Ludion Illustrated 1

volume

01

ILLUSTRATED
dEUS
from a vantage point
KATHERINA VAN KLEEF
[ 1417–1476 ]
MAGRITTE
attempting the impossible
HELLEN VAN MEENE

‘09
BRIGHTSIDE
de nieuwe Jimmy Kets
POLARIZED
by marc lagrange
ANTWERP STREET STYLE
DAAN
IMKE DIELEN
PANAMARENKO POSTERS
FRED BERVOETS
FELIX VAN GROENINGEN

uitgever
eDiteur
L
PuBLiSHer

Oude & Hedendaagse
Kunst
Magritte. Poging tot het onbereikbare 22
atelier Magritte 24
Het getijdenboek van katHerina van kleef 36
katHerina van kleef. oP reis en aan tafel 38
tHe Hours of CatHerine of Cleves. 40
ensor & raveel 44

aCtueLe Kunst
MiCHaël borreMans. Whistling a Happy tune 16
luC tuyMans. i don’t get it 32
raoul de keyser. retour 1964/2006 54
luC Claus 72
joHan taHon. observatorium 76
PanaMarenko. Posters 88
roger raveel. Witte schaduw 94

FOtOgRaFIe en FILM
ian jeffrey. Het verhaal van de fotografie 7
jiMMy kets. brightside 12
MarC lagrange. Polarized 46

CONteNt
verne. shots by 56
dirk verMeirre. fred bervoets 60
Hellen van Meene
felix van groeningen
86
102 VOLUME 1
filiP Claus 104
björn tageMöse 108

MOde
veerle Windels. Werken met woorden 28

stReet
18 jens Mollenvanger. antwerp street style

MuZIeK
68 deus. from a vantage Point by Charlie de keersmaecker
90 daan
106 angels&gHosts

aRCHIteCtuuR
© 42 b–arCHiteCten
niets uit deze uitgave Mag Worden 98 de groene singel. geschiedenis van de antwerpse ringruimte
verveelvuldigd door Middel van druk,
fotokoPie of oP Welke Wijze ook, LIFe
noCH in een andere taal vertaald zonder 80 isabel Miquel arques. Portret met een garnaalkroket
voorafgaande sCHriftelijke toesteMMing 84 iMke dielen
van uitgeverij ludion.
KIds
ludion kan niet aansPrakelijk Worden gesteld 26 Het kleine MagritteMuseuM
voor eventuele fouten in dit Magazine. 52 Mijn eerste staPPen in de kunst
CoPyrigHt ludion, de auteurs en fotografen. 92 PiCasso en guerniCa

de kunstWerken van rené Magritte MuseuMgIdsen
Werden gereProduCeerd Met toesteMMing 50 rijksMuseuM tWentHe, enschede
van CHarly HersCoviCi. 64 PatriCk de rynCk. kunstenaarsmusea in belgië

PUBLIsHeRs
news
TALK
FEEd 3

Ludion Illustrated?
Een boeiend magazine dat
aantoont hoe Ludion zich
profileert binnen de historische
en actuele beeldcultuur.
Ludion wordt meer dan ooit
hét aanspreekpunt voor boeiende
en verrassende boeken, out of
the box merchandising en B2B
met een vlijmscherp profiel!
Beeld-, lees- en kijkcultuur evolueren
voortdurend, dus houdt ook Ludion
voortaan nog steviger de vinger
aan de pols. Kijk, koop, lees én
reageer! En vooral, geniet van
ons zomer- en najaarsaanbod!

[ Christoph Ruys, uitgever ]
christoph.ruys@ludion.be

Het oog wil ook wat!
Ludion wint twee
PLantin-MoretusPrijzen 2009
—
Met Michaël Borremans’ ‘Whistling a Happy Tune’ en Johan
Tahons ‘Observatorium’ won Ludion in de categorie ‘Kunst- en
fotoboeken’ maar liefst twee prijzen! De jury was dan ook lovend.
‘Whistling a Happy Tune’ staat voor tijdloze klasse, klassiek
zonder pretentie. “De jury vond genoegen in de mooie letter, de
lay-out, de bindwijze en de papierkeuze, die perfect aansluit bij
de tinten van de werken van de kunstenaar. Alle ingrediënten die
nodig zijn om een mooi boek te maken, zijn aanwezig. Tekst en
beeld staan in een perfecte verhouding tot elkaar. De zorgvuldig-
heid waarmee dit boek is gemaakt, verhoogt het kijken lees-
plezier. Opvallend en zeer geslaagd.” Ook over ‘Observatorium’ was
de jury duidelijk: “Een boek met een gezonde portie schizofrenie
erin, mag dat? De variatie die de vormgevers in dit boek hebben
aangebracht, maken er een opmerkelijk boek van, een hebbeding.
Eigenzinnig. Ongelooflijk straf. Wat valt op? De keuze van het
covermateriaal, natuurlijk. Met daarop bloedrode, bloedmooie
letters. Het boek opent met een aantal aflopende foto’s, dan volgt
het titelblad en alweer foto’s, vaak polaroids ditmaal. Dan tekst.
De variatie verwondert, verbaast, intrigeert, zeker als het boek
alweer naar een ander papier overgaat. Een geslaagd vormgegeven
boek, uitstekend gebonden, mooi afgewerkt. Een mooi observato-
rium voor kunstenaar Johan Tahon. Nieuwsgierig?

Ludion & de Bezige Bij
—
Met ingang van 1 april 2009 werd Ludion onderdeel
van De Bezige Bij en startte Christoph Ruys, voormalig
directeur van het Fotomuseum en het Modemuseum
Antwerpen, als nieuwe uitgever van Ludion. Peter
Ruyffelaere blijft als editor at large nauw betrokken bij
de uitgeverij die hij in 1991 mede hielp oprichten enin
1998 naar de Weekbladpersgroep begeleidde. Robbert
Ammerlaan, directeur/uitgever van De Bezige Bij is
eindverantwoordelijke. Deze structurele samenwer-
king versterkt de positie van Ludion. Niet alleen op
het gebied van sales, promotie en marketing, maar
ook binnen het kerngebied van onze uitgeverij:
boeiende en verrassende publicaties aanbieden!
Meer info en contactgegevens op p. 111.

news
FEEd 5

Exclusief
rené Magritte
—
Tentoonstellingscatalogi en andere publicaties van de Belgische sur-
realist René Magritte zijn al van bij de oprichting van Ludion in 1991
een vast onderdeel geweest van het fonds. Sinds december 2008 heeft
Ludion met de erven Magritte dan ook voor een periode van vijf jaar
een exclusiviteitscontract gesloten met als doel het wereldwijd uitgeven
en commercialiseren van alle Magritte merchandise. Ludion versterkt
hiermee zijn internationale positie bij de musea die belangrijk werk van
Magritte bezitten. Ons engagement voor het wetenschappelijke én het
publieksvriendelijke kunstboek zetten we onverminderd voort en wordt
door deze aanvulling nog beter onderbouwd.

iLLustrated
—

L
Wil je ‘Illustrated’ graag thuis ontvangen,
mail dan je gegevens naar :
monica.sandoval@ludion.be.
Illustrated Volume II verschijnt in
oktober en wordt je gratis toegestuurd.

UItgeveR
eDIteUR onLine
—

PUBLIsHeR Vanaf 1 september is onze nieuwe website
online (www.ludion.be)! Een dynamische
aanpak en een versterkte samenwerking
tussen Ludion en Group 94 zullen ervoor
zorgen dat onze website méér wordt dan een
informatieplatform! Watch out for LudionTV!

[ ian jeffRey oveR SUMneR, MiSSiSSiPPi, CaSSiDy BayoU oP De aCHTeRGRonD, Ca. 1970 ]
Sumner is een stadje ten zuiden van Memphis, en een bayou is een vertakte monding van een rivier,
van het Franse woord boyau (darm). Aan de bruine bladeren op de grond is te zien dat het winter
is en de twee mannen met hun handen in de zakken zien eruit alsof ze het een beetje koud hebben.
Eggleston moet ze gevraagd hebben om zo bij de auto te gaan staan, waarin we door de voorruit
nog net de chauffeur kunnen zien zitten. De blanke man draagt een zwart pak en de zwarte man
draagt een wit jasje en lijkt de rol te spelen van bediende of werknemer. Het kan een parodie zijn
op de rassenverhoudingen in het Zuiden, en je zou er zo een rijmpje of een versje bij kunnen maken.
De man die wacht in de witte auto, die zo prominent op de foto staat, duidt erop dat het tafereel een
improvisatie is – iets wat maar even duurt.

FOTOGRAFIE

Books
&co 7

van Talbot tot Eggleston
DE kunsT vAn
hET kIjkEn
Het verHaal
van de fotografie

Books
&co 9

[ <— ian jeffRey oveR Rodchenko, jonge pionierster, 1930 ] “een windje speelt door haar haar.
Zij kijkt in de richting van de zon, aan de schaduwen te oordelen. De foto was voor het eerst
in het openbaar te zien in mei 1931, op een expositie van de kunstenaarsgroep oktober, opgericht
in 1928. er was inmiddels een scheiding ontstaan tussen het formalisme en naturalistische
verslaggeving. er kwam kritiek op deze foto omdat het meisje niet voorwaarts keek maar omhoog:
ze dacht dus eerder aan een ideale wereld dan aan de afzienbare toekomst. Waarschijnlijk had
Rodchenko hierbij eerder de in europa opkomende hang naar het neoclassicisme voor ogen, zoals
de italianen die verbeeldden. Zij is precies zo’n mooi symmetrische figuur die vaak te zien is bij
patriottische beeldhouwwerken uit de jaren dertig, en nog vanuit dezelfde hoek bezien ook.”

