日本流行音樂的市場規模為全球第二大，市場的銷售變化，除了反應日本流行文化的變動外，針對不同性質的變動，亦能反映出日本當下的生活形態以及社會現象。

1. 流行音樂兼具父性及母性情感詮釋與自我療癒之初探
－以日本歌手德永英明 VOCALIST 現象為例
蔡昕璋
1
honestotsai@gmail.com
摘 要
日本流行音樂的市場規模為全球第二大，市場的銷售變化，除了反應日本流行文
化的變動外，針對不同性質的變動，亦能反映出日本當下的生活形態以及社會現象。
自 2005 年起，日本男歌手德永英明發行一系列的《VOCALIST》翻唱專輯，唱片企
畫重點在於以「男聲」詮釋過去三十年間「女性名曲」，總銷售量超過 500 萬張，除了打
破許多日本流行音樂紀錄外，更造成日本特殊社會現象。而這一系列專輯，在台灣亦創
下佳績。
根據音樂治療理論分析，《VOCALIST》歌曲中所有的歌曲皆帶有正面效果，除了
曲調皆帶有「光明正向」及「自省內化」的含義外，詞義部分亦充份闡述「愛與勇氣」以及
「懷抱夢想希望」。再以德永英明的生命史以及個人特色分析，詮釋這些歌曲，如同父母
對於孩子們的關懷以及諄諄教誨，不論是生活態度的加油勉勵，以及感情態度的提醒
叮嚀，皆帶給人們心靈上的撫慰。根據參考文獻顯示，日本近年生活滿意度逐年降低，
人們對於生活充滿不安定感，能夠帶給人們精神充實感最大的來源，在於「家庭」因素。
而從家庭系統獲得精神充實感的來源，在於「接受」或「給予」父母之愛。因此推論：
《VOCALIST》對於亟需從「父母之愛」獲得精神滿足感的日本人而言，格外受到歡迎，
故能形成特殊現象。
反思台灣目前許多人使用「心靈音樂」進行放鬆解壓的自我療癒工作，事實上選擇
適當的流行音樂亦可達到相同功效。唯台灣流行音樂中，過去大多數著重於分手上面的
敘述，所持的人生態度是悲觀的，這是需要調整之處。在動盪不安且身心疲憊的環境中，
期待未來有更多啟迪心智、陶冶性靈的流行音樂創作，能夠撫慰人們，使其充滿力量再
次出發。
1
佛光大學生命學研究所碩士、澳洲國立南澳大學 (University of South Australia)高科技管理碩
士。從事音樂活動近二十年，曾獲多次全國創作比賽作詞、作曲獎。近年致力於身心障礙人士、
銀髮族之音樂教學與療育法研究，多處佛教團體詞曲編寫及演奏工作，以及宗教、流行音樂之
相關研究。
1

2. 關鍵字：德永英明、日本流行音樂、音樂治療、生活滿意度
2

3. An Exploratory Study on the Self-healing
with the J-POP MUSIC which Accompanies Interpretation of the Parents Love: The case of
the 《VOCALIST》 Phenomenon by a Japanese Singer Hideaki Tokunaga
Hsin-chang Tsai
honestotsai@gmail.com
Abstract
The market size of J-POP MUSIC is the second largest one in the world. A sales
fluctuation not only reflects the changes of the popular culture but also the lifestyle and
society phenomenon.
Between the year of 2005 to 2007, Hideaki Tokunaga, A Japanese singer released a series
of cover album《VOCALIST》, which interpreted the female singers’ songs by male vocal in
the past 30 years. The sales number more than 5 million albums, which not only broke many
records of J-POP MUSIC but also caused a special society phenomenon in Japan.
Furthermore, the 《VOCALIST》had created a record in Taiwan as well. According to the
theory of music therapy, the research discovers that 《VOCALIST》 helps people form a
positive attitude towards life. All of the strains accompanied the bright and promising frame
of mind, and the lyrics accompanied the brave, resolute and hopeful outlook on life. Hideaki
Tokunaga’s special interpretation of the songs reflects his life experience and characteristics.
《VOCALIST》which reminds us of the affection and care parents towards their child is like a
breeze to people’s soul. According to the references, the life satisfaction in Japan had debased
in the recent years, and people feel unstable and insecure about their life. The research shows
that family relationship can help people hold a bright and joyful toward life—to take or to
offer the paternal and maternal love. The research infers that the cause
of《VOCALIST》phenomenon is due to Japanese who urgently need to get the satisfaction and
joyfulness from the parents love.
Many Taiwanese use special “SPA Music” and “ZEN Harmony” to relax or to cure their
spirit and mind, in fact, “POP Music” also has these effects toward people. Only in the history
of pop music in Taiwan, most of the songs focused on the descriptions of breaking up and its
attitude towards life is pessimistic. It somehow needs to be adjusted. In this uncertain
situation, we hope producers and composers can compose more and more popular songs to
inspire people to face the challenges in the future.
Keywords: Hideaki Tokunaga; J-POP MUSIC; Music Therapy; Life Satisfaction
3

4. 壹、緒論
日本流行音樂的市場規模為全球第二大，市場的銷售變化，除了反應日本流行文
化的變動外，針對不同性質的變動，亦能反映出日本當下的生活形態以及社會現象。然
全世界的音樂產業的市場近年來變化非常快速，線上音樂的崛起及數位傳輸技術的變
革，讓音樂產業顛覆了原有的商業模式，整個產業結構起了很大的變化。除了網路 、
MP3、P2P 之外，更可怕的威脅是來自於可大量複製資料的數位科技的普及，在短短數
年之間，MP3 已經成為網路族群欣賞音樂的主流方式。2
在全世界音樂市場規模僅次於美國的日本，由 1995 年起知名製作人及音樂團體動
輒超過 300 萬張銷售量的輝煌紀錄起，至 1998 年的實體商品販售額達到 6075 億日幣
之 高 峰 後 開 始 下 滑 。 至 2007 年 統 計 ， 年 產 值 約 4000 億 ， 但 仍 佔 世 界 市 場 約
18%。3
1995 年至 2005 年間，為日本流行音樂產業變動最劇烈的年代。特別是 1999 年
起，宇多田光、濱崎步以及倉木麻衣三人，幾乎壟斷了當時的音樂市場，但在此時由於
線上音樂崛起，日本唱片的銷售額亦逐年下滑。
2005 年至 2007 年，正當日本唱片銷售額達到歷史新低點時，出道超過 20 年的老
牌男歌手德永英明推行的《VOCALIST》「男聲翻唱女歌手經典歌曲」系列專輯，卻意外
形成日本特殊社會現象。唱片總銷售量達到 500 萬張，甚至在日本 2008 年的唱片總銷
售額中，德永英明以近 50 歲的高齡，佔據排行榜第七位，總銷售額達到 47 億 500 萬
日幣。而此一系列專輯在台灣的唱片市場亦創下佳績，曾高居「G-Music 風雲榜東洋排
行榜」長達三個月。4
表 1：日本 2008 年唱片銷售額排行榜5
順位 銷售金額（日幣） 歌手（團體）
1 195 億 8150 萬 EXILE（放浪兄弟）
2 123 億 4632 萬 B’z
3 71 億 8810 萬 濱崎步
4 68 億 1700 萬 安室奈美惠
5 66 億 9980 萬 可苦可樂
6 54 億 7350 萬 嵐
7 47 億 0500 萬 德永英明
2
陳如蘋，〈傳統唱片產業與線上音樂產業之發展現況、及經營模式之研究〉《世新大學傳播管理
學研究所碩士論文》，2006年。
3
張為翔，〈日本音樂下載業的策略〉《淡江大學日本研究所碩士班碩士論文》，2006年。
4
資料來源：台灣玫瑰大眾唱片統計。
5
資料來源：日本ORICON唱片統計。
4

5. 8 44 億 3750 萬 倖田來未
9 35 億 9640 萬 Dreams Come True 美夢成真
10 33 億 1540 萬 宇多田光
資料結算：2007 年 12 月 24 日至 2008 年 12 月 15 日
德永英明於 2005 年起，有計畫的推出三張翻唱專輯，以其獨特的聲音，搭配簡單
的「不插電樂器」，詮釋過去 30 年間女性歌手的四十首名曲。這一系列的專輯，不但讓
前幾年因為健康因素等問題陷入事業谷底的德永英明重新再創生涯高峰，亦打破多項
日本唱片界的紀錄。吾人認為，之所以形成某種特殊的現象，應深入探究其原因。就唱
片企畫概念而論，這一系列的專輯，主要以「男聲」詮釋「母性」的特殊情感為主，故本
論文嘗試以日本近年生活現象，及「父性」、「母性」所帶給人們的心靈依歸為探討要點。
2、 日本近年生活滿意狀況
日本長久以來雖然得到出口業繁榮的支持，但隨著近年全球經濟衰退，而導致市
場對日本產品的需求下降，日本經濟亦日漸萎靡，出口低迷已使企業利潤受到侵蝕，
企業信心受到打擊，並進而促使企業削減產量，導致破產和失業上升。根據日本央行在
2008 年底的表示，指出日本經濟狀況一直在惡化，部分原因是因為商業景氣有所惡化、
私人消費減弱，以及產值大幅下降。日本政府並在報告中指出，若金融危機加深，且股
匯市保持動盪，日本整體經濟將進一步惡化。6
隨著經濟問題日益嚴重，種種狀況亦反
應於日本人民的生活滿意度。
依據平成十七年版（西元 2005 年）的日本國民生活白書，發現以下現象：
圖 1：年輕族群逐漸惡化的工作環境7
圖 1 顯示，在 20-29 歲的年輕族群中，失業率逐年攀升。雖然 2004 年年終情況稍有好轉，
但相較於 90 年代初期，仍舊高出許多。此為生活滿意度降低之因素之一。
6
聯合早報網：全球金融風暴－日本經濟可能更加惡化。2008年12月28日 。
http://www.zaobao.com
7
国民生活白書（平成十七年），頁88。
5

