Saura ed artistica 20
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4. Emociones Reconocidas
El documento habla sobre conceptos relacionados con la estética y la educación estética. Define términos como experiencia estética, obra de arte, belleza y lo sublime. También describe cinco etapas del desarrollo estético y obstáculos y estrategias para intensificar las experiencias estéticas.
12
El documento resume las principales ideas sobre utopías visuales y educativas de autores como Tolstoy, Morris, Kandinsky, Read y Lowenfeld. Señala que el arte y la educación artística están relacionados con los contextos sociales y brotan de dos fuentes: el conocimiento y el deseo. Además, analiza las diferentes visiones que estos autores tuvieron sobre conceptos como el arte, la educación artística y la creatividad.
Mitos obras maestras y materiales artisticos 2011
El documento habla sobre el proyecto "Avatares: Obras maestras, materiales artísticos" dirigido por Rosario Naranjo y Ángeles Saura. El proyecto explora el uso de avatares en la enseñanza artística a través de la colaboración entre profesores de arte de varios países. El documento describe algunas obras de arte clásicas y también invita a los lectores a participar en una exposición virtual enviando sus propios avatares.
9. Esto No Es Una Pipa
El documento habla sobre la percepción visual y la composición de imágenes. Explica que no vemos todo lo que miramos debido a nuestras expectativas previas. También describe los principios de organización visual como el equilibrio, proporción, movimiento y ritmo. Define conceptos como el grado de iconicidad de una imagen y explica que las imágenes actúan como símbolos cuya interpretación depende de la cultura. Por último, detalla diferentes niveles de análisis de una obra artística como el significado primario, secundario e intr
Angeles Saura XX CONFAEB 2010. Brasil
Este documento describe el uso de avatares para facilitar el aprendizaje en red entre profesores de arte de diferentes países. Presenta avatares creados por profesores de arte de España, Venezuela, Chile, Brasil y Cuba y describe cómo los avatares permiten la colaboración entre profesores de diferentes territorios. El objetivo final es organizar una exposición virtual internacional de avatares creados por profesores de arte de todo el mundo.
7. Este Es El Color De Mis SueñOs
El documento describe las diferentes fases del dibujo y la pintura, incluyendo el esquema, el contorno, la perspectiva, luces y sombras, y proporciones. También discute materiales y técnicas para la escultura, como la arcilla y madera, y métodos como sustractivo y aditivo. Finalmente, proporciona detalles sobre la acuarela, incluyendo que se basa en capas delgadas de color y sobre el papel húmedo.
Arteterapia: mitos, obras maestras, materiales artisticos 2011
Esta conferencia sirve para introducir a los profesores de enseñanzas artísticas a la reflexión sobre nuestra identidad virtual en internet. Se inicia repasando mitos a partir del visionado de obras de arte (esculturas mitológicas) y otras en todo tipo de materiales. Acaba invitándoles a participar en exposición colectiva internacional AVATARES
Educación artística web 2.0.
Comunicación: Educación artística en clave web 2.0. II Congreso Internacional de Educación Artística y Visual
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Mitos obras maestras y materiales artisticos 2011
El documento habla sobre el proyecto "Avatares: Obras maestras, materiales artísticos" dirigido por Rosario Naranjo y Ángeles Saura. El proyecto explora el uso de avatares en la enseñanza artística a través de la colaboración entre profesores de arte de varios países. El documento describe algunas obras de arte clásicas y también invita a los lectores a participar en una exposición virtual enviando sus propios avatares.
9. Esto No Es Una Pipa
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7. Este Es El Color De Mis SueñOs
El documento describe las diferentes fases del dibujo y la pintura, incluyendo el esquema, el contorno, la perspectiva, luces y sombras, y proporciones. También discute materiales y técnicas para la escultura, como la arcilla y madera, y métodos como sustractivo y aditivo. Finalmente, proporciona detalles sobre la acuarela, incluyendo que se basa en capas delgadas de color y sobre el papel húmedo.
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Reducida Percepcion Visual Ilusiones Opticas
1. El documento describe diferentes tipos de ilusiones ópticas, incluyendo ilusiones fisiológicas causadas por la constitución del ojo y ilusiones psicológicas donde la percepción se ve afectada.
