1. LA LÍRICA EN EL
RENACIMIENTO
Guillem Mellado
Marina Guillamon
Adrià del Pozo
2. Égloga III (8 - 10)
1. Comenta la métrica de una de estas estrofas, como aprendimos a hacerlo en clase.
Cerca del Tajo, en soledad amena,
de verdes sauces hay una espesura
toda de hiedra revestida y llena,
que por el tronco va hasta el altura
y así la teje arriba y encadena
que’l sol no halla paso a la verdura;
el agua baña el prado con sonido,
alegrando la hierba y el oído.
Se trata de una estrofa de ocho versos endecasílabos (arte mayor) . El poeta consigue este
numero de sílabas usando varias sinalefas: “tajo en “, “hay una espesura “, etc. El primer verso
rima con el tercero, y con el quinto en –ena, el segundo rima con el cuarto, y con el sexto en –
ura y el séptimo verso rima con el octavo en -ido, por lo tanto, es una rima consonante. El
esquema métrico es: 11A 11B 11A 11B 11A 11B 11C 11C, por lo tanto, esta estrofa es una
octava real.
2. ¿Qué es una "égloga"?
La égloga es una composición poética que
idealiza la vida de los pastores y del campo
para tratar temas humanos generales, como el
amor.
3. ¿Qué es el "locus amoenus"? ¿En qué
versos de estas estrofas aparece?
La frase "locus amoenus" es un término
literario que generalmente se refiere a un lugar
idealizado de seguridad o de tranquilidad.
Aparece en la estrofa 10, “ Movió el sitio
umbroso, el manso viento, el suave olor de
aquel florido suelo; “ que nos está diciendo que
es un sitio idealizado de tranquilidad.
3. 4. ¿Qué recurso estilístico se encuentra en los versos finales de la estrofa 10? ¿En qué
consiste?
El recurso estilístico es “en el silencio solo se ’scuchaba un susurro de abejas que sonaba.”
Consiste en transmitir al lector una inmensa sensación de soledad y tranquilidad.
Égloga III (25 - 32)
5. ¿A qué parte de la égloga pertenecen estos versos (inicio, núcleo o final)? En ellos se
encuentra el tema. Enúncialo. ¿A quiénes representan Elisa y Nemoroso en la vida real?
Estos versos pertenecen al inicio ya que presenta el principio
de la acción: una ninfa ha muerto joven y el resto llora su
pérdida.
El tema es la muerte de Elisa y el dolor de Nemoroso.
Nemoroso representa a Garcilaso de la Vega y Elisa
representa a Isabel Freyre (su gran amor y a quien se supone
que dedicó muchos de sus versos amorosos).
Égloga III (39 - 47)
6. ¿A qué parte de la égloga corresponde esta secuencia? ¿Qué pasa en esta parte?
Pertenece al núcleo de la égloga porque es donde se inician los sucesos ya más complejos. En
esta parte Alcino y Tirreno dialogan alternándose para describir la belleza de Flérida y Filis, de
quienes se han enamorado. “39 TIRRENO /Flérida, para mí dulce y sabrosa / más que la fruta
del cercado ajeno,” “40 ALCINO / Hermosa Filis, siempre yo te sea / amargo al gusto más que
la retama,”.
7. Ambos pastores aparecen contrastados. ¿Qué sentimiento amoroso experimenta cada
uno de ellos y cómo se refleja en el paisaje?
Tirreno experimenta un sentimiento
amoroso dulce, puro y espiritual que se
refleja con la abundante aparición de
elementos blancos y la proliferación de
plantas y flores hermosas como si se tratara
de la primavera: “más blanca que la leche y
más hermosa / que’l prado por abril de
flores lleno: / si tú respondes pura y
amorosa”, “aparecer la dulce primavera”.
4. En cambio, Alcino experimenta un sentimiento amoroso más bien carnal y apasionado que
refleja con el viento, el mar… : “42 ALCINO / ¿Ves el furor del animoso viento / embravecido en
la fragosa sierra / que los antigos robles ciento a ciento / y los pinos altísimos atierra, / y de
tanto destrozo aun no contento, / al espantoso mar mueve la guerra? / Pequeña es esta furia
comparada / a la de Filis con Alcino airada.”.
El aire se serena
8. Comenta la métrica de esta composición. ¿Quién fue el primer poeta español que utilizó
esta estrofa?
Este poema de Fray Luís de León está compuesto
por un conjunto de 10 estrofas de 4 versos cada
un. Los versos 1, 3 y 4 son heptasílabos (arte
menor) y los versos 2 y 5 endecasílabos (arte
mayor). El esquema métrico es el siguiente: 7a
11B 7a 7b 11B, por lo tanto, se trata de una lira.
El primer poeta español que utilizó fue Garcilaso
de la Vega y su nombre viene porque el poeta
usó esa palabra en la composición que vino a
darle nombre.
9. ¿Cuál es el tema? ¿En qué partes podemos
dividir el texto?
La “Oda a Salinas” proviene tras una filosofía
neoplatónica y una estética basada en la
musicalidad de las palabras, por acercarse al
arte.
El poema puede dividirse en tres partes. La primera, entre las estrofas 1 y 4. El autor nos habla
de la música de Francisco Salinas, calificada como grandiosa, duradera y mágica, capaz de
despertar al “alma dormida”. En la segunda parte, entre las estrofas 5 y 8, nos cuenta la unión
que existe entre la composición musical de sus obras y la respuesta tan melódica y armoniosa
que generan. Y por último, en la tercera parte, entre los versos 9 y 10, el poeta hace una
reflexión sobre la música de Salinas, y hace un llamamiento para que escuchen su música y
quede grabada en sus oídos.
La noche oscura
5. 10. Podríamos pensar que este poema explica un encuentro amoroso entre una chica y su
Amado. Sin embargo, el objetivo del autor es explicar el proceso de unión mística del alma
con Dios. ¿Cuáles son las tres etapas de este camino? ¿Cómo se aprecian en el poema?
Este camino de la unión mística con Dios se divide en
cuatro partes. Primero la amada (el Alma) busca a Dios
en medio de la noche y en secreto. Después el Alma es
iluminada por la luz de la fe y esta luz le permite ir
ascendiendo en su camino hacia Dios. A continuación
el Alma prorrumpe en exclamaciones, para agradecer
a la noche que le haya permitido conducirla hasta la
unión con el Amado. Y por último el Alma se une
definitivamente con Dios.
Bibliografía:
http://www.letralibre.es/2009/06/comentario-de-texto-garcilaso-egloga.html
https://sites.google.com/site/tomonota2/home/literatura/literatura-de-bachillerato-materia-
comun/garcilaso-de-la-vega-egloga-iii
https://sites.google.com/a/standreu.org/lengua-y-literatura-castellana-de-bachillerato/17-
literatura/5-la-lirica-en-el-renacimiento