1. NOWOŚCI - STATYSTYKI - INFO - DISCO DANCE - KLUB - DJ’E
no 1 DJ TOP 50
Enrique Iglesias Ft. Sean Paul ... - Bailando
no 1 AIRPLAY DANCE
Robin Schulz Ft. Jasmine Thompson - Sun Goes down
no 1 DIGITAL DJ
Blonde Ft. Melissa Steel - I Loved You
sztuka stała się cholernie drogim hobby
literackie nowości
poczytaj o muzyce
Gwiazdy wspierają ideę pierwszej pomocy
Luty 02/2015 (154)
Mr Root
Warsaw Disco & Dance Show
Hardwell “united we are”
2. (nie) KRÓTKI MIKS od redakcji
Foto na okładce: Mr Root (fot.Mr Root)
W tym miesiącu polecamy Wam ten utwór!
Blonde ft. Melissa Steel
I loved you
za znakomite skojarzenie deep house, elektroniki i wokalu.
Kliknij na foto obok, aby posłuchać
Witam!
Lutowe wydanie DJ Raport to kolejne
zmiany jakie zaczęliśmy wprowadzać w
2015 roku.
Na krótko znika dział „z kufra dj’a”
poświęcony starszym hitom, które
warto mieć w kufrze, a może trzeba by
już zacząć mówić „...mieć na pendrive”.
Pojawia się nowa szpalta poświęcona
szeroko rozumianym multimediom,
ale dotyczącym oczywiście muzyki, nie tylko tej bliskiej nam czyli
dance, ale także innym rodzajom. Dlaczego innym? Pisaliśmy o tym
już nieraz. Wszyscy w naszej redakcji uważamy, że DJ powinien mieć
szersze horyzonty muzyczne niż tylko gatunki, które wykorzystuje
na co dzień.
Przemawiają za tym dwa powody:
1.Stylemuzycznemieszająsięwcorazwiększymstopniu.Przykładów
jest aż nadto. Oto ten chyba najbardziej spektakularny, najbardziej
znany - „We no speak Americano” - jakże udane połączenie starego
z nowym czyli muzyki lat 30-tych (jazzu-swingu) z współczesną
muzyką Pop/dance.
2. Nowe pokolenie dj’ów nie ma kompleksowego podręcznika,
dzięki któremu może przyswajać sobie wiedzę na bieżąco z pewnego
zakresu. Jest kilka wartościowych periodyków, głównie w języku
angielskim, ale nie każdy opanował go w takim stopniu by z niego
korzystać. Taki „DJ Mag” skupia się jednak na tematyce klubowej.
W Polsce jest trochę czasopism muzycznych. Warto czytać
ich jak najwięcej, ale przecież nikt nie ma tyle czasu, aby je ogarnąć.
Uznaliśmy jednak w naszej redakcji, że przekazywanie Wam
informacji o najciekwaszych wydawnictwach z rynku polskiego pop,
rock, a zwłaszcza bardzo ciekawego alternatywnego - ma duży sens.
Coraz więcej ciekawego dzieje się w muzyce disco polo (disco &
dance) . Przykłady znajdziecie na stronach (23/27).
Maykel to wokalista, który „z niejednego pieca chleb
jadł”. Teraz wrócił znad Zatoki Perskiej i postanowił wykorzystać
w polskiej muzyce klimaty arabskie, w których otoczeniu żył przez
kilka lat.
Z kolei grupa The PonczoHa odwanie próbuje połączyć
elementy punk rocka z ... disco polo. Pomysł zwariowany! Można
rzec, „do odważnych Świat należy”?
W „strefie disco dance” piszemy o „Warsaw disco dance show” -
imprezie, która odbywa się w najbliższą niedzielę (22.00), w Warsza-
wie. Przyświeca jej bardzo ważny cel - każdy z nas powinien zapoznać
się z zasadami pierwszej pomocy. Każdemu to się może przydać!
Na stronach (33/34) znajdziecie naszą zupenie nową propozycję. Na
szpaltach „Poczytaj o muzyce” proponujemy Wam sięgnięcie do lite-
ratury traktującej o muzyce. Choćby z tych dwóch powodów, o któ-
rych piszę wcześniej.
Na pewno każdy DJ powiniem poznać książkę pt.„Wieczór nad rzeką
zdarzeń. Janusz Kondratowicz w rozmowie z Rafałem Podrazą”.
Ś.P. Janusz Kondratowicz był związany przez lata z branżą dj’ską,
choć przede wszystkim w historii zapisał się jako autor tekstów wielu
przebojów.
Osobiście polecam Wam wywiad na następnej stronie z Mr Root.
Jest dobrym wzorem dla tych, którym marzy się kariera dj’a
lub producenta. W obszernej rozmowie dzieli się z nami swoimi
przemyśleniami, zarówno zawodowymi jak i osobistymi. Mnie daje
do myślenia jego stwierdzenie, że „sztuka stała się cholernie drogim
hobby”.
Na (9) stronie znajdziecie felieton Bogdana Fabiańskiego „Bez
oddechu”. Po niedawnej, kolejnej Już wizycie w USA, autor dzieli się
z nami swoim spostrzeniem, że polscy DJ’e W USA wcale nie mają
lepiej od tych pracujących w kraju.
Właśnie pojawił się debiutancki, w pełni autorski, album Hardwella.
Z tej okazji piszemy o nim na stronach (6,7), recenzję płyty
znajdziecie na (14) stronie.
Z Nowym rokiem pojawiają się nowości w zakresie dj equipment.
Na stronie (22) poznacie nowe propozycje firmy „Numark”.
Tym, którzy szukają do posłuchania czegoś więcej niż taneczna muza
gorąco polecam naszą stałą rubrykę „Z polskiego podwórka”.
Jej autor - Arkadiusz Kałucki - opisuje tam najciekawsze nowe
wydawnictwa płytowe. Szczególnie interesująco wygląda tzw.
niezależna scena alternatywna.
I to prawie wszystko co Wam polecam. Zachęcam do zaglądania do
naszych aplikacji na Facebooku, gdzie proponujemy Wam różne
konkursy z nagrodami. Czytajcie nas zatem na facebooku!
3. sylwetka dj raport
MR. ROOT
- Produkujesz tylko dla siebie czy też dla innych?
- Dzięki temu, że zainwestowałem we własne profesjonalne studio,
pracuje też z innymi artystami. Miksuję i masteruję muzykę innych
producentów. Utarło się też na rynku, że jestem dobry w nagrywaniu
i obróbce wokali. Może dlatego, że większość moich numerów jest z
wokalami. Wydaje mi się, że wiem jak pracować z wokalistami, którzy
bardzo często są bardzo emocjonalni.
A gdy pracuję z innymi producentami zawsze słucham
co mają do powiedzenia i czego oczekują. Nie ma nic gorszego jak
realizator dźwięku z własnym wybujałym ego. To artysta i twórca jest
najważniejszy. Poza tym praca z innymi nawet jako realizator otwiera
nowe drzwi w biznesie muzycznym.
.... ciąg dalszy na następnej stronie ...
DJ, producent, remikser i właściciel studia. Mr.Root swoją karierę rozpoczął w 2001 roku, ale z muzyką obcował … prawie od
zawsze. Jak mówi o sobie „zawsze był i jest podłączony do muzyki”. Nauczył się grać na fortepianie jako dziecko, w połowie lat
80-tych był perkusistą w zespole blusowym. Jego utwory pojawiły się już w 30 labelach. Jest rezydentem w jednym z najlepszych
klubów w Warszawie, w „Enklawie”. Ale niech sam o tym opowie…. Rozmawia z nim Piotr Gryglewicz
kogoś kto tworzy muzykę. Fascynowało mnie to jak inni tworzą swoje
produkcje i co dzięki temu osiągnęli. To było wyzwanie. W naszym
warszawskim światku DJ’skim patrzono trochę z przymrużeniem oka na
moje działania. Może też chciałem udowodnić wszystkim niedowiarkom
że dam radę. Więc dalej robiłem swoje. Zainwestowałem w siebie, sprzęt,
wiedzę. Cholernie ciężko pracowałem nad sobą. A pamiętajmy, że były
to czasy, gdy dostęp do wiedzy nie był tak łatwy jak obecnie, z internetem
pełnym tutoriali, publikacji i szkoleń.
- P.G. Pamiętam ładnych parę lat temu, kiedy zaczynałeś
tworzyć pierwsze produkcje. Przypomnij kiedy to było, bo
lata lecą …
- Mr.Root: To o co pytasz to okres wczesnego nowego millenium czyli
od roku 2004. Tyle, że ja tworzyłem muzykę już dużo wcześniej. Jako
małego brzdąca moja mama wysłała mnie na lekcje fortepianu. Nie
trwało to zbyt długo, bo wolałem bawić się z chłopakami na podwórku
niż klepać te strasznie nudne gamy i pasaże. Trochę teraz tego żałuje
i mimo że w naszym domu stał
fortepian, niestety tylko się kurzył.
Jako nastolatek zacząłem
grać na perkusji w lokalnym domu
kultury. Jednak to co zmieniło
moje podejście do muzyki to
pierwszy program Sound Tracker,
na komputer Amiga. Nagle okazało
się, że na komputerze służącym
mi do grania w gry mogę tworzyć
muzykę. Przez kilka następnych
lat byłem bardzo aktywny na
scenie Amigowej, tworząc
muzykę, organizując zloty fanów
Amigi, pisałem artykuły do prasy
branżowej etc. Niestety przez całe
lata 90te zajmowałem się rzeczami
nie mającymi nic wspólnego z
muzyką. Wszystko zmieniło się
gdy po mocnych zawirowaniach
w moim życiu prywatnym
postanowiłem rzucić wszystko to co
robiłem dotychczas.
Był to rok 2000-2001 gdy odkryłem życie klubowe,
imprezy, DJ’owanie. Na początku grałem jako perkusista w grupie
warszawskiego DJ’a Eda Szynszyla podczas jego Brazylijskich imprez.
Mimo że bardzo lubiłem te wszystkie „Brazyliany” to jednak ciągnęło
mnie do muzyki housowej. Zostałem więc DJ’em. I tak to trwało jakiś
czas gdy w pewnym momencie zdałem sobie sprawę że więcej nic nie
osiągnę bez własnych produkcji.
- A jakie wyznaczyłeś sobie cele muzyczne rozpoczynając
karierę?
- Nie wiem czy marzenia można nazwać celami muzycznymi. Chciałem
grać imprezy, chciałem być znanym producentem, chciałem aby
ludzie widzieli we mnie nie tylko DJ’a, ale rozpoznawali mnie jako
4. producenta i jako DJ’a.
- W biznesie muzycznym jesteś już wiele lat. Co myślisz o
cyfrowej rewolucji tego rynku? Łatwiej jest dziś niż kiedyś
wyrobić swoją markę jako DJ/Producent?
- To bardzo przewrotne pytanie i trudna odpowiedź. Jest łatwiej i
trudniej jednocześnie. W dzisiejszych czasach każdy ma dostęp do
technologii, wiedzy czy reklamy swojej własnej osoby, które jeszcze
kilka czy kilkanaście lat temu kosztowały miliony.
Problemem jest liczba osób, które chcą na rynku coś osiągnąć.
W zalewie produkcji, producentów, DJ’i, artystów bardzo trudno
jest się przebić z własną twórczością. Trudno jest być zauważonym.
Kiedyś sprawa była jasna. Był artysta, wytwórnia, sklepy muzyczne
i odbiorcy słuchający radia czy kupujący płyty. Teraz jest jeden
wielki chaos i trzeba mieć wiedzę jak się w tym odnaleźć aby dotrzeć
do słuchaczy. To kolejne wyzwanie dla artystów, którzy muszą być
również własnymi managerami, PR’owcami, specjalistami od social
mediów, fachowcami od dystrybucji i posiadającymi wiedzę o rynku
muzycznym biznesmenami.
- No właśnie a propos biznesu. Na ile ważnym elementem,
który pomógł ci w rozwoju Twojej drogi zawodowej są targi
muzyczne ADE (Amsterdam Dance Event w Holandii).
- Mając doświadczenie biznesowe w innych branżach miałem
świadomość, że biznes muzyczny jest jak każdy inny. Kontakty,
kontakty i jeszcze raz kontakty. Dzisiaj wielu młodym producentom
wydaje się, że Facebook załatwi sprawę. Błąd. Decydenci inaczej będą
traktować kogoś znając go osobiście.
Gdy za własne pieniądze razem z moją żoną Moniką
(wokalistka Monika Mo-J Jarosińska) zaczęliśmy jeździć na
wszelakie targi muzyczne, z początku nie traktowano nas tam
zbyt poważnie. Ot dwójka „oszołomów” z Polski. Jednak
z upływem lat zyskaliśmy szacunek. Ludzie zaczęli nas
rozpoznawać czy wręcz „śledzić” to co robimy. Gdyby nie to,
że poznaliśmy osobiście tak wiele osób, jestem przekonany,
nie udało by się nam osiągnąć tego co zrobiliśmy.
- Masz jakieś miejsce na ziemi, w którym chciałbyś
zagrać imprezę?
- Może to zbyt oczywiste co powiem, ale Ibiza. Znaczy ja już
grałem na Ibizie, ale granie w barze Savannah (na deptaku
Sunset Strip w San Antonio obok Cafe Del Mar i Cafe
Mambo) czy na prywatnych imprezach na wyspie raczej nie
jest jakimś spektakularnym sukcesem. Jest jednak kilka
klubów w których chciałbym kiedyś zagrać: klub The One w
Buenos Aires, Ushuaia na Ibizie, The Womb w Tokio, 555
Club w Marakeszu, Ministry of Sound w Londynie. To, że
„zaliczyłem” już kilka zagranicznych klubów nie zmienia
faktu, że mam nadzieję, kiedyś zagram i w tych miejscach.
