SlideShare a Scribd company logo

Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014

•
•
Kinescope Indonesia
Kinescope Indonesia

Film Garuda 19 menceritakan perjuangan pembentukan timnas sepakbola U-19 Indonesia yang tangguh untuk memberikan harapan meraih kemenangan, di mana pelatih, pemain dan masyarakat sama-sama bermimpi memiliki tim yang memotivasi dukungan berkelanjutan.

Entertainment & Humor
1 of 88
Download to read offline
Edisi 9 | 2014 | Rp. 25.000 Review Film - Seni & Edukasi SEMANGAT MEMBATU YANG KETU7UH 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 1 ABBAS KIAROSTAMI KILAS BALIK PERKEMBANGAN FILM ANAK DI INDONESIA Beri Satu Lagu Diane Warren The 1st Jogja Miniprint Biennale (JMB) 2014 CAHAYA DARI TIMUR: BETA MALUKU NEGERI TANPA TELINGA RINDU KAMI PADAMU Opini Garuda 19 Tokoh Dunia Interview ANDIBACHTIAR YUSUF Rilis Single Baru Sandhy Sondoro
2 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 3
COVER STORY 10 INTERVIEW 14 18 20 22 24 28 30 32 GARUDA 19: SEMANGAT MEMBATU ANDIBACHTIAR YUSUF: Indonesia Tidak Punya Pembinaan Sepakbola REVIEW CAHAYA DARI TIMUR: BETA MALUKU NEGERI TANPA TELINGA RINDU KAMI PADAMU YANG KETU7UH RUROUNI KENSHIN: KYOTO INFERNO FESTIVAL FESTIVAL EURASIA Rutinitas Yang Tidak Biasa 4 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Daftar isi 14 BEHIND THE SCENE TIPS TIPS & TRIK LOLOS CASTING 42 80 52 34 36 38 THE 1ST JOGJA MINIPRINT BIENNALE (JMB) 2014 ARKIPEL 2014: Electoral Risk FESTIVAL FILM MEDAN XXI SHORT FILM FESTIVAL 2014 MERAYAKAN KEBISINGAN MUSIK ROCK 46 SANDHY SONDORO Abbas Kiarostami BERSINAR DI TENGAH REVOLUSI* 44 48 LIPUTAN NGOBROL BARENG EKA & ROMAN ACE CAFÉ LONDON MARKAS BIKERS KLASIK 50 KOMUNITAS RUFI COMMUNITY ADA UNTUK SUMATERA UTARA DAN INDONESIA
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 5
6 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Salam Redaksi GARUDA 19 Semangat Membatu Film Garuda 19 adalah film tentang perjuangan pembentukan timnas U-19. Para pelatih, pemain dan masyarakat Indonesia sama-sama bermimpi memiliki tim sepakbola yang tangguh yang memberikan harapan untuk meraih kemenangan. PENASEHAT REDAKSI Farid Gaban Andi Bachtiar Yusuf Wanda Hamidah Swastika Nohara Dandhy Laksono PEMIMPIN UMUM Hasreiza PEMIMPIN REDAKSI Reiza Patters REDAKTUR Abdi Kurniawan Rian Samin KONTRIBUTOR Daniel Irawan Shandy Gasella Daniel Rudi Haryanto Pejred Banderas Rohman Sulistiono Novita Rini Thea Fathanah Arbar Suluh Pamuji ARTISTIK al Fian adha FOTOGRAFER Kinescope Tim DISTRIBUSI & SIRKULASI Faisal Fadhly DISTRIBUSI JOGJAKARTA Athonk Sapto Raharjo MARKETING & EVENT PROMO Ollivia Selagusta COMMUNITY DEVELOPMENT Jusuf Alin Lubis SUBSCRIPTIONS PT. Kinescope Indonesia Jakarta Level 3A, World Trade Centre 5 Jl. Jendral Sudirman Kav. 29-31 Jakarta 12920 Phone : +62 21 2598 5194 Fax : +62 21 2598 5001 www.kinescopeindonesia.com info@kinescopeindonesia.com iklan@kinescopeindonesia.com redaksi@kinescopeindonesia.com langganan@kinescopeindonesia.com @KinescopeMagz Tantangan dunia perfilman nasional semakin besar, seiring dengan trend positif terhadapnya, baik dari sisi produksi, konten dan isi, serta apresiasi dari publiknya sendiri. Ini memungkinkan seluruh stake holder perfilman nasional untuk terus mengasah dan mengembangkan kemampuan kreatif serta inovatifnya agar bisa bertahan dan berkembang di tengah gempuran budaya dan hantaman modal dari luar negeri sebagai akibat dari semakin gencarnya globalisasi. Inipun turut dirasakan oleh Kinescope, sebagai sebuah wadah berkreasi, suara-suara kritis sekaligus apresiatif terhadap kehidupan perfilman nasional. Dengan segala keterbatasan dan kekurangan yang dihadapi, kami terus berupaya untuk tetap sekedar hidup dan mempertahankan keberadaan kami sebagai bagian dari duia perfilman nasional, seni dan budaya bangsa ini. Untuk itu, segala daya upaya terus kami curahkan agar wadah ini bisa terus ada dan berupaya mengawal kebangkitan budaya bangsa ini untuk mencapai kegemilangannya di kancah internasional. Dengan menitikberatkan perhatian pada dunia film, musik dan seni lainnya, ini hanya setitik debu dari upaya besar yang juga telah dilakukan oleh pihak-pihak yang lain, yang mungkin sudah lebih mapan dan terorganisir rapi. Namun begitu, sekecil apapun yang mampu kami berikan pada negeri ini, merupakan kontribusi kami untuk kemajuan dan kemaslahatan bangsa ini, yang kami berikan dari dan dengan sepenuh hati. Tanpa keraguan dan dengan terus menyalakan asa serta harapan, kami persembahkan edisi ke 9 yang sempat tertunda beberapa saat. Semoga bermanfaat. Cover Story
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 7
PREVIEW Yang Ketu7uh Nita, 60 tahun, harus menghidupi lima orang anaknya, setelah sang suami meninggal dunia pada tahun 2003. Sebagai buruh cuci dan asisten rumah tangga di Tangerang, Banten, Ada dua prioritas dalam hidupnya: memenuhi kebutuhan sembako keluarga dan menyekolahkan anak-anaknya. Untuk itu tak jarang ia harus berutang demi memenuhi kebutuhan. Amin Jalalen, seorang petani penggarap tanah milik negara yang berdomisili di Indramayu, 8 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Jawa Barat. Sudah beberapa tahun belakangan ini ia terpaksa menggarap tanah milik negara untuk menyambung hidup. Tapi ia harus membayar sewa tanah. Menurutnya sistem sewa tanah tak sesuai dengan Undang-undang Dasar yang mengamanatkan kekayaan alam harus sebesar-besarnya diperuntukkan bagi kesejahteraan rakyat. Di Jakarta, Suparno dan Sutara Bekerja serabutan sebagai buruh bangunan dan tukang ojek. Bersama keluarganya masing- masing, mereka harus tinggal di rumah yang jauh dari layak. Suparno dan Sutara hanya mampu mendiami rumah dengan ukuran 6,65 meter persegi. Tak ada kamar mandi atau WC di rumah mereka. Hanya tersedia satu bangunan MCK umum di sana. Situasi semakin pelik ketika satu-satunya MCK umum di wilayah itu terancam digusur. Keempat tokoh ini akhirnya bertemu di ajang pemilu legislatif dan pemilu presiden. Mereka dipertemukan melalui kesamaan status sebagai pemilih yang membawa harapan ke bilik suara. Mereka mempercayakan masa depan melalui hak pilih yang mereka miliki, dengan harapan anggota dewan dan presiden yang ketujuh yang dipilihnya bisa membawa perubahan. Dikerjakan oleh 19 videografer, film ini mengikuti keseharian para tokoh jauh-jauh hari sebelum gelaran Pemilu. Lantas siapa presiden pilihan Nita, Amin Jalalen, Suparno, dan Sutara? Apa harapan dan pesan dari mereka untuk Presiden Yang Ketujuh Indonesia? FILM TAYANG 25 September 2014 SUTRADARA Adriyanto Dewo PRODUSER Sheila Timothy CAST Dewi Irawan, Jimmy Kobogau, Yayu Unru, Ozzol Ramdan Hans (Jimmy Kobogau), pemuda asal Serui, Papua, bercita-cita menjadi pesepakbola profesional. Namun nasib berkata lain. Pada saat Hans hampir kehilangan semangat hidupnya, ia bertemu dengan Mak (Dewi Irawan), seorang pemilik rumah makan Minang sederhana. Di tengah perbedaan mereka, Hans dan Mak menemukan persamaan. Mimpi dan semangat hidup terbentuk kembali lewat makanan dan masakan. Hans juga mendapat penolakan dari Parmanto (Yayu Unru), juru masak dan Natsir (Ozzol Ramdan), juru senduak Tabula Rasa (pelayan). Keadaan menjadi semakin memburuk ketika mereka mendapat saingan sebuah rumah makan baru yang lebih besar persis di depan lapau. Hans, Mak, Natsir dan Parmanto harus menyelesaikan perselisihan di antara mereka untuk menyelamatkan lapau mereka.
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 9 Tenggelamnya Kapal Van Der Wijck Extended FILM TAYANG 11 September 2014 GENRE Romance Historical Drama SUTRADARA Sunil Soraya PRODUSER Ram Soraya, Sunil Soraya CAST Herjunot Ali, Pevita Pearce, Reza Rahadian, Randy Nidji Gesya Shandy, Arzeti Bilbina, Kevin Andrean, Ninik L. Karim, Jajang C. Noer FILM TAYANG 18 September 2014 GENRE Action Martial Art SUTRADARA Willy Dozan PRODUSER Willy Dozan, Oswin Bonifanz CAST Willy Dozan, Leon Dozan, Regina Wulandari, Chintya Ramlan, Fendy Pradana Rio Desta Rengga, Rohim Nusantara 1930. Dari tanah kelahirannya, Makasar, Zainuddin berlayar menuju tanah kelahiran ayahnya di Batipuh, Padang Panjang. Di sana ia bertemu Hayati. Kedua muda-mudi itu jatuh cinta. Tapi, adat menghalangi. Zainuddin hanya seorang melarat tak berbangsa, sementara Hayati perempuan Minang keturunan bangsawan. Lamaran Zainuddin ditolak keluarga Hayati. Hayati dipaksa menikah dengan Aziz (Reza Rahadian), laki-laki kaya bangsawan yang ingin menyuntingnya. Perkawinan harta dan kecantikan mematahkan cinta suci anak manusia. Zainuddin pun memutuskan untuk berjuang, pergi dari ranah minang dan merantau ke tanah Jawa demi bangkit melawan keterpurukan cintanya. Zainudin bekerja keras membuka lembaran baru hidupnya. Sampai akhirnya ia menjadi penulis terkenal dengan karya-karya mashyur dan diterima masyarakat seluruh Nusantara. Tetapi sebuah kenyataan kembali datang kepada diri seorang Zainuddin, di tengah gelimang harta dan kemashyurannya. Dalam sebuah pertunjukan opera, Zainuddin kembali bertemu Hayati, kali ini bersama Aziz, yang sudah menjadi suaminya. Perkawinan harta dan kecantikan bertemu dengan cinta suci yang tak lekang waktu. Pada akhirnya kisah cinta Zainuddin dan Hayati menemui ujian terberatnya, dalam sebuah tragedi pelayaran kapal Van Der Wijck. Duel: The Last Choice Igo mantan preman yang sudah meninggalkan masa lalunya berjualan telor di pasar Cinere, Joe Bandit Preman teman lama Igo datang membuat masalah di pasar itu, sehingga membuat mereka bertarung sengit sampai akhirnya kaki Joe Bandit dipatahkan oleh Igo dan Joe Bandit ditangkap oleh Komandan Herman. Tiga Tahun kemudian.... Suasana pasar Cinere seperti sedia kala, Nampak para preman Generasi baru menguasai wilayah ini. Yang ternyata dikuasai oleh Rocky, Dimas, dan Jack. Igo yang masih berjualan telor kini sikap dan pribadinya telah berubah. Suatu ketika Salah satu Preman bernama Jack menagih setoran dengan kasar dilapak Igo. Igo hanya diam saja tidak melawan, walaupun ia telah dianiaya oleh Jack. Dimas yang juga preman anak buah Rocky mencoba menghentikan aksi Jack. Disitu nampak hubungan Dimas dan Igo ada sesuatu yang tersembunyi. Igo yang dibela Dimas tetapi juga dibenci Dimas. Ternyata masa lalu yang membuat Dimas sangat membenci Igo, karena Dimas merasa Igo telah lalai melindungi isterinya sendiri yang merupakan Ibu kandung Dimas sehingga tewas ditangan Joe Bandit yang ingin membalas dendam kepada Igo. Disisi lain Rocky Bos Dimas yang memiliki pacar bernama Vina. Ternyata diam-diam Vina menaruh hati kepada Dimas karena sikap Dimas yang Simpatik tidak seperti teman-teman preman lainnya. Hubungan gelap asmara antara Vina dan Dimas menyulut kemarahan Rocky sehingga mereka yang awalnya kawan kini menjadi lawan.
Garuda COVER STORY Semangat Membatu Sebuah Epos Kontemporer Inspiratif REIZA PATTERS 10 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
Garuda 19 Film Garuda 19 adalah film tentang perjuangan pembentukan timnas U-19. Para pelatih, pemain dan masyarakat Indonesia sama-sama bermimpi memiliki tim sepakbola yang tangguh yang memberikan harapan untuk meraih kemenangan.2014 l Edisi 9 l Kinescope l 11
COVER STORY Oleh karenanya, Film ini menjadi penyemangat untuk terus mendukung Timnas U-19. Cerita ini dikembangkan dari dua buku terbitan Bentang Pustaka, yaitu “Semangat Membatu”, karya FX Rudi Gunawan bersama Guntur Cahyo Utomo, serta buku “Menolak Menyerah” karya FX Rudi Gunawan. Namun dalam pelaksanaan produksi filmnya, dilakukan banyak sekali pengembangan skenario sehingga berbeda dari cerita dalam bukunya. “Cerita Timnas U19 itu potensial menjadi kisah yang menarik, bukan karena ini cerita sepak bola tapi karena ini cerita tentang orang-orang biasa di pelosok Indonesia yang tidak pernah dilihat oleh orang pusat (Jakarta),” jelas Andibachtiar Yusuf, sutradara film ini (sebelumnya membuat film Hari Ini Pasti Menang, The Conductors, Romeo Juliet dan The Jak). Ditambahkan Yusuf bahwa bukunya lebih bercerita tentang Timnas junior setelah mereka menjadi juara AFF dan pasti lolos ke Piala Asia U19. Tapi filmnya bercerita tentang bagaimana tim ini terbentuk, bagaimana Indra Sjafrie mencari 12 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 “Cerita Timnas U19 itu potensial menjadi kisah yang menarik, bukan karena ini cerita sepak bola tapi karena ini cerita tentang orang-orang biasa di pelosok Indonesia yang tidak pernah dilihat oleh orang pusat (Jakarta).” - Andibachtiar Yusuf - mereka, dan kisah nyata awal perjuangan anak-anak itu. Kemudian setelah menjadi tim, tentang bagaimana mereka bekerja keras untuk kemudian menjadi juara. Film Garuda 19 menjadi sebuah catatan harian tentang pembelajaran hidup bagi siapapun. Karena sesungguhnya sepabola banyak mengajarkan nilai-nilai kehidupan. Ada kegetiran, memang. Tapi lebih banyak lagi perjuangan, karena segetir apapun jika disikapi dengan kesungguhan, menjadi sebuah semangat yang membatu untuk meraih kemenangan. SINOPSIS Film ini bercerita tentang gelaran Piala AFF U-19 2013 di Sidoarjo. Timnas U-19 berhasil menekuk Vietnam lewat adu penalti (7-6) di partai puncak dan berhak membawa pulang piala resmi pertama yang didapatkan timnas Indonesia sejak 22 tahun yang lalu. Terbayang kembali jejak-jejak para punggawa Timnas U-19 ketika mulai direkrut Indra Sjafri dan kawan kawan. Semuanya serba apa adanya, dengan fasilitas dan dana yang minim. Namun hal ini tidak membuat gentar Indra Sjafri dkk. Mereka yakin ada bibit hebat pesepakbola tersebar di Nusantara. Perjalanan ini pun dirasakan oleh Yazid Randaula, seorang anak muda dari sebuah kampung nelayan yang miskin di Konawe Selatan, Sulawesi Tenggara yang sempat bergabung dalam pelatihan Timnas 19. Walau perjalanan Yazid di lapangan hijau pada akhirnya berkata lain, tapi turut merasakan kebanggan terhadap Timnas 19 ini. Maka kemenangan AFF U-19 itu memberikan pelajaran penting akan apa arti perjuangan itu. Para pemain belumlah mencapai separuh perjalanan dalam meraih impian. Namun mereka merasakan kebahagiaan, setelah hal yang tidak mungkin menjadi mungkin. Misalnya
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 13 bagaimana Evan Dimas sudah mulai bisa membantu kehidupan orang tuanya, Sahrul yang tidak lagi kesulitan membeli sepatu, dan Yabes yang membanggakan warga Alor. Mereka sudah harus bersiap lagi untuk kualifikasi Piala Asia U-19. Indonesia berada di grup G bersama dengan Laos, Filipina, dan juara Piala Asia 12 kali, Korea Selatan. Negara terakhir inilah yang selalu disebut dalam setiap pertanyaan wartawan pada Coach Indra. Apakah timnas U-19 mampu mengalahkan Korsel? Di tengah persiapan itu, berbagai tantangan tidak berhenti menghampiri. Mulai soal tawaran iklan kepada para pemain, status klub Evan Dimas yang tidak diakui, perpindahan stadion ke GBK dll. Namun, melalui perjuangan ini mental pemain ditantang kembali, apakah mereka berhasil mengatasi semuanya sebagai satu tim yang solid. Lalu bagaimana coach Indra Sjafri CS menaikan mental dengan menyuntikkan semangat membatu bagi seluruh tim. Termasuk bagaimana situasi perang urat syaraf ketika melawan Korea Selatan untuk menentukan nasib mengikuti PIALA ASIA Oktober 2014 di Myanmar. TANTANGAN CASTING & SHOOTING Film ini didukung aktor kawakan Mathias Muchus, Ibnu Jamil, Mandala Shoji, Puadin Redi, Reza Aditya, dan Verdi Solaiman. Selain itu, Film Garuda 19 juga melibatkan pemain muda berbakat seperti Rendy Ahmad yang pernah berperan sebagai Arai di film Sang Pemimpi dan Laskar Pelangi sekuel 2 Edensor. Gazza Zubizareta salah satu aktor muda yang bermain di film Negeri 5 Menara dan Yusuf Mahardhika yang dikenal dalam serial TV Tendangan Si Madun, serta Agri Firdaus salah satu pemain dalam Film Mestakung. Film ini juga menjadi debut pertama dari Amanda Ayunda, adik dari Maudy Ayunda, serta pendatang baru, Bilqis Utari dan Beta Freestyle. Selain itu, Garuda 19 banyak melibatkan pemain dari berbagai daerah (sesuai lokasi shooting) untuk mendukung film nuansa lokal di setiap lokasi shooting film ini. Lokasi shooting yang berpindah-pindah di beberapa daerah, seperti Konawe Selatan, Pulau Alor, Jogjakarta, Solo dan Jakarta tentunya, juga menjadi tantangan tersendiri. Salah satu kejadian menarik adalah saat tim produksi seharusnya shooting di Pulau Buton, karena alasan non-teknis mendadak harus pindah ke Konawe Selatan di Sulawesi Tenggara. Sutradara dan seluruh kru sama sekali tidak tahu seperti apa Konawe Selatan pada waktu datang ke sana. “Kejadian itu cukup membuat pusing, karena skenario yang ada sudah ditulis untuk shooting di Buton, dengan setting yang disesuaikan dengan kondisi alam dan budaya Buton. Nah, berarti perlu mengubah skenario on-the-spot agar sesuai untuk shooting di Konawe Selatan. Untung penulis skenarionya, Swastika Nohara, ikut shooting. Jadi begitu sampai di Konawe Selatan dia bisa langsung membuat beberapa penyesuaian di skenarionya,” jelas Andibachtiar Yusuf. Menurut Yusuf sesungguhnya film ini menyentuh berbagai aspek dalam sepak bola Indonesia. Misalnya bahwa Indonesia tidak punya pembinaan sepak bola untuk usia muda, dan dalam film tergambarkan dari apa yang terjadi di tahun 2012, waktu Timnas U19 akan dibentuk. Film Garuda 19 merupakan produksi film ke 14 Mizan Productions. Andibachtiar Yusuf dalam produksi film ini bertindak sebagai Sutradarasekaligus penulis skenario bersama dengan Swastika Nohara. Kemampuan Yusuf dalam menyutradarai film sepakbola tidak lagi diragukan, sebut saja film Hari Ini Pasti Menang, Romeo dan Juliet dan lain-lain. Film yang akan ditayangkan Oktober 2014 ini, semoga bisa mendapatkan apresiasi dan sambutan luas dari para penonton film di Indonesia dan penggemar sepakbola Indonesia. Mari kita tonton kisah inspiratif karya anak negeri!
BEHIND THE SCENE Catatan Shooting Film GARUDA 19 Saat mendengar kata ‘GARUDA19 apa yang pertama kali terlintas di benakmu? Kami baru saja menyelesaikan etape pertama shooting film GARUDA19, sebuah sport-drama yang mengisahkan perjuangan anak-anak muda dari berbagai penjuru Indonesia untuk masuk Timnas U19, serta blusukannya Indra Sjafrie yang meyakini negeri ini terlalu luas untuk tidak dijelajahi guna menemukan bakat-bakat sepak bola tersembunyi. Shooting tahap pertama berakhir hari Minggu kemarin, ditutup dengan adegan tarkam yang panas dan ganas di lapangan Bangunjiwo, Bantul, Jogjakarta. Tentu tak ketinggalkan seorang komentator sepak bola yang sering muncul di TV menjadi cameo sebagai komentator pertandingan ini. Lihatlah fotonya yang pakai peci ini, dan tebak, siapakah komentator yang saya maksud? Timans Indonesia U19 saat ini memang tengah mencorong 14 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 pamornya. Beberapa judul buku telah diterbitkan mengangkat kisah Indra Sjafrie, salah satunya berjudul Semangat Membatu karya FX Rudy Gunawan dan Coach Jarot. Buku inilah cikal bakal ide film GARUDA19 meski cerita film yang skenarionya saya tulis bersama Andibachtiar Yusuf ini sama sekali berbeda dari bukunya. Selain Evan Dimas, coach Indra Sjafri dan para pelatih lain, film ini juga mengulik lebih dalam sisi personal Yabes Roni Malaifani, pemain U19 asal Pulau Alor, NTT. Keputusan ini diambil karena kisahnya unik, seperti yang pernah saya tulis sebelumnya. Selama dua belas hari shooting di Jogja dan sekitarnya, semesta telah mendukung. Cuaca cerah, malah kadang panas sekali, membuat shooting adegan outdoor berjalan lancar. Aktor senior yang memerankan Coach Indra Sjafrie tidak hanya tampil optimal SWASTIKA NOHARA membawakan perannya, tapi juga menularkan kinerja baiknya bagi aktor-aktor muda yang berperan sebagai pesepak bola Timnas U19. Mereka antara lain Yusuf Mahardika, Rendy Ahmad, Gazza Zubizareta. Rendy (sebelumnya main film di Sang Pemimpi, Mestakung dll) mengaku tidak terlalu sulit
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 15 memerankan Syahrul Kurniawan, karena seperti Syahrul, Rendy juga tumbuh di kota kecil di Belitong, jauh dari hingar-bingar ibu kota. Namun, Rendy melakukan persiapan khusus untuk melatih kekuatan fisiknya dan footwork-nya demi tampil prima dalam adegan bermain sepak bola. “Shootingnya seru, timnya asik! Aktor-aktor yang udah pengalaman ngangkat yang muda-muda dan masih baru, kombinasinya mantep lha!” kata sutradara Andibachtiar Yusuf (Hari Ini Pasti Menang, The Conductors, Romeo Juliet) setelah selesai mengambil adegan yang paling mengharukan dalam film ini. Menurut Yusuf tantangan terbesar justru karena shooting berbarengan dengan piala dunia. Yusuf yang biasanya tak pernah melewatkan satu partai pun selama World Cup digelar, kalau hari sudah sore berkali-kali memotivasi timnya dengan kalimat, “Yuk yuk yuk… set-nya udah belum? Australia-Belanda nih!” Maksudnya, jangan sampai shooting-nya ngaret dan mereka ketinggalan nonton pertandingan Australia lawan Belanda jam 23.00 wib. Untung tim artistik pimpinan Rico bekerja cekatan, bersaing ketat dengan camera department dipimpin Gunung. Andu, sang astrada, tak kenal lelah menggalang koordinasi dengan departemen-departemen lain agar shooting berjalan efisien. Memang tak gampang bekerja sama dengan 90- an kru dengan kondisi berpindah tempat berkali-kali sepanjang hari sesuai keperluan adegan. Kadang, sambil menunggu persiapan pengambilan adegan, aktor dan kru menggeletak di tempat seadanya karena di lokasi di kampung terpencil yang cuma ada pepohonan dan tanah lapang. Seperti yang sering kami jumpai pada saat shooting, warga berkerumun menonton kegiatan kami, kadang minta foto bareng para aktor di sela-sela pengambilan adegan. Ada dua aktor yang paling laris mendapat ajakan foto bareng. Dengan melihat foto ini, kalian pasti bisa langsung menebak, siapakah aktor laris itu? Dan coba tebak, siapa saja aktor yang memerankan Coach Indra Sjafrie, Coach Guntur, Coach Jarot, Coach Nur Saelan dan Adit sang kit man timnas U19? Kerja keras di Jogja dan Solo kemarin baru langkah awal. Berikutnya shooting dianjutkan di Pulau Buton, Sulawesi Tenggara dan Pulau Alor, NTT. Film di bawah bendera Mizan Productions ini akan tayang di bioskop bulan ini.
Andibachtiar Yusuf: Indonesia Tidak Punya Pembinaan Sepakbola 16 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 REIZA PATTERS INTERVIEW
