SlideShare a Scribd company logo
1 of 55
Kasia Mitan
visuele documentatie
Over Kasia Mitan
• Ik zoek naar eenheidsbeleving, naar de balans in
de doorlopende zoektocht in het proces van het
werk en eigen dialectische proces. Het volgen van
het gevoel, intuïtie en ik ben geïnteresseerd in
het transcendente spirituele. De stem van de
natuur, resoneren met de natuur, een worden
met de natuur. Cyclus beweging “waar iets
eindigt begint iets nieuws”- constant verandering
en oneindigheid. De essentiële eenheid van het
bestaan.
• Werk van Kasia is het eigenzinnige reflectie op de wereld om haar
heen. Zo registreert zij de mooie dingen voorwerpen of
verschijnselen uit de natuur. De organische en gefabriceerde
voormen spelen in haar gestileerde figuratie een belangrijke rol,
waar bij ze flirt met het absurde en toevalige. In haar schilderijen en
tekeningen reduceert zij motieven tot de meest essentiële vorm.
Waarbij scheert zij langs de abstractie, waardoor de suggestie of
een 'symbool' ontstaat. Door de experimentele schildertechniek
krijgt de voorstelling een sterk romantisch karakter dat suggestief
en raadselachtig is.
• Kasia houd van schilderen zelf. De actie.
• Vliegensvlug zet zij snelle tekeningetjes op papier. Deze beelden
worden, uitvergroot in het schilderij. Zij werk impulsief, vanuit zijn
buik en vanuit zijn hart. Haar Oeuvre is meer intuïtiever dan
rationeel.
tekeningen
• Haar manier van tekenen is zeer typerend ,
niet alleen door de combinatie van abstracte
en figuratieve elementen, maar ook door de
fijnzinnigheid en romantisch sfeer – ze zijn wel
getypeerd als ‘’.kwetbaar en fraazel, sierlijke,
subtiele, mooi gevormde, voorbijgaande aard,
gevoelig, breekbaar.
Zij ontwikkelde zich in haar studie tot een bijna magische wijze patroonscheper, dat onderwerpen
uit de natuur weergeeft. Aspecten van vergankelijkheid lijken in zijn houdskool tekeningen bijna
fysiek voelbaar. Hoewel op het eerste gezicht een naturalist pur sang, gaat het in haarwerk ook
om ritme, structuur en abstractie.
Kasia’s tekeningen doen vaak denken aan de en afbeeldingen van botanische of
medische parken. Niet verwonderlijk gezien haar achtergrond (voor ze een opleiding
volgde aan de HKU studeerde ze in eigen tijd plantenfysiologie, en observeerde ze
planten wereld in de Tatra gebergte). Het is echter geen producten van onderzoek,
maar spirituele en esthetische uitingen van de kunstenaar, geïnspireerd door
diversiteit en groei.
Haar achtergrond als tekenaar blijft aanwezig in haar werk: de lijn is heilig
plantmotieven lopen vloeiend in elkaar over, en gaan een bijna kosmische relatie aan,
waarin een mengeling van mysterieuze, zowel herkenbare als onherkenbare,
beeldelementen voorkomt. Zij slaagt erin om vorm en inhoud zodanig af te stemmen
dat het verstand en het gevoel elk precies de juiste hoeveelheid ruimte krijgen (...),
waardoor het haar lukt om zowel het hoofd als de ziel van de toeschouwer te
bereizen".
Tekeningen gemaakt in de natuur dienen soms als basis voor een latere schilderij of
groter werkstuk.
schilderijen
• De visuele taal die Kasia Mitan had ontwikkeld als tekenaar via het
zetten van lijnen, kon zij moeilijk vertalen in verf. Zij maakte van dat
nadeel een voordeel en zij probeer die twee vormen tot