[ over de auteur ] Kunsthistoricus ian Jeffrey
KriJgt voor ziJn boeKen over fotografie
wereldwiJde erKen ning.
Max Kozloff, die de inleiding op dit boeK verzorgde,
is de voorMalige uitgever van artforuM en
toonaangevend fotocriticus.

Books
&co 11

BeLangrijke foto’s,
fotografen en hun Betekenis
—
Na het overweldigende succes van onze boeken ‘De kunst
van het kijken: Iconografie van de Europese schilderkunst’ en
‘De kunst van het kijken: Het verhaal van de moderne
schilderkunst’, waarvan samen wereldwijd al bijna 200.000
exemplaren verkocht zijn, kon een boek als ‘De kunst van het
kijken: Het verhaal van de fotografie’ niet uitblijven.

Dit bijzondere Ludionboek neemt u mee door de geschiedenis
van de fotografie in een chronologische presentatie van
ruim honderd belangrijke fotografen en hun werk. De foto-
grafen worden belicht en hun foto’s onder de loep genomen
en becommentarieerd. Hetzelfde principe als in de andere
boeken uit de reeks. Maar Ian Jeffrey gaat verder. De criticus
en docent, een wereldautoriteit op het vlak van de fotografie,
laat ook heel goed zien hoe de praktijk van de fotografie in de
loop van de tijd is geëvolueerd. Hij gaat daarbij dieper in op
de betekenis van de fotograaf en de foto’s. Waarom is deze
bepaalde fotograaf zo belangrijk geweest in de geschiedenis?
Wat onderscheidde hem van de anderen? Op welke manier
bracht hij vernieuwing? Het verhaal van de fotografen en de
foto’s is op zich heel boeiend, maar het zijn vooral Jeffrey’s
visie en conclusies die van ‘De kunst van het kijken: Het
verhaal van de fotografie’ zo’n bijzonder boek maken. Daar
komt ook nog bij dat er aparte hoofdstukken zijn gewijd aan
scharnierpunten in de geschiedenis van de fotografie, zoals
de twee wereldoorlogen. Maak kennis met André Kerész,
Germaine Krull, August Sander, Robert Frank, William
Eggleston en vele andere grote fotografen. Bekende fotogra-
fen inderdaad, want het is over hen en hun werk dat de meeste
vragen gesteld worden. Op je tocht door de geschiedenis
krijgt je meer dan 500 prachtige foto’s te zien, waarvan vele
iconen zijn geworden, iconen die straks voor u meer betekenis
hebben.

20 SEPTEMBER auTEuR: ian jEffREy

flExiBound 570 illuSTRaTiES

nl nuR 652

17 x 24 cM iSBn 978 90 5544 777 0

384 Pagina’S 34,90 EuRo

vERkRijgBaaR in dE BoEkhandEl

www.ludion.BE

PRoMoTiE: interviews, advertenties, boekpresentaties in het fotoMuseum antwerpen
en fotomuseum rotterdam in aanwezigheid van de auteur.

Jimmy Kets
BRIGHTSIDE
“De tragiek van het leven. hier, bij ons.
Dat er, onDanks alle gelD en comfort, geen geluk is.
Dat interesseert me.”

[ over jimmy kets (°1979) ] jimmy kets is een jonge belgische fotograaf.
sinDs 2009 werkt hij freelance voor De krant De stanDaarD.
Zijn foto’s verschijnen ook in De volkskrant en nrc hanDelsblaD en worDen via
verschillenDe fotoagentschappen werelDwijD verspreiD. hij won tal van prijZen,
waaronDer De nikon promising young photographer awarD 2006, De canvasprijs
‘De film van mijn leven’ 2007 en De fotopersprijs vvj 2007.

FOTOGRAFIE

Books
&co 15

een BeeLd Moet intrigeren
—
Het boek Brightside bevat een negentigtal foto’s, een strenge
selectie die een confrontatie biedt met de intrigerende wereld
van Jimmy Kets. Kets zweert bij kleurenfotografie. De hele
wereld is zijn speeltuin en hij wil die wereld niet reduceren
tot zwart-wit. Humor is een belangrijk element in zijn foto’s.
Toch is zijn werk niet alleen maar kleurrijk en vrolijk.

Kets fotografeert graag de coulissen van het leven: erotica-
Dag jimmy Kets, beurzen, afterparty’s en vakantieparadijzen. Het zijn plekken
waar maskers afvallen en mensen zich bloot geven. Las Vegas
nu ik je website gevonden heb, zou ik me is de stad die Kets mateloos fascineert. De tegenstelling
een volwaardige fan van je willen noemen. tussen schijn en zijn is er op de spits gedreven. De gebouwen,
je foto’s geven me nieuw bloed. de reclame, de dromen én het verdriet zijn er bigger than life.
En tegelijk schijnt er een gouden licht.
Ze scherpen de werkelijkheid aan met
zoveel ludieke humor, intense kleurrijke Kets fotografeert de mens. In zijn typische no-nonsensestijl.
levensvreugde, met een ongelofelijke Ontdaan van alle franje. Maar met bijzonder veel begrip en
directe echtheid, overrompelende empathie. Dit boek over deze jonge, getalenteerde fotograaf
virtuositeit, bruisende dynamiek… belooft u vele uren boeiend kijkplezier.

Het leven spat uit je beelden!

echt waar, ik krijg zoveel goesting
om te leven als ik je foto’s zie.
Wel, dat wilde ik even kwijt, want het
doet zo’n deugd je website te bezoeken!

[ Martine@jimmykets.wordpress.com ]

BESchikBaaR auTEuR: ERic RinckhouT

haRdcovER 90 illuSTRaTiES

nl-En nuR 652

20 x 25 cM iSBn 978 90 5544 778 7



www.jiMMykETS.BE www.ludion.BE

PRoMoTiE: interviews, flyers

Whistling
a happy tune
Michaël Borremans

[ marianne vermeijDen, nrc hanDelsblaD ] “in een
secuur, tweetalig boek met De ironische titel ‘whistling
a happy tune’, en met Zo’n 100 reproDucties, Zijn borremans’
tekeningen van De laatste acht jaar samengebracht,
en aangevulD met curieuZe tekst fragmenten van o.a. hugo
claus, per olov enquist, spinoZa... Dat boek is een goeD iDee want
borremans werkt niet op museale vierkante meters maar weet
op pocketboekformaat in lichte, onbestemDe verftinten
niettemin een geDetailleerDe, wrange werelD op te roepen.”

ACTuELE kunsT

Books
&co 17

het on/werkeLijke theater
—
Michaël Borremans neemt stilaan een belangrijke plaats in
de hedendaagse schilderkunst in. Zijn schilderijen en teke-
ningen hangen in tal van buitenlandse musea, onder meer
in het MoMa in New York en het Museum of Contemporary
Art in Los Angeles. Dit boek biedt je nu een overzicht van
recente en minder recente tekeningen. De tekeningen, die
een oeuvre op zich vormen, zijn voor Michaël Borremans een
middel om na te denken, om de verbeelding in gang te zetten
en ideeën te ontwikkelen. Ze zijn vaak een soort van aftasten
en verkennen van concepten voor sculpturen, ensceneringen
en zelfs architectuur. Ze tonen projecten die wellicht nooit
gerealiseerd zullen worden, maar de ideeën vinden via de
tekeningen hun visualisering.

Net als zijn schilderijen lijken Borremans’ tekeningen
gestolde fragmenten uit een onbestemde en ongrijpbare tijd.
Ze brengen de toeschouwer in een somber universum, wars
van felle kleuren, waarin personages met een zekere gela-
tenheid vreemde dingen doen of bizarre rituelen uitvoeren.
Via gedetailleerde ensceneringen maakt hij ons deelgenoot
van complexe, surrealistische scenario’s, die zich afspelen in
een ambiguë wereld. Voor zijn tekeningen, die relatief klein
zijn en waaraan hij heel lang werkt, put Borremans vaak uit
kranten, boeken, magazines en fotoarchieven van de eerste
helft van de vorige eeuw. Hij maakt beeldelementen van hun
oorspronkelijke context los door in te zoomen op details,
objecten uit verschillende bronnen samen te brengen of
ze allemaal op een verschillende schaal af te beelden. Hij [ over de auteur ] Michael aMy is Kunstcriticus,
speelt met referenties, laat elementen weg of voegt er toe. curator en professor Kunstgeschiedenis aan
Borremans combineert potlood, aquarel, balpen, witte inkt het rochester institute of technology. naast
en wassingen met koffie of een tikje olieverf voor het creëren ziJn wetenschappeliJK werK over de italiaanse
van zijn subversief universum vol tegenstellingen. Dit boek renaissance heeft hiJ een vooraanstaande plaats
toont u de wereld van Michaël Borremans. Een wereld van verworven in het debat over hedendaagse
metaforen. Een intrigerende wereld. schilderKunst.