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 17 Apa latar belakang ide pembuatan film ini? Pada dasarnya saya merasa perlu mendokumentasikan berbagai kejadian penting di Indonesia. Bangsa indonesia itu punya masalah dengan dokumentasi. Maksud saya, begitu berita bahwa kisah Timnas U19 diangkat ke layar lebar banyak orang berkomentar bahwa tim ini belum layak difilmkan karena prestasinya baru Asia Tenggara. Tapi di Indonesia ini orang mudah lupa, dan sangat kurang dokumentasi. Ini masalah umum. Misalnya nama-nama yang pernah besar seperti Nanda Telambanua, Nico Tomas, Ellyas Pical bahkan Icuk Sugiarto, atau Nur Fitriana dan Lilis Handayani yang pernah menyabet mendali perak Olimpiade, anak-anak muda jaman sekarang mana ada yang kenal dan tahu prestasi mereka? Jadi harus ada orang yang mendokumentasikan kisah mereka dalam film, baik film fiksi maupun dokumenter. Tujuannya agar 50 tahun lagi orang Indonesia ingat bahwa Timnas sepak bola kita pernah menjadi juara Asia Tenggara meskipung di level junior dan ketika peristiwa itu terjadi, sambutan masyarakat begitu luar biasa. Lalu suatu hari tim Mizan menghubungi saya dan menawarkan sebuah project. Waktu itu saya kira Mizan menawarkan membuat film tentang Sudirman karena saya dengar mereka sedang menggarap kisah ini. Ternyata saya diajak kerja sama membuat film Garuda 19. Tetap saya sambut dengan gembira. Kisah Garuda 19 ini ide dasarnya diangkat dari buku Semangat Membatu, meskipun untuk skenarionya kami melakukan banyak sekali pengembangan sehingga berbeda dari bukunya. Cerita Timnas U19 itu potensial menjadi kisah yang menarik, bukan karena ini cerita sepak bola tapi karena ini cerita tentang orang-orang biasa di pelosok Indonesia yang tidak pernah dilihat oleh orang pusat (Jakarta). Apakah ide ceritanya sama dengan novel yang berjudul sama? Kalau beda, di mana letak bedanya? Beda, bukunya lebih bercerita tentang Timnas junior setelah mereka menjadi juara AFF dan pasti lolos ke Piala Asia U19. Tapi di filmnya kita bercerita tentang bagaimana tim ini terbentuk, bagaimana Indra Sjafrie mencari mereka, kisah nyata awal perjuangan anak-anak itu dan setelah menjadi tim tentang bagaimana mereka bekerja keras untuk kemudian menjadi juara. Bagaimana proses castingnya? Dan apa alasan akhirnya memilih mereka sebagai pemeran-pemeran di film ini? Proses casting berjalan sebagaimana biasa. Pemeran coach Indra Sjafrie kami tentukan dengan berdiskusi antara saya, tim Mizan dan penulis skenario, sehingga muncul nama Mathias Muchus. Pemeran coach Jarot, Guntur, Nur Saelan, Eko dan kitman Adit kami casting beberapa nama yang kami rasa sesuai. Nah, tantangan muncul ketika casting untuk empat tokoh utama pemain muda di Timnas U19. Sangat sulit menemukan aktor muda Indonesia yang aktingnya bagus dan jago main bola. Setelah melalui proses panjang, termasuk casting anak-anak SSB (Sekolah Sepak Bola), akhirnya kami menemukan nama-nama yang sesuai. Hasilnya terbentuklah ensembel pemain seperti yang akan anda lihat dalam film Garuda 19 sekarang ini. Mereka memiliki kemampuan acting dan skill bermain sepak bola yang sesuai dengan kebutuhan film ini. Shootingnya di mana zaja? Ada gak kejadian atau pengalaman menarik selama shooting? Kendala-kendalanya apa zaja? Lokasi shooting di Konawe Selatan, Pulau Alor, Jogjakarta, Solo dan Jakarta tentunya. Salah satu kejadian menarik adalah saat kita seharusnya shooting di Pulau Buton, mendadak harus pindah ke Konawe Selatan di Sulawesi Tenggara. Saya dan seluruh kru sama sekali tigak tahu seperti apa Konawe Selatan pada waktu datang ke sana. Padahal skenario sudah ditulis untuk shooting di Buton, dengan setting yang disesuaikan dengan kondisi alam dan budaya Buton. Nah, berarti perlu mengubah skenario agar sesuai untuk shooting di Konawe Selatan. Untung penulis skenarionya, Swastika Nohara, ikut shooting. Jadi begitu sampai di Konawe Selatan dia bisa langsung membuat beberapa penyesuaian di skenarionya. Secara teknis tidak ada kendala berarti. Saya shooting bersama tim yang solid dan kita semua bekerja keras bersama. Kendala yang paling terasa adalah saat shooting bersamaan dengan berlangsungnya Piala Dunia. Saya perlu mengatur kerja sama tim dan membuat 90-an orang kru bekerja seefisien mungkin agar shooting selesai tepat waktu sehingga kami semua bisa menonton pertandingan Piala Dunia 2014. Bukan hanya saya, kru dan pemain juga ingin nonton Piala Dunia! Apa sih yang target dari pembuatan film ini? Dari sisi komersial maupun dari sisi edukasi? Saya ingin film Garuda 19 dibicarakan dan ditonton oleh masyarakat Indonesia sebanyak-banyaknya, dari berbagai sudut pandang. Sesungguhnya film ini menyentuh berbagai aspek dalam sepak bola Indonesia. Misalnya bahwa Indonesia tidak punya pembinaan sepak bola untuk usia muda, dan dalam film tergambarkan dari apa yang terjadi di tahun 2012, waktu Timnas U19 mau dibentuk.
CAHAYA DARI TIMUR: BETA MALUKU Aspirasi Lokal, Inspirasi Nasional Setelah 4 tahun selepas merilis “Hari Untuk Amanda” pada tahun 2010, sutradara Angga Dwimas Sasongko kini kembali hadir dengan film terbarunya yang berjudul “Cahaya Dari Timur: Beta Maluku”. Ni Beta Maluku merupakan film pertama dari rangkaian seri Cahaya Dari Timur yang mengangkat kisah-kisah inspiratif dari Indonesia Timur Cahaya Dari Timur: Beta Maluku mengangkat kisah nyata dari kehidupan Sani Tawainella (Chicco Jericho) seorang mantan pemain sepak bola asal Tulehu, Ambon yang sempat mewakili Indonesia pada Piala Pelajar Asia tahun 2016 namun gagal dalam seleksi PSSI Baretti. Kegagalan menjadi pemain sepakbola professional membuatnya pulang kampung dan menjadi tukang ojek untuk menghidupi keluarganya. Pada saat konflik Maluku pecah awal tahun 18 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 ROHMAN SULISTIONO REVIEW 2000-an, Sani mengumpulkan anak-anak Tulehu untuk berlatih sepak bola dengan tujuan menghindari anak-anak tersebut dari konflik. Ditengah segala kekurangan serta problematika ekonomi dan keluarga yang dialami Sani, Sani berhasil membangun tim yang menjadi kebanggan Tulehu dengan mampu mewakili Maluku dalam kejuaran Nasional U-15 2006 di Jakarta. Cahaya Dari Timur: Beta Maluku, sepintas memang film bertemakan sepakbola, namun ditelisik lebih kedalam, film ini mengangkat isu sosial dan budaya yang terjadi di negeri Maluku. Seperti halnya sisa-sisa konflik Maluku yang secara tidak langsung mempengaruhi psikologi anak Tulehu yang menjadi Rasis terhadap agama lain hingga akhirnya dipersatukan dengan sepakbola. Film ini melampirkan pesan perdamaian antar umat beragama, tidak hanya untuk di Tulehu, tapi untuk semua manusia. Cahaya Dari Timur: Beta Maluku tidak terperangkap pada kebiasaan film-film sejenis yang pemeran utamanya datang bak pahlawan lalu mengubah nasib beberapa orang dan ditampilkan sempurna tanpa cacat layaknya dewa. Dalam film ini penonton akan disuguhkan sosok Sani Tawainella yang seperti manusia biasa yang sesekali mengalami kegagalan. Penonton akan ikut merasakan kegetiran Sani yang telah sayang terhadap anak-anak didiknya namun terus ditekan oleh himpitan ekonomi dan keluarganya. Sosok Sani tidak terjebak dalam heroisme berlebihan. Penuturan tahap demi tahap perjuangan Sani mengajarkan penonton bahwa siapapun bisa membawa perubahan baik bagi lingkungannya. Pengalaman adalah guru terbaik, pepatah tersebut tepat disematkan
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 19 kepada M. Irfan Ramli, scriptwriter dari Cahaya Dari Timur. Merasakan sendiri masa-masa konflik Maluku membuat naskah skenario yang dibuat bersama Swastika Nohara begitu dekat dengan kejadian nyata serta setting tempatnya. Detail-detail adegan seperti kebiasaan-kebiasaan orang Tulehu serta logat aslinya terasa sepanjang film. Yang paling terasa adalah sepanjang film hampir mayoritas menggunakan bahasa Melayu Tulehu asli beserta logat khasnya. Tentu saja hal ini merupakan nilai plus untuk film ini. Lebih baik menggunakan bahasa asli dan menggunakan subtitle agar terasa lebih natural dibanding harus meninggalkan bahasa setting tempatnya dengan menggunakan bahasa Indonesia agar (niatnya) menambah nilai komersial yang malah menurunkan kualitas dari film tersebut. Penampilan seluruh pemain dalam film ini patut diberikan apresiasi baik. Baik artis ibukota yang diboyong dari Jakarta sampai “Rising Star” anak-anak asli Maluku melakukan penampilan yang baik sehingga terasa seperti orang Tulehu sesungguhnya. Penampilan Chicco Jericho sebagai Sani Tawainella mampu menarik perhatian penonton. Lupakan Chicco yang selalu terlihat mulus dan selalu bersih dengan pakaian necis wara-wiri di televisi, melalui debut pertamanya didunia film, Chicco mampu menunjukan bahwa dia memang aktor yang layak untuk bermain film. Penonton tidak akan merasa melihat Chicco, namun Sani. Chicco mampu memberikan kenangan manis didebut nya didunia film. Penampilan pemain lain seperti Shafira Umn, Jajang C. Noer, Glenn Fredly, Serta Ridho “Slank” semuanya bermain baik sesuai dengan posisinya. Terlebih Ridho “Slank” yang aktingnya mampu diatas rata-rata, aktingnya sama baiknya seperti saat sedang bermain gitar di Slank, terasa hidup dan menjiwai. Dan jangan lupakan penampilan anak-anak asli Maluku yang mampu mencuri perhatian dalam debut mereka. Berpenampilan baik sebagai anak-anak Tulehu dengan tidak merasa minder dengan actor-aktor senior yang beradu acting dengan mereka. Melalui Cahaya Dari Timur, Angga Dwimas Sasongko sebagai sutradara menjadikan sebagai batu loncatan ke level baru dalam pengalaman berkaryanya. Apabila dalam “Hari Untuk Amanda” hanya men-direct dengan cast yang tak begitu banyak, dalam film ini Angga harus menangani film yang lebih besar dan tentu saja lebih complex. Menangani film ini sebagai sutradara dan produser tentu saja membuat Angga harus menangani film ini dari A sampai Z sehingga film ini lebih emosional untuknya. Hasilnya, sebuah sajian yang terasa sepenuhnya dari hati untuk para penonton. Sinematografi yang patut diacungi jempol terutama moment-moment penting saat pertandingan sepak bola yang begitu menarik dan begitu dramatisir. Serta tak lupa untuk meng-capture pemandangan indah Tulehu. Apabila “Laskar Pelangi” mampu mempromosikan Belitong dan “5cm” dengan Mahameru-nya, Cahaya dari Timur mampu menampilkan pesona Tulehu dengan bauk. Terutama Pantai-nya yang bersih dan begitu biru. Secara keseluruhan, Cahaya Dari Timur merupakan tontonan bergizi bagi masyarakat Indonesia yang selama ini “terpaksa” disuguhkan oleh film dengan muatan “polusi”. Memberikan kisah inspiratif yang dengan membumi serta didukung dengan sisi teknis seperti directing, penampilan para cast, serta cerita yang mumpuni membuat Cahay Dari Timur seperti film dengan komposisi yang hampir sempurna. Tidak melebihkan, namun saat menonton film ini banyak moment yang begitu menggetarkan bahkan membuat campur aduk perasaan. Tak percaya? Rasakan moment-moment akhir dalam film ini. Bisa saya katakan bahwa moment terakhir dalam film ini adalah salah satu moment terakhir terbaik selama saya menonton film dibioskop. Film yang begitu berkesan dan inspiratif. Dengan harga tiket bioskop yang dibeli penonton mendapat tontonan menghibur sekaligus inspiratif. Menandakan awal dari seri Cahay Dari Timur, sangat diharapkan agar seri selanjutnya memiliki kualitas yang sama atau bahkan lebih baik. Indonesia butuh film seperti ini, yang memiliki muatan Edukatif.
Komedi Satir Yang Terantisipasi Namun Sarat Nilai Realitas kehidupan dunia politik sebuah bangsa memang penuh liku-liku. Dari mulai hal-hal baik yang bermanfaat untuk banyak orang, hingga hal-hal pribadi yang seringkali menghubungan antara politik, uang dan urusan ranjang. Ide ini diangkat oleh Lola Amaria dalam film Negeri Tanpa Telinga. REVIEW Film ini menceritakan kisah seorang bapak bernama Naga (T. Rifnu Wikana) yang berprofesi sebagai pemijat refleksi panggilan. Kehebatannya dalam menyembuhkan penyakit dengan pijat refleksi membuatnya banyak memiliki klien dari berbagai kalangan. Mulai dari artis, para petinggi partai politik, pemerintahan hingga kelompok jurnalis. Sebagai tukang pijat ia seringkali menjadi pendengar semua perbincangan orang-orang penting itu. Bahkan tidak sedikit yang memang sengaja mengajak Naga berdiskusi sambil dipijat. Tanpa diminta, ia mendengarkan bagaimana Partai Martobat yang dipimpin oleh 20 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Piton Wangsalaba (Ray Sahetapy) berusaha mengumpulkan dana untuk konvensi. Caranya adalah dengan menggolkan proyek wisma Khayangan. Ia juga tahu persis peran Mentri Joko Ringkik (Rukman Rosardi), Marmood (Tanta Ginting)sang bendahara partai, dan Tikis Queenta (Kelly Tandiono) anggota legislatif sang pelobi ulung. Sejumlah kader petinggi partai itu memang pasien Pak Naga. Sementara itu di sisi lain Partai Amal Syurga yang dipimpin Ustad Etawa (Lukman Sardi) sedang mengatur tender Impor Daging Domba. Naga mendengar dengan jelas ketika memijat kader-kader partai ini, bagaimana simbol-simbol keagamaan digunakan sebagai kedok memperkaya diri sendiri. Tak hanya soal uang, Naga pun jadi saksi ketika transaksi urusan ranjang dilakukan oleh para penguasa tersebut. Ia bahkan memijat Tikis Queenta yang kelelahan setelah melakukan “lobi-lobi” dengan sejumlah rekan anggota dewannya. Dengan plot tersebut, kita dengan mudah menangkap apa gerangan yang ingin digambarkan dalam film tersebut. Film yang skenarionya ditulis oleh Indra Tranggono dan Lola Amaria ini memang sengaja memotret realitas kehidupan politik kontemporer di Indonesia. Mereka membawanya secara satir untuk menyindir dan
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 21 memvisualisasikannya dalam adegan-adegan film ini. “Ide cerita ini saya dapatkan karena selama 5 tahun ke belakang media begitu gamblang menceritakan soal skandal-skandal korupsi dan politik di negeri ini. Bahkan sidangnya pun disiarkan secara langsung,” ujar Lola Amaria yang juga berperan sebagai sutradara. Agak disayangkan bahwa film ini digulirkan dalam plot genre komedi. Dengan dengan tipenya yang satir, sulit untuk bisa menjadikan film ini menjadi sebuah tontonan komedia yang bisa membuat kita tertawa dan melupakan sejenak beban hidup dan malah justru membuat dahi berkerut walaupun mungkin masih bisa tertawa kecil, di dalam hati atau hanya sekedar tersenyum. Aline Jusira yang menjadi editor di film ini pun mengakui kesulitan mempertahankan komedi ini. “Plot aslinya peran Ustad Etawa sudah selesai di 20 menit awal. Namun jika plot dibiarkan seperti itu, film ini akan menjadi membosankan. Karena itu plot cerita kita bongkar ulang untuk memperpanjang kehadiran Etawa yang terbukti lucu,” papar Aline. Pembelokan premis yang tak terantisipasi penonton adalah hal penting untuk membangun sebuah alur komedi. Semakin jauh sebuah hasil akhir (punch line) dengan premis akan makin tercipta kelucuannya. Dan dalam film ini memang sudah berusaha dibangun punchline yang baik, seperti contoh dialog seorang kader partai Amal Surga pada pimpinan partainya, “Saya sudah ikhtiar dan tawakal Ustad, supaya korupsi kita tidak ketahuan.” Persoalannya, hal inipun sudah terantisipasi oleh penonton, karena film Negeri Tanpa Telinga memang mengambil ide satir dari kasus-kasus yang sudah sering kita simak pemberitaannya di televisi. Meski Lola Amaria dan Indra Tranggono mengaku telah lepas dari fakta dan mencoba membuat realitas baru, tetap saja hal ini dengan mudah dicerna oleh penonton dan mengasosiasikannya dengan tokoh yang ada di dunia nyata sehari-hari. Ini mugkin sebab yang menjadikan hanya sedikitnya terdapat kejutan untuk membuat penonton tertawa karena jalannya scene sudah terantisipasi. Namun begitu, patut diakui bahwa film ini telah berusaha dengan berani memotret kisah-kisah buruk negeri ini secara gamblang. Aksi-aksi pemerannya yang diatas rata-rata juga bisa membuat nilai tambah. Film yang menampilkan Gery Iskak sebagai sosok paling vokal dalam pemberantasan korupsi, Lukman Sardi sebagai seorang ustad dan Kelly Tandiono sebagai pelobi ulung yang tidak kenal halal dan haram. Hadir juga Ray Sahetapy, Tanta Ginting, dan Jenny Zhang yang punya peran tidak kalah menarik. Salah satu adegan yang layak diperhatikan adalah antara Ray Sahetapy dan Jenny Zhang yang dilakukan dalam mobil. Adegan ini terasa begitu natural dan menguras emosi. Bahkan sebagai pemeran Ray juga mengaku melatih adegan ini berkali-kali. Kemudian jangan lepaskan mata dari tokoh Tikis Queenta sang pelobi ulung. Killer body-nya Kelly Tandiono yang memerankan tokoh ini dijamin bikin meleleh. Di awal ia sudah tampil dengan perut rata cenderung sixpack-nya sambil olah raga lari. Di beberapa adegan ia muncul hanya mengenakan pakaian dalam seksi two pieces warna merah. Dan tercatat sekurangnya ia beradengan cinta dengan tiga laki-laki berbeda di film ini. Sayang sekali, setelah film ini rilis, terdengar kabar bahwa Lola Amaria harus mendapatkan teror. Penyebabnya tak lain adalah karena alur cerita film ini yang mengangkat banyak skandal di kehidupan politik elit Republik Indonesia. Mulai dari cerita seks, kisah para pelobi yang menghalalkan banyak cara sampai koruptor yang divisualisasikan lewat akting di film ini. Semoga film ini bisa terdokumentasikan dengan baik dan bisa menjadi pelajaran bagi generasi penerus tentang satu masa gelap kehidupan politik elit di negeri ini.
REVIEW “Teman-teman, hari ini aku ingin bercerita tentang tempat tinggalku, sebuah pasar kecil ditengah kota Jakarta.Aku mau bercerita tentang sajadah dan telur ayam sahabatku”. - Rindu ROHMAN SULISTIONO Potret Interaksi Sosial Masih ingatkah dengan sesosok gadis kecil yang selalu menghalau setiap orang untuk mengisi sejadah kosong di samping kanannya untuk memberi ruang kepada ibunya yang entah kemana bernama Asih (Putri Mulia)? Lalu ada Bimo (Sakurta Ginting), adik dari seorang penjual telur yang “terobsesi” dengan wanita cantik yang tinggal di dekat rumahnya. Dan Rindu (Raisha Pramesi) gadis kecil Tunarungu yang selalu menggambar masjid tanpa kubah. Melalui ketiga anak inilah, penonton dibawa ke dalam karya ketujuh dari sutradara Garin Nugroho, 22 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Rindu Kami Padamu. Karya yang mempesona dan penuh inspirasi. Rindu Kami Padamu memvisualisasikan sebuah interaksi sosial di pasar tradisional secara apa adanya dan natural. Mengangkat kisah hidup rakyat kelas bawah yang “terkurung” dalam sebuah tempat mencari nafkah dengan treatment yang sederhana dan terasa membumi. Film ini mencoba menggambarkan situasi serta kehidupan masyarakat pasar tradisional di mana mereka tinggal dan bekerja di dalamnya dengan beberapa polemik yang menyertai, yang digambarkan dengan fokus persoalan yang dialami oleh tiga tokoh anak di dalamnya. Penggambaran situasi pasar oleh Garin Nugroho terlihat begitu nyata dan penuh detail. Penggunaan kamera statis namun mampu menangkap kerumunan serta kesibukan pasar tradisional dapat tertangkap dengan baik dan sederhana. Detil-detil kehidupan para karakter di pasar juga mampu disuguhkan dengan baik seperti proses pengecapan telor, anak-anak pengajian yang mengaji di Musholla, permainan badminton seadanya, serta anak-anak yang bermain di tengah hiruk pikuk pasar. Garin terlihat ingin menggambarkan RINDU KAMI PADAMU:
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 23 suasana pasar tradisional secara menyeluruh dan mendalam sehingga tidak hanya apa yang tampak di permukaannya saja. Dan hasilnya bisa dibilang Garin dengan piawai mampu menggunakan setting utama pada film ini dengan baik dan memberi sudut pandang lain kepada penonton terhadap pasar tradisional. Penampilan tiga tokoh sentral yang ketiganya merupakan anak kecil, mampu menghasilkan karakter yang cukup kuat dalam Rindu Kami Padamu. Ketiganya (Asih, Bimo, dan Rindu) mampu memainkan karakternya masing-masing dengan apik dan terlihat natural, polos, dan jujur khas anak-anak. Namun yang paling menonjol tentu penampilan Sakurta Ginting sebagai Bimo. Penampilan “Kipli” (peran populer Sakurta Ginting dalam seri Kiamat Sudah Dekat) sungguh menawan dan mencuri perhatian sejak film dimulai. Mampu menampilkan karakter bocah yang haus kasih sayang ibu serta “terobsesi” akan gadis cantik yang tinggal dekat rumahnya yang membuatnya menjadi posesif. Penampilan perdana Sakurta Ginting dalam film ini merupakan awal yang sangat baik dan membawanya cukup laris mondar mandir di televisi, baik sebagai bintang iklan atau aktor serial televisi Indonesia. Penampilan menawan juga ditampilkan oleh dua aktor senior, Didi Petet dan Jaja Miharja. Menjadi duo “penghuni musholla”, mereka menunjukkan kelasnya dalam memerankan tokoh Bagja dan Sabeni. Bagja, seorang ustad yang menghabiskan kehidupannya untuk memakmurkan musholla sederhana tak berkubah di tengah pasar, dengan mengajar mengaji anak-anak yang tinggal di pasar. Karakter Bagja tidak terjebak kedalam sosok Ustad yang selalu benar dan sebagai solusi setiap masalah dan digambarkan secara manusiawi namun namun tetap idealis. Begitupun dengan Sabeni, ayah dari Asih yang merupakan “Soulmate” dari Bagja yang dibawakan begitu natural dan bersahabat oleh Jaja Miharja. Pola tingkahnya menjadi “penyegar” dalam film ini. Apabila Bimo terobsesi dengan gadis cantik, Sabeni juga terobsesi, namun dengan mikrofon dan pengeras suara musholla. Setiap momen dalam Rindu Kami Padamu diiringi ilustrasi musik yang tak kalah menggugah dari filmnya. Musisi Dwiki Dharmawan mampu meracik nada demi nada yang mendampingi setiap adegan dalam film ini sehingga Rindu Kami Padamu terasa begitu syahdu namun tetap membumi dan sederhana. Lagu Rindu Rasul yang dibawakan Bimbo terasa menggetarkan Hati. Beberapa Scene yang diiringi lagu ini begitu menggugah dan membuat pesan yang ingin disampaikan melalui Rindu Kami Padamu semakin menguat. Wajar apabila ilustrasi musik dalam Rindu Kami Padamu mendapat Musik Terpuji pada Festival Film Bandung 2005. Melalui film yang mendapat penghargaan Best Film Cinefan – Festival of Asian and Arab Cinema pada tahun 2005, Garin Nugroho mampu memadukan kisah kehidupan di pasar tradisional yang terlihat natural dan apa adanya dengan interaksi dan pendekatan yang terasa intim dibalut dengan ilustrasi musik yang menawan dan penampilan para karakter dalam film ini yang memikat. Hasilnya, sebuah tontonan yang menarik dengan cerita yang mendalam. Bisa dibilang Rindu Kami Padamu merupakan film Garin Nugroho lebih mudah dicerna penonton dibanding film beliau yang lain. Sebuah persembahan yang cukup megah yang ditawarkan dengan berbagai kesederhanaan.
REVIEW Yang Ketu7uh Potret Kontradiksi Ironis Negeri Film Dokumenter Yang Ketu7uh, karya WatchDoc, sebuah lembaga kreatif yang mengkhususkan diri pada pembuatan film-film dokumenter, adalah sebuah film yang berusaha memvisualisasikan eforia politik di Indonesia dalam pemilihan umum yang digelar pada tahun 2014 ini. Film ini mendokumentasikan proses pemilihan umum dan bentuk kontradiksinya dengan situasi dan kondisi rakyat Indonesia kebanyakan. Film dimulai dengan dokumentasi kedatangan Soekarno dari Jogja setelah penyerahan kedaulatan 29 Desember 1949 di Jakarta, yang disambut oleh ribuan rakyat yang terlihat sangat mencintainya. Saat itu, Soekarno sekaligus memindahkan kembali Ibukota Negara ke Jakarta dan untuk pertamakalinya Presiden menggunakan Rijwick sebagai Istana Negara. Potongan dokumentasi ini terlihat seperti ingin membandingkan Soekarno 24 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 dengan calon-calon pemimpin yang sedang bertarung dalam pemilihan umum pada potongan-potongan dokumentasi yang terjahit selanjutnya dalam film tersebut. Kemudian film berlanjut dengan penggambaran tentang proses politik pemilihan umum dari tahun 2009, di mana saat itu, Prabowo Subianto justru berpasangan dengan Megawati, Calon Presiden dari PDIP. Sedangkan pada tahun 2014 ini, kita tahu bahwa Prabowo maju menjadi calon Presiden berhadapan dengan Joko Widodo, calon Presiden dari PDIP, partai politik yang dipimpin oleh Megawati. Penggambaran ini seolah ingin mengingatkan pada publik bahwa dalam politik, para pelakunya tidak selamanya berada dalam satu barisan yang sama. Dokumentasi dari kedua kubu calon Presiden yang bertarungjuga tersaji dengan apik, seperti saat Prabowo-Hatta dan Jokowi-JK mengambil nomor urut di KPU. Kemudian dilanjutkan dengan pidato capres nomor urut 1, Prabowo Subianto yang disambut REIZA PATTERS
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 25 dengan penuh semangat oleh para pendukungnya. Kemudian, mendokumentasikan konser ‘Salam 2 Jari ‘yang diikuti ribuan pendukung Jokowi-JK di Gelora Bung Karno. Momen pencoblosan pilpres yang dilakukan pada 9 Juli 2014 hingga pengumuman KPU pada 22 Juli 2014 juga tersaji apik di film dokumenter Yang Ketujuh ini. Hingga kemudian pidato kemenangan presiden Joko Widodo (Jokowi) yang didampingi Jusuf Kalla (JK) di atas kapal pinisi, di pelabuhan Sunda Kelapa. Lalu gambar demi gambar berjalan dengan tampilan kontradiktif dan penuh ironis di dalamnya. Bagaimana peggambaran tentang gegap gempita, kemewahan dalam kegiatan politik di tingkat elit, dengan situasi, kondisi dan keadaan yang lebih nyata di tingkat rakyat bawah. Misalnya ada adegan dokumentasi kampanye capres, di mana menampilkan Rhoma Irama dan Titik Soeharto yang menyanyikan lagu “Yang kaya makin kaya, yang miskin makin miskin” ini seolah memberikan ironi bahwa yang menyanyikan iu adalah orang yang lebih dari separuh umur hidupnya berada di tengah situasi bergelimang harta dan pusaran kekuasaan. Ini ironi yang sangat nyata ditampilkan dalam film tersebut. Yang Ketu7uh bukan melulu bercerita soal capres atau relawannya, melainkan tentang empat profil pemilih pada momen Pemilu 2014 lalu. Seperti layaknya konsep statistik, mereka menjadi sampling dari tiga kelompok di masyarakat, yakni urban, sub urban dan rural. Pun dengan faktor domisilinya, ada tukang ojek dan kuli bangunan di ibukota, buruh cuci di Tangerang Selatan, serta petani penggarap di Indramayu. Bagaimana pergulatan hidup mereka sehari-hari dikupas lebih dalam. Di sini mereka berkisah seputar isu-isu yang fundamental di masyarakat.Tampilan kontrakdisi ironis dalam keriuhan dan kemewahan kampanye partai-partai politik beserta elit-elitnya versus kehidupan berat rakyat dan kekumuhan, menjadikan film ini menarik untuk diperbincangkan. Namun, adegan demi adegan yang terkesan berulang, karena tidak ditampilkan secara utuh melainkan ditampilkan secara bergantian, sedikit menghilangkan sisi emosional atas situasi kontradiktif yang ada di dalam film tersebut dan membuat kita tidak merasakan titik klimaks dari film itu.