- Jaka jest Twoja opinia na temat aktualnego stanu
muzyki House. Regres ma za sobą. Hegemonia
holenderskigo EDM to już przeszłość. Teraz spora
ilość artystów kieruje się w stronę „Future house”.
A Ty?
- Cieszę się, że melodyjny i wokalowy house powraca. W
końcu cały nurt housowy wywodzi się z disco lat 70tych.
EDM nadal jest silny w Stanach. Jednak to Europa wyznacza
trendy i tutaj ludzie są bardziej skłonni do eksperymentów.
Dla mnie - jako producenta - każdy styl jest wyzwaniem.
To jak chęć sprawdzenia się, więc przesłuchując mój
soundcloud, gdzie zamieszczam wszystkie swoje nawet
najbardziej dziwaczne produkcje, można znaleźć utwory od
disco house, future house, funky i vocal house po produkcje
bardziej popowe a nawet muzykę do filmu. Jest jednak
coś, co wydaje mi się, łączy je wszystkie. Lubię melodie i
wokale, lubię pozytywne emocje w muzyce. Może dlatego, że sam
jestem pozytywnym człowiekiem i nie wyobrażam sobie że mógłbym
przekazywać negatywne, agresywne czy dołujące emocje w tym co
robię.
- Czy jest jakiś człowiek, z którym chciałbyś wystąpić na
jednej scenie… takie jedno nazwisko, które sobie cenisz…
- Bob Sinclar. Mam wielu idoli, których cenie za produkcje i
brzmienie. Ale Bob Sinclar jest kimś kogo cenie za całość. I jako
sylwetka dj raport
5. sylwetka dj raport
A gdzie czas na twórczość, emocje i sztukę? Nie oszukujmy się, nawet
coś co wygląda na przypadkowo odkryty talent, jest wynikiem ciężkiej
pracy, planowania a często dużych pieniędzy.
- Mamy rok 2015 i
ciągle funkcjonuje
tzw. DJ Licencja,
za którą trzeba
zapłacić rocznie
ok. 2500 PLN. Czy
Twoim zdaniem
przynosi ona więcej
korzyści czy szkód
dla poprawy sytuacji
zawodowej DJ’a w
Polsce?
A może masz swoją
własną diagnozę i
receptę dlaczego,
statystycznie rzecz
biorąc, status
zawodowy DJ’a w
Polsce jest tak niski?
- Jestem przeciwnikiem
tej „licencji” z kilku
powodów. Po pierwsze,
nie po to kupuje numery
w sklepach typu Beatport
czy Traxsource, żebym
musiał komuś płacić
dodatkowo. Często
też dostaje numery
od zaprzyjaźnionych
producentów, labeli
czy gram swoje własne
produkcje i nie widzę
powodu abym musiał
je jeszcze dodatkowo
„legalizować”. To czysty
absurd.
A dobrym
DJ’em się jest albo nie i
żaden papier tego nie zmieni. Nie może być tak że w klubach pojawi
się ktoś kto zamacha jakimś papierkiem, mówiąc „zobaczcie jestem
zajebisty”. Potrzebna jest zmiana podejścia właścicieli klubów,
managerów czy osób bookujących DJ’i. Dlaczego w Polsce traktuję się
najważniejszą osobę w klubie na ostatnim miejscu? To dzięki DJ’owi
jest fajna impreza, ludzie świetnie się bawią, alkohol sprzedaje się na
barach w wyniku czego zarabia nie tylko właściciel ale ma na czynsz,
rachunki i wypłaty dla swoich pracowników.
To jak oszczędzanie na oponach zimowych. Wcześniej
czy później zaliczymy dzwona. Jednak do czasu jak kluby będą
oszczędzać na DJ’ach i wybierać grajków grających za przysłowiowe
piwo, odpowiedzialnymi za booking będą osoby traktujący cudzy
biznes jak swój prywatny folwark a przede wszystkim rynek
nie będzie doceniać ludzi, którzy są albo profesjonalistami albo
prawdziwymi artystami z dorobkiem to sytuacja pozostanie bez
zmian. A co do statusu zawodowego DJ’i jest taki sam jak innych
ludzi kultury i sztuki w tym
kraju.
- Czyli?
- Skoro muzycy Filharmonii
Narodowej grożą strajkiem,
profesjonalni aktorzy ustąpili
miejsca sezonowym celebrytom i
są bez pracy, nie ma funduszy na
teatry, sale koncertowe a DJ’owi
skąpi się na godną stawkę to o
czym my rozmawiamy. Sztuka
stała się w Polsce cholernie
drogim hobby.
- Jest jakiś klub w Polsce
w którym najlepiej
Ci się grało/ najlepiej
wspominasz?
- Jestem rezydentem
warszawskiej Enklawy i
bardzo lubię tam grać. To
klub z najlepszym, w moim
mniemaniu, nagłośnieniem
w mieście i zawsze jest pełen
fajnych ludzi.
Najlepszą energie
oraz największy luz mam
grając w warszawskim klubie
Bank. Fajnie grało mi się w
krakowskiej Divie, a poznańska
Pacha zachwyciła mnie
wystrojem i przede wszystkim
sound systemem.
- Czy możesz dać jakąś radę
młodym producentom
muzyki house w Polsce?
- Inwestujcie w siebie. W swoja wiedzę i kontakty. Poznajcie jak
działa rynek muzyczny od środka. Jednocześnie nie popadajcie w
pułapkę fascynacji sprzętem, pluginami i technologią. Prawdziwego
artystę napędzają emocje i to co ma w sercu. Bez tego będziecie tylko
jednymi z wielu a Wasze marzenia pozostają tylko marzeniami.
- Dzięki za spotkanie. Myślę, że wielu adeptów tego zawodu
weźmie sobie Twoje przemyślenia i sugestie do serca.
6. Hardwell
Album miesiąca
Dla tych, którzy interesują się od kilku lat sceną EDM Hardwell nie jest żadnym “objawieniem sezonu”. Ten
gość po prostu już od kilku lat pokazuje swoją klasę. Po prostu swoją wytrwałością i żmudną pracą osiągnął
tytuł najlepszego DJ’a w rankingu DJ Mag, wyprzedzając takiego pewniaka jak Armin Van Buuren. Poniżej
przedstawiamy kilka aspektów i szczegółów z jego kariery. To taki wstęp do planowanego z nim wywiadu, który
najprawdopodobniej pojawi się w kolejnym wydaniu DJ Raport.
A to wszystko z okazji wydania, także w Polsce, jego autorskiego albumu. jego recenzję znajdziecie w dziale
płytowym na dalszych stronach tego numeru DJ Raport.
Robert van de Corput,
szerzej znany jako
Hardwell swoją dojrzałość
muzyczną osiągnął bardzo
szybko. Zwieńczeniem
jego kariery było zajęcie
1-ego miejsca w DJ
Mag 100 DJs Poll w
2013 r. zaznaczjąc swoją
pozycję w środowisku
muzyki elektronicznej,
będąc najmłodszym
laureatem nagrody DJ TOP
100. Podobnie jak jego
mentor Tiesto, Hardwell
wywodzi się z Bredy w
Holandii. Wiele z jego
produkcji zajmowało
najwyższe miejsca na
Beatporcie.
Hity takie jak Spaceman,
Three Triangles (Losing
my religion), Countdown,
Jumper czy Apollo znane są chyba każdemu. Do tego dochodzą
liczne kooperacje. Ciekawe czy podobnie będzie z jego
najnowszym albumem.
Dzięki świeżemu brzmieniu Hardwell stworzył swój
własny styl oparty na big room house. Jego twórczość odbierana
jest z uznaniem, wydaje się być nieograniczona. Wraz z jego
popularnością wzrasta również jego status.
Hardwell zadebiutował
w DJ MAG Top 100 DJs
Poll na miejscu 24 w 2011
r. żeby w 2012 roku zająć
miejsce 6, aż w końcu
zdobył 1-sze miejsce w
2013 roku, pokonując
takich DJów jak Avicii
czy Armin van Buuren.
Swój sukces powtórzył w
2014 r. Świeże i
otwarte podejście,
które charakteryzuje
jego label –
Revealed Recordings,
pozwoliło rozwinąć
skrzydła wielu
nowym postaciom na
scenie elektronicznej,
włączając w to Dyro,
Dannica, Juliana Calora,
Thomasa Newsona i Kill
The Buzz.
Co więcej label Hardwella orgazniuje trasy koncertowe znane
pod nazwą „Hardwell presents Revealed”. Występowali m.in.
w Ameryce, Kanadzie, Grecji, Chorwacji, Szwajcarii, Austri i
Holandii.W marcu 2011 roku Hardwell wystartował z projektem
własnej audycji radiowej “Hardwell On Air”, który dostępna jest
w ponad 80 międzynarodowych stacjach radiowych, włączając
w to stację SLAM!FM, Sirius XM (USA), Radio FG (Francja i
Belgia).
7. album miesiąca
Według 1001tracklists.com jest to najgorętszy program
radiowy na świecie. Hardwell współpracował między innymi
z Showtek’iem, kiedy to wyprodukowali razem “How we
do”, z klipem, który swoją premiere miał w MTV US. Jednak
jego największym przebojem był „Spaceman”, wypuszczny w
ponad 25 krajach, zajmując 1-sze miejsce na Beatport oraz mając
15 milionów wejść na YouTube.
Jako DJ o takim statusie, gdy tylko pojawia się informacja
o jego występie, bilety na imprezę wyprzedają się na pniu.
Hardwell gra w klubach zaczynając od Ministry
of Sound w Londynie a kończąc na Green Valley
w Brazylii. Na Ibizie zadebiutował w 2010 r, gdzie
zaprosił go sam Tiesto. W październiku 2013 r,
podczas Amsterdam Dance Event, miała miejsce
światowa premiera filmu Hardwella pt. „I am
Hardwell” w najstarszym i najbardziej znanym
amsterdamskim kinie – Tuschinski. Dokument
pokazuje życie Harwella oraz jego drogę do
sukcesu.
Film był promowany jego życiowym mottem:
„Jeżeli możesz o czymś marzyć, możesz też
to zrobić”. To co go wyróżnia, to świetny kontakt
z fanami. Za pomocą popularnej serii Q&A na
YouTube, Hardwell odpowiada na najbardziej
prywatne pytania, dzieląc się z ludźmi swoim
życiem. Jak sam mówi:
„Dzięki możlowościom, które dają na dzisiaj media
społecznościowe, jest bardzo łatwo utrzymywać
bezpośredni kontakt ze swoimi fanami. Niemożliwe jest jednak,
żeby odpowiedzieć na wszystkie pytania, które zadają na
Twitterze czy Facebooku. Dlatego wpadłem na pomysł, żeby
odpowiedzieć na te wybrane w fajny i kreatywny sposób!”.
www.djhardwell.com | www.facebook.com/djhardwell
www.twitter.com/hardwell | www.youtube.com/hardwelltube
Albumy
“United We Are” - 2015 (Magic Records/Universal)
“I Am Hardwell” (DVD-V, NTSC + CD, Comp) - 2013 (Cloud 9 Music BV) kompilacja: Hardwell, Dimitri Vegas & Like Mike, Felguk, Marcelo Cic,
Sander van Doorn, Oliver Heldens, Rehab, Don Diablo, Mario Fischetti, Tujamo - Rio Music Carnival (CD, Album)
Single
J Hardwell* & Lady Bee - Super Lovers (CD, Single, Promo, Car) Digidance 2006
Hardwell & Franky Rizardo - Soca Funk EP (12”, EP) Slized Recordings 2006
Hardwell & Greatski - Never Knew Love 3 versions Novelle Recordings 2007
Hardwell Presents Rehab (5) - Mrkrstft (12”) Slized Recordings 2008
Hardwell & Rehab (5) - Blue Magic 2 versions Rising Music 2009
Red Carpet Featuring Hardwell - Alright 2010 Revealed Recordings 2010
Tiësto + Hardwell - Zero 76 (digital) Musical Freedom (2) 2011
Hardwell & MAKJ - Countdown 2 versions disco:wax 2013
Three Triangles (Losing My Religion) 2 versions disco:wax 2013
Everybody Is In The Place 3 versions disco:wax 2014
Hardwell / Avicii / Avicii & Tom Geiss - Amnesia / Good Morning Sweden / Empire Of The Sound (12”, S/Sided) Not On Label
Wybrane remiksy
Various - Bubbling Beats (CD, Comp + CD, Comp, Mixed) Digidance 2002
Underdog Project, The vs. Sunclub* - Summer Jam 2003 Scorpio Music 2003
Underdog Project, The - Saturday Night Scorpio Music 2003
The House Of God (DJ Hardwell Mix) Digidance Digi 071-2 2003
Flee Florida (DJ Hardwell Mix) Digidance Digi 056-2 2003
House Of God Digidance 8714866 531 12 2003
I Feel Like Dancing (DJ Hardwell Mix) Digidance 8714866 532 12 2003
Underdog Project, The - Winter Jam (CD, Maxi) Kontor Records, Kontor Records 2004
Sandwich - On The Beach Digidance 2005
Public Flavor - Let The Beat Hit ‘M 2 versions Digidance 2005
Luke Howard - Hi Life Digidance 2006
Scooter - Lass Uns Tanzen Odyssey 2007
Gregor Salto And Chuckie - Toys Are Nuts Remixes (12”) G-Rex GREX016 2007
Gregor Salto - Erasmus (Remixes) (12”) G-Rex GREX020 2007
fot. Facebook/ Hardwell Pan Page
9. bezoddechu!
felieton Bogdana Fabiańskiego (Radio Zet Gold)
MIĘDZY NAMI DIDŻEJAMI
Tak bardzo chcieliśmy mieć związek zawodowy (lub związki zawodowe)
DJ-ów, że aż ich…nie mamy. I pewnie nic z tego nie będzie, ale nawet
gdyby coś z tego wyszło, to będzie tak jak w mojej byłej pracy.