6. 圖 2：學歷別與失業率之關係圖8
此外亦發現，相較於僅擁有高中學歷的失業者，大學學歷的失業者亦逐年提高，甚至
在 2003 年超越了高中學歷的失業者，如圖 2。
而在平城十八年版（西元 2006 年）的國民生活白書中，發現日本 60 歲以上仍在工
作的男性佔 70.3%，女性佔 40.1%；65 歲以上仍在工作的男性，比率仍接近 50%，如
圖 3。
圖 3：日本年齡層別及勞動力率9
圖 4：生活滿意度調查圖10
此外平城十九年版（西元 2007 年）的國民生活白書中針對生活滿意度調查，發現
對生活滿足者逐年漸少，不滿者則逐年升高，如圖 4。
而針對全國正式員工及非正式員工調查，發現如圖 5：
圖 5：日本國民工作疲勞感及壓力的原因11
對於正式員工而言，「公司將來性感到不安」的比例佔 31.6%為最，其次為「工作量太
多」30.5%及「工作責任太重」22.2%。而對於非正式員工而言，「自己被雇用的安定性感到
不安」的比例佔 39.1%為最，其次為「職場的人際關係不好」25.5%及「工作量太多」的
23.7%。企業員工心理疾病狀況亦逐年增加，如圖 6。
8
国民生活白書（平成十七年），頁89。
9
国民生活白書（平成十八年），頁117。
10
国民生活白書（平成十九年），頁3。
11
国民生活白書（平成十九年），頁171,174。
6

7. 圖 6：企業員工心病的增減狀況12
在國內生產毛額（GDP）與生活滿意度的關聯性分析方面，平成二十年的国民生活白
書作出以下分析：
圖 7：國內生產毛額與生活滿意度分析圖13
圖 8：日本十五歲青少年感覺內心孤獨比
例圖14
由圖 7 可發現自 1987 年以來，國內生產毛額逐年增加，但生活滿意度卻逐年降低，且
差距愈來愈大。另外針對十五歲的青少年作全國性的調查，發現感覺內心孤獨的比例高
達近 30%，超過許多歐美國家的四至五倍，如圖 8。
此外針對現代病理概況作一分析，發現自殺者數、心理障礙估計患者數、配偶間的
婚姻暴力以及兒童受虐事件相對應數，發現四者間皆從 1999 年起便逐年增高，尤其以
兒童受虐事件相較於 1990 初期，暴增了 43 倍之多，如圖 9。
圖 9：日本現代病理概況15
圖 10：日本國民認為最重要的事調查16
12
国民生活白書（平成十九年），頁177。
13
国民生活白書（平成二十年），頁57。
14
国民生活白書（平成二十年），頁65。
15
国民生活白書（平成二十年），頁68。
16
国民生活白書（平成十九年），頁36。
7

8. 針對日本全國調查，認為對自己最重要的事為「家族」者為最，且年年上升；其次為「生
命、健康、自我」，再者為「愛情、精神」。而「金錢、財產」、「工作、信用」等，比率逐年降低，
如圖 10。
由以上調查圖例可發現，日本的國內生產毛額逐年提升，但生活滿意度卻逐年下
降。造成生活滿意度下降的原因，包括了失業率攀升、高齡工作、工作疲勞感及壓力、青
少年問題、現代社會問題（如心理疾病、家庭暴力、兒童受虐）增加等因素。但根據 2007
年日本全國普及調查卻發現，日本人心目中覺得最重要的是「家庭」，而同樣屬於家庭
成員的「子女」卻較不受到重視。而日本人心目中的家庭，如何帶給精神充實感。如表 2
所示，29 歲以下或尚未成家的男女，從家庭系統獲得精神充實感的來源，在於「接受」
父愛及母愛；而 30 歲以上或是已成家的男女，獲得精神充實感的來源，乃在於「給予」
父愛及母愛。可見父母之愛對日本人精神生活的重要。
表 2：「家庭」給予日本人精神充實感的來源17
年齡／性別 「家庭」的意義
20-29 歲男性 自己精神疲憊時，回到家能夠得到療癒的力量。
20-29 歲女性 遇到生病或困難時，父母會擔心，於是會更加油，自己會更有力量。
30-39 歲男性 每日回到家都會有安心感，特別是看到子女，這是生命中不可欠缺
的一部分。
30-39 歲女性 不管遇到多悲傷多痛苦的事，只要見到家庭成員的臉就能開心起來。
40-49 歲男性 最快樂的事就是家庭團圓的時刻。特別是工作疲累時，見到孩子便會
開心。
40-49 歲女性 看到孩子們努力成長、努力學習的時刻。
50-59 歲男性 家庭成員能夠讓心理平靜。
50-59 歲女性 孩子們逐漸成長，親子關係的理解，維持良好的溝通關係是最欣慰
的。
60-69 歲男性 家庭能夠團聚，看見子女成長的欣喜。
60-69 歲女性 就算與子孫分居，但能夠和子女及孫子談話，便是幸福的事。
3、 德永英明生命史概述
德永英明（1961 年 2 月 27 日－）是一名日本歌手、作曲家、作詞家，在日本有「情
歌王子」的稱號，1986 年出道活躍至今。然而德永英明的歌唱歷程並不順遂，曾經三度
17
整理自国民生活白書（平成十九年）頁59-60。
8

9. 因為身體健康問題而暫時退出歌壇。
一、出道歷程
德永英明出道過程十分曲折，直到 1985 年參加歌唱大賽，以 18 歲時的自創曲〈レ
イニーブルー〉（藍雨）贏得冠軍後始獲唱片公司青睞。1986 年 1 月，首張單曲和專輯
推出，獲得當年 FM 東京聽眾投票選出最優秀新人獎。這首歌也因為受到張學友18
的翻
唱及大力推薦，近年更成為華語歌唱比賽爭相挑戰的歌曲。
二、巔峰時期
1987 年的單曲〈バーズ〉（鳥）和〈輝きながら…〉（永恆的光輝）在日本大受歡迎，
這兩首歌更因為張學友和譚詠麟19
的翻唱，使德永英明在香港知名度高升，其中張學友
翻唱的〈太陽星辰〉20
，在當年把張學友推向事業的第一個高峰。這首歌被多數樂評認為
是改變香港流行音樂風格的重要歌曲，德永英明因此榮獲 1987 年港台十大中文金曲中
最佳作曲者之一，並從香港紅回日本。
由於聲線十分特殊，細膩帶有沙啞，許多人會誤以為德永英明是女生，但也由於
這種清澈的「男童聲」，唱出青春期少年的純真，使其擁有廣大女性歌迷。然而受訪時，
德永英明曾提到自己「極度痛恨」自己的聲音。1990 年，成立個人的事務所，除了全方位
的作詞、作曲及編曲外，更成為一名音樂經營者。
在 1987 年至 1992 年間，是德永英明歌唱生涯的第一個高峰期，除了每首單曲均
能順利進入排行榜前三名外，許多歌曲更被翻唱成不同語言，使其在台灣、香港、中國
及菲律賓亦有相當的知名度。
三、意外巨變及低潮
早期德永英明唱歌的方式十分用力，在過於頻繁的演唱會中不斷飆高音的情況下，
1993 年時喉嚨長了腫瘤，需開刀手術。其後德永英明的聲音變得沙啞，失去招牌童音，
使他備受打擊，萬念俱灰之下萌生了退出歌壇的念頭。該年年底，發行了一張黑色意境
濃厚的專輯《Nostalgia》（鄉愁）。雖然無法達到從前的高音水準，但聲嘶力竭的狂吼吶
喊，帶給聽眾不同的感動，卻又意外受到好評。
無奈 1994 年底，德永英明又因咽喉炎而入院治療；1998 年，咽喉再次長了腫瘤，
因此赴西班牙進行治療。由於喉嚨開過兩次刀，高音已無法唱出年輕時的水準，因此
1999 年後，不論是在唱歌的技巧和音樂的詮釋，皆有相當大的改變。
四、生命的衝擊
2001 年一場演唱會中，德永英明在滿場觀眾前突然倒地不起，送醫急救後診斷為
急性腦血管病變的一種，因此宣布無限期終止演藝活動。
歷經生死關頭，在養病的過程中完全無法發聲，卻也在此時重新思考生命的意義 。
2002 年底，克服病魔，重新回到演藝圈，並舉行復歸記者會。然而病癒後的德永英明，
18
張學友，是一位在全世界最具影響力的華人歌手之一，目前唱片總銷售量位居全球華人之冠。
19
譚詠麟，是一位在大中華地區具有影響力的香港歌手和演員之一。
20
〈太陽星辰〉在1987年為張學友贏得多項大獎，為粵語經典流行歌曲之一。
9

10. 由於市場環境等種種因素，唱片銷售量始終處於低迷狀態。
五、找到出口
德永英明過去幾年由於痛恨自己像女生的聲音，且無法突破歌路而始終處於低潮。
但在養病的期間，他領悟到自己聲音的特質，以及專門唱抒情歌的特點，便是自己最
強的「武器」，因此有了翻唱女性歌曲的概念。
2005 年起，有計畫地推出《VOCALIST》翻唱系列專輯，以獨特的嗓音以及細膩的
情感，詮釋過去東洋三十年來女性歌手的名曲，意外刮起旋風。許多沒聽過原唱歌曲的
聽眾，甚至認為這些歌曲的原唱就是德永英明。這三張翻唱專輯不但將德永英明推向歌
唱生涯第二次的巔峰，亦打破許多日本唱片界的紀錄。
2008 年，德永英明完成 1000 場個人演唱會里程碑，此外推出三張單曲，皆獲得不
錯的反應，並榮登年度銷售額排行第七位。
六、再創巔峰
2009 年 5 月，德永英明發行睽違五年的全新原創專輯《聲聲不息》（WE ALL）。發
行當日即攻佔排行榜第一名，單週排行亦為第一名。而德永英明與矢澤永吉及長淵剛三
位歌手，為日本流行音樂橫跨三個年代皆有冠軍原創專輯產生的歌手。21
2010 年 2 月，德永英明特別選擇在知名女歌手鄧麗君逝世 15 年紀念的前夕，宣佈
將再推出一張翻唱專輯《VOCALIST 4》，隨即引起話題討論。多數樂評認為這張專輯將
再引發另一波的《VOCALIST》現象。
4、 音樂治療與家族再生治療相關理論
音樂具有相當廣闊多向度的特性，它可以刺激生理反應（如放鬆肢體）、情緒反應
（如喜怒哀樂）、心靈反應（如想像與自我表達）、社會互動（如提升人際行為適應能
力）、美感和精神靈性的超越體驗。音樂治療和一般音樂活動、音樂鑑賞或音樂教育雖然
相關卻大不相同，它是一種音樂的特殊運用，目的在達成生理、心理、人際互動及靈性
上的健康狀態。22
Geller 採用音樂人類學家 Merriam 的分類，將音樂的功用分成下列幾項：一、音樂
是情感表達與溝通的工具；二、音樂傳達象徵性的意義，例如文化價值觀或宇宙自然律；
三、音樂反映出社會價值觀或行為基準；四、音樂形成社會群眾合作、互助、團結一致的
整合力量；五、音樂提供美與娛樂的經驗；六、音樂可激發人的生理反應。23
音樂的功能
性，奠定了日後使用音樂作提升身心靈健康、改善人類生活經驗，成為治療工具的基礎
原則。最被重視的音樂療法技法就是，能給予聽者合乎他的感受和節奏的音樂的「同質
原理」。這個理論是由美國的阿爾德舒勒所提出，現在已被視為音樂療法的基本原理。24
壓力可能造成一個人的身心健康與平衡產生混亂，所以生理病狀的顯現和壓力具
21
1987年《BIRDS》(80年代)、1990年《JUSTICE》、1991年《Revolution》(90年代)、2007年
《VOCALIST 3》、2009年《WE ALL》(2000年代)為德永英明冠軍專輯，其中《VOCALIST 3》為
翻唱專輯，亦為繼吉田拓郎於1970年代翻唱專輯冠軍後，第二位獲得翻唱專輯冠軍之男歌手。
22
吳幸如等，《音樂治療十四講》（台灣台北：心理出版），2006年。
23
中華民國應用音樂推廣協會作者群，《音樂與治療》（台灣台北：星定石出版），2003年。
24
村井靖兒，學鼎出版社編輯部譯，《有效的音樂健療法－音樂療法輕鬆入門》（台灣台北：學
鼎出版），1996年。
10

