Mahou shoujo on vuosien varrella laajentanut kohderyhmäänsä nuorista tytöistä myös aikuisiin miehiin, ja nykyisin erilaisia taikatyttöseikkailuja löytyy kummallekin kohderyhmälle laidasta laitaan. Luennolla tarkastellaan genren eri piirteitä ja suuntauksia, sen kehitystä sekä teosten yhteneväisyyksiä ja eroja. Mitä samaa jakavatkaan vaikkapa synkeä Madoka Magica, elämäniloinen Cardcaptor Sakura ja tähtitieteellisiin mittakaavoihin paisuva Sailor Moon?
To aru Kagaku no Railgun on suosittu sivutarina To aru Majutsu no Indexin tieteellisemmästä puolesta. Mikä se esper oikeastaan on? Missäpäin huipputieteellistä Academy Cityä Misaka Mikoto ystävineen seikkailee, ja minkä ihmeen takia milläkin kertaa? Luennossa perehdyn käymään läpi Railgunista tuttua Academy Cityä, Misaka Mikoton seikkailuita Academy Cityssä, ja tutustumaan lähemmin Raildexin tiedepuoleen
Kuulostaako Yume Nikki tai Ib tutulta? Entä esimerkiksi Ao Oni tai Mad Father? Muutaman vuoden sisällä internetissä on saavuttanut suosiota hyvin omalaatuinen alagenre japanilaisille indiekauhupeleille, joita on alettu yleisesti kutsua RPG Maker -kauhupeleiksi. Mitä kaikkea se oikeastaan pitää sisällään ja voiko niin yksinkertaisen kuoren alla piillä jotain, mikä oikeasti nostaa niskakarvat pystyyn? Olit sitten vasta tutustumassa ilmiöön tai jo pelaillut genreen sisältyviä tuotoksia, saattaa itse kullekin kauhun ystävälle löytyä luennolta jotakin uutta potentiaalista pelattavaa ja pohdiskeltavaa. TervetuloaaaAAAAあああああああああああ
The document discusses DesuTalks 2012 and mentions Myy Lohi and a challenge being accepted. It is unclear what the topic or main points of the document are due to the limited content provided.
Hatoful Boyfriend on japanilainen indie-visual novel, jossa lukiolaistyttöä ympäröi liuta sulhasehdokkaita otome-peleille tyypilliseen tapaan – tässä pelissä poikamiehet vain ovat puhuvia puluja ja muita kyyhkylintuja. Puludeittipelin idea herättää universaalisti hämmennystä ja hilpeyttä, mutta kun sen tarinaan sukeltaa, se yllättää koskettaen aidosti ja kehittyen hyytäväksi murhamysteeriksi. Mitä tekemistä influenssapandemioilla, Hannibal Lecterillä ja Hitchcockin Linnuilla on kyyhkyspoikien riiaamisen kanssa? Kaksi fania johdattaa Hatoful Boyfriendin maailmaan ja vastaa usein pelistä kysyttyihin kysymyksiin, kuten "mitä hittoa?" ja "eikun oikeasti, mitä hittoa?" Ohjelma ei sisällä ratkaisevia juonipaljastuksia, joten joka nokka on tervetullut.
Monissa manga- tai animeteoksissa on teemana ihmisen kamppailu hirviöitä vastaan. Usein kuitenkin hirviön veroisia löytyy myös ihmiskunnan omista riveistä. Missä kulkee ihmisen ja hirviön raja? Mikä on piste, jonka ohitettua henkilöä voidaan alkaa pitää tai lakata pitämästä ihmisenä? Aihetta puidaan käyttäen esimerkkinä Devilmania, Hyakumonogataria, Puella Magi Madoka Magicaa, Shingeki no kyojinia sekä muita sarjoja.
To aru Kagaku no Railgun on suosittu sivutarina To aru Majutsu no Indexin tieteellisemmästä puolesta. Mikä se esper oikeastaan on? Missäpäin huipputieteellistä Academy Cityä Misaka Mikoto ystävineen seikkailee, ja minkä ihmeen takia milläkin kertaa? Luennossa perehdyn käymään läpi Railgunista tuttua Academy Cityä, Misaka Mikoton seikkailuita Academy Cityssä, ja tutustumaan lähemmin Raildexin tiedepuoleen
Kuulostaako Yume Nikki tai Ib tutulta? Entä esimerkiksi Ao Oni tai Mad Father? Muutaman vuoden sisällä internetissä on saavuttanut suosiota hyvin omalaatuinen alagenre japanilaisille indiekauhupeleille, joita on alettu yleisesti kutsua RPG Maker -kauhupeleiksi. Mitä kaikkea se oikeastaan pitää sisällään ja voiko niin yksinkertaisen kuoren alla piillä jotain, mikä oikeasti nostaa niskakarvat pystyyn? Olit sitten vasta tutustumassa ilmiöön tai jo pelaillut genreen sisältyviä tuotoksia, saattaa itse kullekin kauhun ystävälle löytyä luennolta jotakin uutta potentiaalista pelattavaa ja pohdiskeltavaa. TervetuloaaaAAAAあああああああああああ
The document discusses DesuTalks 2012 and mentions Myy Lohi and a challenge being accepted. It is unclear what the topic or main points of the document are due to the limited content provided.
Hatoful Boyfriend on japanilainen indie-visual novel, jossa lukiolaistyttöä ympäröi liuta sulhasehdokkaita otome-peleille tyypilliseen tapaan – tässä pelissä poikamiehet vain ovat puhuvia puluja ja muita kyyhkylintuja. Puludeittipelin idea herättää universaalisti hämmennystä ja hilpeyttä, mutta kun sen tarinaan sukeltaa, se yllättää koskettaen aidosti ja kehittyen hyytäväksi murhamysteeriksi. Mitä tekemistä influenssapandemioilla, Hannibal Lecterillä ja Hitchcockin Linnuilla on kyyhkyspoikien riiaamisen kanssa? Kaksi fania johdattaa Hatoful Boyfriendin maailmaan ja vastaa usein pelistä kysyttyihin kysymyksiin, kuten "mitä hittoa?" ja "eikun oikeasti, mitä hittoa?" Ohjelma ei sisällä ratkaisevia juonipaljastuksia, joten joka nokka on tervetullut.