ontmoeting brengen wat is zeer innovatie. Zij liet het vertalen in
kleuren vlaken en bijzondere natuurlijke vormen, concentreerde
zich puur op de verf en de handeling van het schilderen. Binnen dat
deels zelf gecreëerde kader ontstaan zijn schilderijen door intuïtief,
gevoelsmatig en associatief te reageren op wat er tijdens het
schilderen op het doek gebeurt.
• Werk van Kasia roep suggestie; het resultaat hangt mede af van hoe
de toeschouwer het ervaart en interpreteert. Het werk van Kasia zal
soms semiabstract overkomen, en dan weer associaties of
herinneringen oproepen. Zo laveert zij in haar beeldentaal tussen
concrete conceptie en het oproepen van dialoog en emoties van de
ontvanger door de ruimte geven van de eigen interpretatie.
De slaken op dit schilderij lijken tegen
de donkeren achtergrond op te lichten.
het thema van dit werk is de vergankelijkheid van het aardse leven, het wegvloeien
van het leven, de tijd die altij voortgaat. Dergelijken schilderijen moraliseren niet
openlijk maar waren vaak doordrenkt met symbolisch betekenis die in die tijd direct
begrijpend waren.
de volgols simboliseren de suprematie van de subiejectiivieit en de verbeelding over
het verstand.
Kassia schildert raadselachtige voorstellingen over vergankelijkheid
de circulaire structuur van tijd, eeuwige opbrengsten, oneindigheid en alle zaken
waarvan het einde een nieuw begin betekent
• Naïeve, primitieve en
prehistorische aspecten vooral oer
formen oefenen in een
aantrekkingskracht uit op Kasia
Mitan beeldtaal.
Haalt haar inspiratie uit zeer
verschillende bronnen:< Ze noemt
zich zelf altijd duizendpoot>
Bos, Oerwoud, bergen,
herinneringen, en omgeving waar ze
opgooide, en werken van
kunstenaars Henri Rousseau, Henri
Matisse, Francis Bacon en
Natasja Kensmil schilder werk van
jeff koons, louise bourgeois teken
werk .
Kasia creëert er een eigen
wereld mee, ze is opzoekt een
symbolen in het natuur met een
sterk spirituele lading.
• In mijn werk zoek ik naar een essentie van mijn
uitgangspunten. De onderwerpen zijn eenvoudig,
meestal zijn het uitgedroogde planten of organische
vormen. Ik ben gefascineerd door cycli. Mijn
eindexamenwerk is een deel van serie van de
levensfasen van varens, waarin ik door de expressie
en complementaire kleurencombinaties accentueer
dat alles een tijdelijke vorm heeft.
oncomfortabel tegenstellingen te laten zien die centraal staan in moderne leven.
Ik verlustigt zich in culturele insubordinatie terwel ik de rol spel van de bedrieger van
ten einde universele schoonheid te onderzoeken.
stille beelden die de indruk wekken
dat zij elk moment kunnen smelten,
Zij schildert meestal uit van een foto, maar al snel wordt het geschilderde leidend en
gaat het schilderij zijn eigen weg. Nieuwe motieven worden ingebracht en met
variaties in licht, ritme en kleur komt een totaalbeeld los uit de verf.
De natuur van cultuurlandschappen steeds terugkeert in haar werk. Maar ook beelden
uit natuurparken in binnen- en buitenland inspireren haar in haar zoektocht naar de
betekenis die natuur voor ons heeft.
Kasia fotografeert elementen en objecten uit te natuur en verzamelt ze als inspiratie
brom.
Soms Kasia beschrijft haar werk als poëtisch verhalend, waarbij het vergankelijke oog
in oog staat met het nieuwe, het hedendaagse , het geproduceerde.

