L’Op-Art o Art Òptic
Moviment pictòric nascut als Estats
Units l’any 1958.
BRIDGET RILEY
METAMORFOSIS
El terme Op-Art es va
encunyar per un article
publicat en 1964 per la
revista Estafes, sobre
un grup d’artistes que
pretenien crear
il·lusions òptiques en
les seues obres.
PRIMERA EXPOSICIÓ “L’ULL SENSIBLE” (1965)
MUSEU D’ART MODERN DE NOVA YORK
BRIDGET RILEY
MOVIMENT EN QUADRATS
Influències artístiques
• Origen: Moviment
abstracte constructivista,
representat pel
suprematismo.
• De Stijl.
• L’experimentació de la
Bauhaus.
• Ingravitació
• Evidència en formes
purament geomètriques
d’aspecte òpticament
alternants de llum i color.
Vasarely Cheyt m.
Artistes
representatius
• Víctor Vasarely (Hungría 1908-1997)
• Bridget Riley (Anglaterra 1931-)
• Frank Stella (Estats Units 1936-)
• Josef Albers (Alemanya, nacionalitzat Nord-americà
1888-1976)
• Lawrence Poons (Estats Units 1937)
• Kenneth Noland (Estats Units 1924)
• Richard Anuszkiewicz (Estats Units 1930)
• Julio Le Parc (Argentina 1928)
• Eusebi Sempere (Espanya 1923-1985)
• Estéfano Viu (Espanya 1970)
• Carlos Cruz-Diez (Veneçuela
1923-)
• Jesús Soto (Veneçuela 1923-
2005)
• Omar Rayo (Colombia 1928-)
• Piero Dorazio (Itàlia 1927-2005)
• Yaacov Agam (Israel 1928-)
• Rogelio Polesello (Argentina
1939-)
• Youri Messen-Jaschin (Suissa
1941 -)
• Antonio Lizarazu Balué (Espanya
Artistes
representatius
Característiques
• Obres d’estàtiques que pareixen moure’s i canviar, estes
poden ser bi o tridimensionals.
• Objectes que es mouen a l’atzar, sense poder mecànic.
(Mòbils d’Alexander Calder)
• Obres que es mouen mecànicament i que se servixen de
llums, d’electroimants i fins d’aigua (fisiocromias).
Temàtica
• La modulación de la luz y sombra sobre el objeto.
• La translucidez.
• El aspecto lumínico de los cuerpos.
• La monocromia.
• La fuerza lumínica de los colores.
GRUPO DE INVESTIGACIÓN DE ARTE VISUAL
(PARÍS 1960/1968)
• VICTOR VASARELY
• YAACOV AGAM
• BRIDGET RILEY
• JULIO LE PARC
• YVARAL VASARELY
MURAL AGAM
VICTOR
VASARELY
BRIDGET
RILEY
VICTOR VASARELY
IVARAL VASARELY
EFECTES DE L’OP ART
VIBRACIÓ CROMÀTICA
EFECTE VIBRATORI
GRUPO ANTES DEL ARTE
ESPAÑA - VALENCIA
EDUARDO SANZ
FRANCISCO SOBRINO
EUSEBI SEMPERE
JORDI TEIXIDOR
JOSE MARÍA
ITURRALDE
EDUARDO SANZ
ESTRUCTURA F.
SOBRINO
ESPACIOS
INDEFINIDOS
F. SOBRINO
ESTRUCTURA
MOVIL E. SEMPERE
REFLEJOS
EUSEBIO
SEMPERE
Eusebi Sempere
Eusebi Sempere va nàixer en 1923 a la província d’Alacant.
Després d’uns primers anys més be frustrants d’activitat artística
a Espanya, rep una beca en 1948 per a estudiar a París on pren
contacte amb l’avantguarda artística de l’època. Allí Sempere,
com altres artistes va buscar formes de relacionar l’art amb la
ciència i l’esperit racional.
A la seua volta a Espanya, exposa a València, els seus guaixos,
pintures sobre cartolines en què tenia gran importància les
relacions entre colors. Esta exposició, que no va tindre molt bona
resposta ni entre la crítica ni entre el públic, era una de les
primeres d’art abstracte que es realitzaven a Espanya i potser la
primera d’art òptic.
En 1955 exposa a París els seus "Relleus lluminosos mòbils" en
les que empra una llum artificial que pot encendre’s i apagar-se i
que és un element més del quadre.
En 1956 s’integra en el "Grup Parpalló" a València, coordinat per
Vicente Aguilera Cerni i compost per artistes de molt diferents
estils però interessats per integrar les diferents formes d’art i
donar a conéixer el que està ocorrent en els cercles de l’art
contemporani.
A París va contactar amb "Equip 57" però no s’incoporó a ell
perquè este grup pretenia fer obres conjuntes i Sempere no
estava disposat a realitzar obres en equip.
Eusebi Sempere va aportar a l’Art pop una sensibilitat especial
per al color, amb tons més suaus que altres artistes. Va treballar
amb molt diferents suports des de pintura clàssica fins a art
cibernètic.
Va realitzar experiències tan diverses com crear els decorats de
un festival de l’OTI o dissenyar els fons dels aparadors d'uns
grans magatzems.
La línia
Observant a SEMPERE
A partir de l’obra gràfica d’Eusebi Sempere i
per mitjà de la guillotina es tallen tires de cartolina
Només necessitem l’esbós previ, tisores ,
cutter, compàs i pegament
Fonts:
TANGOPRODUCCIONES
I altres...
