестр гвардии Кавалергардского полка с солистом,
известным кларнетистом г. Васильевым;
· Дуэт тенора и баритона;
· Виртуозы игры на цимбалах;
· Хор московских цыган под руководством Ильи
Соколова”.
В театре:
· Полковые песенники, плясуны и музыканты;
· Гимнастические упражнения;
· Бальный оркестр г.Шлецингера”. 3
Репертуар 1853 года:
“ В концертном зале:
· Бальный оркестр п/у г. Шиндлера;
· Тирольские певцы;
· Соло-флейтист;
· Трио в составе сопрано, тенора и баритона;
· Дуэт на концертино;
· Па-де-де и вариации из балета;
· Акробатические упражнения;
· Живые картины в нескольких переменах, с
дивертисментом.
В эстрадном театре:
· Бальный оркестр п/у Иоганна Гунделя;
· Фокусник-трансформатор;
· Гимнастические представления;
· Атлетические упражнения;
· Аттракцион: группа арабов-кабилов - скачки, игры и
соревнования в единоборстве.”4
Позднее, в конце века, на месте “Сада Излера” был
построен новым антрепренёром сад “Аркадия” и был
оформлен им в мавританском стиле.
В 1836 году в Павловске был построен первый, в
смысле движения поездов, вокзал в виде полукруга в
350 футов, соединяющий Царское село с Петербургом.
Общество Царскосельской железной дороги выстроило
также залы для балов и концертов и общей столовой. В
самом большом зале находился фонтан, построенный
иностранным мастером. Следующей весной 1837 года,
3
см. Кузнецов Е.М. Из прошлого русской эстрады.- М., 1958, с. 109
4
см. там же, с 110
4

5. согласно проекту, стали функционировать на его
территории концертные площадки и танцевальные залы с
эстрадой. Здесь Павловский музыкальный вокзал служил
не только как место народных гуляний и концертов, но
и как пункт посадки пассажиров в поезда. В 1844 году
большая часть Павловского вокзала сгорела и на месте
егобыл сооружён новый.
В сороковых годах репертуар Павловского вокзала
складывался из дивертисментов, вечеров современной
танцевальной музыки и смешанных эстрадных концертов.
Артистами, выступающими на сцене были братья
Мальчугины, хор фабриканта В.Г.Жукова, хор московских
цыган Ильи Соколова, тирольские народные певцы. Кроме
того, в программах принимали участие духовые военные
оркестры, а с конца сороковых годов - оркестры
бальной музыки, которыми дирежировали известные в то
время Иосиф и Иоганн Гунгль, Дютч и Цезарь Пуни.
Примечательно, что на вокзалах исполнялись самые
современные произведения из Европы. Так только
приобретающие популярность у себя на родине вальсы
Иоганна Штрауса, исполнялись уже оркестром в
Павловском вокзале. позднее в 1854 году посетившим
этот вокзал.
Павловский вокзал приглашал также на гастроли
иностранных исполнителей танцевальной музыки: в 1854
году приезжает со своей программой Иоганн Штраус
(позднее он будет приезжать каждый год в течение
пятнадцати лет).
Таким образом, успех лёгкой симфонической музыки
и лёгких танцевальных форм способствовал сближению
широкого круга посетителей Павловского вокзала.
Программы Павловского вокзала сочитали в себе
смешанные эстрадные программы с исполнением
танцевальной музыки. Частое обновление репертуара,
непрерывность и длительность существования выдвинуло
Павловский вокзал и его эстраду на исключительное
положение.
В самом конце шестидесятых годов XVII века
антрепренёр Мельхиор Гроти отктрывает вокзал и в
Москве, арендовав для этого сад графа Трубецкого
около Донского монастыря. В течение всего лета здесь
проводились публичные собрания для благородных,
которые проходили два раза в неделю. Здесь же
давались балы и представлялись театральные пьесы.
В Москве в последней трети XVIII века открылся
как филиал Петровского театра “Воксал Маддокса”.
Здесь в летнее время проводились публичные собрания,
происходили балы и ставились небольшие дивертисменты
артистов оперно-балетной сцены. Обстановка была
выполнена со вкусом: эстрада размещалась в
5