More Related Content

Viewers also liked (6)

Fibromyalgia lecture2010
Fibromyalgia lecture2010Fibromyalgia lecture2010
Fibromyalgia lecture2010
 
The Basics of Economic Impact Analysis
The Basics of Economic Impact AnalysisThe Basics of Economic Impact Analysis
The Basics of Economic Impact Analysis
 
Complementary and alternative medicine
Complementary and alternative medicineComplementary and alternative medicine
Complementary and alternative medicine
 
Complementary and alternative medicine ppt
Complementary and alternative medicine pptComplementary and alternative medicine ppt
Complementary and alternative medicine ppt
 
Complementary And Alternative Therapies
Complementary And  Alternative TherapiesComplementary And  Alternative Therapies
Complementary And Alternative Therapies
 
Alternative and Complementary Medicine
Alternative and Complementary MedicineAlternative and Complementary Medicine
Alternative and Complementary Medicine
 

Kasia Mitan

  • 2. Over Kasia Mitan • Ik zoek naar eenheidsbeleving, naar de balans in de doorlopende zoektocht in het proces van het werk en eigen dialectische proces. Het volgen van het gevoel, intuïtie en ik ben geïnteresseerd in het transcendente spirituele. De stem van de natuur, resoneren met de natuur, een worden met de natuur. Cyclus beweging “waar iets eindigt begint iets nieuws”- constant verandering en oneindigheid. De essentiële eenheid van het bestaan.
  • 3. • Werk van Kasia is het eigenzinnige reflectie op de wereld om haar heen. Zo registreert zij de mooie dingen voorwerpen of verschijnselen uit de natuur. De organische en gefabriceerde voormen spelen in haar gestileerde figuratie een belangrijke rol, waar bij ze flirt met het absurde en toevalige. In haar schilderijen en tekeningen reduceert zij motieven tot de meest essentiële vorm. Waarbij scheert zij langs de abstractie, waardoor de suggestie of een 'symbool' ontstaat. Door de experimentele schildertechniek krijgt de voorstelling een sterk romantisch karakter dat suggestief en raadselachtig is. • Kasia houd van schilderen zelf. De actie. • Vliegensvlug zet zij snelle tekeningetjes op papier. Deze beelden worden, uitvergroot in het schilderij. Zij werk impulsief, vanuit zijn buik en vanuit zijn hart. Haar Oeuvre is meer intuïtiever dan rationeel.
  • 4. tekeningen • Haar manier van tekenen is zeer typerend , niet alleen door de combinatie van abstracte en figuratieve elementen, maar ook door de fijnzinnigheid en romantisch sfeer – ze zijn wel getypeerd als ‘’.kwetbaar en fraazel, sierlijke, subtiele, mooi gevormde, voorbijgaande aard, gevoelig, breekbaar.
  • 5. Zij ontwikkelde zich in haar studie tot een bijna magische wijze patroonscheper, dat onderwerpen uit de natuur weergeeft. Aspecten van vergankelijkheid lijken in zijn houdskool tekeningen bijna fysiek voelbaar. Hoewel op het eerste gezicht een naturalist pur sang, gaat het in haarwerk ook om ritme, structuur en abstractie.
  • 6.
  • 7.
  • 8.
  • 9. Kasia’s tekeningen doen vaak denken aan de en afbeeldingen van botanische of medische parken. Niet verwonderlijk gezien haar achtergrond (voor ze een opleiding volgde aan de HKU studeerde ze in eigen tijd plantenfysiologie, en observeerde ze planten wereld in de Tatra gebergte). Het is echter geen producten van onderzoek, maar spirituele en esthetische uitingen van de kunstenaar, geïnspireerd door diversiteit en groei.
  • 10.
  • 11.
  • 12.
  • 13. Haar achtergrond als tekenaar blijft aanwezig in haar werk: de lijn is heilig
  • 14.
  • 15.
  • 16.
  • 17.
  • 18. plantmotieven lopen vloeiend in elkaar over, en gaan een bijna kosmische relatie aan, waarin een mengeling van mysterieuze, zowel herkenbare als onherkenbare, beeldelementen voorkomt. Zij slaagt erin om vorm en inhoud zodanig af te stemmen dat het verstand en het gevoel elk precies de juiste hoeveelheid ruimte krijgen (...), waardoor het haar lukt om zowel het hoofd als de ziel van de toeschouwer te bereizen".
