เป็นธรรมเนียมติดต่อกันมาเป็นปีที่ 7 แล้ว สำหรับการจัดอันดับหนังเยี่ยมของปี ที่ถือเป็นปีที่สามติดต่อกันที่จัดอันดับไปถึง 150 เรื่องจากจำนวนหนังที่เอามาพิจารณามากกว่าห้าร้อยเรื่อง ในปีที่ผ่านมาจะเห็นว่าหนังที่ยังคงโดดเด่นอยู่จะเป็นประเด็นความหลากหลายทางเพศ คนกลุ่มน้อยในสังคม ในปีที่แล้วหนังไทยดูจะเฉิดฉายมากเป็นพิเศษ ไม่เพียงแต่การตระเวนเข้าฉายในเทศกาลหนังสำคัญอย่างคานส์ เวนิส และปูซาน แต่ยังรวมถึงคุณภาพงานของหนังโรงที่ฉายในบ้านเราเองก็ดูจะดีกว่าหลายปี และคึกคักมากขึ้นด้วย ซึ่งสะท้อนศักยภาพที่มีมากอยู่แล้วของนักทำหนัง อุตสาหกรรมหนังบ้านเราแม้ว่ารัฐบาลที่ผ่านมาหลายต่อหลายรัฐบาลจะยังไม่ให้ความสำคัญมากเท่าที่ควรในการส่งเสริมหนังไทย และแน่นอนว่าในลิสต์ปีนี้มีหนังไทยติดอันดับที่สูงพอสมควรกับหนังรางวัลสายรองของเทศกาลหนังเวนิสอย่าง "กระเบนราหู" . ในปีนี้ Zama ของผู้กำกับ Lucrecia Martel ได้ที่หนึ่งไปครอง . อันดับหนังในปีก่อน 2017 : Call Me by Your Name ของผู้กำกับ Luca Guadagnino 2016 : Toni Erdmann ของผู้กำกับ Maren Ade 2015 : The Assassin ของผู้กำกับ Hou Hsiao-hsien 2014 : Li'l Quinquin ของผู้กำกับ Bruno Dumont 2013 : Beyond the Hills ของผู้กำกับ Cristian Mungiu 2012 : Amour ของผู้กำกับ Michael Haneke

1. By STW
150
BEST FILMS
2018
Movie Style: Thailand

2. ผ่านไปอีกปีแล้วก็ถึงเวลาของการสรุปหนังยอดเยี่ยมของปีนี้ ซึ่งด้วยข้อจากัดของเวลา และ
ภารกิจที่มากขึ้นอาจไม่ได้มีเวลามากนักที่จะนั่งเขียนหนังแต่ละเรื่องยาวเท่าแต่ก่อน แต่ก็ยัง
ยึดคาสัญญาที่ให้ไว้กับตัวเองที่จะทาให้ได้ในทุกๆปี และดูหนังให้เยอะมากขึ้นในทุกๆปี ปีนี้
หลังจากนับช่วงของหนังที่จะเข้าลิสต์หนังยอดเยี่ยมของปี 2018 ซึ่งกาหนดช่วงเวลาไว้
ระหว่างเดือนมีนาคมของปีนั้น และกุมภาพันธ์ของปีถัดมาเพื่อพยายามรวมหนังรางวัลที่จะ
ทยอยเข้าฉายในช่วงเทศกาลรางวัลทุกปีให้เรียบร้อย เพื่อที่สัดส่วนของหนังจะได้ดูเป็นลิสต์
ของหนังเยี่ยมในปีนั้นมากหน่อย ซึ่งพยายามจะสโคปหนังในช่วงสามปีเท่านั้น ดังนั้นในลิสต์
ของหนังที่ได้ดูในช่วงเหลื่อมจากปีใหม่สองเดือนจะต้องเป็นหนังที่ฉายในปี 2016-2018 เพียง
เท่านั้น และในลิสต์ข้างล่างจะมีหนังในช่วงปีนั้นเท่านั้น โดยอ้างอิงมาจากฐานข้อมูลของ
IMDB เพียงอย่างเดียว หรือถ้าในกรณีที่หนังเรื่องนั้นใหม่เกินไปก็จะยึดจากข้อมูลที่หนังเข้า
ฉายในเทศกาลนั้นเป็นครั้งแรก
ปีนี้ดูจะเป็นปีแห่งความยาวนานนอกจากจะมีหนังที่มีความยาวมากกว่าสองชั่วโมงหลายเรื่องที่เข้ามา
ในลิสต์แล้ว หนังที่มีความยาวมากกว่าหนังปกติส่วนใหญ่อย่างน้อยสามชั่วโมงขึ้นไปมีมากถึงแปดเรื่องด้วยกัน
และแน่นอนว่ามันสะท้อนว่าความยาวของหนังเองไม่ได้เกี่ยวกับคุณภาพของหนัง ในขณะเดียวกันถ้าการ
ถ่ายทอดเป็นไปด้วยความงดงามแล้ว มันยิ่งพาเราดาด่างเข้าสู่โลกของหนังออกมาได้อย่างสมบูรณ์แบบมาก
ยิ่งขึ้น
หนังที่ว่าด้วยประเด็นทางสังคม และการเมือง รวมไปถึงปัญหาเศรษฐกิจมีการพูดในหนังหลาย
ประเทศ ประเด็นที่พูดถึงความขัดแย้งภายในประเทศเอง ตลอดจนความขัดแย้งกับผู้ลี้ภัย โดยเฉพาะหนังที่พูด
เรื่องของชนกลุ่มน้อย และรวมไปถึงกลุ่มคนที่ได้รับผลกระทบทางการเมือง และเศรษฐกิจที่ทาให้เขาต้องจาก
บ้านเกิด ไม่ใช่แค่ในพื้นที่ของตะวันออกกลางเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพื้นที่ในเอเชีย อเมริกา และยุโรปด้วย
อย่างไรก็ดีคาดการณ์ว่าประเด็นเหล่านี้น่าจะถูกพูดถึงในอนาคต โดยเฉพาะในประเด็นปัญหาที่เกี่ยวกับจีน
ไต้หวัน และฮ่องกงที่น่าจะผลักดันให้นักทาหนังหน้าใหม่ๆโผล่เข้ามาเป็นผู้เล่นในตลาดมากยิ่งขึ้น
สิ่งที่ไม่พูดถึงคงไม่ได้ถึงหนังไทยที่เราจะเห็นว่า แม้ไม่ได้รับการผลักดันจากรัฐบาลเท่าที่ควรจะเป็น
ความสามารถของผู้กากับหน้าใหม่ๆของไทยส่งตัวเองเข้าสู่เวทีโลกอย่างต่อเนื่อง ปีนี้ความโดดเด่นของหนังไทย
เรื่อง “กระเบนราหู” ที่แจ้งเกิดจากการไปคว้ารางวัลสูงสุดของสายรองที่เทศกาลหนังเวนิสมา รวมไปถึงหนัง
หลายเรื่องที่เวียนฉายในเทศกาลระดับโลกทั้ง “สิบปีข้างหน้าของประเทศไทย” ที่เริ่มต้นจากการเข้าฉายใน
เทศกาลหนังเมืองคานส์ และ “นครสวรรค์” นักทาหนังหน้าใหม่ที่เข้าฉายในเทศกาลหนังปูซาน นี่ยังไม่นับหนัง
อีกหลายเรื่องที่ตระเวนไปตามเทศกาลหนังทั่วโลก ซึ่งศักยภาพของอุตสาหกรรม และคนทาหนังไทยมันมีอยู่
เพียงแต่รัฐเองไม่ใส่ใจ ซึ่งถือเป็นเรื่องที่น่าเสียดายที่รัฐไม่ทาความเข้าใจศักยภาพของงานศิลปะที่สามารถเป็น
สินค้าส่งออกได้แบบนี

3. 1. Zama (2017, Lucrecia Martel)
“ผสมผสานจินตภาพของภาพเขียนเชิงประวัติศาสตร์ยุคล่าอาณานิคม ซ้อนทับแฟนตาซีของตัวบุคคลที่ไม่
ชัดเจนออกมาได้อย่างซับซ้อน มีชั้นเชิง และรุ่มรวยด้วยความหมายของมนุษยนิยม”
2. Roma (2018, Alfonso Cuaron)
“ความงดงามของงานภาพ และการเคลื่อนไหว สะท้อนความหมายของการดิ้นรนในชีวิตของผู้คนออกมาได้
อย่างเปี่ยมมิติ และทรงพลัง ท่ามกลางพื้นหลังของความวุ่นวายทางการเมือง และเศรษฐกิจ”

4. 3. Coincoin and the Extra-Humans (2018, Bruno Dumont)
“ความตลกร้ายที่ถูกบอกเล่าผ่านปริทรรศน์สภาวะแวดล้อม สภาพการณ์ของการเปลี่ยนไปในสังคมฝรั่งเศส
ซ่อนความขมขื่น สิ้นหวัง และในขณะเดียวกันมันก็เจือด้วยความงดงามของความหวัง”
4. A Lullaby to the Sorrowful Mystery (2016, Lav Diaz)
“ดาดิ่งไปกับความขาวดาของความหดหู่สิ้นหวัง ผ่านเอกเทศของช่วงเวลาที่ผลักดันขอบเขตในพื้นที่ของความ
แฟนตาซี และความเป็นไปได้ของช่วงขณะอันยาวนานของความมืดหม่นในประเทศฟิลิปินส์”

