Книга как арт объект. MAIER в 2013 - 2015 гг.Anna Rodionova
Книги издательства MAIER за 2013-2015 гг. За последние 2 года издательство MAIER выпустило не только альбомы по искусству и монографии, но и книгу о творчестве узницы ГУЛАГа Ефросинии Керсновской. MAIER: книга как арт-объект.
Евразийский фестиваль современного искусства (ЕФСИ) в Екатеринбурге – уникальный для региона и страны в целом культурно-просветительский проект, представляющий произведения искусства, созданные известными художниками – нашими современниками, работающими в традиционных жанрах и направлениях.
В этом году фестиваль состоится в Ельцин Центре с 30 июня по 7 июля: тысяча подлинных произведений искусства, более 100 всемирно признанных авторов, широкая география участников, насыщенная культурная и образовательная программа. В рамках ЕФСИ впервые в России будет представлена персональная выставка именитого художника Михаила Шемякина «Трансформации Пикассо».
Мероприятие проходит при поддержке Министерства культуры Свердловской области и Свердловского творческого Союза журналистов, что гарантирует широкое освещение работы фестиваля.
Предлагаем вместе с нами создать это уникальное событие – стать Партнером второго Евразийского фестиваля современного искусства.
В рамках программы фестиваля планируется 8 дней работы выставки художественных произведений и 4 дня работы форума. Среди участников заявлены именитые художники страны; известные музеи и художественные галереи. Тематика фестиваля: живопись, графика, скульптура и арт-объекты. Форумная часть включает: День Искусства, День Архитектуры и дизайна, День Молодежи, День Семьи. Форум станет площадкой для дискуссий профессионалов сферы искусства и культуры.
Характеристики фестиваля:
• Аудитория: сегмент «средний», «средний плюс»: интеллектуальная молодежь 20-35, семейные пары 30+, ценители искусства 35+, коллекционеры 45+.
• Широкий охват аудитории, количество ожидаемых посетителей не менее 25 000 человек за 8 дней выставки.
Предлагаем сделать основной акцент на «погружение» партнера в программу фестиваля и на этом выстроить информационную кампанию.
Книга как арт объект. MAIER в 2013 - 2015 гг.Anna Rodionova
Книги издательства MAIER за 2013-2015 гг. За последние 2 года издательство MAIER выпустило не только альбомы по искусству и монографии, но и книгу о творчестве узницы ГУЛАГа Ефросинии Керсновской. MAIER: книга как арт-объект.
Евразийский фестиваль современного искусства (ЕФСИ) в Екатеринбурге – уникальный для региона и страны в целом культурно-просветительский проект, представляющий произведения искусства, созданные известными художниками – нашими современниками, работающими в традиционных жанрах и направлениях.
В этом году фестиваль состоится в Ельцин Центре с 30 июня по 7 июля: тысяча подлинных произведений искусства, более 100 всемирно признанных авторов, широкая география участников, насыщенная культурная и образовательная программа. В рамках ЕФСИ впервые в России будет представлена персональная выставка именитого художника Михаила Шемякина «Трансформации Пикассо».
Мероприятие проходит при поддержке Министерства культуры Свердловской области и Свердловского творческого Союза журналистов, что гарантирует широкое освещение работы фестиваля.
Предлагаем вместе с нами создать это уникальное событие – стать Партнером второго Евразийского фестиваля современного искусства.
В рамках программы фестиваля планируется 8 дней работы выставки художественных произведений и 4 дня работы форума. Среди участников заявлены именитые художники страны; известные музеи и художественные галереи. Тематика фестиваля: живопись, графика, скульптура и арт-объекты. Форумная часть включает: День Искусства, День Архитектуры и дизайна, День Молодежи, День Семьи. Форум станет площадкой для дискуссий профессионалов сферы искусства и культуры.
Характеристики фестиваля:
• Аудитория: сегмент «средний», «средний плюс»: интеллектуальная молодежь 20-35, семейные пары 30+, ценители искусства 35+, коллекционеры 45+.
• Широкий охват аудитории, количество ожидаемых посетителей не менее 25 000 человек за 8 дней выставки.
