SlideShare a Scribd company logo
1 of 18
디자이너 조사 및 연구 보고서
1511120 도유진
일본 디자인의 신화
Kamekura Usaku
가메쿠라 유사쿠
Index
• 가메쿠라 유사쿠 연보
• 가메쿠라 유사쿠의 등장
• 일본 공방
• 전쟁
• 일본 디자인 센터 설립
• 도쿄 올림픽
• 『이조의 민화』와 그래픽 디자인 잡지『Creation』
• 가메쿠라 유사쿠의 영면
가메쿠라 유사쿠 연보
• 1915 - 4월 6일 일본 니가타 현 요시다마치에서
4남 2녀 중 막내로 태어남
• 1933 - 일본 대학 부속 고등학교를 졸업함
• 1934 - 생 텍쥐페리의『야간 비행(Vol De Nuit) 』
표지를 디자인함
• 1935 - 신건축 공예 학원에서 바우하우스식 디
자인 교육을 받음
• 1938 - 일본 고방에서 영문 잡지『니폰Nippon』
등을 디자인함
• 1939 – ‘Shanghai’, ‘Commerce Japan’,
‘Manchoukuo’, ‘Canton’, ‘Kaupapu of Thailand’
등을 디렉팅함
• 1940 - 일본 공방의 후신인 국제 보도 공예 주
식회사의 미술 부장이 됨, 단행본『사진 100년사』
를 디자인함
• 1946~48 - 『부인 화보』표지 디자인 및 편집 디
자인을 함
• 1949 - 아메리카 연구소의 『Commerce Japan』
잡지의 아트 디렉터로 임명됨, 단행본 『아메리
카의 현대 공예』를 디자인함
• 1951 – 일본 선전 미술 협회(JAAC) 창립에 참여
함, ‘상업 디자인 전집'을 위한 편집 위원으로
위촉됨
• 1952 – 일본 산업 디자인 협회(JIDA) 심벌 마크
를 디자인함
가메쿠라 유사쿠 연보
• 1953 – 중앙 공론사 화랑과 가마쿠라 현대
미술관에서 개인전을 개최함, 『Graphics』제
46호 표지 디자인을 함
• 1954 – 미국과 유럽을 방문하여 폴랜드, 사비
냐크 등을 만남
• 1958 – 뉴욕에서 개최된 타이포디렉터스 클
럽 세미나에 초청됨
• 1960 – 일본 디자인 센터 설립에 경영 디렉
터로 참여함
• 1962 – 가메쿠라 디자인 연구소를 설립함
• 1964 – 공식적으로 도쿄 올림픽 포스터를 제
작 발표함, <뉴욕 세계 박람회>일본 전시관의
디자인을 담당함
• 1966 – 도쿄 올림픽 포스터로 폴란드에서 개
최된 제1회 국제 포스터 비엔날레에서 특별
상을 수상함
• 1969 – 삿포로 동계 올림픽 공식 포스터와
Expo70을 위한 공식 포스터를 제작함
• 1971 – 아스펜에서 열린 21세기를 위한 디자
인 회의에서 고문으로 추대됨
• 1975 – 일본 전통 공예를 위한 지명 공모전
에서 그가 디자인한 엠블럼이 당선됨
• 1978 – 일본 그래픽 디자인 협회(JAGDA)의
설립에 참여해 초대 회장이 됨
• 1981 – 서울에서 개최한 한ㆍ일 디자인 세미
나에 참석해 연설함
가메쿠라 유사쿠 연보
• 1982 - 『이조의 민화』를 편집하고 디자인함
• 1983 – 제 10회 <도쿄 국제 조명 디자인전>
포스터를 제작함, 평화 포스터<히로시마 어
필>을 발표함
• 1985 – 일본 전기 전화 주식회사(NTT)를 위
한 심벌 및 로고 타이프를 디자인함
• 1987 - <나고야 디자인 박람회>공식 포스터
를 제작함
• 1989 – 범태평양 디자인 회의에서 연설함
• 1992 - <일본 그래픽 디자인 협회전>에 <I
am here>포스터를 출품함
• 1995 – 북경 CI 대회에서 연설함
• 1996 – 도쿄 국립 근대 미술관에서 < 가메쿠
라 1953~1996년 전>을 개최함
• 1997 – 5월 11일 82세를 일기로 영면함
가메쿠라 유사쿠의 등장
▲ 젊은 시절의 가메쿠라
▲ 가메쿠라의 첫 디자인,
