2. Grekist antik
Den grekiska är arkitekturen ganska
enkel både material och form, men
ändå så var byggnaderna fantastiska till
utseendet.
De gjorde inte speciellt snygga hus,
men däremot la de ner mycket tid på
deras tempel.
Deras vaser är väldigt utsmyckade med
bilder och olika stilar som gett oss stor
kunskap som gett oss mycket om den
grekiska antiken.
De har också gjort många statyer av
deras gudar som gjordes av skickliga
skulptörer, de var också bemålade och i
marmor.
3. Romersk antik
Romarna lär sig göra valv och får
en stor infrastruktur som ingen
annan kunnat ha tack vare valven
och betongen.
Den romerska arkitekturen kan
beskrivas som konstruktivt mer
avancerad än den grekiska.
Det som framför allt skiljer den
romerska skulpturkonsten från
den grekiska är förfädersdyrkan
, vilket gjorde att de gjorde
skulpturer av vanliga människor
och ofta tillsammans med deras
förfäder.
De var skickliga målare , även
mosaiker.
4. Medeltid (500-1100 Romansk
Stil)
På medeltiden betraktades inte
skulptur, arkitektur och måleri som
enskilda enheter i förhållande till
varandra.
Utan de ansågs att man skulle
medverka och försköna det enda verk
som ansågs betydelsefullt, den
kyrkliga byggnad som menigheten
uppförde åt världens skapare.
Denna stil var mest uppbyggd av små
bågar och de var väldigt religösa.
5. Medeltid (Gotisk stil 1000-
1500)
Den gotiska stilen är mer en
upplivad version av romansk stil
det är spetisga valv och de
hade stora glasrutor som såg
väldigt stort och mäktigt ut.
Det var fortfarande väldigt
religöst.
6. Renässansen
Renässansen är då antiken
kommer till liv igen och
porträttkonsten blir väldigt
populär , man blir också
intresserad av det
vardagliga , värdsliga.
7. Barock
Barocken är starkt påverkad
av den lokala konsten i ett
visst område, och något
som är tyskt barockt
behöver inte alls likna något
spanskt barockt.
Detta gäller främst måleri
och arkitektur.
Stilen kännetecknas av en
väldig dramatik och
överdirvet i formen när det
gäller bildkonst och
arkitektur.
8. Rokoko
Rokoko hade klassats väldigt
fluffigt och bögigt för killarnas
del i nu:et, men för kvinnorna
så var der stora kläningar och
väldigt mycket detaljer och
utsmyckning.
Rokokons arkitektur bygger på
att gömma alla
konstruktionselement som
håller byggnaden uppe.
9. Klassicism
Klassicism är väldigt klar och rakt på , den tar t.ex. en ny hjälte och lyfter fram
honom med hjälp av antiken som förebild.
10. Romantik
Återspeglar naturen som ett känslolandskap som var särskilt märkbart av de
britiska målarna som utvecklade tekninken att avbilda ljuset.
11. Realism
Väldigt vardagligt och man visade det hårda livet i sina konstverk.
Fotografi började också andvändas i denna epok.
12. Arts and crafts
Arts and crafts hade stort inflytande på hantverk, arkitektur, stadsplanering m.m.
Det är en rörelse som förordade hantverskföremål i stället för maskintillverkade
produkter och en personlig stil i stället för de historiska stilarna.
13. Impressionism
Kraftiga och synliga penseldrag, ofta skissartad.
Målarna använde också färger på ett nytt sätt , bland annat för att måla ljus och
skuggor.
14. Expressionism
För att visa konstnärens känslor har de förvrängt verkligheten i sin konst genom
starka färger och förvrägningar av former o.s.v.
Det är en bro mellan imperssionism och modernistisk konst.
15. Kubism
Formmässig bro mellan imperssionism och modernistisk konst.
Första abstrakta konststilen på 1900-talet.
Många olika sidor av människor och föremål, mycket former och vinklar i konsten.
19. Pop-art, pop-konst
Pop-art, pop-konst utgick från masskulturen i städerna som ett språk man kunde
förstå, film, reklam, science fiction och fler massproducerade konsumtionsvaror
använder som arbetsmatrial inom pop-konsten.
21. Foto
Förr var det en respekterad teknik där man fångade ögonblik , i nutidens
samhälle har det blivit en mer simpel sak där man t.ex. tar kort på sin mat och
lägger upp det på någon dum social hemsida.
Det finns dock kvar vissa som fångar väldigt häftiga ögonblick med hjälp av den
mer avancerade kamera teknik vi har idag.