This document discusses Marshall McLuhan's concept that "the medium is the message" and how the medium used to communicate a message shapes society's understanding of the message. It explores different types of media like text, visual, and audiovisual content and how newer digital media like the internet are interactive and hyperlinked. The document encourages analyzing various cultural "texts" like art, literature, films and webpages to understand the truths of our time and culture. It notes that McLuhan predicted the internet's creation of a "global village" and examines characteristics of internet structure and how digital content differs from literature.
This document discusses Marshall McLuhan's concept that "the medium is the message" and how the medium used to communicate a message shapes society's understanding of the message. It explores different types of media like text, visual, and audiovisual content and how newer digital media like the internet are interactive and hyperlinked. The document encourages analyzing various cultural "texts" like art, literature, films and webpages to understand the truths of our time and culture. It notes that McLuhan predicted the internet's creation of a "global village" and examines characteristics of internet structure and how digital content differs from literature.
Szwedzkie rozwiązania edukacyjne w polskiej szkole - Zagaspodarowanie przestr...Radosław Wolski
Projekt: Learning Innovating Teaching 2013-2015 (Łódź, Polska - Örebro, Szwecja)
Konferencja: Szwedzkie rozwiązania edukacyjne w polskiej szkole
Tematyka: Zagaspodarowanie przestrzeni szkolnej i nowoczesny design w szkole
Szwedzkie rozwiązania edukacyjne w polskiej szkole - Zagaspodarowanie przestr...Radosław Wolski
Projekt: Learning Innovating Teaching 2013-2015 (Łódź, Polska - Örebro, Szwecja)
Konferencja: Szwedzkie rozwiązania edukacyjne w polskiej szkole
Tematyka: Zagaspodarowanie przestrzeni szkolnej i nowoczesny design w szkole
2. KONTESTACJA
● Kontestacja – (łac. contestari „protestować,
przeczyć kwestionować”), oznacza manifestowanie
sprzeciwu wobec wartości jakiegoś systemu praw,
obyczajów, obowiązków społecznych, autorytetów
lub instytucji
● Pojawiło się w kulturze w połowie lat 60-tych XX
wieku wraz z przemianami obyczajowymi,
społecznymi, ekonomicznymi i politycznymi
3. BUNT – PRZECIW CZEMU?
● Porządek ustalony przez przeszłe pokolenia
● Nierówności społeczne
● Ustrój kapitalistyczny
● Polityka państwa, wojny
● Cywilizacyjny upadek wartości i moralności
4. BEZPOŚREDNIE PRZYCZYNY RUCHÓW
KONTESTACYJNYCH
● konflikt pokoleń
● wojna w Wietnamie
● problem z funkcjonowaniem uniwersytetu (Europa
Zach. i USA) przepełnione uczelnie, pogorszenie
się jakości nauczania, spadek prestiżu
wykształcenia niezapewniającego dobrej pracy
● Zmiana orientacji producentów filmowych ze
względy na oczekiwania młodych odbiorców kina
5. STOSOWANE ROZWIĄZANIA
● młodzi aktorzy („anty-gwiazdy“)
● „zaangażowane” plakaty
● równoczesna premiera filmu i płyty ze ścieżką
dźwiękową.
● zwrot ku grupom odbiorczym, które wcześniej nie
cieszyły się zainteresowaniem
● fabuły traktujące o czarnoskórych, problemach
kobiet, młodzieży buntującej się wobec starszego
pokolenia
● przedstawienie bolączek amerykańskiego
społeczeństwa – inaczej niż w klasycznym kinie
gatunku jako jednolita struktura – kłębowisko
sprzecznych dążeń i światopoglądów (obalenie
uświęconych mitów i rozprawa z historią)
6. TEMAT WIETNAMSKI
● Pierwszy film podejmujący temat wietnamski „Zielone
berety” (John Wayne, 1967) – charakter jawnie
propagandowy, potwierdzał zasadność interwencji w
Wietnamie – został zbojkotowany.
● „Goście” (Elia Kazan, 1972) ten sam temat ale w sposób
krytyczny
● Sam Peckinpah –„Dzika banda” 1969, „Nędzne psy” 1971 -
odniesienia polityczne w westernach
9. TEMAT WIETNAMSKI – c.d.
● „M.A.S.H.” Robert Altman (1970) – rozgrywająca się w
czasie wojny koreańskiej antywojenna satyra na wojskowy
dryl i hipokryzję skrywaną pod patriotycznymi komunałami
● „Paragraf 22”, Mike Nichols (1970) – adaptacja powieści
Josepha Hellera
10. „Lot nad kukułczym gniazdem” (1975) oraz „Hair” (1979) –
adaptacje kanonicznych tekstów kontrkultury, reż. Milosa
Formana
11.
12.