Monissa manga- tai animeteoksissa on teemana ihmisen kamppailu hirviöitä vastaan. Usein kuitenkin hirviön veroisia löytyy myös ihmiskunnan omista riveistä. Missä kulkee ihmisen ja hirviön raja? Mikä on piste, jonka ohitettua henkilöä voidaan alkaa pitää tai lakata pitämästä ihmisenä? Aihetta puidaan käyttäen esimerkkinä Devilmania, Hyakumonogataria, Puella Magi Madoka Magicaa, Shingeki no kyojinia sekä muita sarjoja.
Mangan valtavirran ulkopuolelta löytyy teoksia, joiden taso ja aiheet vaihtelevat laidasta laitaan. Mistä ja mitä kannattaa etsiä, jos haluaa löytää lukemisen arvoista tavaraa? Etsit sitten mangastasi taiteellista kunnianhimoa, outoa huumoria tai sinulla on muuten vain erikoinen maku, saatat löytää täältä seuraavan lempisarjasi. Luennolla käydään läpi kiinnostavia mutta välillä vaikeasti löydettäviä sarjoja, ja pohditaan mikä ylipäätään tekee mangasta valta- tai vastavirtaa.
Taikatyttösarjat noudattavat tarkasti käytäntöjään ja tropeitaan, eivätkä sarjojen visuaalit ole poikkeus. Luennolla muun muassa pohditaan, mitä värikäs sotisopa kantajastaan kertookaan, käydään läpi toinen toistaan näyttävämpiä muodonmuutoksia ja hyökkäyksiä sekä ihmetellään taikatyttöjen käyttämiä aseita ja muuta tilpehööriä. Tule kuulemaan, kuinka röyhelöillä, kimalteella ja iloisilla väreillä pelastetaan maailma.
Huomaa, että ohjelmaslideiltä on poistettu videot,
To aru Majutsu no Index on saanut suosiota JC Staffin anime-adaptaatioiden avulla, mutta suosio on poikinut myös negatiivista puolta yksinkertaisesti huonon adaptaatio takia, jossa myös Manga epäonnistui. Tule seuraamaan keskustelua siitä mitä adaptaatiot ovat jättäneet pois, ja mitä To aru Majutsu no Indexin alkuperäinen Light Novel oikeasti pitää sisällään! Luvassa keskustelua animen ja mangan adaptaatioiden näkökulmasta, ja Light Novelin lukeneen näkökulmasta!
Mikä vaihe on layout tai mitä tekee art director? Mistä se kertoo, että jättipiirretyllä on joka jaksossa kymmenen animation directoria? Mitä photography tekee näin 2010-luvulla? Ketä saan syyttää, kun piirretty ei maistu? Luennolla käydään läpi eri vaiheet ja roolit animen tekemisessä ja syvennetään esimerkein siihen, mitä väliä milläkin niistä on
This document provides information about the Monster Hunter video game franchise, including available weapon types, total monsters for each game, examples of specific monsters, and YouTube video links showing gameplay. It also lists an anime title.
Hiroya Okun selviytymiskauhumanga Gantz on tunnettu väkivaltaisuudestaan ja hyvin anteliaasta fanipalvelustaan. Toisaalta mangaa on kehuttu myös hyvin filosofiseksi ja pohdiskelevaksi. Luennolla tarkastelemme Gantzia kummaltakin taholta, sekä esittelemme muun muassa sen tunnetuimpia ja ikimuistoisimpia hetkiä. Luento sisältää jonkin verran spoilereita, mutta sarjaa ennalta tuntemattomatkin ovat erittäin tervetulleita seuraamaan!
Mangassa ja animessa on lähivuosina ollut useita tyttöjä joilla on salaisuus hameen alla. Mistä oikein on kyse? Tule kuulemaan Japanin otoko no ko eli tyttöpoikailmiöstä. Onko tämä vain hetkellinen buumi vai onko kyseessä jotain syvällisempää? Käsittelemme sukupuolivähemmistöjä ja ristiinpukeutumista Japanin historiasta mangaan ja nykypäivän ansoihin asti. Luennon jälkeen voimme keskustella asiasta vakavasti keskusteluryhmässä.
CLAMP-taitelijanelikon Chobits on yksi maailman väärinymmärretyimmistä mangasarjoista. Pikkutuhmien alusvaatevitsien ja cosplayharrastajien röyhelöunelmien lisäksi - tai niistä huolimatta - se on myös suurenmoinen tarina oman minän hyväksymisestä, erilaisuuden arvostamisesta, yksinäisyyden tuskasta ja normaaliuden määritelmän rajat ylittävistä rakkauksista. Miten Chobits voi muuttaa sinunkin käsityksesi ihmissuhteista?
Arvoituksia ratkovan professori Laytonin seikkailut ovat valloittaneet sydämiä ympäri maailman. Pulmien ja picaratien lomaan kätkeytyy kuitenkin riipaisevia tarinoita, joissa käsitellään menetyksiä ja kuolevaisuutta. Luennolla uppoudutaan Laytonin maailmaan ja tarkastellaan, mitä pulmapelit kertovat kaiken katoavaisuudesta. Ohjelmassa käsitellään ja spoilataan täysin kaikki kuusi Layton-peliä, Eternal Diva -elokuva sekä Professor Layton vs. Phoenix Wright: Ace Attorney.