  • 19.
  • 20.
  • 21. Tekeningen gemaakt in de natuur dienen soms als basis voor een latere schilderij of groter werkstuk.
  • 22.
  • 23. schilderijen • De visuele taal die Kasia Mitan had ontwikkeld als tekenaar via het zetten van lijnen, kon zij moeilijk vertalen in verf. Zij maakte van dat nadeel een voordeel en zij probeer die twee vormen tot ontmoeting brengen wat is zeer innovatie. Zij liet het vertalen in kleuren vlaken en bijzondere natuurlijke vormen, concentreerde zich puur op de verf en de handeling van het schilderen. Binnen dat deels zelf gecreëerde kader ontstaan zijn schilderijen door intuïtief, gevoelsmatig en associatief te reageren op wat er tijdens het schilderen op het doek gebeurt. • Werk van Kasia roep suggestie; het resultaat hangt mede af van hoe de toeschouwer het ervaart en interpreteert. Het werk van Kasia zal soms semiabstract overkomen, en dan weer associaties of herinneringen oproepen. Zo laveert zij in haar beeldentaal tussen concrete conceptie en het oproepen van dialoog en emoties van de ontvanger door de ruimte geven van de eigen interpretatie.
  • 24. De slaken op dit schilderij lijken tegen de donkeren achtergrond op te lichten.
  • 25.
  • 26.
  • 27. het thema van dit werk is de vergankelijkheid van het aardse leven, het wegvloeien van het leven, de tijd die altij voortgaat. Dergelijken schilderijen moraliseren niet openlijk maar waren vaak doordrenkt met symbolisch betekenis die in die tijd direct begrijpend waren.
  • 28.
  • 29.
  • 30.
  • 31.
  • 32.
  • 33.
  • 34.
  • 35. de volgols simboliseren de suprematie van de subiejectiivieit en de verbeelding over het verstand.
  • 36.
  • 37.
  • 38.
  • 39. Kassia schildert raadselachtige voorstellingen over vergankelijkheid
  • 40. de circulaire structuur van tijd, eeuwige opbrengsten, oneindigheid en alle zaken waarvan het einde een nieuw begin betekent
  • 41.
  • 42. • Naïeve, primitieve en prehistorische aspecten vooral oer formen oefenen in een aantrekkingskracht uit op Kasia Mitan beeldtaal. Haalt haar inspiratie uit zeer verschillende bronnen:< Ze noemt zich zelf altijd duizendpoot> Bos, Oerwoud, bergen, herinneringen, en omgeving waar ze opgooide, en werken van kunstenaars Henri Rousseau, Henri Matisse, Francis Bacon en Natasja Kensmil schilder werk van jeff koons, louise bourgeois teken werk . Kasia creëert er een eigen wereld mee, ze is opzoekt een symbolen in het natuur met een sterk spirituele lading.
  • 43. • In mijn werk zoek ik naar een essentie van mijn uitgangspunten. De onderwerpen zijn eenvoudig, meestal zijn het uitgedroogde planten of organische vormen. Ik ben gefascineerd door cycli. Mijn eindexamenwerk is een deel van serie van de levensfasen van varens, waarin ik door de expressie en complementaire kleurencombinaties accentueer dat alles een tijdelijke vorm heeft.
  • 44.
  • 45.
  • 46.
  • 47.
  • 48. oncomfortabel tegenstellingen te laten zien die centraal staan in moderne leven. Ik verlustigt zich in culturele insubordinatie terwel ik de rol spel van de bedrieger van ten einde universele schoonheid te onderzoeken.
  • 49. stille beelden die de indruk wekken dat zij elk moment kunnen smelten,
  • 50.
  • 51. Zij schildert meestal uit van een foto, maar al snel wordt het geschilderde leidend en gaat het schilderij zijn eigen weg. Nieuwe motieven worden ingebracht en met variaties in licht, ritme en kleur komt een totaalbeeld los uit de verf.
  • 52. De natuur van cultuurlandschappen steeds terugkeert in haar werk. Maar ook beelden uit natuurparken in binnen- en buitenland inspireren haar in haar zoektocht naar de betekenis die natuur voor ons heeft.
  • 53.
  • 54. Kasia fotografeert elementen en objecten uit te natuur en verzamelt ze als inspiratie brom.
  • 55. Soms Kasia beschrijft haar werk als poëtisch verhalend, waarbij het vergankelijke oog in oog staat met het nieuwe, het hedendaagse , het geproduceerde.