fotomuntatge

1. Maria Tuset
1rB

2. Índex
• 1- El concepte de fotomuntatge.
• 2- Història del fotomuntatge en imatges.
• 3- Seán Hillen.
• 4- Memòria escrita.

3. El fotomuntatge
• El fotomuntatge és una tècnica
consistent en la unió de fotografies o
parts de fotografies o productes
impresos en un collage. Va ser
introduït pels dadaistes com a mitjà
artístic en els anys 1920.

4. • Una de les principals vies d'aplicació del
fotomuntatge durant la dècada dels 1920 i
dels 1930 fou la publicitat i la producció
gràfica en general (portades de revistes,
de llibres, postals, etc.).

5. • El fotomuntatge permetia manipular el
producte, ubicar-lo en llocs imaginaris,
situar-lo en situacions hipotètiques,
relacionar-lo amb elements que
denotessin el seu ús o que li aportessin un
valor afegit capaç de seduir al consumidor.
• També permetia crear composicions
suggerents on uns fragments d'imatges es
fonien amb les altres per connotar
diferents sensacions.
• Aquesta imatge fa servir la fantasia per
cridar l’antencio dels consumidors

6. • Aquest procés permetia trobar els
recursos pertinents per a representar
idees més o menys abstractes, crear
escenaris ficticis tot juxtaposant elements,
relacionant-los, oposant-los o comparant-
los i, també, permetia aconseguir imatges
amb un alt component narratiu.
• Aquesta imatges ens transmet una idea,
potser amb un alt component narratiu.

7. • Recíprocament el seu ús en
l'àmbit publicitari va fer que s'explotessin
les possibilitats expressives i
comunicatives del fotomuntatge i es
comencés a teoritzar sobre les capacitats
creatives i els efectes de les imatges
envers l'espectador.

8. 2- Història del fotomuntatge en
imatges
• El judici final, 1506, El Bosch

9. • The two ways of life 1857 o
Oscar Rejlander

10. • H. P. Robinson, Nor' Easter 1890

11. • John P. Morrissey Composite Photograph
1896

12. • Man With the Rubber Head Film Still 1902

13. Hannah Höch
• Cut With The Kitchen
Knife 1919
• Balance 1925

14. Raoul Hausmann
• Dada Conquers 1920 • ABCD 1924

15. John Heartfield
• The Spirit of
Geneva 1932
• Through Light To
Night 1933

16. Hannah Höch
• Burst Unity 1955 • Grotesque 1963

17. Peter Kennard
• Telephone
Tapping 1980
• Protect and
Survive 1981

18. • Untitled 1982 • Defended To
Death 1982

19. Sean Hillen
• An Unfortunate and Impossible Explosion of the core of the
THORP reactor, viewed from The Taj Mahal of Carlingford,
IRELANTIS 1994

20. • The Oracle at O'Connell
St Bridge, Dublin,
IRELANTIS 1995

21. • Sun, Sand and Cement
in Temple Bar,
IRELANTIS 1997

22. • The Lia Fáil of
Waterford,
IRELANTIS 1997

23. 3-SEÁN HILLEN
• Hillen es va criar a Newry, Comtat de Down,
Irlanda del Nord. Va estudiar en el Col·legi d'Art
de Belfast. El 1982, va viatjar a Londres per
continuar els seus estudis al London College of
Printing, i després a la Slade School of Fine Art.

24. Els primers treballs
Hillen va viatjar d'anada i tornada entre Irlanda i Anglaterra durant diversos anys on va
fotografiar escenes relacionades amb el conflicte a Irlanda del Nord. Més tard es va utilitzar
aquestes fotografies en photomontage work. Amb el temps, va començar a fer fotografies
amb el fotomuntatge com la seva prioritat.

25. Al 2011 la Biblioteca Nacional d'Irlanda Arxiu Fotogràfic va adquirir aquestes fotografies
c.700 de Hillen. Aquestes imatges van ser exhibides en 2012 a l'Arxiu Fotogràfic i 17.000
persones van assistir.
Més tard els seus treballs sobre Irlanda del Nord van ser publicats, que van aparèixer a les
portades de Creative Camera i la Reial Diari fotogràfic.

