El Pop Artés un corrent artístic d’origen anglo-nord-americà, que sorgeix a finals dels 50 com a reacció radical contra l’expressionisme abstracte. És una manifestació plàstica de la cultura pop, caracteritzada per la tecnologia, l’ideal de llibertat, la moda, el consum i el capitalisme. L’art deixa de ser únic i es converteix en un objecte pensat per a produir-se en sèrie. Els seus antecedents històrics se situen en l’obra d’artistes dadaistes, especialment de Marcel Duchamp. ¿Què és el Pop Art?
3.
Les bases delPop Art sorgeixen de l’interès que desperten alguns artistes que, com Hamilton, Paolozzi, Rauschenberg o Johns per les imatges d’objectes d’ús habitual impulsats pels mitjans de comunicació de masses. Aquest collage de Richard Hamilton ¿ Qué es lo que hace que los hogares de hoy sean tan diferentes, tan llamativos?, es considera la primera obra pop, mostrada per primera vegada en l’exposició AIXÒ ÉS EL DEMÀ a la Whitechapel Gallery de Londres en 1956. Els inicis del Pop Art
David Hockney ésla figura més destacada del Pop Art britànic. Va néixer el1937 i va estudiar art a l’Escola d’Art de Bradford. Les seves obres tenen elements infantils, gestuals i semblen grafitti. A partir de 1960 s’instal·la als EEUU. Cultiva la pintura, el gravat i la fotografia, configurant grans collages d'imatges. Entre les seves obres destaquen les sèries de Piscines. També utilitza l’aquarel·la. Pearblossom highway Place Furstenberg, París
En els USAl’art pop entra en escena el 1961 i arrela amb més força que enlloc més. Els artistes pop ironitzaven sobre la cal·ligrafia i el gest dels expresionistes. El grup el formen Andy Warhol, Roy Lichtenstein, James Rosenquist, Jim Dine, Tom Wesselmann y Claes Oldenburg. A pesar de tenir elements comuns, tots són diferents entre si. El Pop Art nord-americà Botellas de Coca-Cola por Andy Warhol
11.
12.
Andy Warhol Nascutel 1928,a Pittsburgh., va morir el 1987, a Nova York després d’una operació. Warhol és considerat el fundador i la figura més rellevant del Pop Art.
13.
14.
Va fer anuncisde publicitat i el 1955 ja era el pintor comercial més famós de Nova York. Utiliza les fotografies com a base de la seva pintura i elabora una sèrie d’imatges repetitives amb petites variacions. La primera va ser el pot de sopa Campbell, el 1962. A finals dels 60 comença a fer cinema. El 1968, pateix un atemptat, però sobreviu.
15.
16.
17.
Anàlisi de l’obra: Cronologia: 1962-1965 Tècnica: acrílic i tinta de serigrafia. Pop Art Suport: tela (92 x 61 cm) Temàtica: És una reproducció gràfica d’una llauna de sopa de tomàquet, molt popular als EEUU. Pretén desmitificar l’art formal i popularitzar l’obra artística. Es fàcil preguntar-se: on comença i on acaba l’obra d’art? Producte totalment habitual en els supermercats nord-americans, eleva a la categoria d’objecte artístic una llauna absolutament vulgar: La transfiguració d’allò que és banal. Anàlisi formal: Fons neutre, sense perspectiva ni profunditat Perspectiva aèria que permet veure la part superior de la llauna. Múltiples versions, amb manipulacions de colors a cadascuna de les parts i elements que formen l’obra, variant els formats originals del producte. Colors llampants, purs i brillants, plans i sense ombres (clarobscurs), utilitzant el llenguatge publicitari, del qual en Warhol era un expert.
Altres obres deWarhol Papallones Ganivets Margarida blava sobre blau Sabates amb pols de diamant
21.
Claes Oldenburg Nascuta Estocolm el 1929. Va ser un dels primers en realitzar happenings a Nova York. Cap el 1960 s’adhereix al Pop Art. Per a la construcció de les seves escultures utilitza materials tous. Aquestes escultures toves transformen l’objecte d’us quotidià gràcies al canvi d’escala i de material.
22.
A partir de1965 dibuixa projectes per als seus Monuments colosals i els seus Objectes gegants , que transformen amb humor la mateixa idea de colosal, modificant les nostres relacions amb els objectes quotidians.
23.
24.
25.
26.
James Rosenquist Neixel 1933. La seva obra es caractetriza per formatos enormes, amb imatges properes al realisme fotogràfic.
27.
28.
29.
Tom Wesselmann Nascutel 1931, mor a Nova York el 2004. Els seus primers treballs van ser dins del món del còmic, però a partir dels 60 es dedica a la pintura i al collage. La seva temàtica se centra en el nu femení i en natures mortes. Les seves obres són de gran format i inclou parts pintades a modo de cartells. Entre les seves obres destaquen la sèrie dels grans nus americans i imatges dins de lavabos.
30.
Conegut a partirdels anys seixanta amb nus inspirats en Matisse i Modigliani. La seva sèrie "Great American Nude" ("Gran nu americà"), fa del un un símbol sexual despersonalitzat, amb una gran càrrega d’erotisme En obres més recents, el buit adquiereix una presència dinàmica i les superfíciesllises desapareixen.
31.
32.
33.
Neix a NovaYork el 1923 i mor el1997. Conegut per les seves interpretacions a gran escala de l‘art del còmic. Roy Lichtenstein També treballa l’escultura, com el Cap de Barcelona Les seves primeres obres eren d’estil expressionista abstracto, però a partir del 1957 experimenta amb imatges de cómic.