Museu de la Universitat d’Alacant

Sempere 2

  • 1.
    L’Op-Art o ArtÒptic Moviment pictòric nascut als Estats Units l’any 1958.
  • 2.
    BRIDGET RILEY METAMORFOSIS El termeOp-Art es va encunyar per un article publicat en 1964 per la revista Estafes, sobre un grup d’artistes que pretenien crear il·lusions òptiques en les seues obres.
  • 3.
    PRIMERA EXPOSICIÓ “L’ULLSENSIBLE” (1965) MUSEU D’ART MODERN DE NOVA YORK BRIDGET RILEY MOVIMENT EN QUADRATS
  • 4.
    Influències artístiques • Origen:Moviment abstracte constructivista, representat pel suprematismo. • De Stijl. • L’experimentació de la Bauhaus. • Ingravitació • Evidència en formes purament geomètriques d’aspecte òpticament alternants de llum i color. Vasarely Cheyt m.
  • 5.
    Artistes representatius • Víctor Vasarely(Hungría 1908-1997) • Bridget Riley (Anglaterra 1931-) • Frank Stella (Estats Units 1936-) • Josef Albers (Alemanya, nacionalitzat Nord-americà 1888-1976) • Lawrence Poons (Estats Units 1937) • Kenneth Noland (Estats Units 1924) • Richard Anuszkiewicz (Estats Units 1930) • Julio Le Parc (Argentina 1928) • Eusebi Sempere (Espanya 1923-1985)
  • 6.
    • Estéfano Viu(Espanya 1970) • Carlos Cruz-Diez (Veneçuela 1923-) • Jesús Soto (Veneçuela 1923- 2005) • Omar Rayo (Colombia 1928-) • Piero Dorazio (Itàlia 1927-2005) • Yaacov Agam (Israel 1928-) • Rogelio Polesello (Argentina 1939-) • Youri Messen-Jaschin (Suissa 1941 -) • Antonio Lizarazu Balué (Espanya Artistes representatius
  • 7.
    Característiques • Obres d’estàtiquesque pareixen moure’s i canviar, estes poden ser bi o tridimensionals. • Objectes que es mouen a l’atzar, sense poder mecànic. (Mòbils d’Alexander Calder) • Obres que es mouen mecànicament i que se servixen de llums, d’electroimants i fins d’aigua (fisiocromias).
  • 8.
    Temàtica • La modulaciónde la luz y sombra sobre el objeto. • La translucidez. • El aspecto lumínico de los cuerpos. • La monocromia. • La fuerza lumínica de los colores.
  • 9.
    GRUPO DE INVESTIGACIÓNDE ARTE VISUAL (PARÍS 1960/1968) • VICTOR VASARELY • YAACOV AGAM • BRIDGET RILEY • JULIO LE PARC • YVARAL VASARELY MURAL AGAM
  • 10.
  • 11.
  • 12.
  • 14.
    EFECTES DE L’OPART VIBRACIÓ CROMÀTICA EFECTE VIBRATORI
  • 15.
    GRUPO ANTES DELARTE ESPAÑA - VALENCIA EDUARDO SANZ FRANCISCO SOBRINO EUSEBI SEMPERE JORDI TEIXIDOR JOSE MARÍA ITURRALDE EDUARDO SANZ ESTRUCTURA F. SOBRINO ESPACIOS INDEFINIDOS F. SOBRINO ESTRUCTURA MOVIL E. SEMPERE REFLEJOS EUSEBIO SEMPERE
  • 16.
  • 17.
    Eusebi Sempere vanàixer en 1923 a la província d’Alacant. Després d’uns primers anys més be frustrants d’activitat artística a Espanya, rep una beca en 1948 per a estudiar a París on pren contacte amb l’avantguarda artística de l’època. Allí Sempere, com altres artistes va buscar formes de relacionar l’art amb la ciència i l’esperit racional. A la seua volta a Espanya, exposa a València, els seus guaixos, pintures sobre cartolines en què tenia gran importància les relacions entre colors. Esta exposició, que no va tindre molt bona resposta ni entre la crítica ni entre el públic, era una de les primeres d’art abstracte que es realitzaven a Espanya i potser la primera d’art òptic. En 1955 exposa a París els seus "Relleus lluminosos mòbils" en les que empra una llum artificial que pot encendre’s i apagar-se i que és un element més del quadre.
  • 18.
    En 1956 s’integraen el "Grup Parpalló" a València, coordinat per Vicente Aguilera Cerni i compost per artistes de molt diferents estils però interessats per integrar les diferents formes d’art i donar a conéixer el que està ocorrent en els cercles de l’art contemporani. A París va contactar amb "Equip 57" però no s’incoporó a ell perquè este grup pretenia fer obres conjuntes i Sempere no estava disposat a realitzar obres en equip. Eusebi Sempere va aportar a l’Art pop una sensibilitat especial per al color, amb tons més suaus que altres artistes. Va treballar amb molt diferents suports des de pintura clàssica fins a art cibernètic. Va realitzar experiències tan diverses com crear els decorats de un festival de l’OTI o dissenyar els fons dels aparadors d'uns grans magatzems.
  • 45.
  • 46.
    A partir del’obra gràfica d’Eusebi Sempere i per mitjà de la guillotina es tallen tires de cartolina
  • 47.
    Només necessitem l’esbósprevi, tisores , cutter, compàs i pegament
  • 58.