11. 有直接的關聯。25
音樂療法的目的是，要使這些人們恢復以前的自己，因此必須面對的
問題是：「要怎麼樣才能使這些人聽音樂」？因此，要配合當事者當時的感受和節奏的
同質原理，這樣的話，當事人才不會拒絕聽音樂。聽者所要求的是和自己相同氣氛，相
同感受的音樂，希望在其中獲得休息，被這種音樂所帶來的信息安慰。
根據「全日本音樂治療聯盟」從醫學、心理學及音樂等角度，指出音樂治療的目標可
達到：提高對外界的注意力、發展圓融的人際關係能力、促進秩序感的形成、情感的抒發
與鎮靜、聯結統合各種感覺、提高自我行為調整的能力、提供滿足感與成就感、形成對身
體的自我感覺、以及增進社會化的功能。26
表 3：調性與情緒反應
調號 大調特性 調號 小調特性
Ｃ 莊重的、開朗的 C 陽性的，但有缺點
bD 典雅的、澹然的 #c 優雅悲傷的
D 熱鬧平凡的 D 莊嚴的
bE 鬆弛的 #d 鬆弛的、有點悲哀的
E 高貴的 E 平凡、平穩的
F 強力的 F 激烈、有陽剛性的
bG 優美的 #f 有銳利度的，但很完美
G 平穩的 G 憂愁卻完美
bA 柔和高貴的 #g 悲傷優雅的
A 歡欣的 A 高貴柔和的
bB 優美但不明的 #a 鬆弛陽氣的
B 光明高貴的 B 粗野激烈的
音樂的要素不外乎節奏、旋律、和聲，而這旋律因素也會影響人情緒。當人們藉由音
25
Keith Sherwood，林妙香譯，《靈性治療的藝術－深入了解能量在身體上的運作》（台灣台北
健康種子），2003年，頁11。
26
篠原知章等，陳美如譯，《標準音樂治療入門》（台灣台北：五南出版），2008年。
11

12. 樂旋律的主要動力去喚起強烈的情感反應與美妙的想像時，就會對節奏與音高產生期
待。音高的變化，也隨著旋律的上行與下行，影響情緒的上下起伏，也就是說，音樂上
行時，就會帶入一種高潮，是一種積極的、肯定的、鬥爭的、熱情的，而下行較多的音樂，
是一種放鬆的、被動的、接受的、具忍受力的。而人們對調性的高度反應如表 3。
聲音音樂性與情緒性的特質獨立於話語，它大量地顯靈一個人的天性、心情、關注
點和特質。不同的聲音音調可以改變一句話的意思，可能使之充滿順從或兇殘、逃避或
挫折。最具生命力和令人振奮的接近及表達個人完整聲音的方式之一，便是透過歌唱的
行為。
黑格爾認為：音樂是心情的藝術，它直接針對心情。因此音樂內容的非語義性和音
樂表現情感的特殊性，都說明音樂能夠表現最複雜、最深刻、最細微的內心情感，是一
般語言難以表達的。國外學者定義了音樂的「母性功能」(mothering)概念，可以在象徵性
語言出現前便帶領個體到各個空間。音樂的母性功能，代表著一種擁抱、信賴和安全的
感覺，當這個不間斷的音樂流動，將可營造一種環境，而這個環境會變得足以信賴，
並使人可以鼓起勇氣去正視令人恐懼的那一面，更可以提供所需要的能量。27
過去四十年來，全球最富有的國家恰好是憂鬱症患者增加最多的國家。現代人比任
何時期更有能力透過產品和經驗的消費追求快樂與滿足，卻比任何時期更強烈感到不
足。因為這些產品都只訴諸短暫的經驗，個人不需要投入太多心力。現在的心理學界主
張透過同情、寬恕、感恩、樂觀等傳統原則扭轉此一趨勢，而卡繆（Albert Camus）提出
心靈療癒的基本原則，包含「嘗試寬恕子女過去或現在對你的傷害」、「寬恕你對子女所
犯的錯」、「不論是身為父母或做為一個人，都可以依據你的優點與成就來建立你的個人
認同與生命故事，而不是一味去看受苦與失敗之處」以及「從朋友、家人或信仰中尋求支
持」。28
原生家庭對人人格的影響是肯定的，然而個體被家庭經驗影響之深與淺，卻與其
他的變項有關。一個家庭提供了生育、保育、養育與教育的功能，便得一個孩子逐漸茁壯
成長，從一個完全依賴家庭資源的附庸，變成一個選擇依賴部分家庭資源的個體，最
後做一個提供家庭資源的成人，其間經歷了許多心理上微妙的變化。Kroger 認為自我的
追尋（self-identity）是一段在自己與別人的期望中尋找平衡點的過程。而痛苦開始於自
我意識的覺醒；期待父母的贊同是痛苦的高潮；冒了失愛的危險，孤單的擁抱自己是
痛苦的尾聲。這三個階段在年輕的歲月中不斷的循環，而不斷志把學習到一面保有自我，
一面保有親密關係的生活方式。當我們首次進入家庭的時候，正是我們來到世界的第一
日。當我們開始認識那個家的時候，我們還是幼兒。那時，徒有孩童的眼光和理解，卻
在其中學習了一切藉以度過今世的生活習慣、溝通型態、價值觀念和應付壓力的方法。
「家庭重塑」是長大以後，用成人的眼光和理解，重新咀嚼過去在家中的學習，進而能
對今天的自己產生新的領悟。對家帶來深刻的了解，對父母和父母的父母有更深感謝和
27
Margareta Warja，〈音樂的母性：以表達與接納的方式發揮音樂的母性功能〉《表達性藝術治
療概論》（台灣台北：心理出版），2007年。
28
約書亞．柯曼（Joshua Coleman）著，張美惠譯，《是誰傷了父母？傷心父母的療育書》
（When Parents Hurt: Compassionate Strategies When You and Your Grown Child Don’t
Get Along），（台灣台北：張老師出版），2008年。
12

13. 寬諒。29
逆境的意義會透過家庭互動（family transactions）而成形。家庭如何理解一項危
機並為其賦予意義，對韌力而言是至關重要的。在兒童適應情緒性壓力的經驗過程中，
家庭能居中產生具協調性的正面影響。看清困境，對它賦予意義，就會讓困境變得比較
容易忍受。透過重要的家庭經驗，會焠煉出一整套關於社會與世界的、歷久不衰的信念，
進而塑造與強化家人互動的模式。家庭成員在面對新的壓力狀況時，這個共有的世界觀
會影響到他們的處事方式，以及他們為生命挑戰賦予什麼樣的意義。30
伯特．海寧格（Bert Hellinger）曾在《愛的序位》中表示：人類關係中的愛，早已排
定了一些序位（Ordnungen）。唯有當我們洞察這些序位，愛才能夠流動。我們經常困惑
於盲目的、無知的愛，而沒有領悟到這些序位。當愛使我們知道，並且尊重這些序位時，
便能實現我們所渴望的，不論是對我們或是周遭的人，愛會散發著安詳並具有治療的
效果。在家庭和親族中都渴望著連結（Binding）和平衡（Ausgleich），無法容忍成員
被排除。31
伍、德永英明的生命史與《VOCALIST》歌曲詮釋之關聯性
德永英明《VOCALIST》系列所選擇的歌曲，皆為一時之選，除了自己擔綱製作人
之外，亦延請日本新一代編曲大師坂本昌之共同合作，重新改編重唱。當中絕大多數的
原曲，皆曾榮獲多項大獎及相關榮耀，因此原曲在聽眾的心中，已佔有根深蒂固的形
象。以流行歌曲而言，翻唱歌曲（又稱「口水歌」）通常喪失原味，甚至會因為要符合翻
唱歌手的特色及風格而變得標新立異，且容易被拿來和原唱者比較，因此成績往往不
如預期。但《VOCALIST》的歌曲詮釋，卻給聽眾「翻唱比原曲唱得還好聽」的反應，甚至
沒聽過原曲的聽眾，還會誤以為那首歌的原唱就是德永英明。
日本每年推行翻唱專輯的歌手不計其數，這些歌手翻唱的曲目，亦為精挑細選，
但唯獨德永英明的《VOCALIST》系列專輯造成廣大迴響，形成一種社會現象。特別是在
《VOCALIAST》系列獲得空前成功後，日本另一位知名年輕創作女歌手島谷曈32
亦彷效，
推出一系列「以女聲翻唱男生歌手」經典歌曲專輯，但銷量卻僅為《VOCALIST》系列的
百分之一。33
「男歌」系列的選曲策略，亦針對如日本知名男歌手的精典名曲做篩選，但
與《VOCALIST》系列相比，效果卻形成明顯落差，吾人以音樂詮釋角度分析，認為可
能原因在於島谷曈以不到三十歲的年紀，較難以詮釋詞曲的意境，又與原唱相較之下，
反而顯得缺乏特色。因此吾人將由德永英明的生命史，以及不同時期歌曲詮釋的角度，
試圖分析此現象。
1、 出道至走紅階段的音樂詞曲風格 (1986 年－1989 年)
29
王行，《家族歷史與心理治療－家庭重塑實務篇》，（台灣台北：心理出版），1994年。
30
芙瑪．華許（Froma Walsh）著，江麗美等譯，《家族再生－逆境中的家庭韌力與療癒》
（Strengthening Family Resilience），（台灣台北：心靈工坊），2008年。
31
伯特．海寧格（Bert Hellinger）著，霍寶蓮譯，《愛的序位》（Ordnungen der Liebe: Ein
Kursbuch von Bert Hellinger），（台灣台北：商周出版），2004年。
32
島谷曈（1980.09.04-），日本知名創作女歌手，曾獲日本有線放送大賞新人賞、日本有線大
賞新人賞等殊榮。
33
島谷瞳於2007年12月5日及2009年1月27日分別推出「男歌-cover song collection翻唱精選」
及「男歌II~20世紀的鄉愁~」。男歌總銷量為3.9萬張，男歌II未進公信排行榜。
13

