This document provides information about the Monster Hunter video game franchise, including available weapon types, total monsters for each game, examples of specific monsters, and YouTube video links showing gameplay. It also lists an anime title.
Hiroya Okun selviytymiskauhumanga Gantz on tunnettu väkivaltaisuudestaan ja hyvin anteliaasta fanipalvelustaan. Toisaalta mangaa on kehuttu myös hyvin filosofiseksi ja pohdiskelevaksi. Luennolla tarkastelemme Gantzia kummaltakin taholta, sekä esittelemme muun muassa sen tunnetuimpia ja ikimuistoisimpia hetkiä. Luento sisältää jonkin verran spoilereita, mutta sarjaa ennalta tuntemattomatkin ovat erittäin tervetulleita seuraamaan!
Arvoituksia ratkovan professori Laytonin seikkailut ovat valloittaneet sydämiä ympäri maailman. Pulmien ja picaratien lomaan kätkeytyy kuitenkin riipaisevia tarinoita, joissa käsitellään menetyksiä ja kuolevaisuutta. Luennolla uppoudutaan Laytonin maailmaan ja tarkastellaan, mitä pulmapelit kertovat kaiken katoavaisuudesta. Ohjelmassa käsitellään ja spoilataan täysin kaikki kuusi Layton-peliä, Eternal Diva -elokuva sekä Professor Layton vs. Phoenix Wright: Ace Attorney.
Miten julkisuus, raha ja ammattimaisuus liittyvät cosplayhin Suomessa tällä hetkellä ja millaista kehitystä on oletettavissa tulevaisuudessa? DesuTalksin ohjelma cosplaysta ja itsensä markkinoinnista jätti enemmän kysymyksiä avonaiseksi kuin mihin se vastasi, joten nyt on aika pureutua aiheeseen pidempään ja perinpohjaisemmin. Onko kaikki julkisuus hyvää julkisuutta, voiko cosplaylla elättää itsensä ja kuinka paljon itsensä myymistä se vaatii? Tule mukaan laskemaan paidattomien Elffien määrää slaideilla ja spekuloimaan cosplayn tulevaisuudesta Suomessa.
Juomapeli: Aina kun Elffin kuva on slidellä, ota hörppy.
Poikain fantasiaseikkailusarjoja muistuttavat, mutta oikeastaan naispuolisille kuluttajille suunnatut sarjat muodostavat genren, jota kutsutaan neoshouneniksi. Kuroshitsuji, Pandora Hearts, Karneval, Loveless ja Saiyuki ovat kuitenkin vain jäävuoren huippu. Luennolla pohditaan sekä nimekkäämpien että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta, miksi neoshounen viehättää ja mikä sen erottaa yhtäältä shounenista ja toisaalta shoujosta.
Kyoto Animation on yksi 2000-luvun ikonisimmista animestudioista ja saanut osakseen ennätysmääriä niin ihailua kuin kritiikkiäkin. Kauas Tokion hälskeestä perustettu pieni kiotolainen studio on päätynyt tilanteeseen, jossa jokaisen uuden sarjan kohdalla tapahtuva armoton silmätikutus päättyy aina ulinaan siitä, miksi KyoAni ei tuota jatko-osaa jollekin suosikkipiirretylle, oli se sitten Full Metal Panic tai Haruhi. Miksi KyoAnin maine on kuitenkin yksi alan parhaimmista ja sarjojen kopiot myyvät kymmeniä tuhansia? Luennolla tarkastelemme Kyoto Animationin historiaa aina nykypäivään ja pohdimme, kuinka perusteltuna voi pitää lausahdusta "KyoAni on paras".
Animeohjaaja Satoshi Kon ehti uransa aikana tehdä neljä elokuvaa ja yhden TV-sarjan. Toden ja epätoden sekoittumisen lisäksi hänen teoksissaan usein toistuva teema ovat erilaiset nörttihahmot. Nämä hahmot edustavat hyvin erilaisia kuvauksia otakuudesta ja obsessioiden pariin uppoutumisesta. Niiden kautta voimme saada hyvän kuvan paitsi japanilaisen yhteiskunnan nörttikäsityksestä myös Satoshi Konista itsestään otakuna.
Masashi Kishimoton mammuttimangan finaali päättää luvun tuhansien Nartsafanien elämässä. Vuosien varrella käytyjen loputtomien taisteluiden ja saskekunin emokierteen alta on kuitenkin kaivettavissa myös välähdyksiä vastuunoton sekä aikuistumisen hankaluudesta. Miten eri tavoilla sarjan kasvuteemat näyttäytyvät neljätoista vuotta myöhemmin aikuisuuden kokemuksen valossa? Entinen Naruto-keke avautuu ja pohtii, voiko Naruton kaltainen ikuisuussarja sanoa jotain oikeasti mieleenpainuvaa elämästä.
Programme primarily in Finnish, but will include short summaries of each segment in English.
