1. Progetti
Kei’ichi Irie + Power Unit Studio
Y House
text by Sergio Pirrone
Località Location
Chita, Aichi, Japan
Progettisti Design Architects
Kei’ichi Irie + Power Unit Studio
Collaboratore Collaborator
Keiko Yoshida
Strutture Structural engineering
MIAS: Masahiro Ikeda, Akira Suzuki, Shin Yokoo
Impresa di costruzione General contractor
Maeda
Progetto Planning times
April 2001 > April 2002
Realizzazione Realization times
May 2002 > January 2003
Superficie lotto Lot area
324,73 m2
Superficie calpestabile Built areas
124,47 m2
Volume Volume
559,07 m3
Hiroyuki Hirai
Projects
74
1
2. 1
A
A
3
2
1
Vista interna: la grande
vetrata del soggiorno
2-4
Piante piano terra, livello
-1 e -2: 1. camera da letto;
2. rampa; 3. ingresso;
4. terrazza; 5. soggiorno;
6. bagno; 7. cucina
5
Sezione A-A
6
Prospetto nord
7
Prospetto sud
2
6
4
5
Hiroyuki Hirai
Progetti Y House
Rimanere da soli o cambiare sistema. Tessiture periferiche e sottoboschi suburbani,
quel mostro fagocitante di natura ed equilibri
ancestrali che si chiama suburbia, ed il suo
patto, con compromessi al ribasso e noncuranza, con le peggiori interpretazioni di tre
avventori bramosi e sempre interessati come
modernizzazione, industrializzazione e tecnologia. Y House è un manifesto contro. Manifesto tridimensionale, spaziale, dalle forme
apparentemente violente, dai tagli netti, dalle
estensioni dinamiche.
Non è un ideale, non è una speranza. È una
denuncia. La negazione di ciò che lo circonda, di ciò che l’accoglie. È il primo concetto inverso spazialmente realizzato del tanto
decantato, strattonato ed abusato genius loci.
È rinuncia ad appartenere al proprio luogo,
e grido sofferto per la trasformazione di un
sistema corrente in un altro ancora a venire,
ma con radici nel passato.
L’architetto Kei’ichi Irie metabolizza un processo urbano che, partendo da tempi pre-moderni, testimonia la disintegrazione di ogni
relazione organica, l’annientamento progressivo e programmato di qualsiasi espressione
naturale, tra gesture artificiali. Cartilagini e
capillari urbani hanno svenduto la propria
unicità a modelli stereotipati, ovunque uguali
a se stessi, ed una fede indiscussa nello sviluppo industriale e nei cunicoli della tecnologia ha regalato soltanto forme globalizzate,
svuotate di contenuti personali.
È un’architettura di resistenza, che protesta e
che propone la propria soluzione: terra bru-
2
6
7
Remain alone or change system. Peripheral growths and suburban underbrush, that
swarming monster of nature and ancestral
equilibrium that is called suburbia, and its pact,
compromised by downgrading and neglect,
with the worst interpretations of three familiar presences, avid and always self-interested,
such as modernization, industrialization and
technology. Y House is a manifesto of protest.
A three-dimensional, spatial manifesto, apparently violent in form, with sharp, clear cuts and
dynamic extensions.
It is not an ideal, not a hope. It is a denunciation.
The negation of all that surrounds it, of all that
lies near it. It is the first spatially inverse concept realized of the much praised, mistreated
and abused genius loci. It is a renunciation of
belonging to its own place, and a howl of suffering for the transformation of a current system
into another one still to come, but rooted in the
past.
The architect Kei’ichi Irie metabolizes an urban
process that, starting from pre-modern times,
testifies to the disintegration of any organic
relationship, the progressive, programmed annihilation of any natural expression, amid artificial gestures. Urban cartilage and capillaries
have sold at a loss their unique nature to stereotyped models, everywhere the same, and an
unquestioned faith in industrial development
and in the labyrinths of technology has yielded
only globalized forms, devoid of any personal
content.
It is an architecture of resistance, which protests and proposes its own solution: scorched
3
1
Inner view: the great
window in the living room
2-4
Ground, -1 and -2 floor
plans: 1. living room; 2.
slope; 3. entrance;
4. terrace; 5. living room;
6. bathroom; 7. kitchen
5
Section A-A
6
North elevation
7
South elevation
1
4
A
A
5
Hiroyuki Hirai
Projects Y House
76
7
3. Progetti Y House
ciata divorerà periferie e sobborghi finché
non sarà ammainata la bandiera della ricostruzione urbana attraverso scienza e tecnologia. Dignità e serenità paesaggistiche sono
razze in via d’estinzione, Kei’ichi Irie propone
la propria teoria d’originale fattura ed affida la
realizzazione strutturale al giovane Masahiro
Ikeda, architetto dal grande futuro e con la
passione nel rendere bella la struttura.
La funzione è data, forma e struttura fanno
pace e vanno a braccetto in questa casa avvolta nel cemento ed appoggiata, appena adagiata, su un pendio naturale, tra abitazioni unifamiliari prefabbricate che poco dialogano tra
loro, e per niente con il linguaggio della terra
che li sostiene. Muri d’ambito circostanti diventano così minacciosi per un inedito spazio
domestico che non vuole essere né distruttivo
né violento nelle intenzioni, e che contemporaneamente si protegge, gridando la propria
diversità.