Miten julkisuus, raha ja ammattimaisuus liittyvät cosplayhin Suomessa tällä hetkellä ja millaista kehitystä on oletettavissa tulevaisuudessa? DesuTalksin ohjelma cosplaysta ja itsensä markkinoinnista jätti enemmän kysymyksiä avonaiseksi kuin mihin se vastasi, joten nyt on aika pureutua aiheeseen pidempään ja perinpohjaisemmin. Onko kaikki julkisuus hyvää julkisuutta, voiko cosplaylla elättää itsensä ja kuinka paljon itsensä myymistä se vaatii? Tule mukaan laskemaan paidattomien Elffien määrää slaideilla ja spekuloimaan cosplayn tulevaisuudesta Suomessa.
Juomapeli: Aina kun Elffin kuva on slidellä, ota hörppy.
Poikain fantasiaseikkailusarjoja muistuttavat, mutta oikeastaan naispuolisille kuluttajille suunnatut sarjat muodostavat genren, jota kutsutaan neoshouneniksi. Kuroshitsuji, Pandora Hearts, Karneval, Loveless ja Saiyuki ovat kuitenkin vain jäävuoren huippu. Luennolla pohditaan sekä nimekkäämpien että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta, miksi neoshounen viehättää ja mikä sen erottaa yhtäältä shounenista ja toisaalta shoujosta.
Kyoto Animation on yksi 2000-luvun ikonisimmista animestudioista ja saanut osakseen ennätysmääriä niin ihailua kuin kritiikkiäkin. Kauas Tokion hälskeestä perustettu pieni kiotolainen studio on päätynyt tilanteeseen, jossa jokaisen uuden sarjan kohdalla tapahtuva armoton silmätikutus päättyy aina ulinaan siitä, miksi KyoAni ei tuota jatko-osaa jollekin suosikkipiirretylle, oli se sitten Full Metal Panic tai Haruhi. Miksi KyoAnin maine on kuitenkin yksi alan parhaimmista ja sarjojen kopiot myyvät kymmeniä tuhansia? Luennolla tarkastelemme Kyoto Animationin historiaa aina nykypäivään ja pohdimme, kuinka perusteltuna voi pitää lausahdusta "KyoAni on paras".
Animeohjaaja Satoshi Kon ehti uransa aikana tehdä neljä elokuvaa ja yhden TV-sarjan. Toden ja epätoden sekoittumisen lisäksi hänen teoksissaan usein toistuva teema ovat erilaiset nörttihahmot. Nämä hahmot edustavat hyvin erilaisia kuvauksia otakuudesta ja obsessioiden pariin uppoutumisesta. Niiden kautta voimme saada hyvän kuvan paitsi japanilaisen yhteiskunnan nörttikäsityksestä myös Satoshi Konista itsestään otakuna.
Masashi Kishimoton mammuttimangan finaali päättää luvun tuhansien Nartsafanien elämässä. Vuosien varrella käytyjen loputtomien taisteluiden ja saskekunin emokierteen alta on kuitenkin kaivettavissa myös välähdyksiä vastuunoton sekä aikuistumisen hankaluudesta. Miten eri tavoilla sarjan kasvuteemat näyttäytyvät neljätoista vuotta myöhemmin aikuisuuden kokemuksen valossa? Entinen Naruto-keke avautuu ja pohtii, voiko Naruton kaltainen ikuisuussarja sanoa jotain oikeasti mieleenpainuvaa elämästä.
Programme primarily in Finnish, but will include short summaries of each segment in English.
Monenkirjavat androidit, cyborgit ja robotit ovat kuuluneet animen, mangan ja muun japanilaisen viihteen kuvastoon ja kliseisiin jo yli sadan vuoden ajan. Ohjelma kysyy, miksi keinoihminen jaksaa kiinnostaa niin viihteen tekijöitä kuin kuluttajia tai insinöörejä vuodesta toiseen. Vastauksia haetaan animen, mangan ja videopelien esimerkkien avulla. Saattaa sisältää juonipaljastuksia.
Jokainen animenkatsoja kokee Mobile Suit Gundam -tuoteperheen eri tavoin. Yhdelle se avautuu poliittiseen sodankäyntiin keskittyvänä sarjana, toinen tykkää hienoista jättiläisroboteista ja kolmatta kiinnostaa vain sarjojen hahmot. Joskus Gundam uhkaa jopa tappaa koko animeharrastuksen. Miten kolme Gundaminsa eri tavoin kuluttavaa katsojaa lähestyy yhtä maailman tunnetuimmista animeista?
Taiyou Matsumoton manga Ping Pong julkaistiin vuonna 1996 ja siitä tehtiin elokuvasovitus vuonna 2002. Masaaki Yuasan sovitus animen muodossa saatiin keväällä 2014.
Ping Pongissa tärkeässä osassa ovat hahmojen väliset suhteet ja hahmokehitys. Luennolla syvennymme näihin kolmea teosta vertaillen. Suosittelemme luentoa vain niille, jotka ovat tutustuneet johonkin kolmesta sovituksesta. Luento sisältää runsaasti juonipaljastuksia
Mikä nuorille ja nuorenmielisille pojille suunnatuissa anime- ja mangasarjoissa viehättää naispuolista yleisöä? Onko kyse vain shippauspotentiaalista vai onko suosion taustalla jotain järkevämpääkin? Kritiikkiä ja villejä teorioita on ilmassa, kun luennoitsijakaksikko ottaa selvää, mikä tekee poikainsarjoista mielenkiintoisia. Luento saattaa sisältää vastasovinismia ja jäänteitä spoilereista. Keskustelu jatkuu keskustelupiirissä ja tarvittaessa saunan takana.
Länsimaissa anime-tyylinen kuvakieli mielletään helposti ohimeneväksi vaiheeksi nuorten taiteilijoiden kehityksessä. Anime-vaikutteista kannustetaan häpeilemättä irtautumaan, eikä niitä sisältäviä teoksia oteta yhtä vakavasti kuin perinteisempiä esikuvia. Anime-studioiden tai mangakoiden tekemää, esteettisesti ja ammattimaisesti vaikuttavaa työtä ei voi verrata oikeiden taiteilijoiden teoksiin. Taiteen määrittelemätön monipuolisuus tuntuu määrittelevän itsensä vähän yksipuoleiseksi.