Hiroya Okun selviytymiskauhumanga Gantz on tunnettu väkivaltaisuudestaan ja hyvin anteliaasta fanipalvelustaan. Toisaalta mangaa on kehuttu myös hyvin filosofiseksi ja pohdiskelevaksi. Luennolla tarkastelemme Gantzia kummaltakin taholta, sekä esittelemme muun muassa sen tunnetuimpia ja ikimuistoisimpia hetkiä. Luento sisältää jonkin verran spoilereita, mutta sarjaa ennalta tuntemattomatkin ovat erittäin tervetulleita seuraamaan!
Arvoituksia ratkovan professori Laytonin seikkailut ovat valloittaneet sydämiä ympäri maailman. Pulmien ja picaratien lomaan kätkeytyy kuitenkin riipaisevia tarinoita, joissa käsitellään menetyksiä ja kuolevaisuutta. Luennolla uppoudutaan Laytonin maailmaan ja tarkastellaan, mitä pulmapelit kertovat kaiken katoavaisuudesta. Ohjelmassa käsitellään ja spoilataan täysin kaikki kuusi Layton-peliä, Eternal Diva -elokuva sekä Professor Layton vs. Phoenix Wright: Ace Attorney.
Miten julkisuus, raha ja ammattimaisuus liittyvät cosplayhin Suomessa tällä hetkellä ja millaista kehitystä on oletettavissa tulevaisuudessa? DesuTalksin ohjelma cosplaysta ja itsensä markkinoinnista jätti enemmän kysymyksiä avonaiseksi kuin mihin se vastasi, joten nyt on aika pureutua aiheeseen pidempään ja perinpohjaisemmin. Onko kaikki julkisuus hyvää julkisuutta, voiko cosplaylla elättää itsensä ja kuinka paljon itsensä myymistä se vaatii? Tule mukaan laskemaan paidattomien Elffien määrää slaideilla ja spekuloimaan cosplayn tulevaisuudesta Suomessa.
Juomapeli: Aina kun Elffin kuva on slidellä, ota hörppy.
Poikain fantasiaseikkailusarjoja muistuttavat, mutta oikeastaan naispuolisille kuluttajille suunnatut sarjat muodostavat genren, jota kutsutaan neoshouneniksi. Kuroshitsuji, Pandora Hearts, Karneval, Loveless ja Saiyuki ovat kuitenkin vain jäävuoren huippu. Luennolla pohditaan sekä nimekkäämpien että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta, miksi neoshounen viehättää ja mikä sen erottaa yhtäältä shounenista ja toisaalta shoujosta.
Kyoto Animation on yksi 2000-luvun ikonisimmista animestudioista ja saanut osakseen ennätysmääriä niin ihailua kuin kritiikkiäkin. Kauas Tokion hälskeestä perustettu pieni kiotolainen studio on päätynyt tilanteeseen, jossa jokaisen uuden sarjan kohdalla tapahtuva armoton silmätikutus päättyy aina ulinaan siitä, miksi KyoAni ei tuota jatko-osaa jollekin suosikkipiirretylle, oli se sitten Full Metal Panic tai Haruhi. Miksi KyoAnin maine on kuitenkin yksi alan parhaimmista ja sarjojen kopiot myyvät kymmeniä tuhansia? Luennolla tarkastelemme Kyoto Animationin historiaa aina nykypäivään ja pohdimme, kuinka perusteltuna voi pitää lausahdusta "KyoAni on paras".
Animeohjaaja Satoshi Kon ehti uransa aikana tehdä neljä elokuvaa ja yhden TV-sarjan. Toden ja epätoden sekoittumisen lisäksi hänen teoksissaan usein toistuva teema ovat erilaiset nörttihahmot. Nämä hahmot edustavat hyvin erilaisia kuvauksia otakuudesta ja obsessioiden pariin uppoutumisesta. Niiden kautta voimme saada hyvän kuvan paitsi japanilaisen yhteiskunnan nörttikäsityksestä myös Satoshi Konista itsestään otakuna.
Masashi Kishimoton mammuttimangan finaali päättää luvun tuhansien Nartsafanien elämässä. Vuosien varrella käytyjen loputtomien taisteluiden ja saskekunin emokierteen alta on kuitenkin kaivettavissa myös välähdyksiä vastuunoton sekä aikuistumisen hankaluudesta. Miten eri tavoilla sarjan kasvuteemat näyttäytyvät neljätoista vuotta myöhemmin aikuisuuden kokemuksen valossa? Entinen Naruto-keke avautuu ja pohtii, voiko Naruton kaltainen ikuisuussarja sanoa jotain oikeasti mieleenpainuvaa elämästä.
Programme primarily in Finnish, but will include short summaries of each segment in English.
Monenkirjavat androidit, cyborgit ja robotit ovat kuuluneet animen, mangan ja muun japanilaisen viihteen kuvastoon ja kliseisiin jo yli sadan vuoden ajan. Ohjelma kysyy, miksi keinoihminen jaksaa kiinnostaa niin viihteen tekijöitä kuin kuluttajia tai insinöörejä vuodesta toiseen. Vastauksia haetaan animen, mangan ja videopelien esimerkkien avulla. Saattaa sisältää juonipaljastuksia.