Ya mungkin karena itu film dokumenter yang ber sekitar 1 jam 15 menit. Namun bagaimanapun, sebuah film yang memiliki pesan tertentu sebaiknya ditampilkan dengan tetap memperhitungkan sisi emosional penonton agar pesan tersebut dpat terinternalisasikan dengan baik di benak penontonnya. Dan yang paling penting, jangan terkecoh dengan judulnya yang terkesan dramatis. Judul itu hanya menguatkan isi film saja bahwa pemilihan umum 2014 yang bermuara pada pemilihan Presiden itu adalah untuk memilih Presiden Republik Indonesia yang ke 7. Dan pesan bahwa siapapun yang menjadi Presiden Yang Ketu7uh, akan menghadapi tantangan dari situasi dan kondisi kehidupan rakyat yang cukup berat, yang memang tergambarkan cukup baik dalam dokumentasi 17 videografer yang 26 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 terlibat dalam pembuatan film tersebut. Dan yang bisa direnungkan setelah menonton film ini adalah dialog berbentuk diskusi di sebuah gubuk di tengah sawah yang dilakukan oleh 4 orang petani. Dialog dan body language dari orang-orang dalam adegan tersebut seperti penyimpulan dari keseluruhan film ini, yaitu tentang perbedaan pemahaman dan keberpihakan politik, kedewasaan untuk menerima kemenangan dan kekalahan politik, ketidakpedulian rakyat bawah atas gegap gempita pemilu yang dirasakan tidak berpengaruh apa-apa pada kehidupan mereka sehari-hari. Ya, secara keseluruhan film ini memberikan gambaran tentang kompetisi perebutan kekuasaan, situasi kehidupan rakyat yang semakin hari semakin berat dan harapan atas kualitas hidup yang lebih baik. Jadi, tonton film versi boskopnya yang akan rilis tanggal 18 September 2014 ini dan siap-siap berkerut dahi dan banyak tersenyum menyaksikan sedikit dari ironi bangsa ini. APA KATA MEREKA Produser Yang Ketu7uh, Hellena Yoranita Souisa, menerangkan bahwa pandangan orang biasa lebih penting dibanding pandangan para anggota tim sukses yang dijejalkan ke khalayak selama ini. Pemilu terlihat berbeda dari sisi orang-orang yang umumnya tinggal di wilayah pinggiran. Misalnya, pemilu itu ternyata tidak “rusuh”, tidak “hiruk-pikuk”, seperti yang dibayangkan orang selama ini. Mereka yang tampil dalam Ketu7uh dipilih secara acak dan tersebar di berbagai wilayah, mulai Indramayu,
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 27 Tangerang, Jakarta, Ende, hingga Samarinda. Karena tokoh-tokoh utama dokumenter ini berasal dari berbagai wilayah. Menurut Dandhy Laksono, Sutradara film ini, tokoh dalam filmnya dipilih dengan basis riset atas masalah (issue driven). “Kami memilih 3 isu fundamental yang ada di masyarakat: masalah domestik (harga sembako), pekerjaan/ pengangguran, dan kepemilikan tanah serta ketahanan pangan,” ujar Dhandy. Dandhy sendiri dikenal sebagai sutradara film dokumenter yang kerap mengambil tema sosial, politik dan hak asasi manusia. Salah satu film terakhirnya adalah “Kiri Hijau Kanan Merah” yang mengangkat soal sosok Munir serta “Alkinemokiye” yang bercerita soal kekerasan yang dilakukan oleh aparat kepolisian kepada karyawan Freeport pada 2012. Andhy Panca Kurniawan, Direktur Watchdoc menyebutkan bahwa mereka memang ingin memotret bagaimana antusiasme masyarakat dalam menyikapi pemilu sebagai salah satu aspek dalam mengubah kehidupan mereka sehari-hari. Pemilihan wajah-wajah rakyat kecil yang mereka dokumentasikan, yang kontras dengan segala gegap-gempita dan kemeriahan pemilu adalah sarana untuk menunjukkan realitas ini dan sekaligus sebagai pendidikan politik bagi masyarakat. “Ini berawal dari gagasan kami untuk menyederhanakan sesuatu yang kelihatannya sangat susah, sangat tinggi, dan mahal,” ujar pria yang akrab dipanggil Panca ini. “Kita ingin merekam anomali ini, rasa sakit yang mendera masyarakat setiap hari. Supaya masyarakat tahu ini loh siklusnya. Film ini juga sebagai booster, yang mendorong dan mengingatkan pemerintah supaya lebih fokus memperhatikan rakyat. Yang mana itu adalah janji dari kedua capres,” pungkas Panca. Farid Gaban, wartawan senior yang juga hadir dalam acara pemutaran film “Yang Ketujuh” ini juga sangat mengapresiasi film tersebut. “Film ini bagus pertama karena merupakan karya dokumentasi dari beberapa videografer. Ini menunjukkan sudut pandang yang lebih beragam. Yang kedua, dari sisi konten memperlihatkan dinamika dari pemilu. Tak sekadar fokus memotret soal kampanye, tapi beberapa juga men-shoot wajah rakyat kebanyakan,” ujar Farid. Menurut Farid, film yang tidak mainstream namun bersentuhan langsung dan menampakkan potret masyarakat, justru merupakan film yang paling dibutuhkan masyarakat. “Film seperti ini bagus untuk pendidikan politik bagi masyarakat. Titik pentingnya di situ. Menurut saya ini harus diperbanyak. Ini baru eksperimen dari Katadata dan Watchdoc. Apalagi sekarang banyak orang yang bisa bikin video. Bikin tema-tema lebih beragam tentang pertanian, perburuhan, transportasi dan layanan publik lain yang sebenarnya sangat berhubungan erat dengan politik tapi kurang diliput oleh wartawan,” ujar Farid Gaban. Ade Wahyudi, Managing Director Kata data pun mengakui film-film dokumentasi publik yang memotret kehidupan masyarakat kecil merupakan hadiah untuk masyarakat atas terselenggaranya pemilu yang berlangsung damai. “Film ini ingin menyampaikan bahwa ada masyarakat yang jauh dari sorotan media. Mereka bukan aktivis atau tim sukses. Tapi mereka antusias sekali ikut pemilu. Kita coba melihat pemilu dari kacamata mereka,” terang Ade yang berharap agar pemerintahan mendatang tidak mengkhianati harapan rakyat ini. Farid Gaban
REVIEW RUROUNI KENSHIN: KYOTO INFERNO Upaya Mengembalikan Masa Lalu Melanjutkan cerita dari film live action pertamanya yaitu Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Roman Tan, di sekuel kedua ini bercerita tentang Pemerintahan Jepang yang meminta bantuan dari sang pengembara (Rurouni) Kenshin yang sekarang menjadi penghuni tetap dojo Kamiya. VITAMORGANA & KARINA Kenshin didekati oleh pemerintah untuk menghentikan kelompok pemberontak yang ingin merebut kendali negara. Kelompok pemberontak tersebut dipimpin oleh salah satu rekan sang pembantai Batosai Himura bernama Shishio Makoto. Batosai Himura adalah masa lalu Kenshin sebelum ia memutuskan untuk menjadi pengembara dan 28 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 tidak ingin membunuh lagi. Shishio menaruh dendam pada pemerintah Meiji kerena dianggap pernah mengkhianatinya dan membakarnya hidup-hidup. Kenshin diminta oleh Menteri Okubo untuk melawan Shishio. Untuk itu, Kenshin diminta untuk melakukan perjalanan
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 29 ke Kyoto yang merupakan inti dari era Bakumatsu berdarah dan menghentikan Shishio serta para pengikutnya. Permintaan tersebut bertentangan dengan keinginan Kenshin untuk tidak membunuh lagi secara langsung. Namun demi menyelamatkan Negerinya serta orang-orang tercintanya, akankah Kenshin menghapuskan keinginan tersebut dan bersedian melawan Shishio yang merupakan musuh yang memiliki ketangguhan sama dengannya? Sutradara Keishi Otomo dan koreografer Kenji Tanigaki berusaha memaksimalkan film ini dengan adegan pertarungan yang apik, diiringi pula dengan musik latar yang terdengar pas dan tidak berlebihan. Selain menampilkan action yang memukau, kisah drama percintaan juga mewarnai film ini serta konflik-konflik menarik yang terjadi sepanjang 139 menit. Gimmick tersebut membuat film ini tak terasa membosankan penonton untuk mengikuti alur cerita film ini. Penonton tak hanya dibuat tegang dengan pertarungan, namun juga bisa merasakan manisnya romantisme bahkan sesekali menertawakan tingkah polah lucu para pemain di film yang diangkat dari Anime Samurai X ini. Didukung para pemain berwajah tampan dan cantik yang menampilkan akting yang memukau, nenambah gereget dan menambah gimmick tersendiri bagi para penonton. Film ini tak hanya bisa dinikmati oleh para pecinta anime saja, karena film ini menyajikan kisah menarik yang akan mengantarkan rasa penasaran penonton untuk menantikan kelanjutan kisah film ini.
FESTIVAL Festival Eurasia terbesar di dunia Tong Tong Fair kembali digelar di Belanda RIAN SAMIN Yang menarik pada tahun 30 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 ini, menginjak usianya yang ke 56, festival yang selalu dihelat di lapangan Malieveld, Den Haag ini menggelar diskusi dan pemutaran fragmen film Indonesia di Tong Tong Teater. Pemutaran tersebut dilaksanakan pada 6, 8, dan 9 Juni 2014. Satu di antara film yang diputar adalah Soegija, pemeran utama wanita film tersebut, Annisa Hertami hadir sebagai perwakilan. Pada diskusi dan tanya jawab setelah pemutaran fragmen, Annisa mengungkapkan bahwa betapapun pada masa lalu hubungan Belanda dan Indonesia
Hingga 9 Juni 2014 kemarin, festival ini sudah diselenggarakan sejak tahun 1959 di kota Den Haag. Di sanalah berbagai pekerja seni, penulis, dosen hingga juru masak baik dari Indonesia, Singapura, Malaysia, Vietnam, Kamboja, Srilanka dan Amerika berkumpul untuk berpartisipasi dalam acara ini. Pengunjung dapat nenikmati pertunjukan musik, tari, seni, workshop hingga aneka panganan khas negara-negara partisipan. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 31 tidak baik, namun kita semua harus belajar dari sejarah, entah itu baik maupun buruk untuk menjadi lebih baik lagi. Annisa juga mengemukakan bahwa keterlibatannya dalam film ini juga sebagai perayaan terhadap multikulturalisme yang ada di Indonesia. Di sela sela diskusi, pemeran Mariyem ini memberikan kejutan dengan menyanyikan sebuah lagu yang ada dalam film tersebut yaitu ‘Ajoen Ajoen’, spontan para penonton yang memiliki nostalgia terhadap lagu tersebut ikut bernyanyi bersamanya. Pada 8 Juni 2014, film Laura Marsha yang diwakili oleh produser film Leni Lolang dan sutradara film tersebut Dina Jasanti diputar pada pukul 19.00. Film ini juga mengambil salah satu lokasi di Belanda, yaitu kota Amsterdam. Yang terakhir, sekaligus bersamaan dengan penutupan Tong Tong Fair pada 9 Juni 2014, diputar fragmen film Ainun Habibie dan dilanjutkan dengan diskusi serta tanya jawab oleh supporting talent film tersebut, Vita Mariana Barazza. Sebelumnya pada penyelenggaraan ke 55 tahun 2013 lalu juga diputar satu film Indonesia yang disutradarai Ifa Isfansyah. Pada pemutaran Film Sang Penari ini juga mendatangkan penulis novel Ronggeng Dukuh Paruk, Ahmad Tohari yang menjadi inspirasi film ini.
FESTIVAL The 1st Jogja Miniprint Biennale (JMB) 2014 Sebanyak 140 karya mini print dari 72 seniman yang berasal dari 23 negara dipamerkan di Museum Bank Indonesia, Jl. Panembahan Senopati 2, Yogyakarta. Pameran The 1st Jogja Miniprint Biennale (JMB) 2014 yang berlangsung 6 – 13 Juni ini dibuka dengan demo intaglio I oleh pegrafis Yogyakarta. Selain itu pada malam pembukaan tersebut juga diumumkan tiga karya terbaik pemenang JMB Award 2014, dan Special Perfor-mance Ade Aryana Uli Pandjaitan. Negara yang berpartisipasi dalam pameran ini adalah Indonesia, Ar-gentina, Australia, Belgia, Bulgaria, Brazilia, Estonia, Finlandia, Hun-garia, India, Italia, Inggris, Irlandia, Jepang, Kanada, Montenegro, Malaysia, Norwegia, Perancis, Po-landia, 32 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Serbia, Turki dan Ukraina. Jogja Miniprint Biennale (JMB) yang pertama ini digelar untuk menyebarluaskan seni cetak grafis ke tengah masyarakat, dan upaya meningkatkan mutu sajiannya. Menurut Syahrizal Pahlevi selaku penggagas JMB, even adalah bagian dari beberapa program yang telah, dan sedang jalankan selain workshop, program ‘mini residensi’ yang baru dimulai awal tahun ini, dan berbagai kegiatan propaganda dan rencana pameran. Sebelum even ini, pada 2013 lalu telah digelar Jogja International Mini Print Festival (JIMPF) yang diikuti 167 peserta dan 460 karya. Syahrizal menjelaskan bahwa sudah sejak lama pihaknya menyimpan hasrat agar Yogyakarta memiliki sebuah even seni cetak grafis berkala setiap 2 atau 3 tahun sekali. Even tersebut selain berfungsi sebagai pertemuan karya-karya bermutu, sekaligus juga sebagai ajang pergaulan para pegrafis dari berbagai belahan dunia- tengah terbentang saat ini. Minimnya infrastruktur, seretnya dukungan di dalam negeri seba-gaimana banyak dikeluhkan oleh pegrafis. Hal ini menurut pengelo-la Teras Print Studio, Yogyakarta ini membuat even semacam JMB menjadi sebuah keharusan untuk diselenggarakan secara rutin agar para pegrafis tumbuh rasa per-caya dirinya dan tetap bergairah berkarya. Sebelumnya, peserta pameran ini dijaring lewat pendaftaran terbuka kepada seniman Indonesia dan luar negeri yang dilakukan sejak 1 Januari hingga 20 April lalu. Awalnya tercatat ada 169 calon peserta dari 27 negara yang mengikuti seleksi, namun dalam perjalanannya ada peserta yang mundur, tidak memberi kabar, dan terlambat mengirim karya. Karya-karya yang datang RIAN SAMIN
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 33 tepat waktu kemudian diseleksi ada 142 seniman dengan jumlah sebanyak 465 karya. Pada tanggal 26 April 2014 bertempat di Kedai Kebun Forum, Jalan Tirtodipuran 3 Yogyakarta, Indonesia, dewan juri yang terdiri dari Hendro Wiyanto (ketua), Devy Ferdianto (anggota) dan Agung Kurniawan (anggota) telah menyeleksi 140 karya dari 72 seniman berasal dari 23 negara untuk mengikuti pameran JMB 2014. Selain digelar di gedung Heritage Museum Bank Indonesia, pameran ini akan dilanjutkan di Mien Gallery, Jl Cendana 13, Yogyakarta mulai 17 – 23 Juni mendatang. Rencananya pameran ini masih akan dibawa ke berbagai tempat, baik di Yogyakarta maupun luar kota hingga Desember 2014. Syahrizal menerangkan bahwa dalam JMB yang pertama ini sengaja dipasang tiga juri yang merupakan kombinasi dari karakter yang ber-beda: “pengusung tema”, “penjaga teknik” dan “pengawal teknik & tema”. “Dalam hemat kami seni cetak grafis sebagaimana seni-seni lainnya memerlukan unsur-unsur tersebut untuk menjadi menarik, mampu bersaing dan diminati penonton,” jelasnya. Melalui perhelatan JMB pertama ini, pihak penyelenggara ingin mem-bangun sebuah bienal yang profe-sional, kuat, serta dapat bersanding dengan bienal-bienal miniprint yang telah lebih dahulu hadir di berbagai belahan dunia. “Kami berharap apa yang dilakukan ini dapat bermanfaat baik bagi pelaku seni cetak grafis itu sendiri maupun pelaku seni dari disiplin yang berbeda, para pencinta seni dan masyarakat pada umumn-ya,” tandas Syahrizal.
Electoral Risk ARKIPEL 2014: Hangatnya berbagai peristiwa sosial-politik yang memperlihatkan kecenderungan ‘kekuatan sipil’ yang terjadi akhir-akhir ini di negara-negara Timur Tengah, Asia, Eropa, dan Amerika Latin menjadi tema festival Arkipel tahun ini. Konsep negara demokrasi yang diadopsi dari ‘Barat’, yang berarti, kekuasaan berada di tangan rakyat dalam menentukan segala hal yang berhubungan dengan arah hidup mereka, dalam prakteknya tidaklah berjalan dengan baik. Di sisi lain, perkembangan teknologi, terutama teknologi media informasi—sinema sebagai salah satu bagiannya, telah memperlihatkan bagaimana kekuatan sipil ‘mengkritisi’ kebijakan-kebijakan negara, sebagaimana yang dilansir dari arkipel.org Pada tahun kedua ini, ARKIPEL International Documentary & Experimental 34 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Film Festival akan mengangkat tema Electoral Risk, yang mencoba melihat bagaimana sinema membaca demokrasi, aktivisme, politik, dan kekuatan sipil dewasa ini, baik di Indonesia, Asia, dan masyarakat global. Perubahan geo-ekonomi dan geo-politik global telah merubah begitu banyak sudut pandang kita terhadap kenyataan sehari-hari, yang juga telah menggeser tatanan kehidupan bermasyarakat. Berbagai peristiwa sosial-politik yang memperlihatkan kecenderungan ‘kekuatan sipil’ yang terjadi akhir-akhir ini di negara-negara Timur Tengah, Asia, Eropa, dan Amerika Latin, telah mempertanyakan kembali makna dari demokrasi. Konsep negara demokrasi yang diadopsi dari ‘Barat’, yang berarti, kekuasaan berada di tangan rakyat dalam menentukan segala hal yang berhubungan dengan arah hidup mereka, dalam prakteknya tidaklah berjalan dengan baik. Di sisi lain, perkembangan teknologi, terutama teknologi media informasi—sinema sebagai salah satu bagiannya, telah memperlihatkan bagaimana kekuatan sipil ‘mengkritisi’ kebijakan-kebijakan negara. Tema Electoral Risk dipandang sangat penting untuk merespon situasi global saat ini. Tema ini mencoba membaca bagaimana sinema menerjemahkan, memetakan, memaknai dan membaca ulang demokrasi melalui kemungkinan-kemungkinan eksperimentasi visualnya yang sangat terbuka lebar untuk dieksplorasi, baik bentuk (esterika, form), moda produksi, distribusi, atau bahkan perannya dalam menangkap ‘yang nyata’, membeberkan persoalan, mendekatkan ‘yang tak terlihat’ menjadi ‘terlihat’. Setelah melakukan seleksi FESTIVAL
Pada perhelatan pertama tahun lalu, festival filem ARKIPEL menghadirkan film-film eksperimental dan dokumenter dari seluruh dunia dengan berbagai macam pendekatan estetika bahasa sinema, proses pembuatan, ataupun isu-isu sosial yang diangkatnya. 29 FILM YANG LOLOS ARKIPEL 2014: 1. Gli Immacolati Ronny Trocker, France/Italy (2013, 14 min) 2. Post Scriptum Santiago Parres, Spain (2013, 8 min) 3. Genre Sub Genre Yosep Anggi Noen, Indonesia (2013, 12 min) 4. Une Histoire Seule Xurxo Chirro & Aguinaldo Fructuoso, Spain (2013, 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 35 66 min) 5. Lembusura Wregas Bhanuteja, Indonesia (2014, 10 min) 6. Bois d’Arcy Mehdi Benallal, France (2013, 24 min) 7. Uyuni Andrés Denegri, Argentina/USA (2005, 8 min) 8. Sun Song Joel Wanek, USA (2013, 15 min) 9. Tabato Joāo Viana, Portugal/Guiné (2013, 16 min) 10. Au Monde AKA Into the World Christophe Bisson, France (2013, 41 min) 11. Gundah Gundala Wimar Herdanto, Indonesia (2013, 8 min) 12. 5 – 9 Ulf Lundi Sweden (2013, 8 min) 13. The Park Monica Proba, Turkey/Poland (2014, 34 min) 14. Historias de Balcones AKA Balcony Tales Helle Windeløv-Lidzéllius, Denmark/Cuba (2013, 36 min) 15. Grito AKA Scream Andrés Denegri, Argentina (2008, 20 min) 16. Avō Cortiço AKA Grandfather Cortiço Ricardo Batalheiro, Portugal (2012, 21 min) 17. The Shadow of Your Smile Alexei Dmitriev, Russia (2014, 3 min) 18. Playing with Fire Anneta Papathanassiou, Greece (2013, 58 min) 19. Asier ETA Biok AKA Asier AND I Amaia Merino, Spain/Ecuador (2013, 94 min) 20. Ioann & Marfa Nikolay Volkov, Russia (2013, 39 min) 21. Ocho Décadas Sin Luz AKA Eight Decades Without Light Gonzalo Egurza, Argentina (2014, 8 min) 22. Diario de Pamplona AKA Diary of Pamplona Gonzalo Egurza, Argentina (2011, 17 min) 23. Alles Was Irgendwie Nutzt AKA All What Is Somewhat Useful Pim Zwier, Germany/Netherlands (2013, 8 min) 24. Emak Bakia Baita AKA The Search For Emak Bakia Oskar Alegria, Spain (2012, 83 min) 25. Renai No Daikyouen AKA Banquet of Love Haruka Mitani & Michael Lyons, Japan (2014, 7 min) 26. Lúa AKA Moon Miguel Mariño, Spain (2014, 10 min) 27. Today’s Walk – Concrete Aluminum - Paul Agusta, Indonesia (2013, 6 min) 28. Broken Tongue Mónica Savirón, USA (2013, 3 min) 29. Codes of… Senses Roser Teresa Gerona Ribas, Spain (2013, 5 min) terhadap 320 film, tahun ini ARKIPEL meloloskan 29 film dalam kompetisi Internasional. Event internasional ini akan dilangsungkan dalam dua segmen, yakni segmen Festival pada tanggal 11-18 September 2014 dan sekmen Eksibisi pada 14-21 September 2014. Arkipel 2014 akan digelar di beberapa titik lokasi yaitu di Kineforum, Goethehouse, Graha Bhakti Budaya, Gedung Produksi Film Negara (PFN) dan Cinema XX1 TIM. Pembukaan Festival film ini akan digelar pada 11 September 2014 di GoetheHaus, Jl Dr Sam Ratulangi No. 9 – 15 Gondangdia, Menteng, Jakarta Pusat, DKI Jakarta. ARKIPEL International Documentary and Experimental Film Festival digagas oleh Forum Lenteng untuk membaca fenomena global dalam konteks sosial, politik, ekonomi dan budaya melalui sinema. Melalu media film diharapkan dapat melihat, bagaimana sinema berperan dalam menangkap fenomena masyarakat global, baik dalam konteks estetika maupun konteks sosial-politiknya melalui bahasa dokumenter dan ekperimental. Perhelatan festival filem ARKIPEL kali kedua ini sebagai wadah pembuat filem untuk menuangkan pemikiran tema Electoral Risk. Pendaftaran karya filem akan dibuka selama tiga bulan untuk membuka peluang interpretasi terhadap tema yang terbuka luas, dari yang lingkupnya domestik sampai yang publik, karena eksperimentasi terhadap konten dan estetika adalah pilihan yang politis. Mari suarakan karya anda.
FESTIVAL FILM MEDAN FESTIVAL Sebuah wadah apresiasi film Indonesia, yang lahir atas dasar pemikiran tentang pentingnya karya sineas-sineas di Sumatera Utara untuk diapresiasi dan untuk menambah gairah pertumbuhan sineas-sineas dengan karya-karya yang spektakuler serta demi kemajuan industri perfilman nasional secara umum dan Sumatera Utara secara khusus. Festival ini digagas oleh beberapa sineas muda Medan yang bersatu dalam wadah Medan Cinema Foundation. Untuk tahun pertama, Festival Film Medan 2014 akan diselenggarakan dengan mengusung tema Medan Inspirasi dan baru mencakup peserta dengan wilayah Sumatera Utara, dengn menaruh harapan bahwa pada penyelenggaraan tahun-tahun berikutnya sudah bisa menjadi sebuah event apresiasi film berskala Nasional. Adapun materi karya yang diperlombakan adalah karya Film Pendek dan Panjang Fiksi serta Film Dokumenter. RANGKAIAN KEGIATAN Kegiatan Festival Film Medan 2014 akan dimulai dengan rangkaian roadshow ke sekolah, kampus, serta tempat berkumpulnya anak-anak muda (kafe dan sebagainya) di Medan dan sekitarnya, untuk mensosialisasikan kegiatan dan acara yang kontennya berupa screening dan sharing session. Kegiatan ini dimulai dari 11 Mei 2014 hingga 31 September 2014 dilaksanakan setiap akhir pekan. 36 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