BESchikBaaR auTEuR: MichaEl aMy


Z oM E R nl-En nuR 642

24,8 x 28,6 cM iSBn 978 90 5544 729 9
PR
oMoT i E 200 Pagina’S 34,50 EuRo


www.ludion.BE

[ fashion blog ]
‘i love this city! i haven’t been
to antwerp in years but
eviDently it’s still anD will
always be a stylin’ city!’

sTREET

Books
&co 19

Jens Mollenvanger
antwerp
street style

Books
&co 21

—
Niet aan regels of tijd gebonden, en vooral, bereikbaar
en veelzijdig. Zo zou je het resultaat in dit bijbeltje
kunnen omschrijven. De jonge Antwerpse fotograaf Jens
Mollenvanger trok twee maand door Antwerpen en liet zich
leiden door opmerkelijke outfits en trendy details. Vaak origi-
neel en modieus, maar vooral ook een een fijne aanvulling
op ‘dé mode’, de ontwerpers, de internationale catwalks...
Mollenvanger toont zich als een uiterst opmerkzaam en
modebewuste voorbijganger die onze dagelijkse ideeën over
kleding op een verfrissende manier in beeld brengt.

10 auguSTuS auTEuR: jEnS MollEnvangER

SofTcovER 250 illuSTRaTiES

En nuR 452

12,5 x 18 cM iSBn 978 90 5544 820 3
Jens Mollenvanger
antwerp 256 Pagina’S 19,90 EuRo
street style


jEnSMollEnvangER.woRdPRESS.coM www.ludion.BE

PRoMoTiE: interviews, flyers, lezersactie

Magritte
POGInG TOT hET OnbEREIkbARE

hEDEnDAAGsE kunsT

Books
&co 23

—
Magritte is zonder twijfel één van de belangrijkste kunste-
naars van de 20e eeuw.

Magritte, Poging tot het onbereikbare bevat naast meer
dan 300 werken ook heel wat onuitgegeven materiaal. In elk
hoofdstuk komt een sleutelwerk, zoals bv. ‘Woordbreuk der
Beelden’ (Ceci n’est pas une pipe), uitgebreid aan bod. Vervol-
gens wordt de intellectuele en historische context geschetst
die leidde tot het ontstaan van dit werk en de hieraan
gerelateerde schilderijen en tekeningen.

Magrittes huwelijk met Georgette, zijn bekende woordschil-
derijen en zijn onderzoek naar de paradoxen van de voor-
stelling, zijn surrealistische vriendenkring, zijn sombere
vooroorlogse werk waaruit de dreiging van het fascisme
spreekt, zijn kennismaking met het Franse surrealisme, de
Belgische wortels van zijn spot en poëzie, zijn zogenoemde
Renoir periode en zijn ‘période vache’, zijn transparant heldere
naoorlogse werk dat een belangrijke invloed uitoefende op
de reclame-industrie, zijn verblijf in de Verenigde Staten – al
deze en andere – onderwerpen worden door de auteur op een
begrijpelijke en vernieuwende manier behandeld.

[ over de auteur ] siegfried gohr studeerde Kunstgeschiedenis,
archeologie en filosofie aan de universiteiten van Keulen en tübingen. in 1978 wordt hiJ
directeur van de Kunsthalle in Keulen en vervolgens ooK van het MuseuM ludwig. in 1992
wordt hiJ professor Kunstgeschiedenis aan de staatliche hochschule für gestaltung in
Karlsruhe. enKele Jaren later wordt hiJ tevens hoogleraar aan de acadeMie voor schone
Kunsten in düsseldorf en aan de harvard university van caMbridge.

BESchikBaaR auTEuR: SiEgfRiEd gohR


nl-fR-En nuR 642

27 x 33,5 cM iSBn 978 90 5544 773 2



www.ludion.BE

PRoMoTiE: opening Magritte Museum brussel, interviews, flyers

atelier
Magritte

hEDEnDAAGsE kunsT

Books
&co 25

400 kunstwerken
in zakforMaat
—
Als geen ander slaagde René Magritte erin
om de wereld van de dromen in elk van ons
te vatten. Op die manier ontketende hij een
ware revolutie in ons onderbewustzijn. Dit
handige en toegankelijke boek bevat behalve
een interessante inleiding door kunstcriticus
Robert Hughes een overzicht van zo’n vierhon-
derd bekende en minder bekende werken van
Magritte. Een must voor wie het oeuvre van
de Belgische surrealist beter wil leren kennen.

Over Robert Hughes. Hij is een kenner, ver-
standig, gepassioneerd, lucide, pretentie-
loos.Maar Robert Hughes is misschien wel
de beste en meest interessante kunstcriticus
van vandaag. Het is een waar genot om hem
te lezen, zelfs wanneer u het niet eens bent
met hem.

[ jan van hove, De stanDaarD ] “Zoals De meeste leDen van De avant-garDe
wou magritte met Zijn werk De werelD veranDeren. hij was in opstanD
tegen De gevestigDe burgerlijke samenleving. tegenover De grauwe
alleDaagsheiD plaatste hij De vrijheiD van De Droom. in Zijn tijD was hij Daarmee
een buitenbeentje, maar Die vrijgevochten houDing brengt hem Dicht bij ons.”

BESchikBaaR auTEuR: RoBERT hughES


nl-fR-En nuR 646

13 x 19,5 cM iSBn 978 90 5544 800 5



www.ludion.BE

PRoMoTiE: opening Magritte Museum brussel

Het kleine
MagritteMuseuM
Een absolute bestseller en een leerrijk abc-boek
voor het jongste publiek!

kIDs

Books
&co 27

het kLeine MagritteMuseuM
—
Dit leerrijke abc-boek in een handig en stevig formaat laat kinderen van alle leeftijden kennis-
maken met het verrassende en bevreemdende universum van kunstenaar René Magritte. Zo’n
honderdtal woordjes worden op een leuke manier geïllustreerd aan de hand van Magrittes
schilderijen. De allerkleinsten leren er hun eerste woordjes mee; de wat oudere kids raken op
een ongedwongen manier vertrouwd met het werk van deze bekende Belgische surrealist.

BESchikBaaR 140 illuSTRaTiES

flExiBound nuR 217-247

nl-fR iSBn 978 90 5544 796 1

18 x 14,3 cM 19,90 EuRo

280 Pagina’S vERkRijgBaaR in dE BoEkhandEl

www.ludion.BE

PRoMoTiE: opening Magritte Museum brussel, lezersactie

TOM FORD
ALExANDER MCquEEN
VIKTOR & ROLF
HuSSEIN CHALAYAN
DEREK LAM
RODARTE
ARMANI
PAuL SMITH
MARTIN MARGIELA
KARL LAGERFELD
CHRISTOPHER BAILEY
WALTER VAN BEIRENDONCK
FRIDA GIANNINI
MARC JACOBS
AZZEDINE ALAIA
RICK OWENS
SONYA RYKIEL
JIL SANDER
REI KAWAKuBO
ANN DEMEuLEMEESTER
CHRISTOPHE COPPENS
OLIVIER THEYSKENS
DRIES VAN NOTEN
HAIDER ACKERMANN
RAF SIMONS
ANNEMIE VERBEKE
DIANE VON FuRSTENBERG
YOHJI YAMAMOTO

Veerle Windels
WERkEn mET
WOORDEn
30 InTERvIEWs mET
mODEOnTWERPERs

mODE

[ Dries van noten ] “misschien hebben we wel een facet
toegevoegD aan moDe; we hebben getoonD Dat het ook anDers
kan. een anDere manier van Zaken Doen. niet meteen met Zoveel
machtsvertoon. wel Door veel te luisteren.”

Books
&co 31

—
Veerle Windels (Tielt, °1965) belandde kort na haar studies op de krant De Morgen, waar ze eerst de stads-
redactie versterkte, maar na een jaartje naar Parijs gestuurd werd, toen de Antwerpse Zes daar voor het
eerst hun opwachting maakten. Het zou lang niet haar laatste modeweek worden. De modejournaliste beet
zich gepassioneerd vast in een zoektocht naar (on)opvallend modetalent zonder ooit de gevestigde waar-
den uit het oog te verliezen. Nieuws en vooral een goed gesprek hebben haar altijd veel meer geboeid dan
het afhaspelen van voorbijgaande trends. Sinds meer dan vijftien jaar schrijft ze als freelancejournaliste
voor De Standaard en occasioneel voor bladen als Elle, Elsevier en Kwintessens Mode.

[ <— yohji yamamoto ] “ik teken
nauwelijks, ik werk met woorDen.
Zelfs aan De patroonmakers maak
ik met woorDen DuiDelijk wat ik wil.
Zou ik Die Dingen moeten tekenen,
Dan Zou ik al meteen mijn fascinatie
verlieZen. ik haal De woorDen uit
boeken en films, maar ook uit mijn
leven, uit mannen en vrouwen.”