Предлагаем сделать основной акцент на «погружение» партнера в программу фестиваля и на этом выстроить информационную кампанию.
Детская художественная студия "Черный треугольник" посвящена искусству ХХ века. В непринужденной манере мы знакомимся с историями из жизни великих художников и картин. Занятия включают как теоретическую, так и практическую творческую часть. Изучаем композицию и цвет. Рисуем в различных техниках, делаем коллажи, создаём объёмные произведения. Готовим выставочные проекты. Пробуждаем и развиваем творческие способности ребёнка. Учимся смотреть и видеть прекрасное, и получать удовольствие от творчества. Занятия проводятся в небольших группах. Возможны индивидуальные занятия.
Синтез современного искусства и компьютерных технологий Intel» в рамках учебн...Marina Astafyeva
Автор - Евстратова Ирина Юрьевна, преподаватель изобразительных дисциплин МБОУК ДОД «Екатеринбургская детская школа искусств имени Н.А.Римского-Корсакова»
В 2014 году исполнилось 250 лет со дня основания стеклоделия в Никольском районе, 225 лет коллекции музея стекла и хрусталя, 60 лет городу Никольску.
Подарком к памятным датам стал парк скульптур из хрупкого материала. Пять стеклянных фигур, выполненных мастерами в рамках V Международного симпозиума по художественному стеклу и скульптуре, хранятся не в музее, а под открытым небом. Их установили на улицах Никольска.
Детская художественная студия "Черный треугольник" посвящена искусству ХХ века. В непринужденной манере мы знакомимся с историями из жизни великих художников и картин. Занятия включают как теоретическую, так и практическую творческую часть. Изучаем композицию и цвет. Рисуем в различных техниках, делаем коллажи, создаём объёмные произведения. Готовим выставочные проекты. Пробуждаем и развиваем творческие способности ребёнка. Учимся смотреть и видеть прекрасное, и получать удовольствие от творчества. Занятия проводятся в небольших группах. Возможны индивидуальные занятия.
Синтез современного искусства и компьютерных технологий Intel» в рамках учебн...Marina Astafyeva
Автор - Евстратова Ирина Юрьевна, преподаватель изобразительных дисциплин МБОУК ДОД «Екатеринбургская детская школа искусств имени Н.А.Римского-Корсакова»
В 2014 году исполнилось 250 лет со дня основания стеклоделия в Никольском районе, 225 лет коллекции музея стекла и хрусталя, 60 лет городу Никольску.
Подарком к памятным датам стал парк скульптур из хрупкого материала. Пять стеклянных фигур, выполненных мастерами в рамках V Международного симпозиума по художественному стеклу и скульптуре, хранятся не в музее, а под открытым небом. Их установили на улицах Никольска.
проект музейно школьного партнерства луч-света_в_блокадной_тьмеЮлия Мацкевич
Презентация проекта Музея политической истории России, представляемого на Всероссийский конкурс детских музейных программ в рамках X Фестиваля "Детские дни в Петербурге" (2014)
«Контакт» – это художественная акция
с прологом и эпилогом, в которой каждая
из составляющих ничуть не менее важна,
чем остальные, а границы этого
трехчастного деления, постоянно
размываясь, представляют зрителю
единый, переплетенный и прочно
завязанный на множестве смыслов проект
"В поиске тишины - Quest for silence", выставка-перформанс, "повАРт", Поварск...Konstantin Grouss
МЕЖДУНАРОДНЫЙ КУЛЬТУРНЫЙ ПРОЕКТ АРТ-РЕЗИДЕНЦИЯ
при поддержке Дирекции проекта «Открытая сцена»
Департамента культуры г. Москва
Выставка-перформанс
1-7 октября 2014 года
ул. Поварская, д. 20, проект «Открыта сцена»
1, 2, 6 октября – перформативная программа
Начало музыкальной и перформативной программы в 20.00
В течение работы будут проходить дискуссии и встречи с участниками проекта
Участники:
Кирилл Преображенский, Дмитрий Морозов ::vtol::, Сергей Касич, Александр Лысов, Евгений Афонин Netzz, Ян Калнберзин, Катя Гаркушко, Илья Соболь, Филипп Ильинский, Альберт Альберт и Александра Конникова По.ВС.Танцы, Илья Коробков, Саша Пирогова, Toomuchdance, Алина Клейтман, Настя Кузьмина и Надя Гришина, Александра Мураш, Янина Черных, Оля Зовская, Риккардо Мурелли, Константин Гроусс, Квартет: Амиров-Пономарёв-Чичилин-Посыпанов
Что такое тишина? Достигнем ли мы тишины? Начало или конец? Для каждого ответ свой. Возник ли этот вопрос, чтобы искать на него ответ?