Oto przykład: „…na 72 pracowników przypadały 4 związki
zawodowe i trzy były na „tak”, a jeden zawsze na „nie”, kiedy musieliśmy
podjąć jakąś ważną decyzję np. zmiana struktury czy też obrona
pracownika. Dodam, że przewodniczący tych związków pracowali
społecznie, ale byli chronieni przed zwolnieniem z pracy. I to wszystko na
ten temat.
Ostatnio miałem okazję spotkać się w Chicago z DJ-ami
zarówno Polakami (z pochodzenia), Włochami (z pochodzenia), jak i
rdzennymi Amerykanami. Rozmawialiśmy o zarobkach i warunkach
pracy. Większość wypłat (ok 60-70%) odbywa się „pod stołem”, pozostałe
to umowy o dzieło.
Jeśli chodzi o zarobki, to najlepiej zarabiają grający w klubach
DJ-e radiowi (rzadziej TV), znani z anten muzycznych stacji, którzy
grają najczęściej dwugodzinny blok. Otrzymują za pracę ok 800 do
1200$. DJ-e polskiego pochodzenia zarabiają od 100 do 150 $ za noc,
więc dorabiają na weselach, chrzcinach, urodzinach i różnego rodzaju
imprezach od 500 do 1200 $.
DJ-e których utwory bądź remiksy trafiły na listy przebojów,
mogą spokojnie czerpać zyski z grania w klubach lub imprezach na
otwartym powietrzu. To są sumy od 5 tysięcy dolarów wzwyż… Repertuar
zależy od DJ-a oraz rodzaju imprezy. W klubach amerykańskich nie
grają disco polo, rumuńskiego popu czy eurodance,… ale jest wiele
klubów zdominowanych przez hip-hop. Patrząc na wszystko co dzieje się
z bramna muzyczną zadaję pytanie.
Kim będzie DJ? Czy dalej będzie DJ-em? Czy DJ-e zamienią
Pitbulla na np. Sama Smitha?
Pytań jest wiele, a odpowiedzi brakuje….
Bogdan Fabiański
11. legalna muza
dla dj’ów
bez zakupu
licencji !
na płytach CD
pieć formatów
muzycznych
pop/dance/rock
polska
hip-hop/r’n’b
house-mixes
big room-mixes
,
muzyka dostępna w
najlepszym polskim
serwisie digital dla
DJ’ów
ponad 20000 plików mp3 !
***
chcesz sie zapisać?
pytaj od razu o bonus!
najlepszym serwisie
www.digitaldj.pl
przyłącz się do nas!
top20 digitaldj chart
hity miesiąca 16.01.2015 - 15.02.2015
najlepiej ściąganych plików w serwisie www.digitaldj.pl
Poz. Artysta Tytuł Mix
1 Blonde feat. Melissa Steel I Loved You Extended Mix
2 Deorro feat. Dycy and Adrian Delgado Perdoname Original Mix
3 Fly Project Like A Star Extended Version
4 Thomas Love song for... Halina (2015) D&G 2015 club version
5 C-BooL Pit Stop Original Mix
6 Fergie L.A. Love (LaLa) (Remixes) Moto Blanco Club Mix
7 Kadian Dance Original Mix
8 Freaky Boys Ho Ho Holiday Extended Mix
9 D-Bomb Z tobą sen Summer extended remix
10 Clean Bandit & Jess Glynne Real Love Extended Mix
11 Power Play NajPiękne Extended Mix
12 David Guetta feat. Emeli Sande What I Did For Love Extended Mix
13 Freaky Boys Ho Ho Holiday Freaky Club Mix
14 Linka & Mondello'G Booty Bounce Original Mix
15 Fanatic Zwariowana Gocha Original Mix
16 Vic & Mr Shammi (feat Clea & Kim) Love Message Original mix
17 Will Sparks feat. Wiley & Elen Levon Ah Yeah So What Extended Mix
18 Gho$t Ready Or Not Here I Come Extended Mix
19 Masters Karuzela mego życia Extended Mix
20 Hi-Fi Piękna Lady Extended Edit
21 ShanteL A Ja tak, a Ty nie Love G Remix
22 Axwell Ingrosso Something New Robin Schulz Remix Club Mix
23 Hunter Siegel Waiting Up Original Mix
24 Will Sparks feat. Wiley & Elen Levon Ah Yeah So What TJR Edit
25 Faster Nie mam siana Extended
26 Weekend Ja chodzę za nią Original Mix
27 Spada & Elen Levon Cool Enough Mozambo Remix Club Mix
28 Sean Finn Rhythm of the Night Extended Version
29 Jerome & Lotus feat. Amanda Give Me Wings Extended Mix
30 R3HAB & KSHMR Karate Instrumental mix
31 Tom Enzy & Djay Rich My House Original Mix
32 Savicky feat. NOIZZ Bros. Graj (2015) DJ Extended Edit
33 David Guetta feat. Emeli Sande What I Did For Love Radio Mix
34 4fun & Dendix Najpiękniejsza na sali Original Mix
35 Zanoza Raz i dwa (Remixes) Toca Bass Extended Remix
36 Faydee Move On (C'est La Vie) Radio Mix
37 Jason Parris Feel This Original Mix
38 Borgeous & Shaun Frank feat. Delaney Jane This Could Be Love Original Mix
39 Bodybangers feat Linda Teodosiu Go Club Mix
40 Agnieszka Chylińska & LemON Against All Odds (Take a Look At Me Now) Radio Mix
41 Philip George Wish You Were Mine Extended MIx
42 Armin Van Buuren Together (In A State Of Trance) Original Mix
43 Tomasz Niecik Lodołamacz Original mix
44 Bakermat Teach Me Original Mix
45 AronChupa I'm an Albatraoz Radio Mix
46 Shaggy feat. Mohombi, Faydee & Costi I Need Your Love Album Mix
47 Venice Contra Original Mix
48 Sample Rippers feat. Paul Reznik Party Freak Extended Mix
49 CORD Tańcz tańcz Extended Mix
50 Gromee ft. Wurld Follow You Extended Mix
12. INFO/NEWS
8 lutego odbyła się
57. gala rozdania
najważniejszych
nagród w przemyśle
muzycznym –
Grammy
Awards.
Bohaterem
wieczoru, jak
przewidywano,
był Sam Smith,
który zwyciężył w
trzech kategoriach
głównych –
Nagranie Roku
i Piosenka Roku
za utwór „Stay With Me” oraz Debiut Roku. Sam otrzymał
także statuetkę za Najlepszy Album Pop, za debiutancką
płytę „In the Lonely Hour”. Beyoncé oraz Pharrell Williams,
którzy podobnie jak Sam Smith byli nominowani w sześciu
kategoriach, zdobyli po trzy statuetki. Największe zaskoczenie
przyniosła kategoria Najlepszy Album Roku – statuetka trafiła
do amerykańskiego muzyka Beck’a za płytę Morning Phase.
Ciągnąca się od kilku lat sprawa przedłużenia
czasu ochrony producentów fonogramów i artystów
wykonawców jest na etapie ostatecznego przyjęcia projektu
implementacji tej dyrektywy przez radę ministrów, co otworzy
drogę sejmową. Prawie półtora roku po terminie unijnym co
groziło Polsce karami. W Europie ten okres wynosi 70 lat, a w
Polsce ciągle 50.
Według raportu Nielsen Audience Measurement, którego dane
zostały udostępnione portalowi Wirtualnemedia.pl, Polo TV kolejny
rok z rzędu, był najczęściej oglądanym kanałem
muzycznym. Jego udział w rynku wzrósł w porównaniu z rokiem
ubiegłym o 4,11% i wyniósł 0,76%. Oto pierwsza piątka.
1.Polo TV - 0,76%
2. Eska TV - 0,62%
3. 4fun.TV - 0,20%
4. Disco Polo Music - 0,10%
5. ITV - 0,10%
Polskie Nagrania zostały sprzedane
podczas trzeciej licytacji 29 stycznia. Ta państwowa firma
poszła pod przysłowiowy młotek za kwotę 8,1 mln zł. Nowym
właścicielem wytwórni jest koncern Warner Music Poland.
Sprawa upadłości Polskich Nagrań ciągnęła się już bodaj 3
lata. Dlatego to dobra wiadomość. Katalog tej firmy to można
rzec skarbnica polskiej piosenki i w ogóle polskiej muzyki.
Steve Strange, wokalista i
założyciel brytyjskiej grupy Visage zmarł podczas wakacji w Sharm-
el-Sheikh w Egipcie. Powodem śmierci był atak serca. Miał 55 lat.
Formacja Visage to czołowa grupa popularnej w latach 80-tych muzyki
New Romantic. Ich hit „Fade to Grey” to klasyk muzyki, nie tylko
tanecznej.
Katy Perry wkracza na rynek gier mobilnych. Podpisała
umowę z producentem gier – Glu Mobile. Firma w ubiegłym roku
odniosła ogromny sukces wypuszczając na rynek grę „Kim Kardashian:
Hollywood”.
W tym roku jak wiadomo konkurs Eurowizji zostanie
zrealizowany w Wiedniu. W 60. edycji Eurowizji weźmie udział…
Australia. Organizatorzy Eurowizji przyznali miejsce w finale
Australii, ponieważ nie chcieli wprowadzać zamieszania w sobotnim
koncercie półfinałowym. Konkurs Eurowizji cieszy się w Australii dużą
popularnością, ubiegłoroczną edycję oglądało 3 miliony obywateli tego
kraju.
Tylko czy jeszcze powinien nazywać się festiwalem Eurowizji?
13. Stacja VIVA Polska od lutego będzie emitowała więcej
teledysków. Wraca zatem do punktu wyjścia, kiedy stała się stacją
trendotwórczą w muzyce. Czy teraz powtórzy sukces? Od 2 lutego
b.r. w godzinach 6.00 - 18.00 nadaje program „Viva Dance”, w
którym będą emitowane teledyski. Ponadto klipy wyświetlane są
między godzinami 2.00, a 6.00. Oznacza to 16 godzin dziennie
muzyki z teledysków.
INFO/NEWS
70. urodziny króla reggae - Boba Marleya - świętowane są
w jego ojczyźnie - na Jamajce- cały tydzień. W pierwszym tygodniu
lutego odbywają się z tej okazji różnego rodzaju koncerty i wystawy.
W mieście Negril zorganizowano „23rd Bob Marley Birthday Bash” -
trwający pięć dni festiwal z udziałem artystów reggae z całego świata.
Grupa Faithless obchodzi 20-lecie działalności. Z tej okazji da 20
koncertów w tym jeden w Polsce. Wystąpi na Open’er Festival 2015,
na lotnisku w Gdynii. Wystąpią też: Modest Mouse, Refused, Major
Lazer, Django Django i Of Monsters And Man. Open’er Festival 2015
odbędzie się w dniach 1 - 4 lipca b.r.
W czwartek, 5 lutego, zagraniczne media podały
informację o śmierci córki Whitney Houston.
Okazała się fałszywa. Bobbi Kristina Brown pod koniec
stycznia została znaleziona nieprzytomna w wannie przez
swojego męża Nicka Gordona. Przed przyjazdem karetki
mąż Bobbi Brown udzielił jej pierwszej pomocy. Kobieta
obecnie jest podłączona do respiratora i walczy o życie.
Rodzina zdementowała pogłoskę o śmierci Bobbi Kristiny
Brown.
Kolumbijska gwiazda muzyki Shakira i jej mąż
Gerard Pique (piłkarz FC Barcelona ) zaapelowali w
internecie, by z okazji narodzin ich drugiego dziecka
wsparli UNICEF poprzez zakup wody i szczepionek
dla dzieci. Ich drugi syn pary, Sasha, urodził się w tych
dniach.
Podobno Paul McCartney najwyraźniej polubił
pracę z młodszymi artystami. Niedawno nagrywał z
Kanye Westem i Rihanną, teraz z Lady Gagą.
Dowodem jest foto na Instalgram. Wokalistka wyjawiła,
że kiedy McCartney zadzwonił z propozycją współpracy,
ona się rozłączyła, bo… myślała, że to Dowcip.
Po czterech
latach
Adele
wróciła do
pracy nad
kolejną płytą.
Pomoże jej w
tym słynny
Phil Collins.
Wokalistka
poświęciła
się sprawom
rodzinnym.
Sprawa wydawała się oczywista od miesięcy , ale dopiero teraz
oficjalnie Nile Rodgers podpisał nowy kontrakt wydawniczy i
pracuje nad płytą legendarnej formacji disco - Chic. Muzyk związał się,
jak za dawnych lat, w wytwórnią Warner. Album pojawi się latem. W
marcu - singel.
14. NASZE RECENZJE ALBUMÓW
Hardwell to jeden z grupy najlepszych DJ-ów
młodego pokolenia. Naprawdę nazywa się Robert van de Corput
i pochodzi z Holandii. Remiksował dla najlepszych jak: The
Underdog Project, Sidney Samson, Chuckie, R3hab, Laidback
Luke, Armin van Buuren, Fedde Le Grand, Tiesto, Flo Rida,
Avicii, Martin Solveig, Calvin Harris, David Guetta czy 30
Secends To Mars. Właśnie ukazał się jego w pełni debiutancki
album zatytułowany „United We Are”. Na płycie jest utwór
„Follow Me” nagrany z amerykańskim raperem, tancerzem
i aktorem Jasonem Derulo. Dla holenderskiego didżeja współpraca z
Jasonem Derulo była wielką sprawą.
„Była spełnieniem marzenia” – zapewnia Hardwell - „Od lat
jestem jego wielkim fanem. Marzyłem o tej współpracy. Pomysł na nasz
wspólny kawałek miałem w głowie już od dawna. Połączenie mojego
stylu i brzmienia z jego głosem musiało wypaść wyjątkowo, i wypadło.
Jestem dumny z naszej piosenki i z możliwości współpracy z artystą,
którego tak bardzo szanuję”.