20 SEPTEMBER 2009 auTEuR: vEERlE windElS
TOM FORD
ALExANDER MCquEEN
VIKTOR & ROLF

HuSSEIN CHALAYAN
DEREK LAM
RODARTE
ARMANI
PAuL SMITH
MARTIN MARGIELA
KARL LAGERFELD
CHRISTOPHER BAILEY
WALTER VAN BEIRENDONCK
FRIDA GIANNINI

nl nuR 452
MARC JACOBS
AZZEDINE ALAIA
RICK OWENS
SONYA RYKIEL
JIL SANDER
REI KAWAKuBO
ANN DEMEuLEMEESTER
CHRISTOPHE COPPENS
OLIVIER THEYSKENS
DRIES VAN NOTEN

20 x 26 cM iSBn 978 90 5544 819 7
HAIDER ACKERMANN
RAF SIMONS
ANNEMIE VERBEKE
DIANE VON FuRSTENBERG
YOHJI YAMAMOTO

Veerle Windels 192 Pagina’S 32,50 EuRo
W ERkEn mET
WOORDEn
30 InTERvIEWs mET
mODEOnTW ERPERs vERkRijgBaaR in dE BoEkhandEl

www.ludion.BE

PRoMoTiE: boekpresentatie, interviews, flyers

Luc
Tuymans
I don’t
get It

ACTuELE kunsT
FOTOGRAFIE

Books
&co 33

[ machtelD leij, kunstbeelD ] wat
vermeirens essay De moeite waarD
maakt, Zijn De geDachten Die hij
wijDt aan schilDeren als
langZaam meDium in een tijD
van snelle, op massa gerichte
beelDen. vermeiren Zoekt naar
De rol Die schilDerkunst speelt in
DeZe tijD van Digitalisering. maar
toch, Zijn hart ligt DuiDelijk bij De
schilDerkunst.

hoewel tuymans ook snel werkt
– een Doek is al binnen een Dag af –
Zijn De schilDerijen volgens
vermeiren constructies, een
verZameling van verschillenDe
visies in één beelD. DaarDoor bieDt
het werk wel Degelijk een
commentaar op De eigen tijD en
hebben schilDerijen een
voorsprong op De Digitale meDia.

Books
&co 35

[ oveR LUC TUyManS ] in een tijd waarin de schilderkunst
dood werd verklaard, experimenteerde Tuymans met het
medium film. in de periode 1980-85 schreef en tekende hij
scripts, maar maakte amper schilderijen. Tot hij in 1985 zijn
eerste solotentoonstelling kreeg in het leegstaande zwembad
van het prestigieuze Palais des Thermes te oostende.
Tuymans is door zijn eigenzinnige manier van schilderen
een van de meest gerespecteerde schilders van zijn generatie.
Zijn werken bevinden zich in prominente internationale
musea, zoals het Museum of Modern art (MoMa) en het
Guggenheim Museum in new york, het Centre Georges
Pompidou in Parijs en in alle belangrijke Belgische collecties.
in 2004 was Tuymans de eerste levende Belg die een
overzichtstentoonstelling kreeg in Tate Modern in Londen.

—
Drie auteurs en tentoonstellingsmakers – Gerrit Vermeiren,
Dieter Roelstraete en Montserrat Albores Gleason – buigen
zich over de uitdagende artistieke en maatschappelijke stel-
ling name in het werk van de schilder Luc Tuymans. Tuymans
is momenteel – alleen al in termen van marktwaarde – de
meest prominente Belgische hedendaagse kunstenaar.
Dit boek wil de lezer uitnodigen verder te kijken dan het
schilderij. Tuymans is en blijft een schilder, maar er speelt
zich heel wat af in de marge van zijn schilderkunst, zowel
voor als na het schilderen. Onlangs ontsloot de kunstenaar
het voorheen grotendeels verborgen deel van zijn artistieke
praktijk, bestaande uit polaroids en andere documenten,
waardoor het mogelijk is geworden zijn fascinaties en werk-
processen in kaart te brengen. Tuymans laat zich gewillig
betrappen als iemand met een uitgesproken engagement in
de zogenaamde ‘beeldcultuur’, iemand die de ambitie heeft
om via het gestolde beeld tot iets van werkelijke betekenis te
komen. Als gedreven door de angst zichzelf te vervelen, laat
hij uitleggingen en misverstanden onbelemmerd woekeren.

BESchikBaaR auTEuR: gERRiT vERMEiREn
(MET BijdRagEn van diETER RoElSTRaETE
haRdcovER En MonTSERRaT alBoRES glEaSon)

Z oM ER En nuR 642

22 x 27 cM iSBn 978 90 5544 685 8

PR
oMo T i E 256 Pagina’S 24,50 EuRo

400 illuSTRaTiES vERkRijgBaaR in dE BoEkhandEl

www.ludion.BE

Books
&co 37

DE HAND VAN DE MEESTER.
HET GETIJDENBOEK VAN
Katherina van Kleef

—
De meesterhand van een anonieme kunste- randversieringen en zijn bijzondere gave om het
naar creëerde rond 1440 een fabelachtig mooi dagelijks leven in de middeleeuwen weer te geven,
getijdenboek voor de hertogin van Gelre, Katheri- vooral dat van kinderen.
na van Kleef (1417-1476). Omdat we zijn naam
niet kennen, wordt hij naar dit gebedenboek de Naast deze artikelen, bevat deze fraai vormgege-
meester van Katherina van Kleef genoemd. Deze ven uitgave een reconstructie van het oorspron-
rijk geïllustreerde uitgave vormt het kunsthisto- kelijke decoratieprogramma van Katherina’s
rische publieksboek bij de unieke tentoonstelling getijdenboek en een platendeel, waarin ruim 40
De wereld van Katherina. Devotie, demonen en bladzijden uit haar kostbare manuscript op ware
dagelijks leven in de 15e eeuw, die in het najaar grootte zijn afgebeeld en van een gedetailleerde
2009 eerst in Museum Het Valkhof te Nijmegen, toelichting worden voorzien. Alle bijdragen zijn
en daarna vanaf februari 2010 in de Pierpont geschreven door specialisten op het vakgebied
Morgan Library te New York te zien is. Aan de van de middeleeuwse miniatuurkunst.
hand van vele afbeeldingen en vier toegankelijk
geschreven artikelen, wordt de lezer meegevoerd ‘De hand van de meester’ is een boek om thuis bij
in de wereld van het getijdenboek en de meester na te genieten van de tentoonstelling, en vormt
van Katherina van Kleef. Aan de orde komen het daarnaast een uitstekende introductie op een
inventieve illustratieprogramma van het getij- van de mooiste uitingen van kunst en devotie die
denboek, de uiterst creatieve miniaturen die de uit de middeleeuwse Noordelijke Nederlanden
Meester ontwierp, zijn ongewoon fantasievolle bewaard zijn gebleven.

5 okToBER auTEuRS:
annE MaRgREET w. aS-vijvERS, SaSkia w. van BERgEn,
SofTcovER claudinE a. chavannES-MaZEl, kaThRyn M. Rudy

nl-En nuR 642

23 x 28 cM iSBn 978 90 5544 822 7



www.ludion.BE

PRoMoTiE: tentoonstelling nijmegen, Museum het valkhof, 10.10.2009 - 03.01.2010

Books
&co 39

Op REIS EN
AAN TAfEl MET
Katherina van Kleef

—
Op basis van bronnenmateriaal uit het Hertogelijk hoe onze streken er in die periode uitzagen, naar
Archief te Arnhem, waar de archieven van de gra- welke residenties de hertogin reisde en hoe deze
ven en hertogen van Gelre worden bewaard, geeft reizen verliepen. Veel aandacht wordt besteed
deze publicatie een ongelofelijk rijk geschakeerd aan het dagelijks leven op de Valkhofburcht in
beeld van de wereld van Katherina van Kleef. Nijmegen, waar Katherina in de jaren 1457-1459
Dankzij de zogeheten keukenboeken waarin de verbleef,
uitgaven voor het levensonderhoud van het hof
van Gelre staan genoteerd, maakt de lezer kennis Er wordt ingegaan op wat er werd gegeten, op de
met de context waarbinnen Katherina’s beroemde kennis aan het hof over voeding en gezondheid,
getijdenboek, dat tegenwoordig wordt bewaard hoe men het eten bereidde, welke tafelmanieren in
in The Morgan Library & Museum te New York, de middeleeuwen gangbaar waren en de kleding
fungeerde. De gegevens over de jaren 1450-1452, die werd gedragen. Een boek om van te smullen,
toen Katherina’s echtgenoot Arnold van Egmond ook letterlijk, omdat de rijkdom aan informatie
een pelgrimsreis naar het Heilig Land maakte en het zelfs mogelijk maakte om enkele menu’s te
zij als diens plaatsvervanger het bestuur over het reconstrueren die aan Katherina’s hof kunnen
hertogdom Gelre kreeg toevertrouwd, vertellen zijn genuttigd.

5 okToBER
auTEuRS:
clEMEnS vERhoEvEn, ElS f. M. PETERS, BERT ThiSSEn
SofTcovER

nl nuR 642

23 x 28 cM iSBn 978 90 5544 825 8



www.ludion.BE


Books
&co 41

THE HOuRS Of
Catherine of Cleves
DEVOTION, DEMONS AND DAIly lIfE
IN THE fIfTEENTH CENTuRy.