Jokainen animenkatsoja kokee Mobile Suit Gundam -tuoteperheen eri tavoin. Yhdelle se avautuu poliittiseen sodankäyntiin keskittyvänä sarjana, toinen tykkää hienoista jättiläisroboteista ja kolmatta kiinnostaa vain sarjojen hahmot. Joskus Gundam uhkaa jopa tappaa koko animeharrastuksen. Miten kolme Gundaminsa eri tavoin kuluttavaa katsojaa lähestyy yhtä maailman tunnetuimmista animeista?
Taiyou Matsumoton manga Ping Pong julkaistiin vuonna 1996 ja siitä tehtiin elokuvasovitus vuonna 2002. Masaaki Yuasan sovitus animen muodossa saatiin keväällä 2014.
Ping Pongissa tärkeässä osassa ovat hahmojen väliset suhteet ja hahmokehitys. Luennolla syvennymme näihin kolmea teosta vertaillen. Suosittelemme luentoa vain niille, jotka ovat tutustuneet johonkin kolmesta sovituksesta. Luento sisältää runsaasti juonipaljastuksia
Mikä nuorille ja nuorenmielisille pojille suunnatuissa anime- ja mangasarjoissa viehättää naispuolista yleisöä? Onko kyse vain shippauspotentiaalista vai onko suosion taustalla jotain järkevämpääkin? Kritiikkiä ja villejä teorioita on ilmassa, kun luennoitsijakaksikko ottaa selvää, mikä tekee poikainsarjoista mielenkiintoisia. Luento saattaa sisältää vastasovinismia ja jäänteitä spoilereista. Keskustelu jatkuu keskustelupiirissä ja tarvittaessa saunan takana.
Länsimaissa anime-tyylinen kuvakieli mielletään helposti ohimeneväksi vaiheeksi nuorten taiteilijoiden kehityksessä. Anime-vaikutteista kannustetaan häpeilemättä irtautumaan, eikä niitä sisältäviä teoksia oteta yhtä vakavasti kuin perinteisempiä esikuvia. Anime-studioiden tai mangakoiden tekemää, esteettisesti ja ammattimaisesti vaikuttavaa työtä ei voi verrata oikeiden taiteilijoiden teoksiin. Taiteen määrittelemätön monipuolisuus tuntuu määrittelevän itsensä vähän yksipuoleiseksi.
Negatiivisuus sikseen: tällä luennolla tarkastellaan animen ja mangan vaikutusta kuvataiteeseen niin länsimaissa kuin Japanissakin. Ovatko manga ja anime taidemuotoja muiden joukossa, ja voidaanko ne sellaisenaan hyväksyä osaksi korkeakulttuuria? Entä onko anime-tyyli jo niin puhkikulutettua, ettei sillä voi enää tehdä varteenotettavia teoksia? Ja etenkin: kannattaako opettajan ja luokkatoverien väheksyvistä puheista välittää, vai ymmärretäänkö ne väärin?
Mikä on sankarin olemus? Kuka on sankari ja millaisia uhrauksia sankarius vaatii? Ohjelmassa käydään läpi Joseph Campbellin luoman sankarimyyttiteorian pohjalta sankarimyyttejä ja millaisia haasteita sankarit ovat ympäri maailmaa joutuneet käymään läpi. Esimerkkejä otetaan niin japanilaisista myyteistä kuin animeista ja mangoista. Vilkaisemme myös supersankarimyyttiä ja pohdimme niiden vaikutusta nykyanimeihin ja mangoihin.
Rurouni Kenshin on romanttinen toimintasarja, jossa ottavat yhteen miekat ja aatteet. Pinnan alla kytee kuitenkin klassinen tragedia - ainakin jos parin vuosituhannen takaista Aristoteleen runousoppia on uskominen. Luennolla analysoidaan Rurouni Kenshiniä runousopin sovelluksin sekä tutkitaan, missä muodoissa aristoteliset elementit teoksessa esiintyvät ja kuinka ne sitä palvelevat.
Anime on usein mielikuvituksen tuotetta. Tästä huolimatta siitä voi löytyä visuaalisia jälkiä meidän maailmastamme. Ehkäpä olet huomannut Free!:n ja Iwamin kaupungin yhteyden, tai tunnistanut Prinsessa Mononoken maisemista Yakushiman saaren. Tällaiset havainnot tuovat alueelle usein animeturisteja. Mutta miten tämä näkyy katukuvassa? Tuoko animen katselu jännitystä matkailuun? Näyttävätkö ne paikat edes oikeasti samalta? Luennolla pohditaan näitä aiheita puhujan omakohtaisilla kokemuksilla höystettynä.
Unohda pariutumisoppaat ja -luennot ja tule oppimaan miksi kaksiulotteiset hahmot ovat niin ihania. Mutta ovatko animetytöt todella niin ihania kuin päälleppäin vaikuttaisi, ja mitenkäs silloin kun tyttö ei ole ihminen, tai teknisesti ottaen edes tyttö? Mitä ulottuvuusero aiheuttaa, ja vaurioituvatko herkät mielemme näissä yksipuolisissa romansseissa? Huom! Luento sisältää suuria määriä oikeita mielipiteitä parhaista tytöistä!