Negatiivisuus sikseen: tällä luennolla tarkastellaan animen ja mangan vaikutusta kuvataiteeseen niin länsimaissa kuin Japanissakin. Ovatko manga ja anime taidemuotoja muiden joukossa, ja voidaanko ne sellaisenaan hyväksyä osaksi korkeakulttuuria? Entä onko anime-tyyli jo niin puhkikulutettua, ettei sillä voi enää tehdä varteenotettavia teoksia? Ja etenkin: kannattaako opettajan ja luokkatoverien väheksyvistä puheista välittää, vai ymmärretäänkö ne väärin?
Mangan valtavirran ulkopuolelta löytyy teoksia, joiden taso ja aiheet vaihtelevat laidasta laitaan. Mistä ja mitä kannattaa etsiä, jos haluaa löytää lukemisen arvoista tavaraa? Etsit sitten mangastasi taiteellista kunnianhimoa, outoa huumoria tai sinulla on muuten vain erikoinen maku, saatat löytää täältä seuraavan lempisarjasi. Luennolla käydään läpi kiinnostavia mutta välillä vaikeasti löydettäviä sarjoja, ja pohditaan mikä ylipäätään tekee mangasta valta- tai vastavirtaa.
Taikatyttösarjat noudattavat tarkasti käytäntöjään ja tropeitaan, eivätkä sarjojen visuaalit ole poikkeus. Luennolla muun muassa pohditaan, mitä värikäs sotisopa kantajastaan kertookaan, käydään läpi toinen toistaan näyttävämpiä muodonmuutoksia ja hyökkäyksiä sekä ihmetellään taikatyttöjen käyttämiä aseita ja muuta tilpehööriä. Tule kuulemaan, kuinka röyhelöillä, kimalteella ja iloisilla väreillä pelastetaan maailma.
Huomaa, että ohjelmaslideiltä on poistettu videot,
To aru Majutsu no Index on saanut suosiota JC Staffin anime-adaptaatioiden avulla, mutta suosio on poikinut myös negatiivista puolta yksinkertaisesti huonon adaptaatio takia, jossa myös Manga epäonnistui. Tule seuraamaan keskustelua siitä mitä adaptaatiot ovat jättäneet pois, ja mitä To aru Majutsu no Indexin alkuperäinen Light Novel oikeasti pitää sisällään! Luvassa keskustelua animen ja mangan adaptaatioiden näkökulmasta, ja Light Novelin lukeneen näkökulmasta!
Mikä vaihe on layout tai mitä tekee art director? Mistä se kertoo, että jättipiirretyllä on joka jaksossa kymmenen animation directoria? Mitä photography tekee näin 2010-luvulla? Ketä saan syyttää, kun piirretty ei maistu? Luennolla käydään läpi eri vaiheet ja roolit animen tekemisessä ja syvennetään esimerkein siihen, mitä väliä milläkin niistä on
This document provides information about the Monster Hunter video game franchise, including available weapon types, total monsters for each game, examples of specific monsters, and YouTube video links showing gameplay. It also lists an anime title.
Hiroya Okun selviytymiskauhumanga Gantz on tunnettu väkivaltaisuudestaan ja hyvin anteliaasta fanipalvelustaan. Toisaalta mangaa on kehuttu myös hyvin filosofiseksi ja pohdiskelevaksi. Luennolla tarkastelemme Gantzia kummaltakin taholta, sekä esittelemme muun muassa sen tunnetuimpia ja ikimuistoisimpia hetkiä. Luento sisältää jonkin verran spoilereita, mutta sarjaa ennalta tuntemattomatkin ovat erittäin tervetulleita seuraamaan!
Mangassa ja animessa on lähivuosina ollut useita tyttöjä joilla on salaisuus hameen alla. Mistä oikein on kyse? Tule kuulemaan Japanin otoko no ko eli tyttöpoikailmiöstä. Onko tämä vain hetkellinen buumi vai onko kyseessä jotain syvällisempää? Käsittelemme sukupuolivähemmistöjä ja ristiinpukeutumista Japanin historiasta mangaan ja nykypäivän ansoihin asti. Luennon jälkeen voimme keskustella asiasta vakavasti keskusteluryhmässä.
CLAMP-taitelijanelikon Chobits on yksi maailman väärinymmärretyimmistä mangasarjoista. Pikkutuhmien alusvaatevitsien ja cosplayharrastajien röyhelöunelmien lisäksi - tai niistä huolimatta - se on myös suurenmoinen tarina oman minän hyväksymisestä, erilaisuuden arvostamisesta, yksinäisyyden tuskasta ja normaaliuden määritelmän rajat ylittävistä rakkauksista. Miten Chobits voi muuttaa sinunkin käsityksesi ihmissuhteista?
Arvoituksia ratkovan professori Laytonin seikkailut ovat valloittaneet sydämiä ympäri maailman. Pulmien ja picaratien lomaan kätkeytyy kuitenkin riipaisevia tarinoita, joissa käsitellään menetyksiä ja kuolevaisuutta. Luennolla uppoudutaan Laytonin maailmaan ja tarkastellaan, mitä pulmapelit kertovat kaiken katoavaisuudesta. Ohjelmassa käsitellään ja spoilataan täysin kaikki kuusi Layton-peliä, Eternal Diva -elokuva sekä Professor Layton vs. Phoenix Wright: Ace Attorney.
