2. Isa siyang Italyanong
iskultor, pintor,
arkitekto at makata.
Sa pangkalahatan ay
itinuturing na isa sa
pinakamahusay na artist
kailanman. Nagtrabaho
siya sa Florence at
Roma

3. Naging kilala si Michelangelo, sa paggawa ng Fresco sa
Sistine Chapel, gayon din sa Huling Paghuhusga sa altar
nito, at “Ang Pagkamartir ni San Pedro” at “Ang
Pagbabago ni San Pablo” sa Cappella Paolina sa Batikano.
Kabilang, ang David at ang Pieta, gayon din ang Birhen,
Bacchus, Moisses, Rachel, Leah, at kasapi ng Pamilyang
Medici sa kanyang mga eskultura.
Disensyo rin niya ang simboryo ng Basilikan ni San Pedro.
Natutunan ni Michelangelo ang sining sa pagpinta noong
siya ay manirahan sa Florencia sa edad na labing-apat na
taong gulang. Pinag-aralan niya ang sining na ito sa loob
ng botega ni Domenico Ghirlandaio habang kinokopya ang
mga gawa ng mga lumipas na tanyag na pintor ng
Florencia gaya nina Giotto at Masaccio. Ang kanyang
talento sa eskultura naman ay natutunan niya sa hardin
ni Lorenzo il Magnifico kung saan maraming mga antikong
estatwa.

4. At ng mamatay si Magnifico (1492) iniwan niya ang
bayang pinanggalingan at nagpunta sa Venecia at
Bologna kung saan natapos niya ang "Arco di San
Domenico".
Sa Roma, si Michelangelo ay naanyayahan upang
gawin ang isang proyekto na tinatawag
na "Bacco"(Bacchus 1496-97). Nasundan naman
kaagad ng isa pang proyekto na may bansag
na "Pietà". Ito ay ginastusan ng isang kardinal na
francès, si Jean Bilhères de Lagraulas, na may
layuning ilagak ito sa parokya ni Santa Petronilla
sa Roma subalit hindi ito nasunod at pagdaka ay
napalipat sa Basilica ni San Pedro noong 1517.

6. Ang "Pietà" ay ginawa ni
Michelangelo noong 1498-1499.
Isinasalarawan ng opera na ito
ang Birheng Maria at ang mga
labi ni Hesukristo sa kanyang
kandungan. Ito ang nag-iisang
opera ni Michelangelo na
napirmahan niya, makikita sa
nakabalagbag na tale sa
dibdiban ng Birheng Maria.
Kapansin pansin na ang mukha
ng dalawang simuno ay natural
at walang halong
pagkabagabag, kalma lalo na
ang mukha ng Birhen, ito ay
dahil sa alam niyang muling
mabubuhay sa Hesus sa
takdang panahon.

7. Ang “Madona and
Child” na ito ay
naiiba mula sa
karamihan ng mga
maraming mga
predecessors nito
dahil sa maluwag na
pagkahawak ni Maria
sa bata
Ang mukha ni Maria
kahawig ng mukha
ng Maria sa
Michelangelo sa
Pietà, kaya marahil
ginamit ang
parehong modelo.

8. ang "David" ay ginawa para sa
Simbahan ng Santa Maria del Fiore
gamit ang isang bloke ng marmol na
nagamit na ni Duccio (1418-1481). Si
David ang tumalo kay Golayat kung
kaya ito ang naging simbolo ng
Florencia. Isinasalarawan nito ang
pagkalaya ng mga mamamayang
Florenciano mula sa kamay ng pamilya
Medici. Ito ay pinaka-tanyag na
iskultura ng Michelangelo. ito ay isa
sa mga highlight ng Renaissance art.
Ipinapakita dito na si David ay
naghahanda upang atakihin ang
higanteng Golayat. Ang
pinakakatawan ay proportionally
oversized. Ito ay marahil ginawa dahil
sa isang mataas na pedestal. Si David
ginugol ng higit sa 300 taon sa bukas
na hangin, sa plasa Signoria na sa
Florence. Ang eskultura ay inilipat sa
Accademia noong 1873.

9. Si Daniel ay kilala
bilang isang propeta
dahil sa kanyang
kapangyarihan.
Nakilala si Daniel sa
kanyang mga
sariling libro. Ito ay
isa sa mga frescoes
na pagpapakita ng
mga propeta sa
Sistine Chapel Ito
ay nasa bahagi ng
kisame.

10. Ezekiel ay ang ikatlong
dakilang propeta ng
Israel at Jeremiah. Siya
ay aktibo sa panahon
ng Babylonian, isang
magulong episode sa
kasaysayan at ang mga
gawa niya ay tinipon sa
aklat ng Ezekiel.
Ito rin ay isa sa mga
frescoes na pagpapakita
ng mga propeta sa
Sistine Chapel Ito ay
nasa bahagi ng kisame.

11. Isaiah ay isa sa mga
mahusay na mga
propeta sa Lumang
Tipan. ang Kanyang
buhay at mga gawa ay
nakolekta sa Aklat ni
Isaias.
Tulad ng kanyang
tagapagmana ang
Jeremiah en Ezekiel,
Isaias ay itinatanghal sa
isang pagpipinta sa
pader sa Sistine Chapel
sa pamamagitan ng
Michelangelo.