BERIKUT BEBERAPA PERSYARATAN PADA AJANG FESTIVAL FILM MEDAN 2014: 1. Keikutsertaan Kompetisi tidak dipungut biaya (Gratis). 2. Tema Film Bebas. 3. Peserta Umum, boleh terdiri dari Individu atau kelompok film peserta adalah Film Pendek dan Panjang Fiksi serta Film Dokumenter. 4. Peserta boleh mengirimkan maksimal 3 karya dengan catatan dikirim dalam amplop terpisah dan masing-masing film melengkapi semua persyaratan 5. Tahun produksi adalah tahun 2010 keatas. 6. Karya tidak mengandung unsur sara, pornografi, pornoaksi. Pelanggaran dan gugatan atas hak cipta terhadap karya yang diikutkan dalam kompetisi ada diluar tanggung jawab panitia. 7. Film tidak berupa profil lembaga/ perusahaan, iklan layanan masyarakat dan trailer . 8. Wajib memahami dan menyepakati seluruh syarat lomba yang tercantum. KETENTUAN LAIN 1. Karya yang dikirim akan menjadi database panitia Festival Film Medan 2014 2. Hasil Karya dikumpulkan paling lambat 30 September 2014 cap pos. 3. Film yang tidak memenuhi persyaratan tidak akan dikompetisikan. 4. Proses seleksi dilakukan oleh beberapa kurator terpilih sebelum proses penjurian berlangsung. Keputusan kurator bersifat mutlak dan tidak dapat diganggu gugat. 5. Film peserta yang lulus seleksi akan diumumkan melalui website. 6. Keputusan juri bersifat mutlak dan tidak dapat diganggu gugat. 7. Panitia memegang hak sepenuhnya atas penggunaan hasil karya pemenang kompetisi. 8. Semua kelengkapan pendaftaran dikemas dalam 1 amplop dikirim ke: Up. Agung Pratama Jl Wiroto No. 13 Kecamatan Medan Timur 20234 CP. 081265345691 (Ersad) PADA FESTIVAL TAHUN INI, BEBERAPA KATEGORI JUARA SUDAH DISIAPKAN ANTARA LAIN, 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 37 1. Film Fiksi Termantap 2. Film Dokumenter Termantap 3. Aktor Termantap 4. Aktris Termantap 5. Aktor Pendukung Termantap 6. Aktris Pendukung Termantap 7. DOP/ Cameraman Termantap 8. Editor Termantap 9. Ide Cerita Termantap 10. Sutradara Termantap 11. Rumah Produksi Termantap 12. Video Klip Medan Termantap 13. Tokoh Film Lokal (Khusus) 14. Media Support (Khusus) Selain kategori juara dengan penilaian juri, pada Festival Film Medan 2014 ini juga akan diperebutkan kategori juara dengan polling SMS dan Internet, yaitu: 1. Film Fiksi Terfavorit 2. Film Dokumenter Terfavorit 3. Aktor Terfavorit 4. Aktris Terfavorit 5. Aktor Pendukung Terfavorit 6. Aktris Pendukung Terfavorit Film-film yang sudah masuk dan terdaftar di meja panitia akan diverifikasi sesuai dengan syarat dan ketentuan. Jika sudah dinyatakan lolos verifikasi awal, selanjutnya tim kurator dari panitia akan menentukan film mana saja yang layak masuk nominasi sesuai kategori yang diperlombakan. Selanjutnya film-film yang sudah terpilih sebagai nominator akan diserahkan kepada dewan juri yang terdiri dari berbgai komponen, yaitu pembuat film, penikat film serta jurnalis. Kemudian, pada tanggal 1 hingga 31 oktober 2014 adalah masa penjurian oleh dewan juri bagi film-film yang sudah dinyatakan lolos sebagai nominator. Ada juga beberapa kategori khusus akan dibuka polling via sms center dan line internet. 1 bulan sebelum malam puncak penganugerahan Festival Film Medan 2014, akan dimumkan film-film dan materi apa saja yang dinyatakan lolos sebagai nominator secara terbuka kepada khalayak umum pada sebuah acara khusus serta mencantumkan informasinya secara akurat di official media social Festival Film Medan 2014 yakni twitter @ MedanCinemaFo dan www. medancinemafoundation.com Kemudian sebelum malam puncak penganugerahan Festival Film Medan 2014, setiap perwakilan dari film-film yang terdaftar di festival ini akan dihubungi untuk mengikuti kegiatan workshop film yang dilaksanakan panitia. Film-film yang terpilih sebagai nominator ataupun film pilihan panitia akan di putar pada acara, tempat dan waktu khusus dan terbuka untuk umum. Malam puncak penganugerahan Festival Film Medan 2014, akan dilaksanakan pada 1 November 2014 dengan urutan acara Red Carpet serta Gala Dinner yang diisi oleh tamu undangan, tokoh film lokal, media, peserta serta masyarakat umum secara gratis.
FESTIVAL XXI Short Film Festival 2014 Menayangkan film pendek hasil perlombaan atau festival kedalam medium layar lebar dan didistribusikan secara luas dibioskop memang sesuatu yang bisa dianggap jarang di Indonesia. Adapun film-film pendek yang disertakan dalam festival hanya ditayangkan selama festival itu berlangsung atau di ajak keliling dari festival ke festival lain untuk Sejak tahun lalu, XXI Short Film Festival mencoba untuk mempublikasikan para pemenang festival ini kekhalayak umum dengan diputar dibioskop. Pada tahun keduanya, XXI Short Film Festival 2014 menayangkan 7 film pendek dari 3 kategori yang berlangsung pada bulan Maret lalu. Ketiga kategori tersebut adalah Film pendek fiksi naratif, film pendek dokumenter, dan film pendek animasi. Pada kategori film pendek fiksi naratif ada Horison (Film pendek favorit), Lembar Jawaban Kita (Film pendek fiksi naratif pilihan IMPAS), dan Sepatu Baru (Film pendek fiksi 38 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Naratif Terbaik dan Pilihan Media). Pada kategori Film pendek animasi ada Asiaraya (Special Mention Official Jury untuk Film Pendek Animasi), dan Kitik (Film pendek animasi tebaik dan Pilihan Media). Dan dalam kategori Film pendek documenter ada Akar (Film Pendek dokumenter terbaik dan special mention pilihan media), dan Selamat Tinggal Sekolahku (Film pendek dokumenter pilihan media). Kompilasi XXI Short Film Festival 2014 dibuka dengan film pendek beraroma thriller yang terasa dingin serta dibalut dengan kata-kata filosofis. Horison berkisah mengenai Genda, gadis yang sedang menghadapi suatu masalah secara tidak sengaja bertemu dengan pria misterius bernama Handi. Merasa nyambung, Genda perlahan menceritakan masalahnya dan membuka diri kepada Handi yang mendengarkan seraya memberikan jawaban menggunakan rangkaian kata-kata kiasan. Hingga perlahan rahasia demi rahasia mulai terungkap. Dengan sinematografi baik yang menampilkan landscape indah serta didukung tone warna agak pucat semakin menguatkan atmosfer dalam Horison layaknya suasana hati Genda, dingin dan terasa galau. Samuel Ruby yang merupakan peserta asal Singapura mampu menuntun penonton ke menemui penontonnya. ROHMAN SULISTIONO
terdekatnya. Amelia berusaha menceritakan lingkungan dimana dia lahir dan besar, suasana keluarga yang digambarkan senyata mungkin, serta disisipi dampak dari segala keputusan yang diambil Amelia seperti keputusannya untuk kuliah diluar negeri yang membuatnya tidak bisa menemui neneknya saat wafat. Dengan durasi 22menit dan berputar dikehidupan Amelia, jelas untuk beberapa penonton ini terlalu membosankan dan agak panjang, kecuali kalian keluarga dari Amelia itu sendiri, mungkin anda bisa sangat menikmatinya. Film yang dimerupakan gabungan dari potongan-potongan kejadian ini seperti ingin menceritakan banyak hal, namun terasa berlalu begitu saja. Karya ini memang sangat terasa personal, bila ditelisik maksud awal dalam pembuatan film ini tadinya untuk diputar dalam pernikahan Amelia, jadi terlihat wajar bila filmnya berbentuk seperti ini. Setelah disuguhkan film pendek dokumenter Akar, film keempat dalam kompilasi XXI Short Film Festival 2014 juga bergaya dokumenter. Kali ini menyorot seorang anak laki-laki bernama Lintang dalam film “Selamat Tinggal, Sekolahku”. Lintang, anak berusia 11 tahun salah satu murid dari Rawinala, sekolah untuk anak-anak dengan beragam masalah penglihatan di Jakarta. Setelah 7 tahun bersekolah disana, Lintang dianggap sudah mandiri dan harus pergi dari sekolah. Lintang harus meninggalkan hal-hal yang disukainya seperti teman-temannya, Band Junior, dan Drum. Sederhana namun mengena, mungkin itu gambaran sederhana dari dokumenter karya Ucu Agustin ini. Dengan durasi yang hanya 13 menit, penonton sudah bisa merasakan apa-apa saja yang disukai oleh Lintang seperti hobi dan moment bersama sahabatnya dan penonton turut merasakan kegundahan hati Lintang ketika harus meninggalkan itu semua. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 39 akar permasalahan Genda dengan perlahan dengan menghadirkan twist di akhir film, walau tidak dipungkiri twist seperti ini sudah sering digunakan. Script dalam Horison terlihat matang dimana sepanjang durasi film selama 17 menit yang mayoritas diisi dialog antara Genda dan Handi tidak terasa membosankan, malah terkesan misterius dan membuat penasaran, terlebih diperkuat dengan kata-kata kiasan yang penuh makna mendalam yang dilontarkan Handi untuk menjawab permasalahan Genda. Setelah Horison, penonton disuguhkan dengan film animasi yang agak berat berjudul Asiaraya. Asiaraya berkisah mengenai seorang tentara Jepang yang menuntunnya menemukan arti nasionalisme karena pertemanannya dengan Yusuf, orang Indonesia yang pernah bekerja untuknya. Sebagai bentuk penebusan janji Negara Jepang mengenai kemerdekaan Indonesia, dia melakukan pengorbanan bersama Yusuf untuk mempertahankan kemerdekaan Indonesia dari gangguan bangsa barat. Bisa dibilang, Asiaraya karya Anka Atmawijaya Adinegara merupakan film animasi realis dimana mengangkat kisah yang jarang terekspos dari perjuangan Indonesia. Dengan durasi 10 menit, Asiaraya mengangkat fenomena beberapa tentara Jepang yang ikut membantu Indonesia dalam mempertahankan kemerdekaan. Film ini terasa datar dalam mengangkat kisah seorang tentara Jepang dan maksud film ini diperkuat dengan teks yang berada di akhir film ini. Namun animasi diawal film yang mengilustrasikan mengenai salah satu ramalan Jayabaya menarik perhatian. Film dokumenter pertama yang muncul di Kompilasi ini, Akar karya Amelia Hapsari yang sebelumnya membuat “Jadi Jagoan Ala Ahok” yang juga merupakan finalis XXI Short Film Festival tahun lalu. Berbeda dengan yang sebelumnya, dimana Amelia berfokus kepada salah satu tokoh yaitu Ahok dan “membuntuti” beliau berkampanye di Bangka Belitung, melalui Akar Amelia mengangkat hal yang lebih personal dan dekat dengannya dengan mendokumentasikan dia dan keluarganya sendiri. Seperti judulnya, Akar mengangkat kisah pribadi Amelia dan darimana dia berasal. Mengekspos ayah, ibu dan neneknya serta kehidupan sehari-hari mereka mulai dari mencari nafkah melalui took bangunan hingga hal-hal kecil seperti senam di pelataran sebuah pusat perbelanjaan dan makan bersama. Akar seperti dokumenter yang berisi curhatan dari pembuatnya yang melibatkan orang-orang
Beberapa dialog serta adegan yang terlihat sangat lugu serta natural dari Lintang dan teman-temannya membuat film ini mengalir begitu nyaman untuk penonton. Tentu saja set tempat dalam film ini mengingatkan pada film “What They Don’t Talk About When They Talk About Love” karya Mouly Surya. Ya karena kedua-dua-nya sama-sama syuting di Rawinala. Lembar Jawaban Kita, karya Sofyan Ali Bindiar menjadi film kelima dalam kompilasi XXI Short Film Festival 2014. Film pendek fiksi naratif ini berkisah mengenai Ali, seorang murid SD yang mengikuti Ujian Nasional yang harus menghadapi ujian lain ketika sebuah kertas contekan diberikan ke salah satu siswa yang kemudian kertas itu digilir dari satu siswa ke siswa lain. Menonton Lembar Jawaban Kita terasa mendapatkan pukulan kecil namun mengena dan menohok. Menyindir salah satu problematika bangsa ini perihal kejujuran (lebih akrab disebut KKN) dari skala yang kecil dan sederhana. Lembar Jawaban Kita menyindir bahwa tempat yang seharusnya mendidik pribadi muda yang baik malah menjadi ladang subur untuk menanam sifat buruk ke anak-anak. Sistem pendidikan yang buruk namun sudah dianggap biasa oleh beberapa pihak guru maupun siswa. Film ini berhasil mengangkat kejadian yang bahkan sudah dianggap lumrah namun tentu saja mencederai kejujuran sejak dini. 40 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 What They Don’t Talk About When They Kitik, film animasi karya Ardhira Anugerah Putra berkisah mengenai seorang anak kecil dan segala ketakutannya saat menghadapi khitan (sunat) yang akhirnya menjadi kejar-kejaran seru dengan sang mantri sunat. Temanya sederhana dan juga dekat dengan kebudayaan bangsa Indonesia. Film dengan durasi 6 menit ini memiliki latar setting di suku Karo, Sumetera Utara. Berbeda dengan AsiaRaya yang terkesan realis dan gelap, Kitik lebih berwarna dengan karakter yang lucu. Mengingatkan kita dengan gaya animasi “Keripik Sukun Mbok Darmi” di kompilasi yang pertama. Talk About Love
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 41 Film terakhir dalam kompilasi XXI Short Film Festival 2014 adalah film asal Makassar “Sepatu Baru”. Sepatu Baru mengisahkan seorang anak perempuan yang hidup didaerah kumuh merasa gelisah karena hujan yang tak kunjung reda menghentikan hasratnya untuk menggunakan sepatu baru. Ia-pun menggunakan cara tradisional untuk menghentikan hujan berkepanjangan tersebut. “Save the best for last”, mungkin pepatah tersebut pantas disematkan kepada Sepatu baru yang dipercaya menjadi film pamungkas dan klimaks dari kompilasi XXI Short Film Festival 2014. Sutradara muda asal Makassar, Aditya Ahmad dengan piawai meramu tata sinematografi yang cantik, script yang baik, serta akting yang menawan didukung dengan gesture penuh arti menjadi satu kesatuan yang utuh membuat film dengan durasi 14 menit ini begitu ciamik. Usaha mengangkat sebuah mitos tradisional dengan konflik yang membumi dan sederhana kedalam film patut diberi apresiasi . Tentu saja perhelatan festival ini merupakan ajang untuk menemukan bibit-bibit baru dalam perfilman Indonesia. Sebut saja Aditya Ahmad yang merupakan sutradara “Sepatu Baru” yang juga menggunakan karyanya ini sebagai Tugas Akhir perkuliahnya di jurusan perfilman di sebuah Universitas di Makassar. “Wajah lama”pun terdapat pada kompilasi XXI Short Film Festival 2014, Amelia Hapsari yang sebelumnya menyuguhkan lika liku kampanye Ahok dalam “Jadi Jagoan Ala Ahok” pada kompilasi yang Selamat Tinggal Sekolahku pertama, kali ini tetap menyuguhkan film dokumenter pendek dengan judul “Akar”. Adapula yang telah mengikuti festival film lain sebelum XXI Short Film Festival 2014, “Selamat Tinggal Sekolahku” sempat mampir di salah satu festival film besar di Indonesia, JIFFEST 2013 yang masuk dalam program Pop Up Cinema Short Doc is Doc. Secara keseluruhan kompilasi XXI Short Film Festival 2014 ini merupakan tontonan alternatif ditengah film bioskop didominasi film-film panjang. Tema yang beragam serta terasa tak jauuh dari sekitar kita membuat penonton merasakan beragam rasa dan pengalaman sinematis saat keluar dari studio bioskop. Kompilasi film pendek pemenang XXI Short Film Festival 2014 ini akan ditayangkan di 11 bioskop di 9 kota mulai tanggal 3 Juli 2014.
TIPS Tips & Trik Lolos Casting Untuk terjun ke dunia entertainment atau hiburan, pada umumnya calon artis harus melewati proses casting atau audisi, baik untuk iklan, sinetron, FTV, film ataupun foto model dan presenter. Untuk orang yang baru memulai karier di bidang ini, tentu membutuhkan tips-tips atau cara agar bisa lolos casting iklan, sinetron dan film dengan sukses dan diterima oleh PH (production house) atau yang mengadakan casting sesuai karakter kita. Casting memiliki arti dan definisi umum, yaitu keg-iatan mencari pemeran atau talent yang sesuai dengan karakter seperti yang diinginkan dalam sebuah ce-rita. Contohnya saat ada info casting 42 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 iklan, maka karakter yang diminta atau diperlukan tentu saja harus bisa mewakili produk yang diiklan-kan. Misalnya, casting iklan rokok atau iklan provider telekomunikasi, pasti yang akan dicari adalah karak-ter wajah dan tubuh yang sesuai dengan cerita dalam iklan tersebut. Casting biasanya diawali dengan undangan bagi talent-talent yang dianggap sesuai kriteria yang di-inginkan dalam sebuah proyek, baik untuk iklan TV, photoshoot, fashion show, sinetron atau film layar lebar.
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 43 Berikut ini adalah tips-tips umum dan khusus agar bisa sukses dan lolos casting iklan, film, sinetron, ftv dan masuk TV. SIAPKAN MENTAL Sebisa mungkin gali informasi sebanyak mungkin tentang casting yang kamu lakukan agar menguasai medan. BISA KARENA BIASA Mencari referensi untuk latihan berjalan di atas catwalk, berpose, berakting atau berbicara di depan kamera penting dilakukan. Selain membantu kamu lebih percaya diri juga dapat membantu memberikan penampilan yang terbaik pada saat casting. PILIH KOSTUM YANG TEPAT Setelah mengetahui detail casting yang akan dijalani, sesuaikan kostum. Jangan pernah berdandan atau bergaya berlebihan untuk menarik perhatian, tapi bergayalah sesuai karakter yang dibutuhkan oleh user. Salah kostum pada saat casting selain mengurangi rasa percaya diri juga bikin tidak fokus karena salah tingkah. DATANG TEPAT WAKTU (ON TIME) Kalo casting-nya sudah buat perjanjian atau diundang, usahakan untuk datang tepat waktu. Ini akan menggambarkan profesionalisme kamu. SESUAIKAN SYARAT KARAKTER CASTING: Ini sangat penting, yaitu menyesuakan dengan karakter yang di cari, misal muka kamu pas-pasan maka jangan datangi casting yang mencari model kelas A (super tampan dan ganteng banget) sudah pasti cuma bikin buang-buang ongkos dan waktu saja. ATTITUDE Bersikaplah ramah dan rendah hati, jangan sombong seolah-olah yang mau mengcasting itu di bawah kamu yang siap menerima hinaan dan protes. PENGALAMAN SYUTING Karena banyak orang berbakat namun tidak lolos hanya karena saat ditanya pengalaman syuting, dia bilang belum ada. Karena itu cobalah syuting-syuting dulu minimal satu kali syuting, setidaknya jadi figuran ekstras juga tidak apa. JANGAN MELAKUKAN HAL BODOH: Hal ini memang sepele namun banyak orang tidak lolos casting karena melakukan hal-hal bodoh, misal saat akting atau memperkenalkan diri dia salah ucap kemudian mengeluarkan lidah. Itu tandanya tidak profesional. HATI-HATI DAN TETAP WASPADA: Mengingat kasus yang pernah terjadi, kamu juga harus waspada terhadap pihak-pihak nakal. Tidak pernah ada produk atau program yang memungut biaya untuk casting. JADILAH DIRI SENDIRI Walaupun harus menyesuaikan tampilan dengan karakter yang diminta bukan berarti kamu harus menjadi orang lain. Tetap jadilah diri sendiri, karena dengan berpura-pura menjadi orang lain akan terlihat berlebihan. PERCAYA DIRI Tanamkan rasa percaya diri, sehingga kamu dapat menunjukkan kemampuan semaksimal mungkin. Rasa rendah diri atau malah terlalu percaya diri tidak akan berguna, karena keduanya justru bisa menghambat kamu untuk mengerahkan segala kemampuan. BERIKAN YANG TERBAIK Setelah semua doa dan usaha udah dipersiapkan dan lakukan sebaik mungkin, tinggal menunggu dengan positif akan hasilnya. Kalo setelah seminggu belum ada kabar dan Kamu penasaran, tidak ada salahnya menghubungi pihak klien untuk menanyakan hasilnya. Dan jangan lupa, kalau bukan kamu yang terpilih, berusahalah untuk tetap bersikap sportif dan introspeksi diri. JANGAN MENYERAH Gagal casting bukan alasan untuk menyerah. Perasaan kesal pasti ada, karena banyak juga yang pernah merasa berkecil hati karena tidak lolos casting. Kembalilah menjalani casting lain yang ada. Tetap ingat bahwa jumlah waktu yang seringkali dianggap terbuang percuma saat menjalani proses kegagalan dalam casting, justru bisa menjadi bekal berharga di kemudian hari. Berbagai ilmu tentang bagaimana berkompetisi di dunia hiburan bisa didapat secara gratis. Dan secara tak langsung mengasah kemampuan kita. Yang penting untuk diingat adalah: tidak lolos casting tak selalu berarti tidak berbakat. Bisa saja karena karakternya belum cocok dengan apa yang dicari klien. Tak perlu berkecil hati, selalu jadikan kegagalan sebagai kesuksesan yang tertunda. Itulah beberapa tips dan trik agar sukses dan lolos casting yang bisa kamu lakukan. Semoga kamu bisa melewati casting dengan sukses, dan yang terpenting dalam setiap melakukan berbagai hal adalah, niat, persiapan, sopan, percaya diri dan jangan menyerah. Sukses ya!
LIPUTAN 44 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Pertemuan mereka berawal di tahun 2009, saat itu sedang ada persiapan teater karya Toni Boer “Butoh Dance Theater”, dan kebetulan mereka ikut bermain di pertunjukannya. Di sela-sela latihan Butoh itu, mereka pun terlibat cinta lokasi, hingga akhirnya menjalin hubungan asmara. RIAN SAMIN EKA & ROMAN Ngobrol Bareng
2014 l Edisi 9 l Kinescope l 45 Pasangan Kedung Dharma Romansa dan Eka Nusa Pertiwi ini jadian tepat di hari buruh sedunia 1 Mei 2009, dan menikah 7 Desember 2013, tepat Hari Pers Nasional, yang melekat sekali dengan sosok Tirto Adhi Soeryo alias Sang Pemula. Mereka berdua mengaku tidak merancang semua itu, tapi seolah seperti ada yang merancangnya. Pasangan ini tinggal di kawasan selatan Yogyakarta, dan aktif di berbagai kegiatan seni, baik film, teater, hingga sastra. Cukup banyak proyek seni yang mereka kerjakan bersama, namun uniknya mereka belum pernah di casting menjadi sepasang suami istri atau pacar, dalam proyek teater maupun film. Saat bermain “The Lover” naskah “Harold Pinter mereka menjadi sepasang suami istri yang sudah hidup 10 tahun, namun belum punya anak. Untuk mengatasi kejenuhan mereka mereka menjadi orang lain saat bercinta di sore hari, dan menganggap mereka adalah sepasang muda-mudi yang sedang berpacaran di taman saat sore hari, padahal sebenarnya itu didalam rumah mereka”. Eka berujar bahwa setelah pentas tersebut banyak penonton yang bilang, “kalian pasangan Gila ya?” ada juga yang berkata “keluarga kalian itu harus di rukiah”. Eka mengganggap cerita yang ia perankan bersama sang suami adalah sebagai sebuah refleksi. “Kalau jadi partner di panggung, kami bisa lebih detail menggali diri kami masing-masing. Agar nasib kami gak sama seperti tokoh-tokoh yang kami perankan diatas panggung. Heheehe,” kata Eka. Di sisi lain, Roman mengaku bahwa sejak pertama kali bertemu dengan Eka, ia membaca gelagat bahwa Eka adalah tipe perempuan yang pantang menyerah, itu terlihat ketika dia bersemangat latihan teater Toni Broer. “Kedekatan kami memang bisa dibilang berlangsung cepat, sebab saya dapat membaca masing-masing di antara kami saling membuka, sehingga kita dapat saling bertukar pikiran dan mengenal satu sama lain,” ungkapnya. Roman pernah menghadiahi novel “Bumi Manusia” untuk kado ulang tahun Eka, selain karena ia suka dengan Pramoedya. Roman berpikir bahwa Eka pasti suka, dan hal itu benar sekali, karena sejak itulah Eka semakin penasaran dengan sosok Pram, dan dia mulai membaca beberapa karya Pram yang lainnya. Sejak mulai dekat, keduanya sering berdiskusi mengenai teater, sastra, dan film. Tidak jarang diskusi mereka berlangsung dengan pertengkaran, “Tapi justru itulah romantisnya, karena jujur saja saya bukan tipe laki-laki romantic menurut persepsi orang kebanyakan atau dalam film-film romantic pada umumnya,” ungkap Roman. Romantisisme dalam kepalanya bukanlah semata yang kebanyakan orang bilang. Nah, di sinilah hubungan mereka semakin lengket. Bicara soal perfilman Indonesia, Eka merindukan film seperti Tjoet Nja Dien (1986), jika boleh berharap ia ingin sekali bermain di film tersebut. Karena tinggal dan bekerja di Yogyakarta, malah perkembangan film komunitas sangat dekat dengan pasangan ini. Eka berpendapat bahwa komunitas film di Yogyakarta sangat berkembang dengan pesatnya. Hal-hal terkait dengan produksi film, pemutaran, dan diskusi banyak dilakukan oleh komunitas film di kota ini. “Semangatnya sangat baik, tapi aku pikir, kita masih kekurangan penonton. Contoh Ketika ada pemutaran film dari beberapa komunitas, penontonnya ya temen-teman mereka aja,” keluhnya. Hal inilah yang kemudian selalu menjadi pertanyaan apakah film tersebut tidak cocok di tonton oleh masyarakat umum? Jika cocok, bagaimana masyarakat umum bisa menikmatinya? Jika tidak cocok, apa penyebabnya? Di sisi lain, Roman kini merasa bersyukur bahwa film hantu yang dibumbui dengan sex itu kini sudah lumayan berkurang. Setidaknya ini akan mengurangi selera pasar dengan film semacam itu. Ia menegaskan bahwa bicara film Indonesia, maka kita akan bicara tentang (pasar) Indonesia. Sampai sekarang ia masih meyakini kalau yang menentukan pasar itu bukan penonton, tapi masyarakat film yang tahu bagaimana penonton ini hendak diarahkan. “Tapi saya tahu ini tidak mudah, soalnya ini berhubungan dengan ‘pemesan’ selaku yang punya kocek untuk membiayai film yang akan diproduksinya,” ucapnya. Roman berpendapat bahwa aktor dan aktris kita sangat potensial, tinggal bagaimana sutradara mampu mengarahkan. Tinggal bagaimana cara kita berpikir yang tidak biasa. Tidak umum. Sebab film, menurutnya adalah karya sastra yang divisualkan. Karya sastra itu sesuatu yang tidak umum, tidak lumrah, tidak stereotype. Jadi ketika dilihat ada kesegaran, ada sesuatu yang baru. Di film komunitas, Roman melihat bahwa saat ini film-film yang bermunculan masih mempunyai kelemahan dari segi teks. Entah itu eksperimental, realis, realism magis, atau apapun, menurutnya teks naskah itu penting. Namun beberapakali ia menyaksikan film komunitas, ia melihat banyak yang sangat potensial dan bagus, bahkan mampu bersaing dengan karya-karya dari luar negeri. “Saya kira ini mempunyai peningkatan yang signifikan. Dan mestinya, tema-tema yang diusung harus beragam, tidak seragam. Bicara tentang pasar, jelas film komunitas mempunyai pasar sendiri. Kita tahu itu,” tutupnya.
LIPUTAN Bagi pemerhati ranah musik cutting edge di era awal 2000an nama Seek Six Sick (SSS) bukanlah sesuatu yang asing. Kini, di tengah maraknya percaturan musik lokal, band asal Yogyakarta ini masih menunjukan raungannya. Jimmy Mahardhika berujar bahwa setiap masa punya musiknya sendiri, dan saat ini adalah sama saja dengan yang dulu namun dengan bentuk yang berbeda, “Hanya sekarang lebih mudah memperkenalkan dan mencari musik yang kita senangi karena perkembangan teknologi informasi,” tandas gitaris Seek Six Sick ini. Merayakan Kebisingan RIAN SAMIN MUSIK ROCK 46 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014
Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014