—
Het getijdenboek van Katherina van Kleef mag luchter die het heeft vervaardigd en toont niet
met recht het meest schitterende en interessante alleen meer dan 100 bladen met miniaturen
handschrift worden genoemd dat ooit in de Noor- en randen uit dit spectaculaire handschrift,
delijke Nederlanden is vervaardigd. Het werd maar laat ook een keur aan handschriften uit
rond 1440 verlucht met spectaculaire miniaturen het oeuvre van de meester zien, als ook zijn
en margeversieringen in glinsterend goud en met inspiratiebronnen en werken van contemporaine
sprankelende kleuren voor Katherina van Kleef, kunstenaars.
hertogin van Gelre, door een bijzonder getalen-
teerde maar anonieme kunstenaar, die naar dit Alle tentoongestelde objecten, afkomstig uit
meesterwerk wordt vernoemd. collecties over de hele wereld, worden in deze
catalogus toegelicht en afgebeeld. Deze catalogus-
Dit fraai geïllustreerde boekwerk vormt de notities worden voorafgegaan door een aantal
begeleidende wetenschappelijke catalogus bij essays van erkende specialisten. Dankzij hun
een unieke tentoonstelling, getiteld De wereld bijdragen biedt deze catalogus een uitgebreide
van Katherina. Devotie, demonen en dagelijks en diepgaande studie van het handschrift, de
leven in de 15e eeuw die in het najaar van 2009 in kunstenaar en de opdrachtgever en presenteert
Museum Het Valkhof, Nijmegen, te zien zal zijn. nieuwe gegevens, wat het meteen tot een boeiend
De tentoonstelling is gewijd aan dit bijzondere standaardwerk maakt over dit monumentale
getijdenboek, zijn opdrachtgever en de boek ver- handschrift.

5 okToBER
auTEuRS:
RoB dückERS En Ruud PRiEM (REdacTiE)
haRdcovER

En nuR 642

24 x 30,5 cM iSBn 978 90 5544 821 0



www.ludion.BE

tentoonstelling new york, The pierpont Morgan library, 22.01.2010 - 02.05.2010

B-architecten
met a-allure

ARChITECTuuR

Books
&co 43

—
Als u de bekende Antwerpse Abdijstraat uitrijdt, komt u
op een elegant plein, overdekt door een opvallende luifel.
Enkele straten verder, op de meer mondaine Frankrijklei,
ligt de winkel van Missoni, met de grote semi-transparante
bollen onder het raster van tl-lampen aan het plafond. Even
buiten de stad, in Edegem, vindt u de bijzondere woning van
de familie Vanden Eynde-Debliek. Die 3 constructies hebben
één ding gemeen: het zijn projecten van B-architecten, een
eigenzinnig en verrassend Antwerps architectenbureau.

B-architecten werd in 1997 opgericht door drie jonge
leeuwen: Evert Crols, Dirk Engelen en Sven Grooten. Het trio
[ De b-architecten blikken terug oogstte meteen erkenning, want na de oprichting won het al
(a+architectuur) ] “we geloven nog de prestigieuze wedstrijd voor de renovatie van de Brusselse
altijD in De mogelijkheiD om De Beursschouwburg.
maatschappij te verbeteren en te
vernieuwen”. Vandaag is het bureau uitgegroeid tot een van de grote
hoofdrolspelers in de Belgische architectuur. Dankzij zijn
eigen stijl en zijn duidelijke visie. Want voor B-architecten
is architectuur geen op zich staande discipline. Het is een
multidisciplinair weefsel, dat de voedingsbodem is voor
revolutionaire ideeën, die moeten leiden tot sprankelende
realisaties. Die visie loopt als een rode draad door alle
projecten van B-architecten, hoe divers ze ook zijn. Winkel-
inrichting, scenografie, privéwoningen, openbare gebouwen
en openbare plaatsen: de stempel van B-architecten is overal
zichtbaar.

Dit boek is een bijgewerkte heruitgave van het eerder bij
Ludion verschenen werk over B-architecten. Het toont meer
dan 10 nieuwe projecten. En met zijn indringende essays,
verhelderende beschrijvingen en wervelende vormgeving
leert het u de inzichten en werkwijze van dit succesrijke
architectenbureau beter kennen.

BESchikBaaR auTEuRS: MoRiTZ küng, annElEEn
MaSSchElEin, oScaR van dEn
haRdcovER BoogaaRd, dRiES vandE vEldE
Z oM ER
En nuR 648

25,5 x 22 cM iSBn 978 90 5544 730 5
PR
oMo T i E 160 Pagina’S 24,50 EuRo


www.B-aRchiTEcTEn.BE www.ludion.BE

EnsOR
& Twee verwante kunstenaars
RAvEEL
OuDE kunsT

Books
&co 45

—
Ensor en Raveel zijn bij uitstek kunstenaars die tot geen enkele stroming behoren. Ensors werk
– in de overgang van de 19e naar de 20e eeuw – heeft raakpunten met het impressionisme,
het expressionisme en het symbolisme, maar het kan niet tot één van deze bewegingen
worden gereduceerd. Raveel heeft na de Tweede Wereldoorlog een totaal eigen plastische taal
ontwikkeld die men de ‘Nieuwe Visie’ is gaan noemen. Ze is gebaseerd op een bijzonder scherpe
observatie van de werkelijkheid, combineert moeiteloos figuratie en abstractie en bedient zich
van alle verworvenheden die eigen zijn aan het medium schilderen. Raveel heeft ook een grote
bewondering voor Ensor en is hem in 1945 persoonlijk in Oostende gaan opzoeken.

Het boek Ensor & Raveel brengt een groot aantal topwerken van beide kunstenaars bij elkaar.
De selectie bevat zowel schilderijen, tekeningen, grafiek als wandtapijten. Zowel thematische
overeenkomsten (zelfportretten, figuren op rugzijde, het sterfbed van de moeder, de optocht
versus intocht, ...) als vormelijke gelijkenissen in de schilderwijze tonen een grote verwantschap
aan tussen beide kunstenaars.

[ De huisarts ] baron james ensor
brengt postuum een tegen beZoek
aan riDDer roger raveel, een kranige
petDragenDe riDDer van 87. lang
geleDen klopte De 24-jarige schilDer
aan bij De ouDe visionair in oostenDe.
hij werD warempel binnengelaten en
meegetroonD naar De Drukbevolkte
‘intreDe van christus in brussel’. beiDe
kunstenaars passen in geen enkel
voorgevormD hokje, Ze borstelDen
Zelfportretten met een knipoog naar
rubens en keken naar het sterfbeD
van hun DoDe moeDer.
allebei vertonen Ze humor en Zelf-
spot. het renDeZ-vous worDt verDer
uitgeDiept in Dit boek ‘ensor & raveel’.

BESchikBaaR
auTEuRS:
PiET coESSEnS, Rudi fuchS, xaviER TRicoT
flExiBound

nl nuR 644

20 x 25 cM iSBn 978 90 5544 769 5



www.ludion.BE

POLARIZED
by marc lagrange
[ OVER DE FOTOGRAAF ] MARC LAGRANGE WIJDT SINDS DE JAREN ’80 ZIJN LEVEN
EN WERK AAN HET MEDIuM FOTOGRAFIE. OP BASIS VAN ZIJN BIJZONDERE EN
HERKENBARE STIJL WERD HIJ EEN ONTEGENSPREKELIJKE MEERWAARDE BINNEN
DE ACTuELE FOTOGRAFIE. POLARIZED BEVESTIGT DIE STATuS!

FOTOGRAFIE

[ MARC LAGRANGE ] “MIJN EERSTE OPDRACHTEN WAREN
‘MODELLENFOTO’S’; GRAPPIG EIGENLIJK, EERST EEN PAAR
MEISJES OP HET STuDENTENKOT VAN MIJN SCHOONBROER
EN VAN HET EEN KWAM HET ANDER. IK BOuWDE EEN FOTOSTuDIO
IN MIJN GARAGE EN MAAKTE PORTFOLIO’S VOOR DE MEISJES
VAN MODELS OFFICE. TOT VANDAAG BEN IK DIE DRANG OM EEN
VORM VAN SCHOONHEID TE VERTALEN NAAR BEELD, TROuW
GEBLEVEN. VOORAL OOK IN ‘POLARIZED’, AL WAS HET MAAR
OMDAT DE MANIER VAN FOTOGRAFEREN TIJD, ZIN VOOR DETAIL
EN SCHOONHEID TOT IN DE AFWERKING VEREIST.”

FOTOGRAFIE

Books
&co 49

—
Met ‘Polarized’ tilt Marc Lagrange sensualiteit naar een hoger
niveau. ‘Glamour vibes’ zonder expliciet te zijn. Alsof iedere
foto een intrinsieke sfeer uitstraalt die we herkennen, maar
zelden meemaken. De perfecte casting (actrices, danseressen,
ervaren modellen...), de afgewogen styling en de ideale setting
geven deze publicatie een mondaine, cinematografische uit-
straling.

[ MARC LAGRANGE ] “IK MAAK AL FOTO’S SINDS MIJN TIENDE. MIJN EERSTE
FOTOTOESTEL WAS EEN KODAC INSTAMATIC 25. ALS JE EEN STuK OF ZES
KROONKuRKEN VAN FANTA OF SPRITE MET EEN CAMERA EROP VERZAMELD
HAD, KON JE DIE BIJ DE KRuIDENIER RuILEN VOOR EEN FOTOTOESTEL.
IK HEB NOG STEEDS FOTO’S DIE IK MET DAT EERSTE TOESTEL HEB GEMAAKT.
DIE EERSTE KIEKJES WAREN VOORAL FAMILIEFOTO’S: BEELDEN VAN MIJN
MOEDER EN VAN MIJN VADER IN ZIJN LETTERZETTERIJ. IK HEB EIGENLIJK
STEEDS MENSEN GEFOTOGRAFEERD. IK DENK DAT HET ALTIJD IN MIJ HEEFT
GEZETEN. IK DEED NIETS ANDERS DAN KIJKEN EN FOTOGRAFEREN.”