5. 5. An Elephant Sitting Still (2018, Hu Bo)
“ความรกร้างของรากเหง้าตัวตน การไร้ซึ่งพลังอานาจ และพื้นที่ของความชายขอบในรัฐคอมมิวนิสต์จีน ถูกจัด
วางเงื่อนไขของความสัมพันธ์ในความว่างเปล่าของความเป็นมนุษย์ออกมาได้อย่างยอดเยี่ยม”
6. Long Day's Journey Into Night (2018, Bi Gan)
“พื้นที่เฉพาะของความฝันทอดตัวซ้อนทับกับความเดียวดายของอดีต ผ่านความพร่าเลือนอันแฟนตาซีที่มุ่ง
ปะติดปะต่อเศษเสี้ยวที่ยังหลงเหลือของความทรงจาอันปนเปอย่างเงียบเหงา”

6. 7. Suspiria (2018, Luca Guadagnino)
“การตีความเชิงวิพากษ์พื้นหลังของความสัมพันธ์ทางการเมืองของประเทศคู่สัมพันธ์ในช่วงสงครามเย็นผลักดัน
บริบทควบคู่ไปกับเรื่องเล่า และความเชื่อที่เหนือจริงออกมาได้อย่างเจ็บปวด”
8. Burning (2018, Lee Chang-dong)
“ความเกรี้ยวกราดท่ามกลางหมอกที่แสนคลุมเครือของช่วงวัยถูกถ่ายทอดออกมาได้อย่างมีชั้นเชิง โอบล้อม
ด้วยสภาพการณ์ของประเทศเกาหลีใต้ และความสัมพันธ์กับเกาหลีเหนือ”

7. 9. Closeness (2017, Kantemir Balagov)
“สัมผัสเชิงพื้นที่ และเวลากระจายตัวอย่างงดงามด้วยท่วงท่าและลีลา สะท้อนภาพของชนกลุ่มน้อย และ
สถานภาพความสัมพันธ์มนุษย์ที่ถูกลิดรอนในรัสเซียผ่านเลนส์ออกมาได้อย่างแข็งแรง”
10. Happy as Lazzaro (2018, Alice Rohrwacher)
“ความต่อเนื่องของเวลาถูกตั้งคาถามถึงสภาพของการเปลี่ยนผ่านทั้งภายนอก และภายในของมนุษย์ สะท้อน
ความหมายทั้งในเชิงปัจเจก และการเคลื่อนไหวผันแปรของสังคมอิตาลี”

8. 11. The Nothing Factory (2017, Pedro Pinho)
“การเดินเรื่องราวผ่านบทเพลงที่ถูกขับกล่อมตัดกับภาพอันเคร่งเครียดของปัญหาทางสังคม และเศรษฐกิจใน
โปรตุเกสได้อย่างแข็งแรง ภาพของปัญหาถูกสะท้อนในระดับบุคล และสังคมปัจจุบัน”
12. Shoplifters (2018, Hirokazu Koreeda)
“ความสัมพันธ์ที่ปลิวไหวดุจสายลมที่พัดอย่างเชื่องช้า และปล่อยให้ใบหน้าของเราซึมซับความรู้สึกของ
สายลมแห่งความสัมพันธ์ของมนุษย์ที่ปะทะผิวหน้าของเราอย่างแผ่วเบา”

9. 13. Minding the Gap (2018, Bing Liu)
“การก่อร่าง และล่มสลายของมิตรภาพความสัมพันธ์ ถูกบอกเล่าผ่านความธรรมชาติของการเล่าเรื่องออกมา
ได้อย่างเจ็บปวด งดงาม และเปี่ยมความหมายของชีวิต”
14. Wild Wild Country (2018, Chapman Way and Maclain Way)
“สารคดีความยาวกว่าหกชั่วโมงที่พาเราดาดิ่งไปสารวจความเอกเทศที่บั่นทอน และท้าทายโครงสร้างของความ
เป็นมนุษย์ที่ผันแปร และเต็มไปด้วยความไม่แน่นอนอย่างบ้าคลั่ง”

10. 15. Wajib (2017, Annemarie Jacir)
“ความสัมพันธ์ของพ่อลูกในความห่างไกลทั้งเชิงกายภาพ และความรู้สึกที่ถูกเนรเทศจากบ้านเกิด ถูกฉาบให้
โดดเด่นด้วยพื้นหลังของความแตกต่างของแนวคิดทางสังคมและการเมืองปาเลสไตน์”
16. A Family Tour (2018, Liang Ying)
“ความสัมพันธ์ระหว่างแม่และลูกที่ห่างไกลจากการเนรเทศจากบ้านเกิด เสริมด้วยพื้นหลังของการเมือง และ
สังคมระหว่างจีน ไต้หวัน และฮ่องกง มันเป็นความรักที่ปวดร้าว แต่เจือด้วยความหวัง”

11. 17. The Rider (2017, Chloe Zhao)
“ปฏิสัมพันธ์เชิงสัญลักษณ์ของการเคลื่อนไหว และการเติบโตของชีวิตความฝัน ถูกบอกเล่าออกมาอย่างโดด
เด่น และสะท้อนบาดแผลที่ทรงพลังของการก้าวผ่านวัยที่เจ็บปวดทว่าสวยงาม”
18. Let the Sunshine In (2017, Claire Denis)
“เฉดของแสงเงาสะท้อนความหวังของการเดินต่อไปข้างหน้าของชีวิตมนุษย์ที่เต็มไปด้วยสัดส่วนของ
ภาวะการณ์สิ้นหวังที่ถูกเจือปนอยู่ในบรรยากาศที่ไหลเวียนปะทะรอบกายเรา”

12. 19. If Beale Street Could Talk (2018, Barry Jenkins)
“ความละมุนของความเชื่องช้าในการปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์ ตัดกับความนวลของแสงสีและเงา ร่วมด้วยการ
ถ่ายทอดความรักผ่านเสียงเพลงที่คลุกเคล้าอยู่ในรสชาติที่เปี่ยมด้วยความรู้สึก”
20. Cold War (2018, Pawel Pawlikowski)
“มวลสารของความรักที่เกิด และแตกดับ ทั้งในระดับจิตวิญญาณ และกายหยาบของคู่รัก สะท้อนผ่านการ
เคลื่อนไหวในความสิ้นหวัง และว่างเปล่าของปฏิกิริยาสังคมช่วงสงครามเย็นได้อย่างทรงพลัง”

13. 21. The Wild Boys (2017, Bertrand Mandico)
“ทลายพรมแดนของเพศสภาพ ตั้งคาถามทั้งในเชิงกายภาพ และจิตวิญญาณของตัวตนผ่านสถานที่ที่ถูก
ผลักดันออกไปนอกกรอบของความจริงเข้าสู่แฟนตาซีได้อย่างเปี่ยมเสน่ห์”
22. Jeannette: The Childhood of Joan of Arc (2017, Bruno Dumont)
“มิวสิคัลรสประหลาดสะท้อนเรื่องราวของเด็กหญิงคนหนึ่งที่กาลังก้าวผ่านวัย ท่ามกลางพื้นหลังของการเรียนรู้
การเปลี่ยนผ่าน และการสูญเสียที่นามาซึ่งความเจ็บปวดที่งดงาม”

14. 23. The Wild Pear Tree (2018, Nuri Bilge Ceylan)
“ความรกร้างของการเตรดเตร่ค้นหาตัวตนในสภาพจิตวิญญาณที่ล่องลอยอยู่ในกาลที่ว่างเปล่า
สอดรับกับภาพภูมิทัศน์ และภูมิศาสตร์เชิงสถานที่ที่ตั้งคาถามถึงความเป็นไปในเรื่อง”
24. Dead Souls (2018, Wang Bing)
“สารคดีกว่าแปดชั่วโมงเดินทางสารวจเศษซากปรักหักพังของวิญญาณ และความเป็นมนุษย์ ที่ต่างล่มสลายไป
เมื่อครั้งการสังหารหมู่ในค่ายปรับทัศคติที่อยู่ใต้อานาจของ เหมา เจ๋อตุง”

15. 25. November (2017, Rainer Sarnet)
“ความสัมพันธ์อันหวานอมขมกลืนของเอสโทเนียในยุคกลาง กับผู้รุกรานอย่างเยอรมันที่ถูกสะท้อนผ่านระดับ
ของความแฟนตาซีทั้งในเงื่อนไขของยุคสมัย และความหมายเชิงสัญลักษณ์”
26. 9 Fingers (2017, F.J. Ossang)
“ความโดดเด่นในวิถีของนีโอนัวร์ที่เล่นกับโครงสร้างของงานในระดับที่หลากหลาย ทั้งเชิงประจักษ์ในงานภาพ
และเชิงบทที่เล่นกับระดับของประเด็นสภาพจิตใจของตัวละคร”