『야간비행』표지
아마추어 문인인 아버지와 이웃에
사는 이탈리아 문학가와의 친분 등
이 그가 그래픽 디자이너로 성장하
는데 많은 도움을 주었다
가메쿠라 유사쿠의 등장
고등학교를 마치고 그래픽 디자이너가 되기로 결심, 그 당시 일본의 바우하우스라
고 아려진 ‘신건축 공예 학원'에 입학해 디자인을 공부했다
일본 공방
• 일본 공방을 운영하는 나토리 요노스케를 알
게 되어 방문했을 때 나토리는 표지 디자인을
가메쿠라에게 부탁함
• 1939년 스물네 살의 나이로 태국잡지인 『카
우파우Kaupau』와 영문잡지『Nippon』을 디자
인함
• 1940년에 일본 공방은 이름을 ‘국제 보도 공
예'로 바꾸고 가메쿠라를 디자인부를 관장
하는 아트 디렉터로 임명함
일본 공방
공방에 다닐 때 미국의 잡지『라이프』는 그의 편집 디자인 공부에 많은 영감을 주
었다
전쟁
• 전시 상황에 맞게 일본 공방을 ‘국제 보도 공
예 주식회사'라는 회사로 개명함
• 가메쿠라는 태국에 사용될 선전 잡지『카우파
푸』의 편집 책임자가 됨
• 거의 모든 디자이너가 회사를 떠나 전쟁터로
끌려가게 됨
• 가메쿠라는 혼자 남아 국제 문화 진흥회를
위한 출판물과 동남 아시아에 뿌릴 일본의
선전물을 제작함
일본 디자인 센터 설립
• 디자이너와 기업의 새로운 관계 정립을 위해
1960년에 하라 히로무, 야마시로 류이치와 함
께 일본 디자인 센터Nippon Design Center
를 창립함
• 센터를 설립한지 2년 만에 ‘상업적인 목적을
이루기 위해서만이 아닌 자신만의 작품을 하
기 위해서'란 이유로 떠나게 됨
도쿄 올림픽
‘TOKYO 1964’라는 활자체는 뉴스 고딕News Gothic체를 사용했는데 그 당시에 일
본에서 구할 수 있는 유일한 산세리프 영문체였고 대중과 전문가 모두에게 사랑받
는 성공적인 작품으로 평가되었다
도쿄 올림픽
• 올림픽 조직 위원회의 의뢰로 도쿄 올림픽을 위한 제2, 제3의 포스터를 디자인함
• 이 올림픽 포스터 시리즈로 인해 가메쿠라는 일약 세계적인 디자이너로 떠오름
• 폴란드 바르샤바에서 열린 국제 비엔날레에서 예술 특별상을 받음
『이조의 민화』와 그래픽 디자인 잡지『Creation』
그가 디자인 기획과 편집에 참여한 『Creation』은 1989년 6월에 계간지 형식으로 발간
되기 시작해 총 20권으로 완성되었음
『이조의 민화』와 그래픽 디자인 잡지『Creation』
• 시와지와 가메쿠라가 한국을 몇 번씩 방문해
수집한 4,000여 점의 민화 중에서 예술성이
뛰어난 500점을 추려 만든 조선의 민화 작품
집
• 조자용의 논문과 이우환의 해설을 첨가해 상,
하 두권의 하드 커버 양장으로 만듦
가메쿠라 유사쿠의 영면
• 1977년 5월 영면할 때까지 현역 디자이너로서 일함
• 자신의 디자인 철학 아래 평생을 살며 디자인으로 사회를 계몽하려고 노력함
• 낙천적이면서 투철한 정신으로 일본 그래픽 디자이너들 사이에 보스로 불리며 추앙받음
• 일본의 그래픽 디자인을 세계가 인정하도록 만듦
• 동양을 대표하는 그래픽 디자이너로서 자신의 일에 최선을 다한 진정한 문화인이였음
전쟁을 겪는 시기에서도 디자인을 포기하지 않은 정신이 제일 인상 깊었다.
또 디자인의 지속적인 발전을 위해 디자인 센터 설립에 나서거나 잡지를 출간하는 등의
지속적인 노력이 대단한 것 같았다.
또한 어울릴 것 같지 않다고 생각했던 색들을 한 포스터 안에 배치해서 조화를 이루게 했다는 점이
재밌었고, 그림 뿐만 아니라 역동적인 사진도 많이 활용한 점이 좋았다.
일본 그래픽 디자이너에 대해서도 알아보고 싶어서 이 디자이너를 선택했었는데
지루하지 않게 자료를 찾고 서적을 읽어 볼 수 있어서 만족하면서 조사 할 수 있었다.
느낀점 및 배운점