Battle royale ja Bio-meat: nectar edustavat survival-mangaa parhaimmillaan. Luennolla tutustutaan näihin kahteen sarjaan ja tarkastellaan niiden kautta erilaisia teemoja, kuten sankaruutta, pelkuruutta, ihmisyyttä, inhimillisyyttä ja maailmanpolitiikkaa. Myös yleisön mielipiteet käsiteltäviin aiheisiin ovat tervetulleita. Väkivaltaista materiaalia tiedossa, spoilerit mahdollisia.
Naisille suunnattu BL-manga käsittelee miesten välisiä suhteita monesti fantasiana, mutta aihetta voi lähestyä myös realistisemmasta näkökulmasta. Millaisessa valossa homoidentiteettiä ja seksuaalivähemmistöjen asemaa on kuvattu BL:ssä? Onko kuvaus vuosikymmenien saatossa muuttunut? Aihetta tarkastellaan runsain esimerkein sekä klassikoiden että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta.
Animekäsikirjoittajanakin tunnetun Mari Okadan nimi putkahtelee esiin monien nykysarjojen tekijälistoilta. Kuka on tulkitsija nuorten tuntojen takana ja voiko ja sateessa itkeviä tyttöjä kuvaamaan tottuneelta odottaa muutakin kuin kyyneliä ja ulinaa? Luento perehtyy Mari Okadan uran vaiheisiin, kehitykseen, teemoihin ja animesarjoihin, joita Okada on ollut tekemässä.
Tässä esityksessä pintaraapaistaan läpi Japanin huumehistorian, alkaen hampun roolista japanilaisessa kulttuurissa, Japanin opiaattikaupoista, ja siirrytään Nagai Nagayoshista toisen maailmansodan kautta yakuzoihin ja aina nykypäivän suitsukekauppoihin.
Welcome to NHK kautta toimii siltana todellisuuden fiktion maailmaan ja esittelen millaisia huumausaineita animeissa on esiintynyt ja millaisessa valossa ne on näytetty, sekä miten psykedeelistä kokemusta on kuvattu animessa. Vähäinen määrä mangaesimerkkejäkin saattaa näkyä, ja NHK:n kohdalla keskityn paljolti romaaniin. Katsellaan pätkiä animeista siinä määrin kuin puhumisen lomassa tunnissa ehditään.
Rakeisia kuvia räjähdyksistä, joditableteista tyhjäksi hamstratut apteekit, itkeviä ihmisiä lentokentillä ja huolestuneita ydinvalvontaviranomaisia. Muun muassa tällaisen kuvan suomalaismedia rakensi Japanissa 11.3.2011 tapahtuneesta kolmoiskatastrofista. Lähes neljä vuotta myöhemmin on syytä kysyä, olisiko tarina voitu kertoa toisin.
Yowamushi Pedaliin tutustumisen jälkeen 4000 euroa polkupyöriin käyttänyt ja 5000 kilometriä kesän aikana ajanut puhuja pohtii, miksi jotkut harrastuksista kertovat sarjat tempaavat lajiinsa mukaan oikeassa elämässäkin pelkän penkkiurheilun sijaan.
DesuTalksin kiintiö-cosplayohjelma selvittää tällä kertaa mistä cosplaymarkkinoinnissa on kyse. Onko Facebookin täyttäneiden cosplayfanisivujen tehtävänä vain pönkittää pukuilijoiden egoja? Mitä cosplayjulkisuus on ja hyötyykö siitä kukaan? Onko Suomessa tilaa tai markkinoita cosplayn ammattilaisille nyt tai tulevaisuudessa?
Viimeisen vuosikymmenen aikana Suomeen on kasvanut sukupolvellinen peruskouluikäisiä animen ja mangan faneja. Näille lapsille markettimanga on itsestäänselvyys ja Ghibli yhtä tuttua kuin Disney. Mangaa ja animea harrastavien lasten parissa työskennellyt skeneaktiivi kertoo kokemuksistaan ja siitä, miksi niitä lapsia kannattaa ihan oikeasti ajatella.
Japanin Aleksis Kivi, lastenkirjailija ja runoilija Kenji Miyazawa on vaikuttanut animeen enemmän kuin länsimaalainen katsoja osaa arvatakaan. Miyazawan avaruusmatkakuvaukset, uskonnollisuuden lähestyminen ja tieteellinen pohja näkyvät esimerkiksi sellaisten kuuluisien animeohjaajien kuin Leiji Matsumoto, Hayao Miyazaki ja Shoji Kawamori töissä. Mitä Miyazawa opettaa?
Monenkirjavat androidit, cyborgit ja robotit ovat kuuluneet animen, mangan ja muun japanilaisen viihteen kuvastoon ja kliseisiin jo yli sadan vuoden ajan. Ohjelma kysyy, miksi keinoihminen jaksaa kiinnostaa niin viihteen tekijöitä kuin kuluttajia tai insinöörejä vuodesta toiseen. Vastauksia haetaan animen, mangan ja videopelien esimerkkien avulla. Saattaa sisältää juonipaljastuksia.