Recommended

KinescopeMagz 10th Edition, 2014
KinescopeMagz 10th Edition, 2014KinescopeMagz 10th Edition, 2014
KinescopeMagz 10th Edition, 2014Kinescope Indonesia
 
Edisi 7 2014 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 7 2014 Majalah Kinescope IndonesiaEdisi 7 2014 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 7 2014 Majalah Kinescope IndonesiaKinescope Indonesia
 
Edisi 8 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 8 Majalah Kinescope IndonesiaEdisi 8 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 8 Majalah Kinescope IndonesiaKinescope Indonesia
 
Kinescope Magz Edisi 11
Kinescope Magz Edisi 11Kinescope Magz Edisi 11
Kinescope Magz Edisi 11Kinescope Indonesia
 
Kinescope Magz Edisi 3.. :-)
Kinescope Magz Edisi 3.. :-)Kinescope Magz Edisi 3.. :-)
Kinescope Magz Edisi 3.. :-)Kinescope Indonesia
 
KinescopeMagz Edisi 6
KinescopeMagz Edisi 6KinescopeMagz Edisi 6
KinescopeMagz Edisi 6Kinescope Indonesia
 
Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5
Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5
Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5Zaim Nur
 
Ulasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film Refrain
Ulasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film RefrainUlasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film Refrain
Ulasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film Refrainanisafitrianaa_
 

Recommended

KinescopeMagz 10th Edition, 2014
KinescopeMagz 10th Edition, 2014KinescopeMagz 10th Edition, 2014
KinescopeMagz 10th Edition, 2014Kinescope Indonesia
 
Edisi 7 2014 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 7 2014 Majalah Kinescope IndonesiaEdisi 7 2014 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 7 2014 Majalah Kinescope IndonesiaKinescope Indonesia
 
Edisi 8 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 8 Majalah Kinescope IndonesiaEdisi 8 Majalah Kinescope Indonesia
Edisi 8 Majalah Kinescope IndonesiaKinescope Indonesia
 
Kinescope Magz Edisi 11
Kinescope Magz Edisi 11Kinescope Magz Edisi 11
Kinescope Magz Edisi 11Kinescope Indonesia
 
Kinescope Magz Edisi 3.. :-)
Kinescope Magz Edisi 3.. :-)Kinescope Magz Edisi 3.. :-)
Kinescope Magz Edisi 3.. :-)Kinescope Indonesia
 
KinescopeMagz Edisi 6
KinescopeMagz Edisi 6KinescopeMagz Edisi 6
KinescopeMagz Edisi 6Kinescope Indonesia
 
Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5
Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5
Bab 5,6,7 dan 8 Novel Tirani Tingkatan 5Zaim Nur
 
Ulasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film Refrain
Ulasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film RefrainUlasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film Refrain
Ulasan, Struktur, dan kaidah kebahasaan resensi Film Refrainanisafitrianaa_
 
Kinescope Magz Edisi 5
Kinescope Magz Edisi 5Kinescope Magz Edisi 5
Kinescope Magz Edisi 5Kinescope Indonesia
 
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)Kinescope Indonesia
 
Kinescope 1st Edition.. #Ganbatte
Kinescope 1st Edition.. #GanbatteKinescope 1st Edition.. #Ganbatte
Kinescope 1st Edition.. #GanbatteKinescope Indonesia
 
Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)
Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)
Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)Komunitas Cinta Pejuang Indonesia (KCPI)
 
Finding Srimulat Proposal
Finding Srimulat ProposalFinding Srimulat Proposal
Finding Srimulat ProposalGerakan Sosial Pendidikan Indonesia
 
INDIELANE MAGAZINE
INDIELANE MAGAZINEINDIELANE MAGAZINE
INDIELANE MAGAZINEGladys AdityaFitriani
 
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri PilemSinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri PilemDiMas Diliasmara
 
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual QuotientMembangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual QuotientKinescope Indonesia
 
Hr cost reduction strategy
Hr cost reduction strategyHr cost reduction strategy
Hr cost reduction strategyKinescope Indonesia
 
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun KinerjaPeran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun KinerjaKinescope Indonesia
 
Effective Interview
Effective InterviewEffective Interview
Effective InterviewKinescope Indonesia
 
Corporate & Anti-fraud Culture
Corporate & Anti-fraud CultureCorporate & Anti-fraud Culture
Corporate & Anti-fraud CultureKinescope Indonesia
 
Kinescope Magz Edisi 4
Kinescope Magz Edisi 4Kinescope Magz Edisi 4
Kinescope Magz Edisi 4Kinescope Indonesia
 

More Related Content

Similar to Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014

Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)Kinescope Indonesia
 
Kinescope 1st Edition.. #Ganbatte
Kinescope 1st Edition.. #GanbatteKinescope 1st Edition.. #Ganbatte
Kinescope 1st Edition.. #GanbatteKinescope Indonesia
 
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri PilemSinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri PilemDiMas Diliasmara
 

Similar to Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014 (7)

Kinescope Magz Edisi 5
Kinescope Magz Edisi 5Kinescope Magz Edisi 5
Kinescope Magz Edisi 5
 
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
Kinescope Magazine Edisi 2.. :-)
 
Kinescope 1st Edition.. #Ganbatte
Kinescope 1st Edition.. #GanbatteKinescope 1st Edition.. #Ganbatte
Kinescope 1st Edition.. #Ganbatte
 
Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)
Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)
Presentasi komunitas cinta pejuang indonesia (kcpi)
 
Finding Srimulat Proposal
Finding Srimulat ProposalFinding Srimulat Proposal
Finding Srimulat Proposal
 
INDIELANE MAGAZINE
INDIELANE MAGAZINEINDIELANE MAGAZINE
INDIELANE MAGAZINE
 
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri PilemSinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
Sinopsis Pemutaran Film Khanduri Pilem
 

More from Kinescope Indonesia

Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual QuotientMembangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual QuotientKinescope Indonesia
 
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun KinerjaPeran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun KinerjaKinescope Indonesia
 

More from Kinescope Indonesia (6)

Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual QuotientMembangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
Membangun Revolusi Mental Berbasis Inteligence, Emotional dan Spiritual Quotient
 
Hr cost reduction strategy
Hr cost reduction strategyHr cost reduction strategy
Hr cost reduction strategy
 
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun KinerjaPeran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
Peran Budaya Kerja Syariah Dalam Membangun Kinerja
 
Effective Interview
Effective InterviewEffective Interview
Effective Interview
 
Corporate & Anti-fraud Culture
Corporate & Anti-fraud CultureCorporate & Anti-fraud Culture
Corporate & Anti-fraud Culture
 
Kinescope Magz Edisi 4
Kinescope Magz Edisi 4Kinescope Magz Edisi 4
Kinescope Magz Edisi 4
 