More Related Content

What's hot (7)

시영디론 1314432 오유라
시영디론 1314432 오유라시영디론 1314432 오유라
시영디론 1314432 오유라
 
프레젠테이션1
프레젠테이션1프레젠테이션1
프레젠테이션1
 
필립스탁
필립스탁필립스탁
필립스탁
 
2014151026유태호(컨텐츠)
2014151026유태호(컨텐츠)2014151026유태호(컨텐츠)
2014151026유태호(컨텐츠)
 
5. 중간 필립 스탁 up
5. 중간 필립 스탁 up5. 중간 필립 스탁 up
5. 중간 필립 스탁 up
 
International typographic style
International typographic styleInternational typographic style
International typographic style
 
디쟌과문화피티
디쟌과문화피티디쟌과문화피티
디쟌과문화피티
 

Viewers also liked (11)

지진과 화산활동
지진과 화산활동지진과 화산활동
지진과 화산활동
 
디자인혁명
디자인혁명디자인혁명
디자인혁명
 
바우하우스 팀
바우하우스   팀바우하우스   팀
바우하우스 팀
 
Ppt
PptPpt
Ppt
 
바우하우스 이시영(1412139)
바우하우스  이시영(1412139)바우하우스  이시영(1412139)
바우하우스 이시영(1412139)
 
담다 기획안Ppt
담다 기획안Ppt담다 기획안Ppt
담다 기획안Ppt
 
바우하우스 합본
바우하우스 합본바우하우스 합본
바우하우스 합본
 
바우하우스
바우하우스바우하우스
바우하우스
 
디지털미디어디자인 최종 ppt 비둘기 왕국
디지털미디어디자인 최종 ppt 비둘기 왕국디지털미디어디자인 최종 ppt 비둘기 왕국
디지털미디어디자인 최종 ppt 비둘기 왕국
 