16. 27. Shock Waves: Diary of My Mind (2018, Ursula Meier)
“การเล่าเรื่องความซับซ้อน และกรอบของระยะห่างในความสัมพันธ์ของความเป็นครอบครัวยังแข็งแรงในหนัง
ของผู้กากับ มันเรียบง่าย อัดอั้นในความรู้สึก และเฉียบคม”
28. Village Rockstars (2017, Rima Das)
“พรมแดนของความสัมพันธ์ในพื้นที่เอกเทศ ยั่วล้อไปกับความฝันของเด็กได้อย่างน่าอัศจรรย์ การสารวจชีวิต
ของช่วงวัยเป็นคาถามที่ทรงพลัง และสะท้อนภาพของปฏิสัมพันธ์ในสังคมชายขอบของอินเดีย”

17. 29. Transit (2018, Christian Petzold)
“ห้วงเวลาของการเปลี่ยนผ่านที่ทรงพลังทั้งในเชิงเรื่องราวที่เกิดขึ้น และสภาพจิตใจของตัวละครที่มีผลต่อ
ความสัมพันธ์ในรอยต่อ ท่ามกลางความไม่แน่นอนทางการเมือง และสงคราม”
30. Manta Ray (2018, Phuttiphong Aroonpheng)
“ความแฟนตาซีเชิงสัญลักษณ์ที่สร้างโลกคู่ขนานสองใบเชิงเปรียบเทียบความหมายของความเป็นมนุษย์การ
สารวจอันไร้ขอบเขต นาเสนอประเด็นผู้อพยพออกมาได้เปี่ยมความหมาย”

18. 31. Too Late to Die Young (2018, Dominga Sotomayor Castillo)
“ภาพของการก้าวผ่านวัยของกิจกรรมที่เกิดขึ้นในขอบสังคมเมืองสร้างคาถามที่ล้นไปด้วยความรู้สึกของช่วงวัย
ในพื้นหลังที่อยู่ในช่วงรอยต่อของการตั้งไข่ประชาธิปไตยในประเทศชิลี”
32. Hard Paint (2018, Filipe Matzembacher, Marcio Reolon)
“การดิ้นรนเพื่อผลักดันพรมแดนในกรอบของเพศวิถีในหนัง ซึ่งสารวจในระดับจิตใจที่ลึกลงไปมากกว่าการเป็น
หนังที่มุ่งสารวจภาพของการก้าวผ่านวัยในขอบข่ายพื้นฐานเพียงอย่างเดียว”

19. 33. Leave No Trace (2018, Debra Granik)
“การเล่าเรื่องของความสัมพันธ์ที่สร้างสมดุลของความรู้สึกทั้งในเชิงบวก และในเชิงลบอย่างแข็งแรง ช่วย
พัฒนาความเป็นธรรมชาติที่น่าเชื่อถือ และสร้างผลลัพธ์ที่ดีเยี่ยม”
34. In the Aisles (2018, Thomas Stuber)
“ในวิถีทางเดินของชีวิต มันมีการก้าวผ่านวัย เรียนรู้บทเรียนในทุกขั้นของชีวิต และหนังเรื่องนี้บอกเล่าภาพ
ของช่วงเวลาของการเรียนรู้ชีวิตที่สุกสกาว และมืดมนออกมาได้อย่างมหัศจรรย์”

20. 35. Ex Libris: The New York Public Library (2017, Frederick Wiseman)
“สารคดีที่จดจ่อกับการเคลื่อนไหว และความไหลลื่นของมวลสารที่เป็นตัวจับจ้องได้อย่างน่าสนใจ มันมีเลเยอร์
มันมีการขยับขยายเชิงมิติจากการจดจ้องอันธรรมดาเหล่านั้น”
36. First Reformed (2017, Paul Schrader)
“การปะทะของขั้วความรู้สึกตรงกันข้ามของความผิดชอบชั่วดีที่อุปโลกขึ้น และความเป็นมนุษย์ที่เป็น นิ
รันดร์ สร้างพื้นที่ของคาถามที่ทรงพลังเกิดขึ้นในใจชายผู้หนึ่ง”

21. 37. Angelo (2018, Markus Schleinzer)
“งานมาสเตอร์คลาสของผู้กากับที่การจดจ้อง และการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นทุกย่างก้าวของหนัง ทั้งสถานการณ์
ภาษากาย ตลอดจนความหมาย สะท้อนนัยยะทางการเมืองเรื่องผิวสีได้อย่างอัศจรรย์”
38. Season of the Devil (2018, Lav Diaz)
“หนังมิวสิคัลต่อต้านมิวสิคัล สะท้อนความกดทับในช่วงเผด็จการครองฟิลิปปินส์ มันมีภาพของความย้อนแย้งที่
ผิดแปลกที่ถูกนาเสนอในระดับของความแฟนตาซีกี่งจริง”

22. 39. The Other Side of the Wind (2018, Orson Welles)
“การประกอบร่างทรงของผู้กากับที่ล่วงลับ สร้างพื้นที่ของรอยต่อในหลายระดับที่สะท้อน และวิพากษ์วิจารณ์
ความเป็นตัวเองเอาไว้อย่างน่าสนใจ”
40. The House That Jack Built (2018, Lars Von Triers)
“ความหลุดโลกในระดับที่สะท้อนสภาพจิตอันวิปลาศของมนุษย์ ยังนาเสนอในความเป็นตัวตน และการศึกษา
คาแร็คเตอร์ของตัวละครนาที่สร้างกรอบแบบในหนังของผู้กากับ”

23. 41. The Tree (2018, Andre Gil Mata)
“หนังช้าที่ขับเคลื่อนสภาพการณ์ของปฏิสัมพันธ์ระหว่างสองเจเนอร์เรชั่น ความลับแลลึกลับของบรรยากาศ
และไฟสลัวท่ามกลางสงครามในบอสเนีย เป็นภาพที่ทรงพลัง”
42. Claire’s Camera (2017, Hong Sang-soo)
“ไอเดียของการหยิบเอามุมมองของผู้คนมาใช้ในหนังเรื่องนี้ ซึ่งบอกเล่าผ่านรูปแบบหนังของผู้กากับ ทาให้
พื้นที่ของการสารวจความสัมพันธ์ผ่านการจับจ้องมีความน่าสนใจทีเดียว”

24. 43. Foxtrot (2017, Samuel Maoz)
“การวิพากษ์วิจารณ์ความล่มสลายของวัยเยาว์ ผ่านความประหลาดของสถานการณ์ และบริบทเรื่องราว ทาให้
เห็นชัดเจนการเกณฑ์ทหารนั้นคือความว่างเปล่าอันไร้ประโยชน์”
44. Sunday’s Illness (2018, Ramon Salazar)
“ไข้ของความสัมพันธ์ถูกถ่ายทอดผ่านบรรยากาศ และพื้นที่ที่สามารถผลักความน่าจะเป็นของอารมณ์
ความรู้สึกของตัวละครออกไปอย่างไร้ขอบเขต และสร้างพลังของแรงดึงดูดที่ดีเยี่ยม”

25. 45. Up the Mountain (2018, Zhang Yang)
“สารคดีที่นาเสนอภาพของวิถีวัฒนธรรม และสังคมของกลุ่มชนชายขอบในประเทศจีน ผ่านเอกลักษณ์เชิง
พื้นที่ และงานศิลป์ที่เชื่อมโยงกับชีวิตของมนุษย์เหล่านั้นได้อย่างเปี่ยมเสน่ห์”
46. Isle of Dogs (2018, Wes Anderson)
“ยังคงความเป็นตัวตนของผู้กากับที่เอาความเป็นเด็กตั้งคาถามกับโลกของผู้ใหญ่ ทั้งในเชิงสังคม และการเมือง
ซึ่งผสมผสานมันเข้ากับความเป็นญี่ปุ่นให้มีเสน่ห์มากขึ้น”

26. 47. Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018, B. Persichetti, P. Ramsey, R. Rothman)
“การก้าวผ่านวัยของตัวละครถูกวางเงื่อนไขไว้อย่างเพลิดเพลินในวัฒนธรรม และวิถีชีวิตของคนผิวสีในอเมริกา
และผลักดันขอบเขตของคาว่าซุปเปอร์ฮีโร่ออกไปอย่างยอดเยี่ยม”
48. The Image Book (2018, Jean Luc Godard)
“งานทดลองที่ผสมผสานงานภาพของความทรงจา และการตระหนักรับรู้ของความรู้สึกของผู้กากับยังคง
เด่นชัด เหมือนราวกับคลื่นลูกใหม่ของฝรั่งเศสพึ่งผ่านไปเมื่อวาน”

