1. Фрески Кносского дворца. Во фресках Кносского дворца описываются сцены торжественных церемоний, религиозных процессий, связанные с культурными праздниками, игры и развлечения детей, театральные представления, ритуальные танцы девушек и юношей со священным на Крите быком. Произведения живописцев поражают удивительной зоркостью видения, богатством воображения, тонким художественным чувством меры. И не владея приёмами обьёмно-пространственного изображения, их композиции не кажутся застывшими и безжизненными, притом с использованием всего пяти красок (черной, белой, голубой и красной). Мужские тела рисуются кирпично-красной краской, а женские - светлой.
2. Фреска «Игра с быком». Почти не касаясь копытами земли, мчится огромный бык, тяжело нагнув могучую голову и выставив вперёд рога. Изгиб его туловища напоминает большой гимнастический снаряд. Один из акробатов схватился за рога и собирается прыгнуть на спину быка, а другой, выставив перед собой руки, готовится к грациозному сальто прямо над головой священного животного. Художник нас только искусно запечатлел весёлую и непринуждённую игру акробатов, что мы забываем о смертельной опасности подобных трюков. Фреска воспевается как гимн красоте и величию человека над природой.
3. Фреска "Дамы в голубом" изображает женщин, смотрящих представление. Дамы показаны "в изысканных позах, обозначенных легким, струящимся силуэтом, плавность линии которого постоянно повторяется в жестах рук, в длинных изящных пальцах, во вьющихся локонах волос и декоре причесок. Парадные и тщательные прически (возможно, ритуальный костюм) указывают на важность действа, в которое они включены... Сюжетом фресок являются или праздник урожая или различные этапы мистерий в честь Великой богини Самый, пожалуй, древний портрет Дам в голубом - это фреска из Кносского дворца (остров Крит). Обычно ее датируют XV веком до н.э. От фрески, к сожалению, сохранился только маленький фрагмент, а изначальные краски пострадали от пожара, но и по фрагменту можно судить о необычайно высоком уровне мастерства критских художников. "Дамы в голубом"
4. Особым очарованием дышит образ «Парижанки» (так её назвали историки) — изящной девушки, изображённой в одном из помещений второго этажа Кносского дворца. Там был представлен ритуальный пир, участники которого сидели напротив друг друга с чашами в руках. Сохранился лишь фрагмент головы и большого ритуального узла на одежде сзади. Хрупкость, изящество, тонкий изыск сочетаются в образе с асимметрией, разного рода преувеличениями, «стихийностью» кисти. Почерк беглый, живой, моментальный. Некрасивое личико с длинным, неправильным по форме носиком и полными красными губами лучится жизнью. Копна чёрных кудрявых волос придаёт «Парижанке» элегантность, а тонкая, будто акварельная живопись с просвечивающим фоном наделяет её воздушностью и грацией. «Парижанка» Взгляните на так называемую « Парижанку », на её оживлённое личико, капризно вздёрнутый носик, игривый завиток локона, спадающий с высокой и изящной причёски. В этой критской красавице действительно есть что-то от парижанок – законодательниц моды. Огромный глаз, обведённый черным контуром, изображён в фас, точно так же как и в египетских росписях и рельефах. Но это уже совсем иной художественный образ.
5. Невероятными для древности кажутся кносские фрески «Тройное Святилище» и «Танец среди деревьев». Миниатюрные фрески изображают множество присутствующих на двух разных праздниках в Кносском дворце. Одна фреска представляет Тройное Святилище в западной части дворца, вход в которую был со двора. Здесь, по-видимому, показано действо во внутреннем дворе. На другой фреске изображён праздник, который совершается явно за пределами дворца, предположительно перед западным фасадом. Там, среди священных деревьев, жрицы совершают культовый танец в честь богов. Примечательно, что росписи делятся на большие, в натуральную величину, как в Коридоре Процессий, и малые — они обычно помещались в верхней части стен или над окнами и в виде массы кудрявых голов изображали толпу. «Тройное Святилище»
6.
7. «Мистерия», «таинство» - понятия, усвоенные позднейшими эллинами у их предшественников-критян. Все жанры критского искусства — архитектура, скульптура, живопись, даже религиозный театр, музыка и танец — были сплавлены воедино, чтобы добиться необходимого воздействия на зрителя. Поражающие воображение чудеса - «эффекты» - оставались главной темой критского искусства и после покорения острова микенцами. Возможно, это было не традиционное завоевание, а вживление северного микенского элемента в минойскую систему жизни. Ведь микенская культура впитала в себя и использовала достижения островных народов, чтобы воплотить свои идеи в искусстве .