14. 初出道的德永英明，由於特殊的聲線，聽起來像似未發育的男童聲音，即便所有
的歌曲幾乎全由德永英明自己創作，但因唱片公司的定位，以及德永英明本身聲音的
限制，故絕大多數的歌曲是以情歌為主，且多數為描述失戀痛苦的情歌。早期曾被港星
翻唱的歌曲，使德永英明在日本以外亦具知名度的歌曲，皆為此類。例如被張學友翻唱
的經典歌曲「藍雨」，同時是德永英明的出道歌曲〈レイニーブルー（藍雨）〉：
「藍色的雨…明明我倆已結束，藍色的雨還要追尋到何時 ？你的幻影已經消呢
失，獨留今天的我在這雨中…」
同樣被張學友翻唱成經典粵語歌曲〈太陽星辰〉的〈バーズ（鳥）〉：
「如果相遇是為了分離，為何每個人都要追尋愛 ？有時候很愛你，有時卻又呢
想忘記你，淚水在不知不覺流到了我的心中…」
譚詠麟翻唱為〈Don’t Say Goodbye〉，同時是德永英明在日本邁向巔峰的歌曲〈輝きなが
ら…（永恆的光輝）〉
「Don’t Say Goodbye，別離的歌曲響起，在回億裡我倆能再相逢。你美麗的模
樣烙印在旋律之中，永恆的光煇，開 了通往變成大人的門…」啟
被翻唱為多國不同語言的名曲〈最後の言い訳 (最後的理由)〉：
「最重要的人，卻離開我到最遠的地方，記得你所有的一切，都將會變成回憶；
最親近的人，卻是最不能互相了解，曾經深愛過我的一切，如今都變成了藉口…」
德永英明因為這些情歌，加上其特殊的男童聲音詮釋這些歌曲，彷彿呈現了一個
小男孩對於愛情的渴望與期待，以及初戀、失戀被傷害的心情。基於這些因素，使德永
英明在歌唱生涯初期，擁有許多女性歌迷的支持，也讓德永英明有「情歌王子」的美譽。
二、巔峰時期的音樂詞曲風格（1990－1992 年）
即便德永英明獲得「情歌王子」的封號，但事實上德永英明很痛恨自己的聲音，甚
至當時有著「人妖歌手」的傳言，德永英明的性向問題也備受關注，加上唱片公司給的
總總包袱，使得德永英明力圖轉型。除了成立唱片事務所之外，在詞曲的創作上面亦擴
大格局，加入了許多描述友情、勵志、自我省思及充滿愛與和平的創作元素，例如德永
英明銷量最高的單曲「夢を信じて（相信夢想）」：
「超越自己的天空吧，現在你不要膽怯說再見，用雙手溫暖因為受傷而疲憊不
堪的凍結內心。想信夢想，只要生存下去就好，就大聲的吶喊吧！奔向明天，將破
14

15. 損了的翅膀，緊抱在胸中…」
亦有德永英明最具代表性的名曲〈壊れかけの Radio（壞掉的收音機）〉：
「總是能聽到，總是能讓我聽到，穿越過窗子看著天空，會讓人心裡由然升起
些許勇氣。收音機他了解我，輕輕敲了我的內心，失戀的我向溫柔的風揮了揮手。
從思春期的少年開始轉變成大人，不斷地尋找沒有汙點的道路，在沒有被矯飾的
歸宿，及蜂擁的人群中，這台壞掉的收音機教我什麼是真正的幸福…」
描述年輕人初出社會面對恐懼心情的〈JUSTICE〉：
「就算失去什麼，就算失去什麼，明天依然會再次得到；淚水在眼中，就讓他
隨風而去，眼中將會看到真正的愛…」
以及描述愛與勇氣的〈LOVE IS ALL〉：
「即使淚水滿溢不止，即使明天還依舊遙遠，我也永不放棄搜尋埋在塵埃的愛。
大家都在同一個天空下呼吸，說不完的『LOVE IS ALL』擁在心裡，即使有一天會淚
水滿溢，即使明日依舊遙遠，好像要消失在黃昏中，夢想與內心相連，永遠不要
只剩下回憶…」
這個時期的德永英明，充分發揮他的音樂才華及作詞功力，所有的詞曲幾乎全由
自己一手包辦，以演唱會為主的德永英明，每週必須開兩到三場的個人演唱會，也卻
在過度勞累的情況，導致身體出了問題。
三、生命衝擊時期的音樂詞曲風格（1993 年－2002 年）
德永英明在聲勢如日中天時，聲帶卻長了腫瘤。手術之後，德永英明失去了過去引
以為傲的男童高音。失去了自己的特色，而且聲音變得沙啞難聽，令德永英明萬念俱灰，
決意退出演藝圈。這時德永英明發行了當初自認為是最後一張的專輯《Nostalgia》，聲嘶
力竭的吶喊，表達對生命的執著和不屈服，卻讓聽眾看到更多感動，意外獲得好評。例
如〈魂の願い（給我靈魂）〉：
「 OH TRY AGAIN ， 我 們 會 看 見 天 空 依 然 綻 藍 ， OH TRY AGAIN ALL
DAYS，OH TRY AGAIN，閉上眼就能看見光輝在其中，OH TRY AGAIN，加油啊
15

16. 加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！
加油啊！加油啊！加油啊！加油啊！」
然而卻因為受到熱烈的迴響，使德永英明再次頻繁地舉辦演唱會，導致自己再度
罹患咽喉炎，又必須手術治療。1995 年德永英明的長子誕生，初為人父的德永英明迎
接新生命的喜悅，此後的專輯詞曲由年輕時期的激烈、強力慢慢轉變為溫柔、平和，在
愛與和平、希望與勇氣間，有著更溫柔細膩的描述：例如〈未來飛行〉：
「望著走過的足跡，尋找問題的答案，也並非是笨拙的生活態度。愛洋溢在那
孕育出我們的燦爛笑容中，曾幾何時我們都長大了，忙碌奔波於不同的地方，沒
空靜下心欣賞美麗的天空。時間讓我了解，別讓忙碌佔據了生活，我勇敢地迎接現
在，對你說聲感謝…」
充滿勇氣的〈裸足の太陽（赤腳太陽）〉：
「我們是赤著雙 的太陽啊！往各個不同的天空，和各個不同的時間走吧！我腳
們正在創造現在，用那能穿透所有未來的力量，和傳達出愛的聲音，因相信而發
出光彩的雙眸，勇敢的向前走吧…」
描述生命可貴的〈永遠の果てに（永遠的盡頭）〉：
「每個人在誕生之際，都會盡全力的放聲大哭。如果生命是一部小說，我們的
名字，也會被印在上面吧！生命結束的那天，你會回憶些什麼？你會後悔些什麼？
何時我們會在星球的某個地方再次相逢？即使哭泣，但我們的誕生，絕不是傷心
的事…」
然而此時日本唱片市場流行結構改變，且因德永英明的年齡逐漸增長，不再是「年
輕偶像」，使得成績逐漸下滑。2001 年 3 月，德永英明舉行出道十五週年巡迴演唱會，
突然昏厥，緊急送醫急救，被診斷為急性腦血管病變。當時日本及港台的媒體，皆認為
這次德永英明的歌唱生涯已到了終點。
四、養病時的沉思及再創高峰（2003 年至 2008 年）
因重病差點失去生命的德永英明，於養病中重新體悟生命的意義。2003 年德永英
16

17. 明再次回到熟悉的舞台，創作的作品元素中，加入了許多對生命大徹大悟與體認。如就
算面對低潮也要保持熱忱的〈太陽〉：
「即使好像要受挫，與其鬱鬱寡歡，不如仰望天空，太陽啊永遠溫暖這內心。
不管運氣好不好，不要一直煩憂自己的明天，要相信來訪內心的溫暖，太陽無論
何時何地都照耀著我們…」
描述自己對生命過往態度沉思及反省的〈My Life〉：
「因為決定那是自己的生存之道，就一路奔馳來，承受似乎要吹倒人的強風，
緊握著夢想。那天在我心裡，飛舞降臨的夢的顏色，因為非常閃亮，所以照耀了明
天，即使受了傷，即使迷惘，也會緊緊握著這顆堅定的心…」
描述自己與病魔奮鬥過程的〈僕が僕だけ救世主 (我就是我自己的救世主)〉：
「無論何時都血前進，因為想要活在當下，昂首開始向前走，向那星空祈禱美
夢成真。我就是我自己的救世主，我就是我自己的英雄，只要挺胸向前就好，堅信
的夢想會更 闊。恐懼就無法前進，勇氣就是邁向夢想的力量…」寬
但這張專輯卻無法為流行音樂的市場接受，一方面是德永英明的音樂曲風已非現
今流行音樂的主流，且現今流行音樂的主要購買者皆為 20 歲以下的年輕族群居多，這
個年代的消費族群甚至不知道「德永英明」是誰，因此銷售成績十分慘淡，亦讓德永英
明的事業再度跌至谷底。此時德永英明思考到：「雖然自己很厭惡自己像女生的聲音，
但這卻是自己最大的『武器』。如果能 把這個特色充分發揮出來，或許能 重新讓聽夠 夠 眾
認識自己。」於是產生翻唱女性名曲的計畫。
翻唱專輯《VOCALIST》一推出，隨即受到市場熱烈反應，攻佔排行榜第五名。德永
英明在自述中提到：「所選擇的音樂除了廣為人知外，其歌詞更是經過篩選，希望能選
出優美歌詞的作品。日本男性的歌曲和女性的歌曲最大的不同點在於，女性歌曲的歌詞
都具有『母性』，彷彿就像媽媽在對孩子說話的感覺。希望藉由自己聲音的特色，能 將夠
17