Kinescope Indonesia Edisi 9, 2014

  • 1. Edisi 9 | 2014 | Rp. 25.000 Review Film - Seni & Edukasi SEMANGAT MEMBATU YANG KETU7UH 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 1 ABBAS KIAROSTAMI KILAS BALIK PERKEMBANGAN FILM ANAK DI INDONESIA Beri Satu Lagu Diane Warren The 1st Jogja Miniprint Biennale (JMB) 2014 CAHAYA DARI TIMUR: BETA MALUKU NEGERI TANPA TELINGA RINDU KAMI PADAMU Opini Garuda 19 Tokoh Dunia Interview ANDIBACHTIAR YUSUF Rilis Single Baru Sandhy Sondoro
  • 2. 2 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
  • 3. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 3
  • 4. COVER STORY 10 INTERVIEW 14 18 20 22 24 28 30 32 GARUDA 19: SEMANGAT MEMBATU ANDIBACHTIAR YUSUF: Indonesia Tidak Punya Pembinaan Sepakbola REVIEW CAHAYA DARI TIMUR: BETA MALUKU NEGERI TANPA TELINGA RINDU KAMI PADAMU YANG KETU7UH RUROUNI KENSHIN: KYOTO INFERNO FESTIVAL FESTIVAL EURASIA Rutinitas Yang Tidak Biasa 4 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Daftar isi 14 BEHIND THE SCENE TIPS TIPS & TRIK LOLOS CASTING 42 80 52 34 36 38 THE 1ST JOGJA MINIPRINT BIENNALE (JMB) 2014 ARKIPEL 2014: Electoral Risk FESTIVAL FILM MEDAN XXI SHORT FILM FESTIVAL 2014 MERAYAKAN KEBISINGAN MUSIK ROCK 46 SANDHY SONDORO Abbas Kiarostami BERSINAR DI TENGAH REVOLUSI* 44 48 LIPUTAN NGOBROL BARENG EKA & ROMAN ACE CAFÉ LONDON MARKAS BIKERS KLASIK 50 KOMUNITAS RUFI COMMUNITY ADA UNTUK SUMATERA UTARA DAN INDONESIA
  • 5. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 5
  • 6. 6 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Salam Redaksi GARUDA 19 Semangat Membatu Film Garuda 19 adalah film tentang perjuangan pembentukan timnas U-19. Para pelatih, pemain dan masyarakat Indonesia sama-sama bermimpi memiliki tim sepakbola yang tangguh yang memberikan harapan untuk meraih kemenangan. PENASEHAT REDAKSI Farid Gaban Andi Bachtiar Yusuf Wanda Hamidah Swastika Nohara Dandhy Laksono PEMIMPIN UMUM Hasreiza PEMIMPIN REDAKSI Reiza Patters REDAKTUR Abdi Kurniawan Rian Samin KONTRIBUTOR Daniel Irawan Shandy Gasella Daniel Rudi Haryanto Pejred Banderas Rohman Sulistiono Novita Rini Thea Fathanah Arbar Suluh Pamuji ARTISTIK al Fian adha FOTOGRAFER Kinescope Tim DISTRIBUSI & SIRKULASI Faisal Fadhly DISTRIBUSI JOGJAKARTA Athonk Sapto Raharjo MARKETING & EVENT PROMO Ollivia Selagusta COMMUNITY DEVELOPMENT Jusuf Alin Lubis SUBSCRIPTIONS PT. Kinescope Indonesia Jakarta Level 3A, World Trade Centre 5 Jl. Jendral Sudirman Kav. 29-31 Jakarta 12920 Phone : +62 21 2598 5194 Fax : +62 21 2598 5001 www.kinescopeindonesia.com info@kinescopeindonesia.com iklan@kinescopeindonesia.com redaksi@kinescopeindonesia.com langganan@kinescopeindonesia.com @KinescopeMagz Tantangan dunia perfilman nasional semakin besar, seiring dengan trend positif terhadapnya, baik dari sisi produksi, konten dan isi, serta apresiasi dari publiknya sendiri. Ini memungkinkan seluruh stake holder perfilman nasional untuk terus mengasah dan mengembangkan kemampuan kreatif serta inovatifnya agar bisa bertahan dan berkembang di tengah gempuran budaya dan hantaman modal dari luar negeri sebagai akibat dari semakin gencarnya globalisasi. Inipun turut dirasakan oleh Kinescope, sebagai sebuah wadah berkreasi, suara-suara kritis sekaligus apresiatif terhadap kehidupan perfilman nasional. Dengan segala keterbatasan dan kekurangan yang dihadapi, kami terus berupaya untuk tetap sekedar hidup dan mempertahankan keberadaan kami sebagai bagian dari duia perfilman nasional, seni dan budaya bangsa ini. Untuk itu, segala daya upaya terus kami curahkan agar wadah ini bisa terus ada dan berupaya mengawal kebangkitan budaya bangsa ini untuk mencapai kegemilangannya di kancah internasional. Dengan menitikberatkan perhatian pada dunia film, musik dan seni lainnya, ini hanya setitik debu dari upaya besar yang juga telah dilakukan oleh pihak-pihak yang lain, yang mungkin sudah lebih mapan dan terorganisir rapi. Namun begitu, sekecil apapun yang mampu kami berikan pada negeri ini, merupakan kontribusi kami untuk kemajuan dan kemaslahatan bangsa ini, yang kami berikan dari dan dengan sepenuh hati. Tanpa keraguan dan dengan terus menyalakan asa serta harapan, kami persembahkan edisi ke 9 yang sempat tertunda beberapa saat. Semoga bermanfaat. Cover Story
  • 7. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 7
  • 8. PREVIEW Yang Ketu7uh Nita, 60 tahun, harus menghidupi lima orang anaknya, setelah sang suami meninggal dunia pada tahun 2003. Sebagai buruh cuci dan asisten rumah tangga di Tangerang, Banten, Ada dua prioritas dalam hidupnya: memenuhi kebutuhan sembako keluarga dan menyekolahkan anak-anaknya. Untuk itu tak jarang ia harus berutang demi memenuhi kebutuhan. Amin Jalalen, seorang petani penggarap tanah milik negara yang berdomisili di Indramayu, 8 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Jawa Barat. Sudah beberapa tahun belakangan ini ia terpaksa menggarap tanah milik negara untuk menyambung hidup. Tapi ia harus membayar sewa tanah. Menurutnya sistem sewa tanah tak sesuai dengan Undang-undang Dasar yang mengamanatkan kekayaan alam harus sebesar-besarnya diperuntukkan bagi kesejahteraan rakyat. Di Jakarta, Suparno dan Sutara Bekerja serabutan sebagai buruh bangunan dan tukang ojek. Bersama keluarganya masing- masing, mereka harus tinggal di rumah yang jauh dari layak. Suparno dan Sutara hanya mampu mendiami rumah dengan ukuran 6,65 meter persegi. Tak ada kamar mandi atau WC di rumah mereka. Hanya tersedia satu bangunan MCK umum di sana. Situasi semakin pelik ketika satu-satunya MCK umum di wilayah itu terancam digusur. Keempat tokoh ini akhirnya bertemu di ajang pemilu legislatif dan pemilu presiden. Mereka dipertemukan melalui kesamaan status sebagai pemilih yang membawa harapan ke bilik suara. Mereka mempercayakan masa depan melalui hak pilih yang mereka miliki, dengan harapan anggota dewan dan presiden yang ketujuh yang dipilihnya bisa membawa perubahan. Dikerjakan oleh 19 videografer, film ini mengikuti keseharian para tokoh jauh-jauh hari sebelum gelaran Pemilu. Lantas siapa presiden pilihan Nita, Amin Jalalen, Suparno, dan Sutara? Apa harapan dan pesan dari mereka untuk Presiden Yang Ketujuh Indonesia? FILM TAYANG 25 September 2014 SUTRADARA Adriyanto Dewo PRODUSER Sheila Timothy CAST Dewi Irawan, Jimmy Kobogau, Yayu Unru, Ozzol Ramdan Hans (Jimmy Kobogau), pemuda asal Serui, Papua, bercita-cita menjadi pesepakbola profesional. Namun nasib berkata lain. Pada saat Hans hampir kehilangan semangat hidupnya, ia bertemu dengan Mak (Dewi Irawan), seorang pemilik rumah makan Minang sederhana. Di tengah perbedaan mereka, Hans dan Mak menemukan persamaan. Mimpi dan semangat hidup terbentuk kembali lewat makanan dan masakan. Hans juga mendapat penolakan dari Parmanto (Yayu Unru), juru masak dan Natsir (Ozzol Ramdan), juru senduak Tabula Rasa (pelayan). Keadaan menjadi semakin memburuk ketika mereka mendapat saingan sebuah rumah makan baru yang lebih besar persis di depan lapau. Hans, Mak, Natsir dan Parmanto harus menyelesaikan perselisihan di antara mereka untuk menyelamatkan lapau mereka.
  • 9. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 9 Tenggelamnya Kapal Van Der Wijck Extended FILM TAYANG 11 September 2014 GENRE Romance Historical Drama SUTRADARA Sunil Soraya PRODUSER Ram Soraya, Sunil Soraya CAST Herjunot Ali, Pevita Pearce, Reza Rahadian, Randy Nidji Gesya Shandy, Arzeti Bilbina, Kevin Andrean, Ninik L. Karim, Jajang C. Noer FILM TAYANG 18 September 2014 GENRE Action Martial Art SUTRADARA Willy Dozan PRODUSER Willy Dozan, Oswin Bonifanz CAST Willy Dozan, Leon Dozan, Regina Wulandari, Chintya Ramlan, Fendy Pradana Rio Desta Rengga, Rohim Nusantara 1930. Dari tanah kelahirannya, Makasar, Zainuddin berlayar menuju tanah kelahiran ayahnya di Batipuh, Padang Panjang. Di sana ia bertemu Hayati. Kedua muda-mudi itu jatuh cinta. Tapi, adat menghalangi. Zainuddin hanya seorang melarat tak berbangsa, sementara Hayati perempuan Minang keturunan bangsawan. Lamaran Zainuddin ditolak keluarga Hayati. Hayati dipaksa menikah dengan Aziz (Reza Rahadian), laki-laki kaya bangsawan yang ingin menyuntingnya. Perkawinan harta dan kecantikan mematahkan cinta suci anak manusia. Zainuddin pun memutuskan untuk berjuang, pergi dari ranah minang dan merantau ke tanah Jawa demi bangkit melawan keterpurukan cintanya. Zainudin bekerja keras membuka lembaran baru hidupnya. Sampai akhirnya ia menjadi penulis terkenal dengan karya-karya mashyur dan diterima masyarakat seluruh Nusantara. Tetapi sebuah kenyataan kembali datang kepada diri seorang Zainuddin, di tengah gelimang harta dan kemashyurannya. Dalam sebuah pertunjukan opera, Zainuddin kembali bertemu Hayati, kali ini bersama Aziz, yang sudah menjadi suaminya. Perkawinan harta dan kecantikan bertemu dengan cinta suci yang tak lekang waktu. Pada akhirnya kisah cinta Zainuddin dan Hayati menemui ujian terberatnya, dalam sebuah tragedi pelayaran kapal Van Der Wijck. Duel: The Last Choice Igo mantan preman yang sudah meninggalkan masa lalunya berjualan telor di pasar Cinere, Joe Bandit Preman teman lama Igo datang membuat masalah di pasar itu, sehingga membuat mereka bertarung sengit sampai akhirnya kaki Joe Bandit dipatahkan oleh Igo dan Joe Bandit ditangkap oleh Komandan Herman. Tiga Tahun kemudian.... Suasana pasar Cinere seperti sedia kala, Nampak para preman Generasi baru menguasai wilayah ini. Yang ternyata dikuasai oleh Rocky, Dimas, dan Jack. Igo yang masih berjualan telor kini sikap dan pribadinya telah berubah. Suatu ketika Salah satu Preman bernama Jack menagih setoran dengan kasar dilapak Igo. Igo hanya diam saja tidak melawan, walaupun ia telah dianiaya oleh Jack. Dimas yang juga preman anak buah Rocky mencoba menghentikan aksi Jack. Disitu nampak hubungan Dimas dan Igo ada sesuatu yang tersembunyi. Igo yang dibela Dimas tetapi juga dibenci Dimas. Ternyata masa lalu yang membuat Dimas sangat membenci Igo, karena Dimas merasa Igo telah lalai melindungi isterinya sendiri yang merupakan Ibu kandung Dimas sehingga tewas ditangan Joe Bandit yang ingin membalas dendam kepada Igo. Disisi lain Rocky Bos Dimas yang memiliki pacar bernama Vina. Ternyata diam-diam Vina menaruh hati kepada Dimas karena sikap Dimas yang Simpatik tidak seperti teman-teman preman lainnya. Hubungan gelap asmara antara Vina dan Dimas menyulut kemarahan Rocky sehingga mereka yang awalnya kawan kini menjadi lawan.
  • 10. Garuda COVER STORY Semangat Membatu Sebuah Epos Kontemporer Inspiratif REIZA PATTERS 10 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
  • 11. Garuda 19 Film Garuda 19 adalah film tentang perjuangan pembentukan timnas U-19. Para pelatih, pemain dan masyarakat Indonesia sama-sama bermimpi memiliki tim sepakbola yang tangguh yang memberikan harapan untuk meraih kemenangan.2014 l Edisi 9 l Kinescope l 11
  • 12. COVER STORY Oleh karenanya, Film ini menjadi penyemangat untuk terus mendukung Timnas U-19. Cerita ini dikembangkan dari dua buku terbitan Bentang Pustaka, yaitu “Semangat Membatu”, karya FX Rudi Gunawan bersama Guntur Cahyo Utomo, serta buku “Menolak Menyerah” karya FX Rudi Gunawan. Namun dalam pelaksanaan produksi filmnya, dilakukan banyak sekali pengembangan skenario sehingga berbeda dari cerita dalam bukunya. “Cerita Timnas U19 itu potensial menjadi kisah yang menarik, bukan karena ini cerita sepak bola tapi karena ini cerita tentang orang-orang biasa di pelosok Indonesia yang tidak pernah dilihat oleh orang pusat (Jakarta),” jelas Andibachtiar Yusuf, sutradara film ini (sebelumnya membuat film Hari Ini Pasti Menang, The Conductors, Romeo Juliet dan The Jak). Ditambahkan Yusuf bahwa bukunya lebih bercerita tentang Timnas junior setelah mereka menjadi juara AFF dan pasti lolos ke Piala Asia U19. Tapi filmnya bercerita tentang bagaimana tim ini terbentuk, bagaimana Indra Sjafrie mencari 12 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 “Cerita Timnas U19 itu potensial menjadi kisah yang menarik, bukan karena ini cerita sepak bola tapi karena ini cerita tentang orang-orang biasa di pelosok Indonesia yang tidak pernah dilihat oleh orang pusat (Jakarta).” - Andibachtiar Yusuf - mereka, dan kisah nyata awal perjuangan anak-anak itu. Kemudian setelah menjadi tim, tentang bagaimana mereka bekerja keras untuk kemudian menjadi juara. Film Garuda 19 menjadi sebuah catatan harian tentang pembelajaran hidup bagi siapapun. Karena sesungguhnya sepabola banyak mengajarkan nilai-nilai kehidupan. Ada kegetiran, memang. Tapi lebih banyak lagi perjuangan, karena segetir apapun jika disikapi dengan kesungguhan, menjadi sebuah semangat yang membatu untuk meraih kemenangan. SINOPSIS Film ini bercerita tentang gelaran Piala AFF U-19 2013 di Sidoarjo. Timnas U-19 berhasil menekuk Vietnam lewat adu penalti (7-6) di partai puncak dan berhak membawa pulang piala resmi pertama yang didapatkan timnas Indonesia sejak 22 tahun yang lalu. Terbayang kembali jejak-jejak para punggawa Timnas U-19 ketika mulai direkrut Indra Sjafri dan kawan kawan. Semuanya serba apa adanya, dengan fasilitas dan dana yang minim. Namun hal ini tidak membuat gentar Indra Sjafri dkk. Mereka yakin ada bibit hebat pesepakbola tersebar di Nusantara. Perjalanan ini pun dirasakan oleh Yazid Randaula, seorang anak muda dari sebuah kampung nelayan yang miskin di Konawe Selatan, Sulawesi Tenggara yang sempat bergabung dalam pelatihan Timnas 19. Walau perjalanan Yazid di lapangan hijau pada akhirnya berkata lain, tapi turut merasakan kebanggan terhadap Timnas 19 ini. Maka kemenangan AFF U-19 itu memberikan pelajaran penting akan apa arti perjuangan itu. Para pemain belumlah mencapai separuh perjalanan dalam meraih impian. Namun mereka merasakan kebahagiaan, setelah hal yang tidak mungkin menjadi mungkin. Misalnya
  • 13. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 13 bagaimana Evan Dimas sudah mulai bisa membantu kehidupan orang tuanya, Sahrul yang tidak lagi kesulitan membeli sepatu, dan Yabes yang membanggakan warga Alor. Mereka sudah harus bersiap lagi untuk kualifikasi Piala Asia U-19. Indonesia berada di grup G bersama dengan Laos, Filipina, dan juara Piala Asia 12 kali, Korea Selatan. Negara terakhir inilah yang selalu disebut dalam setiap pertanyaan wartawan pada Coach Indra. Apakah timnas U-19 mampu mengalahkan Korsel? Di tengah persiapan itu, berbagai tantangan tidak berhenti menghampiri. Mulai soal tawaran iklan kepada para pemain, status klub Evan Dimas yang tidak diakui, perpindahan stadion ke GBK dll. Namun, melalui perjuangan ini mental pemain ditantang kembali, apakah mereka berhasil mengatasi semuanya sebagai satu tim yang solid. Lalu bagaimana coach Indra Sjafri CS menaikan mental dengan menyuntikkan semangat membatu bagi seluruh tim. Termasuk bagaimana situasi perang urat syaraf ketika melawan Korea Selatan untuk menentukan nasib mengikuti PIALA ASIA Oktober 2014 di Myanmar. TANTANGAN CASTING & SHOOTING Film ini didukung aktor kawakan Mathias Muchus, Ibnu Jamil, Mandala Shoji, Puadin Redi, Reza Aditya, dan Verdi Solaiman. Selain itu, Film Garuda 19 juga melibatkan pemain muda berbakat seperti Rendy Ahmad yang pernah berperan sebagai Arai di film Sang Pemimpi dan Laskar Pelangi sekuel 2 Edensor. Gazza Zubizareta salah satu aktor muda yang bermain di film Negeri 5 Menara dan Yusuf Mahardhika yang dikenal dalam serial TV Tendangan Si Madun, serta Agri Firdaus salah satu pemain dalam Film Mestakung. Film ini juga menjadi debut pertama dari Amanda Ayunda, adik dari Maudy Ayunda, serta pendatang baru, Bilqis Utari dan Beta Freestyle. Selain itu, Garuda 19 banyak melibatkan pemain dari berbagai daerah (sesuai lokasi shooting) untuk mendukung film nuansa lokal di setiap lokasi shooting film ini. Lokasi shooting yang berpindah-pindah di beberapa daerah, seperti Konawe Selatan, Pulau Alor, Jogjakarta, Solo dan Jakarta tentunya, juga menjadi tantangan tersendiri. Salah satu kejadian menarik adalah saat tim produksi seharusnya shooting di Pulau Buton, karena alasan non-teknis mendadak harus pindah ke Konawe Selatan di Sulawesi Tenggara. Sutradara dan seluruh kru sama sekali tidak tahu seperti apa Konawe Selatan pada waktu datang ke sana. “Kejadian itu cukup membuat pusing, karena skenario yang ada sudah ditulis untuk shooting di Buton, dengan setting yang disesuaikan dengan kondisi alam dan budaya Buton. Nah, berarti perlu mengubah skenario on-the-spot agar sesuai untuk shooting di Konawe Selatan. Untung penulis skenarionya, Swastika Nohara, ikut shooting. Jadi begitu sampai di Konawe Selatan dia bisa langsung membuat beberapa penyesuaian di skenarionya,” jelas Andibachtiar Yusuf. Menurut Yusuf sesungguhnya film ini menyentuh berbagai aspek dalam sepak bola Indonesia. Misalnya bahwa Indonesia tidak punya pembinaan sepak bola untuk usia muda, dan dalam film tergambarkan dari apa yang terjadi di tahun 2012, waktu Timnas U19 akan dibentuk. Film Garuda 19 merupakan produksi film ke 14 Mizan Productions. Andibachtiar Yusuf dalam produksi film ini bertindak sebagai Sutradarasekaligus penulis skenario bersama dengan Swastika Nohara. Kemampuan Yusuf dalam menyutradarai film sepakbola tidak lagi diragukan, sebut saja film Hari Ini Pasti Menang, Romeo dan Juliet dan lain-lain. Film yang akan ditayangkan Oktober 2014 ini, semoga bisa mendapatkan apresiasi dan sambutan luas dari para penonton film di Indonesia dan penggemar sepakbola Indonesia. Mari kita tonton kisah inspiratif karya anak negeri!
  • 14. BEHIND THE SCENE Catatan Shooting Film GARUDA 19 Saat mendengar kata ‘GARUDA19 apa yang pertama kali terlintas di benakmu? Kami baru saja menyelesaikan etape pertama shooting film GARUDA19, sebuah sport-drama yang mengisahkan perjuangan anak-anak muda dari berbagai penjuru Indonesia untuk masuk Timnas U19, serta blusukannya Indra Sjafrie yang meyakini negeri ini terlalu luas untuk tidak dijelajahi guna menemukan bakat-bakat sepak bola tersembunyi. Shooting tahap pertama berakhir hari Minggu kemarin, ditutup dengan adegan tarkam yang panas dan ganas di lapangan Bangunjiwo, Bantul, Jogjakarta. Tentu tak ketinggalkan seorang komentator sepak bola yang sering muncul di TV menjadi cameo sebagai komentator pertandingan ini. Lihatlah fotonya yang pakai peci ini, dan tebak, siapakah komentator yang saya maksud? Timans Indonesia U19 saat ini memang tengah mencorong 14 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 pamornya. Beberapa judul buku telah diterbitkan mengangkat kisah Indra Sjafrie, salah satunya berjudul Semangat Membatu karya FX Rudy Gunawan dan Coach Jarot. Buku inilah cikal bakal ide film GARUDA19 meski cerita film yang skenarionya saya tulis bersama Andibachtiar Yusuf ini sama sekali berbeda dari bukunya. Selain Evan Dimas, coach Indra Sjafri dan para pelatih lain, film ini juga mengulik lebih dalam sisi personal Yabes Roni Malaifani, pemain U19 asal Pulau Alor, NTT. Keputusan ini diambil karena kisahnya unik, seperti yang pernah saya tulis sebelumnya. Selama dua belas hari shooting di Jogja dan sekitarnya, semesta telah mendukung. Cuaca cerah, malah kadang panas sekali, membuat shooting adegan outdoor berjalan lancar. Aktor senior yang memerankan Coach Indra Sjafrie tidak hanya tampil optimal SWASTIKA NOHARA membawakan perannya, tapi juga menularkan kinerja baiknya bagi aktor-aktor muda yang berperan sebagai pesepak bola Timnas U19. Mereka antara lain Yusuf Mahardika, Rendy Ahmad, Gazza Zubizareta. Rendy (sebelumnya main film di Sang Pemimpi, Mestakung dll) mengaku tidak terlalu sulit
  • 15. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 15 memerankan Syahrul Kurniawan, karena seperti Syahrul, Rendy juga tumbuh di kota kecil di Belitong, jauh dari hingar-bingar ibu kota. Namun, Rendy melakukan persiapan khusus untuk melatih kekuatan fisiknya dan footwork-nya demi tampil prima dalam adegan bermain sepak bola. “Shootingnya seru, timnya asik! Aktor-aktor yang udah pengalaman ngangkat yang muda-muda dan masih baru, kombinasinya mantep lha!” kata sutradara Andibachtiar Yusuf (Hari Ini Pasti Menang, The Conductors, Romeo Juliet) setelah selesai mengambil adegan yang paling mengharukan dalam film ini. Menurut Yusuf tantangan terbesar justru karena shooting berbarengan dengan piala dunia. Yusuf yang biasanya tak pernah melewatkan satu partai pun selama World Cup digelar, kalau hari sudah sore berkali-kali memotivasi timnya dengan kalimat, “Yuk yuk yuk… set-nya udah belum? Australia-Belanda nih!” Maksudnya, jangan sampai shooting-nya ngaret dan mereka ketinggalan nonton pertandingan Australia lawan Belanda jam 23.00 wib. Untung tim artistik pimpinan Rico bekerja cekatan, bersaing ketat dengan camera department dipimpin Gunung. Andu, sang astrada, tak kenal lelah menggalang koordinasi dengan departemen-departemen lain agar shooting berjalan efisien. Memang tak gampang bekerja sama dengan 90- an kru dengan kondisi berpindah tempat berkali-kali sepanjang hari sesuai keperluan adegan. Kadang, sambil menunggu persiapan pengambilan adegan, aktor dan kru menggeletak di tempat seadanya karena di lokasi di kampung terpencil yang cuma ada pepohonan dan tanah lapang. Seperti yang sering kami jumpai pada saat shooting, warga berkerumun menonton kegiatan kami, kadang minta foto bareng para aktor di sela-sela pengambilan adegan. Ada dua aktor yang paling laris mendapat ajakan foto bareng. Dengan melihat foto ini, kalian pasti bisa langsung menebak, siapakah aktor laris itu? Dan coba tebak, siapa saja aktor yang memerankan Coach Indra Sjafrie, Coach Guntur, Coach Jarot, Coach Nur Saelan dan Adit sang kit man timnas U19? Kerja keras di Jogja dan Solo kemarin baru langkah awal. Berikutnya shooting dianjutkan di Pulau Buton, Sulawesi Tenggara dan Pulau Alor, NTT. Film di bawah bendera Mizan Productions ini akan tayang di bioskop bulan ini.
  • 16. Andibachtiar Yusuf: Indonesia Tidak Punya Pembinaan Sepakbola 16 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 REIZA PATTERS INTERVIEW
  • 17. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 17 Apa latar belakang ide pembuatan film ini? Pada dasarnya saya merasa perlu mendokumentasikan berbagai kejadian penting di Indonesia. Bangsa indonesia itu punya masalah dengan dokumentasi. Maksud saya, begitu berita bahwa kisah Timnas U19 diangkat ke layar lebar banyak orang berkomentar bahwa tim ini belum layak difilmkan karena prestasinya baru Asia Tenggara. Tapi di Indonesia ini orang mudah lupa, dan sangat kurang dokumentasi. Ini masalah umum. Misalnya nama-nama yang pernah besar seperti Nanda Telambanua, Nico Tomas, Ellyas Pical bahkan Icuk Sugiarto, atau Nur Fitriana dan Lilis Handayani yang pernah menyabet mendali perak Olimpiade, anak-anak muda jaman sekarang mana ada yang kenal dan tahu prestasi mereka? Jadi harus ada orang yang mendokumentasikan kisah mereka dalam film, baik film fiksi maupun dokumenter. Tujuannya agar 50 tahun lagi orang Indonesia ingat bahwa Timnas sepak bola kita pernah menjadi juara Asia Tenggara meskipung di level junior dan ketika peristiwa itu terjadi, sambutan masyarakat begitu luar biasa. Lalu suatu hari tim Mizan menghubungi saya dan menawarkan sebuah project. Waktu itu saya kira Mizan menawarkan membuat film tentang Sudirman karena saya dengar mereka sedang menggarap kisah ini. Ternyata saya diajak kerja sama membuat film Garuda 19. Tetap saya sambut dengan gembira. Kisah Garuda 19 ini ide dasarnya diangkat dari buku Semangat Membatu, meskipun untuk skenarionya kami melakukan banyak sekali pengembangan sehingga berbeda dari bukunya. Cerita Timnas U19 itu potensial menjadi kisah yang menarik, bukan karena ini cerita sepak bola tapi karena ini cerita tentang orang-orang biasa di pelosok Indonesia yang tidak pernah dilihat oleh orang pusat (Jakarta). Apakah ide ceritanya sama dengan novel yang berjudul sama? Kalau beda, di mana letak bedanya? Beda, bukunya lebih bercerita tentang Timnas junior setelah mereka menjadi juara AFF dan pasti lolos ke Piala Asia U19. Tapi di filmnya kita bercerita tentang bagaimana tim ini terbentuk, bagaimana Indra Sjafrie mencari mereka, kisah nyata awal perjuangan anak-anak itu dan setelah menjadi tim tentang bagaimana mereka bekerja keras untuk kemudian menjadi juara. Bagaimana proses castingnya? Dan apa alasan akhirnya memilih mereka sebagai pemeran-pemeran di film ini? Proses casting berjalan sebagaimana biasa. Pemeran coach Indra Sjafrie kami tentukan dengan berdiskusi antara saya, tim Mizan dan penulis skenario, sehingga muncul nama Mathias Muchus. Pemeran coach Jarot, Guntur, Nur Saelan, Eko dan kitman Adit kami casting beberapa nama yang kami rasa sesuai. Nah, tantangan muncul ketika casting untuk empat tokoh utama pemain muda di Timnas U19. Sangat sulit menemukan aktor muda Indonesia yang aktingnya bagus dan jago main bola. Setelah melalui proses panjang, termasuk casting anak-anak SSB (Sekolah Sepak Bola), akhirnya kami menemukan nama-nama yang sesuai. Hasilnya terbentuklah ensembel pemain seperti yang akan anda lihat dalam film Garuda 19 sekarang ini. Mereka memiliki kemampuan acting dan skill bermain sepak bola yang sesuai dengan kebutuhan film ini. Shootingnya di mana zaja? Ada gak kejadian atau pengalaman menarik selama shooting? Kendala-kendalanya apa zaja? Lokasi shooting di Konawe Selatan, Pulau Alor, Jogjakarta, Solo dan Jakarta tentunya. Salah satu kejadian menarik adalah saat kita seharusnya shooting di Pulau Buton, mendadak harus pindah ke Konawe Selatan di Sulawesi Tenggara. Saya dan seluruh kru sama sekali tigak tahu seperti apa Konawe Selatan pada waktu datang ke sana. Padahal skenario sudah ditulis untuk shooting di Buton, dengan setting yang disesuaikan dengan kondisi alam dan budaya Buton. Nah, berarti perlu mengubah skenario agar sesuai untuk shooting di Konawe Selatan. Untung penulis skenarionya, Swastika Nohara, ikut shooting. Jadi begitu sampai di Konawe Selatan dia bisa langsung membuat beberapa penyesuaian di skenarionya. Secara teknis tidak ada kendala berarti. Saya shooting bersama tim yang solid dan kita semua bekerja keras bersama. Kendala yang paling terasa adalah saat shooting bersamaan dengan berlangsungnya Piala Dunia. Saya perlu mengatur kerja sama tim dan membuat 90-an orang kru bekerja seefisien mungkin agar shooting selesai tepat waktu sehingga kami semua bisa menonton pertandingan Piala Dunia 2014. Bukan hanya saya, kru dan pemain juga ingin nonton Piala Dunia! Apa sih yang target dari pembuatan film ini? Dari sisi komersial maupun dari sisi edukasi? Saya ingin film Garuda 19 dibicarakan dan ditonton oleh masyarakat Indonesia sebanyak-banyaknya, dari berbagai sudut pandang. Sesungguhnya film ini menyentuh berbagai aspek dalam sepak bola Indonesia. Misalnya bahwa Indonesia tidak punya pembinaan sepak bola untuk usia muda, dan dalam film tergambarkan dari apa yang terjadi di tahun 2012, waktu Timnas U19 mau dibentuk.