2. Se explican varias ilusiones ópticas específicas como la de Müller-Lyer y la de Ponzo, donde los objetos se ven de diferentes tamaños o distancias de lo que son en realidad.
3. El Op-Art y el arte cinético surgieron como corrientes artísticas enfocadas en cre
7. Este Es El Color De Mis SueñOs
El documento describe las diferentes fases del proceso de dibujo y pintura, incluyendo el esquema inicial, el dibujo de contornos, el uso de perspectiva, luces y sombras, y proporciones. También explica conceptos como técnicas pictóricas como óleo y acuarela, materiales para escultura, y características del arte performático.
2. El Dibujo Infantil 2007
El documento describe los diferentes enfoques de investigación sobre el dibujo infantil, incluyendo el dibujo como manifestación de la personalidad y la inteligencia del niño, el dibujo y arte infantil, y el aprendizaje y enseñanza del dibujo. También describe las principales etapas y características del desarrollo del dibujo infantil según autores como Lowenfeld, así como métodos de enseñanza y valoración de los dibujos infantiles.
5. De La Copia De Laminas Al Cibersepacio
Este documento discute varios temas relacionados con la evolución de la educación artística a través de la historia. Explica cómo los enfoques hacia el dibujo han cambiado de la copia de láminas a valorar el dibujo espontáneo. También describe el surgimiento de ver la educación artística como el aprendizaje de un lenguaje visual y la necesidad de una estructura curricular sólida para la disciplina. Finalmente, analiza cómo el patrimonio cultural debe considerarse un espacio social y cómo los medios de comunicación j
5. De La Copia De Laminas Al Cibersepacio
Este documento resume los principales puntos sobre la evolución de la educación artística a través de la historia. Explica cómo se ha pasado de la copia de láminas a enfoques más basados en la creatividad y expresión individual del estudiante. También describe cómo la educación artística se ha convertido en una disciplina académica y cómo está presente en los medios de comunicación modernos.
1. Aprender A Dibujar Para Aprender A Vivir
1. El documento discute los campos de conocimiento propios de la educación artística, incluyendo las artes visuales, ciencias relacionadas y pensamiento creativo.
2. Explica que la educación artística involucra el estudio de imágenes, objetos, símbolos y sistemas de representación, así como el desarrollo de habilidades perceptuales y de creación.
3. Señala que a finales del siglo XIX y principios del XX hubo un cambio en la comprensión del dibujo infantil, pasando de ver
10. Lagrimas En La Lluvia
El documento compara el modernismo y el posmodernismo, señalando que el modernismo se centra en la razón mientras que el posmodernismo enfatiza el papel de los medios de comunicación masiva y la tecnología. Luego discute cómo la posmodernidad influye en la sociedad actual a través de los medios y la tecnología y propone que la educación artística debe adaptarse a este contexto posmoderno enfatizando enfoques interdisciplinarios, el pluralismo y una perspectiva cultural visual.
5. De La Copia De Laminas Al Cibersepacio
Este documento resume los principales conceptos y cambios en la educación artística a lo largo de la historia. Se discuten las ideas de Pestalozzi sobre el dibujo y cómo evolucionaron, el descubrimiento del valor del dibujo espontáneo en el siglo XIX, el surgimiento de la perspectiva de la educación artística como aprendizaje del lenguaje visual en el siglo XX, y cómo los museos pueden contribuir a la educación artística a través de proyectos educativos.
3. Todo El Mundo Es Un Artista
El documento habla sobre conceptos relacionados con el lenguaje artístico como la percepción visual, el pensamiento simbólico, la creatividad y la inteligencia espacial. Explica brevemente las leyes de la Gestalt y los tipos de inteligencia según Gardner. También define la creatividad y enumera las etapas y métodos de pensamiento creativo.
11.Buscar Y Encontrar
El documento resume las principales etapas y consideraciones de la investigación histórica en educación artística. Explica que la investigación se basa en documentos originales y archivos disponibles, y pasa por cinco fases: selección del tema, recolección y catalogación de fuentes, establecimiento de la cronología, contextualización de eventos, y clasificación y explicación de los eventos. También discute modelos para el desarrollo del dibujo infantil y las áreas actuales de investigación en educación artística.