Jason Derulo odwzajemnia komplementy: „Wiedziałem, że z
Hardwellem mogę zrobić coś wspaniałego. Ale ten numer to po prostu
mistrzostwo świata! Nie mogę się Doczekać, aż go usłyszycie” – mówił
Amerykanin. Na płycie mamy takie nazwiska jak: Harrison, Bright Lights,
Tiesto, Funkerman, Fatman Scoop, Chris Jones, Jonathan Mendelsohn,
Luciana, Headhunterz i Mr Probz. Płyta to elektro house i progressive
house. Album promowały single: „Arcadia”, „Young Again”, „Don’t Stop
The Madness”, „Eclipse” i „Sally”
(Magic Records) ** bf
1.Eclipse
2.Follow Me
3.Sally
4.Let Me Be Your Home
5.Colors
6.Where Is Here Now
7.United We Are
8.Don’t Stop The Madness
9.Young Again
10.Echo
11.Arcadia
12.Area51
13.Nothing Can Hold Us Down
14.Birds Fly
Asaf Avidan– izraelski piosenkarz
folkowy, bluesowy i indie rockowy, autor piosenek, wokalista i
lider zespołu The Mojos od 2006 roku. Jako syn dyplomatów
4 lata spędził na Jamajce. Po ukończeniu służby wojskowej
studiował w Szkole Sztuk Pięknych realizując (jako dyplom)
film „Find Love Now”, który wygrał Festiwal Filmowy w Haifie. W
2006 roku nagrał minipłytę „Now That You’re Leaving”. Po podpisaniu
kontraktu z firmą płytową nagrał wraz z zespołem The Mojos trzy płyty:
„The Reckoning” (08), „Poor Boy/Lucky Man” (09) i „Through the Gale”
(10). A potem już solową „Different Pulses” (13), a obecnie premierę ma
drugi album „Golden Shadow” (2015).
Jego charyzma i barwa głosu sprawiły, że porównywany
jest do samej Janis Joplin. Asaf Avidan, trafił do szerszej publiczności
dzięki hitowi „One Day/Reckoning Song”, który podbijał listy przebojów
największych rozgłośni radiowych na świecie. Drugi solowy album
izraelskiego artysty zatytułowany „Gold Shadow” promuje utwór „Over
My Head”.
(Universal Music) **bf
1.Over My Head
2.Ode To My Thalamus
3.The Jail That Sets You Free
4.Little Parcels Of An Endless Time
5.My Tunnels Are Long And Dark These Days
6.Gold Shadow
tytuł utworu
7.Let’s Just Call It Fate
8.These Words You Want To Hear
9.A Part Of This
10.Bang Bang
11.The Labyrinth Song
12.Fair Haired Traveller
15. NASZE RECENZJE ALBUMÓW
Kid Ink (Brian Todd Collins), pochodzący z L.A.
raper kompozytor i producent, swój pierwszy mixtape, wydał
na początku 2010 roku. Kolejny (już jako Kid Ink) pod koniec
2010 roku. Potem ukazywały się trzy kolejne mixtape’y.
Pierwszy album „Up & Away” ukazał się w czerwcu 2012 roku
(#20 na liście Billboardu). Kolejna płyta „My Own Lane”
ukazała się w 2014 roku (#3 na liście Billboardu).
single, które odniosły sukces to: „Bad Ass” ft. Meek Mill & Wale
(2013), „Show Me” ft. Chris Brown (2013), „Main Chick” ft. Chris
Brown (2014), „Body Language” ft. Usher & Tinashe (2014).
3-go lutego br. ukazał się trzeci album zatytułowany „Full Speed”
promowany singlem „Body Language”. Kolejny singel z płyty to „Hotel”
nagrany z Chrisem Brownem. Utwory na płycie utrzymane są w stylu
„hip hop”. Gościnnie występują m.innymi: R.Kelly („Dolo”), Trey
Songz („About Mine”), Dej Loaf („Be Real”) oraz wspomniani Usher i
Chris Brown.
(Sony Music) **bf
1.Hello World
2.The Movement
3.Show Me
4.Iz U Down
5.We Just Came To Party
6.Main Chick
7.No Option
8.Murda
9.Rollin
tytuł utworu
10.Tattoo Of My Name
11.No Miracles
12.I Don’t Care
13.More Than a King
14.Star Player
15.My System
16.Money And The Power
17.Bad Ass
18.Bossin’ Up
2 lutego 2015 roku ukazał się ponownie album zespołu
OMD (Orchestral Manoeuvres In The Dark)
zatytułowany „Junk Culture”. Został nagrany w 1984 roku i
zawierał takie hity jak „Locomotion” / „Tesla Girls” / „Talking
Loud & Clear”. To był piąty studyjny album w dyskografii
OMD. Płyta zawiera muzykę synthpop i elektro. Nowa edycja
tej płyty jest o tyle unteresująca, że składa się z dwóch krążków.
Na drugim umieszczono maxisinglowe remixy takich nagrań jak:
„Never Turn Away”, „Locomotion”, „Talking Laud And Clear” i „Tesla
Girls”. Oraz utwory nie wydane i studyjne dema. Zespół wystepował
i nagrywał w składzie Paul Hamphreys (voc / Roland JP8 / fortepian
akustyczny / Korg Preset), Andy McCluskey (voc, bass, git, Roland
JP8, perk, Fairlight CMI) , Martin Cooper (saxofony, marimba, Roland
SH2, Prophet 5) i Malcolm Holmes (bębny akustyczne i elektroniczne,
perk, programowanie komputerowe).
(Universal Music) ** bf
CD 1
1. Junk Culture
2. Tesla Girls
3. Locomotion (2015 Remaster)
4. Apollo
5. Never Turn Away
6. Love And Violence (2015 Remaster)
7. Hard Day
8. All Wrapped Up
9. White Trash
10. Talking Loud And Clear (2015 Remaster)
CD 2
1. Her Body In My Soul
2. The Avenue
3. Julia’s Song (Re-Record)
4. Garden City
5. Wrappup (Dub Version Of ‚All Wrapped Up’)
6. Locomotion (Extended Mix)
7. Tesla Girls (Extended Mix)
8. Talking Loud And Clear (Extended Version)
9. Never Turn Away (Extended Version)
10. (The Angels Keep Turning) The Wheels Of The Universe
11. 10 To 1
12. All Or Nothing
13. Heaven Is (Highland Studios Demo)
14. Tesla Girls (Highland Studios Demo)
15. White Trash (Highland Studios Demo)
16. NASZE RECENZJE ALBUMÓW
Claus NeuefeindW tym roku niemiecki
didżej, producent muzyki elektronicznej kończy 35 lat. Urodził
się w Aachen, gdzie kształtował się muzycznie i mieszka do dnia
dzisiejszego. Swoje pierwsze autorskie produkcje od początku
osadził w muzyce bogatej w elektronikę. I tak jest do dnia
dzisiejszego. W dwunastym roku aktywnej działalności artystycznej
nagrał i wydał nakładem labela Bonaventura House Music płytę
pt. „Papaya Landscape”. Album z dziewięcioma kompozycjami.
Wszystkie są instrumentalne. Każde trwa ponad pięć minut, co już
nam daje sygnał, że to nie jest album do słuchanie na szybko.
Materiał zawarty na płycie wymaga od odbiorcy chociaż
minimalnego skupienia się w dobrym tego słowa znaczeniu.
Otrzymujemy dźwięki, które w swej stylistyce, brzmieniu przywołują
skojarzenia z drugiej połowy lat dziewięćdziesiątych XX wieku. To
wtedy mocno na niemieckiej scenie muzycznej zapanowała moda
(przez chwilę ale była) obecna i w naszym kraju na tzw. dream music,
dream house & trance music. Słychać, że mile te czasy wspomina
sam Claus Neuefeind na płycie „Papaya Landscape”. Nawiązuje
do nich niemal w każdej kompozycji, które dziś są dodatkiem do
TechHouse, House.
Zebrany materiał płynie i co ważne jest jak jedna całość.
To jest jak opowieść, gdzie wyciągnięcie jednego nagrania burzy
muzyczny obraz, historię zaproponowaną przez artystę z Aachen. Nie
jest to produkcja, która podbije światowe listy przebojów. To solidna,
dobrze wykonana robota, która na pewno nie jest komercyjna. Moim
zdaniem skierowana do poszukiwaczy alternatywnych dźwięków w
muzyce klubowej, ale to rzecz gustu a jak wiemy z gustami się nie
dyskutuje.
(Bonaventura Music) **Arkadiusz Kałucki
Imagine Dragons 17 lutego odbyła się
premiera drugiej studyjnej płyty zatytułowanej „Smoke +
Mirrors”, zespołu który ma na koncie wygrane i nominacje
m.in. do Grammy, American Music Awards, Billboard Music
Awards, MTV Music Awards. Ich debiutancki album „Night
Visions” był jednym z największych sukcesów wydawniczych w 2013 i
2014 roku na całym świecie. Podwójna platyna w USA i Szwecji oraz
w Niemczech, Brazylii, Francji, Australii, Wielkiej Brytanii i w Polsce.
Hitowe single to: “Radioactive”, “Demons”, “On Top Of The
World”. Nowa płyta powstawała na przestrzeni dwóch ostatnich lat w
prywatnym studiu w Las Vegas. Za produkcję materiału odpowiada
sam zespół oraz Alex Da Kid (Alexander Grant), znany ze współpracy
m.in. z Dr. Dre, Nicki Minaj, B.o.B, Eminem.
Muzyka na płycie to synthpop, filk rock i indie pop. Płytę
promowały single: „I Bet My Life” (Alex Adair rmx / Bastille rmx), (14),
„Gold” (14) i „Shots” (15).
(Universal Music ) **bf
Tracklista:
1. Shots
2. Gold
3. Smoke And Mirrors
4. I’m So Sorry
5. I Bet My Life
6. Polaroid
7. Friction
8. It Comes Back To You
9. Dream
10. Trouble
11. Summer
17. wchodzimy z
cyfrowym DJ’em
w 2015 rok !
nowe katalogi
z całego Świata
z uwzględnieniem deep
house, pumpin’ house,
dance...
nowe labele i
artyści z
Polski
po prostu
2x więcej muzy !
www.digitaldj.pl
18. ** RADIO CHARTS ** RADIO CHARTS ** RADIO CHARTS **
AIRPLAY DANCE CHART
rok 2015 tydzień/week 07
tylko monitoring utworów zarejestrowanych w systemie Polish Dance Chart
PO PP Artysta Tytuł Label
1 1 Robin Schulz & Jasmine Thompson Sun goes down Warner Music
2 4 Calvin Harris feat. Ellie Goulding Outside Sony Music
3 5 Alesso ft. Tove Lo Heroes (We Could Be) Universal Music
4 6 Meghan Trainor Lips Are Movin Sony Music
5 8 Tabb & Sound'N'Grace Dach MyMusic Group
6 11 DJane HouseKat feat. Rameez Girls in Luv Magic Records
7 30 Ed Sheeran Thinking Out Loud Warner Music
8 7 Sia You're Never Fully Dressed Without A Smile (2014 Film Version) Sony Music
9 10 LemON Jutro Warner Music
10 16 Mark Ronson feat. Bruno Mars Uptown Funk! Sony Music
11 12 Tove Lo Habits (Stay High) Universal Music
12 13 Aron Chupa I'm an Albatraoz Sony Music
13 2 Sam Smith I'm Not The Only One Universal Music
14 19 ZHU Faded Magic Records
15 17 Timmy Trumpet & Savage Freaks Magic Records
16 3 Echosmith Cool Kids Warner Music
17 26 Iggy Azalea, Rita Ora Black Widow Universal Music
18 36 Ariana Grande, The Weeknd Love Me Harder Universal Music
19 20 Deorro feat. Dycy and Adrian Delgado Perdoname Sony Music
20 21 Agnieszka Chylinska & LemON Against All Odds Warner Music
21 15 Spada & Elen Levon Cool Enough Magic Records
22 9 Grzegorz Hyży & TABB Pusty Dom Sony Music
23 38 Blonde feat. Melissa Steel I Loved You Warner Music
24 23 Mrozu Poza Logiką Warner Music
25 24 Clean Bandit & Jess Glynne Real Love Warner Music
26 31 Bracia Niepisane MyMusic Group
27 25 Hardwell feat. Chris Jones Young Again Magic Records
28 33 Charli XCX Break The Rules Warner Music
29 22 Anna Wyszkoni Prywatna Madonna Sony Music
30 34 Kongos Come With Me Now Sony Music
31 52 Meghan Trainor All About That Bass Sony Music
32 32 Michał Szyc Noc i dzień MyMusic Group
33 40 David Guetta feat. Emeli Sande What I Did For Love Warner Music
34 35 Faydee Can't Let Go MyMusic Group
35 28 Lilly Wood & The Prick and Robin Schulz Prayer in C Warner Music
36 0 Agata Dziarmagowska Blisko mnie Warner Music
37 60 Rudimental ft. Ella Eyre Waiting All Night Warner Music
38 18 Calvin Harris (featuring John Newman) Blame Sony Music
39 29 Maroon 5 Animals Universal Music
40 14 The Script Superheroes Sony Music
41 39 Vance Joy Riptide Warner Music
42 42 Rihanna Only Girl (in the World) Universal Music
43 119 Sheppard Geronimo Universal Music
44 58 David Guetta (ft. Sam Martin) Lovers on the Sun Warner Music
45 27 David Guetta ft. Sam Martin Dangerous Warner Music
46 75 John Newman Love Me Again Universal Music
47 45 Rixton Me And My Broken Hurt Universal Music
48 46 Ariana Grande Break free Universal Music
49 367 Sam Smith Stay With Me Universal Music
50 55 Foster the People Pumped Up Kicks Sony Music
na podstawie monitoringu radiowego DJ Promotion uwzględniającego playlisty stacji:RMF
FM,ZET,ESKA,MAXX,MUZYCZNE RADIO,GRA,FAMA,VANESSA , VOX FM
algorytm : ustalany na podstawie badań słuchalności Radio Track MillwardBrown SMG/KRC dla wirtualne
media.pl
AIRPLAY DANCE CHART
ZESTAWIENIE 16.02.2015
AIRPLAY DANCE CHARTpowstaje w oparciu o tygodniowy monitoring radiowy DJ Promotion
czołowych stacji radiowych, grających szeroko rozumianą muzykę dance w Polsce. Obecnie są to: RMF FM i Radio Zet (ogólnopolskie),
Radio Eska i RMF Maxxx (sieciowe), Radio Plus, VOX FM, Radio Gra, Radio Vanessa, Radio Fama i Muzyczne Radio (regionalne).
