2. Antiken – Grekisk Antik
ca 800 f.Kr – 200 f.Kr
Grekiska tempel
Tre olika stilar
Dorisk stil,
tunga och mäktiga
kolonner.
Jonisk stil,
höga och utsmyckade kolonner,
utmärker sig med speciella bågar på
toppen av kolonnerna.
Korintisk stil,
vackert utsmyckade
kolonner med mycket
detaljer.
3. Ornamentik
Mycket utav konsten som är bevarad från den
Keramiken föreställer ofta grekiska antiken är vaser och annan keramik.
strider eller religiösa bilder. Det beror främst på keramikens förmåga att
inte förstöras eller förmultna.
4. Skulpturkonsten
Venus de Milo, 130 f.Kr Diskobolus, 450 f.Kr
Föreställer oftast inte
människor som levt på riktigt
utan gudar och
människosymboler.
Skulpturerna var från
början bemålade men har
tappat sin färg efter att ha
funnits i tusentals år.
5. Antiken – Romersk Antik
ca 100 f.Kr – 500 e.Kr
Romarna var väldigt inspirerade
av den grekiska kulturen och
snodde nästan helt deras
skulpturstil, fast de avbildade
riktiga människor Romarna var bättre på byggnadskonsten
än grekerna (de kunde slå valv och göra
Romarna var duktiga på rundbågar) men de använde sig ändå av
mosaik och det finns många grekernas kolonner i byggandet av
mosaikgolv och andra Pantheon
Romarnas målningar är mycket mosaikkonstverk bevarade
bättre bevarade än grekernas. Det från den romerska antiken
Pantheon, Alla gudars hem, Rom
finns många väggmålningar kvar
Romerskt mosaikgolv
från den romerska antiken
Väggmålning från Pompeji
6. Medeltid – Romansk Stil
ca 500 - 1100
Den romanska stilen användes främst under första halvan av Medeltiden.
Tanken med den romanska konsten är att knyta an till antikens Rom. Den
kyrkliga arkitekturen var den romanska konstens mest typiska uttrycksform.
Lutande tornet i Pisa
Del av Bayeuxtapeten
Nästan all den romanska
konsten var kristen konst,
men det fanns även
krigsbilder, t.ex.
Bayeuxtapeten
7. Medeltid – Gotisk Stil
ca 1000 - 1500
Den gotiska stilen användes främst under andra halvan av
Medeltiden. Allt byggdes väldigt högrest och spetsigt. Det
var fortfarande mycket kristna motiv men världsliga motiv
kom tillbaka i slutet på den gotiska konstepoken.
Uppsala Domkyrka
Katedralen i Köln
8. Renässansen
ca 1430 -1600
Under renässansen återupptäckte man antiken. Kyrkan släpper taget lite och okristna
motiv skapas igen. Porträttkonsten föds och många kungar och adel beställer tavlor.
1-punktsperspektivstekniken föds också under renässansen.
Kända renässanskonstnärer: Henrik VIII, Holbein
•Leonardo da Vinci
•Hans Holbein
Mona Lisa, da Vinci
•Sandro Boticelli
Jägare i snö, Breugel •Pieter Breugel
Venus födelse, Boticelli
9. Barock
1600-tal
Under barocken skulle allt vara dramatiskt och överdrivet.
Byggnaderna var gigantiska och konsten var väldigt överdriven.
Las Meninas, Velázquez
Arkitekturen under Kända barockkonstnärer:
barocken hade en
grekisk-tempelstil •Caravaggio Stilleben var inne under
men byggnaderna barocken. Det var
byggdes större. •Rembrandt mycket symboler som
antydde till döden.
•Velázquez
Dr. Tulps anatomilektion, Rembrandt Judith halshugger Holofernes, Caravaggio
10. Rokoko
1700-tal
Under rokokon skulle allt vara gulligt och
romantiskt. Tavlorna präglades av rosa, ljusblå
och flygande bebisar. Det var också inne bland de
rika att gå ut i naturen och leka att de var fattiga.
Avfärden från Kythera, Antoine Watteau Takmålning i Vallfartskyrkan i Steinhausen
11. Klassicism
ca 1790 - 1850
Under klassicismen förfinade man personer i
konsten. Man gjorde dem mer heroiska. Många
av bilderna från den här tiden är ”based on a true
story” Och har troligtvis utspelat sig i
verkligheten.
Den 3 maj 1808, Francisco de Goya Medusas flotte, Théodore Géricault
12. Romantik
ca 1790 - 1850
Under romantiken var turism inne. Naturen
och känslolandskap avbildades ofta i
konsten.
Vraket av skeppet ”Hoppet”, Caspar David Friedrich The Fighting Téméraire tugged to her last Berth to be broken, William Turner
13. Realism
ca 1790 - 1850
Realismen var en konstriktning där man målade
realistiska tavlor. Fokuset var på fattiga människor
och de lägre klasserna.
The third class carriage, Honoré Daumier
Stenhuggarna, Gustave Courbet
14. Arts and crafts
slutet av 1800-talet
Arts and crafts var en brittisk konstriktning
som innebar att man använde sig av ”det äkta
och ursprungliga hantverket”.
Houses of parliament
15. Impressionism
1870-tal
Konstriktningen impressionism är att man
gör en bild av ett intryck snarare än en avbild
av verkligheten.
Stilleben av Paul Cézannes
Näckrosdammen, Claude Monet
16. Modernism
ca 1910-tal
Modernism är en konstriktning som ifrågasätter gamla
traditioner och vill ersätta dem med en rationell och
kritisk hållning till världen. Konsten är inte längre en
avbild av verkligheten. Modernismen brukar delas upp
i några olika ”-ismer” bl.a. expressionism, kubism,
surrealism
Självporträtt av Pablo Picasso
Wilhelm Tells gåta, Salvador Dalí
17. Expressionism
En känslomässig bro mellan impressionism
och modernism. Uttrycka ännu mer känslor
och intryck än i impressionism. Nästan
overkliga bilder. Skriet, Edvard Munch
Konstnärens sovrum i Arles, Vincent van Gogh
18. Kubism
En formmässig bro mellan impressionism och
modernism. En abstrakt konstform med mycket
fokus på former. Också mycket collage.
Damerna från Avignon, Pablo Picasso
Man på café, Juan Gris
19. Surrealism
Surrealistiska bilder. Symboler kommer tillbaka
i surrealismen.
Egen version av Vélazquez Påven
Innocentius X, Francis Bacon Minnets envishet, Salvador Dalí
20. Modernismens arkitektur,
Funktionalism
Tanken med den funktionalistiska arkitekturen är
att inte ha några onödiga dekorationer och annat
dylikt. Det ska fungera, inget mer än det. Husen
är oftast vita eller svarta och kubformade.
21. Abstrakt, icke-föreställande konst
Abstrakt konst har oftast inte särskilt stor betydelse
för betraktaren utan är målad för att måla de
känslor som konstnären känner. Abstrakt konst är
sån konst där man får bestämma vad den betyder
för en själv.
Mark Rothko
Piet Mondrian
Wassily Kandinsky
22. Pop art
Inspirerat av serietidningar och annan
populärkultur. En sammansättning av
flera bilder i ett collage.
Marilyn Monroe, Andy Warhol
Campbell’s soup cans, Andy Warhol