8. El Discreto Encanto De Los Tiempos Modernos
El documento trata sobre el diseño, la fotografía y el cine. Explica que el diseño mejora la competitividad y atractivo visual de los productos. También describe los beneficios del diseño respecto a la función y estética de los objetos. Discute conceptos como la ergonomía, y los aspectos técnicos que hacen diferente una fotografía de otra como el encuadre y la luz. Finalmente, habla sobre la evolución del cine y su valor como medio para transmitir historias e identificarnos con personajes.
6.El Arte De Construir El Conocimiento Artistico
El documento resume los principales conceptos sobre el diseño curricular de la educación artística en primaria. Explica que un currículo debe incluir los cuatro subsistemas culturales de una comunidad, así como objetivos educativos y expresivos. Además, destaca la importancia de una metodología activa e interdisciplinar, y de contemplar las dimensiones apreciativa, productiva y emocional del arte.
4. Emociones Reconocidas
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2. El Dibujo Infantil 2007
El documento describe los diferentes enfoques de investigación sobre el dibujo infantil, incluyendo el dibujo como manifestación de la personalidad y la inteligencia del niño, el dibujo y arte infantil, y el aprendizaje y enseñanza del dibujo. También describe las principales etapas y características del desarrollo del dibujo infantil según autores como Lowenfeld, así como métodos de enseñanza y valoración de los dibujos infantiles.
1. Aprender A Dibujar Para Aprender A Vivir
1. El documento discute los campos propios de la educación artística, incluyendo las artes visuales, ciencias relacionadas y pensamiento creativo.
2. También describe los principales períodos en la historia de la educación artística y los enfoques que se han desarrollado en el siglo XX.
3. Señala que la educación artística no debe reducirse a actividades manuales sino valorar los esfuerzos creativos, y que debe evitar prejuicios como que es una asignatura menos importante.
angeles Saura I D E A R T2
El documento describe el proyecto de investigación I.D.E.A.R.T.2.0, el cual examina el uso de la Web 2.0 para la educación artística. El proyecto involucra a varias universidades y busca explorar los recursos y modelos de uso de la Web 2.0 para mejorar la enseñanza artística, así como investigar su potencial para la acción social, artística y docente a través del trabajo colaborativo entre instituciones.
PláStica cap 2
El documento describe tres tipos de problemas que enfrentan los artistas y los niños cuando crean arte: 1) Problemas de contenido relacionados con la concepción del tema o motivo artístico, incluidos los sentimientos; 2) Problemas con los materiales e instrumentos utilizados para crear el arte; y 3) Problemas con el rendimiento formal de los elementos materiales y las operaciones instrumentales utilizadas para construir realidades gráficas o plásticas. También señala que los niños pueden crear obras de arte originales e impre
6. Experiencias Y Relacion Con Los Demas VeróNica RodríGuez Y Marta Vega
Este documento describe diferentes actividades artísticas realizadas por niños de entre 3 y 5 años. Los niños exploran una variedad de medios como la témpera, acuarela y collage para representar conceptos como colores, formas, paisajes, movimiento y luz. También trabajan con esculturas y retratos que les ayudan a desarrollar habilidades como la observación y el lenguaje. El documento enfatiza la importancia de brindarles a los niños experiencias que fomenten su creatividad y capacidad de síntesis a través
Capitulo14evatasconmariamoreno[1]
El documento habla sobre la exploración productiva de obras de arte en las escuelas. Propone introducir objetos de arte en las aulas para vincular a los estudiantes con la cultura contemporánea y permitirles expresar sus emociones y sentimientos a través de medios como la pintura. También recomienda exponer a los estudiantes a diferentes situaciones y procedimientos como visitas a museos, ampliación de obras de arte existentes, uso de técnicas específicas e investigación sobre estilos y escuelas artísticas para valorar
South African Journal of Science: Writing with integrity workshop (2024)
South African Journal of Science: Writing with integrity workshop (2024)Academy of Science of South Africa
A workshop hosted by the South African Journal of Science aimed at postgraduate students and early career researchers with little or no experience in writing and publishing journal articles.More Related Content
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Este documento discute varios temas relacionados con la evolución de la educación artística a través de la historia. Explica cómo los enfoques hacia el dibujo han cambiado de la copia de láminas a valorar el dibujo espontáneo. También describe el surgimiento de ver la educación artística como el aprendizaje de un lenguaje visual y la necesidad de una estructura curricular sólida para la disciplina. Finalmente, analiza cómo el patrimonio cultural debe considerarse un espacio social y cómo los medios de comunicación j
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1. El documento discute los campos de conocimiento propios de la educación artística, incluyendo las artes visuales, ciencias relacionadas y pensamiento creativo.