Miten julkisuus, raha ja ammattimaisuus liittyvät cosplayhin Suomessa tällä hetkellä ja millaista kehitystä on oletettavissa tulevaisuudessa? DesuTalksin ohjelma cosplaysta ja itsensä markkinoinnista jätti enemmän kysymyksiä avonaiseksi kuin mihin se vastasi, joten nyt on aika pureutua aiheeseen pidempään ja perinpohjaisemmin. Onko kaikki julkisuus hyvää julkisuutta, voiko cosplaylla elättää itsensä ja kuinka paljon itsensä myymistä se vaatii? Tule mukaan laskemaan paidattomien Elffien määrää slaideilla ja spekuloimaan cosplayn tulevaisuudesta Suomessa.
Juomapeli: Aina kun Elffin kuva on slidellä, ota hörppy.
Poikain fantasiaseikkailusarjoja muistuttavat, mutta oikeastaan naispuolisille kuluttajille suunnatut sarjat muodostavat genren, jota kutsutaan neoshouneniksi. Kuroshitsuji, Pandora Hearts, Karneval, Loveless ja Saiyuki ovat kuitenkin vain jäävuoren huippu. Luennolla pohditaan sekä nimekkäämpien että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta, miksi neoshounen viehättää ja mikä sen erottaa yhtäältä shounenista ja toisaalta shoujosta.
Kyoto Animation on yksi 2000-luvun ikonisimmista animestudioista ja saanut osakseen ennätysmääriä niin ihailua kuin kritiikkiäkin. Kauas Tokion hälskeestä perustettu pieni kiotolainen studio on päätynyt tilanteeseen, jossa jokaisen uuden sarjan kohdalla tapahtuva armoton silmätikutus päättyy aina ulinaan siitä, miksi KyoAni ei tuota jatko-osaa jollekin suosikkipiirretylle, oli se sitten Full Metal Panic tai Haruhi. Miksi KyoAnin maine on kuitenkin yksi alan parhaimmista ja sarjojen kopiot myyvät kymmeniä tuhansia? Luennolla tarkastelemme Kyoto Animationin historiaa aina nykypäivään ja pohdimme, kuinka perusteltuna voi pitää lausahdusta "KyoAni on paras".
Animeohjaaja Satoshi Kon ehti uransa aikana tehdä neljä elokuvaa ja yhden TV-sarjan. Toden ja epätoden sekoittumisen lisäksi hänen teoksissaan usein toistuva teema ovat erilaiset nörttihahmot. Nämä hahmot edustavat hyvin erilaisia kuvauksia otakuudesta ja obsessioiden pariin uppoutumisesta. Niiden kautta voimme saada hyvän kuvan paitsi japanilaisen yhteiskunnan nörttikäsityksestä myös Satoshi Konista itsestään otakuna.
Masashi Kishimoton mammuttimangan finaali päättää luvun tuhansien Nartsafanien elämässä. Vuosien varrella käytyjen loputtomien taisteluiden ja saskekunin emokierteen alta on kuitenkin kaivettavissa myös välähdyksiä vastuunoton sekä aikuistumisen hankaluudesta. Miten eri tavoilla sarjan kasvuteemat näyttäytyvät neljätoista vuotta myöhemmin aikuisuuden kokemuksen valossa? Entinen Naruto-keke avautuu ja pohtii, voiko Naruton kaltainen ikuisuussarja sanoa jotain oikeasti mieleenpainuvaa elämästä.
Programme primarily in Finnish, but will include short summaries of each segment in English.
Monenkirjavat androidit, cyborgit ja robotit ovat kuuluneet animen, mangan ja muun japanilaisen viihteen kuvastoon ja kliseisiin jo yli sadan vuoden ajan. Ohjelma kysyy, miksi keinoihminen jaksaa kiinnostaa niin viihteen tekijöitä kuin kuluttajia tai insinöörejä vuodesta toiseen. Vastauksia haetaan animen, mangan ja videopelien esimerkkien avulla. Saattaa sisältää juonipaljastuksia.
Jokainen animenkatsoja kokee Mobile Suit Gundam -tuoteperheen eri tavoin. Yhdelle se avautuu poliittiseen sodankäyntiin keskittyvänä sarjana, toinen tykkää hienoista jättiläisroboteista ja kolmatta kiinnostaa vain sarjojen hahmot. Joskus Gundam uhkaa jopa tappaa koko animeharrastuksen. Miten kolme Gundaminsa eri tavoin kuluttavaa katsojaa lähestyy yhtä maailman tunnetuimmista animeista?
Taiyou Matsumoton manga Ping Pong julkaistiin vuonna 1996 ja siitä tehtiin elokuvasovitus vuonna 2002. Masaaki Yuasan sovitus animen muodossa saatiin keväällä 2014.
Ping Pongissa tärkeässä osassa ovat hahmojen väliset suhteet ja hahmokehitys. Luennolla syvennymme näihin kolmea teosta vertaillen. Suosittelemme luentoa vain niille, jotka ovat tutustuneet johonkin kolmesta sovituksesta. Luento sisältää runsaasti juonipaljastuksia
Mikä nuorille ja nuorenmielisille pojille suunnatuissa anime- ja mangasarjoissa viehättää naispuolista yleisöä? Onko kyse vain shippauspotentiaalista vai onko suosion taustalla jotain järkevämpääkin? Kritiikkiä ja villejä teorioita on ilmassa, kun luennoitsijakaksikko ottaa selvää, mikä tekee poikainsarjoista mielenkiintoisia. Luento saattaa sisältää vastasovinismia ja jäänteitä spoilereista. Keskustelu jatkuu keskustelupiirissä ja tarvittaessa saunan takana.
Länsimaissa anime-tyylinen kuvakieli mielletään helposti ohimeneväksi vaiheeksi nuorten taiteilijoiden kehityksessä. Anime-vaikutteista kannustetaan häpeilemättä irtautumaan, eikä niitä sisältäviä teoksia oteta yhtä vakavasti kuin perinteisempiä esikuvia. Anime-studioiden tai mangakoiden tekemää, esteettisesti ja ammattimaisesti vaikuttavaa työtä ei voi verrata oikeiden taiteilijoiden teoksiin. Taiteen määrittelemätön monipuolisuus tuntuu määrittelevän itsensä vähän yksipuoleiseksi.