12. Ang isang fresco sa kisame
ng ang Sistine Chapel.
Dalawang eksena na
itinatanghal, Sa kanan ng
Diyos ay lumilikha ng
araw at ang buwan. Sa
kaliwa, na nakikita mula
sa likod siya ay
nagtatrabaho sa mga
halaman at ang mga
puno.
Ayon sa Genesis ang mga
halaman ay ginawa sa
ikatlong araw at ang araw
at ang buwan sa susunod
na araw.

13. Boaz ay isang
mayaman
magsasaka mula
sa Bethlehem,
kasal siya kay
Ruth. Ito ay isa ng
frescoes sa
arches sa itaas
ng mga bintana

14. Si Pope Sixtus IV kinakailangan niya ng isang kapilya para sa mga
domestic serbisyo iniutos niya ang arkitekto ng Giovanni ng dei
Dolci upang bumuo siya ng isa. Iyon ay sa 1473; ang gusali ay
natapos sa 1481.
Ang Sistine Chapel pa rin ang ginagamit ng Pope, kadalasang para
sa mga opisyal na seremonya. Pagkatapos ng kamatayan ng isang
papa, Katoliko Romano cardinals mula sa lahat ng dako ng mundo
ay pagtitipon sa kapilya upang maghalal ng isang kahalili. Ngayon,
ang gusali ay bahagi ng ang Museo ng Vatican.
Ang kapilya ay may hugis-parihaba hugis. Ito ay sumusukat 41 ×
13 metro (134 × 43 ft.) at ay binuo gamit ang mga tila
ordinaryong brick. Mula sa labas ay walang kagilas-gilas tungkol
sa mga gusali. Ito ay may isang bariles hugis-bubong, magara ang
mga 20 metro. Sa loob, ang kapilya ay hinati sa 2 ng isang
transenna: isang eskrima ginawa mula sa marmol. Ang bahagi na
nakaharap sa altar ay naa-access lamang sa mga pari.

15. Bawat isang dalawang mahabang pader ay may 6 na
malaking bintana. Ang mga pader ay sakop ng 3 virtual
singsing na may dekorasyon. Sa palapag antas: tapiserya
ay dinisenyo sa pamamagitan ng Raphael, pagpapakita ng
mga tanawin mula sa mga gospels at ang Gawa. Sa gitna:
frescoes na may tanawin mula sa buhay ng Moses at si
Jesus. Ang taas na hanay, sa tabi at sa pagitan ng mga
bintana, ay nagpapakita ng mga imahe ng popes.
Ang pagpili sa ipakita ang parehong Moses at si Jesus ay
walang pagkakataon. Ito ay nilayon upang maisalarawan
ang pagpapatuloy sa pagitan ng luma at bagong tipan,
Moises batas at Jesus 'aral. Orihinal ang kuwento na
nagsimula sa ang pader sa likod ng altar. Sila pa rin
matugunan sa dingding sa itaas ng pasukan.
Ang mga kuwadro na gawa sa pader at sa kisame ay
malawak na itinuturing na ang tugatog ng Renaissance art.
Karamihan sa mga papuri papunta sa Michelangelo sa
kisame at Huling paghatol sa ang pader sa likod ng altar.

16. Ito ang loob ng
Sistine Chapel, na
nakaharap ang
pasukan. Ang
balkonahe sa
kaliwa ay ang
gallery para sa
koro.

17. Ang loob ng
Sistine
Chapel, na
nakaharap
sa altar.

18. Ang pader na ito ay
nakatuon sa buhay ni
Jesus. Kaliwa hanggang
Kanan:
ang pagbibinyag ni Jesus
(Perugino)
Ang tukso ni Jesus
(Botticelli)
ang pagtawag ng mga
unang alagad: Peter at
Andrew at sa background
James at John
(Ghirlandaio)
ang sermon sa Mount
(Rosselli)
-symbolic handing sa
paglipas ng mga susi sa
Peter (Perugino)
Huling hapunan (Rosselli).
Sa mga bintana sa
episodes ng background
mula sa pasyon ni Kristo
ay ipinapakita.

19. Ang pader na ito ay may mga
frescoes na may tanawin mula
sa buhay ng Moses. Mula sa
kanan sa kaliwa:
Moses 'paglalakbay sa
pamamagitan ng Ehipto
(Perugino)
ilang eksena (Botticelli)
tumatawid sa Red Sea (Rosselli
at d'Antonio)
sa ang Table ng Batas (Rosselli)
ang parusa ng Korah, Dathan,
at Abiram (Botticelli)
Moses 'huling gawain at
kamatayan (maiugnay sa Luca
Signorelli).

20. Sa likod ng altar sa isang pagpipinta sa
pader na nagpapakita ng Huling
paghatol: ang sandali na ang mga
hukom ng tao ng Diyos. Dati, sa ika-
15 siglo, Pietro Perugino ay ginayakan
sa dingding sa isang altarpiece na at 2
frescoes. Sila ay may kaugnayan sa
paksa na ang mga pader sa gilid na
pagpapakita ng mga episodes mula sa
buhay ng Moses at si Jesus.
Ang pagpipinta sa pader ay inaugurated
sa 1541 pagkatapos ng limang taon
ng kuwadro. Pagkatapos ng
kamatayan ang master karamihan ng
mga ari ang pagpipinta sa pader ay
sakop sa paggigiit ng masinop pari.
Pagpipinta sa pader ay naibalik sa
1993; ang takip-ups ay kaliwang
bilang.

21. ‘