Samo zliczanie odtwarzań odbywa się wg odpowiedniego algorytmu wynikającego z uaktualnianych regularnie badań słuchalności wg
Radio Track MillwardBrown SMG/KRC przygotowywanych dla Wirtualnemedia.pl. Na bieżąco zestawienie Top 50 generowane jest
automatycznie w każdą niedzielę o godzinie 24.00 na stronie www.djpromotion.com.pl w zakładce Charts.
Powyżej przedstawiamy najpopularniejsze nagrania z wybranych stacji.
19. ** RADIO CHARTS ** RADIO CHARTS ** CHARTS **
RADIO ESKA
Gorąca 20 / 17.02.2015
1. Dr. Kucho!, Gregor Salto - Can't Stop Playing [Oliver Heldens & Gregor Salto Remix]
2. Kendji Girac - Andalouse
3. Calvin Harris & Ellie Goulding - Outside
4. Taylor Swift - Blank Space Blank Space
5. Timmy Trumpet, Savage - Freaks Freaks
RMF MAXX
HopBęc / 17.02.2015
1. Philip George - Wish You Were Mine
2. Ed Sheeran - Thinking Out Loud
3. Charli XCX - Break The Rules
4. Mark Ronson / Bruno Mars - Uptown Funk
5. Meghan Trainor – Lips are movin’
RADIO ZET
Lista przebojów / 17.02.2015
1. LemON – Jutro
2. Hozier – Take me to Church
3. Edyta Górniak – Glow on
4. Michał Szyc – Noc i dzien
5. Taylor Swift – Blank space
VOX FM
Best lista / 14.02.2015
1. Paps 'N' Skar & Dj Matrix & Vise – Con Una 500
2. Piękni i Młodzi – Ona jest taka cudowna
3. Defis – Tak bardzo tego chce
4. Akcent – Faina
5. Irina Ross – Rock the Floor
20. [1]
The infamous Brinkenstjärna
Has sold over 45 million albums.
AQUA is one of his biggest
achievments, so far.
Today he is a DJ & Producer
fulltime with the world as his
”playground”
Bokning/Press: +46 735-11 22 19
mail: brinken@brinkenstjarna.net
www.djbrinkenstjarna.com
FOREVERYOUNG
Straight in to the Swedish and Scandinavian Dancecharts!
The new Swedish EDM Electrogroup Brink & Jail releases their second single!
The succesfull duo is: Michael Brinkenstjarna and Jonas Lieberg.
Michael ”Brink” Brinkenstjärna started
his career as DJ on Ibiza along side with
names like Guetta & Tiesto in the 90’s.
Since then he is famous or as
artistmanager, docusoaps, worldhits and
millions of sold albums.
He has devoted his life to music and is
now a wellknown face in the entertaiment
industry.
Brink has released 6 singles in 7 months
and been placed on Swedish & Nordic
Dancechart for incredible 77
weeks .
At the moment Brink has 4 singles on the
Swedish Dancechart.
Jonas " JaiL " Liberg is an acknowleded
and experienced producer from
Gothenburg.
He has delievered songs to Lady Gaga,
One Direction, Alan Tam to mention a
few.
JaiL had a contribution in the Finale of
Eurovision Song Contest, for Lithuania,
”The Wolves Of the Sea”.
Jonas is also a skilled singer .
Their debutsingle BrinK & JaiL,
”Summerparty” was released June 2014.
The song became an icebreaker after
Raffe Bergwall’s ”World Cup Remix”
was played 320.000 times for FIFA World
Cup in Brazil.
BrinK & JaiL also was a success on
Amsterdam Music Dance Festival in
front a crowd of 35.000 people in October
2014.
In March 2015 BrinK & Jail plays the
WMC-Miami-USA along with Avicii,
Hardwell, Showtek, Steve Angelo,
Axwell-Ingrosso among others.
The summer tour will be as part of ”
The EDM Tour. "EDM MANIACS 2015"
"FOREVER YOUNG" is released by
MMS / UNIVERSAL -WORLWIDE
Singlerelease
January 29th
Michael Brinkenstjarna - współtwórca
m.in. hitów Aqua oraz jego kolega Jonas
Liberg - twórca utworów dla Lady Gaga i
One Direction zapraszają polskich DJ’ów do
udziału w konkursie na remiks ich nowego
utworu “Forever Young”.
Zwycięzcę zaprosimy, aby z nami zagrał na
imprezie w Sztokholmie, a najlepszy remiks
zostanie wydany przez MMS/Universal
Music Sweden.zapraszamy!
remix contest!
21. Tantiemyautorskiedlakażdego
zcyklu„pieniądzeleżąnaulicy”
prawo
„Pewnie to jakiś żart tymi pieniędzmi na ulicy ...” - pomyślicie. Nic z
tych rzeczy. Temat wypłynął zresztą dość przypadkowo.
Ostatnio natknęliśmy się na blog prawnika p. Aleksandry Seweryniuk,
która poruszyła temat, który dość dawno poruszaliśmy, ale akurat
nie w tym aspekcie.Pani mecenas zwróciła uwagę, że w ZAiKSie leżą
tantiemy autorskie dla niezrzeszonych w tej organizacji twórców.
Zadaje nawet pytanie – „Ile lat czekają?”
Co to jest ZAiKS i co robi, nie będziemy wyjaśniać, bo zakładamy,
że nie jest to obca czytelnikowi instytucja, ale tak w skrócie; jest
to organizacja zbiorowego zarządzania, którą zarządzają sami
twórcy wybrani na walnym zebraniu. Zajmuje się ochroną utworów
słownych, muzycznych, słowno-muzycznych, choreograficznych i
pantomimicznych, ale też innymi jak np. fotografie.
Autorka bloga zwraca uwagę, że „jeżeli jesteś twórcą, który nie
podpisał umowy z ZAiKSem, to także na Ciebie mogą czekać w
ZAiKSie tantiemy”.
W czym rzecz? Oto
ZAiKS pobiera pieniądze w
przypadku naszej branży z
klubów, z tytułu odtwarzania
publicznego na podstawie
upoważnienia ustawowego.
A więc nie ma Znaczenia
Twoja Wola, nawet jeżeli
nie powierzyłeś temu
stowarzyszeniu swoich praw
autorskich lub nawet nie
życzysz sobie mieć kontakt
z ZAiKS. Ot, taka ustawa, a
nie wynik decyzji samego
ZAiKS-u, jak się niektórym wydaje.
Od około dwóch lat ZAiKS otrzymuje też pieniądze z YouTube, czego
wcześniej nie było, bo YT po prostu chował kasę za reklamy „do
kieszeni”.
Tak więc jeśli ktoś opublikował utwór to jest wielce
prawdopodobne , że jakieś pieniądze się wygenerowały z ZAiKS.
Ktoś zapyta, a co to znaczy opublikować? W teraźniejszych czasach
nie jest to takie oczywiste jak kiedyś. Opublikować obecnie można
na trzy sposoby: tradycyjny – w postaci płyty CD lub winylowej,
cyfrowy – jako plik muzyczny audio lub wideo do pobrania oraz
streamingu czyli możliwości odsłuchania utworu lub jego obejrzenia
na różnego rodzaju urządzeniach mobilnych. Przypadek gdy ktoś sam
sobie wyda (wytłoczy płytę) nie jest publikacją.
Wymagane jest wprowadzenie do obrotu handlowego czy to
płyty czy pliku muzycznego. Nowym przypadkiem jest tu YouTube. Tu
opublikowaniem nazywa się umieszczenie treści audio-wideo, która
jest monetyzowana czyli towarzysza jej reklamy. Bez reklam – nie jest
to publikacja.
Oto bliższy DJ’om przykład. Serwis cyfrowy digitaldj.pl odprowadza
tantiemy do ZAiKS. Gdy próbowaliśmy wyjaśnić czy taki serwis ma
przesyłać wykaz wszystkich pobranych utworów, dowiedzieliśmy się,
że tak, nawet z takimi utworami, które są niezgłoszone. Trochę to
dziwnie zabrzmiało, ale argumentuje się, że może kiedyś taka osoba
zgłosi się do ZAiKS. Czy się zgłasza? Niech odpowiedzą sobie ci, którzy
napisali takie opublikowane utwory i ich nie zarejestrowali.
Z tą rejestracją nie jest tak prosto. ZAIKS bowiem wymaga
tzw. fortepianówek, co brzmi nieco absurdalnie , w przypadku
pewnych klubowych form muzycznych, jak choćby zaloopowane
techno. Znamy przypadki, gdzie w takich sytuacjach ZAiKS odrzucał
zgłoszenie, ale już niemiecki odpowiednik przyjmował takie zgłoszenie
bez problemu.
Drugim przysłowiowym końcem tego kija jest jakość zgłoszeń
z tytułu odtwarzania publicznego. Jak to się robi część czytelników
wie doskonale. Często na „odwal się”. Ale to jest drobiazg w
porównaniu z takim kuriozum jakie istnie w rozdzielniku ZPAV czyli
organizacja zbiorowego zarządzania Zajmująca się innymi rodzajami
tantiem, związanych z producentami czy wydawcami. Tu tantiemy z
odtwarzania publicznego w klubach rozdziela się na podstawie tego co
się odtwarza w … stacjach radiowych! Czyli producenci klubowi, nie
grani w eterze są delikatnie mówiąc ogałacani z ich należności.
W ZAiKS liczy się tylko autor i kompozytor. Ta instytucja ma
jednak najlepiej w Polsce zorganizowany system zbierania danych z
odtwarzania, choć archaiczny to jednak przynajmniej uczciwszy dla
klubowych twórców.
Czy zapisywać się do ZAiKS i czekać na kasę? Nie ma prostej
odpowiedzi TAK/NIE. Zależy to po prostu od skali odtwarzania/
kopiowania repertuaru. Gdy jest mały, kompletnie się to nie opłaca,
bo koszty prowizji/obsługi mogą zjeść należność. Warto jednak to
zrobić w przypadku gdy utwór ma sporą ilość wyświetleń na YouTube
i jest monetyzowany. Wtedy dostaje się kasę Razy dwa czy z reklam i z
ZAIKS.
Ile lat zatem twórcy mogą czekać na pieniądze z ZAiKS? W
głównej mierze zależy to od nich samych, a ZAiKS potrzebuje do roku
czasu, aby je rozliczyć po zakończeniu roku kalendarzowego.
Jak zwykle z pomocą przyjdzie internet. Można sprawdzić
na specjalnej stronie ZAiKS> https://online.zaiks.org.pl/
WantedEntitled/do?m=entitledList&m1=main&m2=entitled
lub telefonicznie. Numery na stronie. www.zaiks.org.pl
Zresztą warto się zainteresować dwoma innymi rodzajami
tantiem. Artyści - wykonawcy powinni zainteresować się SAWP lub
STOART. Natomiast wspomniany ZPAV zajmuje się producentami i
wydawcami.
(P.glo)
22. TECHNIKA
Za nami tegoroczna edycja targów NAMM w USA, które oprócz jej odpowiednika z Frankfurtu pokazują nowości sprzętowe
i trendy w naszej branży. Każda z liczących się firm przygotowała nowe propozycje. Czy będzie jakaś rewolucja w 2015
roku? Może najpierw zapoznajmy się z tymi nowościami. Denon DJ DS1 Serato Soundcard, HP2000, MC4000, Pioneer
HDJ-2000MK2, ale na początek Numark, bo ta firma dba o to, aby wysłać informacje do DJ’ów.
Numark pokazał kilka nowych produktów na NAMM, w tym następcę
kontrolera flagowego NS7 i niedrogich kontrolerów Mixtrack. NS7 III
jest następcą „najlepszego kontrolera, jaki kiedykolwiek zbudowano”
(opinia Numarka), NS7 II. Producentowi udało się dodać do „Trójki”
trzy ładnie wyglądające ekrany bez kolizji z gabarytami i funkcjami.
Natomiast Mixtrack 3 i Mixtrack Pro III opiera się na Mixtrack Pro 2.
NS7III
KONTROLER SERATO Z CZTEREMA DECKAMI I
WIELOFUNKCYJNYM WYŚWIETLACZEM
• trzy kolorowe wyświetlacze umożliwiające monitoring i
kontrolę miksu w czasie rzeczywistym
• dedykowany wyświetlacz do przeglądania biblioteki utworów
• wysokiej jakości zmotoryzowane koła jog
• odtwarzanie za pomocą zmotoryzowanego koła
• dotykowe pokrętła do kontroli filtrów, EQ i efektów
• pady z legendarnego samplera Akai MPC
• 10 trybów pracy padów: hot cues, loop slicing oraz
triggerowanie sampli
• wysokiej jakości crossfader CP Pro ze zmienna krzywą dynamiki
• wyjścia strefowe oraz zbalansowane wyjścia XLR
• pełna wersja Serato DJ oraz oprogramowanie Toolroom
Records
• dedykowane pokrętła filtrów na każdym kanale oraz 16
wielofunkcyjnych padów
• wielofunkcyjny pasek dotykowy do kontroli efektów oraz
przeszukiwania listy utworów
• suwaki zmiany wysokości utworów 100mm
• zintegrowany interfejs audio class compliant ze złączem
słuchawkowym ¼” i 1/8”
• nowe, metalowe koła jog oraz dedykowane kontrolery nawigacji
w bibliotece multimedialnej
• szerokie możliwości kontroli efektów
• w zestawie Serato DJ
• w zestawie Prime Loops
Sprzęt dostępny będzie w USA w pierwszym kwartale 2015 roku. Jego
cena to 299 USD.