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5. De La Copia De Laminas Al Cibersepacio
Este documento resume los principales conceptos y cambios en la educación artística a lo largo de la historia. Se discuten las ideas de Pestalozzi sobre el dibujo y cómo evolucionaron, el descubrimiento del valor del dibujo espontáneo en el siglo XIX, el surgimiento de la perspectiva de la educación artística como aprendizaje del lenguaje visual en el siglo XX, y cómo los museos pueden contribuir a la educación artística a través de proyectos educativos.
3. Todo El Mundo Es Un Artista
El documento habla sobre conceptos relacionados con el lenguaje artístico como la percepción visual, el pensamiento simbólico, la creatividad y la inteligencia espacial. Explica brevemente las leyes de la Gestalt y los tipos de inteligencia según Gardner. También define la creatividad y enumera las etapas y métodos de pensamiento creativo.
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Denis is a dynamic and results-driven Chief Information Officer (CIO) with a distinguished career spanning information systems analysis and technical project management. With a proven track record of spearheading the design and delivery of cutting-edge Information Management solutions, he has consistently elevated business operations, streamlined reporting functions, and maximized process efficiency.
Certified as an ISO/IEC 27001: Information Security Management Systems (ISMS) Lead Implementer, Data Protection Officer, and Cyber Risks Analyst, Denis brings a heightened focus on data security, privacy, and cyber resilience to every endeavor.
His expertise extends across a diverse spectrum of reporting, database, and web development applications, underpinned by an exceptional grasp of data storage and virtualization technologies. His proficiency in application testing, database administration, and data cleansing ensures seamless execution of complex projects.
What sets Denis apart is his comprehensive understanding of Business and Systems Analysis technologies, honed through involvement in all phases of the Software Development Lifecycle (SDLC). From meticulous requirements gathering to precise analysis, innovative design, rigorous development, thorough testing, and successful implementation, he has consistently delivered exceptional results.
Throughout his career, he has taken on multifaceted roles, from leading technical project management teams to owning solutions that drive operational excellence. His conscientious and proactive approach is unwavering, whether he is working independently or collaboratively within a team. His ability to connect with colleagues on a personal level underscores his commitment to fostering a harmonious and productive workplace environment.
Date: May 29, 2024
Tags: Information Security, ISO/IEC 27001, ISO/IEC 42001, Artificial Intelligence, GDPR
-------------------------------------------------------------------------------
Find out more about ISO training and certification services
Training: ISO/IEC 27001 Information Security Management System - EN | PECB
ISO/IEC 42001 Artificial Intelligence Management System - EN | PECB
General Data Protection Regulation (GDPR) - Training Courses - EN | PECB
Webinars: https://pecb.com/webinars
Article: https://pecb.com/article
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For more information about PECB:
Website: https://pecb.com/
LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/pecb/
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Slideshare: http://www.slideshare.net/PECBCERTIFICATION
The History of Stoke Newington Street Names
Presented at the Stoke Newington Literary Festival on 9th June 2024
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- 1. Ángeles Saura © 2010
- 2. Ángeles Saura © 2010
- 3. Ángeles Saura © 2010
- 4. Ángeles Saura © 2010
- 5. Ángeles Saura © 2010
- 6. Ángeles Saura © 2010
- 7. Ángeles Saura © 2010
- 8. Ángeles Saura © 2010
- 9. Ángeles Saura © 2010
- 10. Ángeles Saura © 2010
- 11. Ángeles Saura © 2010
- 12. Ángeles Saura © 2010
- 13. Ángeles Saura © 2010
- 14. Ángeles Saura © 2010
- 15. Ángeles Saura © 2010
- 16. Ángeles Saura © 2010
- 17. Ángeles Saura © 2010
- 18. Ángeles Saura © 2010
- 19. Ángeles Saura © 2010
- 20. Ángeles Saura © 2010
- 21. Ángeles Saura © 2010
- 22. Ángeles Saura © 2010
- 24. Ángeles Saura © 2010
- 25. Ángeles Saura © 2010
- 26. Proyecto Ángeles Saura © 2010