SlideShare a Scribd company logo
1 of 12
Lois και Richard Rosenthal Contemporary Arts Center   ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ FREDERICK ΣΧΟΛΗ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΣ
                                                      BAARCH 07
Cincinnati, Ohio, USA
                                                      ΑΣΚΗΣΗ Α: Ανάλυση και ερμηνεία πρότυπων μουσείων
Zaha Hadid                                            ΦΟΙΤΗΤΡΙΕΣ: Ανδρέου Γιώτα-Κουννά Αντωνία
Το Contemporary arts center είναι
ένας από τους αρχιτεκτονικούς
θησαυρούς του Cincinati στο Ohio
και θεωρείται το κέντρο της
σύγχρονης τέχνης στην Αμερική.
Σχεδιασμένο από την βραβευμένη
με βραβείο Pritzker, Zaha Hadid,
έχει ως στόχο να ενώσει την τέχνη
και τους ανθρώπους σε ένα
προκλητικό           αρχιτεκτονικό
περιβάλλον.
Το κτίριο Lois & Richard
Rosenthal συνεχίζει την
παράδοση της οργάνωσης
CAC(Contemporary Arts Center) ,
με ιστορία 73 χρόνων, που είχε
ως στόχο την προβολή και
υποστήριξη της τότε καινοτομίας-
της σύγχρονης τέχνης.


To 1996 προτείνεται η
μετεγκατάσταση του κέντρου σε
νέο κτιριακό χώρο στην 44 East
Sixth Street Cincinnati, Ohio και
έπειτα ανακηρύσσεται
αρχιτεκτονικός διαγωνισμός
όπου το 1998 επιλέγεται τη
πρόταση της Zaha Hadid
ανάμεσα σε άλλες αξιόλογες
προτάσεις. Τρία χρόνια
αργότερα αρχίζει η κατασκευή
του κτιρίου και ανοίγει τις πύλες
του το 2003.
Στον οργανισμό CAC δεν ήθελαν
να δημιουργήσουν άλλη μία
αποθήκη για την τέχνη, αλλά ένα
κτίριο, ένα κομμάτι αρχιτεκτονικής
η οποία θα εκφράζει το υψηλότερο
επίπεδο αρχιτεκτονικού
σχεδιασμού και θα έχει συνεχή
δύναμη στη πόλη.




      " το πιο σημαντικό
      αμερικανικό κτίριο που
      ολοκληρώθηκε μετά το
      τέλος του ψυχρού
      πολέμου " - New York
      Times
Σχεδιασμός

Για την Zaha Hadid το
συγκεκριμένο έργο θα μπορούσε
να ανήκει μέσα στην κατηγορία
της πρώτης εποχής (1990-99)
όπου η αρχιτέκτονας
επεξεργαζόταν πιο κυβιστικές και
ορθογώνιες μορφές, σε αντίθεση
με αργότερα (2000-12) που
διαχειρίζεται καμπύλα στοιχεία.

Η Zaha Hadid παρουσιάζει την
ιδέα ενός αστικού χαλιού που
δημιουργεί την αίσθηση
δυναμικού δημόσιου χώρου ως
επέκταση του εξωτερικού
πεζοδρομίου στο εσωτερικό
μπετονένιο επίπεδο.
Σύμφωνα με την αρχιτέκτονα στο
κοινό λόμπι μπορεί ο κάθε ένας
που περιφέρεται στην πόλη να
εισέλθει για έναν καφέ στο
ισόγειο, για να περπατήσει στο
χώρο ή να ανέβει επάνω για να
παρακολουθήσει μία γρήγορη
παράσταση. Πρόκειται για ένα
πολύ προσιτό, πρακτικό και
εναλλακτικό κτίριο.
Χώροι

Το εξαώροφο κτίριο 87.000
τετραγωνικών ποδιών διαθέτει:
-17.000 τετραγωνικά πόδια
εκθεσιακό χώρο
-Κέντρο εκπαίδευσης με
ενεργό συμμετοχή στις
εγκαταστάσεις τέχνης και
Εργαστήρια χειροτεχνίας
-Χώρο εκδηλώσεων
-Βιβλιοπωλείο
-Καφετερία
-Γραφειακούς χώρους
Δεν είναι ένα συμπαγές κτίριο
αλλά υπάρχει ένας βαθμός
διαφάνειας από το έδαφος μέχρι
επάνω. Άρα ο σχεδιασμός δεν
επικεντρώθηκε μόνο στον τρόπο
χρήσης του κτιρίου, αλλά και στο
πως θα μπορούσε να
διαπερνάται από το κοινό. Κάθε
φορά που θα αντιμετωπίζεται ο
χώρος θα δημιουργείται μία
διαφορετική εμπειρία.