Jokainen animenkatsoja kokee Mobile Suit Gundam -tuoteperheen eri tavoin. Yhdelle se avautuu poliittiseen sodankäyntiin keskittyvänä sarjana, toinen tykkää hienoista jättiläisroboteista ja kolmatta kiinnostaa vain sarjojen hahmot. Joskus Gundam uhkaa jopa tappaa koko animeharrastuksen. Miten kolme Gundaminsa eri tavoin kuluttavaa katsojaa lähestyy yhtä maailman tunnetuimmista animeista?
Taiyou Matsumoton manga Ping Pong julkaistiin vuonna 1996 ja siitä tehtiin elokuvasovitus vuonna 2002. Masaaki Yuasan sovitus animen muodossa saatiin keväällä 2014.
Ping Pongissa tärkeässä osassa ovat hahmojen väliset suhteet ja hahmokehitys. Luennolla syvennymme näihin kolmea teosta vertaillen. Suosittelemme luentoa vain niille, jotka ovat tutustuneet johonkin kolmesta sovituksesta. Luento sisältää runsaasti juonipaljastuksia
Mikä nuorille ja nuorenmielisille pojille suunnatuissa anime- ja mangasarjoissa viehättää naispuolista yleisöä? Onko kyse vain shippauspotentiaalista vai onko suosion taustalla jotain järkevämpääkin? Kritiikkiä ja villejä teorioita on ilmassa, kun luennoitsijakaksikko ottaa selvää, mikä tekee poikainsarjoista mielenkiintoisia. Luento saattaa sisältää vastasovinismia ja jäänteitä spoilereista. Keskustelu jatkuu keskustelupiirissä ja tarvittaessa saunan takana.
Länsimaissa anime-tyylinen kuvakieli mielletään helposti ohimeneväksi vaiheeksi nuorten taiteilijoiden kehityksessä. Anime-vaikutteista kannustetaan häpeilemättä irtautumaan, eikä niitä sisältäviä teoksia oteta yhtä vakavasti kuin perinteisempiä esikuvia. Anime-studioiden tai mangakoiden tekemää, esteettisesti ja ammattimaisesti vaikuttavaa työtä ei voi verrata oikeiden taiteilijoiden teoksiin. Taiteen määrittelemätön monipuolisuus tuntuu määrittelevän itsensä vähän yksipuoleiseksi.
Negatiivisuus sikseen: tällä luennolla tarkastellaan animen ja mangan vaikutusta kuvataiteeseen niin länsimaissa kuin Japanissakin. Ovatko manga ja anime taidemuotoja muiden joukossa, ja voidaanko ne sellaisenaan hyväksyä osaksi korkeakulttuuria? Entä onko anime-tyyli jo niin puhkikulutettua, ettei sillä voi enää tehdä varteenotettavia teoksia? Ja etenkin: kannattaako opettajan ja luokkatoverien väheksyvistä puheista välittää, vai ymmärretäänkö ne väärin?
Mikä on sankarin olemus? Kuka on sankari ja millaisia uhrauksia sankarius vaatii? Ohjelmassa käydään läpi Joseph Campbellin luoman sankarimyyttiteorian pohjalta sankarimyyttejä ja millaisia haasteita sankarit ovat ympäri maailmaa joutuneet käymään läpi. Esimerkkejä otetaan niin japanilaisista myyteistä kuin animeista ja mangoista. Vilkaisemme myös supersankarimyyttiä ja pohdimme niiden vaikutusta nykyanimeihin ja mangoihin.
Rurouni Kenshin on romanttinen toimintasarja, jossa ottavat yhteen miekat ja aatteet. Pinnan alla kytee kuitenkin klassinen tragedia - ainakin jos parin vuosituhannen takaista Aristoteleen runousoppia on uskominen. Luennolla analysoidaan Rurouni Kenshiniä runousopin sovelluksin sekä tutkitaan, missä muodoissa aristoteliset elementit teoksessa esiintyvät ja kuinka ne sitä palvelevat.
Anime on usein mielikuvituksen tuotetta. Tästä huolimatta siitä voi löytyä visuaalisia jälkiä meidän maailmastamme. Ehkäpä olet huomannut Free!:n ja Iwamin kaupungin yhteyden, tai tunnistanut Prinsessa Mononoken maisemista Yakushiman saaren. Tällaiset havainnot tuovat alueelle usein animeturisteja. Mutta miten tämä näkyy katukuvassa? Tuoko animen katselu jännitystä matkailuun? Näyttävätkö ne paikat edes oikeasti samalta? Luennolla pohditaan näitä aiheita puhujan omakohtaisilla kokemuksilla höystettynä.
Unohda pariutumisoppaat ja -luennot ja tule oppimaan miksi kaksiulotteiset hahmot ovat niin ihania. Mutta ovatko animetytöt todella niin ihania kuin päälleppäin vaikuttaisi, ja mitenkäs silloin kun tyttö ei ole ihminen, tai teknisesti ottaen edes tyttö? Mitä ulottuvuusero aiheuttaa, ja vaurioituvatko herkät mielemme näissä yksipuolisissa romansseissa? Huom! Luento sisältää suuria määriä oikeita mielipiteitä parhaista tytöistä!