В своей бессмысленной сущности современности спокойствию и тишине нет места. Тишина стала признаком бессилия, старомодности, отсталости. Шум города, шум дел, шум эмоций – норма и привычная атмосфера для нашего мышления и состояния. Выход за рамки привычки стал для современного общества табу и с молчаливого согласия социума не озвучивается.
Мы – художники нового пространства мастерских «povARt» на Поварской, 20 – решили разрушить негласное табу и отправились на поиски той хрупкой и зыбкой субстанции – необходимость которой неочевидна, но ценность которой растет с каждой секундой поглощения нас шумом и эмоциями.
Выставка будет проходить в мастерских «povARt», Поварская, 20
1-е –
Защитить право на жизнь еще не рожденных детей, обращаясь к молодежи средствами современного театрального искусства – задача, реализованная в рамках проекта «Я освятил тебя» (г. Москва), представленном Филипович Людмилой Ивановной.
Качехина Б.О. Продвижение галереи современного искусства «Sol`»prasu1995
Опубликовано в сборнике: PR и реклама в изменяющемся мире: Региональный аспект [Текст] : сборник статей/ под ред. М.В. Гундарина, А. Г. Сидоровой, Ю. В. Явинской. – Вып. 10. – Барнаул: Изд-во Алт. ун-та, 2012.
Презентация для конференции "Актуальные проблемы духовно-нравственного воспит...Калинкина Наталья
"Интегрированные уроки как средство духовно-нравственного воспитания учащихся". 2010-2011 учебный год. ГБОУ лицей № 623 им. И. П. Павлова
учитель Калинкина Н. Б.
2. В первом
выпуске:
Михаил Соколов и Василий Оленев: две
выставки о времени.
Рисунки из воздуха: microsillons и Мира
Калио-Тавин.
Вэлкам-среда: баллада о том, как Сэр
Ричард полюбил творчество Алексея
Сахнова
Прогулка с кураторами: День Рождения
Ильгара Наджафова
Анонс: совместная выставка Арт-студии
«Перспективы» с коллекцией
Богемской-Турчина в Парке Горького в
августе
4. Музыка
времени
При содействии нашего
незаменимого «внешнего
сотрудника» и хорошего друга
Александра Иванова была
организована персональная
выставка Василия Оленева в
Принт-кафе (Гагаринская, 19).
Постоянные зрители в один голос
говорят, что открытие этой
выставки стало одним из лучших
публичных мероприятий,
организованных Арт-студией.
5. Александр Иванов
Вряд ли дело здесь только в
фуршете, который Василий
оплатил самостоятельно из денег,
вырученных от продажи работ.
Нам повезло, на открытие пришла
Ольга Конышева и очень
интересно рассказала и о своем
видении ар-брют в целом, и о
начале работы Василия в Арт-
студии, и о начале работы самой
Арт-студии.
Василий Оленев во время
открытия провел беседу со
зрителями, в ходе которой
ответил на все возникшие
вопросы
7. ТАЙМ
Несколько более сумбурно и
скомкано, но все равно весело
прошло открытие выставки
Михаила Соколова «ТАЙМ» в
давно полюбившемся нам
пространстве Открытых
мастерских на Лиговском
проспекте, 99.
Гости вместе с автором, который
раздавал автографы направо и
налево, на славу потанцевали и
понаделали селфи на миллион
лет вперёд.
9. Рисунки из
воздуха
Весной продолжил развиваться наш
международный экспериментальный проект
«Рисунки из воздуха», который Арт-студии
помогают осуществлять кураторы Александр
Иванов (Россия) и Джоанна Монбарон
(Швейцария).