26. Irelantis
• El 1993, Hillen tornar a Irlanda. Entre 1994 i 1997, va crear un nou cos de treball titulat
Irelantis. La sèrie Irelantis és una col·lecció de collages bisturí-i-cola. Aquests són un híbrid
estrany dels postcardvisuals quotidianes, barrejat amb un altre món fantàstic.
• La majoria d'aquests collages altament decoratives, mostrant senyals de tot Irlanda, són de la
mida d'una targeta postal.
• Hillen s'adapta aquestes imatges nostàlgiques, la juxtaposició dels trets turístics familiars per
crear una imatge totalment diferent i complex.
• La sèrie Irelantis celebra l'imaginari d'Irlanda.

28. Altres obres
Hillen ha treballat en altres mitjans i
formes d'art, incloent l'escultura, el
vídeo, la il·lustració, el rendiment,
l'escenari i el disseny gràfic.
Les seves activitats posteriors
inclouen la sèrie de fotos com l'actual
sense títol Broken Projecte Paraigües,
que consta de centenars de fotos de
paraigües trencats al voltant de
Dublín.
El 2007 va guanyar juntament amb
l'arquitecte paisatgista Desmond
Fitzgerald el concurs de disseny d'una
bomba d'Omagh com a un memorial
a la bomba d'Omagh.

29. Influències
• Aquestes obres estan en part influenciades per les famoses targetes postals d'imatge de John
Hinde.
• A més de John Hinde, Hillen ha estat influenciat per molts altres artistes, entre ells el gran
artista fotomuntatge John Heartfield.
• Aquesta influència es pot veure especialment en muntatges més polítics de Hillen dels
problemes a Irlanda del Nord.

30. John Hinde

31. John Heartfield

32. 4- Memòria
escrita

33. 1- Perqué has triat aquest autor?. Qué és el que més t’ha
interessat o t’ha atret?
• He decidit fer aquest autor perquè va ser el primer en cridar-me l'atenció
al veure els seus fotomuntatges. Després, al llegir en que es basava la seva
manera de fer-los, la idea em va venir ràpid al cap. El seu fotomuntatge es
basa en la nostàlgia del seu país, Irlanda, llavors jo vaig pensar que fer un
fotomuntatge del que jo trobava a faltar seria una bona idea, la qual em va
motivar i vaig creure que podia quedar un fotomuntatge molt interessant,
maco i especial per a mi.

34. 2- Descripció de la teva imatge: elements connotatius i
denotatius. Intencions simbóliques i estètiques.
• El meu fotomuntatge es basa en la malencolia tal com feia en Seàn Hillen.
Jo vull reflexar la meva melancolia quan penso amb els anys que vaig estar
vivint allà. El meu fotomuntatges tindrà com a base la bandera d'Itàlia,
vaig estar pensat de fer-la en tons grisos per ressaltar la meva tristor, però
al final l’he feta en color però amb una textura gastada, vintage, amb això
he volgut expressar que si que tinc tristor però recordar aquells moments
em fa somriure, llavors els hi poso color perquè no son tristos, totalment
el contrari. A sobre té una sèrie de monuments, els mes reconeguts,
utilitzant la gamma de tons grisos, ja que ressaltarà més els sentiment que
intento expressar. Per ressaltar el tema he col•locat una cara d'una
persona amb un núvol que agafa tot el fotomuntatge fent veure que penso
en allò.

35. 3- Descripció del procediment tècnic emprat.
• El mètode que he emprat ha sigut el mètode tradicional que utilitzava ell en els
seus principis. Abans d'haver obtingut una idea clara del que volia fer em vaig
plantejar fer la base del meu fotomuntatge retallant cartolines de colors per fer la
bandera d'Itàlia però no expressava melancolia. Però vaig emprar aquest mateix
mètode per retallar les fotografies dels monuments. Aquestes les he retallat
directament amb la seva forma tal com ell te en els seus, sense paisatges.
• El procediment utilitzat seria tal com deia ell: bisturí-i-cola.

36. 4- Proposta d’autoavaluació: Has acconseguit el que
pretenies?
• Des del meu punt de vista si que he aconseguit el meu propòsit. Jo el que
pretenia amb el meu fotomuntatge era expressar la meva melancolia que
tinc d’aquell país on vaig viure durant set anys, ressaltant els seus
monuments mes característics i simbòlics. Jo espero haver donat a
entendre aquest sentiment ja que les tonalitats que he utilitzat expressen
colors tristos.
• També he desfruitat molt fent el meu fotomuntatge perquè he pogut
recordar vells moments i estava molt motivada a l’hora de portar-lo
terme.
• En conclusió, crec que si que aconseguit el que pretenia amb la creació del
meu fotomuntatge.