20 SEPTEMBER auTEuR: MaRc lagRangE


En nuR 652

24 x 38 cM iSBn 978 90 5544 816 6



www.lagRangE.BE www.ludion.BE

PRoMoTiE: boekpresentatie op 8 oktober, felixpakhuis antwerpen, interviews, flyers

RIjksmusEum
TWEnThE

musEumGIDs
FOTOGRAFIE

Books
&co 51

—
Van Pieter Bruegel de Jonge tot Claude Monet en van Jan Sluijters tot Gilbert & George. Het zijn
slechts enkele namen uit de veelzijdige collectie van het Rijksmuseum Twenthe in Enschede.
Deze rijk geïllustreerde bezoekersgids voert u mee langs meer dan 80 hoogtepunten uit de
verzameling oude en moderne en hedendaagse kunst. Het Rijksmuseum Twenthe werd in 1930
opgericht. De basis werd gevormd door enkele particuliere verzamelingen, van voornamelijk
schilderijen vanaf de middeleeuwen tot en met de 19e eeuw. Ruim 75 jaar later is het Rijksmuseum
Twenthe nog steeds hét kunstmuseum van Oost-Nederland en het Duitse grensgebied, met een
zeer brede collectie van hoge kwaliteit. De bezoeker kan in het museum een overzichtelijke
wandeling maken door de kunstgeschiedenis van de 14e eeuw tot heden.

Deze fraaie gids met toegankelijke en informatieve teksten biedt je een uitgelezen introductie
op de rijke verzameling schilderijen, beelden en kunstnijverheid.

1 novEMBER auTEuR: joSiEn BElTMan

SofTcovER nuR 643

nl iSBn 978 90 5544 827 2

16,5 x 21 cM 14,90 EuRo

128 Pagina’S vERkRijgBaaR in dE BoEkhandEl

82 illuSTRaTiES www.ludion.BE

PRoMoTiE: verschijnt naar aanleiding van de nieuwe collectiepresentatie

Books
&co 53

mIjn EERsTE
sTAPPEn In DE
KunSt
—
Waarom worden we voor een schilderij of beeld soms overspoeld door
een onbeschrijflijk gevoel? Voelde de oermens voor zijn grotteke-
ningen hetzelfde?

We willen met dit boek niet die onmogelijke vraag beantwoorden,
het is eerder een uitnodiging voor een wandeling door de kunst-
geschiedenis om zo wat eenvoudigere vragen te beantwoorden.
Of misschien ook wel hele moeilijke. Wanneer zijn de eerste kunst-
werken gemaakt? Waarom tekenden de Egyptenaren gezichten
alleen van opzij? Wie was Giotto, wat deed Michelangelo en wat
maakte Picasso? Op wat voor materiaal werkten de kunstenaars,
en wanneer gingen ze op doek schilderen? Wanneer ging men verf-
tubes gebruiken? Waren die kunstenaars gelukkig met hun vak en
hun leven? En zijn wij het, als we voor hun werken staan? Die laatste
vraag kunnen we zonder aarzelen met ja beantwoorden.

[ BéATRICE FONTANEL ] “NIETS VAN DE ELLENDE IN DE WERELD
ONTGAAT OTTO DIx. HIJ ONDERSTREEPT DIT ZELFS. DEZE STIJL,
WAARBIJ MENSEN ERuIT ZIEN ALS MISVORMDE MARIONETTEN IN
HARDE KLEuREN, HEET ExPRESSIONISME. ALLES IS ER LELIJK EN SNERPEND.
HET GAAT NIET MEER OM SCHOONHEID. DE TIJDEN ZIJN TE ZWAAR.
OTTO DIx HEEFT ZICH OP ZIJN ZELFPORTRET AFGEBEELD MET EEN
VERONTRuSTENDE, DONKERE BLIK, DIE MISSCHIEN GERICHT IS OP
DE VOLSTREKT ONZEKERE TOEKOMST VAN DuITSLAND.”

15 SEPTEMBER auTEuR: BéaTRicE fonTanEl


nl nuR 217, 247

29 x 25cM iSBn 978 90 5544 814 2



www.ludion.BE

Raoul De Keyser
RETOuR
1964/2006

ACTuELE kunsT

Books
&co 55

—
Raoul De Keyser (1930) is een van de belangrijkste hedendaag-
se Europese kunstenaars, die meermaals als een painter’s
painter werd omschreven. Hoewel zijn werken onlosmakelijk
zijn verbonden met de intimiteit van de dagelijkse omgeving
van de kunstenaar, kunnen ze ook worden beschouwd als
nauwgezette meditaties over het medium schilderkunst.
Zonder dat zijn schilderijen nadrukkelijk of oppervlakkig
inspelen op artistieke modes, weet De Keyser telkens opnieuw
op een zinvolle manier de band met de kunstactualiteit aan te
halen. Dit boek belicht zijn recente werk maar schenkt ook
aandacht aan vele vroege schilderijen die nooit eerder werden
gepubliceerd. ‘Raoul De Keyser: Retour 1964-2006’ is een grondig
herziene en aangevulde editie van ‘Raoul De Keyser: Paintings
1980-1999’, dat in 2000 door Ludion werd gepubliceerd.

[ Jan braet, KnacK ] wie er voorbiJvliegt, ziet in ziJn schilderiJen een soort van MiniMalisMe aan het
werK. op het eerste gezicht roert zich weinig of niets. eerst brengt de schilder ziJn KiJKer naar een
cruciale tweesprong. het ene pad is MaKKeliJK en loopt langs sporen van de buitenwereld. het andere
heeft een steile helling en leidt naar de pure abstractie. oMdat het schilderiJ niets Meer is dan een
rechthoeKig obJect Met Kleuren, Kunnen we de twee paden alleen Met de ogen bewandelen. op de
tweesprong vastgenageld, zien we de buitenwereld en de innerliJKe wereld over elKaar heen schuiven.

BESchikBaaR auTEuR: STEvEn jacoBS


Z oM ER nl-En nuR 642

24,8 x 28,6 cM iSBn 978 90 5544 709 1

PR 256 Pagina’S 29,50 EuRo
oMo T i E

www.ludion.BE

shOTs bY
verne
‘SHOTS BY’ IS EEN NIEuWE, TOEGANKELIJKE POCKETREEKS GEWIJD AAN
TOONAANGEVENDE BELGISCHE EN NEDERLANDSE FOTOGRAFEN. AAN DE HAND
VAN OVERWEGEND ONGEPuBLICEERD BEELDMATERIAAL VERTELLEN DE
FOTOGRAFEN OVER HuN OEuVRE. DEZE REEKS BIEDT DAN OOK EEN ExCLuSIEVE
BLIK ACHTER DE SCHERMEN EN GEEFT TOELICHTING BIJ BELANGRIJKE KEuZES,

FOTOGRAFIE

Books
&co 57

OPVALLEND BEELDMATERIAAL, MAAR OOK BIJ HET VALLEN EN OPSTAAN
VAN JARENLANGE CREATIVITEIT. ‘SHOTS BY’ VERZAMELEN IS EEN MuST;
NOOIT EERDER KREEG JE IN POCKETFORMAAT EEN DERGELIJK COLLECTORS ITEM
MET BOEIENDE GESPREKKEN, ONGEPuBLICEERDE FOTO’S EN EEN uITMuNTENDE
DRuKKWALITEIT! HET BELGISCHE ‘VERNE’ BIJT ALVAST DE SPITS AF.

[ VERNE ] BE PART OF OuR IMAGERY DESTINATIONS, WHICH IS NEVER
A PLACE BuT ALWAYS A NEW WAY OF SEEING THINGS...

FOTOGRAFIE

Books
&co 59

—
Reeds meer dan 20 jaar reizen Eugene Van Groenweghe en
Herman Van Hoey (Verne) voor boeken en bladen de hele
wereld rond. Vaak in opdracht, maar de laatste jaren ook
meer en meer gedreven door eigen, thematische projecten.
Dit maakt van Verne een boeiend duo dat op een heel breed
terrein actief is. Het tweetal ontwikkelde de laatste twee
decennia dan ook een ontzettend veelzijdige beeldtaal.

Verne heeft in de loop der jaren het traditionele abc van
het medium fotografie (perfectie, ideaalbeelden, exotische
droomoorden...) aangevuld met werk over het ‘echte’ leven,
zoals bijvoorbeeld het grillige en ontluisterende ‘Cars&Girls’.
Het maakt van Verne een verhaal met onverwachte wendigen,
vermoeidheid en verslaving, reconstructie en realisme.

15 novEMBER auTEuR: vERnE


nl-En nuR 652

17 x 23 cM iSBn 978 90 5544 817 3



www.vERnE.BE www.ludion.BE

PRoMoTiE: boekpresentatie, interviews, ansichtkaarten

Fred Bervoets
Ik vERTEL
mIjn LEvEn

FOTOGRAFIE

Books
&co 61

—
Schilder en graficus Fred Bervoets staat alom bekend als een werk van Bervoets zelf, de hevigheid, de eenzaamheid en
verhalenverteller. Vaak gebaseerd op zijn eigen leven en om- de ontreddering van de mens. Soms liefdevol en teder, soms
geving, aangevuld met ideeën en gevoelens die hij ensceneert, bijtend agressief, soms in een uitbarsting van vreugde of
uitvergroot en sterk emotioneel voorstelt. Toch is het precies gegrepen door een diepmenselijke droefheid, maar altijd
dit wat fotograaf Dirk Vermeirre het voorbij jaar fotogra- gedreven door een onstuitbare levenskracht.
feerde; het dagelijkse leven van de kunstenaar. Net zoals het

Books
&co 63

[ OVER DE FOTOGRAAF ] DIRK VERMEIRRE FOTOGRAFEERDE EIND JAREN 1960 TOT 1980
VOOR KRANTEN VAN DE STANDAARDGROEP EN WERKTE ALS FREELANCEFOTOGRAAF
VOOR DIVERSE TIJDSCHRIFTEN EN PuBLICATIES. KWAM VERVOLGENS TERECHT IN DE
WERELD VAN HET BEELDVERHAAL EN HET GRAFISCH ONTWERP, EN STARTTE SAMEN
MET FOTOGRAAF WIM DE SCHAMPHELAERE HET PROJECT DIEVEE&SCHAMF OP.