Цель проекта - создание каталога работ
художников арт-студии, при этом организаторы
максимально вовлекают самих художников в
разработку каталога, а также привлекают
ведущих иностранных специалистов в области
экспериментального арт-образования и
социально вовлеченного искусства.
Весной к нам приезжал швейцарский коллектив
кураторов microsillons и финская художница,
писательница и педагог Мира Каллио-Тавин.
(фото – Солмаз Гусейнова)
10. microsillons est un collectif d’artistes socialement engagés qui travaille
autour des pratiques culturelles contemporaines depuis 2005. Il a été
fondé par Marianne Guarino-Huet et Olivier Desvoignes. En partant
d’une œuvre d’art, d’une exposition, d’un texte, microsillons invite les
différentes personnes qui participent à leurs projets à repenser le rôle
de l’art et de l’institution dans la société. microsillons crée des
situations dans lesquelles les participants mènent des expériences
collaboratives et démocratiques, dont le champ de l’art est le terreau.
Pour chaque projet que le collectif développe, microsillons adopte une
approche locale, pour créer un tissu social fort autour des institutions
impliquées et pour permettre de développer des relations sur la durée.
microsillons – коллектив художников, арт-медиаторов и
преподавателей. Основан в 2005 году в качестве экспериментальной
творческой и исследовательской платформы. Методология
microsillons сочетает в себе элементы кураторских исследований,
критической педагогики, дизайна и перформанса. Лейтмотивами
проектов являются взаимосвязь искусства и образования,
художественный опыт и социальная проблематика,
институциональные аспекты культурного производства.
microsillons сотрудничали с многочисленными институциями. С 2007
по 2010 гг. занимались разработкой программы арт-медиации в
Центре современного искусства Женевы. C 2009 по 2014 гг. Марианна
Гуарино-Юэ и Оливье Девуань руководили программой Bilden-
Künste-Gesellschaft в Цюрихском университете искусств (ZHdK).
Лауреаты главной швейцарской премии в области искусства – Swiss
Art Award (2008).
Фото – Солмаз Гусейнова
11. Joana Monbaron
«Рисунки из воздуха» – долгосрочное
мультидисциплинарное исследование, посвященное
проблемам «соответствия норме» (normalcy),
«независимости» (agency) и «возможности» (ability) в
искусстве.
Большой пласт исследования мы планируем
посвятить институциональной критике, уделив особое
внимание проблемам восприятия и репрезентации
искусства, созданного в закрытых государственных
учреждениях.
На данный момент проходит первый
подготовительный этап, в рамках которого мы много
обсуждаем проблемы этики и репрезентации,
медицинского и благотворительного дискурсов в так
называемом "аутсайдерском" искусстве, границы
применения и политику, стоящую за терминами "ар-
брют" и "аутсайдерское искусство", вопросы
институализации определений художника и искусства
и многое другое.
Важно отметить, что с каждым новым этапом
проблем и вопросов становится все больше.
12. Лекцию Миры Каллио-Тавин,
прочитанную в Европейском
университете «Agency and
(Dis)ability: Exploring Participatory
and Community-Based Art Practices»
хочется отметить особо. В ней она
рассказала не только о
собственном опыте, но и на
примере финских социальных
проектов проиллюстрировала
основные этические принципы в
работе с людьми с особыми
потребностями (например: nothing
about us without us) и
проанализировала достоинства и
недостатки отдельных проектов с
привлечением большого
количество актуальной
теоретической литературы
(например, трудов Эммануила
Левинаса).
ЭТИКА –
ЭТО СВЯЗЬ
С АБСОЛЮТНО
ДРУГИМ!
13.
14. Это было интересно и с практической и с теоретической стороны и
нехватка подобного масштабного и осмысленного, по-настоящему
серьезного, интеллектуального и одновременно эмоционально
вовлеченного подхода в работе с людьми с особыми потребностями в
России действительно ощущается.