바우하우스
바우하우스바우하우스
바우하우스
 
1511120doyujinppt
1511120doyujinppt1511120doyujinppt
1511120doyujinppt
 

시영디론Ppt 1511120 도유진

  • 1. 디자이너 조사 및 연구 보고서 1511120 도유진
  • 2. 일본 디자인의 신화 Kamekura Usaku 가메쿠라 유사쿠
  • 3. Index • 가메쿠라 유사쿠 연보 • 가메쿠라 유사쿠의 등장 • 일본 공방 • 전쟁 • 일본 디자인 센터 설립 • 도쿄 올림픽 • 『이조의 민화』와 그래픽 디자인 잡지『Creation』 • 가메쿠라 유사쿠의 영면
  • 4. 가메쿠라 유사쿠 연보 • 1915 - 4월 6일 일본 니가타 현 요시다마치에서 4남 2녀 중 막내로 태어남 • 1933 - 일본 대학 부속 고등학교를 졸업함 • 1934 - 생 텍쥐페리의『야간 비행(Vol De Nuit) 』 표지를 디자인함 • 1935 - 신건축 공예 학원에서 바우하우스식 디 자인 교육을 받음 • 1938 - 일본 고방에서 영문 잡지『니폰Nippon』 등을 디자인함 • 1939 – ‘Shanghai’, ‘Commerce Japan’, ‘Manchoukuo’, ‘Canton’, ‘Kaupapu of Thailand’ 등을 디렉팅함 • 1940 - 일본 공방의 후신인 국제 보도 공예 주 식회사의 미술 부장이 됨, 단행본『사진 100년사』 를 디자인함 • 1946~48 - 『부인 화보』표지 디자인 및 편집 디 자인을 함 • 1949 - 아메리카 연구소의 『Commerce Japan』 잡지의 아트 디렉터로 임명됨, 단행본 『아메리 카의 현대 공예』를 디자인함 • 1951 – 일본 선전 미술 협회(JAAC) 창립에 참여 함, ‘상업 디자인 전집'을 위한 편집 위원으로 위촉됨 • 1952 – 일본 산업 디자인 협회(JIDA) 심벌 마크 를 디자인함
  • 5. 가메쿠라 유사쿠 연보 • 1953 – 중앙 공론사 화랑과 가마쿠라 현대 미술관에서 개인전을 개최함, 『Graphics』제 46호 표지 디자인을 함 • 1954 – 미국과 유럽을 방문하여 폴랜드, 사비 냐크 등을 만남 • 1958 – 뉴욕에서 개최된 타이포디렉터스 클 럽 세미나에 초청됨 • 1960 – 일본 디자인 센터 설립에 경영 디렉 터로 참여함 • 1962 – 가메쿠라 디자인 연구소를 설립함 • 1964 – 공식적으로 도쿄 올림픽 포스터를 제 작 발표함, <뉴욕 세계 박람회>일본 전시관의 디자인을 담당함 • 1966 – 도쿄 올림픽 포스터로 폴란드에서 개 최된 제1회 국제 포스터 비엔날레에서 특별 상을 수상함 • 1969 – 삿포로 동계 올림픽 공식 포스터와 Expo70을 위한 공식 포스터를 제작함 • 1971 – 아스펜에서 열린 21세기를 위한 디자 인 회의에서 고문으로 추대됨 • 1975 – 일본 전통 공예를 위한 지명 공모전 에서 그가 디자인한 엠블럼이 당선됨 • 1978 – 일본 그래픽 디자인 협회(JAGDA)의 설립에 참여해 초대 회장이 됨 • 1981 – 서울에서 개최한 한ㆍ일 디자인 세미 나에 참석해 연설함
  • 6. 가메쿠라 유사쿠 연보 • 1982 - 『이조의 민화』를 편집하고 디자인함 • 1983 – 제 10회 <도쿄 국제 조명 디자인전> 포스터를 제작함, 평화 포스터<히로시마 어 필>을 발표함 • 1985 – 일본 전기 전화 주식회사(NTT)를 위 한 심벌 및 로고 타이프를 디자인함 • 1987 - <나고야 디자인 박람회>공식 포스터 를 제작함 • 1989 – 범태평양 디자인 회의에서 연설함 • 1992 - <일본 그래픽 디자인 협회전>에 <I am here>포스터를 출품함 • 1995 – 북경 CI 대회에서 연설함 • 1996 – 도쿄 국립 근대 미술관에서 < 가메쿠 라 1953~1996년 전>을 개최함 • 1997 – 5월 11일 82세를 일기로 영면함