27. 49. First Man (2018, Damien Chazelle)
“ความสัมพันธ์ในฐานะเพศชายของบริบทครอบครัวแบบอเมริกัน ถูกสร้างผ่านการกะเทาะจิตใจของผู้ชายคน
หนึ่งอย่างยอดเยี่ยม โดยมีพื้นหลังเป็นเหตุการณ์ทางอวกาศเท่านั้น”
50. You Were Never Really Here (2017, Lynne Ramsay)
“ภาพของความดาดิ่งสู่การค้นหาความเป็นตัวตน และที่มาที่ไปของความรู้สึกที่ซ่อนตัวอยู่ภายในของตัวละคร
ถูกวางลูกเล่นของการเล่าเรื่องกึ่งแฟนตาซีไว้อย่างน่าสนใจ”

28. 51. The Seen and Unseen (2017, Kamila Andini)
“การกะเทาะภาพของชีวิตชายขอบ เรื่องราวของความเจ็บป่วยของเด็กคนหนึ่งถูกซ้อนทับกับเลเยอร์ของการ
ผสมผสานความเหนือจริงของวัฒนธรรมความเชื่อของบาหลี”
52. The Favourite (2018, Yorgos Lanthimos)
“ความแสบสันอันเย็นชาของผู้กากับถูกจัดวางเอาไว้ในหนังย้อนยุคความสัมพันธ์ริษยาได้อย่างลงตัว การเล่า
เรื่องที่สะท้อนมิติของเพศสภาพ ขับเน้นการแสดงที่ยอดเยี่ยม”

29. 53. Sweet Country (2017, Warwick Thornton)
“คุณค่าของความเป็นมนุษย์ถูกตั้งคาถามในพื้นที่รกร้างของการเปลี่ยนผ่านทางสังคม และการเมืองที่เกิดขึ้นใน
ออสเตรเลีย ผ่านพื้นหลังของภาพที่ทรงพลัง”
54. House of Hummingbird (2018, Bora Kim)
“เป็นหนังสะท้อนภาพของความเคร่งเครียดกดดัน และความรุนแรงในครอบครัวของเกาหลีได้อย่างมีเลเยอร์ที่
น่าสนใจ โดยเฉพาะมุมมองผ่านตัวละครนาของเรื่องที่กาลังก้าวผ่านวัย”

30. 55. Jane (2017, Brett Morgen)
“สารคดีภาพความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์ และสัตว์ที่ใกล้เคียงมนุษย์อย่างลิง ผ่านรูปแบบการกะเทาะเรื่องราว
ส่วนบุคคลผ่านจิตใจของมนุษย์ออกมาอย่างเปี่ยมความรู้สึก”
56. Hereditary (2018, Ari Aster)
“มรดกของความล่มสลายของสถาบันครอบครัวถูกสะท้อนผ่านอดีตครอบครัวที่ไม่สมประกอบของผู้เป็นแม่ ผูก
โยงเรื่องราวทางภูติผีปีศาจผลักดันความหมายเชิงอุปมาออกไปอย่างมีพลัง”

31. 57. Birds Are Singing in Kigali (2017, Joanna Kos-Krauz, Krzysztof Krauze)
“ความสัมพันธ์ที่ล่มสลาย และการพยายามเยียวยาความสัมพันธ์ของตัวละครสองคนหลังเหตุการณ์การสังหาร
หมู่ในรวันดา เป็นภาพสะท้อนของบาดแผลผู้คนในประเทศแห่งนี้เจ็บปวด”
58. King in the Wilderness (2018, Peter W. Kunhardt)
“สารคดีนักเคลื่อนไหวผิวสีชื่อดังที่ถูกหยิบมาทาซ้าแล้วซ้าเล่า แต่สาหรับเรื่องนี้มันเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหว
ของเรื่องราวที่หนักแน่น และเต็มไปด้วยการสารวจความเป็นมนุษย์”

32. 59. The Announcement (2018, Mahmut Fazil Coskun)
“คาแร็คเตอร์ที่โดดเด่นของหนังสามารถสะท้อนการวิพากษ์การทารัฐประหารที่ไร้หลักสนับสนุน และ
กลายเป็นรัฐประหารที่เสียของของตุรกีออกมาได้อย่างแนบเนียนเจ็บแสบ”
60. Climax (2018, Gaspar Noe)
“แรงผลักดันจุดขีดคลั่งของความรู้สึกภายใต้จิตสานึก ทาให้หนังสามารถสร้างขนบของความเป็นตัวตนผู้กากับ
ขยายออกไปวิพากษ์ประเด็นความสัมพันธ์ทางสังคม และการเมืองฝรั่งเศส”

33. 61. The Return (2018, Malene Choi)
“ประเด็นการเดินทางค้นหารากเหง้าหลังจากถูกอุปการะไปเลี้ยง และเติบโตในต่างประเทศถูกหนังกะเทาะ
ความคุกรุ่นอันสับสนของตัวละครออกมาอย่างเปี่ยมอารมณ์”
62. The Tale (2018, Jennifer Fox)
“อดีตมักเป็นส่วนประกอบส่วนหนึ่งของตัวตนของเราเมื่อโตขึ้น การย้อนกลับไปหาฝันร้ายอันเจ็บปวดในฐานะ
ผู้ถูกกระทา คือความขมขื่นของความรู้สึกที่พร่าเลือนที่หนังเองสร้างขึ้นได้ทรงพลัง”

34. 63. 3 Faces (2018, Jafar Panahi)
“ชะตากรรมของเพศหญิงในสังคมอิหร่านยังถูกเปิดโปงถึงเสรีภาพที่ต่าต้อยออกมาได้อย่างเป็นธรรมชาติ และ
มีเลเยอร์ของความสัมพันธ์ของอานาจที่ถูกกดทับตามแต่สถานะตัวละครต่างกันออกไป”
64. Side Job (2017, Ryuichi Hiroki)
“ความธรรมดาของวันธรรมดาในชีวิตที่แสนจะธรรมดาถูกนาเสนอภาพของความเจ็บปวดที่ม้วนตัวซ่อนลึกอยู่
ภายในใจของตัวละครภายหลังประเทศเผชิญความเสียหายจากสึนามิ”

35. 65. Still Recording (2018, Saeed Al Batal, Ghiath Ayoub)
“สารคดีบันทึกภาพในระดับใกล้ชิดของสงครามในซีเรียในแทบทุกช่วงเหตุการณ์ ทั้งในส่วนของสงคราม และ
วิถีชีวิตของผู้คนที่อยู่ท่ามกลางวงล้อม ทาให้หนังเต็มไปด้วยความหมายของชีวิต”
66. Ash is Purest White (2018, Jia Zhang-ke)
“สายลมของความรักที่วิ่งผ่านกาลเวลาในหนังของผู้กากับเก็บเกี่ยวเอาไดนามิกของการเปลี่ยนผ่านเชิงสังคม
การเมือง และวัฒนธรรมทั้งในระดับมหภาค และปัจเจกที่เกิดขึ้นในประเทศจีนได้อย่างอบอุ่นหัวใจ”

36. 67. Girl (2018, Lukas Dhont)
“การเมืองเรื่องเพศสภาพในหนังอาจไม่ได้ใหญ่โตเท่ากับพลังของการเปลี่ยนแปลงที่ผลักดันจากจิตใจของตัว
ละครนาในเรื่องที่ทั้งเป็นพลังด้านมืด และด้านสว่างในคราวเดียวกัน”
68. The Guardians (2017, Xavier Beauvois)
“การเคลื่อนไหวของเรื่องราวอย่างเป็นธรรมชาติ นาเสนอภาพของความเจ็บปวดของผู้คนในพื้นหลังของ
เหตุการณ์ของการสูญเสียในระดับปัจเจกช่วงสงครามโลก”

37. 69. Lean on Pete (2017, Andrew Haigh)
“การเรียนรู้เอกเทศของตัวตน การก้าวผ่านวัยในช่วงเวลาที่เจ็บปวดของชีวิตเพื่อเรียนรู้และเติบโตขึ้น การสร้าง
ความสัมพันธ์ของตัวละครกับบริบทรายล้อมล้นไปด้วยความรู้สึกของช่วงวัย”
70. Azougue Nazareth (2018, Tiago Melo)
“พลวัตของการเปลี่ยนแปลงในพื้นที่ขาวดาของชายขอบที่ความเชื่อของท้องถิ่น มาพาดผ่านกับความเชื่อทาง
ศาสนาคริสต์ และซ้อนทับมันกับภาพของการเปลี่ยนผ่านภายในจิตใจของตัวละครช่างทรงพลัง”

38. 71. Rey (2017, Niles Attallah)
“การสร้างพื้นที่เอกเทศของหนังไม่เพียงแต่เกิดขึ้นในระดับกายภาพภูมิศาสตร์เท่านั้น แต่ยังสร้างขอบเขตของ
ความคลุมเครือเข้าไปถึงระดับจิตใจของตัวละครได้น่าสนใจ”
72. Grass (2018, Hong Sang-soo)
“ค่าของความหมายในชีวิตของมนุษย์คนหนึ่งในการปฏิสัมพันธ์ภายในสังคม อาจมีระดับเป็นเพียงต้นหญ้าที่โต
อยู่ข้างทางทาได้เพียงจดจ้องในชั่วขณะที่คนอื่นเดินผ่านไป”