Battle royale ja Bio-meat: nectar edustavat survival-mangaa parhaimmillaan. Luennolla tutustutaan näihin kahteen sarjaan ja tarkastellaan niiden kautta erilaisia teemoja, kuten sankaruutta, pelkuruutta, ihmisyyttä, inhimillisyyttä ja maailmanpolitiikkaa. Myös yleisön mielipiteet käsiteltäviin aiheisiin ovat tervetulleita. Väkivaltaista materiaalia tiedossa, spoilerit mahdollisia.
Naisille suunnattu BL-manga käsittelee miesten välisiä suhteita monesti fantasiana, mutta aihetta voi lähestyä myös realistisemmasta näkökulmasta. Millaisessa valossa homoidentiteettiä ja seksuaalivähemmistöjen asemaa on kuvattu BL:ssä? Onko kuvaus vuosikymmenien saatossa muuttunut? Aihetta tarkastellaan runsain esimerkein sekä klassikoiden että vähemmän tunnettujen sarjojen kautta.
Animekäsikirjoittajanakin tunnetun Mari Okadan nimi putkahtelee esiin monien nykysarjojen tekijälistoilta. Kuka on tulkitsija nuorten tuntojen takana ja voiko ja sateessa itkeviä tyttöjä kuvaamaan tottuneelta odottaa muutakin kuin kyyneliä ja ulinaa? Luento perehtyy Mari Okadan uran vaiheisiin, kehitykseen, teemoihin ja animesarjoihin, joita Okada on ollut tekemässä.
Tässä esityksessä pintaraapaistaan läpi Japanin huumehistorian, alkaen hampun roolista japanilaisessa kulttuurissa, Japanin opiaattikaupoista, ja siirrytään Nagai Nagayoshista toisen maailmansodan kautta yakuzoihin ja aina nykypäivän suitsukekauppoihin.
Welcome to NHK kautta toimii siltana todellisuuden fiktion maailmaan ja esittelen millaisia huumausaineita animeissa on esiintynyt ja millaisessa valossa ne on näytetty, sekä miten psykedeelistä kokemusta on kuvattu animessa. Vähäinen määrä mangaesimerkkejäkin saattaa näkyä, ja NHK:n kohdalla keskityn paljolti romaaniin. Katsellaan pätkiä animeista siinä määrin kuin puhumisen lomassa tunnissa ehditään.
Rakeisia kuvia räjähdyksistä, joditableteista tyhjäksi hamstratut apteekit, itkeviä ihmisiä lentokentillä ja huolestuneita ydinvalvontaviranomaisia. Muun muassa tällaisen kuvan suomalaismedia rakensi Japanissa 11.3.2011 tapahtuneesta kolmoiskatastrofista. Lähes neljä vuotta myöhemmin on syytä kysyä, olisiko tarina voitu kertoa toisin.
Yowamushi Pedaliin tutustumisen jälkeen 4000 euroa polkupyöriin käyttänyt ja 5000 kilometriä kesän aikana ajanut puhuja pohtii, miksi jotkut harrastuksista kertovat sarjat tempaavat lajiinsa mukaan oikeassa elämässäkin pelkän penkkiurheilun sijaan.
DesuTalksin kiintiö-cosplayohjelma selvittää tällä kertaa mistä cosplaymarkkinoinnissa on kyse. Onko Facebookin täyttäneiden cosplayfanisivujen tehtävänä vain pönkittää pukuilijoiden egoja? Mitä cosplayjulkisuus on ja hyötyykö siitä kukaan? Onko Suomessa tilaa tai markkinoita cosplayn ammattilaisille nyt tai tulevaisuudessa?
Viimeisen vuosikymmenen aikana Suomeen on kasvanut sukupolvellinen peruskouluikäisiä animen ja mangan faneja. Näille lapsille markettimanga on itsestäänselvyys ja Ghibli yhtä tuttua kuin Disney. Mangaa ja animea harrastavien lasten parissa työskennellyt skeneaktiivi kertoo kokemuksistaan ja siitä, miksi niitä lapsia kannattaa ihan oikeasti ajatella.
Japanin Aleksis Kivi, lastenkirjailija ja runoilija Kenji Miyazawa on vaikuttanut animeen enemmän kuin länsimaalainen katsoja osaa arvatakaan. Miyazawan avaruusmatkakuvaukset, uskonnollisuuden lähestyminen ja tieteellinen pohja näkyvät esimerkiksi sellaisten kuuluisien animeohjaajien kuin Leiji Matsumoto, Hayao Miyazaki ja Shoji Kawamori töissä. Mitä Miyazawa opettaa?