Мира Каллио-Тавин – исследовательница и преподавательница из Финляндии
(Университет Аалто – Школа искусства, дизайна и архитектуры). Сфера научных
интересов: арт-педагогика, исследования инвалидности. Редактор сборника
«Conversations on Finnish Art Education» (2015) (Беседы об арт-образовании в
Финляндии). Преподает в университетах Финляндии и США.
Mira Kallio-Tavin works as a senior university lecturer of
international art education at Aalto University. She has
worked as an art educator in comprehensive schools, upper
secondary, and higher education. In her current position she
has introduced and employed international approaches to
Finnish art education. Her research area focuses on
questions of diversity, social justice, embodiment and
disability studies, and on the relationship of education and
gaming. She is working actively in an international research
group, looking at young people non/informal visual
activities. She has developing arts-based research
methodology within social contexts and in relation to the
questions of dialogue, community, ethics and philosophy of
education. She is the chair of the Finnish InSEA
(International Society for Education through Art), and chair
of the international Master’s degree program Nordic Visual
studies and Art education, NoVA.
15. Видеозаписи выступлений (англ./русск.)
Videos from the lectures (Eng./Rus.)
microsillons:
http://online.hermitage.ru/videos/video/900/?live=true
Мира Каллио-Тавин:
https://www.youtube.com/watch?v=8lez0hV2VqY
17. Вэлкам-среда
Рады сообщить почтенной
публике, что в нашей студии
теперь настоящая Вэлкам-среда!
Это означает, что любой
желающий может по
предварительной
договоренности с сотрудниками
студии Натальей Петуховой или
Леонидом Цоем приехать к нам
в гости, порисовать, рассказать о
себе, пообщаться с нашими
авторами и выпить чашку кофе.
Обращаем ваше внимание, что
предварительная
договоренность обязательна, в
виду необходимости
оформления входных пропусков
в ПНИ и ограниченности
пространства в студии.
18. В последнюю Вэлкам-среду Арт-студию «Перспективы» посетил настоящий рыцарь – безо всяких
преувеличений и шуток.
Сэр Ричард Бенаарс, руководитель Ателье Херенплаатц (Роттердам) особенно отметил творчество
Алексея Сахнова.
В тот же день нас навестила и одна из основательниц Арт-студии - Ольга Конышева. С ней всегда приятно
и интересно работать и нашим художникам, и сотрудникам студии.
19. Прогулка с кураторами и
азербайджанский
кефирный суп: День
Рождения Ильгара
Наджафова
А еще мы гуляли пили
азербайджанский кефирный суп и
веселились в День Рождения
художника Ильгара Наджафова
вместе с нашими замечательными
кураторами Сашей и Джоаной, уже не
раз упомянутыми в этом выпуске.
Кефирный суп нам помогла
приготовить старинная подруга
Ильгара и Арт-студии, известная
фотограф и шеф-повар Солмаз
Гусейнова.
И знаете что? - Очень вкусно.
20. Анонс:
Мир в наших глазах
В августе в Парке Горького, да-да,
прямо под открытым небом, в центре
Москвы откроется совместная
выставка работ художников нашей
студии и работ из известнейшей
коллекции российского наивного
искусства Ксении Богемской и Алексея
Турчина.
На выставке работы наших авторов
будут сопоставлены попарно с
работами из коллекции Богемской-
Турчина, включающей такие культовые
имена, как Александр Лобанов, Павел
Леонов – и другие.
Выставка организована Фондом
Владимира Смирнова.
Александр ЛобановАлексей Сахнов
21. Ильгар Наджафов.
Хабаровчанин и его
рыбы (бумага,
карандаши, 2014)
«Саша Альбертовская в Хабаровске около своих хабаровских
рыб. Она сказала, что эти рыбы мне знакомы. Одну рыбу
звали Маша Островская, а одну рыбу звали Маргарита с ОТВ.
Она была журналисткой и взяла у Саши Альбертовской
интервью про рыбалку. Маргарита с ОТВ сказала: «Какая у Вас
интересная история, прямо как рыбная жизнь!»
Саша Альбертовская плавала в Хабаровске вместе с рыбами.