Negatiivisuus sikseen: tällä luennolla tarkastellaan animen ja mangan vaikutusta kuvataiteeseen niin länsimaissa kuin Japanissakin. Ovatko manga ja anime taidemuotoja muiden joukossa, ja voidaanko ne sellaisenaan hyväksyä osaksi korkeakulttuuria? Entä onko anime-tyyli jo niin puhkikulutettua, ettei sillä voi enää tehdä varteenotettavia teoksia? Ja etenkin: kannattaako opettajan ja luokkatoverien väheksyvistä puheista välittää, vai ymmärretäänkö ne väärin?
Mikä on sankarin olemus? Kuka on sankari ja millaisia uhrauksia sankarius vaatii? Ohjelmassa käydään läpi Joseph Campbellin luoman sankarimyyttiteorian pohjalta sankarimyyttejä ja millaisia haasteita sankarit ovat ympäri maailmaa joutuneet käymään läpi. Esimerkkejä otetaan niin japanilaisista myyteistä kuin animeista ja mangoista. Vilkaisemme myös supersankarimyyttiä ja pohdimme niiden vaikutusta nykyanimeihin ja mangoihin.
Rurouni Kenshin on romanttinen toimintasarja, jossa ottavat yhteen miekat ja aatteet. Pinnan alla kytee kuitenkin klassinen tragedia - ainakin jos parin vuosituhannen takaista Aristoteleen runousoppia on uskominen. Luennolla analysoidaan Rurouni Kenshiniä runousopin sovelluksin sekä tutkitaan, missä muodoissa aristoteliset elementit teoksessa esiintyvät ja kuinka ne sitä palvelevat.
Anime on usein mielikuvituksen tuotetta. Tästä huolimatta siitä voi löytyä visuaalisia jälkiä meidän maailmastamme. Ehkäpä olet huomannut Free!:n ja Iwamin kaupungin yhteyden, tai tunnistanut Prinsessa Mononoken maisemista Yakushiman saaren. Tällaiset havainnot tuovat alueelle usein animeturisteja. Mutta miten tämä näkyy katukuvassa? Tuoko animen katselu jännitystä matkailuun? Näyttävätkö ne paikat edes oikeasti samalta? Luennolla pohditaan näitä aiheita puhujan omakohtaisilla kokemuksilla höystettynä.
Unohda pariutumisoppaat ja -luennot ja tule oppimaan miksi kaksiulotteiset hahmot ovat niin ihania. Mutta ovatko animetytöt todella niin ihania kuin päälleppäin vaikuttaisi, ja mitenkäs silloin kun tyttö ei ole ihminen, tai teknisesti ottaen edes tyttö? Mitä ulottuvuusero aiheuttaa, ja vaurioituvatko herkät mielemme näissä yksipuolisissa romansseissa? Huom! Luento sisältää suuria määriä oikeita mielipiteitä parhaista tytöistä!
Battle royale ja Bio-meat: nectar edustavat survival-mangaa parhaimmillaan. Luennolla tutustutaan näihin kahteen sarjaan ja tarkastellaan niiden kautta erilaisia teemoja, kuten sankaruutta, pelkuruutta, ihmisyyttä, inhimillisyyttä ja maailmanpolitiikkaa. Myös yleisön mielipiteet käsiteltäviin aiheisiin ovat tervetulleita. Väkivaltaista materiaalia tiedossa, spoilerit mahdollisia.
Naisille suunnattu BL-manga käsittelee miesten välisiä suhteita monesti fantasiana, mutta aihetta voi lähestyä myös realistisemmasta näkökulmasta. Millaisessa valossa homoidentiteettiä ja seksuaalivähemmistöjen asemaa on kuvattu BL:ssä? Onko kuvaus vuosikymmenien saatossa muuttunut? Aihetta tarkastellaan runsain esimerkein sekä klassikoiden että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta.
Animekäsikirjoittajanakin tunnetun Mari Okadan nimi putkahtelee esiin monien nykysarjojen tekijälistoilta. Kuka on tulkitsija nuorten tuntojen takana ja voiko ja sateessa itkeviä tyttöjä kuvaamaan tottuneelta odottaa muutakin kuin kyyneliä ja ulinaa? Luento perehtyy Mari Okadan uran vaiheisiin, kehitykseen, teemoihin ja animesarjoihin, joita Okada on ollut tekemässä.
Tässä esityksessä pintaraapaistaan läpi Japanin huumehistorian, alkaen hampun roolista japanilaisessa kulttuurissa, Japanin opiaattikaupoista, ja siirrytään Nagai Nagayoshista toisen maailmansodan kautta yakuzoihin ja aina nykypäivän suitsukekauppoihin.
Welcome to NHK kautta toimii siltana todellisuuden fiktion maailmaan ja esittelen millaisia huumausaineita animeissa on esiintynyt ja millaisessa valossa ne on näytetty, sekä miten psykedeelistä kokemusta on kuvattu animessa. Vähäinen määrä mangaesimerkkejäkin saattaa näkyä, ja NHK:n kohdalla keskityn paljolti romaaniin. Katsellaan pätkiä animeista siinä määrin kuin puhumisen lomassa tunnissa ehditään.
Rakeisia kuvia räjähdyksistä, joditableteista tyhjäksi hamstratut apteekit, itkeviä ihmisiä lentokentillä ja huolestuneita ydinvalvontaviranomaisia. Muun muassa tällaisen kuvan suomalaismedia rakensi Japanissa 11.3.2011 tapahtuneesta kolmoiskatastrofista. Lähes neljä vuotta myöhemmin on syytä kysyä, olisiko tarina voitu kertoa toisin.