MIXTRACK III
UNIWERSALNE ROZWIĄZANIE DLA WIRTUALNYCH DJ’ów
• dedykowane pokrętła filtrów na każdym kanale oraz 16
wielofunkcyjnych padów
• wielofunkcyjny pasek dotykowy do kontroli efektów oraz
przeszukiwania listy utworów
• suwaki zmiany wysokości utworów 100mm
• nowe, metalowe koła jog oraz dedykowane kontrolery nawigacji
w bibliotece
• możliwość zaawansowanej kontroli efektów
• w zestawie Virtual DJ LE 8
• w zestawie Prime Loops
Sprzęt dostępny będzie w USA w pierwszym kwartale 2015 roku. Jego
cena to 199 USD.
Czy te mniejsze ekrany w porównaniu do ich pierwowzoru z
ubiegłego roku są dalej praktyczne? To chyba da się ocenić tylko przy
bezpośrednim kontakcie. .
Numark NS7 III będzie dostępny w 2015 roku w cenie do 1499,99 (!)
USD, a w Europie zapewne jednak nieco drożej.
MIXTRACK PRO III
WIELOFUNKCYJNY KONTROLER, PRZEZNACZONY DLA SERATO
DJ Z WBUDOWANYM INTERFEJSEM AUDIO
23. STREFA
D I S C O D A N C E
WARSAW DISCO DANCE SHOW
impreza niecodzienna
22 lutego na Hali Torwar w Warszawie odbędzie się zapewne największa impreza z muzyką disco dance w tym roku, a
przynajmniej jedna z największych - Warsaw Disco & Dance Show. Impreza o tyle niecodzienna, bo jej cel jest charytatywny.
Wpływy z biletów zostaną przekazane na działalność statutową Fundacji Prometeusz, o której niżej. Na scenie Torwaru
wystąpią znani artyści sceny disco polo i dance, które wspierają ideę propagowania edukacji w udzielania pierwszej pomocy.
DJ Promotion wspiera także ta inicjatywę.
Kogo zobaczymy?
WEEKEND, BOYS, AKCENT,
PIĘKNI I MŁODZI, MIG,
CLIVER, MR. DEX, MODEL
MT&MODELINKA, BASTA,
PLAYBOYS, B-QLL, ANDRE,
REDOX, SHANTEL, DEFIS
oraz FORMACJA TANECZNA
TEMPTATION.
Fundacja Prometeusz zajmuje się propagowaniem
pierwszej pomocy i szkoleniami w zakresie
ratownictwa medycznego. Zarówno lekarz, ratownik
medyczny, strażak, czy ktokolwiek z nas , zupełnie
nie związany zawodowo z medycyną jest w stanie
udzielić pierwszej pomocy. To temat, który cały
czas potrzebuje nagłaśniania. Dlatego powstała idea
zorganizowania takiego koncertu.
Mało kto przecież wie, że każdy z nas jest prawnie zobowiązany
do udzielenia pomocy potrzebującemu. Mówi o tym Art. 162
Kodeksu Karnego:
§ 1. Kto człowiekowi znajdującemu się w położeniu grożącym
bezpośrednim niebezpieczeństwem utraty życia albo ciężkiego
uszczerbku na zdrowiu nie udziela pomocy, mogąc jej udzielić
bez narażenia siebie lub innej osoby na niebezpieczeństwo
utraty życia albo ciężkiego uszczerbku na zdrowiu, podlega karze
pozbawienia wolności do lat 3.
§ 2. Nie popełnia przestępstwa, kto nie udziela pomocy, do
której jest konieczne poddanie się zabiegowi lekarskiemu albo w
warunkach, w których możliwa jest niezwłoczna pomoc ze strony
instytucji lub osoby do tego powołanej.
Fundacja Prometeusz stara się pokazać różnymi sposobami,
choćby taką imprezą jak „Warsaw Disco & Dance show”, że każdy
z nas musi sobie uświadomić, że prędzej czy później znajdzie się
w sytuacji, gdy ktoś będzie potrzebował jego pomocy.
„5 złotych minut” to czas, w którym od naszej postawy i umiejętności
zależeć będzie czyjeś zdrowie i życie”. – mówi Jacek Szyzdek, organizator
akcji.
„Ważne jest ciągłe przypominanie o problemie i organizacja
profesjonalnych szkoleń z zakresu ratownictwa medycznego…” - dodaje
wiceprezes Fundacji Prometeusz, lekarz spc. med. rat. Robert Sowiński,
laureat nagrody im. bł. Gerarda za wybitne osiągnięcia w ratownictwie
medycznym w roku 2014.
Warsaw Disco & Dance Show, Hala Torwar, ul. Łazienkowska 6a,
Warszawa, 22.02.2015 - g.17.30
Bilety do nabycia:
www.ticketpro.pl
www.bilety.fundacjaprometeusz.pl
empik
na konferencji prasowej, od lewej: Redox, MIG, Piękni i Młodzi.
24.
25. TOP DISCO DANCE tydzień 2015 (07)
Pozycja/wykonawca/tytuł/miksy
1.Czadoman - Ruda tańczy jak szalona (Album Version/ Hot mix)
2.MIG - Wymarzona (DJ Sequence Remix)
3.After Party - Przez Ciebie mam w brzuchu motyle (Extended Mix /DJ Sequence rmx)
4.Thomas - Love song for... Halina (2015) (D&G mix/ Chris Memo rmx)
5.After Party - Nie daj zyciu się (Extended/Summer Club Night Remix)
6.Bayera - Całuj mnie (Extended/Mindfuck/Funky Strike rmx)
7.Fajters - Swojszczyzna czyli wina za mało (Original Mix)
8.ShanteL - A Ja tak a Ty nie (Tom Socket/Love G remix)
9.Hi-Fi - Piękna Lady (Extended Edit)
10.Basta - Ta miłość (Radio Edit)
11.Piękni i Młodzi - Niewiara (Album/Davis rmx)
12.Piękni i Młodzi - Ona jest taka cudowna (DJ Sequence/Levelon Remix)
13.Tomasz Niecik - Lodołamacz (Original mix)
14.Mejk - Dla Ciebie 2015 (Original Mix )
15.After Party - Jesteś moim diabłem (DJ Sequence Remix)
16.Power Play - NajPiękne (Extended Mix)
17.ZaNoZa - Raz i Dwa (Extended/Toca Bass remix)
18.Freaky Boys - Ho Ho Holiday (Summer extended mix)
19.Etna - Misiak (Extended)
20.MIG - Miód malina (Original Mix)
21.Long & Junior - Lubię to się bawię (Extended Mix)
22.Weekend - Jestes zajebista (Orginal mix)
23.Weekend - Ona tańczy dla mnie (Extended)
24.Fanatic - Zwariowana Gocha (Original Mix )
25.Diadem - Dawaj maleńka, nie przestawaj (Original radio edit)
26.The PonczoHA - Silikonowa Lady (Original mix/DJ Kelvin & KamiloDeeJay mix)
27.Czadoman - Kochane Panie (Album Version)
28.Radecky - Czy zrozumiesz to (Extended Edit)
29.Masters - Karuzela mego życia (Extended mix)
30.Vexel - Dla Ciebie niebo 2015 (Extended )
31.Dance Express - Mała czarna (Radio Edit)
32.Joker & Sequence - To nie jest plotka (Extended )
33.Maykel - Karuzela (Original Mix )
34.D-Bomb - Z tobą sen (Summer extended remix)
35.After Party - Bananowa Agnieszka (Original Mix/DJ Sequence remix)
36.Ola Wróbel - Była taka impreza (Original Mix/D&G/Groovebusterz remix)
37.Format Factory - Tyle Lat (KamiloDeejay & DJ Kelvin Remix 2015)
38.Long & Junior - Tańcz tańcz tańcz (Radio Edit)
39.Savicky feat. NOIZZ Bros. - Graj (2015) (DJ Extended Edit)
40.Masters - Ona (Extended)
do góry
nowość
26. STREFA DISCO DANCE
Long &
Jako nastolatek ukierunkowałem się na muzykę disco polo,
byłem można powiedzieć specjalistą w tej dziedzinie, cały
czas na bieżąco, zagrałem setki imprez tanecznych w klimacie
disco polo-dance. Pod koniec lat 90-tych,dostałem propozyzję
nagrania własnej płyty (kasety), od małej wytwórni muzycznej z
Jędrzejowa, nagrałem 10 piosenek, z czego kilka z nich zajmowało
czołowe pozycje na liście przebojów Radia Kielce. Niestety kaseta
nie została wydana, aranże do piosenek były dość ubogie a po
drugie zabrakło finansów na dalsze działania.
Na przełomie roku 2000 – 2001, zdążyłem zaśpiewać w kilku
programach rozrywkowych dla TVP 2, pojawiła się też propozycja
pracy w operetce krakowskiej, (dobrze sobie radzę w śpiewaniu
muzyki klasycznej-operowej) udziału w kilku musicalach, a
także w programie „Droga do gwiazd“. Niestety odmówiłem i
wyjechałem na parę lat do Zatoki Perskiej, jako muzyk - wokalista
- konferansjer, grałem i śpiewałem w różnych międzynarodowych
składach muzycznych, wykonywałem utwory w różnych językach
jak i stylach muzycznych-tam też padały propozycje współpracy
od tamtejszych wytwórni. Tam właśnie powstaje pomysł na
piosenkę w stylu orient-pop, lecz ostatecznie zostaje ona nagrana
przeze mnie już w Polsce w czerwcu 2014.
Po powrocie do Polski zacząłem występować na różnego typu
eventach, zorganizowałem dobrych krakowskich muzyków i
powstała coverowa kapela grająca pop-rocka, Mouse Band (od
mojego nazwiska ). W przeciągu paru lat zagraliśmy sporo imprez,
w tym ponad 100 razy w krakowskich klubach. Niestety granie
coverów przestało mnie interesować i zacząłem komponować
wlasne piosenki w stylistyce bardziej tanecznej. Powstało i cały czas
powstają nowe piosenki.
Postanowiłem, że dam sobie jeszcze jedną szansę w muzyce disco
polo-dance, czyli ja - jako frontman i dwóch dobrze tańczących
chłopaków tzw. grupa wokalno-taneczna. Jak na razie wszystko
idzie w tym kierunku. To na co stawiam, to dobre teledyski,
wpadające w ucho melodie i dobrze zrobione aranże do piosenek, co
też będzie widoczne w kolejnych utworach.
W przeciągu ostatnich paru lat zagrałem także około dwudziestu
pierwszo-planowych ról w serialach takich jak: Detektywi i W11.
Była też propozycja wspólpracy na stałe w nowym tvn-owskim
serialu Szpital.
Wkrótce usyszycie remiks mojej „Karuzeli”.
To pierwszy utwór tego wykonawcy i od razu dobrze przyjęty przez DJ’ow, bo doszedł do 15
pozycji najlepiej pobieranych utworów w serwisie digitaldj.pl. Maykel debiutantem nie jest, jak
mówi niżej, ale jak na debiut na liście Top 30 DigitalDJ, to wynik rewelacyjny, gdy trzeba waczyć
o względy DJ’ów także z repertuarem zagranicznym.
Jednak, gdy się posłucha nagrania “Karuzela” można dostrzec w nim to “coś” więcej niż w
większości tanecznych piosenek. Nie tylko z powodu zaczerpnięcia inspiracji z egzotyki.
Oto co Michał nam powiedział o sobie.
27. STREFA DISCO DANCE
The PonczoHa
próbuje na scenie dance
Okrzyknięta twórcami
nowego trendu polskiej
sceny rozrywkowej polo-
punk. Połączenie to
charakteryzuje się dobrym
tekstem pastiszowym
i szybko wpadającą, w
ucho taneczną muzyką (
grani w radiu ESKA jak i
TV Disco, Cyfrowy Polsat
). Takiego połączenia na
polskiej scenie rozrywki
nie stosował jeszcze nikt
i dlatego w tym trendzie
muzycznym są PIERWSI i
JEDYNI !!!
Już sama nazwa ( dość
kontrowersyjna jak
na zespół polo, a i nie
go końca pop) mówi
o ich kosmicznym
poczuciu humoru. The
PonczoHA jest czujnymi
obserwatorem „polandowskiej” rzeczywistości i stara się ją w barwny
sposób opisać.
Inteligentni, sowizdrzalscy i nieprzewidywalni tacy są:
SAHA, MR LAMER, GINO Z ROSII
Ich debiut to piosenka TELEFON PLAY i powstanie zespołu
( jeszcze jako Ponczoha). Szybko powstała druga piosenka o relacjach
damsko – męskich na zakupach czyli piosenka „Vaciki”.
Piosenka „Telefon Play” stała się nieoficjalnym hymnem
pracowników firmy Play przeznaczonych do zwolnienia. Ze względu
na walor „reklamowy” - piosenka krąży tylko w Internecie.
Vaciki to druga publiczna propozycja z teledyskiem
opisująca emocje towarzyszące czynności zwanej zakupami.
Piosenka zaciekawiła związek Polskich Galerianek, które wydały
opinię o piosence na portalu BRAVO. Piosenkę można było usłyszeć w
Radio ESKA. „Vaciki” - śmieszna historia o relacjach damsko-
męskich na zakupach:
http://www.youtube.com/watch?v=nbgRnMg5y3o
Kolejną propozycją była piosenka „Studniówka”. W okresie
studniówkowym był to jeden z najczęściej granych utworów na
balach studniówkowych i stanowi poważną konkurencję dla piosenki
„Matura” zespołu Czerwone gitary.
Piosenka „STUDNIÓWKA” wyśmienicie wpisała się w kanon polskich
studniówek:
http://www.youtube.com/watch?v=iUfAJQ1nZK0
Piosenka „Silikonowa Lady” - zadaje pytania co zrobiłby polski średni
celebryta bez botoksu i silikonu.
