元曲是元代歌唱文學的综合体，包括散曲和剧曲，随着词的衰微而兴起，受到外来音乐的影响。其创作强调曲调的变化和自然风格，利用襯字和固定的韵律来增强表现力。元曲的发展也伴随了中国戏曲的形成和丰富，包含了多种表现形式及独特的角色分类。

1. 元曲概說 貝克芬製作

2. 元曲的興起 以曲為名，在兩漢樂府已有， 散曲源自北方金國的 諸宮調 詞的衰微促進了曲的產生 音樂曲調的變化是曲產生的主因 曲是元代歌唱文學的總名

3. 詞的衰微促進曲的產生 詞本是通俗文學 體裁日益嚴格 對音律詞文日益講求使之僵化 歌伎樂工從舊曲中求變化 別稱：詞餘

4. 外族的音樂大量輸入 樂器不同 音調節拍各異 風格豪爽雄渾 音節繁雜急促 音樂曲調的變化是曲產生的主因 別稱：樂府

5. 曲是元代韻文的總名 一般所謂： 唐詩、宋詞、元曲，元曲 指的是散曲。 王國維盛讚元曲為 “一代之絕作”、“千古獨絕之文字”

6. 曲包含散曲和劇曲 散曲 劇曲 只有曲文，而無科、白 ，專供案頭吟賞或宴前歌唱（清唱），是純抒情的文體，和詩詞性質無異。又稱“清曲”。 除曲文外，尚有科 （動作） 、白 （獨白或對話） ， 以歌唱、表演為主的戲劇形式。

7. 元曲 劇曲 散曲 小令 散套 傳奇 雜劇 重頭 集曲 帶過曲 尋常小令

8. 曲 牌 元曲要依據曲調填寫，每個曲調都有名稱，叫做曲牌。 曲牌旁用略小的字寫成的詞句，才是真正的題目。 曲牌只標明曲的音樂性，和內容無關；曲牌下面的題目才與內容有關。

9. 散曲特點 1. 可增加襯字 ： 按曲律規定應填的字叫「 正字 」， 規定以外的叫「 襯字 」。 襯字比較口語化，可以讓曲更生動， 有助於表達不同的情態。 襯字一般加於句首或句中，不可加於句尾。通常為虛字或修飾性詞語。

10. 2. 曲韻 ： 以當時北方語音為基礎， 已經沒有入聲，入聲派入三聲。 曲不能換韻，須 一韻到底 ， 但可平上去三聲通押，韻字不避重複。 3. 曲的風格：以自然為本色

11. 小令 單支曲子，即尋常小令 相當於一首詩或一闋詞 依據曲牌的字數、平仄、用韻等將文字填入即完成作品 元人亦稱為「葉兒」

12. 後庭花 趙孟穎 清溪一葉舟，芙蓉兩岸秋。 採菱誰家女，歌聲起暮鷗。 亂雲愁，滿頭風雨， 戴荷葉歸去休。 ( 休：了 ) ※ 以唐詩手法寫元曲，通篇寫景，不著情語。淡遠清明，含蓄深邃，別具神韻。“暮”字承上文“秋”，透出一份遲暮之感；“亂雲”為風雨前兆，自然勾出“愁”來；“滿頭風雨”更具體化了“愁”緒，“歸去”便成為必然的趨勢。一線貫穿，暗示了作者歸隱之意。此曲與唐代大詩人王維的《山居秋暝》意境相通，暗示了歸隱的意願。

13. 帶過曲 作者填完一個曲調，餘意未盡，再續填一或二個曲調，合成一首，便是帶過曲 帶過曲以三個曲調為限，且須在同一個宮調以內，其標示可用「帶過」，或任用「帶」、「過」、「兼」等字眼。

14. 例： [ 雙調 ‧雁兒落 過 得勝令 ] 自適 喬吉 黃花開數朵，翠竹栽些個。 農桑事上熟，名利場中捋。 禾黍小莊科，籬落棱雞鵝。 五畝清閑地，一枚安樂窩。 行呵，官大憂愁大； 藏呵，田多差役多。 雁兒落 得勝令

15. 重頭 指同一曲調重複填作兩首或兩首以上，用以合詠一事或分詠數事。 重頭的次數可作到數十首，各首可以獨立，可用不同韻部，每首可以換題目。 如馬致遠以《雙調‧湘妃怨》四首，分別詠西湖春、夏、秋、冬四景。

16. 集曲 就是截取兩個以上 不同曲調 中的若干句組合成一首新曲，並給它新的名稱。 例： 如中呂的《 月 雲 高 》係合《 月兒高 》八句和《 駐雲飛 》兩句而成。 ( 組曲 )

17. 散套也稱套曲、套數 。 是將宮調相同的幾支曲調，按照順序組成一支長歌。 構造型式一般分為：引子、正曲、尾聲三部分。引子、尾聲各用一個曲調；正曲是作者抒情述志的部分，曲調數不加限制。 散套

18. 每套必用尾聲 ，來結束樂曲和題意。散套的引子有時可以省略，但正曲和尾聲則是必要部分。 全套必須一韻到底，不能換韻 。不同曲調的韻字可以重複使用。 文詞以和雅正為尚，內容以抒情遣興為主，間或有演述故事，但 不能用科白 。 曲調可以重複使用 。 例：《 雙調‧夜行船》 秋思 馬致遠 散套特點：

19. 劇曲 世界三大古老戲劇─希臘悲喜劇、印度梵劇及中國戲曲。 宋元時代（ 12 世紀）才開始的中國戲曲，現有 317 個劇種，劇目數以萬計。 中國戲曲藝術內涵極為豐富，可從中讀到詩詞曲，史傳文學，俚俗語言；及表演之美─造型、服飾、身段與動作、曲藝與音樂、虛實相生的哲學。