The Unbelievable Tale of Dwayne Johnson Kidnapping: A Riveting Sagagreendigital
Introduction
The notion of Dwayne Johnson kidnapping seems straight out of a Hollywood thriller. Dwayne "The Rock" Johnson, known for his larger-than-life persona, immense popularity. and action-packed filmography, is the last person anyone would envision being a victim of kidnapping. Yet, the bizarre and riveting tale of such an incident, filled with twists and turns. has captured the imagination of many. In this article, we delve into the intricate details of this astonishing event. exploring every aspect, from the dramatic rescue operation to the aftermath and the lessons learned.
Follow us on: Pinterest
The Origins of the Dwayne Johnson Kidnapping Saga
Dwayne Johnson: A Brief Background
Before discussing the specifics of the kidnapping. it is crucial to understand who Dwayne Johnson is and why his kidnapping would be so significant. Born May 2, 1972, Dwayne Douglas Johnson is an American actor, producer, businessman. and former professional wrestler. Known by his ring name, "The Rock," he gained fame in the World Wrestling Federation (WWF, now WWE) before transitioning to a successful career in Hollywood.
Johnson's filmography includes blockbuster hits such as "The Fast and the Furious" series, "Jumanji," "Moana," and "San Andreas." His charismatic personality, impressive physique. and action-star status have made him a beloved figure worldwide. Thus, the news of his kidnapping would send shockwaves across the globe.
Setting the Scene: The Day of the Kidnapping
The incident of Dwayne Johnson's kidnapping began on an ordinary day. Johnson was filming his latest high-octane action film set to break box office records. The location was a remote yet scenic area. chosen for its rugged terrain and breathtaking vistas. perfect for the film's climactic scenes.
But, beneath the veneer of normalcy, a sinister plot was unfolding. Unbeknownst to Johnson and his team, a group of criminals had planned his abduction. hoping to leverage his celebrity status for a hefty ransom. The stage was set for an event that would soon dominate worldwide headlines and social media feeds.
The Abduction: Unfolding the Dwayne Johnson Kidnapping
The Moment of Capture
On the day of the kidnapping, everything seemed to be proceeding as usual on set. Johnson and his co-stars and crew were engrossed in shooting a particularly demanding scene. As the day wore on, the production team took a short break. providing the kidnappers with the perfect opportunity to strike.
The abduction was executed with military precision. A group of masked men, armed and organized, infiltrated the set. They created chaos, taking advantage of the confusion to isolate Johnson. Johnson was outnumbered and caught off guard despite his formidable strength and fighting skills. The kidnappers overpowered him, bundled him into a waiting vehicle. and sped away, leaving everyone on set in a state of shock and disbelief.
The Immediate Aftermath
The immediate aftermath of the Dwayne Johnson kidnappin
Sara Saffari: Turning Underweight into Fitness Success at 23get joys
Uncover the remarkable journey of Sara Saffari, whose transformation from underweight struggles to being recognized as a fitness icon at 23 underscores the importance of perseverance, discipline, and embracing a healthy lifestyle.
The Evolution of the Leonardo DiCaprio Haircut: A Journey Through Style and C...greendigital
Leonardo DiCaprio, a name synonymous with Hollywood stardom and acting excellence. has captivated audiences for decades with his talent and charisma. But, the Leonardo DiCaprio haircut is one aspect of his public persona that has garnered attention. From his early days as a teenage heartthrob to his current status as a seasoned actor and environmental activist. DiCaprio's hairstyles have evolved. reflecting both his personal growth and the changing trends in fashion. This article delves into the many phases of the Leonardo DiCaprio haircut. exploring its significance and impact on pop culture.
Orpah Winfrey Dwayne Johnson: Titans of Influence and Inspirationgreendigital
Introduction
In the realm of entertainment, few names resonate as Orpah Winfrey Dwayne Johnson. Both figures have carved unique paths in the industry. achieving unparalleled success and becoming iconic symbols of perseverance, resilience, and inspiration. This article delves into the lives, careers. and enduring legacies of Orpah Winfrey Dwayne Johnson. exploring how their journeys intersect and what we can learn from their remarkable stories.
Follow us on: Pinterest
Early Life and Backgrounds
Orpah Winfrey: From Humble Beginnings to Media Mogul
Orpah Winfrey, often known as Oprah due to a misspelling on her birth certificate. was born on January 29, 1954, in Kosciusko, Mississippi. Raised in poverty by her grandmother, Winfrey's early life was marked by hardship and adversity. Despite these challenges. she demonstrated a keen intellect and an early talent for public speaking.
Winfrey's journey to success began with a scholarship to Tennessee State University. where she studied communication. Her first job in media was as a co-anchor for the local evening news in Nashville. This role paved the way for her eventual transition to talk show hosting. where she found her true calling.
Dwayne Johnson: From Wrestling Royalty to Hollywood Superstar
Dwayne Johnson, also known by his ring name "The Rock," was born on May 2, 1972, in Hayward, California. He comes from a family of professional wrestlers, with both his father, Rocky Johnson. and his grandfather, Peter Maivia, being notable figures in the wrestling world. Johnson's early life was spent moving between New Zealand and the United States. experiencing a variety of cultural influences.
Before entering the world of professional wrestling. Johnson had aspirations of becoming a professional football player. He played college football at the University of Miami. where he was part of a national championship team. But, injuries curtailed his football career, leading him to follow in his family's footsteps and enter the wrestling ring.