Οι διάφορες αίθουσες έκθεσης
φαίνονται να επιπλέουν πάνω
από την κύρια αίθουσα του
ισογείου και να
αλληλοσυνδέονται σαν ένα
τρισδιάστατο πάζλ
επιτρέποντας την ελεύθερη
θέαση από όλες τις πλευρές.
Χωροθέτηση

                                                        Οι χώροι διακίνησης
                                                        τοποθετούνται στις τυφλές όψεις,
                                                        έτσι ώστε να οι κύριοι χώροι να
                                                        έχουν άμεση σύνδεση με τον
                                                        δρόμο


Μία παραλληλία με σχέδιο-τομή του Le Corbusier από το
1327
Όψεις

Η γωνιακή θέση του κτιρίου
επιτρέπει τον σχεδιασμό δύο
διαφορετικών και ταυτόχρονα
αλληλοσυμπληρωνόμενων όψεων.
Η νότια όψη διαμορφώνει
κυματιστό διαφανές δέρμα που
επιτρέπει την προβολή του
εσωτερικού στους περαστικούς.
Η ανατολική πλευρά εκφράζεται
ως μια ανάγλυφη όψη και παρέχει
αποτύπωμα αρνητικού-θετικού.
Τα κύρια υλικά του κτιρίου
σκυρόδεμα, χάλυβας και γυαλί
δημιουργούν τα κυματιστά
επίπεδα και τις ράμπες για να
φιλοξενήσουν τα ποικίλα
σχήματα, κλίμακες και τα
σύγχρονα μέσα
αναπαράστασης της τέχνης.
Περιοδικές εκθέσεις

Η διαλλακτικότητα και ευελιξία του
κέντρου επιτρέπει σε καλλιτέχνες
αλλά και πολίτες να εκφράζονται
ελεύθερα και να παρουσιάζουν
περιοδικές εκθέσεις και έργα που
γίνονται επί τόπου.
Φωτισμός

Ο τρόπος που διαχειρίζεται τον
φωτισμό είναι ιδιαίτερος. Τεχνικός
φωτισμός απευθείας στα εκθέματα
τα αναδεικνύει και ταυτόχρονα
ελκύει την προσοχή του κοινού.
Φυσικός φωτισμός αξιοποιείται
στα σημεία διακίνησης στο κτίριο.

More Related Content

Viewers also liked

2 breuer m.whitney museum of american art
2 breuer m.whitney museum of american art2 breuer m.whitney museum of american art
2 breuer m.whitney museum of american artPanayiotis Papadimatos
 
10 barcelona contemporary art museum.ppt
10 barcelona  contemporary art museum.ppt10 barcelona  contemporary art museum.ppt
10 barcelona contemporary art museum.pptPanayiotis Papadimatos
 
18 kiasma museum of contemporary art.ppt
18 kiasma museum of contemporary art.ppt18 kiasma museum of contemporary art.ppt
18 kiasma museum of contemporary art.pptPanayiotis Papadimatos
 
Architecture of Peter Zumthor
Architecture of Peter ZumthorArchitecture of Peter Zumthor
Architecture of Peter ZumthorRonny Fauzi
 

Viewers also liked (20)

15 beyeler museum
15 beyeler museum15 beyeler museum
15 beyeler museum
 
14 bilbao guggenheim museum
14 bilbao guggenheim museum14 bilbao guggenheim museum
14 bilbao guggenheim museum
 
16 jewish museum berlin
16 jewish museum berlin16 jewish museum berlin
16 jewish museum berlin
 
2 breuer m.whitney museum of american art
2 breuer m.whitney museum of american art2 breuer m.whitney museum of american art
2 breuer m.whitney museum of american art
 
11 niteroi contemporary art museum
11 niteroi contemporary art museum11 niteroi contemporary art museum
11 niteroi contemporary art museum
 