18. 這種『母性』發揮出來，呈現給聽 。眾 」34
當年的累積銷售量達到 26.5 萬。
一年後，德永英明發行《VOCALIST 2》一個月前，對市場調查進行分析：德永英明
此時獲得 20 歲到 40 歲的聽眾的支持度極高，另外一份調查指出，有高達 77%的聽眾
認識德永英 明這位歌手，且對新翻唱的專輯有所期待。而《VOCALIST 2》也在一推出
即登上排行榜第三名，當年總銷售量亦超過 23 萬張的紀錄，如圖 11。而 2007 年中，
德永英明宣布將於 9 月發行的《VOCALIST 3》將是翻唱系列的最後一張專輯，市場進行
調查，發現從 10 歲到 49 歲的男女性，皆對這張專輯有濃厚的關注興趣，其中又以 30
歲左右的女性，以及 40 歲左右的男性關注程度最高，如圖 12。《VOCALIST 3》發行當
日，即登上 ORICON 排行榜冠軍，成為既吉田拓郎之後，日本史上第二位榮獲翻唱冠
軍專輯的男歌手（但翻唱女性歌手，德永英明是第一人）。
圖 11：《VOCALIST 2》調查統計圖35
圖 12：《VOCALIST 3》調查統計圖36
《VOCALIST 3》發行首週銷售量即直逼 10 萬張，除此之外，前年和去年發行的
《VOCALIST》和《VOCALIST 2》，亦同時進入排行榜前十名，這項特殊紀錄，日本音樂
史上先前僅已故傳奇歌手尾崎豐，於驟逝當月達成。截止 2009 年統計，《VOCALIST》
系列總銷售量超過 500 萬張，一時之間東洋音樂彌漫起「老歌新唱」的現象，許多歌手
爭相仿效推行翻唱專輯，但成績皆不如預期。
五、歸零之後再出發（2009 年至今）
德永英明自述提到：詮釋女性歌手的名曲之後，發現了日本歌詞的柔美及「母性」的
光輝情感，因此日後的創作方式，也會朝此方向努力。如描述男女互動情感的〈ことば
（言語）〉：
「言語原本應該是為了讓關係變好，但我卻無法坦誠，一直 著淚水背對著你噙 。
言語是不論何時都能讓我們心心相印的珍貴東西，想要不忘記溫柔地跟你訴說…」
描述對母親的愛的〈透徹の空（透徹的天空）〉：
「打開從前的日記看到寫下你的種種不是，參雜了被斥責的日記字字血淚，牆
34
德永英明於2007年12月電視節目中自述。
35
出自於2006年8月20日ORICON調查，http://www.oricon.co.jp/news/ranking/31783/。
36
出自於2007年8月5日ORICON調查，http://www.oricon.co.jp/news/rankmusic/46925/。
18

19. 的另一端你的模樣，漸漸變得渺小、變得斷斷續續，可是很幸福。我總是仰望著你，
偶爾斥責指正我的你是透徹的天空。被罵的同時，仰望天空有一顆星星流過，糾纏
在我心中揮之不去的思緒，漸漸變得渺小、漸漸消失在遙遠的地方。好幸福啊！但
有一天與你分離的日子會來臨，偶爾斥責指正我的透徹的天空…」
以及從住院療養開始，花了七年時間才創作完成的〈WE ALL〉：
「希望你的淚水不會褪色，在我們心中的天空架起橋 吧！即使受了傷，只要樑
彼此相信，we all 在有限的生命裡，we all 可以合而為一…」
根據日本影劇新聞報導指出，由於《VOCALIST》詮釋「母性」歌手系列，獲得各界好評，
德永英明本人亦有打算籌備詮釋「父性」歌手系列歌曲，盼望能再次帶給聽眾不同感受。
陸、《VOCALIST》系列歌曲的音樂性與情感詮釋
茲將德永英明《VOCALIST》系列四十首曲目，列表如下：
表 4：德永英明《VOCALIST》系列曲目
曲名 原唱 年代 特殊意義或獲獎 類別
時代 中島美雪 197
5
日本 100 大歌謠、昭和時代代表歌曲之一 勵志
ハナミズキ 一青窈 200
3
日本歌謠祭受賞曲、日本有限大賞優秀賞 親情
駅 中森明菜 198
6
獲選日本最具代表性情歌之一 愛情（失
戀）
異邦人 久保田早
紀
197
9
連續七週冠軍單曲 自我省思
シルエット・ロ
マンス
大橋純子 198
1
日本唱片優秀作品賞 愛情（熱
戀）
Love Love Love 美夢成真 199
5
年度冠軍單曲 愛情（單
戀）
秋桜 山口百惠 197 日本 100 大歌謠、日本唱片大賞歌唱賞 親情
19

20. 7
涙そうそう 森山良子 199
8
日本 100 大歌謠、日本唱片大賞金賞及作
詞賞
親情
オリビアを聴き
ながら
杏里 197
8
日本經典名曲 愛情（失
戀）
ダンスはうまく
踊れない
石川セリ 197
7
井上陽水寫給妻子的求婚曲，由妻子演唱 愛情（熱
戀）
会いたい 澤田可知
子
199
0
日本連續數年票選催淚歌曲冠軍 愛情（失
戀）
翼をください Begin 197
0
日本 100 大歌謠、日本 100 大童謠 勵志
卒業写真 荒井由實 197
4
日本學校畢業代表歌曲 友情
雪の華 中島美嘉 200
3
日本唱片大賞金賞及作詞賞 愛情（熱
戀）
いい日旅立ち 山口百惠 197
8
日本 100 大歌謠 自我省思
あの日にかえり
たい
荒井由實 197
5
排行榜冠軍單曲 友情
未来予想図 II 美夢成真 198
9
創下排行榜登場 229 週紀錄 友情
かもめはかもめ 研ナオコ 197
7
日本歌謠大賞放送音樂賞、日本唱片大賞
金賞
自我省思
セカンド・ラブ 中森明菜 198
2
日本唱片優秀作品賞 自我省思
シングル・アゲ
イン
竹內瑪麗
亞
198
9
排行榜亞軍單曲 愛情（失
戀）
あなた 小坂明子 197 世界歌謠祭最優秀賞 愛情（相
20

21. 3 思）
恋人よ 五輪真弓 199
0
日本唱片大賞金賞 愛情（失
戀）
なごり雪 かぐや姬 197
4
日本早春季節代表歌曲 親情
M Princess 198
8
年度冠軍單曲 愛情（相
思）
瞳はダイアモン
ド
松田聖子 198
3
單月排行榜冠軍單曲 愛情（失
戀）
For You 高橋真里
子
198
2
東京音樂祭金賞 愛情（熱
戀）
恋におちて-Fall
in Love-
小林明子 198
5
連續 2 個月冠軍單曲，日本唱片大賞新人
賞
愛情（單
戀）
PRIDE 今井美樹 199
6
連續 3 週冠軍，布袋寅泰寫給妻子紀念愛
情曲
愛情（熱
戀）
桃色吐息 高橋真梨
子
199
4
愛情（熱
戀）
わかれうた 中島美雪 197
7
排行榜冠軍單曲 愛情（失
戀）
やさしいキスを
して
美夢成真 200
4
排行榜亞軍單曲 愛情（熱
戀）
Time Goes By 小室樂團 200
6
排行榜亞軍單曲、紅白歌合史上最高收視
紀錄
自我省思
たそがれマイ・
ラヴ
大橋純子 197
8
日本唱片大賞金賞 愛情（失
戀）
元気を出して 藥師丸博
子
198
4
排行榜冠軍單曲 勵志
ENDLESS 伊藤由奈 200 日本唱片大賞特別賞、歌謠祭最優秀新人 愛情（相
21

22. STORY 5 賞 思）
まちぶせ 三木聖子 197
6
愛情（單
戀）
月のしずく 柴崎幸 200
3
排行榜冠軍單曲 愛情（失
戀）
迷い道 渡邊真知
子
197
7
自我省思
Can You
Celebrate
安室奈美
惠
199
7
年度冠軍單曲、日本結婚典禮代表歌曲 愛情（熱
戀）
喝采 ちあきな
おみ
197
2
連續 2 年年度冠軍單曲、日本唱片大賞受
賞曲
自我省思
今將其歌曲選曲性質、音樂形式、情緒反應、歌詞重點及詮釋表現列表分析如表 5：
22

23. 表 5：《VOCALIST》歌曲選曲性質、音樂形式、情緒反應、歌詞重點及詮釋表現一覽表
性質 歌曲 調性 速度 情緒反應 歌詞重點 詮釋表現
勵志
時代
（時代）
A 大調 Adagio 歡欣的
漂泊旅途的人們，總是希望有回到故鄉的一天。即使
今夜會倒下來．仍然這麼相信著。推門而出，即使今
天外頭下著冰冷的雨，也不退縮。輪替著，輪替者，
時代不斷地輪替著。分合離聚，反反覆覆，今天跌倒
的遊子們，一定能站起來，再次出發…
這首歌是《VOCALIST》系列
專輯的第一首歌，以這首充
滿希望的歌來做為整個故事
的開端，並勉勵聽眾就算面
對任何挫折失敗，總有東山
再起之時。
翼をください
（給我羽翼）
D 大調
Andant
e
熱鬧的
孩童時曾經夢想的事，現在也是做著同樣的夢，在
這廣大的天空，想要張開羽翼飛行，飛向沒有悲傷、
自由的天空…
崇尚自由、無拘無束的夢想
無論是小孩或大人，都有相
同的夢。
元気を出して
（打起精神）
A 大調
Andant
e
柔和高貴的
你只需要再次重新出發。只要擁有想追求幸福的心情
要找到明天是一件很簡單的事。人生並不像你想的那
麼糟，快打起精神，展現你的笑容…
安慰人們從失戀中盡快走出
傷心情緒，如同父母親安慰
女兒的高貴柔和氣氛。
親情
ハナミズキ
（花水木）
B 大調轉
C 大調
Adagio
光明高貴的
轉為莊重開
朗的
追逐翩翩飛舞的蝴蝶，揚起白帆。母親節時，請送給
我水木之葉。等不及也好、不明暸也罷，淡紅色可愛
的花苞，希望無盡的夢終有結果。希望你和心愛的人
百年好合…
一位母親對即將出嫁的女兒
濃厚的愛，由原先的不捨轉
變為無限祝福。
秋桜
（秋櫻）
B 小調 Adagio 激烈的 幫忙打包寄往明日的行季稍微感覺很開心，又突然
覺得淚水盈眶。感謝的言語欲言又止，就是這樣生活
的我，在這個風和日麗的沉靜日子，請讓我再當一
下你的孩子…
一位女兒待嫁之前的情緒充
滿期待，卻又對母親感到不
捨，表現出對母親的掛念及
抱歉。
23