39. 73. The Third Wife (2018, Ash Mayfair)
“สังคมที่ยึดโยงให้อานาจผู้ชายเป็นใหญ่ถูกสะท้อนผ่านสารระบบชนชั้นในสังคมชนบทของเวียดนามใน
ศตวรรษที่สิบเก้าออกมาได้อย่างมีชั้นเชิง และน่าสนใจ”
74. 24 Frames (2017, Abbas Kiarostami)
“งานทดลองทางด้านภาพ ความต่อเนื่อง และไม่ต่อเนื่องของความรู้สึก ซึ่งการหยิบเอาวัตถุ หรือสิ่งใดในหนัง
เป็นแกนกลางของเฟรมภาพ สร้างความหมายที่น่าสนใจ”

40. 75. A First Farewell (2018, Lina Wong)
“การเรียนรู้การก้าวผ่านวัยผ่านชีวิตในช่วงสาคัญ หนังขับเน้นความเป็นไปอย่างเชื่องช้า ทาให้เห็นการ
เปลี่ยนแปลงของเรื่องราวที่หนักแน่น และทาให้การจากลาครั้งแรกนั้นมีพลัง”
76. Treasure Island (2018, Guillaume Brac)
“สารคดีแห่งการจับจ้องพฤติการณ์ของความเป็นไปของผู้คนในสถานที่พักผ่อนแห่งหนึ่ง หนังจับจ้องการ
เคลื่อนไหวที่เป็นธรรมชาติ และสะท้อนความเป็นไปในวิถีของมนุษย์ออกมาได้อย่างเปี่ยมเสน่ห์”

41. 77. They'll Love Me When I'm Dead (2018, Morgan Neville)
“สารคดีสารวจช่วงชีวิตของปรมาจารย์ภาพยนตร์ มันเต็มไปด้วยเรื่องราวของชีวิตอันอัจฉริยะ ผ่านการไล่เรียง
เรื่องราวที่เปี่ยมไปด้วยชั้นเชิงของการเล่าเรื่องที่แรเงาการเคลื่อนไหวของชีวิต”
78. Montparnasse Bienvenue (2017, Leonor Serraille)
“กาแพงของความเงาที่ถูกประกอบร่างหลายชั้นสร้างพื้นที่เอกเทศของความโดดเดี่ยวของตัวละครที่มีชีวิตอยู่
ท่ามกลางความเคลื่อนไหวให้โดดเด่น และเหงาจับใจมากยิ่งขึ้น”

42. 79. Aga (2018, Miko Lazarov)
“รอยต่อของความสัมพันธ์ระหว่างช่วงวัยและยุคสมัย รอยต่อของวิถีชีวิตดั้งเดิมและปัจจุบัน มาตราวัดของ
รอยต่อในหลายสิ่งถูกตั้งคาถามผ่านความรักภายในครอบครัวในรูปแบบของความแฟนตาซี”
80. Dead Horse Nebula (2018, Tarik Aktas)
“ดาราจักรของชีวิต ความตาย และการถือกาเนิดขึ้น คือพลังของมวลสารในจักรวาลที่ไหลผ่านอณูชีวิตของเด็ก
ทาให้เห็นถึงการก้าวผ่านวัยที่แสนทรงพลัง และเป็นคลื่นที่พัดออกไปในห้วงนทีของชีวิต”

43. 81. Shadow (2018, Zhang Yimou)
“หยิน และหยาง ความมืด และความสว่าง การเคลื่อนไหวผ่านความดุดัน และความอ่อนไหวในสายลมของ
การผันเปลี่ยนของชีวิตมนุษย์ คืองานศิลปะชั้นยอดที่สัมผัสได้”
82. The Waldheim Waltz (2018, Ruth Beckermann)
“สารคดีสารวจชีวิตทางการเมือง สังคม และวัฒนธรรมของนักการเมืองชื่อดังที่เต็มไปด้วยข้อถกเถียงเชิง
จริยธรรม และความใสซื่อสะอาดที่น่ากังขาออกมาได้อย่างน่าสนใจ”

44. 83. Shirkers (2018, Sandi Tan)
“เดินผ่านห้วงความหมายของชีวิต ความอบอุ่น และเงียบเหงาของความทรงจาที่เป็นส่วนหนึ่งของแรงผลักดัน
ในชีวิตของตัวละครที่ทอประกายสว่างไสวอยู่ในห้วงความเป็นอดีต”
84. The Gold-Laden Sheep and the Sacred Mountain (2018, Ridham Janve)
“ความปลอมแปลง การเจือปน การปฏิสัมพันธ์เชิงกายภาพ และจิตวิญญาณของพื้นที่เฉพาะตัวที่มีต่อการเข้า
มาของสิ่งภายนอกสร้างพื้นที่ของคาถามที่น่าสนใจได้อย่างยิ่งยวด”

45. 85. History of Love (2018, Sonja Prosenc)
“พื้นที่เอกเทศของความเจ็บปวด อดีตที่ไหลเวียนมาบรรจบกัน ณ ที่แห่งความฝัน ความแฟนตาซีของ
จินตนาการในระดับจิตใจที่ซ้อนทับออกมาเป็นความรักที่เกรี้ยวกราด”
86. The Chambermaid (2018, Lila Aviles)
“ความรู้ทางชนชั้น การดิ้นรนในสมรภูมิพื้นที่ที่จากัด สะท้อนภาพของตัวละครที่ถูกบีบรัดอยู่ในพื้นที่ที่ไม่เอื้อ
โอกาสให้เขาได้มีชีวิตที่มีความสุขออกมาได้อย่างเจ็บปวดท่ามกลางความหวังจอมปลอม”

46. 87. Thunder Road (2018, Jim Cummings)
“หนังสะท้อนความหมายของครอบครัว ความสาคัญของความสัมพันธ์ในฐานะสัตว์สังคมของมนุษย์ออกมาได้
อย่างเปี่ยมพลัง ในคาแรคเตอร์ที่มีความเฉพาะตัวของหนัง”
88. Land (2018, Babak Jalali)
“การตั้งคาถามถึงการเป็นส่วนหนึ่งของอเมริกาของคนเชื้อสายอินเดียนอเมริกันผ่านการเสียสละของสมาชิก
ครอบครัวออกมาได้อย่างเปี่ยมพลัง และสะท้อนคุณค่าของความเป็นมนุษย์”

47. 89. Hale County This Morning, This Evening (2018, RaMell Ross)
“สารคดีกึ่งนามธรรมสารวจภาพของวิถีชีวิตคนเชื้อสายแอฟริกันอเมริกัน ผ่านบทคร่าครวญของการเคลื่อนไหว
ของชีวิตมนุษย์ในสังคมเฉพาะตัว และความเป็นปัจเจกชน”
90. Custody (2017, Xavier Legrand)
“ความรุนแรงที่เกิดขึ้นในครอบครัวถูกไล่เรียงแอมพลิจูดของมันอย่างเชื่องช้า และมั่นคง มวลสารของการสั่น
ไหวถูกสะสมอยู่ในระบบที่ไม่สมบูรณ์ และระเบิดพลังออกมาอย่างเปี่ยมล้น”

48. 91. Border (2018, Ali Abbasi)
“วิเวกของความแปลกแยกในพื้นที่เฉพาะตัว วิพากษ์พื้นที่ของชนกลุ่มน้อย และการปฏิสัมพันธ์ของการก้าว
ผ่านวัยในการเข้าใจบริบทของสังคมมนุษย์โลกได้อย่างน่าสนใจ”
92. Winter Flies (2018, Olmo Omerzu)
“หนังเรียนรู้ช่วงวัย และการก้าวผ่านวัยของวิถีความเป็นวัยรุ่น ทั้งการเข้าใจความเป็นไปของสังคม และเพศวิถี
ที่มีเส้นที่ถูกแบ่งคั่นอย่างพร่าเลื่อน และเส้นนั้นช่างทรงพลัง”

49. 93. Free Solo (2018, Jimmy Chin, Elizabeth Chai Vasarhelyi)
“สารคดีสารวจชีวิตของนักปีนป่ายโดยไม่ใช้เครื่องป้องกัน หนังเต็มไปด้วยมิติของความท้าทายในชีวิตมนุษย์ ไม่
ว่าจะเป็นเรื่องของแรงขับดันส่วนบุคคล และชีวิตความรัก”
94. Sauvage (2018, Camille Vidal-Naquet)
“เงื่อนไขของความต่อเนื่องในชีวิตมนุษย์ยึดโยงอยู่กับการเสพติดกับบางเรื่องจนเป็นสิ่งเรื้อรังที่กาหนดรูปแบบ
และลักษณะเฉพาะตัวของตัวตนเราจนไม่สามารถขจัดออกได้อย่างสมบูรณ์”