13. „Easy rider” (1969) reż. Dennis Hopper
● jeden z kanonicznych filmów historii kina amerykańskiego;
olbrzymi sukces kasowy, który w największym stopniu
przyczynił się do otwarcia Hollywood na nowe tematy
adresowane do młodej widowni
● polemika z mitem amerykańskiego snu, krytyka
zaściankowej mentalności mieszkańców południowych
stanów USA, istota wolności, dialog z chrześcijańską
tradycją, jej wierzeniami i symbolami. – na przecięciu tych
linii sytuuje się temat kontestacji podjęty przez Hoppera.
Natarczywość wizualnego motywu flagi amerykańskiej – na
baku motoru „Kapitana Ameryki”, na kasku i kurtce – temat
filmu – polemika z utrwaloną w świadomości zbiorowej
amerykańską mitologią
14.
15. „Absolwent” (1967) reż. Mike Nichols
● perypetie wkraczającego w dorosłość Bena, który po
ukończeniu college’u zastanawia się nad wyborem dalszej
ścieżki życiowej.
● prezentacja wartości i rozterek bohatera, który zaczyna się
dusić w konserwatywnym środowisku, w którym obracają
się jego rodzice – scena z maską do nurkowania, przez
którą Ben obserwuje swych rodziców - dostrzega, że za
fasadą materialnej stabilizacji kryje się fałsz i hipokryzja –
film staje się komentarzem do coraz powszechniej
manifestowanej przez młode pokolenie niezgody na
uczestnictwo w wyścigu szczurów - krytyczna diagnoza
amerykańskiego społ.
● Ben i Elaine nie mają żadnych konkretnych politycznych
przekonań, lawirowanie między dwoma wariantami postaw
kontestacyjnych: ucieczką od kwestionowanego swiata i
siłową z nim konfrontacją
16. ABSOLWENT – c.d.
● Zakończenie filmu kiedy Ben i Elaine uciekają ma wymiar
ironiczny bo grymas podekscytowania ustępuje miejsca
zatroskanemu spojrzeniu – niepewność odrzucenia
dotychczasowego życia. Buntując się przeciw wszystkim
realizują tylko wolę rodziców którzy od początku chcieli ich
małżeństwa
17. „Bonnie i Clyde” (1967) reż. Arthur Penn
● autentyczna historia pary wyjętych spod prawa (wcześniej
Fritz Lang „Za cenę życia” 1937, Nicholas Ray „Żyją nocą”
1949)
● „są młodzi, zakochani i zabijają ludzi”
● Specyficzne odczytanie filmu – jako fabuły de facto
współczesnej, odnoszącej się do aktualnych wówczas
zjawisk
● obraz pogrążonej w kryzysie ameryki lat 30-tych środowisko
nieprzyjazne i skorumpowane – diagnoza podobna do tej
stawianej w latach 60 przez ruch kontestacyjny.
● akcentowany wątek konfliktu pokoleń
● bohaterowie są buntownikami przeciw porządkowi
społecznemu, konwenansom, ale jednocześnie są
przeciętnymi mieszkańcami USA, którzy jedzą frytki i piją
colę
18. ● Ikonizacja w zakończeniu, w którym przedstawiciele „prawa i
porządku” masakrują bohaterów. Przedstawienie ich jako
ofiar systemu - giną zamordowani przez policję. Ubrani na
biało - symbol niewinności - stają się legendą
19. „Buntownik bez powodu“ (Rebel Without a Cause)
1955, reż. Nicholas Ray
wykonawcy: James Dean, Natalie Wood, 111 min.
●utwór wręcz modelowy o dużej sile oddziaływania
●bohaterem opowieści jest dojrzewający Jim, pełen sprzeciwu wobec
mieszczańskich postaw rodziców, nie znajdujący autorytetów w
świecie dorosłych i wiecznie skonfliktowany z otoczeniem. W kolejnej
szkole prowokowany jest przez „gang rówieśników” zajmujący się
niezwykle ostrą i brutalną rywalizacją. Wówczas przystępuje do
skrajnie niebezpiecznej gry...
●Sprzeciw ma wyraźnie psychologiczne podłoże. Młodzi zarzucają
starszemu pokoleniu zbytni pragmatyzm życiowy, obumieranie
uczuć, odejście od ideałów i powszechny konformizm; poszukują
autentyzmu, możliwości sprawdzenia swej kondycji i związków
opartych na szczerych emocjach. Film, oskarżający świat dorosłych i
obarczający go odpowiedzialnością za frustrację i zagubienie
młodych ludzi
●Jamesa Dean w głównej roli
20.
21. CHARAKTERYSTYCZNI TWÓRCY NURTU
● Nicholas Ray (1911-1979) – amerykański reżyser i
scenarzysta - podejmował głównie tematykę niezrozumienia
konfliktu pomiędzy konserwatywnym otoczeniem i młodym
indywidualistą, ukazywał postacie zagubione i zbuntowane,
poszukujące swej tożsamości i sensu życia. Największą
sławę pozyskał Buntownikiem bez powodu.
● Mike Nichols
● Milos Forman
● Dennis Hopper
● Arthur Penn