  • 18. CAHAYA DARI TIMUR: BETA MALUKU Aspirasi Lokal, Inspirasi Nasional Setelah 4 tahun selepas merilis “Hari Untuk Amanda” pada tahun 2010, sutradara Angga Dwimas Sasongko kini kembali hadir dengan film terbarunya yang berjudul “Cahaya Dari Timur: Beta Maluku”. Ni Beta Maluku merupakan film pertama dari rangkaian seri Cahaya Dari Timur yang mengangkat kisah-kisah inspiratif dari Indonesia Timur Cahaya Dari Timur: Beta Maluku mengangkat kisah nyata dari kehidupan Sani Tawainella (Chicco Jericho) seorang mantan pemain sepak bola asal Tulehu, Ambon yang sempat mewakili Indonesia pada Piala Pelajar Asia tahun 2016 namun gagal dalam seleksi PSSI Baretti. Kegagalan menjadi pemain sepakbola professional membuatnya pulang kampung dan menjadi tukang ojek untuk menghidupi keluarganya. Pada saat konflik Maluku pecah awal tahun 18 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 ROHMAN SULISTIONO REVIEW 2000-an, Sani mengumpulkan anak-anak Tulehu untuk berlatih sepak bola dengan tujuan menghindari anak-anak tersebut dari konflik. Ditengah segala kekurangan serta problematika ekonomi dan keluarga yang dialami Sani, Sani berhasil membangun tim yang menjadi kebanggan Tulehu dengan mampu mewakili Maluku dalam kejuaran Nasional U-15 2006 di Jakarta. Cahaya Dari Timur: Beta Maluku, sepintas memang film bertemakan sepakbola, namun ditelisik lebih kedalam, film ini mengangkat isu sosial dan budaya yang terjadi di negeri Maluku. Seperti halnya sisa-sisa konflik Maluku yang secara tidak langsung mempengaruhi psikologi anak Tulehu yang menjadi Rasis terhadap agama lain hingga akhirnya dipersatukan dengan sepakbola. Film ini melampirkan pesan perdamaian antar umat beragama, tidak hanya untuk di Tulehu, tapi untuk semua manusia. Cahaya Dari Timur: Beta Maluku tidak terperangkap pada kebiasaan film-film sejenis yang pemeran utamanya datang bak pahlawan lalu mengubah nasib beberapa orang dan ditampilkan sempurna tanpa cacat layaknya dewa. Dalam film ini penonton akan disuguhkan sosok Sani Tawainella yang seperti manusia biasa yang sesekali mengalami kegagalan. Penonton akan ikut merasakan kegetiran Sani yang telah sayang terhadap anak-anak didiknya namun terus ditekan oleh himpitan ekonomi dan keluarganya. Sosok Sani tidak terjebak dalam heroisme berlebihan. Penuturan tahap demi tahap perjuangan Sani mengajarkan penonton bahwa siapapun bisa membawa perubahan baik bagi lingkungannya. Pengalaman adalah guru terbaik, pepatah tersebut tepat disematkan
  • 19. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 19 kepada M. Irfan Ramli, scriptwriter dari Cahaya Dari Timur. Merasakan sendiri masa-masa konflik Maluku membuat naskah skenario yang dibuat bersama Swastika Nohara begitu dekat dengan kejadian nyata serta setting tempatnya. Detail-detail adegan seperti kebiasaan-kebiasaan orang Tulehu serta logat aslinya terasa sepanjang film. Yang paling terasa adalah sepanjang film hampir mayoritas menggunakan bahasa Melayu Tulehu asli beserta logat khasnya. Tentu saja hal ini merupakan nilai plus untuk film ini. Lebih baik menggunakan bahasa asli dan menggunakan subtitle agar terasa lebih natural dibanding harus meninggalkan bahasa setting tempatnya dengan menggunakan bahasa Indonesia agar (niatnya) menambah nilai komersial yang malah menurunkan kualitas dari film tersebut. Penampilan seluruh pemain dalam film ini patut diberikan apresiasi baik. Baik artis ibukota yang diboyong dari Jakarta sampai “Rising Star” anak-anak asli Maluku melakukan penampilan yang baik sehingga terasa seperti orang Tulehu sesungguhnya. Penampilan Chicco Jericho sebagai Sani Tawainella mampu menarik perhatian penonton. Lupakan Chicco yang selalu terlihat mulus dan selalu bersih dengan pakaian necis wara-wiri di televisi, melalui debut pertamanya didunia film, Chicco mampu menunjukan bahwa dia memang aktor yang layak untuk bermain film. Penonton tidak akan merasa melihat Chicco, namun Sani. Chicco mampu memberikan kenangan manis didebut nya didunia film. Penampilan pemain lain seperti Shafira Umn, Jajang C. Noer, Glenn Fredly, Serta Ridho “Slank” semuanya bermain baik sesuai dengan posisinya. Terlebih Ridho “Slank” yang aktingnya mampu diatas rata-rata, aktingnya sama baiknya seperti saat sedang bermain gitar di Slank, terasa hidup dan menjiwai. Dan jangan lupakan penampilan anak-anak asli Maluku yang mampu mencuri perhatian dalam debut mereka. Berpenampilan baik sebagai anak-anak Tulehu dengan tidak merasa minder dengan actor-aktor senior yang beradu acting dengan mereka. Melalui Cahaya Dari Timur, Angga Dwimas Sasongko sebagai sutradara menjadikan sebagai batu loncatan ke level baru dalam pengalaman berkaryanya. Apabila dalam “Hari Untuk Amanda” hanya men-direct dengan cast yang tak begitu banyak, dalam film ini Angga harus menangani film yang lebih besar dan tentu saja lebih complex. Menangani film ini sebagai sutradara dan produser tentu saja membuat Angga harus menangani film ini dari A sampai Z sehingga film ini lebih emosional untuknya. Hasilnya, sebuah sajian yang terasa sepenuhnya dari hati untuk para penonton. Sinematografi yang patut diacungi jempol terutama moment-moment penting saat pertandingan sepak bola yang begitu menarik dan begitu dramatisir. Serta tak lupa untuk meng-capture pemandangan indah Tulehu. Apabila “Laskar Pelangi” mampu mempromosikan Belitong dan “5cm” dengan Mahameru-nya, Cahaya dari Timur mampu menampilkan pesona Tulehu dengan bauk. Terutama Pantai-nya yang bersih dan begitu biru. Secara keseluruhan, Cahaya Dari Timur merupakan tontonan bergizi bagi masyarakat Indonesia yang selama ini “terpaksa” disuguhkan oleh film dengan muatan “polusi”. Memberikan kisah inspiratif yang dengan membumi serta didukung dengan sisi teknis seperti directing, penampilan para cast, serta cerita yang mumpuni membuat Cahay Dari Timur seperti film dengan komposisi yang hampir sempurna. Tidak melebihkan, namun saat menonton film ini banyak moment yang begitu menggetarkan bahkan membuat campur aduk perasaan. Tak percaya? Rasakan moment-moment akhir dalam film ini. Bisa saya katakan bahwa moment terakhir dalam film ini adalah salah satu moment terakhir terbaik selama saya menonton film dibioskop. Film yang begitu berkesan dan inspiratif. Dengan harga tiket bioskop yang dibeli penonton mendapat tontonan menghibur sekaligus inspiratif. Menandakan awal dari seri Cahay Dari Timur, sangat diharapkan agar seri selanjutnya memiliki kualitas yang sama atau bahkan lebih baik. Indonesia butuh film seperti ini, yang memiliki muatan Edukatif.
  • 20. Komedi Satir Yang Terantisipasi Namun Sarat Nilai Realitas kehidupan dunia politik sebuah bangsa memang penuh liku-liku. Dari mulai hal-hal baik yang bermanfaat untuk banyak orang, hingga hal-hal pribadi yang seringkali menghubungan antara politik, uang dan urusan ranjang. Ide ini diangkat oleh Lola Amaria dalam film Negeri Tanpa Telinga. REVIEW Film ini menceritakan kisah seorang bapak bernama Naga (T. Rifnu Wikana) yang berprofesi sebagai pemijat refleksi panggilan. Kehebatannya dalam menyembuhkan penyakit dengan pijat refleksi membuatnya banyak memiliki klien dari berbagai kalangan. Mulai dari artis, para petinggi partai politik, pemerintahan hingga kelompok jurnalis. Sebagai tukang pijat ia seringkali menjadi pendengar semua perbincangan orang-orang penting itu. Bahkan tidak sedikit yang memang sengaja mengajak Naga berdiskusi sambil dipijat. Tanpa diminta, ia mendengarkan bagaimana Partai Martobat yang dipimpin oleh 20 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Piton Wangsalaba (Ray Sahetapy) berusaha mengumpulkan dana untuk konvensi. Caranya adalah dengan menggolkan proyek wisma Khayangan. Ia juga tahu persis peran Mentri Joko Ringkik (Rukman Rosardi), Marmood (Tanta Ginting)sang bendahara partai, dan Tikis Queenta (Kelly Tandiono) anggota legislatif sang pelobi ulung. Sejumlah kader petinggi partai itu memang pasien Pak Naga. Sementara itu di sisi lain Partai Amal Syurga yang dipimpin Ustad Etawa (Lukman Sardi) sedang mengatur tender Impor Daging Domba. Naga mendengar dengan jelas ketika memijat kader-kader partai ini, bagaimana simbol-simbol keagamaan digunakan sebagai kedok memperkaya diri sendiri. Tak hanya soal uang, Naga pun jadi saksi ketika transaksi urusan ranjang dilakukan oleh para penguasa tersebut. Ia bahkan memijat Tikis Queenta yang kelelahan setelah melakukan “lobi-lobi” dengan sejumlah rekan anggota dewannya. Dengan plot tersebut, kita dengan mudah menangkap apa gerangan yang ingin digambarkan dalam film tersebut. Film yang skenarionya ditulis oleh Indra Tranggono dan Lola Amaria ini memang sengaja memotret realitas kehidupan politik kontemporer di Indonesia. Mereka membawanya secara satir untuk menyindir dan
  • 21. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 21 memvisualisasikannya dalam adegan-adegan film ini. “Ide cerita ini saya dapatkan karena selama 5 tahun ke belakang media begitu gamblang menceritakan soal skandal-skandal korupsi dan politik di negeri ini. Bahkan sidangnya pun disiarkan secara langsung,” ujar Lola Amaria yang juga berperan sebagai sutradara. Agak disayangkan bahwa film ini digulirkan dalam plot genre komedi. Dengan dengan tipenya yang satir, sulit untuk bisa menjadikan film ini menjadi sebuah tontonan komedia yang bisa membuat kita tertawa dan melupakan sejenak beban hidup dan malah justru membuat dahi berkerut walaupun mungkin masih bisa tertawa kecil, di dalam hati atau hanya sekedar tersenyum. Aline Jusira yang menjadi editor di film ini pun mengakui kesulitan mempertahankan komedi ini. “Plot aslinya peran Ustad Etawa sudah selesai di 20 menit awal. Namun jika plot dibiarkan seperti itu, film ini akan menjadi membosankan. Karena itu plot cerita kita bongkar ulang untuk memperpanjang kehadiran Etawa yang terbukti lucu,” papar Aline. Pembelokan premis yang tak terantisipasi penonton adalah hal penting untuk membangun sebuah alur komedi. Semakin jauh sebuah hasil akhir (punch line) dengan premis akan makin tercipta kelucuannya. Dan dalam film ini memang sudah berusaha dibangun punchline yang baik, seperti contoh dialog seorang kader partai Amal Surga pada pimpinan partainya, “Saya sudah ikhtiar dan tawakal Ustad, supaya korupsi kita tidak ketahuan.” Persoalannya, hal inipun sudah terantisipasi oleh penonton, karena film Negeri Tanpa Telinga memang mengambil ide satir dari kasus-kasus yang sudah sering kita simak pemberitaannya di televisi. Meski Lola Amaria dan Indra Tranggono mengaku telah lepas dari fakta dan mencoba membuat realitas baru, tetap saja hal ini dengan mudah dicerna oleh penonton dan mengasosiasikannya dengan tokoh yang ada di dunia nyata sehari-hari. Ini mugkin sebab yang menjadikan hanya sedikitnya terdapat kejutan untuk membuat penonton tertawa karena jalannya scene sudah terantisipasi. Namun begitu, patut diakui bahwa film ini telah berusaha dengan berani memotret kisah-kisah buruk negeri ini secara gamblang. Aksi-aksi pemerannya yang diatas rata-rata juga bisa membuat nilai tambah. Film yang menampilkan Gery Iskak sebagai sosok paling vokal dalam pemberantasan korupsi, Lukman Sardi sebagai seorang ustad dan Kelly Tandiono sebagai pelobi ulung yang tidak kenal halal dan haram. Hadir juga Ray Sahetapy, Tanta Ginting, dan Jenny Zhang yang punya peran tidak kalah menarik. Salah satu adegan yang layak diperhatikan adalah antara Ray Sahetapy dan Jenny Zhang yang dilakukan dalam mobil. Adegan ini terasa begitu natural dan menguras emosi. Bahkan sebagai pemeran Ray juga mengaku melatih adegan ini berkali-kali. Kemudian jangan lepaskan mata dari tokoh Tikis Queenta sang pelobi ulung. Killer body-nya Kelly Tandiono yang memerankan tokoh ini dijamin bikin meleleh. Di awal ia sudah tampil dengan perut rata cenderung sixpack-nya sambil olah raga lari. Di beberapa adegan ia muncul hanya mengenakan pakaian dalam seksi two pieces warna merah. Dan tercatat sekurangnya ia beradengan cinta dengan tiga laki-laki berbeda di film ini. Sayang sekali, setelah film ini rilis, terdengar kabar bahwa Lola Amaria harus mendapatkan teror. Penyebabnya tak lain adalah karena alur cerita film ini yang mengangkat banyak skandal di kehidupan politik elit Republik Indonesia. Mulai dari cerita seks, kisah para pelobi yang menghalalkan banyak cara sampai koruptor yang divisualisasikan lewat akting di film ini. Semoga film ini bisa terdokumentasikan dengan baik dan bisa menjadi pelajaran bagi generasi penerus tentang satu masa gelap kehidupan politik elit di negeri ini.
  • 22. REVIEW “Teman-teman, hari ini aku ingin bercerita tentang tempat tinggalku, sebuah pasar kecil ditengah kota Jakarta.Aku mau bercerita tentang sajadah dan telur ayam sahabatku”. - Rindu ROHMAN SULISTIONO Potret Interaksi Sosial Masih ingatkah dengan sesosok gadis kecil yang selalu menghalau setiap orang untuk mengisi sejadah kosong di samping kanannya untuk memberi ruang kepada ibunya yang entah kemana bernama Asih (Putri Mulia)? Lalu ada Bimo (Sakurta Ginting), adik dari seorang penjual telur yang “terobsesi” dengan wanita cantik yang tinggal di dekat rumahnya. Dan Rindu (Raisha Pramesi) gadis kecil Tunarungu yang selalu menggambar masjid tanpa kubah. Melalui ketiga anak inilah, penonton dibawa ke dalam karya ketujuh dari sutradara Garin Nugroho, 22 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Rindu Kami Padamu. Karya yang mempesona dan penuh inspirasi. Rindu Kami Padamu memvisualisasikan sebuah interaksi sosial di pasar tradisional secara apa adanya dan natural. Mengangkat kisah hidup rakyat kelas bawah yang “terkurung” dalam sebuah tempat mencari nafkah dengan treatment yang sederhana dan terasa membumi. Film ini mencoba menggambarkan situasi serta kehidupan masyarakat pasar tradisional di mana mereka tinggal dan bekerja di dalamnya dengan beberapa polemik yang menyertai, yang digambarkan dengan fokus persoalan yang dialami oleh tiga tokoh anak di dalamnya. Penggambaran situasi pasar oleh Garin Nugroho terlihat begitu nyata dan penuh detail. Penggunaan kamera statis namun mampu menangkap kerumunan serta kesibukan pasar tradisional dapat tertangkap dengan baik dan sederhana. Detil-detil kehidupan para karakter di pasar juga mampu disuguhkan dengan baik seperti proses pengecapan telor, anak-anak pengajian yang mengaji di Musholla, permainan badminton seadanya, serta anak-anak yang bermain di tengah hiruk pikuk pasar. Garin terlihat ingin menggambarkan RINDU KAMI PADAMU:
  • 23. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 23 suasana pasar tradisional secara menyeluruh dan mendalam sehingga tidak hanya apa yang tampak di permukaannya saja. Dan hasilnya bisa dibilang Garin dengan piawai mampu menggunakan setting utama pada film ini dengan baik dan memberi sudut pandang lain kepada penonton terhadap pasar tradisional. Penampilan tiga tokoh sentral yang ketiganya merupakan anak kecil, mampu menghasilkan karakter yang cukup kuat dalam Rindu Kami Padamu. Ketiganya (Asih, Bimo, dan Rindu) mampu memainkan karakternya masing-masing dengan apik dan terlihat natural, polos, dan jujur khas anak-anak. Namun yang paling menonjol tentu penampilan Sakurta Ginting sebagai Bimo. Penampilan “Kipli” (peran populer Sakurta Ginting dalam seri Kiamat Sudah Dekat) sungguh menawan dan mencuri perhatian sejak film dimulai. Mampu menampilkan karakter bocah yang haus kasih sayang ibu serta “terobsesi” akan gadis cantik yang tinggal dekat rumahnya yang membuatnya menjadi posesif. Penampilan perdana Sakurta Ginting dalam film ini merupakan awal yang sangat baik dan membawanya cukup laris mondar mandir di televisi, baik sebagai bintang iklan atau aktor serial televisi Indonesia. Penampilan menawan juga ditampilkan oleh dua aktor senior, Didi Petet dan Jaja Miharja. Menjadi duo “penghuni musholla”, mereka menunjukkan kelasnya dalam memerankan tokoh Bagja dan Sabeni. Bagja, seorang ustad yang menghabiskan kehidupannya untuk memakmurkan musholla sederhana tak berkubah di tengah pasar, dengan mengajar mengaji anak-anak yang tinggal di pasar. Karakter Bagja tidak terjebak kedalam sosok Ustad yang selalu benar dan sebagai solusi setiap masalah dan digambarkan secara manusiawi namun namun tetap idealis. Begitupun dengan Sabeni, ayah dari Asih yang merupakan “Soulmate” dari Bagja yang dibawakan begitu natural dan bersahabat oleh Jaja Miharja. Pola tingkahnya menjadi “penyegar” dalam film ini. Apabila Bimo terobsesi dengan gadis cantik, Sabeni juga terobsesi, namun dengan mikrofon dan pengeras suara musholla. Setiap momen dalam Rindu Kami Padamu diiringi ilustrasi musik yang tak kalah menggugah dari filmnya. Musisi Dwiki Dharmawan mampu meracik nada demi nada yang mendampingi setiap adegan dalam film ini sehingga Rindu Kami Padamu terasa begitu syahdu namun tetap membumi dan sederhana. Lagu Rindu Rasul yang dibawakan Bimbo terasa menggetarkan Hati. Beberapa Scene yang diiringi lagu ini begitu menggugah dan membuat pesan yang ingin disampaikan melalui Rindu Kami Padamu semakin menguat. Wajar apabila ilustrasi musik dalam Rindu Kami Padamu mendapat Musik Terpuji pada Festival Film Bandung 2005. Melalui film yang mendapat penghargaan Best Film Cinefan – Festival of Asian and Arab Cinema pada tahun 2005, Garin Nugroho mampu memadukan kisah kehidupan di pasar tradisional yang terlihat natural dan apa adanya dengan interaksi dan pendekatan yang terasa intim dibalut dengan ilustrasi musik yang menawan dan penampilan para karakter dalam film ini yang memikat. Hasilnya, sebuah tontonan yang menarik dengan cerita yang mendalam. Bisa dibilang Rindu Kami Padamu merupakan film Garin Nugroho lebih mudah dicerna penonton dibanding film beliau yang lain. Sebuah persembahan yang cukup megah yang ditawarkan dengan berbagai kesederhanaan.
  • 24. REVIEW Yang Ketu7uh Potret Kontradiksi Ironis Negeri Film Dokumenter Yang Ketu7uh, karya WatchDoc, sebuah lembaga kreatif yang mengkhususkan diri pada pembuatan film-film dokumenter, adalah sebuah film yang berusaha memvisualisasikan eforia politik di Indonesia dalam pemilihan umum yang digelar pada tahun 2014 ini. Film ini mendokumentasikan proses pemilihan umum dan bentuk kontradiksinya dengan situasi dan kondisi rakyat Indonesia kebanyakan. Film dimulai dengan dokumentasi kedatangan Soekarno dari Jogja setelah penyerahan kedaulatan 29 Desember 1949 di Jakarta, yang disambut oleh ribuan rakyat yang terlihat sangat mencintainya. Saat itu, Soekarno sekaligus memindahkan kembali Ibukota Negara ke Jakarta dan untuk pertamakalinya Presiden menggunakan Rijwick sebagai Istana Negara. Potongan dokumentasi ini terlihat seperti ingin membandingkan Soekarno 24 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 dengan calon-calon pemimpin yang sedang bertarung dalam pemilihan umum pada potongan-potongan dokumentasi yang terjahit selanjutnya dalam film tersebut. Kemudian film berlanjut dengan penggambaran tentang proses politik pemilihan umum dari tahun 2009, di mana saat itu, Prabowo Subianto justru berpasangan dengan Megawati, Calon Presiden dari PDIP. Sedangkan pada tahun 2014 ini, kita tahu bahwa Prabowo maju menjadi calon Presiden berhadapan dengan Joko Widodo, calon Presiden dari PDIP, partai politik yang dipimpin oleh Megawati. Penggambaran ini seolah ingin mengingatkan pada publik bahwa dalam politik, para pelakunya tidak selamanya berada dalam satu barisan yang sama. Dokumentasi dari kedua kubu calon Presiden yang bertarungjuga tersaji dengan apik, seperti saat Prabowo-Hatta dan Jokowi-JK mengambil nomor urut di KPU. Kemudian dilanjutkan dengan pidato capres nomor urut 1, Prabowo Subianto yang disambut REIZA PATTERS
  • 25. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 25 dengan penuh semangat oleh para pendukungnya. Kemudian, mendokumentasikan konser ‘Salam 2 Jari ‘yang diikuti ribuan pendukung Jokowi-JK di Gelora Bung Karno. Momen pencoblosan pilpres yang dilakukan pada 9 Juli 2014 hingga pengumuman KPU pada 22 Juli 2014 juga tersaji apik di film dokumenter Yang Ketujuh ini. Hingga kemudian pidato kemenangan presiden Joko Widodo (Jokowi) yang didampingi Jusuf Kalla (JK) di atas kapal pinisi, di pelabuhan Sunda Kelapa. Lalu gambar demi gambar berjalan dengan tampilan kontradiktif dan penuh ironis di dalamnya. Bagaimana peggambaran tentang gegap gempita, kemewahan dalam kegiatan politik di tingkat elit, dengan situasi, kondisi dan keadaan yang lebih nyata di tingkat rakyat bawah. Misalnya ada adegan dokumentasi kampanye capres, di mana menampilkan Rhoma Irama dan Titik Soeharto yang menyanyikan lagu “Yang kaya makin kaya, yang miskin makin miskin” ini seolah memberikan ironi bahwa yang menyanyikan iu adalah orang yang lebih dari separuh umur hidupnya berada di tengah situasi bergelimang harta dan pusaran kekuasaan. Ini ironi yang sangat nyata ditampilkan dalam film tersebut. Yang Ketu7uh bukan melulu bercerita soal capres atau relawannya, melainkan tentang empat profil pemilih pada momen Pemilu 2014 lalu. Seperti layaknya konsep statistik, mereka menjadi sampling dari tiga kelompok di masyarakat, yakni urban, sub urban dan rural. Pun dengan faktor domisilinya, ada tukang ojek dan kuli bangunan di ibukota, buruh cuci di Tangerang Selatan, serta petani penggarap di Indramayu. Bagaimana pergulatan hidup mereka sehari-hari dikupas lebih dalam. Di sini mereka berkisah seputar isu-isu yang fundamental di masyarakat.Tampilan kontrakdisi ironis dalam keriuhan dan kemewahan kampanye partai-partai politik beserta elit-elitnya versus kehidupan berat rakyat dan kekumuhan, menjadikan film ini menarik untuk diperbincangkan. Namun, adegan demi adegan yang terkesan berulang, karena tidak ditampilkan secara utuh melainkan ditampilkan secara bergantian, sedikit menghilangkan sisi emosional atas situasi kontradiktif yang ada di dalam film tersebut dan membuat kita tidak merasakan titik klimaks dari film itu.
  • 26. Ya mungkin karena itu film dokumenter yang ber sekitar 1 jam 15 menit. Namun bagaimanapun, sebuah film yang memiliki pesan tertentu sebaiknya ditampilkan dengan tetap memperhitungkan sisi emosional penonton agar pesan tersebut dpat terinternalisasikan dengan baik di benak penontonnya. Dan yang paling penting, jangan terkecoh dengan judulnya yang terkesan dramatis. Judul itu hanya menguatkan isi film saja bahwa pemilihan umum 2014 yang bermuara pada pemilihan Presiden itu adalah untuk memilih Presiden Republik Indonesia yang ke 7. Dan pesan bahwa siapapun yang menjadi Presiden Yang Ketu7uh, akan menghadapi tantangan dari situasi dan kondisi kehidupan rakyat yang cukup berat, yang memang tergambarkan cukup baik dalam dokumentasi 17 videografer yang 26 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 terlibat dalam pembuatan film tersebut. Dan yang bisa direnungkan setelah menonton film ini adalah dialog berbentuk diskusi di sebuah gubuk di tengah sawah yang dilakukan oleh 4 orang petani. Dialog dan body language dari orang-orang dalam adegan tersebut seperti penyimpulan dari keseluruhan film ini, yaitu tentang perbedaan pemahaman dan keberpihakan politik, kedewasaan untuk menerima kemenangan dan kekalahan politik, ketidakpedulian rakyat bawah atas gegap gempita pemilu yang dirasakan tidak berpengaruh apa-apa pada kehidupan mereka sehari-hari. Ya, secara keseluruhan film ini memberikan gambaran tentang kompetisi perebutan kekuasaan, situasi kehidupan rakyat yang semakin hari semakin berat dan harapan atas kualitas hidup yang lebih baik. Jadi, tonton film versi boskopnya yang akan rilis tanggal 18 September 2014 ini dan siap-siap berkerut dahi dan banyak tersenyum menyaksikan sedikit dari ironi bangsa ini. APA KATA MEREKA Produser Yang Ketu7uh, Hellena Yoranita Souisa, menerangkan bahwa pandangan orang biasa lebih penting dibanding pandangan para anggota tim sukses yang dijejalkan ke khalayak selama ini. Pemilu terlihat berbeda dari sisi orang-orang yang umumnya tinggal di wilayah pinggiran. Misalnya, pemilu itu ternyata tidak “rusuh”, tidak “hiruk-pikuk”, seperti yang dibayangkan orang selama ini. Mereka yang tampil dalam Ketu7uh dipilih secara acak dan tersebar di berbagai wilayah, mulai Indramayu,
  • 27. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 27 Tangerang, Jakarta, Ende, hingga Samarinda. Karena tokoh-tokoh utama dokumenter ini berasal dari berbagai wilayah. Menurut Dandhy Laksono, Sutradara film ini, tokoh dalam filmnya dipilih dengan basis riset atas masalah (issue driven). “Kami memilih 3 isu fundamental yang ada di masyarakat: masalah domestik (harga sembako), pekerjaan/ pengangguran, dan kepemilikan tanah serta ketahanan pangan,” ujar Dhandy. Dandhy sendiri dikenal sebagai sutradara film dokumenter yang kerap mengambil tema sosial, politik dan hak asasi manusia. Salah satu film terakhirnya adalah “Kiri Hijau Kanan Merah” yang mengangkat soal sosok Munir serta “Alkinemokiye” yang bercerita soal kekerasan yang dilakukan oleh aparat kepolisian kepada karyawan Freeport pada 2012. Andhy Panca Kurniawan, Direktur Watchdoc menyebutkan bahwa mereka memang ingin memotret bagaimana antusiasme masyarakat dalam menyikapi pemilu sebagai salah satu aspek dalam mengubah kehidupan mereka sehari-hari. Pemilihan wajah-wajah rakyat kecil yang mereka dokumentasikan, yang kontras dengan segala gegap-gempita dan kemeriahan pemilu adalah sarana untuk menunjukkan realitas ini dan sekaligus sebagai pendidikan politik bagi masyarakat. “Ini berawal dari gagasan kami untuk menyederhanakan sesuatu yang kelihatannya sangat susah, sangat tinggi, dan mahal,” ujar pria yang akrab dipanggil Panca ini. “Kita ingin merekam anomali ini, rasa sakit yang mendera masyarakat setiap hari. Supaya masyarakat tahu ini loh siklusnya. Film ini juga sebagai booster, yang mendorong dan mengingatkan pemerintah supaya lebih fokus memperhatikan rakyat. Yang mana itu adalah janji dari kedua capres,” pungkas Panca. Farid Gaban, wartawan senior yang juga hadir dalam acara pemutaran film “Yang Ketujuh” ini juga sangat mengapresiasi film tersebut. “Film ini bagus pertama karena merupakan karya dokumentasi dari beberapa videografer. Ini menunjukkan sudut pandang yang lebih beragam. Yang kedua, dari sisi konten memperlihatkan dinamika dari pemilu. Tak sekadar fokus memotret soal kampanye, tapi beberapa juga men-shoot wajah rakyat kebanyakan,” ujar Farid. Menurut Farid, film yang tidak mainstream namun bersentuhan langsung dan menampakkan potret masyarakat, justru merupakan film yang paling dibutuhkan masyarakat. “Film seperti ini bagus untuk pendidikan politik bagi masyarakat. Titik pentingnya di situ. Menurut saya ini harus diperbanyak. Ini baru eksperimen dari Katadata dan Watchdoc. Apalagi sekarang banyak orang yang bisa bikin video. Bikin tema-tema lebih beragam tentang pertanian, perburuhan, transportasi dan layanan publik lain yang sebenarnya sangat berhubungan erat dengan politik tapi kurang diliput oleh wartawan,” ujar Farid Gaban. Ade Wahyudi, Managing Director Kata data pun mengakui film-film dokumentasi publik yang memotret kehidupan masyarakat kecil merupakan hadiah untuk masyarakat atas terselenggaranya pemilu yang berlangsung damai. “Film ini ingin menyampaikan bahwa ada masyarakat yang jauh dari sorotan media. Mereka bukan aktivis atau tim sukses. Tapi mereka antusias sekali ikut pemilu. Kita coba melihat pemilu dari kacamata mereka,” terang Ade yang berharap agar pemerintahan mendatang tidak mengkhianati harapan rakyat ini. Farid Gaban
  • 28. REVIEW RUROUNI KENSHIN: KYOTO INFERNO Upaya Mengembalikan Masa Lalu Melanjutkan cerita dari film live action pertamanya yaitu Rurouni Kenshin: Meiji Kenkaku Roman Tan, di sekuel kedua ini bercerita tentang Pemerintahan Jepang yang meminta bantuan dari sang pengembara (Rurouni) Kenshin yang sekarang menjadi penghuni tetap dojo Kamiya. VITAMORGANA & KARINA Kenshin didekati oleh pemerintah untuk menghentikan kelompok pemberontak yang ingin merebut kendali negara. Kelompok pemberontak tersebut dipimpin oleh salah satu rekan sang pembantai Batosai Himura bernama Shishio Makoto. Batosai Himura adalah masa lalu Kenshin sebelum ia memutuskan untuk menjadi pengembara dan 28 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 tidak ingin membunuh lagi. Shishio menaruh dendam pada pemerintah Meiji kerena dianggap pernah mengkhianatinya dan membakarnya hidup-hidup. Kenshin diminta oleh Menteri Okubo untuk melawan Shishio. Untuk itu, Kenshin diminta untuk melakukan perjalanan