Career Milestones
Orpah Winfrey: The Queen of All Media
Winfrey's career breakthrough came in 1986 when she launched "The Oprah Winfrey Show." The show became a cultural phenomenon. drawing millions of viewers daily and earning many awards. Winfrey's empathetic and candid interviewing style resonated with audiences. helping her tackle diverse and often challenging topics.
Beyond her talk show, Winfrey expanded her empire to include the creation of Harpo Productions. a multimedia production company. She also launched "O, The Oprah Magazine" and OWN: Oprah Winfrey Network, further solidifying her status as a media mogul.
Dwayne Johnson: From The Ring to The Big Screen
Dwayne Johnson's wrestling career took off in the late 1990s. when he became one of the most charismatic and popular figures in WWE. His larger-than-life persona and catchphrases endeared him to fans. making him a household name. But, Johnson had ambitions beyond the wrestling ring.
In the early 20
Leonardo DiCaprio Super Bowl: Hollywood Meets America’s Favorite Gamegreendigital
Introduction
Leonardo DiCaprio is synonymous with Hollywood stardom and acclaimed performances. has a unique connection with one of America's most beloved sports events—the Super Bowl. The "Leonardo DiCaprio Super Bowl" phenomenon combines the worlds of cinema and sports. drawing attention from fans of both domains. This article delves into the multifaceted relationship between DiCaprio and the Super Bowl. exploring his appearances at the event, His involvement in Super Bowl advertisements. and his cultural impact that bridges the gap between these two massive entertainment industries.
Follow us on: Pinterest
Leonardo DiCaprio: The Hollywood Icon
Early Life and Career Beginnings
Leonardo Wilhelm DiCaprio was born in Los Angeles, California, on November 11, 1974. His journey to stardom began at a young age with roles in television commercials and educational programs. DiCaprio's breakthrough came with his portrayal of Luke Brower in the sitcom "Growing Pains" and later as Tobias Wolff in "This Boy's Life" (1993). where he starred alongside Robert De Niro.
Rise to Stardom
DiCaprio's career skyrocketed with his performance in "What's Eating Gilbert Grape" (1993). earning him his first Academy Award nomination. He continued to gain acclaim with roles in "Romeo + Juliet" (1996) and "Titanic" (1997). the latter of which cemented his status as a global superstar. Over the years, DiCaprio has showcased his versatility in films like "The Aviator" (2004). "Start" (2010), and "The Revenant" (2015), for which he finally won an Academy Award for Best Actor.
Environmental Activism
Beyond his film career, DiCaprio is also renowned for his environmental activism. He established the Leonardo DiCaprio Foundation in 1998, focusing on global conservation efforts. His commitment to ecological issues often intersects with his public appearances. including those related to the Super Bowl.
The Super Bowl: An American Institution
History and Significance
The Super Bowl is the National Football League (NFL) championship game. is one of the most-watched sporting events in the world. First played in 1967, the Super Bowl has evolved into a cultural phenomenon. featuring high-profile halftime shows, memorable advertisements, and significant media coverage. The event attracts a diverse audience, from avid sports fans to casual viewers. making it a prime platform for celebrities to appear.
Entertainment and Advertisements
The Super Bowl is not only about football but also about entertainment. The halftime show features performances by some of the biggest names in the music industry. while the commercials are often as anticipated as the game itself. Companies invest millions in Super Bowl ads. creating iconic and sometimes controversial commercials that capture public attention.
Leonardo DiCaprio's Super Bowl Appearances
A Celebrity Among the Fans
Leonardo DiCaprio's presence at the Super Bowl has noted several times. As a high-profile celebrity. DiCaprio attracts
Odia New Web Series at your fingerprint.mikedanoffice
Stay ahead of the curve with the latest in Odia entertainment! Our Odia new web series promise an exciting blend of fresh narratives, talented performances, and engaging plots. Immerse yourself in the evolving world of Odia storytelling with our curated selection of cutting-edge web content. for more visit: https://aaonxt.com/series
From Teacher to OnlyFans: Brianna Coppage's Story at 28get joys
At 28, Brianna Coppage left her teaching career to become an OnlyFans content creator. This bold move into digital entrepreneurship allowed her to harness her creativity and build a new identity. Brianna's experience highlights the intersection of technology and personal branding in today's economy.
At Digidev, we are working to be the leader in interactive streaming platforms of choice by smart device users worldwide.
Our goal is to become the ultimate distribution service of entertainment content. The Digidev application will offer the next generation television highway for users to discover and engage in a variety of content. While also providing a fresh and
innovative approach towards advertainment with vast revenue opportunities. Designed and developed by Joe Q. Bretz
The Future of Independent Filmmaking Trends and Job OpportunitiesLetsFAME
The landscape of independent filmmaking is evolving at an unprecedented pace. Technological advancements, changing consumer preferences, and new distribution models are reshaping the industry, creating new opportunities and challenges for filmmakers and film industry jobs. This article explores the future of independent filmmaking, highlighting key trends and emerging job opportunities.