Odpowiedzi szukajcie w linku poniżej:
https://www.youtube.com/watch?v=HjyNwNcVC7I
https://www.youtube.com/watch?v=KGKp_ZA2Lx8
W ostatnim czasie zespół pracuje nad kolejnym singlem. Tytuł „Super
News” opowiada o ….. posłuchacie sami :)
28. ADI KOWALSKI
„1”
Urodził się w Świnoujściu. Śpiewał w zespole Coffeina. Jest laureatem
„Szansy na sukces”, finalistą „Mam Talent” z chórem Sound’n’Grace
oraz uczestnik konkursu „Premiery 2014” podczas Krajowego Festiwalu
Piosenki Polskiej w Opolu, gdzie zaśpiewał utwór Do diabła z miłością.
I to nagranie stało się dla niego siłą napędową do pracy nad pierwszym
solowym albumem. Tytuł płyty „1” mówi sam za siebie. Dziesięć
kompozycji utrzymanych w bardzo nowoczesnym brzmieniu pop z
domieszkami r’n’b czy EDM.
Producentami albumu są Szwedzi: Martin Erikssen, Fredrik
Jansson (serial telewizyjny w USA - „Glee”). Teksty i muzykę napisali
i skomponowali: Joakim Budee, Thomas Karlsson, Linnea Gustafsson
natomiast słowa polskie należą do Eweliny Kordy. Cały materiał jest
hołdem na polskiej muzyki popowej z lat osiemdziesiątych XX wieku. Są
ciekawe aranżacje, dowcipne teksty, na płycie dominuje miłość.
Wyrasta nam kolejny młody i perspektywiczny wokalista, który
miejmy nadzieje nie osiądzie na laurach. Bo przed nim teraz według
mnie mega trudne dwa zadania do wykonania: zmierzeniem się z tzw.
syndromem drugiej płyty i nagranie w niedalekiej przyszłości w pełni
autorskiego albumu. Single promujące album „1” Adiego Kowalskiego
to oprócz wspomnianego Do Diabła z miłością, O Tobie i zdecydowanie
najbardziej taneczny Chodźmy w miasto.
UNIVERSAL MUSIC)
PIOTR BUKARTYK
„Kup sobie psa”
To zdecydowanie najlepsza płyta Piotra Bukartyka odkąd rozpoczął
muzyczna przygodę z rodzimym biznesem czyli od 1997 r. i albumu
„Szampańskie wersety”. Płyta „Kup sobie psa” jest następczynią
krążka „Tak jest i już” (2012 r.). Ukazuje się w wyjątkowym momencie
życiowym dla Piotra, bo w ubiegłym roku skończył 50 lat i nie ma
lepszego momentu na pewne podsumowanie tego czasu.
Album jest nie tylko podsumowaniem ale i rozliczeniem się
z przeszłością. To jest też rodzinny i osobisty charakter płyty. Jest
spojrzeniem z nostalgią na różne obszary, wydarzenia, zdarzenia. Jest
trochę tęsknoty jak również i aktualne tematy dotyczące nas wszystkich,
a które według Piotra Bukartyka należy uwypuklić. W tekstach jest mowa
o tym, że każdy z nas inaczej odczytuje, obserwuje i wyciąga wnioski z tej
samej sytuacji. Piotr Bukartyk nie byłby sobą gdyby nie jego ironiczne
spojrzenie na świat, co jest jego pewnym znakiem rozpoznawczym.
Miejscami ma to charakter kabaretowy.
Co ważne album „Kup sobie psa” to bardzo melodyjna płyta,
aż chce się nucić i śpiewać razem z artystą. Są przepiękne gitarowe
solówki a muzycznie przychodzą nam na myśli osiągnięcia Dire Straits,
Boba Dylana oraz w niektórych momentach przywołany jest „duch”
art rockowych brzmień XX w. Teksty i muzyka są autorstwa Piotra
Bukartka. Za produkcje muzyczna odpowiadają Marek Paweł Błaszczyk
i Krzysztof Kawałko. Z tej płyty bardzo trudno jest wybrać zdecydowanie
wiodące nagranie, bo ten materiał muzyczny jest jedną całością, którą
doskonale słucha się w drodze.
(MYSTIC PRODUCTION)
Z POLSKIEGO PODWÓRKA
29. Z POLSKIEGO PODWÓRKAZ POLSKIEGO PODWÓRKA
BLUE CAFE
„Freshair”
Szósty krążek w dyskografii Blue Cafe stał się faktem. Album „Freshair”
to dziesięć kompozycji. Pięć zaśpiewanych po polsku, pięć po angielsku.
Tytuł już może odbiorcy sugerować, że jest coś świeżego, nowego,
MACIEJ MALEŃCZUK &
PSYCHODANCING
„Tęczowa swasta”
Kontrowersyjny tytuł płyty, któremu towarzyszy mocny, wyrazisty i
dosadny przekaz w warstwie tekstowej uzupełniony różnorodnymi
stylistykami muzycznymi. A wszystko to wynika z udziału Macieja
Maleńczuka w przeróżnych projektach muzycznych. Mamy
blues, funky-jazz, tango, rocka, krótko mówiąc od Homo Twist,
przez Pudelsów na Psychodancing kończąc, ale co najważniejsze
utrzymane w rockowych ryzach. Do siedemnastu utworów teksty
napisał sam Maciej Maleńczuk. Producentem albumu
jest Maciej Muraszko. Maciej Maleńczuk zawsze mówił prosto z
mostu jak jest. Nie owijał niczego w bawełnę. Jak zabierał głos w
sprawie nie można było przejść obok tego obojętnie. A, że muzycznie
także ma talent i patent na dotarcie do szerokiego grona odbiorców,
stawia go w komfortowej sytuacji, że jego płyty zawsze będą chętnie
kupowane.
(SONY MUSIC)
zaskakującego i...tak jest. Paweł Rurak-Sokal w ubiegłym roku
dokonał przemeblowania w składzie zespołu Blue Cafe. Zrobił
odważny krok i zrezygnował a właściwie ograniczył do minimum
obecność instrumentów dętych na rzecz elektroniki. Płyta
„Freshair” kipi nowoczesnymi brzmieniami, aranżacjami i nawet
rozwiązaniami w osiągnieciu konkretnych efektów rodem z np.
wysp brytyjskich.
Blue Cafe z Dominiką Gawędą na wokalu to odnoszę
wrażenie, że to nie ta sama Dominika jaką znamy z poprzednich
płyt i nagrań Blue Cafe. Jest pewniejsza siebie, uśmiechnięta,
radosna, emanuje z niej niespotykana pozytywna energia i wykonała
mega ciężką prace by zinterpretować teksty. Zaczarować nas nimi
i przenieść w opowiadany świat. Płytę „Freshair” charakteryzują
jak na Blue Cafe przystało różnorodne brzmienia, style, tempa. Na
pewno na wyróżnienie zasługuje hitowy i jednocześnie singlowy
utwór Zapamietaj. Koniecznie trzeba zwrócić uwagę na balladę
Feniks mającą potencjał przeboju np. na Festiwalu w Opolu. Jeżeli
to nagranie będzie jako singiel – konkurs „Premier 2015” będzie
miał mocnego kandydata do wygranej. Nie sposób nie wspomnieć
o tanecznym zacięciu na płycie „Freshair” nawiązującym do lat
dziewięćdziesiątych XX wieku.
A na koniec gorąco polecam utwór Cat utrzymany w
nutach r’n’b o bardzo osobistym wyznaniu Dominiki. Teksty na
krążek Blue Cafe napisały Dominika Gawęda, Kasia Popowska(!).
Muzykę, aranżacje i produkcję płyty wykonał Paweł Rurak-Sokal a
współproducentem albumu jest też Kamila Sowińska.
(UNIVERSAL MUSIC)
30. Z POLSKIEGO PODWÓRKAZ POLSKIEGO PODWÓRKA
DAWID KWIATKOWSKI
„Pop & Roll”
Dawid Kwiatkowski w wieku 11 lat skutecznie zapoznawał się z
nowinkami technologicznymi, a konkretnie z możliwości jakie oferował
Internet, a więc prowadzenie bloga (pisanie), oraz nagrywanie i
zamieszczanie na kanale You Tube swoich interpretacji znanych
światowych przebojów. W 2013 podpisał kontrakt płytowy i ukazała się
jego debiutancka płyta „9893”. Paradoks jego popularności polega na
tym, że tak na poważnie Dawid Kwiatkowski, a konkretnie jego piosenki
nie są grane w stacjach radiowych by nie powiedzie w ogóle. Jego
teledyski również nie są prezentowane przez telewizyjne stacje muzyczne
w zadawalających ilościach, jakich by oczekiwał.
To dzięki Internetowi - You Tube Dawid Kwiatkowski zdobył
miano gwiazdy, a związane z tym jest „nadawanie domowe” czyli
homecasting. Umożliwia to budowanie swojej tożsamości poprzez
umieszczanie własnej twórczości w sieci, zamieszczanie osobistych
wypowiedzi, przemyśleń. Dawid Kwiatkowski gra non-stop koncerty,
na które bilety rozchodzą się prawie w całości. Ma olbrzymią, a nawet
można powiedzieć milionową publiczność wśród polskich nastolatków,
którzy śledzą każdy jego krok.
W opublikowanym raporcie przez ZPAV jakie płyty w 2014
r. najczęściej kupowali Polacy Dawid Kwiatkowski z albumem „Pop &
Roll” znalazł się na 4 miejscu. Przed nim byli tylko Pink Floyd, Artur
Rojek i Indila. Drugi jego studyjny krążek znacznie różni się od jego
debiutanckiego „9893”. Wszystkie teksty o bardzo optymistycznym
charakterze napisał sam „nasz bohater”, producentem jest Patryk
Tylza a masteringiem płyty zaopiekował się Blake La Grange (Kanye
West, P.O.D., Kiss). Zawarty materiał muzyczny skłania po pierwszym
przesłuchaniu do stwierdzenia, że koncerty to jest to, na co z ogromnym
zaangażowaniem i determinacją będzie stawiał Dawid Kwiatkowski. Pop-
rockowa propozycja młodego artysty może podtrzymać jego pozycję na
naszej scenie muzycznej.
(MY MUSIC)
AFRO KOLEKTYW
„45 minut sodomy”
Michał Hoffman to niekwestionowany lider i założyciel zespołu Afro
Kolektyw. Od 1999 r. kiedy grupa powstała aż po dziś dzień ich muzyczna
podróż zmieniała się wraz z upływem czasu.
Zaczynali od hip-hopu, przeszli przez łączenia jazzu, funky,
disco, folk by zacząć wykorzystywać obszar popowy. Ukazał się album pt.
„46 minut sodomy”, który w tekstach jest mocno depresyjny, ukazujący
zdesperowanego człowieka, zadającego sobie pytanie kim jest, w
którym miejscu swojego życia i kim chce być w przyszłości. To bolesne
przemyślenia z dużą dawką samokrytyki, szczerość by na końcu doszło
do nazwijmy to pewnego rodzaju katharsis. Są rzeczy które nasz dołują,
niszczą ale i dla równowagi jest coś co nas pobudza do działania, niesie
radość.
Słuchając płyty można odnieść wrażenie monotonności,
nudności, nie słychać gdzie w tekście są przecinki, kropki, gdzie zaczyna
się zwrotka a kiedy refren, ale patrząc na całość ten materiał się broni.
Bo wszystko tutaj jest na miejscu i jest adekwatne do zamierzonego
celu. Tekst i muzyka komponują się między sobą, uzupełniają. Album
„45 minut sodomy” nagrywany był w Gdańsku. Jeżeli ktoś chciałby
troszeczkę więcej zgłębić temat muzyczny zespołu Afro Kolektyw to
odpowiedzi należy szukać w twórczości Toma Waits’a, Bob’a Dylan’a,
Nicka Cave’a. Pierwszym singlem pilotującym album było nagranie
Pijany mistrz.
(UNIVERSAL MUSIC)
31. Z POLSKIEGO PODWÓRKA
OLO WALICKI
“Kaszebe II”
To jest kontynuacja znanego projektu muzyka z 2007
r.. Olo Walicki w minionym 2014r. skończył 40 lat i obchodził 25 lat działalności
artystycznej. Ten album „Kaszebe II” od strony kompozycyjnej jest w pełni
jego autorstwa natomiast warstwa tekstowa należy do siedmiu osób: Tymona
Tymańskiego, Doroty Masłowskiej, Grzegorza Nawrockiego Ani Lasockiej, Gaby
Kulki, Wojciecha Lopeza Stamma, Macieja Salamona. Olo Walicki przybliża nam,
zachęca nawet do poznania niepowtarzalnej przyrody regionu Kaszubów. Widać
(okładka płyty) i słychać, że osobista, prywatna wizja Kaszub.
Są piękne miejsca ale i straszne. Raz chce pokazać nam piękno otaczającej
nas natury z drugiej strony pokazuje i piętnuje zagrożenia jakie to piękno „zabijają”
pozostawione po nas śmieci, odpady np. but w lesie porośnięty mchem. Tematyka
utworów bardzo wyrazista, prowokacyjna. W większości ma surrealistyczny charakter
i w doskonały sposób koresponduje z okładką. Istotne w tym wszystkim jest to, że
Olo Walicki bez wartościowania nas komentuje to co dzieje się na polskiej prowincji.
Muzycznie ukazuje nam się pewne wyluzowanie, zabawa dźwiękami w muzyce, ale
jest też i moment na powagę. Warto pamiętać, że Olo Walicki zaczynał od klasyki.
Później związany był z yassową scena muzyczną.
Jest też producentem, aranżerem i jak wspomniałem wcześniej
kompozytorem. Siłą albumu „Kaszebe II” jest na pewno kolektyw jaki zbudował
wokół swojej osoby Olo Walicki. Muzycy, z którymi nagrał album, grupa grafików i
zespół realizujący trzy teledyski do nagrań: Salamon, Słone przymorze oraz Las.