15 SEPTEMBER foTogRaaf: diRk vERMEiRRE


nl-En nuR 652

Ik vERTEL 25,2 x 35,5 cM iSBn 978 90 5544 831 6
mIjn LEvEn
fred bervoets



www.ludion.BE

PRoMoTiE: boekpresentatie, interviews, flyers

kunsTEnAARsmusEA
In bELGIë

musEumGIDs

Books
&co 65

—
België telt talrijke kunstenaarsmusea die om een of andere
reden bijzonder zijn. Ze hebben merkwaardige collecties of
belangrijke collectiestukken, er is een uniek verhaal verbonden
met de stichter, de collectie of de locatie, kortom: ze intrige-
ren. Deze verborgen schatten en hun eigenzinnige verhaal
zijn vaak nog te weinig bekend. In dit verrassende boek maakt
u kennis met zo’n vijftien Belgische musea die ‘meer dan
een omweg waard zijn’. Prachtige pareltjes waar u op grote
namen stoot of op onterecht onbekende meesterwerken.

Dit boek vertelt het verhaal van de collectie en belicht op
een boeiende manier zorgvuldig gekozen hoogtepunten.
Interessante kaderteksten over het leven en het werk van
de verschillende kunstenaars en praktische inlichtingen
completeren deze boeiende museumgids.

RuBENSHuIS, ANTWERPEN
ANTOINE WIERTZMuSEuM, ELSENE
FéLICIEN ROPSMuSEuM, NAMEN
CONSTANTIN MEuNIERMuSEuM, ELSENE
PROVINCIAAL MuSEuM EMILE VERHAEREN, SINT-AMANDS
CAMILLE LEMONNIERMuSEuM, ELSENE
GEMEENTELIJK JAKOB SMITSMuSEuM, MOL
HORTAMuSEuM, SINT-GILLIS
MuSEuM GuST DE SMET, SINT-MARTENS-LATEM
PROVINCIAAL MuSEuM CONSTANT PERMEKE, JABBEKE
MAGRITTEMuSEuM, JETTE
MAGRITTEMuSEuM, BRuSSEL
MuSEuM PAuL DELVAux, KOKSIJDE
FELIxART MuSEuM, DROGENBOS
ROGER RAVEELMuSEuM, MACHELEN

Books
&co 67

[ <— PaTiCK De RynCK over het Raveel Museum ]
vier jaar nadat de Stichting Roger Raveel werd
opgericht om het werk van de kunstenaar “een zo groot
mogelijke uitstraling te geven”, ging op 21 oktober 1999 de
belangrijkste verwezenlijking van de Stichting open: het
Roger Raveelmuseum. Het museum, waarvoor het idee al
eind jaren 1980 ontstond, kon niet anders dan in
Machelen-aan-de-Leie worden opgetrokken, Raveels
geboortedorp waar hij zijn hele leven is blijven wonen en
dat wezenlijk is voor zijn kunst. De plek is door de blik
van Raveels nieuwe visie uitgegroeid tot zijn wereld.

20 SEPTEMBER auTEuR: PaTRick dE Rynck

flExiBound nuR 643

nl-fR
iSBn (nl) 978 90 5544 779 4
iSBn (fR) 978 90 5544 790 9
17x24 cM



www.ludion.BE

PRoMoTiE: lezersactie en interviews

dEuS FROM A
VANTAGE
POINT
by charlie de keersmaecker

[ OVER DE FOTOGRAAF ] CHARLIE DE KEERSMAECKER (1975) STuDEERDE FOTOGRAFIE
AAN DE HOGESCHOOL SINT LuKAS IN BRuSSEL, BELGIE EN AAN DE CLEVELAND
COLLEG OF ART AND DESIGN, MIDDLESBROuGH, ENGLAND. HIJ WERKT ALS FREELANCE
FOTOGRAAF VOOR MAGAZINES EN KRANTEN ALS WEEKEND KNACK, FOCuS KNACK,
DE MORGEN MAGAZINE, ELLE BELGIE EN OOR, EN WERD DIT JAAR GENOMINEERD VOOR
DE NEDERLANDSE LEx VAN ROSSEN AWARD, EEN BEKRONING VOOR EEN EuROPESE
MuZIEKFOTOGRAAF JONGER DAN 35. MET ‘FROM A VANTAGE POINT’ BRENGT CHARLIE
DE KEERSMAECKER EEN ExCLuSIEF BEELD VAN dEuS.

muZIEk

Books
&co 69

[ erwin blom, vpro ]
pinkpop 2009 – deus
blijft hors categorie!
prachtig om te Zien.
De mannen van Deus
staan met een ‘cool as
fuck’ houDing op het
poDium. ons Doe je niets,
Dat is De uitstraling.
muZikaal is De kracht
van deus Dat De banD
als geen anDer weet
te variëren. De groep
kan een mooie ‘wall
of sounD’ neerZetten,
maar kan een nummer
later spaarZaam
ingetogen uit De hoek
laten komen. en wat
Deus Dan Zo siert, is Dat
over elke noot is nage-
Dacht. deus verveelt
nooit. buitencategorie.

Books
&co 71

[ tom barman ]
“ik hou van Die
romantiek van een
banD: samen reiZen, —
Charlie De Keersmaecker: “Bij mijn opdrachten voor muziek-
samen onnoZel Doen en tijdschriften heb ik altijd mijn kleine analoge rangefinder-
camera bij me. Daarmee maak ik graag enkele persoonlijke
als het even kan samen beelden, beelden die mijn visie uitdragen, een visie die niet
per sé hoeft te kloppen met het format van het tijdschrift van
muZiek maken. wie de opdracht uitgaat. Door mijn jarenlange ervaring als
freelancefotograaf heb ik een persoonlijke band opgebouwd
we hebben trouwens met verschillende muzikanten en bands, waaronder dEuS.
Ik fotografeer ze backstage, op tournee, of tijdens opnames
ook een enorme in de muziekstudio, met dit boek als resultaat.”

groeimarge – ik vinD
het heel straf Dat
ik Dat op mijn Zesen-
Dertigste, na twintig
jaar deus, nog kan
Zeggen!

uiTgESTEld foTogRaaf: chaRliE dE kEERSMaEckER


nl-En nuR 652, 666

25,2 x 35,5 cM iSBn 978 90 5544 818 0



www.chaRliEdEkEERSMaEckER.coM www.ludion.BE

PRoMoTiE: boekpresentatie, interviews, ansichtkaarten

LuC
CLAus
[ OVER LuC CLAuS ] “IN DE BELGISCHE KuNST NEEMT HET OEuVRE
VAN LuC CLAuS EEN AFZONDERLIJKE PLAATS IN. EEN KuNSTENAAR
DIE ZICH, OP ENKELE VROEGE SCHILDERIJEN NA, uITSLuITEND WIJDDE
AAN DE TEKENKuNST IS OP ZICHZELF AL EEN ZELDZAAMHEID...

LuC CLAuS WAS GEEN TERuGGETROKKEN EENZAAT. HIJ HIELD VAN
GEZELSCHAP, LIEFST EEN BEPERKT EN BIJ VOORKEuR INTELLIGENT,
ONDERHOuDEND EN GESOFISTICEERD. BANALITEIT WAS AAN HEM NIET
BESTEED. MAAR IN ZIJN WERK WAS HIJ HET LIEFST ALLEEN. HIERBIJ
SLuIT DE KEuZE VAN HET MEDIuM PERFECT AAN BIJ DE BEHOEFTEN
VAN DE KuNSTENAAR. OM TE TEKENEN HEEFT MEN NIEMAND NODIG.
HET KAN OOK ALTIJD EN OVERAL BEOEFEND WORDEN.”

hEDEnDAAGsE kunsT

Books
&co 75

[ over de auteur ] lieven van den abeele
(aalst, 1957) is Kunsthistoricus, MaKer van
—
tentoonstellingen en docent Moderne
Zeldzaam zijn hedendaagse kunstenaars die hun oeuvre
en hedendaagse Kunst.
volledig wijden aan de tekenkunst. Luc Claus is een van hen.
hiJ publiceert regelMatig in de standaard
Zijn voorkeur gaat uit naar handgeschept papier, grafiet,
en de witte raaf en is lid van het redactie-
houtskool en Chinese inkt. Hij hanteert even virtuoos het
coMité van septentrion. eerder schreef hiJ
potlood en de pen als het penseel en de graveerstift. In de
reeds een Monografie over het werK van
techniek van de droge naald kent hij zijn weerga niet. Zijn
philippe vandenberg.
wereld is er een in zwart-wit, zij het dan met veel nuances.
Doorheen het beperkt aantal grafische technieken en het
spaarzaam gebruik van zijn beeldende middelen heeft
Luc Claus zijn medium ten gronde verkend, de expressieve
mogelijkheden ervan optimaal geëxploiteerd. Trouw aan de
beperkingen die hij zichzelf had opgelegd, schiep Luc Claus
een persoonlijk oeuvre dat met de essentie van de tekenkunst
perfect samenvalt.