24. 涙そうそう
（淚光閃閃）
B 大調
Andant
e
優美但不明
的
悲傷落淚也好，歡喜雀躍也罷，你的笑容總會浮上
心頭。我相信你所在的地方看得到我，也相信我們總
會有重逢的一天而活著。對你的思念讓我淚光閃閃…
闡述思念父母親或是情人的
心情。詞曲境展現優美的思
念，但面對不明的未來只能
禱告。
なごり雪
（臨別的雪）
降 E 大
調
Andant
e
輕鬆的
等待火車的你的身旁，我正在意著時間。時間流逝，
幼小的你不知不覺也變成大人了。今年春來你變美麗
了，比去年還要漂亮許多…
闡述親人或情人間離別的心
情。雖然離別，但很開心每
次見面都看見對方成長的情
緒。
友情
卒業写真
（畢業照）
A 大調 Adagio 歡欣的
每當碰到悲傷的事情，我就會翻開那張皮製的封面
畢業照裡的那個人有一雙溫柔的眼神。隨著人群我逐
漸改變了我自己，你時時在遠方指責著這樣的我，
別忘了當時你的生命態度，你就是我的青春…
闡述看見畢業照以及偶遇故
人所勾起的回憶，亦對現在
的生活有了省思。意境由原
先的失意挫折轉變為光明的
態度。
24

25. 表 5：《VOCALIST》歌曲選曲性質、音樂形式、情緒反應、歌詞重點及詮釋表現一覽表（續 1）
性質 歌曲 調性 速度 情緒反應 歌詞重點 詮釋表現
友情
あの日にかえり
たい
（回到那一天）
D 小調 Adagio 莊嚴的
一邊哭泣一邊將撕碎的照片，試著繫上手心。青春的
背影，每個人的忘掉了，回到那時的我，想見你。即
將日暮的都會天空，回憶在遊遊盪盪，風穿過草浪
間，我可以看見…
描述與老朋友或情人吵架之
後的情緒反應，意境為惱怒
之後對自己行為的檢討反省。
未来予想図 II
（未來預想圖 II）
D 大調
Andant
e
典雅的
我下車後一直目送到街角轉變，都會閃五次煞車燈，
那是「我．非．常．愛．你」的訊號，不管過了幾年
一定會用這不變的心情一直過下去吧，因為是與你
…
闡述歷久彌堅的友情，不論
何時都不會改變。詞曲意境
是溫馨的、充滿感動的。
失戀
駅
（車站）
A 小調
Andant
e
高貴柔和的
那是曾經愛過的那個人，令人懷念之前，湧上的是
痛苦的回憶，完全找不到要說什麼話。原本很想若無
其事的告訴你，即使沒有你，我也是過的那麼有活
力，可是…
描述不經意遇到舊情人的心
情，在偶然見到面之後，仍
舊無法忘卻過去的回憶。
オリビアを聴き
ながら
（聆聽奧莉維
亞）
C 大調 Adagio 莊重的
曾經好像是溫柔的人，可是已經結束。Making good
things better，愛已經消逝了，不會再回來了。曾經
深愛過的是筋疲力盡的你我的虛幻…
詞曲意境是理性的、莊重的
雖然描述的是失戀的心情，
但在情緒表達方面十分理智。
会いたい
（想見你）
C 大調 Adagio 莊重的 在可以見到高樓大廈的教室，兩人桌子並排，一起
度過相同的歲月。一點點的英文和籃球，以及我和你
一起經歷了愛情。一半笑著一半認真的臉孔，擁抱著。
低迷的雲兒擴散的冬夜，你如夢一般，逝去了…
陳述學生時代戀情的回憶，
在詞曲意境的情感表達上，
沒有失戀的痛苦，只有默默
承受面對現實的無奈。
25

26. シングル・アゲ
イン
（重回單身）
D 小調
Modera
to
莊嚴的
如果再相逢，會將所有一切都埋在隔了這麼久的時
間。放手了的愛情，如果你現在也後悔的話，那就終
於能真正再見。又回到獨自一個人了，問風兒的音訊
之後，已經忘掉了的思念在心中翻攪…
陳述因對方背叛而分手的戀
情，心裡盼望對方能夠後悔
而能夠「再見」。詞曲意境的
情感表達上，是莊嚴而哀傷
的。
恋人よ
（戀人）
C 小調 Adagio 有缺點的
被雨噬壞的長椅，也沒有細訴愛情的歌曲。戀人啊，
在我身旁，在凍僵的我的身旁啊！然後希望能用一
句話分手的事，笑著說是開玩笑啊…
盼望對方的分手只是在開玩
笑。而詞曲的表現出的意境
平和卻又帶著無奈的感傷。
瞳はダイアモン
ド
（鑽石瞳孔）
D 大調 Adagio 平凡的
過去的記憶就像幾千滴的雨箭，一邊仰望，淚汪汪
的鑽石瞳孔。悲傷的謠言也以微笑置之，只有你，無
法背叛。可是凝視你的眼睛時，看到了黑色烏雲，我
倆的藍天消失…
表現出的意境，沒有失戀聲
嘶立竭的吶喊，只有平和的
陳述不願意發生的事實。
わかれうた
（分手歌）
E 小調
Andant
e
平穩的
在戀情的終點，總是只有離去的人最美，留下來迷
惘的人們，或追趕、或焦急，狂哭泣。分手總是跟隨
而來，跟在幸福之後而來，那是我的習慣嗎？總是
一人獨自醒來…
陳述著習慣分手的無奈心情
雖是無奈，但詞曲意境表現
得十分平穩堅強。
26

27. 表 5：《VOCALIST》歌曲選曲性質、音樂形式、情緒反應、歌詞重點及詮釋表現一覽表（續 2）
性質 歌曲 調性 速度 情緒反應 歌詞重點 詮釋表現
失戀
たそがれマイ・
ラヴ
（夕陽吾愛）
E 小調 Andante 平穩的
驟雨伴隨白色閃電，漸漸變成悲傷顏色的夕陽，來
電的手指滑落下來。咖啡杯碎了，我只能凝視著你的
眼說不出話來。在命運的戲弄，這份愛似要被撕裂…
從戀愛的美夢中逐漸轉變為
失戀的傷心情緒。意境卻表
現平穩，似乎訴說習慣被命
運戲弄。
月のしずく
（月的點滴）
E 小調 Andante 平穩的
在時間的盡頭，漸漸冷卻的愛情溫度，逝去的虛幻
無常，漸漸照耀著回憶。悲傷的月兒點滴，今天也又
漸漸濡濕。下弦月吟唱著，永遠持續的愛…
原是悲傷的心情，但在詞曲
的意境相配合下，卻看出了
悲傷當中帶有平和的希望。
單戀
Love Love Love
降 A 大
調
Adagio 柔和高貴的
為何那麼地喜歡你？連只是想要傳達給你知道，都
無法好好地說出口呢？至少希望能在夢中見到你．
只要在夜裡，一次就好，即使我倆相識的日子，一
點一點的變成回憶…
呈現單戀、初戀的心情，表
達對戀愛的渴望。意境為柔
和的、高貴的，抒發內心的
憧憬。
恋におちて
-Fall in Love-
（墜入情網）
B 大調轉
C 大調
Adagio
光明高貴的
轉為莊重開
朗的
親愛的我要你，想見你，匉然心動的愛像要脫韁而
出，卻如迷途的孩子呆立，想馬上獻上我自己。撥電
話的手停住了，我只是女人，深陷情網…
原是一首代表女人失戀情緒
的經典歌曲，但意境卻詮釋
出帶有光明力量及對愛情的
期盼。
まちぶせ
（埋伏）
E 小調
Moderat
o
平穩的
聽說你被那女孩給甩了，但我不會主動示好求愛，
讓你看別人給我的情書。假裝偶然在回家的路上等待
著，很快的我一定會讓你回頭…
表現出在嫉妒戀人與情敵的
背後，沉穩地策畫出一場精
心的佈局。
相思 あなた
（你）
G 大調 Adagio 平穩的 如果我要建立個家庭，應該會是個小家庭吧。大大窗
戶和小小的門，還有房間裡有老舊的暖爐，紅的玫
陳述幻想與戀人共組家庭的
情景，然而戀人卻不在身邊
27

28. 瑰與白色的三色堇。小狗的旁邊是你，是你，希望有
你。親愛的你現在在哪裡？舖上藍色的地毯，快樂歡
笑的生活啊！
詞曲意境並不感傷，反而呈
現出一種堅毅的盼望。
M G 大調 Andante 平穩的
總是很想在一起，想在身邊歡笑。季節又改變了，可
是只有心還停留著。在相逢時的秋天照片，靦腆的笑
容，只是很開心，但沒有想到會有這一天來臨。不到
一瞬間，將你深烙在內心，愛幕著。You are only in
my fantasy…
陳述的是從前緊鄰身旁的人
如今去了遠方，對對方的思
念卻無法消失。意境表現出
平穩的感覺，亦帶光明正向
的一面。
Endless Story
降 E 大
調
Allegrett
o
輕鬆的
說抱歉是如此難，不為別人只為了你。想唱這首歌，
無盡的故事，在這永恆的光芒裡，永遠想傳達給你，
永遠永遠。我們一起過往的回憶，不要抹滅。就這樣，
不要消失…
原是一首充滿哀傷情緒的失
戀歌曲，但詞曲意境卻表現
出思念當中懷抱著的希望。
28