25 de young museum
25 de young museum25 de young museum
25 de young museum
 
23 schaulager
23 schaulager23 schaulager
23 schaulager
 
13 kunsthaus bregenz
13 kunsthaus bregenz13 kunsthaus bregenz
13 kunsthaus bregenz
 
12 san francisco museum of modern art
12 san francisco museum of modern art12 san francisco museum of modern art
12 san francisco museum of modern art
 
21 historical museum sayamaike
21 historical museum sayamaike21 historical museum sayamaike
21 historical museum sayamaike
 
10 barcelona contemporary art museum.ppt
10 barcelona  contemporary art museum.ppt10 barcelona  contemporary art museum.ppt
10 barcelona contemporary art museum.ppt
 
22 imperial war museum north
22 imperial war museum north22 imperial war museum north
22 imperial war museum north
 
18 kiasma museum of contemporary art.ppt
18 kiasma museum of contemporary art.ppt18 kiasma museum of contemporary art.ppt
18 kiasma museum of contemporary art.ppt
 
4 masp lina bo bardi
4 masp lina bo bardi4 masp lina bo bardi
4 masp lina bo bardi
 
19 british museum great court
19 british museum great court19 british museum great court
19 british museum great court
 
26 museum of modern literature
26 museum of modern literature26 museum of modern literature
26 museum of modern literature
 
8 neue staatsgalerie
8 neue staatsgalerie8 neue staatsgalerie
8 neue staatsgalerie
 
5 kimbell art museum
5 kimbell art museum 5 kimbell art museum
5 kimbell art museum
 
Renzo piano
Renzo pianoRenzo piano
Renzo piano
 
Architecture of Peter Zumthor
Architecture of Peter ZumthorArchitecture of Peter Zumthor
Architecture of Peter Zumthor
 