Deze eerste monografische studie over het werk van Luc Claus
(Aalst 1930 – Brussel 2006) geeft een mooi overzicht van zijn
volledige oeuvre, gesitueerd in de tijdsgeest en de artistieke
ontwikkelingen van de naoorlogse kunst in België. Tevens
geeft het inzicht in de denkwereld van een kunstenaar die op
het raakvlak van figuratie en abstractie een autonome beeld-
taal ontwikkelde die onbewust drager blijft van een onder-
huidse symboliek die schatplichtig blijft aan onze Westerse
traditie. Tot voor kort werd de tekening beschouwd als een
minderwaardige discipline. De laatste jaren is daar dank zij
het werk van hedendaagse kunstenaars die expliciet de na-
druk leggen op het belang van de tekening voor hun artistieke
praktijk, verandering in gekomen. Hier ligt de actualiteit van
deze kunstenaar die buiten de tijdsgeest zijn oeuvre radicaal,
persoonlijk en consequent heeft opgebouwd.

30 okToBER auTEuR: liEvEn van dEn aBEElE


nl-En-fR nuR 642

23,5 x 30 cM iSBn 978 90 5544 826 5



www.kunSTMuSEuMaanZEE.BE www.ludion.BE

PRoMoTiE: tentoonstelling Mu.zee oostende, vanaf 07.11.2009, interviews

ObsERvATORIum
johan tahon

ACTuELE kunsT

Books
&co 77

[ PANTHERA TIGRIS ALTAICA
– SIBERISCHE TIJGER ]

DE TIJGER SLAAPT IN DE BOOM
EN TEGELIJK LOOPT HIJ ONS
RAKELINGS VOORBIJ.

VAN ZIJN DROOM
ZIEN WE DE POOTAFDRuKKEN
TERWIJL ZE WORDEN
GEZET – TOETSEN
VAN EEN ONBEMANDE PIANO.

NAAST DE ZOO LIGT EEN MEER
VAN HET DENKEN
OMZOOMD DOOR RIETKRAGEN.
NAAST HET MEER LIGT HET
HuIS VAN HET DENKEN.

‘S NACHTS ZWEMT DE TIJGER
MET DE OGEN BOVEN WATER.
WE STAAN NAAKT IN DE TuIN.
AAN DE RIETSTENGELS WIEGEN
STuKKEN RAuW VLEES.

IN DE ZOO LIGT DE TIJGER IN
DE BOOM TE SLAPEN ALSOF
HIJ NEERGESNEEuWD IS
IN DE VORM VAN EEN TIJGER.
WIJ LIGGEN IN EEN WIT BED
TERWIJL DE POOTAFDRuKKEN
OP DE LAKENS ALMAAR
DICHTERBIJ KOMEN.
PETER VERHELST

Books
&co 79

kRachTigE auThEnTiciTEiT
En gulZig MEESTERSchaP
—
Johan Tahon mag dan nog relatief onbekend zijn bij het In zijn beelden investeert hij genereus zijn hele persoonlijk-
brede publiek, in onze hedendaagse kunst neemt hij stil- heid, omdat hij beseft dat ‘een bepaalde vorm van warmte en
aan een belangrijke plaats in. Als kind van zijn tijd, maakt van emotie die mensen aan elkaar geven ook kan uitgaan van
hij door zijn authenticiteit en zijn kunstenaarsschap, door dingen die op mensen lijken’.’
zijn beheersing van materie en techniek, werk dat niemand
onberoerd laat. Ook internationaal niet, want Tahons werk is En dat is ook terug te vinden in dit prachtige boek, dat de
multicultureel en overstijgt de grenzen. Hij exposeert sinds bijdragen van de verschillende auteurs telkens brengt als
1994 ook regelmatig in het buitenland en zoekt de hele wereld een boek in het boek. Boeken die elk op hun manier het
af naar materialen voor zijn werk. Zijn interesse voor de soe- verhaal vertellen van Johan Tahon, in woord en in beeld. Paul
fimystiek en voor de islamitische kunst brachten hem naar De-pondt brengt een filosofisch diepgaand, maar kristal-
Iznik in Turkije, waar hij nu ook een atelier heeft en nauw helder en vlot leesbaar essay waarin hij Tahon benadert zoals
samenwerkt met specialisten in de Ottomaanse kwarts- Sartre dat destijds met Giacometti deed. Wim Van Mulders
keramiek. Johan Tahon werkt vanuit een enorme oprechtheid situeert Tahon en zijn werk in de grote traditie van Rodin,
en een meesterschap over zijn eigen zijn. Hij werkt spontaan, Brancusi, Lehmbruch, Giacometti en Beuys en gaat daarbij
zonder vooropgezet plan, zonder voorbereidende schetsen. in op het beeld zelf en hoe de kunstenaar ermee versmelt.
Hij werkt aan drie, vier beelden tegelijk. Vanuit zijn gevoel Peter Verhelst, al jaren een goede vriend van Tahon, heeft
en zijn verbondenheid met de materie verbindt hij ledema- speciaal voor dit boek een reeks indrukwekkende gedichten
ten met elkaar, combineert hoofden en rompen, neemt weg, geschreven. Stephan Vanfleteren verrijkt het boek met
voegt toe en transformeert. Zijn beelden zijn nooit af, altijd foto’s van Tahon in Iznik, terwijl Mirjam Devriendt Tahons
in beweging. Ze zien er wankel, kwetsbaar en vergankelijk werkruimte fotografeert, een kunstwerk op zich en de plek
uit. Wie ze eenmaal gezien heeft, zal ze niet makkelijk waar zijn werk het best tot zijn recht komt.
vergeten. Jan Van Hove van De Standaard ziet het zo:
‘Achter de kunstenaar groeit langzamerhand een indruk- Dit boek is een ervaring. Door de inhoud en de vormgeving.
wekkende reeks gekwelde en gekwetste reuzen, maar ook Door de benadering van de auteurs. En net zoals het atelier
heel tedere, serene en ongenaakbare figuren. Tahon werkt van Tahon een kunstwerk is, is ook dit boek er een.
vanuit een liefde voor de kunst die van een andere tijd lijkt.

[ JOHAN TAHON ] “BEELDHOuWEN IS DE MEEST VOLLEDIGE VORM VAN LEVEN,
OMDAT JE ALTIJD TOT HET uITERSTE GAAT”

BESchikBaaR
auTEuRS: Paul dEPondT, wiM van
MuldERS En PETER vERhElST
haRdcovER

nl-En nuR 642

23 x 30 cM iSBn 978 90 5544 753 4



www.ludion.BE

PORTRET
mET GARnAAL-
kROkET

LIFE

Books
&co 81

[ <— DRieS van noTen, BRooD ]
“Dries van noten heeft het ontzettend druk,
dus is er weinig tijd. Slechts tien minuten.
ik kijk snel om me heen. Zijn atelier is zeer
eenvoudig, bijna streng. Dries steekt een
vriendelijke en helpende hand toe bij het
opbouwen van de broodtoren. Hij poseert
en kijkt naar buiten. ik druk op de knop en
in dit haast symbolische moment, wordt
zijn gemoedstoestand weerspiegeld: heel
aanwezig en toch ver weg.

eenvoud, samenwerking, vriendelijkheid en
grote klasse. Dat is wat hij me heeft geboden.
en ik, een zucht van dwaasheid misschien?

[ <— iSaBeL MiqUeL aRqUeS oveR STePHan vanfLeTeRen, viLvooRDe, 10 MaaRT] “Stephan ziet er ontspannen uit.
ik ben opgelucht, ik weet dat hij het niet leuk vindt om te poseren en ik dacht dat hij zich ongemakkelijk zou voelen. Maar degene
die nerveus is, ben ik. Door mijn vorige bezoek weet ik exact waar en hoe ik de foto’s wil maken: zwart. Tegen de zwarte muur,
het zwart haar van Stephan. op de ipod hoor je jacques Brel. Het is niet moeilijk om een portret van Stephan te maken,
maar zijn portret met een garnaalkroket is natuurlijk een ander verhaal. Terwijl ik de foto maak, stel ik mezelf de print al voor,
ingelijst en met “Portret met garnaalkroket” als titel eronder; “ dat klinkt niet erg serieus” – denk ik al lachend. Daarna lach ik
niet meer omdat een garnaalkroket er nog nooit zo mystiek heeft uitgezien. Het licht, de muziek en die machtige fotograaf
verstopt in de jas van zijn overleden vader. Hij poseert met genoegen en geduld.
Met een blindelingse gehoorzaamheid, met alle tijd. Het is perfect. ik krijg wat ik wil, of beter gezegd, hij biedt het me aan.
Stephan is blij, hij weet dat er na de fotosessie nog vier kroketten overblijven voor de lunch.

Ludion Illustrated 1

Recommended

Recommended

More Related Content

More from Ludion Publishers

More from Ludion Publishers (6)

Ludion Illustrated 1