1. 原研哉
はら けんや
HARA
設計史期中報告 99230542 品設二乙 羅崢榮

2. 前言:
開始接觸設計領域的頭一年也就是大一，隨著學校的進度
走，作業下來，想作業，追求外型美感，盲目地做作業，
一年過後仍是茫茫然。
升大二暑假時，生活過得比較緩慢順便調整一下步伐整理
一下思緒
看著前輩們是如何走這條路的時其中有一位啟發我重新看
待設計這個辭彙的平面設計師名叫:原研哉
他有出版一些書集，其中對我啟發比較大書是他與另一位
設計師:阿部雅世的合出的
”為什麼設計。原研哉與阿部雅世的對話”

3. 背景
1958年：生於岡山縣
1977年：考入武藏野美術大學造型學部，師從向井周太郎學習設計學
和設計符號學1989年：獲 DESIGN FORM'89 金獎並開始製作藝術海報
1993年為竹尾紙業公司策劃「紙的光芒」展
1995年為日本建築家協會策劃「建築師們的 MACARONI 展」著手 AGF
咖啡「BLENDY」包裝設計由六耀出版包裝設計作品集《SKELETON》為
鳥取縣青谷町因州和紙博物館做整體形象設計參加巴西塞班現代美術
館舉辦的「日本人」主題海報展由新潮社出版個人散文集《請盜竊海
報》
1996年在G8畫廊舉辦個人「SKELETON」包裝設計展為宮城縣登米町的
小能劇舞台「森舞台」設計舞台布景及演出海報
2001年為無印量品年的廣告推廣戰役投放，並獲東京藝術指導俱樂部
全場大獎
2005年愛知縣世界博覽會的文宣設計

4. ”為什麼設計。原研哉與阿部雅世的對話”
“設計中的設計”
書內表現出他一些對於設計的體悟
在人類社會中，設計這個概念呈現的是迫切運用創作的智慧。因此，
在設計家電這個字眼誕生的背景下，隱約可以看見短視的消費主義思
想。
設計是讓人類醒悟何謂本質的行為，有沒有針對問題重點去思考，對
於設計的認知就會完原不同。
書內也有提到其他設計師的體悟
Alam Fletcher提到:感覺的和平，以感覺的和平為目標所產生調解世界
的力量，就稱為設計。

5. ”為什麼設計。原研哉與阿部雅世的對話”
“設計中的設計”
經驗談
想做的事和做得到的事是不一樣的，沒有人對你想做的事有興趣
但是，如果你對可以做得到的事有興趣，那就會成為工作。
因為做得到，所以對別人或公司都有幫助，也會成為自己的喜悅。
必須對自己的自主性有所認知。
阿部雅世的經驗談
在教育之前，我們大人要有自覺，檢視自己是否達成了那些準則。

6. 其他出版的書

7. 無印良品 2003 キャンペーン「地平線」
捨棄一切繁瑣，追求極致簡單的商品群。這種省略並不視無設計，而是
對完成度進行反覆打磨追求一種極致設計時思考出的無印良品的新的形
象

8. SWATCH大廈識別系統
建築物的入口處設計一個時間一直在走並且浮游浮游在空
中的表。那是手表從天花板投影到地面的結果雖然在地面
上對不上焦點，但是如果伸出手載手掌上會映射出一塊表
的形狀，當意識到一個不知是何物的紅色的點實際上就是
在走動的手表時候會在那一瞬間，除了ˊ感受到驚訝外，
還會對”表”的認識更加深一步，這就是設計的作用。
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embed
ded&v=pZLPhbjJmY8

9. 長崎美術館視覺視別系統
與建築物的天窗相關聯的設計。並列的兩排直立於地面若邊走
邊看的話，會出現3D效果的波溫，形成非常生動的變化，象徵
性的標記也是從天窗得到靈感，同時它以是一個電影放映一樣
會產生連續運動效果的標誌，波浪般的運動感與標誌相互連動，
醞釀出一種舒適得意境
http://www.youtube.com/watch?v=Tlk8nLbyV9c&feature=player_
embedded

10. 紙張與設計
紙張與設計，紀念竹尾創業百年舉辦的展覽會原研哉在此
擔任藝術指導及書籍設計，顏色以及質感豐富的紙張稱為
FINE PAPER，展覽會和以往的設計產品一同回顧FINE
PAPER的歷史，同時也重新鑑證紙和設計的50年軌跡

11. 蹲"方寸"
由深澤直人打造的”會合”，原研哉打造的”蹲踞”，岩井俊雄打造的”
光庭”，隈研吾打造的“茶室”所组成的“T-room”项目，於2005年在金
澤21世紀美術館進行展示。當時製作的作品為”蹲”方寸”該作品運用
超級防水技術，在緩緩的傾斜的蒜臼的水珠，隨著緩慢的轉動墜入
臼底的一寸四方之孔，消失於”分寸”(禪語,意指人心)之間，受到重力
而滾動的水珠，令人聯想到宇宙天體的運動

12. 2011 世界設計大展 妙法自然｜董陽孜X亞洲海報設計
藝術模擬自然的思想，中西各有論述
法自然 尋求的不僅是 應物象形的模擬，更視氣韻生動的創
造，是亦有秒法自然的說法，此展統合稱之為秒法自然
原研哉在此產的作品

13. 尾聲
從原研哉作品感受到的美感，與我們文化比較接近，從中得到
一些共鳴也帶來思想啟蒙。
日本設計中常常會見到極簡風或禪風的辭彙，我覺得可能是一
種從古至今的美學概念，一種叫做WABI SABI宅寂的美學，在
日本發展久遠，在一些相關書籍上面大致上呈現:謙雅&簡約&
樸實&善念的表現方式。有點相似道家無為而為的對應而生的
哲學，而佛教與茶道同樣出現在中國&台灣&日本之間同樣有無
為而活&簡樸知足的生活概念，而日本茶道是WABI SABI宅寂
美學的極致，從九世紀真言宗弘法師傅從中國將茶磚帶入日本
宮廷就開始茶道的發展了。