50. 95. BlacKkKlansman (2018, Spike Lee)
“บทหนังชั้นยอดที่ถูกไล่เรียงผ่านบทสนทนาล้อเลียนที่สะท้อนสภาพของรัฐอเมริกา และความเป็นไปของสังคม
ออกมาได้อย่างเจ็บแซบ และเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง"
96. Museum (2018, Alonso Ruizpalacios)
“การเก็บสะสมแรงปรารถนาของช่วงวัย การดิ้นรนในพื้นหลังของภาพการเมืองที่ถูกเจือจาง ทาให้การสร้าง
พื้นที่ของเสน่ห์ในวิถีชีวิตของการก้าวผ่านวัยออกมาได้อย่างเข้มแข็ง”

51. 97. The Ballad of Buster Scruggs (2018, Joel & Ethan Coen)
“หนังรวมเรื่องสั้นที่มีคาแรคเตอร์ชัดเจน มีเอกลักษณ์ของความเป็นหนังของผู้กากับอย่างโดดเด่น และสะท้อน
ลักษณะเฉพาะตัวของความเป็นคาวบอยในรูปแบบต่างต่างออกมาอย่างแข็งแรง”
98. Life and Nothing More (2017, Antonio Mendez Esparza)
“การกาหนดลักษณะของตัวละครในสภาพสังคมที่สามารถสร้างคอนฟลิกของชีวิตได้หลายทางเป็นจุดเริ่มต้น
ของความสาเร็จที่ทาให้ผลลัพธ์สุดท้ายของหนังเรื่องนี้เปี่ยมล้นไปด้วยพลัง”

52. 99. Private Life (2018, Tamara Jenkins)
“หนังเล่าความสัมพันธ์ของมนุษย์ชั้นยอดที่เก็บเกี่ยวรายละเอียดของจุดเปราะบางของความสัมพันธ์ของมนุษย์
ผ่านการพยายามมีลูกได้อย่างทรงพลัง”
100. Disobedience (2017, Sebastian Lelio)
“พื้นที่ของความสัมพันธ์ในความรักที่เกินขอบเขตของสภาพการณ์ในสังคม และวัฒนธรรมความเชื่อที่ยอมรับ
ได้ ผลักดันให้เห็นถึงระดับของความขัดแย้งทางมนุษยนิยมอย่างเข้มข้น”

53. 101. The Heiresses (2018, Marcelo Martinessi)
“สถานภาพทางสังคม ชนชั้น และศักดินาของระบบทุนนิยมถูกตั้งคาถามผ่านการดิ้นรนของคุณค่าในความเป็น
มนุษย์ที่ถูกวางไว้อย่างเสมอภาคเท่าเทียมกันได้น่าสนใจ”
102. A Twelve-Year Night (2018, Alvaro Brechner)
“ความโหดร้ายอันเย็นยะเยือกของการกักขังนักโทษทางการเมืองในช่วงเผด็จการทหารของอุรุกวัย ถ่ายทอด
ผ่านตัวละครสามตัว หนึ่งในนั้นกลายมาเป็นประธานาธิบดีของประเทศภายหลัง”

54. 103. The Bangle Seller (2018, Eregowda)
“การดิ้นรนของชีวิตในสังคมเฉพาะตัวของกรานาดาที่เต็มไปด้วยเลเยอร์ของความหวัง ความเจ็บปวด และ
ความสุขของชีวิตถูกเล่าออกมาได้อย่างเปี่ยมไดนามิก และความหมาย”
104. A Shelter Among the Clouds (2018, Robert Budina)
“พื้นที่เอกเทศของการผสมผสานระหว่างคริสต์ และอิสลามถูกตั้งคาถามผ่านการนับถือความเป็นมนุษย์ซึ่งกัน
และกันในอดีต ผ่านความเจ็บปวดของตัวละครที่เผาไหม้ตัวเองอย่างค่อยเป็นค่อยไป”

55. 105. Annihilation (2018, Alex Garland)
“การเคลื่อนไหวของเรื่องราวผ่านความแฟนตาซีที่สะท้อนสภาพจิตใจที่อยู่ในก้นบึงของมนุษย์ เปรียบเทียบ
อุปมาผ่านการยอมรับตัวตน และการก้าวผ่านวัย”
106. Can You Ever Forgive Me? (2018, Marielle Heller)
“ความสัมพันธ์ของมนุษย์สะท้อนผ่านเลเยอร์ของการวางโครงผ่านสถานะของตัวละครในแง่ของความสาเร็จ
และการถูกจดจาออกมาได้อย่างน่าสนใจ”

56. 107. Sheeple (2018, Houman Seyyedi)
“ความสัมพันธ์ของความไม่สมประกอบ และไม่สมบูรณ์ปกติในครอบครัวหนึ่งผ่านพื้นที่ของความอันตราย
สามารถสะท้อนเงื่อนไขของการมีชีวิตของมนุษย์ได้อย่างดีเยี่ยม”
108. Night Comes On (2018, Jordana Spiro)
“ความเปราะบางที่ใกล้แตกสลายของความสัมพันธ์ในคาแรคเตอร์ของความเป็นพี่น้องถูกมองผ่านสายตาของ
ความจริง และความไม่จริงที่บิดเบี้ยวไปตามกาลเวลา”

57. 109. McQueen (2018, Ian Bonhote, Peter Ettedgui)
“สารคดีไอคอน และบุคคลที่มีชื่อเสียงที่เต็มไปด้วยข้อถกเถียงในชิ้นงานของเขา สะท้อนผ่านความซับซ้อนที่ดู
ยุ่งเหยิง และน่าค้นหาได้อย่างเข้มข้นมีชั้นเชิง”
110. Mehsampur (2018, Kabir Chowdhry)
“เต็มไปด้วยความไม่ชัดเจนของเส้นแบ่งระหว่างฟิคชั่น และสารคดีที่ถูกผลักดันเรื่องราวผ่านรอยต่อของความ
ทรงจาในอดีตที่เต็มไปด้วยข้อถกเถียงของความเจ็บปวดในสถานที่แห่งนั้น”

58. 111. Jane Fonda in Five Acts (2018, Susan Lacy)
“สารวจเรื่องราวผ่านห้าองค์ของการเล่าเรื่องชีวิตของนักแสดง และอดีตนักเคลื่อนไหวที่มีชื่อเสียงออกมาได้
อย่างน่าสนใจ เต็มไปด้วยเส้นของเรื่องราวที่น่าค้นหา”
112. A Moment in the Reeds (2017, Mikko Makela)
“ความสัมพันธ์ของชายหนุ่มสองคนที่สามารถดึงศักยภาพของพื้นที่เข้ามาขับอารมณ์ ผ่านเรื่องราวที่เกิดขึ้นที่มี
นัยยะทางชาติพันธุ์ สังคม และการเมืองแอบซ่อนอยู่อย่างแนบเนียน”

59. 113. Pororoca (2017, Constantin Popescu)
“จุดบอดของความสัมพันธ์ที่เกิดขึ้นภายในครอบครัวถูกสะท้อนผ่านระดับขั้นของความสงสัยเคลือบแคลงใจใน
เหตุการณ์อันผิดปกติออกมาได้อย่างน่าสนใจ”
114. Eighth Grade (2018, Bo Burnham)
“การก้าวผ่านวัยผ่านรูปแบบของสังคม และการสร้างตัวตนในสังคมยุคปัจจุบันถูกไล่เรียงเรื่องราวสะท้อนความ
เข้าใจของช่วงวัยที่เริ่มตกสะเก็ดแผลได้อย่างน่าสนใจไม่น้อย”

60. 115. Clean Up (2018, Manki Kwon)
“ความล่มสลายของความรู้สึกผิดในอดีตผลักดันมิติของความผิดพลาดอย่างไม่เข้าใจของตัวละครที่สร้าง
เงื่อนไขของความซับซ้อนของการตัดสินใจออกมาได้อย่างเจ็บปวด”
116. Won't You Be My Neighbor? (2018, Morgan Neville)
“ประวัติชีวิตอันน่าทึ่งของผู้ชายที่เป็นตัวต้นแบบของเด็กในวัยเยาว์ถูกกะเทาะผ่านแง่มุมของไอเดียความคิด
และความเปราะบางในฐานะมนุษย์คนหนึ่งออกมาได้อย่างมีพลัง”

61. 117. Our Time (2018, Carlos Reygadas)
“มิติคู่ขนานของความสัมพันธ์ผ่านงานภาพ สะท้อนความสัมพันธ์ในสาระบบของสังคมที่ถูกวางมาตรฐานและ
กฎเกณฑ์ผ่านความเป็นชาย ในอุปมาของความแฟนตาซีของสัตว์อย่างกระทิง”
118. They Shall Not Grow Old (2018, Peter Jackson)
“ภาพของความทรงจาสีเทาในสงครามโลกครั้งที่หนึ่งถูกเติมเต็มชีวิต และลมหายใจ เพื่อให้สื่อความหมายและ
ความรู้สึกของทหารในสงครามได้ชัดเจนมากยิ่งขึ้น”