20. 戲曲的起源 (1) 歌舞 : 周公的大武舞 (2) 說唱 : 南北朝時的大曲 (3) 滑稽戲 : 由「優」發展而來 , 主要諷刺調笑 百戲 在瓦舍演出 , 促進戲曲形成 ※ 宋雜劇、金院本 諸宮調 中國戲曲發展圖 元雜劇 南戲 崑曲 明清傳奇

21. 雜劇形式 元雜劇劇本結構通常分為四 折 ，合為一 本 。少數作品也有一本分五、六折。一折中可以寫一場戲，即一個 場 景，也可寫一場以上的戲。 楔子 賓白 科介

22. 雜劇腳色 元雜劇腳色主要有三大類： 末、旦、淨 。 末 是劇中男腳，相當於後來京劇中的 生 。末中又分正末、沖末和小末等。 旦 是劇中女腳，分正旦、外旦和搽旦。只有正末和正旦可以主唱。 淨 扮配角，一是反面人物，一是滑稽人物 ( 丑 ) 雜類腳色，主要指不重要的人物，似京劇中跑龍套人物，不能和末、旦、淨並列。

23. 京劇腳色之ㄧ：生 一般扮年輕、未及蓄鬚的男子，又叫 小生 。分為官生、巾生、翎子生、窮生和武小生。 生行主要為官生和巾生。 官生 ，顧名思義，就是做官的小生，又稱袍帶小生。 巾生 ，指未做官或未及冠的風流書生，頭戴方巾、必正巾，又稱扇子生。 巾生 是崑曲男角中最重要的，如許仙、張君瑞、柳夢梅等都是。

24. 巾生 大官生 小官生

25. 武生

26. 之二：旦 戲曲中所有女性人物都屬旦。 崑曲旦行分為老、正、作、四、五、六、貼七種，以正、五、六、貼為主。 正旦， 扮演已婚女子，以唱工為主，為端莊嚴肅、賢妻良母型，如《琵琶記》趙五娘、白蛇、孟姜女、秦香蓮。又稱 青衣 ( 北曲 ) 。 五旦 扮年輕淑女或千金，又稱閨門旦，如崔鶯鶯、西施等。屬於 花旦 ( 另有小旦、貼旦 ) 。

27. 正旦 五旦 老旦 貼旦

28. 青衣 武旦

29. 之三：淨、末、丑 淨，俗稱大花面。 淨行大體分為 大面 和 白面 二種，白面中又可細分出邋遢白面一種。 末，專門扮演 中年以上 、蓄鬚帶髯的腳色，可細分為 老生 、 副末 和 外末 。 丑，分副丑和小丑二種。崑曲非常重視丑角，其代表人物都有特殊的要求。

30. 大面 邋遢白面 大面 老生 外

31. 付丑 小丑 淨行

33. 扮相之美 戲曲化妝富有獨特的民族風格，注重藝術上的誇張、變形，以凸出人物的性格特徵和精神面貌，是非鮮明，所謂 「公忠者雕以正貌，奸邪者賦以醜形 」。 戲曲服飾一般稱為「 行頭 」或「 穿關 」，具有獨特風格，大多色彩鮮豔，富於裝飾性，展現人物的身份、年齡、性別、個性和生活習俗等。

34. 孫悟空 曹操 牛魔王 張飛 猜猜他是誰？

35. 雜劇代表： 竇娥冤 （關漢卿） 漢宮秋 （馬致遠） 西廂記 （王實甫） 梧桐雨（白樸）

36. 《竇娥冤》 全名《 感天動地竇娥冤 》

37. 故事： 寫寡婦竇娥受流氓張驢兒誣控，被官府判斬，臨刑時竇娥指天為誓：死後必血濺白練，六月降雪，大旱三年，以明己冤。均一一應驗。劇本成功地塑造了竇娥這一正直善良又敢於反抗黑暗勢力的典型形象。成為戲曲舞台上七百年來的保留劇目。並被譯成多種外國文字。

38. 全名 《 破幽夢孤雁漢宮秋 》 《 漢宮秋 》 中描述王昭君故事，有很大部分是虛構，劇中昭君不願進入匈奴境內而投江自盡的情節，與作者馬致遠的時代背景有關。金亡之際和宋亡之後，都有大量宮女嬪妃和大臣妻女被蒙軍擄走，馬致遠耳聞目睹這種慘狀，因而在王昭君故事中注入新的內涵，表現出 反侵略、反壓迫 的主題。

39. 傳奇代表 五大傳奇： ( 前四者稱”荊劉拜殺” ) 荊 釵記（明．朱權） 白兔記（不可考） （ 劉 知遠故事 ) 拜 月亭（元．施惠） 殺 狗記（明．徐仲田） 琵琶記（明．高明）

40. 崑曲 ( 人類非物質文化遺產 ) 以 崑山腔 演唱劇本，成為表演藝術的戲曲劇種，在 明清時 不少文人均以崑山腔撰寫劇本。 明代嘉靖（ 1522─1566 年）年間，經過 魏良輔 的改革，這一聲腔的音樂歌唱有了極大的提高，成為流行的「 時曲 」，又被人稱為 崑曲 。 當時的崑曲包括了 散曲和劇曲 兩部分。用魏良輔改革後的崑腔演唱劇本，除了歌唱外，更重視角色的扮演，成為表演藝術的戲曲劇種，稱為 崑劇 。 觀賞遊園驚夢