14. Majokko Meguchan, 1974
Cutey Honey,
1973
Hana no ko
Lunlun, 1979
Mahou shoujo
Lalabel, 1980
Mahoutsukai
Sally, 1966
Himitsu no
Akko-chan, 1969
Mahoutsukai
Chappy, 1972
15. Mahou no yousei
Persia, 1984
Mahou no star
magical Emi, 1985
Mahou no Idol
Pastel Yumi, 1986
Mahou no tenshi
Creamy Mami, 1983
Mahou no stage
Fancy Lala, 1998
53. Lasten aamupiirretyt
Suuri, mutta hyvin nuori fanikanta
Lelumyynti elintärkeää
Myöhäinen tv-esitys
Pieni, ostokykyinen fanikanta
Tärkein tuotto levymyynnistä
Oma esittelyPuhumassa taikatytöistä, vähän luennosta:-vaikea jäsennellä aihetta, lopputulos: taikatyttösarjat purettu osiin ja järjestelty kahden lajittelutavan alle
Määrittely hankalampaa kuin voisi luulla
Itsestäänselvä välttämättömyys
Yleensä olemassa, ei kuitenkaan aina; usein liittyy salaiseen alter egoon
Pienet osaset, jotka tekevät taikatyttösarjan, vaikka jokaista ei jokaisessa olisikaan
Suurin eroavaisuus: ei kerro tytöstä vaan pojastaEivät käytä taikatyttösarjoille ominaisia elementtejä
Ei taikatyttösarjalle ominaisia piirteitä,Taika maailmassa täysin normaali asia
Ei kerro taikatytöstä
Ilmiselvä – taikatyttö ei edes oikeasti olemassa
Taikatytöt voidaan jakaa kohderyhmän mukaan
Tai asetelman mukaan
Lisää jaotteluista pian, ensin kuitenkin historiasta
Toei aloitti, noitasarjat syntyivät (alarivi)Ylärivillä Cutey Honey ensimmäinen taikatyttösoturi, samalla pojille tarkoitettu sarja
Myöhemmin Pierrotilta taikaidolit
Muita esimerkkejä tässä, eivät kuitenkaan samanlaisia isoja kokonaisuuksia kuten Toein ja Pierrot’n sarjaperheetMinky Momo: Ensimmäinen muu kun Toein taikatyttösarja, ensimmäiset puhuvat maskotitFushigi na Melmo: Osamu Tezukan mangaan perustuva (Ashi Productions, Tezuka Productions)
Lopulta Sailor Moonin myötä taistelevien taikatyttöjen yleistyminen; tällä kertaa tytöilleVaikutti suuresti taikatyttögenreen
Eeppinen tässä tapauksessa sanan oikeassa merkityksessä; vrt. Sailor MoonNäkyvin taikatyttötyyppi, koska klassikot ja miesten sarjoissa lähes ainoa tyyppiTyypillisiä ryhmät tai parit
Ei aina niin selkeästi taikatyttöilyä – vrt. AikatsuYleensä yksin, etenkin nykyään myös ryhmäesimerkkejäTaika nykyään vaihtunut keräilyesimerkeiksi – kts. Aikatsu, Pretty Rhythm
Yleensä yksi tyttöEi yhtä selkeää tavoitetta kuin aiemmissa, vaan enemmän jokapäiväistä elämää taian kanssaKaikki eivät tarkkaan rajoitu näihin, esim:idoli/soturi: Mermaid Melody
Soturi: Usein pakon sanelema tehtävä, ei välttämättä toivottuVoivat olla innoissaan, toiset peloissaan tai muuten vastenhakoisiaOmistautuu kuitenkin lopulta tehtävälleIdoli: Mahdollisuus ryhtyä idoliksi ainutlaatuinen tilaisuus – innolla mukana tai jopa oma pyyntöNoita: Taidot voivat olla synnynnäisiä, jolloin alkuasetelmana esim. ihmisten maailmaan tuloVoivat olla myös uusia hienoja taitoja, joko monikäyttöisiä tai yksipuoleisempia (esim. eri henkilöiksi muuttuminen) – mahdollistavat hyvin erilaiset seikkailut
Hieno kolmio
Idoli: Taikavoimalla ei tavallisesti voi tehdä muuta kuin muuttaa muotoaan tai vaatteitaan, ei vaikuta itse esiintymiseenSoturi ja noita: Mahdollisen muodonmuutoksen lisäksi taikaa käytetään sen jälkeenkin olennaisena osana
Noita: Taika saattaa olla tavanomaista, tai ainakaan sen saamisella ei ole mitään selkeää päämäärääMuut: Idolilla ja soturilla selkeä päämäärä ja käyttötarkoitus taialle: Muutu idoliksi tai saa voimat hakata vihollisia
Soturi: Taikavoimalla saavutetut asiat mahdotonta tai ainakin lähes mahdotonta saavuttaa ilman taikaaMuut: Taikavoimat vain yksi työkalu; Asiat voisi ratkaista muutoinkin, esim. Idolilla odottaa että on oikeasti tarpeeksi vanha, ostaa vaatteet kaupasta niin kuin normaalit ihmiset
Taikavoimien saanti, niiden takia aiheutuvat asiat vaikuttavat vain omaan itseen ja lähipiiriinNäkyy lähinnä: idoli, noita
Naapurusto tai maa saattaa olla vaarassa, mutta koko maailman kohtaloa ei päätetäNäkyy: noita, soturi
Maailma saattaa olla uhattuna, tai jos teoksessa on niin useampikinNäkyy: Soturi
Mennään yksittäisten maailmojen yli; puhe galakseista, universumista, kaikkivoipaisuudesta ja ajan ja paikan ylittämisestäHarvinaisia, kunnianhimoisia tarinoitaNäkyy: soturi
Eteenpäin. Äkkiseltään voisi olla outo kohderyhmämuutos tytöt->miehet, vrt. Brony-ihmettelyt normojen keskuudessaAika loogista, kun miettii taikatyttösarjojen rakennuspalikoita
On henshinejä, joissa paljasta pintaaPoweruppeja kuin shounenmätössäTaistelujaJa söpöjä tyttöjä pääosissa, joskus jopa liuta niitä