62. 119. Chinese Portrait (2018, Wang Xiaoshuai)
“ภาพของการจดจ้องการเคลื่อนไหวของผู้คนในสังคมจีน ที่ถูกร้อยเรียงผ่านรูปแบบของการเคลื่อนไหว และ
หยุดนิ่งที่ต่างกันออกเป็นช่วงเป็นเวลาในหนัง ให้ไดนามิกของชีวิตที่ทรงพลัง”
120. Three Peaks (2017, Jan Zabeil)
“ภูมิทัศน์ของภูเขาที่ถูกวางเป็นฉากหลัง สะท้อนภาพของความสัมพันธ์ของครอบครัวที่กาลังจะเริ่มต้นใหม่
ภายหลังการสูญเสียคนสาคัญไปผ่านสายตาของลูกชายได้อย่างทรงพลัง”

63. 121. Infinite Football (2018, Corneliu Porumboiu)
“การขยายขอบเขตของเรื่องราวของฟุตบอลออกไปวิพากษ์ตรรกะของความคิดผ่านสาระบบที่ถูกไล่เรียงผ่าน
ตัวละครที่สัมภาษณ์ถูกจัดวางไว้ได้อย่างน่าชื่นชม”
122. Widow of Silence (2018, Praveen Morchhale)
“การดิ้นรนของหญิงคนหนึ่งในสถานะแม่ และภรรยาที่สามีหายตัวไป สะท้อนภาพของพื้นที่ที่ถูกละทิ้ง และ
ความไม่เท่าเทียมกันท่ามกลางพื้นหลังของสงครามในแคว้นแคชเมียร์”

64. 123. Dark River (2017, Clio Barnard)
“ผู้กากับเติบโตมากขึ้นในผลงานเรื่องนี้ของเขาที่มุ่งโฟกัสการดาดิ่งที่เกิดขึ้นภายในจิตใจของตัวละครได้ซับซ้อน
มากยิ่งขึ้น แม้ว่าผลลัพธ์จะยังขยับขยายไปได้ไม่มากนัก”
124. The Red Phallus (2018, Tashi Gyeltshen)
“รอยต่อของพื้นที่ทั้งในเรื่องของความเชื่อ และการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัยในปัจจุบัน การถูกละทิ้งของสิ่งเก่า
และการเข้ามาของสิ่งใหม่ที่กาลังเปลี่ยนสังคมเป็นภาพของการพาดผ่านกันที่ทรงพลัง”

65. 125. Permanent Green Light (2018, Dennis Cooper, Zac Farley)
“บาดแผลของความเป็นวัยรุ่น การดาดิ่งลงไปสารวจจิตใจของตัวละคร ความมืดมิดเหมือนภาชนะว่างเปล่าที่
ถูกอุปมาขึ้นมาผลักดันหนังเข้าสู่พรมแดนของความแฟนตาซี”
126. The Trouble with You (2018, Pierre Salvadori)
“หนังกลิ่นไอคอมเมดี้ฝรั่งเศสดั้งเดิม ยั่วล้อกับประเด็นหนังอาชญากรรมความรัก ผสมส่วนของความแปร่ง
ประหลาดของตัวละคร และความสัมพันธ์ออกมาได้อย่างมีเสน่ห์”

66. 127. Mid90s (2018, Jonah Hill)
“ความสับสน ความไม่เข้าใจของการสารวจช่วงวัยถูกสะท้อนผ่านวิถี และวัฒนธรรมที่หลั่งไหลเข้ามาปะทะตัว
เราได้อย่างเปี่ยมพลัง มันมีอณูอากาศของยุคสมัยแทรกซึมอยู่”
128. Don't Worry, He Won't Get Far on Foot (2018, Gus van Sant)
“ภาพความสัมพันธ์ของตัวละครสองตัวผ่านบาดแผลของความเจ็บปวดในชีวิตเมื่อครั้งอดีต ถูกถ่ายทอดออกมา
ได้อย่างเป็นธรรมชาติ และลื่นไหล”

67. 129. Dogman (2018, Matteo Garrone)
“ผู้กากับหยิบจับงานถนัดที่ผลักดันความจริงเข้าสู่สาระบบของความเหนือจริงของเรื่องราว แต่ยังสามารถ
สะท้อนความสัมพันธ์ และคุณค่าของมนุษย์ได้อย่างดีเยี่ยม”
130. Jose (2018, Li Cheng)
“ในสังคมที่ไม่ยอมรับความสัมพันธ์ การสร้างพื้นที่เอกเทศเฉพาะตัวเหมือนโอเอซิสของความสัมพันธ์จึงเป็น
เงื่อนไขที่ซ้อนทับไปกับภาพของการดิ้นรนเลี้ยงชีวิตได้อย่างดี”

68. 131. Summer (2018, Kirill Serebrennikov)
“ผู้กากับขยับขอบข่ายความสามารถออกไป เอาสไตล์ของการสะท้อนวิถีความเป็นวัยรุ่นเข้ามาผนวกกับการ
เล่าเรื่องให้มีความน่าสนใจและดึงดูดมากยิ่งขึ้นได้ดีเยี่ยม”
132. Mandy (2018, Ponos Cosmatos)
“พรมแดนของความฝันและความเป็นจริง การทาบาปและการสารภาพบาป สื่อเรื่องราวของการล้างแค้นผ่าน
มโนทัศน์ของการให้อภัย และความสัมพันธ์ในครอบครัวได้อย่างมีความหมาย”

69. 133. Love After Love (2017, Russell Harbaugh)
“การสารวจเศษที่หลงเหลือของความรัก หลังจากความรักเกิดขึ้น และเริ่มแตกสลายไป การโฟกัสที่แข็งแรง
ผ่านตัวละครนาของเรื่องทาให้หนังถ่ายทอดผลลัพธ์ที่ดีเยี่ยม”
134. Wildlife (2018, Paul Dano)
“การเล่าเรื่องราวแบบน้าเซาะทรายสามารถนาเสนอภาพความสัมพันธ์ที่เริ่มจะปริแตกร้าวให้เห็นภาพที่หนัก
แน่นผ่านสายตาของตัวละครที่เป็นลูกได้อย่างทรงพลัง”

70. 135. Madeline's Madeline (2018, Josephine Decker)
“การก้าวผ่านวัย และการเรียนรู้ตัวตนผ่านพื้นที่ของความจริง และไม่จริง ขอบเขตของจินตนาการของตัว
ละครถูกผลักออกไปในพื้นที่ที่เวทย์มนต์เป็นเรื่องน่าเศร้าหดหู่ใจ”
136. Sorry Angel (2018, Christophe Honore)
“การซึมซับภาพของความสัมพันธ์ผ่านการแทรกซึมของการสร้างบรรยากาศที่โอบล้อมตัวละคร สร้าง
ภาวะการณ์ของเอกเทศความเศร้าที่เกิดขึ้นบนพื้นฐานของความรัก”

71. 137. Styx (2018, Wolfgang Fischer)
“การตั้งคาถามระหว่างการเอาตัวรอด และมโนธรรมในใจของตัวละครแพทย์คนหนึ่งที่เจอผู้อพยพเรือใกล้
อับปางกลางทะเลเป็นส่วนสาคัญที่ทาให้การต่อยอดของหนังน่าสนใจมากยิ่งขึ้น”
138. Amanda (2018, Mikhael Hers)
“การเรียนรู้การก้าวผ่านวัยผ่านพื้นที่ของความหดหู่ความเศร้าที่เกิดขึ้นภายหลังการสูญเสียบุคคลอันเป็นที่รัก
จากการกราดยิงในฝรั่งเศสถูกเล่าด้วยความเข้าใจอย่างค่อยเป็นค่อยไป”

72. 139. The Dark Room (2018, Rouhollah Hejazi)
“การต่อยอดจากประเด็นของการละเมิดเด็ก ขยายขอบเขตของมันเข้าไปวิพากษ์วิจารณ์ความล่มสลายของ
สถาบันครอบครัวในอิหร่านได้อย่างเข้มข้น และมีน้าหนัก”
140. People’s Republic of Desire (2018, Hao Wu)
“สารคดีสารวจการเข้ามามีบทบาทของสื่อออนไลน์ผ่านการไลฟ์โชว์ของชาวจีนที่กลายเป็นเครื่องมือสะท้อน
พฤติกรรมของผู้คน และการฉกฉวยโอกาส รวมถึงความตรึงเครียดที่ไม่ต่างจากโลกของความจริง”

73. 141. Under the Silver Lake (2018, David Robert Mitchell)
“ช่วงวัยของการดิ้นรนเพื่อความสาเร็จเป็นศูนย์กลางของการตีแผ่ภาพของสิ่งที่ซ่อนตัวอยู่ภายใต้อานาจของ
มายาในวงการฮอลีวู้ดที่ทุกคนต่างต้องดิ้นรนเพื่ออยู่ในระบบ”
142. Roads in February (2018, Katherine Jerkovic)
“การว่าด้วยการก้าวผ่านวัยในการเปรียบเทียบกับประเด็นเชิงพื้นที่ และอดีตที่เชื่อมโยงกับวัยเยาว์ของตัว
ละครที่ถูกซ้อนทับอย่างมีเลเยอร์ และมีเสน่ห์”