(MYSTIC PRODUCTION)
TOM HORN
“Guest Room”
Tomek Rożek to jedna z ważniejszych postaci na
polskiej scenie klubowej, elektronicznej. W 1995
r. zawiązał działalność duet producencki Millenium, którego wydawnictwo było
dostępne dzięki Snake’s Music. Później przyszły występy z didżejami i towarzysząca
występom wizualizacje, którym zafascynował się Tomek. Kolejnym nowym etapem
muzycznym w karierze Tomka był zespół The Cuts, w którym razem z kolegami łączyli
osiągnięcia elektroniczne z rockiem.
W połowie pierwszej dekady nowego stulecia Tomek Rożek powołuje
do życia nowy podmiot muzyczny - Tom Horn. Jest to powrót do korzeni, do
kwintesencji brzmień lat dziewięćdziesiątych XX wieku jakie były, jakie rządziły
na klubowych listach przebojów. Nie można ominąć faktu, że skojarzenia z grupą
Faithless najlepiej oddają ducha najnowszej płycie Tomka „Guess Room”. To także
brzmienia techno dobrze znane wszystkim z legendarnej „Love Parade” – Room 101
czy z trance’owym charakterze For the moment. Płyta jest mocno elektroniczna z
masą licznych ozdobników dźwiękowych.
W dwunastu utworach znalazło się także miejsce na akordeon, popowe
melodie, dźwięki typowo analogowe. Są różnorodne, nowoczesne rozwiązania
brzmieniowe, którym Tomek na co dzień zajmuje się i pasjonuje w swoim studiu w
Warszawie. Teksty na album „Guest Room” napisali ludzie, z którymi już wcześniej
w swojej karierze Tomek współpracował: Przemysław Zdunek, Karolina Leśna,
Małgorzata Dziemitko-Gwiazdowska, która również świetnie śpiewa w m.in. Treasure
(singiel). Płyta „Guest Room” została wydana w Niemczech, taka sytuacja.
(TOM HORN MUSIC)
3MOONBOYS
„NTZWNWG”
Początki zespołu 3Moonboys sięgają roku 1997. Działalność rozpoczęli jako Piąta
Strona Świata by na moment zmienić nazwę na Charlie Sleeps. Ostatecznie od 2004
na muzycznie mapie rocka alternatywnego działa pod nazwą 3Moonboys. Ukazał się
najnowszy krążek pt.”NTZWNWG” co należy rozwinąć i pełny tytuł brzmi: „Na Tym
Zdjęciu Wcale Nie Wyglądasz Grubo”. To jest album na pewno bardzo rytmiczny,
melodyjny jak żaden ze wcześniejszych krążków.
Zaśpiewny po polsku co istotne. Wyczuwalna jest lekkość, ma piosenkowy
charakter ale wszystko osadzone jest w mięsistych brzmieniach, chropowate, brudne
riffy gitar nadają wyrazistości całej płycie. Mamy na „NTZWNWG” post-rock,
odrobinę psychodelicznych zapędów, noise, gdzie tworzy się klimat istnie brytyjskiej
sceny muzycznej. Ważną informacją dotyczącą zespołu 3Moonboys jest to, że
mają w składzie dwóch perkusistów(!). Teksty napisali Wojtek Kotwicki (wokalista
i gitarzysta) oraz nadworny tekściarz zespołu Marcin Karnowski (perkusista).
Singlami promującym album „NTZWNWG” są nagrania Kroki i Przenikanie.
(3MOONBOYS)
32. Z POLSKIEGO PODWÓRKA
MARNE SZANSE
„Killerdisco”
Zespół zwyciężył w konkursie organizowanym przez Fundację ‘Czas na
muzykę” nagranie i wydanie płyty. Aktualnie trio z Warszawy w składzie:
Piotr Olczyk (wokalista, gitara, syntezator, lider), Jarosław „Jerry” Łojko
(bass, wygibass, chórki) oraz Maciek Wróblewski (perkusja, chórki,
ustalenia) po występach jako support przed Irą, Starchy Na Lachy
czy Komety bardzo mocno i zdecydowanie promuje w mediach swój
debiutancki krążek pt. „Killerdisco”.
Jego realizacji i produkcji podjął się doświadczony i znany
muzyk z zespołów Believe czy Collage – Mirosław Gil. Inspiracją
muzyczną dla grupy Marne Szanse jest szkocka formacja Franz
Ferdinand. Na płycie „Killerdisco” mamy jedenaście kompozycji.
To dynamizm, szaleństwo, energia jakiej już dawno nie było wśród
debiutantów. Od początku do końca nie ma miejsca na odpoczynek.
Nie ma ballad. Jest elektronika połączona z rockową i punkową mocą
gitar taką jaka miała miejsce w latach osiemdziesiątych XX wieku.
Wyrazistości i charakterowi płyty nadają brzmienia syntezatora,
który przywołuje ten „feeling” disco. Płyta „Killerdisco” to w tekstach
różnorodność, sarkazm, ciekawość jak powstał świat, to także piosenki o
miejscach w Warszawie czy nawiązanie do przeszłości.
Marne Szanse nagrali i napisali jedenaście fajnych piosenek,
których słucha się z przyjemnością. Jest w nich radość i zarażają
pozytywnymi dźwiękami o dużej intensywności i natężeniu. Ale życie
pokazuje, że czasami trzeba zwolnić w odpowiednim momencie. Początki
zawsze są z towarzystwem euforii. Oby im jej nie zbrakło w przyszłości,
bo tempo narzucili mocne. Polecam nagrania Alternatiff, Nigdy, Cisza.
(CZAS NA MUZYKĘ)
VOO VOO
“Dobry wieczór”
Na spokojnie, bez pośpiechu, z lekka domieszką subtelności oddali w
nasze ręce muzycy z zespołu Voo Voo album „Dobry wieczór”. To jedna
z najpiękniejszych płyt w dorobku tego kultowego rockowego zespołu.
Częściowo nawiązali w nagraniach do swojej początkowej twórczości. W
warstwie tekstowej jak zawsze po mistrzowsku Wojciech Waglewski jest
szczery, otwarty. Z jego spostrzeżeniami i interpretacjami możemy się
utożsamić.
Temu spokojowi na płycie „Dobry Wieczór” towarzyszą także
nowe pomysły np. chór Bornus Consort czy zaproszenie do współpracy
wokalisty z Azerbejdżanu Alima Qasimova i jego córki Farghany. To
niewątpliwie nadaje orientu płycie Voo Voo i jednocześnie stwarza
na przyszłość kolejne możliwości muzyczne do wykorzystania przez
Wojciecha Waglewskiego i jego zespół. Płyta „Dobry wieczór” Voo Voo
będąca cały czas w rockowym duchu to muzyczna uczta, w której udział
może wziąć każdy.
(ART2 MUSIC / AGORA SA)
opracowal : Arkadiusz Kałucki
33. POCZYTAJ O MUZYCE
książka
„Wieczór nad rzeką zdarzeń. Janusz
Kondratowicz w rozmowie z Rafałem Podrazą”
(Wydawnictwo: Oficyna R)
JANUSZ KONDRATOWICZ – poeta polskiej piosenki, autor ponad siedmiuset
piosenek, z czego prawie dwieście stało się przebojami, tworząc dziś kanon
polskiej muzyki rozrywkowej. Stawiany w jednym rzędzie z Agnieszką Osiecką,
Wojciechem Młynarskim i Jonaszem Koftą. Autor między innymi takich hitów
jak: „Tyle słońca w całym mieście”, „Powrócisz tu”, „Biały Krzyż”, „Płoną góry,
płoną lasy”, „Radość najpiękniejszych lat”, „Nie wrócą te lata”, „Trzynastego”,
„10 w skali Beauforta”, „Papierowy księżyc”, „Beatlemania Story”, „Zaopiekuj
się mną”, „Powiedz stary gdzieś ty był”, „Jaka jesteś Mario” czy „W drodze do
Fontainebleau”.
W bardzo szczerej, momentami zaskakującej rozmowie z Rafałem
Podrazą zdradza tajemnice polskiego show biznesu. Dlaczego Irena Jarocka nie
zrobiła światowej kariery? Jak naprawdę wyglądały relacje małżeńskie Anny
Jantar i Jarosława Kukulskiego? Co było powodem wyrzucenia Krzysztofa
Klenczona z Czerwonych Gitar? W czym Urszula Sipińska była lepsza od Maryli
Rodowicz? Dlaczego Władysław Szpilman nie lubił Wiery Gran? I w końcu –
najważniejsze - jak pisze się wielkie przeboje?
To i wiele innych pytań nie pozostało bez odpowiedzi. „Wieczór nad
rzeką zdarzeń” – to swoisty artystyczny testament zmarłego 2 lipca 2014 roku
wybitnego autora tekstów i poety.
RAFAŁ PODRAZA (1977) dziennikarz, poeta, autor tekstów piosenek,
krytyk literacki (co piątek w TVP Szczecin w programie „Zawsze w Piątek” omawia
najciekawsze, jego zdaniem, książki). Debiutował cyklem wierszy „Milioner”
mając siedem lat. Uważany w środowisku literackim za specjalistę do rodziny
Kossaków, z którą jest skoligacony (jest ciotecznym wnukiem pisarki – Magdaleny
Samozwaniec).
Wydał dotąd pięć tomików poetyckich oraz siedem książek. Autor
pierwszej w Polsce biografii Heleny Majdaniec – królowej twista. Mając
dwadzieścia pięć lat odebrał z rąk dyrektora Firmy Fonograficznej
„Polskie Nagrania” – „Złotą Płytę” za promocję polskiej piosenki na
wymyślonym przez niego Festiwalu im. Anny Jantar we Wrześni,
którego wszystkie edycje emitowała Telewizja Polska. W 2001 roku
nominowany do nagrody im. Marcina Kołodyńskiego przyznawanej
przez TVP.
książka
„Obnażeni. Prawdziwa Historia Depeche
Mode” – Jonathan Miller
(Wydawnictwo: In-Rock)
Nie ulega wątpliwości, że Depeche Mode jest największym syntezatorowym
zespołem na świecie, świadczy o tym choćby liczba sprzedanych płyt,
która przekroczyła 40 milionów egzemplarzy. Członkowie Depeche Mode
doświadczyli w swej karierze wszystkiego, włącznie z wyrokami sądowymi
nakazującymi podjęcie leczenia od uzależnień; najważniejsze jednak, że
przetrwali - w przypadku wokalisty Dave Gahana w całkiem dosłownym
sensie.
Pisząc monografię Depeche Mode autor przeprowadził
ekskluzywne wywiady z członkiem założycielem zespołu Vincem Clarkiem i
producentem Garethem Jonesem, oraz umieścił w książce niepublikowane
wcześniej wywiady z aktualnymi depeszowcami. Książka jest absolutnym
strzałem w dziesiątkę dla wszystkich fanów sceny elektronicznej.
(źródło: www.inrock.pl)
34. POCZYTAJ O MUZYCE
książka
„Freddie Mercury. Biografia”
Laura Jackson
(Wydawnictwo: In-Rock)
Freddie Mercury był jednym z najlepszych wokalistów na świecie.
Ikona muzyki rockowej. Lider zespołu Queen. W niniejszej biografii
poznamy jego jasne i ciemne strony życia. Jest bardzo dużo
informacji na temat jego prywatności. Informacje od urodzin w
Zanzibarze do śmierci w Londynie. Przytoczone są wypowiedzi na
temat Mercurego znanych artystów z innych obszarów muzyki:
Cliffa Richarda, Fisha czy Bruce’a Dickinsona. Na końcu książki
znajdziemy spis wszystkich wydanych singli, płyt etc.
Laura Jackson jest autorką bestsellerowych biografii
i wywiadów ze światowymi gwiazdami filmu i estrady. W toku
ponad dwudziestoletniej kariery poznała wielu sławnych ludzi oraz
ich współpracowników i napisała szereg cenionych i popularnych
książek. Są to między innymi biografie Bono, Paula Simona, Jona
Bon Joviego, Briana Maya, Kiefera Sutherlanda, Briana Jonesa,
Stevena Tylera oraz zespołów Queen i The Eagles.
dj kurs 2015
przyjmujemy już zapisy!
specjalna promocja dla zdecydowanych!
pakiety płyt promo z cenie kursu!
a dla zwycięzcy quizu > specjalna nagroda!
szczegóły na stronie www.djpromotion.com.pl
oraz FB, gdzie na profilu głównym odbędzie się
konkurs wiedzy o muzyce.
Facebook.com/pldjpromotion
35. do zobaczenia w kolejnym
numerze !
A ponieważ dużo się dzieje na polskim rynku możecie być
pewni, że ciekawych tematów nie zabraknie,
np. ze znanym polskim producentem, z którym umawiamy
się już ze trzy lata na rozmowę.... no i liczymy, że uda się
pogadać z Hardwell’em.
Wydawca „DJ Raport” (nr rej. PR17261)
DJ Promotion
korespondencja:
01-680 Warszawa 14, skrytka pocztowa 45
e-mail: djraport@djpromotion.com.pl
biuro:
Warszawa,Gwiaździsta 33 lok.162
telefon: 22-62-13-111, fax 22-62-13-111
redakcja:
Piotr Gryglewicz - redaktor naczelny (pg)
Bogdan Fabiański (bf)
Arek Kałucki (ak)
Wojciech Gryglewicz (wg)
Piotr Głowacki (pglo)
Redakcja zastrzega sobie prawo dokonywania skrótów, korekty, edycji nadesłanych
tekstów, a także wyboru terminu ich publikacji w dogodnych dla redakcji czasie i kolejności oraz nie publikowania materiału bez podania przyczyny.
Redakcja nie ponosi odpowiedzialności za treść ogłoszeń oraz nadesłanych listów.