29. 表 5：《VOCALIST》歌曲選曲性質、音樂形式、情緒反應、歌詞重點及詮釋表現一覽表（續 3）
性質 歌曲 調性 速度 情緒反應 歌詞重點 詮釋表現
熱戀 シルエット・
ロマンス
（剪影羅曼史）
降 A 大
調
Andant
e
優雅的
啊！戀愛的心被你偷走，更多的愛情故事，向我挑
釁。啊！被你的戀愛模樣所傳染，更多的愛情故事，
不要停止那悸動。你的唇，朦朧的頸部，我的聲音也
嘶啞了…
描述戀愛中的女人的激情，
在詞曲詮釋及意境方面，除
了激烈的情感，更包含優雅
的氣息。
ダンスはうまく
踊れない
（無法成舞）
A 小調 Allegro 高貴柔和的
獨自一人是無法跳好的，令人懷念的那首歌真遙遠。
你用無限的笑容，腳向前、向左、後、左。如風一般，
如水一般的兩個人，忘掉時間，忘掉在時間之中 …
是日本音樂大師井上陽水寫
給妻子的求婚曲，在意境的
表現上，增添了高貴柔和的
氣氛。
雪の華
（雪花）
G 大 調
轉 F 大
調
Adagio
平穩的轉為
強力的
只要有你在，無論發生什麼事，都會有可以克服的
心情。我祈禱著，這樣的日子一定會直到永遠。風兒
吹得窗搖，把夜晚搖醒，無論多麼悲傷的事，我用
笑容為你改變。想為某人做些什麼事，原來這就是愛
…
敘說相愛的戀人期盼相守到
老的心情。詮釋上，先由平
穩的敘述自己的心情，到後
半段時轉變為堅強的愛的信
念。
For You E 大調 Adagio 高貴的
一直守護的是你。一回想到不禁苦笑，不管是寂寞還
是悲傷，都在你的身旁融化了，永遠不管哪一天都
是這樣。如果我們沒有相逢，就不會一起走下去…
陳述熱戀中的男女想要與對
方永遠在一起的心情，把對
方化為高貴的、珍貴的寶物。
Pride C 大調 Larghet
to
莊重開朗的 向星星許願，向月亮祈禱而生，只為了獻身而生。所
謂溫柔，是知道相互諒解的最後真實，即使任性還
能去愛，才是真正的幸福。你是讓我了解自由與孤獨
的人。而現在我對你的愛，正是我的驕傲…
原曲是由名歌手布袋寅泰寫
給妻子今井美樹的紀念日歌
曲。意境表現出開朗的一面
外，亦表現對方尊貴、莊重
的一面。
29

30. 桃色吐息
（桃色嘆息）
A 小調轉
B 小調
Larghet
to
高貴柔和的
轉為激烈的
採光窗子久缺了月兒，女人們悄悄唸了咒語，希望
愛情不要到遠方去。想要光彩奪目的夢去束縛，為何
分離比你的溫柔更難受？被讚譽美麗的時間太短暫，
讓桃色吐息盛開吧、盛開吧！在你擁抱下變成墜落的
花朵…
陳述熱戀中的女人對愛情激
情的渴望，由「高貴柔和的」
陳述轉變為「激烈的」渴望，
恰似在期待這份激情。
やさしいキスを
して
（溫柔的吻）
D 小調 Adagio 莊嚴的
在一天結束的時候就在你身邊，什麼都不要說，溫
柔的吻就好。只要給我電話，我就飛奔而去，馬上就
過去，放下所有的一切，甚至喘不過去來…
陳述的是對戀人最小、卻也
是最深厚的期待。詮釋表現
出很「認真」的陳述心裡的期
待。
Can You
Celebrate
C 大調
Andant
e
莊重開朗的
尋找發現．失去再尋找。即使遙遠．即使害怕．有時
候也很美好。什麼叫永遠？我本來不知道。Can you
celebrate? Can you kiss me tonight? We will love
long long time 只有我倆了．從今晚起請你多照顧…
描述熱戀中的男女結婚當夜
的心情，是一輩子最值得慶
祝的時刻。除了開朗亦帶有
莊重，陳述這件「終身大事」。
30

31. 表 5：《VOCALIST》歌曲選曲性質、音樂形式、情緒反應、歌詞重點及詮釋表現一覽表（續 4）
性質 歌曲 調性 速度 情緒反應 歌詞重點 詮釋表現
自省
異邦人
（異鄉人）
B 小調輚
B 大調再
轉 B 小
調
Andant
e
激烈的轉為
光明的再轉
激烈的
孩子們仰望天空，張開雙臂，想要抓住不管是鳥兒
雲兒還是夢想。曾經相信這指尖可以傳達天空與大地
彼此相觸的彼方，呼著從過去來的旅人之路。對你來
說，我只是路過，僅僅是回首望見的異鄉人…
敘說外出打拼的遊子心中的
無奈。由對夢想的期待，轉
為尋夢的堅持，最後卻發現
自己只是過客，頗有自我省
思的味道。
いい日旅立ち
（好日子旅行）
升 F 小
調
Andant
e
有銳利度但
很完美的
在日本某個地方，有人在等著我。好日子遠行，尋找
夕陽，在母親背上所聽到的歌指引著路。好日子遠行
尋找高積雲，父親教過我的歌兒指引著路。好日子遠
行，尋找幸福，兒時唱過的歌兒指引著路…
回憶起童年時父母指導的一
切，如今將要自己出發。意
境為激烈卻又柔和的敘說自
己將要追尋的幸福之夢。
かもめはかもめ
（海鷗是海鷗）
C 大調
Andant
e
莊重開朗的
你所希望的坦誠的女人，從開始就做不到，即使失
去了這片海洋，還是有想要的愛情。海鷗是海鷗，一
個人在天空遊盪最適合你…
陳述一段失戀的心情，但詞
曲意境卻有令人豁然開朗的
感覺，讓人領悟到自由的心
情。
セカンド・ラブ
（第二次戀愛）
G 小調
Modera
to
優愁卻完美
第二次戀愛，希望會稍微能更懂得甜美私語的回應
裝做撥整瀏海，只是低著頭。你那延伸在人行道的影
子，希望能靜止不動。擁抱著，隨著時間，隨著身軀
希望能攫奪我。討厭被接近再見的悲傷所追趕…
描述經過前一次戀愛受傷之
後，迎接第二次戀愛所懷抱
的忐忑不安心情。意境表現
出憂愁又期待的情緒
Time Goes By B 小調 Andant
e
激烈的 見了面就爭吵，是因為在一起太久了嗎？越來越固
執己見，讓彼此嫌隙愈來愈大。曾經親吻曾經擁抱，
或許這樣多好，我們一直都忘了平凡的相愛之道…
自省之後，覺得雙方皆已失
去了平凡的相愛之道，因此
詞曲的意境表現出強烈的決
心。
31

32. 迷い道
（迷路）
降 A 小
調
Modera
to
悲傷優雅的
現在、過去、未來，若見到那個人，誰能告訴我永遠
還在等待著？就宛如喜劇般，自己一個人洋洋得意
對已經熱情不再的那個人還固執己見。一個轉角，一
個彎錯，就迷路彎曲…
描述自我反省追尋愛情的經
過，一步走錯，便會迷失自
我。詞曲意境雖然表達追尋
愛情的不順悲傷，但亦不失
冷靜。
喝采
（喝采）
C 大調
Andant
e
莊重的
一如往常，舞台上的幕拉開後，正在唱情歌的我，
接到的事你的不幸消息。身穿一襲喪服，佇立在教堂
前的我，竟連一句祈禱詞，都想不起來。孤單的我茫
然，竟忘了流淚。耳畔掠過我的那首歌，一如往常，
舞台上的幕拉開，在舞台燈光齊射中，我今天依然
唱著那首情歌…
描述為了追夢，不昔放棄身
旁最珍貴的人、事、物。驀然
回首才發覺自己為了追夢，
而失去身邊最愛。詞曲的意
境十分莊嚴，這首歌也是
《VOCALIST》系列的最後一
首歌，以自我省思做為一系
列故事的結束。
32

33. 柒、綜合討論－《VOCALIST》歌曲的心靈療癒能量
一、歌詞部分
（一）、勵志類歌詞：
勵志類歌詞著重於「永遠懷抱夢想、失敗後再出發」，表現出的是追求幸福，不能忘
記從前的夢想，要永遠懷抱希望，勇敢面對挑戰的情緒。
（二）、親情類歌詞：
親情類歌詞著重於「父母對子女的愛」以及「子女對父母的不捨及思念」。縱使分離，
父母親總是希望自己的子女能夠得到幸福；而子女對父母親則是表露出感謝、不捨之情
緒。
（三）、友情類歌詞：
友情類歌詞著重於描述「友誼的歷久不變」。不論對於已經逐漸淡忘的友情、或是因
誤會而決裂的友情、以及對好友之間的思念情感，皆表露無遺。
（四）、愛情類歌詞：
1. 失戀類歌詞：
失戀類歌詞著重於「失戀心情的平復與昇華」，雖然歷經創傷，但在歌詞當中卻沒
有太多的不平與怨恨，反而顯示「勇敢面對」的理智及勇氣。
2. 單戀類歌詞：
單戀類歌詞著重於「對愛情的幻想渴望」，但並無太多虛幻的想象，反而擁有較多
現實理智的思考判斷。
3. 相思類歌詞：
相思類歌詞著重於「對美好未來的想像」，並不因為現實分離而感到悲傷，反而充
滿了無限的動力來面對生活。
4. 熱戀類歌詞：
熱戀類歌詞主要在傳達「幸福生活的面貌」。當中有「戀愛的激情」、「平凡的小小幸福
感」、亦有「愛的意義」，特別是兩人結合之後，對於未來生活的盼望及期待，更需互相
扶持、彼此包容。
（五）、自我省思類歌詞：
自我省思類的歌詞，包括對「戀愛態度的大徹大悟」，以及「追尋生活目標的檢討與
反省」。對於愛情道理的檢討，傾向於回歸簡單平凡的愛情之道；對於生活目標的反省，
則提示人們追求幸福的同時，縱然需努力，也不能忘卻生活中最珍貴的情感。
由以上分析中可發現，描述感情為主的歌詞中，不論是親情、友情及愛情，皆在闡
述「愛」的感動，而在描述「失戀」感情的部分，這些歌有別於傳統描述失戀痛苦情緒的
「芭樂歌」，反而多了自我沉澱而重新出發的心情。而在「勵志」以及「自我省思」類的歌詞，
亦闡述了追尋夢想與生命意義間的平衡。
二、歌曲部分
（一）、勵志類歌曲：
勵志類歌曲的曲調情緒表現中，勉人「世事無常，但要勇敢面對挑戰」的〈時代〉，
帶有「歡欣的」氣氛；而描述「自由夢想」的〈給我羽翼〉，帶有「熱鬧的」、「愉快的」動力。
33