74. 143. The Miseducation of Cameron Post (2018, Desiree Akhavan)
“เรื่องราวของเกย์บาบัดผ่านความเชื่อทางคริสต์ถูกหยิบมาเล่าเรื่องราวของการค้นหาตัวตน และการทาความ
เข้าใจพฤติกรรมที่ปกติของความเป็นมนุษย์ได้อย่างเป็นธรรมชาติ และอบอุ่น”
144. The Gun (2018, Masaharu Take)
“การหมกมุ่นกับอานาจและความรุนแรงในตัวเด็กหนุ่มคนหนึ่งถูกตีแผ่มิติของการก้าวผ่านวัย และความเข้าใจ
ในความสัมพันธ์ของครอบครัว และความรักที่กาลังเบ่งบานด้วยความสับสน”

75. 145. Memories of My Body (2018, Garin Nugroho)
“บาดแผลของความทรงจาที่เจ็บปวดไหลเวียนผ่านห้วงเวลาที่ชีวิตเติบโตขึ้น มันเต็มไปด้วยส่วนของเรื่องราว
แฟนตาซีไม่สมจริง และความเจ็บปวดที่หยิบเอามาปะปนจนไม่สามารถบ่งถึงอัตลักษณ์ได้”
146. The Angel (2018, Luis Ortega)
“งานกากับที่มีเอกลักษณ์ของท่าทางที่แปลกประหลาดสื่อถึงการก้าวผ่านวัย และการสารวจตัวตนผ่านห้วงของ
ความปรารถนาอันเย้ายวนที่ผลักดันมาเป็นการกระทาที่ดูไม่มีที่มาที่ไปของตัวละคร”

76. 147. Knife+Heart (2018, Yann Gonzalez)
“การสร้างเลเยอร์ของประสาทสัมผัสเรื่องราวในระดับของความสมจริง และความแฟนตาซียังคงเป็นความท้า
ทายในงานของผู้กากับ ซึ่งในครั้งนี้เขาสร้างความซับซ้อนที่มากขึ้น”
148. Touch Me Not (2018, Adina Pintilie)
“โสตสัมผัสของขีดจากัดของความรู้สึกผ่านการเชื่อมโยงของเส้นขนในร่างกายส่งต่อสายใยเชื่อมระบบประสาท
ทั้งหมดเข้าด้วยกันในศูนย์กลางของการประมวลผลที่ซับซ้อน”

77. 149. Time Share (2018, Sebastian Hofmann)
“ร่างใยแหของความซับซ้อนในจิตใจของมนุษย์ที่เกิดการสร้างแนวกั้นของการปฏิสัมพันธ์กับสิ่งรายล้อม ทาให้
คาแรคเตอร์อันแปลกประหลาดของหนังมีความน่าสนใจมากยิ่งขึ้น”
150. Donbass (2018, Sergey Loznitsa)
“ความซับซ้อนของความขัดแย้งในพื้นที่กันชนของสงครามแบ่งแยกดินแดนในยูเครนถูกถ่ายทอดออกมาได้
อย่างมีมิติ และสะท้อนความแตกต่างหลากหลายของการขัดกันแห่งผลประโยชน์”

78. Honorable Mention
o 1985 (2018, Yen Tan)
o A Gentle Creature (2017, Sergey Loznitsa)
o A Star is Born (2018, Bradley Cooper)
o A Violent Desire for Joy (2018, Clement Schneider)
o Angels Wear White (2017, Vivian Qu)
o As I Lay Dying (2018, Mostafa Sayari)
o At Eternity’s Gate (2018, Julian Schnabel)
o At War (2018, Stephane Brize)
o Axing (2018, Behrouz Shoaybi)
o Barbara (2017, Mathieu Amalric)
o Black Panther (2018, Ryan Coogler)
o Black Summer (2017, Lee Weonyoung)
o Blindspotting (2018, Carlos Lopez Estrada)
o Boys (2018, Christophe Charrier)
o Cocote (2017, Nelson Carlo de Los Santos Arias)
o Dede (2017, Mariam Khatchvani)
o Disco Limbo (2016, Fredo Landaveri, Mariano Toledo)
o Distant Constellation (2017, Shevaun Mizrahi)
o Dressage (2018, Pooya Badkoobeh)
o For a Happy Life (2018, Salima Glamine and Dimitri Linder)
o Green Book (2018, Peter Farrelly)
o Hotel Salvation (2016, Shubhashish Bhutiani)
o Incredibles 2 (2018, Brad Bird)
o Julia ist (2017, Elena Martin)
o Land of Happiness (2017, Jung Min-kyu)
o Madam Hyde (2017, Serge Bozon)
o Mirai (2018, Mamoru Hosoda)
o Mission: Impossible – Fallout (2018, Christopher McQuarrie)
o My Pure Land (2017, Sarmad Masud)

79. Honorable Mention
o Orange Days (2018, Arash Lahooti)
o Passage of Life (2017, Akio Fujimoto)
o Penguin Highway (2018, Hiroyasu Ishida)
o Peterloo (2018, Mike Leigh)
o Pity (2018, Babis Makridis)
o Reinventing Marvin (2017, Anne Fontaine)
o Sorry to Bother You (2018, Boots Riley)
o Supa Modo (2018, Likarion Wainaina)
o Support the Girls (2018, Andrew Bujalski)
o The Bold, the Corrupt, and the Beautiful (2017, Yang Ya-che)
o The Cakemaker (2017, Ofir Raul Graizer)
o The Dead Nation (2017, Radu Jude)
o The Family (2017, Gustavo Rondon Cordova)
o The Great Buddha+ (2017, Huang Hsin-yao)
o The Guilty (2018, Gustav Moller)
o The Hate U Give (2018, George Tillman Jr.)
o The Nile Hilton Incident (2017, Tarik Saleh)
o The Old Man and the Gun (2018, David Lowery)
o The Sisters Brothers (2018, Jacques Audiard)
o The Wall (2018, Boonsong Nakphoo)
o Theatre of War (2018, Lola Arias)
o They (2017, Anahita Ghazvinizadeh)
o Those Who Work (2018, Antoine Russbach)
o Trote (2018, Xacio Bano)
o Who We Are Now (2017, Matthew Newton)
o Widows (2018, Steve McQueen)
o Wrath of Silence (2017, Xin Yukun)
o Your Face (2018, Tsai Ming-liang)

80. Special Mention
o Amir (2018, Nima Eghlima)
o Anchor and Hope (2017, Carlos Marques)
o Bamboo Dogs (2018, Khavn)
o Bamseom Pirates Seoul Inferno (2017. Jung Yoonsuk)
o Before Summer Ends (2017, Maryam Goormaghtigh)
o Blue Wind Blows (2018, Tetsuya Tomina)
o Bodied (2017, Joseph Kahn)
o Chaos (2018, Sara Fattahi)
o Cleo & Paul (2018, Stephane Demousteir)
o Delirium (2018, Dennis Iliadis)
o Dilemma of a Dying Cat (2018, Thakoon Leesumpun)
o Directions (2017, Stephan Komandarev)
o Djam (2017, Tony Gatlif)
o Fausto (2018, Andrea Bussmann)
o Fluido (2017, Shu Lea Cheang)
o He Loves Me (2018, Konstantinos Menelaou)
o His Master’s Voice (2018, Gyorgy Palfi)
o House of My Fathers (2018, Suba Sivakumaran)
o Imitation Girl (2017, Natasha Kermani)
o In the Intense Now (2017, Joao Moreira Salles)
o Introduzione all’oscuro (2018, Gaston Solnicki)
o Kuro (2017, Joji Koyama, Tujiko Noriko)
o Let the Corpses Tan (2017, Helene Cattet, Bruno Forzani)

81. Special Mention
o M/M (2018, Drew Lint)
o Marlina, the Murderer in Four Acts (2017, Mouly Surya)
o Martyr (2017, Mazen Khaled)
o Mug (2018, Malgorzata Szumowska)
o Obscuro Barroco (2018, Evangelia Kranioti)
o One Cut of the Dead (2017, Shinichirou Ueda)
o Roi Soleil (2018, Albert Serra)
o Sal (2018, William Vega)
o Someone from Nowhere (2017, Prabda Yoon)
o Song of Granite (2017, Pat Collins)
o Sophia Antipolis (2018, Virgil Vernier)
o Tehran Taboo (2017, Ali Soozandeh)
o Ten Years Thailand (2018, Aditya Assarat, Wisit Sasanatieng, Chulayarnnon Siriphol,
Apichatpong Weerasethakul)
o The Day I Lost My Shadow (2018, Soudade Kaadan)
o The Man Who Surprised Everyone (2018, Natalya Merkulova, Alexey Chupov)
o The Pigeon (2018, Banu Sivaci)
o Thoroughbreds (2017, Cory Finley)
o Ulysses & Mona (2018, Sebastien Betbeder)
o Unremember (2018, Flavia Castro)
o Unsane (2018, Steven Soderbergh)
o Waiting for the Barbarians (2017, Eugene Green)
o Yuva (2018, Emre Yeksan)