Море было синего-синего цвета. У Марии Островской в то
время не было очков. Она была молодая, красивая рыба. Она
была веселая и жизнерадостная и очень игривая рыба в
Хабаровске и улыбалась Саше Альбертовской. У Саши
Альбертовской в то время тоже не было очков. Она была в
колпаке сине-желто-голубого цвета. Борода у нее была в
точках красно-голубого цвета. А лицо было желто-зеленого
цвета и у нее не было очков. А костюм у нее был
водоплавающий. Он был красно-синего цвета. А все
остальные части тела были оранжево-голубого цвета. Ноги,
например, оранжево-голубого цвета. А зубы красно-голубого
цвета. А нос у нее был красно-желтого, и красно-голубого, и
зелено-голубого цвета. Нос был перекрашен в разные цвета. И
Саша Альбертовская тоже улыбалась. Повторю еще раз: в то
время у нее тоже не было очков. Вместе с ней улыбались
рыба Маша Островская. Маша Островская была перекрашена
в оранжево-зеленые цвета. А глаза были красного цвета. А нос
был голубого и красного цвета, а ноздри были оранжево-
голубого цвета. А зубы были голубого цвета. И рот красного
цвета. И она улыбалась. И на пузе она плавала и везла цветок.
А цветок был оранжево-голубого цвета.
22. Внизу было море из точек, а вверху синего-присинего цвета. И те рыбы, которые плавали внизу. У них тоже была
какая-то своя история. Они плавали-плавали и тоже все вместе улыбались и тоже хотели рассказать какую-то свою
рыбную историю. Вот бы мне сейчас попасть в Хабаровск и поймать много-много рыб и одну из рыб назвать
Ильгаром. Я бы там лежал и улыбался. И сказал бы Саше Альбертовской: «Привет! Это я! Только я в другом виде».Вот
такая наша со всеми участниками рыбная история. Интересно, сколько в Хабаровске рыб?
Одна большая розовая рыба сказала Саше: «Саша, я тебя помню маленькой. А ты помнишь, какой я была маленькой
рыбкой? А сейчас я превратилась в большую розово-голубую рыбу и стала я большой акулой красивого розово-
голубого цвета. А ты сейчас превратилась в маленькую-маленькую девочку и перешла история твоя в твое
человеческое детство».
«А ты помнишь себя маленькой?» - спросила розово-голубая акула Сашу. Саша сказала, что уже подзабыла себя в
детстве и «уже себя не помню». «Расскажи-ка ты мне, акула розово-голубая большая, и поделись этим с другими.
Красивая розово-голубая рыба поплыви и расскажи свою историю Марие Островской и посмотрим, что из этого
получится», - розово-голубая рыба-акула, которая плавает в точковом море, сказала Саше Альбертовской, что она
хотела бы посмотреть фотографии с детских лет, «повспоминать какое твое было рыбное детство и какое мое, Саша».
Как я там с твоей подругой из Хабаровска катал на своей розово-голубой спине и мы с вами вместе все улыбались и
нам было беззаботно и хорошо. Вот такое было наше беззаботное рыбное человеческое детство.
Розово-голубая рыба попросила рассказать что-нибудь о своем прошлом, когда люди или человек были маленькими.
Рыба (розово-голубая) спросила: «А какое же было детство у Маши Островской?» Рыба Маша сказала: «Я была
маленькая как игрушка. А потом я выросла, и меня потянуло на хабаровское море». И так мы все рыбы
познакомились с Машей Островской, которая в то время сама была рыбой. И было нам весело и хорошо. И когда
люди или человек были маленькими, розово-голубая рыба старалась катать маленьких людей на своих розово-
голубых спинах.
23. Кирилл Шмырков.
Океанария
Бумага, гуашь, 2008
Переходим к журналистке: журналистку звали Маргарита с ОТВ. Она была
фиолетово-желтого цвета. А зубы были красно-желтых и голубых цветов. Она тоже
улыбалась. Им было весело и хорошо плавать вместе в Хабаровске. Были у них и
свои сородичи в рыбном водном мире. И они хотели тоже подплыть ближе к Саше
Альбертовской и Маше Островской и о чем-то с ними поговорить. Маргарита чуть не
упала в другое точковое море, когда она летела через синее море. Ей было хорошо
плавать рядом с хабаровским морем. А ведь когда-то и я хотел побывать в
Хабаровске. Но у меня пока нет такой возможности.