Kääntyy lähes sellaisenaan miesten sarjoiksi:Henshinejä, poweruppeja, taisteluja, söpöjä tyttöjä pääosissa
Yllättävän samanlaisia kautta aikainPunainen nuttu, pinkki tai blondi tukka (ks. Precure-kuva)Perinteisesti iloisia, kilttejä ja hyväntahtoisia tyttöjä, eivät aina kaikessa hyviä. Helposti samaistuttavia-> otakusarjoissa samat piirteet, mutta naiiviutta ja lapsellisuutta saatettu korostaa. Kuitenkin olemassa tyttöinsarjojenkin hahmoissaPikkutytöt haaveilevat aikuisuudesta, miehet tahtovat taikatyttösarjoista kuvan lapsuuden ja viattomuuden ajasta
Usein sarjan mittaan muodostuu lähimmiksi ystäviksi, kuin toiseksi perheeksiVärikoodattuja; kuvassa vain sattuu olemaan keltaisia taikatyttöjäErilaisia persoonia, harvoin kahta samanlaista luonnetta samassa tiimissäVoi olla riitoja, koska erilaiset persoonat – käsitellään jakson tai parin kuluessa
Ei välttämättä hyvissä väleissä ennen sarjaa, mutta tilanteen pakottamana ystävystyvät parhaiksi parhaiksi ystäviksiUsein hyvin erilaiset luonteet - sama juttu riitojen kanssa kuin ryhmässäTäydentävät toisiaanSarjassa tavallisesti vain kevyttä vihjailua – loput jää katsojien mielikuvitukselleLiljaisuus tyypillisempää miesten sarjoissa – tyttöjen sarjoissa yleensä sivuhahmojen välillä tai jotenkin muuten läsnä sarjassa (Precure-esimerkki pätee, koska kohderyhmänä myös miehet)
Syystä tai toisesta ainakin toistaiseksi toimii ryhmän ulkopuolellaSyinä mahd. Epäluottamus, tunne, että on tehtävä asiat itse tai tiettyjen periaatteiden uhraaminen tehtävän vuoksi
Läsnä lähes aina tyttöjen sarjoissa, miesten sarjoista niissä, joissa perinteisempi asetelma ja päähahmoPerhesiteistä lisää myöhemmin
Päähenkilön taikatyttöelämää edeltäneet parhaat kaveritUsein jäävät sivuun uusien kaverien tullessa kuvioihinKs. Usagi ja Naru – Naru neito pulassa, kunnes Usagi jättää Uminon ja Narun
Yleensä se viimeinen noista – senpait jää taakse
Kohti aikuisuutta, oman paikkansa löytämistä jne.Lähes yksinomaan tyttöjen sarjoissaTyttö kasvaa saamansa vastuun ja voimien kautta
Yuri käsitellään myöhemminMyös lähes pelkästään tyttöjen sarjassa näkyvillä; tyttöjä kiinnostava aiheSalainen identiteetti tuo lisäpulmia suhteeseen; poika saattaa olla kiinnostunut vain alter egosta tms.
Lähes aina läsnä tyttöjen sarjoissa, mutta myös miesten sarjoissaTytöille tärkeämpää konfliktien selvittäminen, miehille söpöt tekemisetKummallekin kohderyhmälle erityisen tärkeää hyvin vankat suhteet hahmojen välillä
Ei Madokan keksintöä; merkittävä kuitenkin siitä, että ensimmäinen, jossa kärsimys päällimmäisenä teemana (sittemmin Genei wo kakeru taiyou)Yhtä yleistä kummankin yleisön sarjoissa; tavallisesti tasapainoitettu kevyemmän sisällön kanssaYleisintä soturisarjoissa; liittyy taikatyttöyden mukana tuomaansa vaaraan ja vastuuseen”miksi taistelen”, Sailor MoonJoissain tapauksissa myös läheisen ihmisen tai omaan hengenvaaraan tai kuolemaan, aasinsilta->
->kuolemaEi kovin yleinen teema, vaikka soturisarjoissa usein hengenvaara onkin olemassaFull moon wo sagashite harvinainen, koska idolisarja mutta silti kuolema isona teemana
Harvinainen teema, yleisempi tyttöjen sarjoissa; perhe yhä suuressa osassa elämässäFull Moon wo sagashitessa hyvä esimerkki Mitsukin ja isoäidin suhdeSailor Moonissa Usagin omat vanhemmat sekä tulevaisuuden perhe
Tyttöjen sarjoissa harvinaista, mutta silloin suorempaa (heh heh), jätetty sivuhahmojen välilleMiesten sarjoissa yleensä vihjailua päähenkilöiden välillä, hyvin yleistäEsimerkit: (Nanoha), Prism Illya, Sailor Moon, Utena, Cardcaptor Sakuran Tomoyo (erilainen lähestymistapa)
Soturisarjojen kannalta tarkasteltuna, koska suurin osa miesten sarjoista niitäMiesten sarjat: iskut monipuolisempia, eivät välttämättä käytä fraaseja ollenkaan, vaatii usein harjoittelua, on myös useammin teknisempää kuin tyttöjen sarjoissa Henshin- ja hyökkäyspätkät näytetään yleensä vain muutamia kertoja sarjan aikanaTyttöjen sarjat: vain muutamia iskuja, jotka muuttuvat yleensä vain poweruppien ansiosta, eikä vaadi harjoittelua vaan tulee luonnostaan Henshin- ja hyökkäyspätkiä vain vähän, samoja kierrätetään joka jaksossa
Sarjoja, jotka jakavat tiettyjä elementtejä ja ideoita taikatyttösarjoista kuitenkaan varsinaisesti olematta sellaisiaUsein suurin ero taian puuttuminen ja korvaaminen ainakin näennäisesti scifilläMuutama esimerkki, ei kaikkia