34. 此外勉人由失戀創傷走出的〈打起精神〉表現出「柔和高貴」的氣氛，如同父母給予子女
最大的慰藉。
（二）、親情類歌曲：
親情類歌曲的曲調情緒表現中，描述母親對子女不捨及祝福心情的〈花水木〉，表
現「莊重」而「開朗」；描述女兒對母親不捨與掛念的〈秋櫻〉，情緒反應為「激烈的」。此外，
描述思念父母期待相見心情的〈淚光閃閃〉，表現出「優美而不明」的期盼；描述親情間
別離心情的〈臨別的雪〉，表現出「輕鬆的」，期盼下次的再見面的感覺。
（三）、友情類歌曲：
友情類歌曲表現的曲調情緒表現中，描述回憶故人省思自我的〈畢業寫真〉，情緒
表現為「光明的、歡欣的」；描述友情破裂後對自我檢討的〈回到那一天〉，情緒表現為
「莊嚴的」。而描述友誼歷久不衰的〈未來預想圖 II〉，情緒表現為「典雅的、充滿感動的」。
（四）、愛情類歌曲：
1. 失戀類歌曲：
失戀類歌曲的曲調情緒表現中，描述回憶過往戀人的〈車站〉，表現出「高貴柔和的
」，表示對昔日戀人的懷念與不捨；同樣是描述消失戀情回憶的〈聆聽奧莉維亞〉以及〈
想見你〉，表現出「莊重的」氣氛，帶給人理智的感覺；另外描述正在消失中的戀情的〈
鑽石瞳孔〉，表現「平凡的」感覺，給人平和的意境；而描述剛分手的心境的〈戀人啊〉，
情緒反應則為「有缺點的」，帶著無奈的傷感。另外，描述失戀情緒處理的〈分手歌〉、〈夕
陽吾愛〉以及〈月的點滴〉，情緒表現皆為「平穩的」；而〈重回單身〉則是「莊嚴的」反應。
2. 單戀類歌曲：
單戀類歌曲的曲調情緒表現中，陳述對戀愛渴望的〈LOVE LOVE LOVE〉及〈墜入
情網〉情緒表現為「柔和高貴的」，但〈墜入情網〉在後段情緒轉變為「開朗的」而帶有希望。
描述精心策畫如何與心儀對象製造機會的〈埋伏〉，表現為「平穩的」，加上中板的節奏，
帶給人「計畫進行中」的感覺。
3. 相思類歌曲：
相思類歌曲的曲調情緒表現中，代表幻想與愛人共渡美好生活與思念的〈You〉及
〈M〉，表現出「平穩的」感覺，表現出思念及盼望堅毅及正向的一部分；而陳述在思念
中懷抱對戀人希望的〈ENDLESS STORY〉，則是表現「輕鬆的」感覺，加上輕快的速度，
使得故事像在進行中而不會結束。
4. 熱戀類歌曲：
熱戀類歌曲的曲調情緒表現中，描述女人激情的〈剪影羅曼史〉表現為「優雅的」；
〈For You〉表現則為「高貴的」；另外〈桃色嘆息〉則是由「高貴柔和的」轉變為「激烈的」，
象徵女人對愛情的渴望。至於陳述平凡幸福感以及真愛意義的〈雪花〉、〈PRIDE〉、〈溫柔
的吻〉以及〈Can You Celebrate〉，情緒表現皆為「平穩的」、「莊嚴的」、「開朗的」，象徵
真正的愛情是在平凡之中帶有驚喜。而〈無法成舞〉這首歌，原本是一首求婚曲，為了呈
現一同跳舞的喜悅，因此節奏較快，但情緒表現卻帶有「高貴柔和的」感覺，顯示對感
情的重視。
（五）、自我省思類歌曲：
34

35. 自我省思類歌曲的曲調情緒表現中，描述對於夢想懷抱省思的〈異鄉人〉及〈好日子
旅行〉，情緒表現為「激烈的」但「光明開朗的」，表示對於夢想與現實之間的衝擊有所體
認，但不失對未來的期望。描述對愛情體認的〈海鷗是海鷗〉，情緒則帶有「開朗的」感覺，
相較之下〈Time Goes By〉由於歌詞闡述分手的決心，曲調感覺則較為「激烈的」；至於
描述追尋愛情過程體認的〈第二次戀愛〉及〈迷路〉，情緒表現皆帶有「憂愁的」、「美好的」
感覺，顯示既期待又怕受傷害的感覺。而描述體悟生命意義的〈喝采〉，情緒表現則為「
莊嚴的」，顯示莊重的面對自我生命意義的省悟及展現。
捌、結論及反思
一、結論
日本流行音樂的市場規模為全球第二大，市場的銷售變化，除了反應日本流行文
化的變動外，針對不同性質的變動，亦能反映出日本當下的生活形態以及社會現象。由
本文研究可得知以下結論：
1. 日本近年生活滿意狀況逐年降低，可歸納為四大因素：逐漸惡化的工作環境、工作
疲勞感及壓力度增加、失業率問題攀升與經濟持續的不景氣、以及現代社會問題及文
明病的增加。
2. 雖然日本的國內生產毛額逐漸提升，但以上因素使得日本人們對於現今的生活產生
愈來愈多的不安定感，亦逐漸衍生出社會問題，導致惡性循環。而夠帶給人們精神
充實感最大的來源，在於「家庭」因素；而從家庭系統獲得精神充實感的來源，在於
「接受」或「給予」父母之愛。
3. 分析德永英明發行的《VOCALIST》系列專輯，可區分為「勵志類」、「親情類」、「友情
類」、「愛情類」及「自我省思類」五大類。依據歌詞及歌曲意境，得知不論是何種類型
的歌曲，曲調及詞義皆帶有正面的效果。除了曲調皆帶有「光明正向」及「自省內化」
的含義外，詞義部分亦充份闡述「愛與勇氣」以及「懷抱夢想希望」，即便連描述失戀
情緒的歌曲，亦帶有「走出創傷」、「面對未來」的含義。
4. 《VOCALIST》之所以在日本形成社會現象，除了德永英明先天聲音的特色外，其歌
唱生涯多次的巨變意外，以及曾經歷生死關頭的生命歷程，在詮釋不同歌曲彷彿在
敘述不同的生命故事，更具生命力。且以德永英明近五十歲的年紀，詮釋這類母性
歌曲，如同父母對於孩子們的關懷以及諄諄教誨，不論是生活態度的加油勉勵，以
及感情態度的提醒叮嚀，皆帶給人們心靈上的撫慰。再加上以「不插電」樂器的伴奏
模式，任何聲音皆未經過科技元素修飾，使得感受更純真。因此這一系列的專輯，
對亟需從「父母之愛」獲得精神充實感的日本人而言，受到 10 歲到 59 歲廣大群眾的
支持。而台灣與日本近年來的生活情況相近，因此《VOCALIST》系列在台灣也能夠
創下佳績。
二、反思
1. 近年來愈來愈多人喜歡選擇「心靈音樂」進行放鬆治療，事實上選擇適合的流行音樂，
亦能夠達到類似的功效。廣義而言，只要是聽了能讓自己覺得舒服的音樂，皆可稱
做為對自己具有療效的音樂。因此「音樂治療」並不侷限於特定音樂才能達到效果。
2. 目前台灣音樂市場過於商業化，國語流行音樂佔了唱片市場相當高的比率，然而造
35

36. 成流行音樂的唱片企畫卻多以成本效益考量，間接降低音樂品質；此外發片歌手及
消費者皆過於集中於單一世代，是其可惜之處。另外曾湘雲37
研究 1990 年至 2003
年間的台灣流行音樂市場，發現音樂產品的多樣性是內容是偏低的。而台灣流行音
樂歌曲之主題，有高達 80%的比例在描繪愛情，其中絕大多數著重於分手階段的敘
述，且所持的愛情價值觀是悲觀的。如此負面情緒宣洩，恐較容易衍生負向的心理
亦較難達到療癒的效果。
3. 日本流行音樂，特別是創作型歌手，其專輯製作多半具有特定概念。聆聽完一張唱
片，就如同讀完一本書，從第一首歌到最後一首歌之選曲及編排常經過縝密的規劃
而台灣的流行音樂專輯，較不常出現創作型歌手發行特定概念的專輯，多以向幕後
創作者「邀歌」及「挑歌」的方式，將不同類型的歌曲拼湊，完成一張專輯。
4. 幸而近兩年，台灣出現許多年輕創作歌手，致力於創作描述希望、勇氣以及愛與和
平等勵志流行歌曲。雖然就其生命歷程，不一定能完全詮釋生命的喜樂與哀愁，但
也正由於年紀尚輕，或可帶動朝氣和活力，乃是其優勢所在。在動盪不安的環境中
盼望這些歌曲亦能夠為身心俱疲的心靈，帶來撫慰的力量。
5. 經台灣唱片業者統計，購買流行音樂之族群集中在 25 歲以下的年輕學生族群。若能
增進音樂品質，及提升唱片概念，或可達到潛移默化之效，減少校園罷凌，降低社
會問題，增進善良風氣，達到「做人有品德、做事有品質、生活有品味」的有品運動。
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37
曾湘雲，〈檢視台灣流行音樂市場結構與產品多樣性之關聯性：從歌曲內容及音樂產製面談
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36

37. Joshua Coleman 著，張美惠譯，《是誰傷了父母？傷心父母的療育書》（ When
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国民生活白書（平成十七年）
国民生活白書（平成十八年）
国民生活白書（平成十九年）
国民生活白書（平成二十年）
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