6. центральном зале, окружённым великолепным садом. По
воспоминаниям современника М. Загоскина, трудно было
придумать что-либо лучше сборного места посетителей
Петровского парка; крытые широкие террасы, красивые
комнаты, прекрасные галереи и огромная зала.
На этраде Петровского парка давались смешанные
эстрадные программы, и само наименование Петровского
парка стало нарицательным для многих предприятий
подобного рода в провинции.
Сад заканчивался прудом около которого, в хорошее
время года, играла музыка. В большом зале
устраивались спектакли с участием актёров публичного
московского театра и приезжих трупп- немецких,
французских и итальянских. Обычно вечер начинался с
небольшой комедии или комической оперы в одном или
двух действиях, за представлением следовал бал или
маскарад, который заканчивался ужином, а потом можно
было танцевать, играть в карты. Гуляние продолжалось,
как правило, до двух часов ночи. За всё это
посетители платили около 5 рублей, включая и сам
вход в “воксал” (1 рубль). Пять рублей, по тем
временам, были большими деньгами. Фунт говядины,
например, стоил 1,5-2 рубля; полтелёнка можно было
купить всего за 1 рубль; а цена курицы составляла 5
копеек. Самых гастрономический обед в дорогом
трактире обходился в 2 рубля.
Так что, судя по приведённым цифрам, нельзя было
сказать что Петровский сад являлся общедоступным для
большинства населения. Однако сад являлся не только
местом увеселений дворянства, но и купечества,
численность которого к началу XIX века увеличилась в
несколько раз.
Весной 1854 года император Николай I утвердил
“Правила касательно учреждения различного рода
публичных увеселений и простонародных забав в
столицах”. Согласно этому законодатель-ному акту,
отныне монопольное право на организацию концертов и
других представлений пренадлежало Дирекции
императорских театров. Всякого рода представления
могли даваться в столицах лишь с разрешения Дирекции
и при условии отчисления 1/4 части чистого сбора.
Утверждение монополии Императорских театров имело
под собой экономическое основание, так как расходы
театральной дирекции значительно превышали сумму
сборов. Уничтожая конкуренцию с частными
увеселительными предприятиями, правительство
надеялось добиться некоторого сокращения дефицита
казённых театров.
6

7. Таким образом, содержание публичных частных
увеселительных садов стало экономически не выгодным и
большинству из них пришлось закрыться.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ.
Увеселительные сады в России способтвовали
развитию современных эстрадных жанров и “лёгкой,
развлекательной” музыки. Если на сценах театров
Москвы и Петербурга господствовала строгость и
представительность, исполнялись в основном серьёзная
опера и многоактные пьесы, то в загородных садах
преобладали лёгкие комические жанры и эстрадные
дивертисменты. Основой представлений являлось
развлекательность и увеселение публики.
Поначалу увеселительные сады организовывались для
высшего дворянства не с целью заработка денег
(наоборот большинство дворян разорялась, проводя
подобные увеселения), а с целью приобретения
определённого имиджа в обществе. Впоследствии, когда
предпрениматели начали понимать, что подобные
увеселения могут приносить неплохой доход, начали
организовываться публичные сады. Формы организации
были различными. Это могли быть и единоличные
предприятия, но, как правило, они организовывались в
форме акционерных обществ, для привлечения большего
начального капитала и партнёрства. Некоторые
антрепренёры организовывали сады, арендовав участок
земли и построив там нечто подобное сцене и гостинным
залам. Впоследствии они приглашали исполнителей,
выплячивая им гонорары из средств, полученных за
реализацию входных билетов, а разницу брали себе.
Широкую популярность вокзалам приносил репертуар.
Чем новее, оригинальнее и интереснее была программа,
тем больше было шансов на успешное экономическое
положение. В садах выступали не только оркестры и
отдельные музыканты, но и циркачи, спортсмены,
акробаты, фокусники. Зрелищность придавали также и
вечерние фейерверки, устроение которых поручалось
порой и иностранным мастерам.
Педставления организовывались на любой вкус. Для
ценителей и любителей музыки - роговые и камерные
симфонические оркестры, для любителей театра -
одноактные комедии, для любителей карточной игры -
беседки или специальные залы, для любителей танцев -
специальные площадки. Единственными людьми которые
7

8. были “чужие на этом празднике жизни” были люди не
умеющие веселиться.
Важным и с самым большим недостатком подобного
рода предприятий была их зависимость от погоды.
Увеселительные сады XIX века послужили праобразом
сегодняшнего Центрального парка культуры и отдыха.
Посетители в праздничные и воскресные дни могут
посмотреть выступления артистов разных жанров на
летней сцене, потанцевать вечером на дискотеке,
покататься на лодках, прокатиться на атракционах,
пообедать или поужинать, поиграть в шахматы и карты,
посмотреть видео фильм или просто посидеть на
лавочке и посмотреть на фонтан.
Сейчас в столице ведётся реконструкция сада
“Эрмитаж”. Организаторы хотят восстановить его
прежнюю славу и прежднее назначение. Теперь уже
функионирует театр и ночная дискотека.
8

9. СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1.Старикова Л. Театральная жизнь старинной Москвы.-
М., 1988
2.Кузнецов Е.М. Из прошлого русской эстрады.-М., 1957
3. Старый Петербург.- Спб., 1990
__________
9