2. Austrālijas mūzika
O Austrālijas tautas mūzika apvieno gan mūzikas mantojumu
pamatiedzīvotāju , kā arī ietekmi uz imigrantu no daudzām
dažādām vidēm - briti , iedzīvotāji Jaungvinejas , imigranti no
malajiešu arhipelāgs , un citi.
Tradicionālās dziesmas Austrālijā ir ļoti daudzveidīga - rituāls ,
mājsaimniecības , episko. Corroboree rituālās dejas bieži kopā ar
izrādes dažādos festivālos un reliģiskās ceremonijās .
Arī izmanto dažādus skaņu efektus ( šņākšana , šalkas , dungot )
un kustību .
Bieži mūzikas instrumenti bija ļoti daudzveidīga : tjurungas bija
akmens vai koka zumēšana , kas ir ne tikai mūzikas instrumentus ,
bet arī burvju svētās amuletus ; didžeridū -muzikālā pūšamais
instruments Austrālijas aborigēni , viena no vecākajām pūšamo
instrumentu pasaulē ; koka deguns flauta yulunggul , grabulīši
dažādu augļu un čaumalas, rokas bungas , sagriešana ādas,
boomerangs un gropi dēļi bieži tiek izmantoti arī kā idiophone kad
dziedot sniegumu .
3. Tradicionālās formas
O Banggul
Banggul - mūzikas stils , kas radās teritorijā krasta upes Mann ( New South Wales ) .
Raksturo bagātību teksta , tas ir biežiapraksts episks brauciens , un atkārtot . Var veikt bez
muzikālā pavadījuma vai ar mainīgu pavadījumā.
Vengga
Vengga -mūzikas stils , kas radās teritorijā krasta un upju Dienvidaustrumāzijas Alligeytor (
Arnhem Land ) . Mūzika sākas ļoti augstu piezīmes pavadījumā bungas ( krekeri ) , un pēc
tam pēkšņi pāriet uz zemu toņus . Pēc neilga laika periodu melodija atkal dodas augstos
toņus un tā tālāk . Veikta didžeridū . Kā likums , šī mūzika pauž tēmu , kas saistīta ar nāvi un
atdzimšanu.
Kung borrk
mūzikas stils kung borrk rodas teritorijā krasta upju Mann un Adelaidē , raksturo , izmantojot
pilnu vārdu , dzied pavadījumā ar didžeridū un krekeri ( atšķirībā no vairuma citu stilu
Austrālijas etnisko mūziku, kas izmanto zilbju dziedāšanu )
Lines dziesmas
"Lines dziesmas " vai " pēdas sapņu " in animistichnoy uzskatu sistēmu Austrālijas aborigēni
ir ceļu pār visu zemi ( un dažreizdebesis ) , kas veido ceļojumu maršrutus miega vietējo
spirtu vai dieviem laikā . Šīs idejas bija tradicionālā displejs mūzikas , deju, folkloras un
mākslas .
4. Amerikāņu mūzikas
O Tautas mūzikas ASV atšķiras etniskās grupas valstī. Dažādu raksturīgo
indiāņu ciltis savu versiju tautas mūzikas , kas lielākoties ir garīgs
raksturs . African - American mūzika ietver blūza un gospeļu mūzikas ,
Rietumāfrikas mūzikas pēcnācējus , kas atvesti uz Ameriku , vergiem un
sajauc ar Rietumeiropas mūziku . Koloniālās ēras laikā , angļu , franču
un spāņu stilu un instrumentus, tika ievesti uz Ameriku.
Līdz 20. gadsimta sākumā ,ASV ir kļuvusi par lielāko centru tautas
mūziku no visas pasaules , tai skaitā polka , ukraiņu un poļu vijole
Ashkenazi klezmer un vairāku veidu latīņu mūzika
Amerikāņu tradicionālā mūzika tiek dēvēta arī sakņu mūziku. Aborigēnu
mūzika irplaša kategorija , kas ietver vārpatas , kantrī mūzikas ,
amerikāņu tautas rivayvl , evaņģēlija , veco laiku , Jag - lentes ,
Appalachian mūzikas , blūza , Cajun mūzikas , kreolu , Tehan un indiešu.