24 contemporary arts center

  • 1. Lois και Richard Rosenthal Contemporary Arts Center ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ FREDERICK ΣΧΟΛΗ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗΣ BAARCH 07 Cincinnati, Ohio, USA ΑΣΚΗΣΗ Α: Ανάλυση και ερμηνεία πρότυπων μουσείων Zaha Hadid ΦΟΙΤΗΤΡΙΕΣ: Ανδρέου Γιώτα-Κουννά Αντωνία
  • 2. Το Contemporary arts center είναι ένας από τους αρχιτεκτονικούς θησαυρούς του Cincinati στο Ohio και θεωρείται το κέντρο της σύγχρονης τέχνης στην Αμερική. Σχεδιασμένο από την βραβευμένη με βραβείο Pritzker, Zaha Hadid, έχει ως στόχο να ενώσει την τέχνη και τους ανθρώπους σε ένα προκλητικό αρχιτεκτονικό περιβάλλον.
  • 3. Το κτίριο Lois & Richard Rosenthal συνεχίζει την παράδοση της οργάνωσης CAC(Contemporary Arts Center) , με ιστορία 73 χρόνων, που είχε ως στόχο την προβολή και υποστήριξη της τότε καινοτομίας- της σύγχρονης τέχνης. To 1996 προτείνεται η μετεγκατάσταση του κέντρου σε νέο κτιριακό χώρο στην 44 East Sixth Street Cincinnati, Ohio και έπειτα ανακηρύσσεται αρχιτεκτονικός διαγωνισμός όπου το 1998 επιλέγεται τη πρόταση της Zaha Hadid ανάμεσα σε άλλες αξιόλογες προτάσεις. Τρία χρόνια αργότερα αρχίζει η κατασκευή του κτιρίου και ανοίγει τις πύλες του το 2003.
  • 4. Στον οργανισμό CAC δεν ήθελαν να δημιουργήσουν άλλη μία αποθήκη για την τέχνη, αλλά ένα κτίριο, ένα κομμάτι αρχιτεκτονικής η οποία θα εκφράζει το υψηλότερο επίπεδο αρχιτεκτονικού σχεδιασμού και θα έχει συνεχή δύναμη στη πόλη. " το πιο σημαντικό αμερικανικό κτίριο που ολοκληρώθηκε μετά το τέλος του ψυχρού πολέμου " - New York Times
  • 5. Σχεδιασμός Για την Zaha Hadid το συγκεκριμένο έργο θα μπορούσε να ανήκει μέσα στην κατηγορία της πρώτης εποχής (1990-99) όπου η αρχιτέκτονας επεξεργαζόταν πιο κυβιστικές και ορθογώνιες μορφές, σε αντίθεση με αργότερα (2000-12) που διαχειρίζεται καμπύλα στοιχεία. Η Zaha Hadid παρουσιάζει την ιδέα ενός αστικού χαλιού που δημιουργεί την αίσθηση δυναμικού δημόσιου χώρου ως επέκταση του εξωτερικού πεζοδρομίου στο εσωτερικό μπετονένιο επίπεδο. Σύμφωνα με την αρχιτέκτονα στο κοινό λόμπι μπορεί ο κάθε ένας που περιφέρεται στην πόλη να εισέλθει για έναν καφέ στο ισόγειο, για να περπατήσει στο χώρο ή να ανέβει επάνω για να παρακολουθήσει μία γρήγορη παράσταση. Πρόκειται για ένα πολύ προσιτό, πρακτικό και εναλλακτικό κτίριο.
  • 6. Χώροι Το εξαώροφο κτίριο 87.000 τετραγωνικών ποδιών διαθέτει: -17.000 τετραγωνικά πόδια εκθεσιακό χώρο -Κέντρο εκπαίδευσης με ενεργό συμμετοχή στις εγκαταστάσεις τέχνης και Εργαστήρια χειροτεχνίας -Χώρο εκδηλώσεων -Βιβλιοπωλείο -Καφετερία -Γραφειακούς χώρους
  • 7. Δεν είναι ένα συμπαγές κτίριο αλλά υπάρχει ένας βαθμός διαφάνειας από το έδαφος μέχρι επάνω. Άρα ο σχεδιασμός δεν επικεντρώθηκε μόνο στον τρόπο χρήσης του κτιρίου, αλλά και στο πως θα μπορούσε να διαπερνάται από το κοινό. Κάθε φορά που θα αντιμετωπίζεται ο χώρος θα δημιουργείται μία διαφορετική εμπειρία. Οι διάφορες αίθουσες έκθεσης φαίνονται να επιπλέουν πάνω από την κύρια αίθουσα του ισογείου και να αλληλοσυνδέονται σαν ένα τρισδιάστατο πάζλ επιτρέποντας την ελεύθερη θέαση από όλες τις πλευρές.
  • 8. Χωροθέτηση Οι χώροι διακίνησης τοποθετούνται στις τυφλές όψεις, έτσι ώστε να οι κύριοι χώροι να έχουν άμεση σύνδεση με τον δρόμο Μία παραλληλία με σχέδιο-τομή του Le Corbusier από το 1327
  • 9. Όψεις Η γωνιακή θέση του κτιρίου επιτρέπει τον σχεδιασμό δύο διαφορετικών και ταυτόχρονα αλληλοσυμπληρωνόμενων όψεων. Η νότια όψη διαμορφώνει κυματιστό διαφανές δέρμα που επιτρέπει την προβολή του εσωτερικού στους περαστικούς. Η ανατολική πλευρά εκφράζεται ως μια ανάγλυφη όψη και παρέχει αποτύπωμα αρνητικού-θετικού.
  • 10. Τα κύρια υλικά του κτιρίου σκυρόδεμα, χάλυβας και γυαλί δημιουργούν τα κυματιστά επίπεδα και τις ράμπες για να φιλοξενήσουν τα ποικίλα σχήματα, κλίμακες και τα σύγχρονα μέσα αναπαράστασης της τέχνης.
  • 11. Περιοδικές εκθέσεις Η διαλλακτικότητα και ευελιξία του κέντρου επιτρέπει σε καλλιτέχνες αλλά και πολίτες να εκφράζονται ελεύθερα και να παρουσιάζουν περιοδικές εκθέσεις και έργα που γίνονται επί τόπου.
  • 12. Φωτισμός Ο τρόπος που διαχειρίζεται τον φωτισμό είναι ιδιαίτερος. Τεχνικός φωτισμός απευθείας στα εκθέματα τα αναδεικνύει και ταυτόχρονα ελκύει την προσοχή του κοινού. Φυσικός φωτισμός αξιοποιείται στα σημεία διακίνησης στο κτίριο.