Uno squarcio di Chita, città della prefettura di
Aichi, nel Giappone centrale, è messo a fuoco
dall’occhio quadrato, e riquadrato dalla spessa cornice metallica nera, che introduce alla
casa dal fronte su strada. Entrate rivestite di
vetro traslucido permeano luce da diffondere nelle zone d’ingresso e concludono il collo
dell’edificio che aggancia il manto stradale e
mantiene in sospensione il corpo strutturale,
la pancia.
La forma geometrica esterna irregolare, né
organica né decostruita, ma espressivamente
isolata sia dal circondante scenario urbano
che da movimenti ed inclinazioni morfologi-
che del terreno, intravede se stessa negli spazi
interni cavi e si dimentica di spazialità e temporalità conosciute. Diagonali, angoli acuti ed
ottusi mettono a dura prova teoremi pitagorici, mentre inclinazioni e prospettive atipiche
disorientano principi canonici.
Pareti verticali e piani orizzontali sfuggono
all’assimilazione con tutto ciò che è altro e si
rincorrono nell’ampio ambiente soggiorno che
si getta giù, a capofitto, e sfocia nella foresta.
La grande vetrata sul bosco delinea la propria
ortogonalità e ostenta la massiccia cornice nera su parete scorrevole vetrata, che diventa
diaframma mobile su natura cangiante.
I pavimenti sono in legno, caldi. Il corpo
strutturale ha muscoli e pelle liscia, avvolgente, in cemento armato, per uno spessore
costante di appena 15 cm. Ambienti privati e
servizi tutelano la loro intimità, ma hanno lo
sguardo sempre dedicato ai colori castani e
verdeggianti che sbucano da tagli indolori, di
vetro. Gli arredi sono pochi, solitari ed asettici, posati con discrezione sul fondo di una
placenta genitrice di pensieri e suggestioni.
L’interiore è azione e reazione al proprio
esteriore, e, per ciò, ha bisogno di esso. La
vista non ha sosta e si riabilita come senso,
lo spazio riacquista l’ancestrale presenza ed
il tempo ferma il proprio affanno. L’ambiente
intero riscopre quanto ricco possa essere il
silenzio che colma l’eco di un passo, come
tale silenzio possa essere cadenzato dalle
percussioni della pioggia, dal cantare di un
passero o dal frastuono di una foglia d’autunno, che cade.
8
Vista del soggiorno
dall’ingresso
earth will devour the outskirts and suburbs until the banner of urban reconstruction through
science and technology has been hauled down.
The dignity and serenity of the landscape are
breeds threatened with extinction. Kei’ichi Irie
has proposed his own original theory and entrusted the structural realization to the young
Masahiro Ikeda, an architect with a great future and with a passion for endowing structures
with beauty.
The function is given, form and structure declare peace and walk arm in arm in this house
enveloped in concrete and resting, barely resting, on a natural slope, amid prefabricated onefamily homes that have little to say to one another, and nothing to say with the language of
the land they are built on. Adjacent walls thus
loom menacing for a new domestic space that is
neither destructive nor violent in its intentions,
and that contemporaneously protects itself, by
crying aloud its own diversity.
A portion of Chita, city of the Prefecture of Aichi,
in central Japan, is brought into focus by the eye
squared and framed by the thick black metal
border that leads into the house from the street
front. Entrances faced with translucent glass
shed light to illuminate the entrance areas and
conclude the neck of the building that connects
to the feather edge of the road and keeps the
structural body, the belly, in suspension.
The irregular geometric form of the exterior,
neither organic nor deconstructed, but expressively isolated from the surrounding urban scenario that confers movement and morphological inclinations on the terrain, sees itself in the
interior hollow spaces and forgets any known
spatiality and temporality. Diagonals, acute
and obtuse angles, put Pythagorean theorems
to hard test, while atypical inclinations and perspectives disorient the canonic principles.
Vertical walls and horizontal planes defy comparison with all that which is other, recurring
in the ample living room that plunges down,
headfirst, to emerge in the forest. The great
window overlooking the woods delineates its
own orthogonal scheme and displays the massive black frame on a sliding glass wall, which
becomes a mobile diaphragm with ever-changing nature.
The floors are made of wood, warm. The structural body has smooth muscles and skin, enveloping, made of reinforced concrete with a constant thickness of only 15 cm. Private areas and
bathrooms protect their intimacy, while their
gaze is always turned to the colors, chestnut
and verdant, that leap out from painless cuts,
made of glass. The furnishings are few, solitary
and aseptic, placed with discretion against the
background of a placenta nourishing thought
and meditation.
The interior is action and reaction to its own
exterior, and thus has need of it. The view never
pauses and is rehabilitated as sensation, space
takes on again its ancestral presence and time
slows down its dizzying pace. The whole environment rediscovers how rich can be the silence that drowns out the echo of a step, how
that silence can take on the rhythm of the beating rain, of the song of a sparrow or the uproar
of an autumn leaf as it falls to the ground.
8
View of the living room
from the entrance
Hiroyuki Hirai
Projects Y House
78
8
4. Hiroyuki Hirai
Progetti Y House
9
Vista della camera da letto
al piano terra
10 - 11
Viste della rampa
con la scala d’accesso
al soggiorno
10
80
9
Hiroyuki Hirai
Hiroyuki Hirai
Projects Y House
9
View of the bedroom
at ground floor
10 - 11
Views of the slope
and the stairs at the living
room
11