Розово-голубая рыба спросила: «Когда у вас, у людей и у меня, у рыбы, День
Рождения?» И рыбы и люди засмеялись: «Ничего себе! Рыба спрашивает, когда у нас
День Рождения!» А Маша Островская поперхнулась и спросила: «И действительно! А
когда у нас День Рождения?» А Саша сказала: «Я не знаю».
Розово-голубая рыба сказала: «А у меня скоро День Рождения. Я свой День
Рождения помню. А вы, люди и человек, не знаете. Звучит как-то странно». А розово-
голубая рыба сказал (или сказала): «А у меня седьмого числа День Рождения. Я хотел
бы написать историю про детство. Мне уже лично все равно маленькое или большое.
Вообще-то мне самой, рыбной душе, хочется помечтать о чем-нибудь глубоком. А
вам, люди и человек, разве этого не хочется?»
Розово-голубая рыба попросила у Саши Альбертовской: «Поговори с Машей о ее
детстве. Пусть она тебе расскажет какую-нибудь свою историю. И мы с тобой
уплывем далеко-далеко в какие-нибудь тихие глубокие моря, где нам с тобой никто
не помешает написать историю про детство».
Розово-голубая рыба сказала: «Впору создавать книжку про рыбную историю и
показать в ней, что рыбы еще что-то стоят в этой жизни. Я бы хотел создать книжку,
где будет обложка в клеточку и будет называться «мой клеточный мир». И в них
будет жить много-много рыб. И в этой среде буду я в розово-голубом свете. Я буду
улыбаться и говорить: «У меня все хорошо». Еще я бы хотел посмотреть фотографии
про детство. Чьи-нибудь. Мне лично все равно. Розово-голубой рыбе скоро будет 42
года. Вообще-то солидный юбилей у рыбы как у человека!
Иногда я себя сравниваю с рыбой. Как люди и человек думают. Правильно ли я это
делаю или нет?
Вот такая вот моя история рыбная.
Напишите вы, пожалуйста, если можете свою историю про рыб.
С уважением,
Книжка-в-Клеточку, 3.07.16
24. (April-May-June 2016) resume:
- Two personal exhibitions took place which were Mikhail Sokolov’s “TIME” at Otkrytye Masterskiye (Ligovsky pr.,
99) 14-30 of April and Vasily Olenyov’s “Music of Time” at Print Café (Gagarinskaya, 19) 19-31 of May.
- “Tracings out of Thin Air” project of making the catalogue of the studio works with a big accent on social and art
research and inclusive experiment is in progress. The first international specialists to come were microsillons art
collective (Switzerland) and Mira Kallio-Tavin (Finland). Both made lectures and came to the Studio to meet the
artists and see the working process. The project is powered by Perspektivy Art Studio together with the curators’
collective of Alexander Ivanov and Joana Monbaron.
- “Welcome Wednesday” project has started. All those interested are invited to visit the studio, have a drawing set
with the artists or just have a cup of coffee and a chat. First to come were Sir Richard Benaars, the head of
Herenplaats Atelier (Rotterdam) and one of the founders of Perspektivy Art Studio Olga Konysheva
- A Birthday party of the artist Ilgar Nadzhafov included preparing some Azerbaidzhanian cuisine together with an
old friend Solmaz Guseinova, photographer, and a walk with Alexander Ivanov and Joana Monbaron – curators
mentioned before.
- A collaborative exhibition “The World in Our Eyes” will be held in Gorky Park in Moscow on 5-19 of August. The
works of the artists from Perspektivy Art Studio will be presented together with the art naif pictures from the
collection of Ksenia Bogemskaya and Alexey Turchin. The Exhibition is organized by Vladimir Smirnov Foundation.
- A surreal story by Ilgar Nadzhafov following his picture “The Man from Khabarovsk and His Fishes” which will be
presented in the exhibition “The World in Our Eyes” in Moscow. The main characters of the story are the
Perspektivy staff and director in the guise of fishes.