Amerikāņu mūzika tiek uzskatīta nozīmētūlītēju pieder teritorijas , vai
sakarā ar atbrīvošanas muzikologi uz kaut ko izteikti jauna , kas
izstrādātas no ārvalstu avotiem ietekmes . " Vietējā mūzika ", tiek
uzskatīta par tādu, jo tā kalpoja par pamatu mūziku, kas parādījās vēlāk
Amerikas Savienotajās Valstīs, tostarp rokenrola , mūsdienu tautas
mūzikas , ritma un blūza un džeza .
5. Indianu Muzika
O Agrākais tautas ASV spēlēja indiāņi ,
izmantojot dažādus stilus un metodes. Dažas
kopīgas iezīmes irvisvairāk universāls Indijas
tradicionālo mūziku , īpaši trūkst harmonijas
un polifonijas , kā arī , izmantojot vocables un
dilstošā melodisku skaitļus . Tradicionālie
instrumenti ietver flautu un dažādu veidu
perkusijas , piemēram, bungas , grabulīši un
trauki . Ar ko izveido kultūras attiecības ar
Eiropas un Āfrikas , Indijas tautas mūzikas
sāka attīstīties jaunos virzienos , piemēram,
sakausējumu ar diezgan atšķirībā Eiropas
tautas deju un Tejano mūziku.
6. Anglu - amerikāņu mūzikas
O Trīspadsmit Kolonijas bija britu īpašumus un angļu kultūra
bijagalvenais pamats amerikāņu tautas un populārajā
mūzikā . Daudzi amerikāņu tautasdziesmas , izmantojot
mūziku no angļu dziesmām , bet ar jaunu lirisko saturu ,
bieži formā parodija sākotnējā materiāla . Atšķirībā no angļu
dziesmām , Anglo -American pentatonic ir mazāk un mazāk
redzamā pavadījumu (bet ar smagāku Bourdon ) un vairāk
galvenās melodijas . Anglo -American tradicionālā mūzika ,
kopš koloniālisma laikiem , ietver dažādas listovochnye
balādes , humoristisks stāsti un pasakas, dziesmas par
katastrofu raktuvēs, vrakiem un slepkavībām . Joe Magarac
leģendārie varoņi, John Henry un Jesse James ir
pārstāvētas daudzas dziesmas . Galvenie žanri : veco laiku
mūziku , Rietumu .
7. Afroamerikānu mūzika
O Blūza un Evaņģēlijs spiričueli , veic vergi uz dienvidu
plantācijās , pirmkārt un galvenokārt bijaizpausme
reliģiskās pārliecības . Vidus līdz 19. gadsimta beigām
spirituals sāka izplatīties no dienvidiem no ASV. 1871 , Fisk
University ir kļuvusi par patvērumu uz Fisk jubilejas Singers
, vadošo grupu , spirituals popularizēja visā valstī . Imitācija
šīs grupas , bija Evaņģēlija kvarteti , un pēc tam ,
pateicoties dažādošanu mūzikas 20.gadsimta sākumā ,
bijapopulārs stils evaņģēlija mūzikas . Blues -kombinācija
Āfrikas darbinieku dziesmām un dziedājumiem Field Hellers
. Viņš parādījās lauku rajonos dienvidu , pirmajā
desmitgadē 20.gadsimta. Svarīgākie elementi irizmantot
blūza blūza mērogu un dramatisko dzeju ; Lai gan abi šie
elementi pastāvēja afroamerikāņu mūziku, pirms 20.
gadsimta ,struktūra mūsdienu blūza ( kā , piemēram , forma
AAB ) nebija līdz 20.gadsimta sākumā .