  • 7. 가메쿠라 유사쿠의 등장 ▲ 젊은 시절의 가메쿠라 ▲ 가메쿠라의 첫 디자인, 『야간비행』표지 아마추어 문인인 아버지와 이웃에 사는 이탈리아 문학가와의 친분 등 이 그가 그래픽 디자이너로 성장하 는데 많은 도움을 주었다
  • 8. 가메쿠라 유사쿠의 등장 고등학교를 마치고 그래픽 디자이너가 되기로 결심, 그 당시 일본의 바우하우스라 고 아려진 ‘신건축 공예 학원'에 입학해 디자인을 공부했다
  • 9. 일본 공방 • 일본 공방을 운영하는 나토리 요노스케를 알 게 되어 방문했을 때 나토리는 표지 디자인을 가메쿠라에게 부탁함 • 1939년 스물네 살의 나이로 태국잡지인 『카 우파우Kaupau』와 영문잡지『Nippon』을 디자 인함 • 1940년에 일본 공방은 이름을 ‘국제 보도 공 예'로 바꾸고 가메쿠라를 디자인부를 관장 하는 아트 디렉터로 임명함
  • 10. 일본 공방 공방에 다닐 때 미국의 잡지『라이프』는 그의 편집 디자인 공부에 많은 영감을 주 었다
  • 11. 전쟁 • 전시 상황에 맞게 일본 공방을 ‘국제 보도 공 예 주식회사'라는 회사로 개명함 • 가메쿠라는 태국에 사용될 선전 잡지『카우파 푸』의 편집 책임자가 됨 • 거의 모든 디자이너가 회사를 떠나 전쟁터로 끌려가게 됨 • 가메쿠라는 혼자 남아 국제 문화 진흥회를 위한 출판물과 동남 아시아에 뿌릴 일본의 선전물을 제작함
  • 12. 일본 디자인 센터 설립 • 디자이너와 기업의 새로운 관계 정립을 위해 1960년에 하라 히로무, 야마시로 류이치와 함 께 일본 디자인 센터Nippon Design Center 를 창립함 • 센터를 설립한지 2년 만에 ‘상업적인 목적을 이루기 위해서만이 아닌 자신만의 작품을 하 기 위해서'란 이유로 떠나게 됨
  • 13. 도쿄 올림픽 ‘TOKYO 1964’라는 활자체는 뉴스 고딕News Gothic체를 사용했는데 그 당시에 일 본에서 구할 수 있는 유일한 산세리프 영문체였고 대중과 전문가 모두에게 사랑받 는 성공적인 작품으로 평가되었다
  • 14. 도쿄 올림픽 • 올림픽 조직 위원회의 의뢰로 도쿄 올림픽을 위한 제2, 제3의 포스터를 디자인함 • 이 올림픽 포스터 시리즈로 인해 가메쿠라는 일약 세계적인 디자이너로 떠오름 • 폴란드 바르샤바에서 열린 국제 비엔날레에서 예술 특별상을 받음
  • 15. 『이조의 민화』와 그래픽 디자인 잡지『Creation』 그가 디자인 기획과 편집에 참여한 『Creation』은 1989년 6월에 계간지 형식으로 발간 되기 시작해 총 20권으로 완성되었음
  • 16. 『이조의 민화』와 그래픽 디자인 잡지『Creation』 • 시와지와 가메쿠라가 한국을 몇 번씩 방문해 수집한 4,000여 점의 민화 중에서 예술성이 뛰어난 500점을 추려 만든 조선의 민화 작품 집 • 조자용의 논문과 이우환의 해설을 첨가해 상, 하 두권의 하드 커버 양장으로 만듦
  • 17. 가메쿠라 유사쿠의 영면 • 1977년 5월 영면할 때까지 현역 디자이너로서 일함 • 자신의 디자인 철학 아래 평생을 살며 디자인으로 사회를 계몽하려고 노력함 • 낙천적이면서 투철한 정신으로 일본 그래픽 디자이너들 사이에 보스로 불리며 추앙받음 • 일본의 그래픽 디자인을 세계가 인정하도록 만듦 • 동양을 대표하는 그래픽 디자이너로서 자신의 일에 최선을 다한 진정한 문화인이였음
  • 18. 전쟁을 겪는 시기에서도 디자인을 포기하지 않은 정신이 제일 인상 깊었다. 또 디자인의 지속적인 발전을 위해 디자인 센터 설립에 나서거나 잡지를 출간하는 등의 지속적인 노력이 대단한 것 같았다. 또한 어울릴 것 같지 않다고 생각했던 색들을 한 포스터 안에 배치해서 조화를 이루게 했다는 점이 재밌었고, 그림 뿐만 아니라 역동적인 사진도 많이 활용한 점이 좋았다. 일본 그래픽 디자이너에 대해서도 알아보고 싶어서 이 디자이너를 선택했었는데 지루하지 않게 자료를 찾고 서적을 읽어 볼 수 있어서 만족하면서 조사 할 수 있었다. 느낀점 및 배운점