  • 29. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 29 ke Kyoto yang merupakan inti dari era Bakumatsu berdarah dan menghentikan Shishio serta para pengikutnya. Permintaan tersebut bertentangan dengan keinginan Kenshin untuk tidak membunuh lagi secara langsung. Namun demi menyelamatkan Negerinya serta orang-orang tercintanya, akankah Kenshin menghapuskan keinginan tersebut dan bersedian melawan Shishio yang merupakan musuh yang memiliki ketangguhan sama dengannya? Sutradara Keishi Otomo dan koreografer Kenji Tanigaki berusaha memaksimalkan film ini dengan adegan pertarungan yang apik, diiringi pula dengan musik latar yang terdengar pas dan tidak berlebihan. Selain menampilkan action yang memukau, kisah drama percintaan juga mewarnai film ini serta konflik-konflik menarik yang terjadi sepanjang 139 menit. Gimmick tersebut membuat film ini tak terasa membosankan penonton untuk mengikuti alur cerita film ini. Penonton tak hanya dibuat tegang dengan pertarungan, namun juga bisa merasakan manisnya romantisme bahkan sesekali menertawakan tingkah polah lucu para pemain di film yang diangkat dari Anime Samurai X ini. Didukung para pemain berwajah tampan dan cantik yang menampilkan akting yang memukau, nenambah gereget dan menambah gimmick tersendiri bagi para penonton. Film ini tak hanya bisa dinikmati oleh para pecinta anime saja, karena film ini menyajikan kisah menarik yang akan mengantarkan rasa penasaran penonton untuk menantikan kelanjutan kisah film ini.
  • 30. FESTIVAL Festival Eurasia terbesar di dunia Tong Tong Fair kembali digelar di Belanda RIAN SAMIN Yang menarik pada tahun 30 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 ini, menginjak usianya yang ke 56, festival yang selalu dihelat di lapangan Malieveld, Den Haag ini menggelar diskusi dan pemutaran fragmen film Indonesia di Tong Tong Teater. Pemutaran tersebut dilaksanakan pada 6, 8, dan 9 Juni 2014. Satu di antara film yang diputar adalah Soegija, pemeran utama wanita film tersebut, Annisa Hertami hadir sebagai perwakilan. Pada diskusi dan tanya jawab setelah pemutaran fragmen, Annisa mengungkapkan bahwa betapapun pada masa lalu hubungan Belanda dan Indonesia
  • 31. Hingga 9 Juni 2014 kemarin, festival ini sudah diselenggarakan sejak tahun 1959 di kota Den Haag. Di sanalah berbagai pekerja seni, penulis, dosen hingga juru masak baik dari Indonesia, Singapura, Malaysia, Vietnam, Kamboja, Srilanka dan Amerika berkumpul untuk berpartisipasi dalam acara ini. Pengunjung dapat nenikmati pertunjukan musik, tari, seni, workshop hingga aneka panganan khas negara-negara partisipan. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 31 tidak baik, namun kita semua harus belajar dari sejarah, entah itu baik maupun buruk untuk menjadi lebih baik lagi. Annisa juga mengemukakan bahwa keterlibatannya dalam film ini juga sebagai perayaan terhadap multikulturalisme yang ada di Indonesia. Di sela sela diskusi, pemeran Mariyem ini memberikan kejutan dengan menyanyikan sebuah lagu yang ada dalam film tersebut yaitu ‘Ajoen Ajoen’, spontan para penonton yang memiliki nostalgia terhadap lagu tersebut ikut bernyanyi bersamanya. Pada 8 Juni 2014, film Laura Marsha yang diwakili oleh produser film Leni Lolang dan sutradara film tersebut Dina Jasanti diputar pada pukul 19.00. Film ini juga mengambil salah satu lokasi di Belanda, yaitu kota Amsterdam. Yang terakhir, sekaligus bersamaan dengan penutupan Tong Tong Fair pada 9 Juni 2014, diputar fragmen film Ainun Habibie dan dilanjutkan dengan diskusi serta tanya jawab oleh supporting talent film tersebut, Vita Mariana Barazza. Sebelumnya pada penyelenggaraan ke 55 tahun 2013 lalu juga diputar satu film Indonesia yang disutradarai Ifa Isfansyah. Pada pemutaran Film Sang Penari ini juga mendatangkan penulis novel Ronggeng Dukuh Paruk, Ahmad Tohari yang menjadi inspirasi film ini.
  • 32. FESTIVAL The 1st Jogja Miniprint Biennale (JMB) 2014 Sebanyak 140 karya mini print dari 72 seniman yang berasal dari 23 negara dipamerkan di Museum Bank Indonesia, Jl. Panembahan Senopati 2, Yogyakarta. Pameran The 1st Jogja Miniprint Biennale (JMB) 2014 yang berlangsung 6 – 13 Juni ini dibuka dengan demo intaglio I oleh pegrafis Yogyakarta. Selain itu pada malam pembukaan tersebut juga diumumkan tiga karya terbaik pemenang JMB Award 2014, dan Special Perfor-mance Ade Aryana Uli Pandjaitan. Negara yang berpartisipasi dalam pameran ini adalah Indonesia, Ar-gentina, Australia, Belgia, Bulgaria, Brazilia, Estonia, Finlandia, Hun-garia, India, Italia, Inggris, Irlandia, Jepang, Kanada, Montenegro, Malaysia, Norwegia, Perancis, Po-landia, 32 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Serbia, Turki dan Ukraina. Jogja Miniprint Biennale (JMB) yang pertama ini digelar untuk menyebarluaskan seni cetak grafis ke tengah masyarakat, dan upaya meningkatkan mutu sajiannya. Menurut Syahrizal Pahlevi selaku penggagas JMB, even adalah bagian dari beberapa program yang telah, dan sedang jalankan selain workshop, program ‘mini residensi’ yang baru dimulai awal tahun ini, dan berbagai kegiatan propaganda dan rencana pameran. Sebelum even ini, pada 2013 lalu telah digelar Jogja International Mini Print Festival (JIMPF) yang diikuti 167 peserta dan 460 karya. Syahrizal menjelaskan bahwa sudah sejak lama pihaknya menyimpan hasrat agar Yogyakarta memiliki sebuah even seni cetak grafis berkala setiap 2 atau 3 tahun sekali. Even tersebut selain berfungsi sebagai pertemuan karya-karya bermutu, sekaligus juga sebagai ajang pergaulan para pegrafis dari berbagai belahan dunia- tengah terbentang saat ini. Minimnya infrastruktur, seretnya dukungan di dalam negeri seba-gaimana banyak dikeluhkan oleh pegrafis. Hal ini menurut pengelo-la Teras Print Studio, Yogyakarta ini membuat even semacam JMB menjadi sebuah keharusan untuk diselenggarakan secara rutin agar para pegrafis tumbuh rasa per-caya dirinya dan tetap bergairah berkarya. Sebelumnya, peserta pameran ini dijaring lewat pendaftaran terbuka kepada seniman Indonesia dan luar negeri yang dilakukan sejak 1 Januari hingga 20 April lalu. Awalnya tercatat ada 169 calon peserta dari 27 negara yang mengikuti seleksi, namun dalam perjalanannya ada peserta yang mundur, tidak memberi kabar, dan terlambat mengirim karya. Karya-karya yang datang RIAN SAMIN
  • 33. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 33 tepat waktu kemudian diseleksi ada 142 seniman dengan jumlah sebanyak 465 karya. Pada tanggal 26 April 2014 bertempat di Kedai Kebun Forum, Jalan Tirtodipuran 3 Yogyakarta, Indonesia, dewan juri yang terdiri dari Hendro Wiyanto (ketua), Devy Ferdianto (anggota) dan Agung Kurniawan (anggota) telah menyeleksi 140 karya dari 72 seniman berasal dari 23 negara untuk mengikuti pameran JMB 2014. Selain digelar di gedung Heritage Museum Bank Indonesia, pameran ini akan dilanjutkan di Mien Gallery, Jl Cendana 13, Yogyakarta mulai 17 – 23 Juni mendatang. Rencananya pameran ini masih akan dibawa ke berbagai tempat, baik di Yogyakarta maupun luar kota hingga Desember 2014. Syahrizal menerangkan bahwa dalam JMB yang pertama ini sengaja dipasang tiga juri yang merupakan kombinasi dari karakter yang ber-beda: “pengusung tema”, “penjaga teknik” dan “pengawal teknik & tema”. “Dalam hemat kami seni cetak grafis sebagaimana seni-seni lainnya memerlukan unsur-unsur tersebut untuk menjadi menarik, mampu bersaing dan diminati penonton,” jelasnya. Melalui perhelatan JMB pertama ini, pihak penyelenggara ingin mem-bangun sebuah bienal yang profe-sional, kuat, serta dapat bersanding dengan bienal-bienal miniprint yang telah lebih dahulu hadir di berbagai belahan dunia. “Kami berharap apa yang dilakukan ini dapat bermanfaat baik bagi pelaku seni cetak grafis itu sendiri maupun pelaku seni dari disiplin yang berbeda, para pencinta seni dan masyarakat pada umumn-ya,” tandas Syahrizal.
  • 34. Electoral Risk ARKIPEL 2014: Hangatnya berbagai peristiwa sosial-politik yang memperlihatkan kecenderungan ‘kekuatan sipil’ yang terjadi akhir-akhir ini di negara-negara Timur Tengah, Asia, Eropa, dan Amerika Latin menjadi tema festival Arkipel tahun ini. Konsep negara demokrasi yang diadopsi dari ‘Barat’, yang berarti, kekuasaan berada di tangan rakyat dalam menentukan segala hal yang berhubungan dengan arah hidup mereka, dalam prakteknya tidaklah berjalan dengan baik. Di sisi lain, perkembangan teknologi, terutama teknologi media informasi—sinema sebagai salah satu bagiannya, telah memperlihatkan bagaimana kekuatan sipil ‘mengkritisi’ kebijakan-kebijakan negara, sebagaimana yang dilansir dari arkipel.org Pada tahun kedua ini, ARKIPEL International Documentary & Experimental 34 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Film Festival akan mengangkat tema Electoral Risk, yang mencoba melihat bagaimana sinema membaca demokrasi, aktivisme, politik, dan kekuatan sipil dewasa ini, baik di Indonesia, Asia, dan masyarakat global. Perubahan geo-ekonomi dan geo-politik global telah merubah begitu banyak sudut pandang kita terhadap kenyataan sehari-hari, yang juga telah menggeser tatanan kehidupan bermasyarakat. Berbagai peristiwa sosial-politik yang memperlihatkan kecenderungan ‘kekuatan sipil’ yang terjadi akhir-akhir ini di negara-negara Timur Tengah, Asia, Eropa, dan Amerika Latin, telah mempertanyakan kembali makna dari demokrasi. Konsep negara demokrasi yang diadopsi dari ‘Barat’, yang berarti, kekuasaan berada di tangan rakyat dalam menentukan segala hal yang berhubungan dengan arah hidup mereka, dalam prakteknya tidaklah berjalan dengan baik. Di sisi lain, perkembangan teknologi, terutama teknologi media informasi—sinema sebagai salah satu bagiannya, telah memperlihatkan bagaimana kekuatan sipil ‘mengkritisi’ kebijakan-kebijakan negara. Tema Electoral Risk dipandang sangat penting untuk merespon situasi global saat ini. Tema ini mencoba membaca bagaimana sinema menerjemahkan, memetakan, memaknai dan membaca ulang demokrasi melalui kemungkinan-kemungkinan eksperimentasi visualnya yang sangat terbuka lebar untuk dieksplorasi, baik bentuk (esterika, form), moda produksi, distribusi, atau bahkan perannya dalam menangkap ‘yang nyata’, membeberkan persoalan, mendekatkan ‘yang tak terlihat’ menjadi ‘terlihat’. Setelah melakukan seleksi FESTIVAL
  • 35. Pada perhelatan pertama tahun lalu, festival filem ARKIPEL menghadirkan film-film eksperimental dan dokumenter dari seluruh dunia dengan berbagai macam pendekatan estetika bahasa sinema, proses pembuatan, ataupun isu-isu sosial yang diangkatnya. 29 FILM YANG LOLOS ARKIPEL 2014: 1. Gli Immacolati Ronny Trocker, France/Italy (2013, 14 min) 2. Post Scriptum Santiago Parres, Spain (2013, 8 min) 3. Genre Sub Genre Yosep Anggi Noen, Indonesia (2013, 12 min) 4. Une Histoire Seule Xurxo Chirro & Aguinaldo Fructuoso, Spain (2013, 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 35 66 min) 5. Lembusura Wregas Bhanuteja, Indonesia (2014, 10 min) 6. Bois d’Arcy Mehdi Benallal, France (2013, 24 min) 7. Uyuni Andrés Denegri, Argentina/USA (2005, 8 min) 8. Sun Song Joel Wanek, USA (2013, 15 min) 9. Tabato Joāo Viana, Portugal/Guiné (2013, 16 min) 10. Au Monde AKA Into the World Christophe Bisson, France (2013, 41 min) 11. Gundah Gundala Wimar Herdanto, Indonesia (2013, 8 min) 12. 5 – 9 Ulf Lundi Sweden (2013, 8 min) 13. The Park Monica Proba, Turkey/Poland (2014, 34 min) 14. Historias de Balcones AKA Balcony Tales Helle Windeløv-Lidzéllius, Denmark/Cuba (2013, 36 min) 15. Grito AKA Scream Andrés Denegri, Argentina (2008, 20 min) 16. Avō Cortiço AKA Grandfather Cortiço Ricardo Batalheiro, Portugal (2012, 21 min) 17. The Shadow of Your Smile Alexei Dmitriev, Russia (2014, 3 min) 18. Playing with Fire Anneta Papathanassiou, Greece (2013, 58 min) 19. Asier ETA Biok AKA Asier AND I Amaia Merino, Spain/Ecuador (2013, 94 min) 20. Ioann & Marfa Nikolay Volkov, Russia (2013, 39 min) 21. Ocho Décadas Sin Luz AKA Eight Decades Without Light Gonzalo Egurza, Argentina (2014, 8 min) 22. Diario de Pamplona AKA Diary of Pamplona Gonzalo Egurza, Argentina (2011, 17 min) 23. Alles Was Irgendwie Nutzt AKA All What Is Somewhat Useful Pim Zwier, Germany/Netherlands (2013, 8 min) 24. Emak Bakia Baita AKA The Search For Emak Bakia Oskar Alegria, Spain (2012, 83 min) 25. Renai No Daikyouen AKA Banquet of Love Haruka Mitani & Michael Lyons, Japan (2014, 7 min) 26. Lúa AKA Moon Miguel Mariño, Spain (2014, 10 min) 27. Today’s Walk – Concrete Aluminum - Paul Agusta, Indonesia (2013, 6 min) 28. Broken Tongue Mónica Savirón, USA (2013, 3 min) 29. Codes of… Senses Roser Teresa Gerona Ribas, Spain (2013, 5 min) terhadap 320 film, tahun ini ARKIPEL meloloskan 29 film dalam kompetisi Internasional. Event internasional ini akan dilangsungkan dalam dua segmen, yakni segmen Festival pada tanggal 11-18 September 2014 dan sekmen Eksibisi pada 14-21 September 2014. Arkipel 2014 akan digelar di beberapa titik lokasi yaitu di Kineforum, Goethehouse, Graha Bhakti Budaya, Gedung Produksi Film Negara (PFN) dan Cinema XX1 TIM. Pembukaan Festival film ini akan digelar pada 11 September 2014 di GoetheHaus, Jl Dr Sam Ratulangi No. 9 – 15 Gondangdia, Menteng, Jakarta Pusat, DKI Jakarta. ARKIPEL International Documentary and Experimental Film Festival digagas oleh Forum Lenteng untuk membaca fenomena global dalam konteks sosial, politik, ekonomi dan budaya melalui sinema. Melalu media film diharapkan dapat melihat, bagaimana sinema berperan dalam menangkap fenomena masyarakat global, baik dalam konteks estetika maupun konteks sosial-politiknya melalui bahasa dokumenter dan ekperimental. Perhelatan festival filem ARKIPEL kali kedua ini sebagai wadah pembuat filem untuk menuangkan pemikiran tema Electoral Risk. Pendaftaran karya filem akan dibuka selama tiga bulan untuk membuka peluang interpretasi terhadap tema yang terbuka luas, dari yang lingkupnya domestik sampai yang publik, karena eksperimentasi terhadap konten dan estetika adalah pilihan yang politis. Mari suarakan karya anda.
  • 36. FESTIVAL FILM MEDAN FESTIVAL Sebuah wadah apresiasi film Indonesia, yang lahir atas dasar pemikiran tentang pentingnya karya sineas-sineas di Sumatera Utara untuk diapresiasi dan untuk menambah gairah pertumbuhan sineas-sineas dengan karya-karya yang spektakuler serta demi kemajuan industri perfilman nasional secara umum dan Sumatera Utara secara khusus. Festival ini digagas oleh beberapa sineas muda Medan yang bersatu dalam wadah Medan Cinema Foundation. Untuk tahun pertama, Festival Film Medan 2014 akan diselenggarakan dengan mengusung tema Medan Inspirasi dan baru mencakup peserta dengan wilayah Sumatera Utara, dengn menaruh harapan bahwa pada penyelenggaraan tahun-tahun berikutnya sudah bisa menjadi sebuah event apresiasi film berskala Nasional. Adapun materi karya yang diperlombakan adalah karya Film Pendek dan Panjang Fiksi serta Film Dokumenter. RANGKAIAN KEGIATAN Kegiatan Festival Film Medan 2014 akan dimulai dengan rangkaian roadshow ke sekolah, kampus, serta tempat berkumpulnya anak-anak muda (kafe dan sebagainya) di Medan dan sekitarnya, untuk mensosialisasikan kegiatan dan acara yang kontennya berupa screening dan sharing session. Kegiatan ini dimulai dari 11 Mei 2014 hingga 31 September 2014 dilaksanakan setiap akhir pekan. 36 l Kinescope l Edisi 9 l 2014
  • 37. BERIKUT BEBERAPA PERSYARATAN PADA AJANG FESTIVAL FILM MEDAN 2014: 1. Keikutsertaan Kompetisi tidak dipungut biaya (Gratis). 2. Tema Film Bebas. 3. Peserta Umum, boleh terdiri dari Individu atau kelompok film peserta adalah Film Pendek dan Panjang Fiksi serta Film Dokumenter. 4. Peserta boleh mengirimkan maksimal 3 karya dengan catatan dikirim dalam amplop terpisah dan masing-masing film melengkapi semua persyaratan 5. Tahun produksi adalah tahun 2010 keatas. 6. Karya tidak mengandung unsur sara, pornografi, pornoaksi. Pelanggaran dan gugatan atas hak cipta terhadap karya yang diikutkan dalam kompetisi ada diluar tanggung jawab panitia. 7. Film tidak berupa profil lembaga/ perusahaan, iklan layanan masyarakat dan trailer . 8. Wajib memahami dan menyepakati seluruh syarat lomba yang tercantum. KETENTUAN LAIN 1. Karya yang dikirim akan menjadi database panitia Festival Film Medan 2014 2. Hasil Karya dikumpulkan paling lambat 30 September 2014 cap pos. 3. Film yang tidak memenuhi persyaratan tidak akan dikompetisikan. 4. Proses seleksi dilakukan oleh beberapa kurator terpilih sebelum proses penjurian berlangsung. Keputusan kurator bersifat mutlak dan tidak dapat diganggu gugat. 5. Film peserta yang lulus seleksi akan diumumkan melalui website. 6. Keputusan juri bersifat mutlak dan tidak dapat diganggu gugat. 7. Panitia memegang hak sepenuhnya atas penggunaan hasil karya pemenang kompetisi. 8. Semua kelengkapan pendaftaran dikemas dalam 1 amplop dikirim ke: Up. Agung Pratama Jl Wiroto No. 13 Kecamatan Medan Timur 20234 CP. 081265345691 (Ersad) PADA FESTIVAL TAHUN INI, BEBERAPA KATEGORI JUARA SUDAH DISIAPKAN ANTARA LAIN, 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 37 1. Film Fiksi Termantap 2. Film Dokumenter Termantap 3. Aktor Termantap 4. Aktris Termantap 5. Aktor Pendukung Termantap 6. Aktris Pendukung Termantap 7. DOP/ Cameraman Termantap 8. Editor Termantap 9. Ide Cerita Termantap 10. Sutradara Termantap 11. Rumah Produksi Termantap 12. Video Klip Medan Termantap 13. Tokoh Film Lokal (Khusus) 14. Media Support (Khusus) Selain kategori juara dengan penilaian juri, pada Festival Film Medan 2014 ini juga akan diperebutkan kategori juara dengan polling SMS dan Internet, yaitu: 1. Film Fiksi Terfavorit 2. Film Dokumenter Terfavorit 3. Aktor Terfavorit 4. Aktris Terfavorit 5. Aktor Pendukung Terfavorit 6. Aktris Pendukung Terfavorit Film-film yang sudah masuk dan terdaftar di meja panitia akan diverifikasi sesuai dengan syarat dan ketentuan. Jika sudah dinyatakan lolos verifikasi awal, selanjutnya tim kurator dari panitia akan menentukan film mana saja yang layak masuk nominasi sesuai kategori yang diperlombakan. Selanjutnya film-film yang sudah terpilih sebagai nominator akan diserahkan kepada dewan juri yang terdiri dari berbgai komponen, yaitu pembuat film, penikat film serta jurnalis. Kemudian, pada tanggal 1 hingga 31 oktober 2014 adalah masa penjurian oleh dewan juri bagi film-film yang sudah dinyatakan lolos sebagai nominator. Ada juga beberapa kategori khusus akan dibuka polling via sms center dan line internet. 1 bulan sebelum malam puncak penganugerahan Festival Film Medan 2014, akan dimumkan film-film dan materi apa saja yang dinyatakan lolos sebagai nominator secara terbuka kepada khalayak umum pada sebuah acara khusus serta mencantumkan informasinya secara akurat di official media social Festival Film Medan 2014 yakni twitter @ MedanCinemaFo dan www. medancinemafoundation.com Kemudian sebelum malam puncak penganugerahan Festival Film Medan 2014, setiap perwakilan dari film-film yang terdaftar di festival ini akan dihubungi untuk mengikuti kegiatan workshop film yang dilaksanakan panitia. Film-film yang terpilih sebagai nominator ataupun film pilihan panitia akan di putar pada acara, tempat dan waktu khusus dan terbuka untuk umum. Malam puncak penganugerahan Festival Film Medan 2014, akan dilaksanakan pada 1 November 2014 dengan urutan acara Red Carpet serta Gala Dinner yang diisi oleh tamu undangan, tokoh film lokal, media, peserta serta masyarakat umum secara gratis.
  • 38. FESTIVAL XXI Short Film Festival 2014 Menayangkan film pendek hasil perlombaan atau festival kedalam medium layar lebar dan didistribusikan secara luas dibioskop memang sesuatu yang bisa dianggap jarang di Indonesia. Adapun film-film pendek yang disertakan dalam festival hanya ditayangkan selama festival itu berlangsung atau di ajak keliling dari festival ke festival lain untuk Sejak tahun lalu, XXI Short Film Festival mencoba untuk mempublikasikan para pemenang festival ini kekhalayak umum dengan diputar dibioskop. Pada tahun keduanya, XXI Short Film Festival 2014 menayangkan 7 film pendek dari 3 kategori yang berlangsung pada bulan Maret lalu. Ketiga kategori tersebut adalah Film pendek fiksi naratif, film pendek dokumenter, dan film pendek animasi. Pada kategori film pendek fiksi naratif ada Horison (Film pendek favorit), Lembar Jawaban Kita (Film pendek fiksi naratif pilihan IMPAS), dan Sepatu Baru (Film pendek fiksi 38 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Naratif Terbaik dan Pilihan Media). Pada kategori Film pendek animasi ada Asiaraya (Special Mention Official Jury untuk Film Pendek Animasi), dan Kitik (Film pendek animasi tebaik dan Pilihan Media). Dan dalam kategori Film pendek documenter ada Akar (Film Pendek dokumenter terbaik dan special mention pilihan media), dan Selamat Tinggal Sekolahku (Film pendek dokumenter pilihan media). Kompilasi XXI Short Film Festival 2014 dibuka dengan film pendek beraroma thriller yang terasa dingin serta dibalut dengan kata-kata filosofis. Horison berkisah mengenai Genda, gadis yang sedang menghadapi suatu masalah secara tidak sengaja bertemu dengan pria misterius bernama Handi. Merasa nyambung, Genda perlahan menceritakan masalahnya dan membuka diri kepada Handi yang mendengarkan seraya memberikan jawaban menggunakan rangkaian kata-kata kiasan. Hingga perlahan rahasia demi rahasia mulai terungkap. Dengan sinematografi baik yang menampilkan landscape indah serta didukung tone warna agak pucat semakin menguatkan atmosfer dalam Horison layaknya suasana hati Genda, dingin dan terasa galau. Samuel Ruby yang merupakan peserta asal Singapura mampu menuntun penonton ke menemui penontonnya. ROHMAN SULISTIONO
  • 39. terdekatnya. Amelia berusaha menceritakan lingkungan dimana dia lahir dan besar, suasana keluarga yang digambarkan senyata mungkin, serta disisipi dampak dari segala keputusan yang diambil Amelia seperti keputusannya untuk kuliah diluar negeri yang membuatnya tidak bisa menemui neneknya saat wafat. Dengan durasi 22menit dan berputar dikehidupan Amelia, jelas untuk beberapa penonton ini terlalu membosankan dan agak panjang, kecuali kalian keluarga dari Amelia itu sendiri, mungkin anda bisa sangat menikmatinya. Film yang dimerupakan gabungan dari potongan-potongan kejadian ini seperti ingin menceritakan banyak hal, namun terasa berlalu begitu saja. Karya ini memang sangat terasa personal, bila ditelisik maksud awal dalam pembuatan film ini tadinya untuk diputar dalam pernikahan Amelia, jadi terlihat wajar bila filmnya berbentuk seperti ini. Setelah disuguhkan film pendek dokumenter Akar, film keempat dalam kompilasi XXI Short Film Festival 2014 juga bergaya dokumenter. Kali ini menyorot seorang anak laki-laki bernama Lintang dalam film “Selamat Tinggal, Sekolahku”. Lintang, anak berusia 11 tahun salah satu murid dari Rawinala, sekolah untuk anak-anak dengan beragam masalah penglihatan di Jakarta. Setelah 7 tahun bersekolah disana, Lintang dianggap sudah mandiri dan harus pergi dari sekolah. Lintang harus meninggalkan hal-hal yang disukainya seperti teman-temannya, Band Junior, dan Drum. Sederhana namun mengena, mungkin itu gambaran sederhana dari dokumenter karya Ucu Agustin ini. Dengan durasi yang hanya 13 menit, penonton sudah bisa merasakan apa-apa saja yang disukai oleh Lintang seperti hobi dan moment bersama sahabatnya dan penonton turut merasakan kegundahan hati Lintang ketika harus meninggalkan itu semua. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 39 akar permasalahan Genda dengan perlahan dengan menghadirkan twist di akhir film, walau tidak dipungkiri twist seperti ini sudah sering digunakan. Script dalam Horison terlihat matang dimana sepanjang durasi film selama 17 menit yang mayoritas diisi dialog antara Genda dan Handi tidak terasa membosankan, malah terkesan misterius dan membuat penasaran, terlebih diperkuat dengan kata-kata kiasan yang penuh makna mendalam yang dilontarkan Handi untuk menjawab permasalahan Genda. Setelah Horison, penonton disuguhkan dengan film animasi yang agak berat berjudul Asiaraya. Asiaraya berkisah mengenai seorang tentara Jepang yang menuntunnya menemukan arti nasionalisme karena pertemanannya dengan Yusuf, orang Indonesia yang pernah bekerja untuknya. Sebagai bentuk penebusan janji Negara Jepang mengenai kemerdekaan Indonesia, dia melakukan pengorbanan bersama Yusuf untuk mempertahankan kemerdekaan Indonesia dari gangguan bangsa barat. Bisa dibilang, Asiaraya karya Anka Atmawijaya Adinegara merupakan film animasi realis dimana mengangkat kisah yang jarang terekspos dari perjuangan Indonesia. Dengan durasi 10 menit, Asiaraya mengangkat fenomena beberapa tentara Jepang yang ikut membantu Indonesia dalam mempertahankan kemerdekaan. Film ini terasa datar dalam mengangkat kisah seorang tentara Jepang dan maksud film ini diperkuat dengan teks yang berada di akhir film ini. Namun animasi diawal film yang mengilustrasikan mengenai salah satu ramalan Jayabaya menarik perhatian. Film dokumenter pertama yang muncul di Kompilasi ini, Akar karya Amelia Hapsari yang sebelumnya membuat “Jadi Jagoan Ala Ahok” yang juga merupakan finalis XXI Short Film Festival tahun lalu. Berbeda dengan yang sebelumnya, dimana Amelia berfokus kepada salah satu tokoh yaitu Ahok dan “membuntuti” beliau berkampanye di Bangka Belitung, melalui Akar Amelia mengangkat hal yang lebih personal dan dekat dengannya dengan mendokumentasikan dia dan keluarganya sendiri. Seperti judulnya, Akar mengangkat kisah pribadi Amelia dan darimana dia berasal. Mengekspos ayah, ibu dan neneknya serta kehidupan sehari-hari mereka mulai dari mencari nafkah melalui took bangunan hingga hal-hal kecil seperti senam di pelataran sebuah pusat perbelanjaan dan makan bersama. Akar seperti dokumenter yang berisi curhatan dari pembuatnya yang melibatkan orang-orang
  • 40. Beberapa dialog serta adegan yang terlihat sangat lugu serta natural dari Lintang dan teman-temannya membuat film ini mengalir begitu nyaman untuk penonton. Tentu saja set tempat dalam film ini mengingatkan pada film “What They Don’t Talk About When They Talk About Love” karya Mouly Surya. Ya karena kedua-dua-nya sama-sama syuting di Rawinala. Lembar Jawaban Kita, karya Sofyan Ali Bindiar menjadi film kelima dalam kompilasi XXI Short Film Festival 2014. Film pendek fiksi naratif ini berkisah mengenai Ali, seorang murid SD yang mengikuti Ujian Nasional yang harus menghadapi ujian lain ketika sebuah kertas contekan diberikan ke salah satu siswa yang kemudian kertas itu digilir dari satu siswa ke siswa lain. Menonton Lembar Jawaban Kita terasa mendapatkan pukulan kecil namun mengena dan menohok. Menyindir salah satu problematika bangsa ini perihal kejujuran (lebih akrab disebut KKN) dari skala yang kecil dan sederhana. Lembar Jawaban Kita menyindir bahwa tempat yang seharusnya mendidik pribadi muda yang baik malah menjadi ladang subur untuk menanam sifat buruk ke anak-anak. Sistem pendidikan yang buruk namun sudah dianggap biasa oleh beberapa pihak guru maupun siswa. Film ini berhasil mengangkat kejadian yang bahkan sudah dianggap lumrah namun tentu saja mencederai kejujuran sejak dini. 40 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 What They Don’t Talk About When They Kitik, film animasi karya Ardhira Anugerah Putra berkisah mengenai seorang anak kecil dan segala ketakutannya saat menghadapi khitan (sunat) yang akhirnya menjadi kejar-kejaran seru dengan sang mantri sunat. Temanya sederhana dan juga dekat dengan kebudayaan bangsa Indonesia. Film dengan durasi 6 menit ini memiliki latar setting di suku Karo, Sumetera Utara. Berbeda dengan AsiaRaya yang terkesan realis dan gelap, Kitik lebih berwarna dengan karakter yang lucu. Mengingatkan kita dengan gaya animasi “Keripik Sukun Mbok Darmi” di kompilasi yang pertama. Talk About Love
  • 41. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 41 Film terakhir dalam kompilasi XXI Short Film Festival 2014 adalah film asal Makassar “Sepatu Baru”. Sepatu Baru mengisahkan seorang anak perempuan yang hidup didaerah kumuh merasa gelisah karena hujan yang tak kunjung reda menghentikan hasratnya untuk menggunakan sepatu baru. Ia-pun menggunakan cara tradisional untuk menghentikan hujan berkepanjangan tersebut. “Save the best for last”, mungkin pepatah tersebut pantas disematkan kepada Sepatu baru yang dipercaya menjadi film pamungkas dan klimaks dari kompilasi XXI Short Film Festival 2014. Sutradara muda asal Makassar, Aditya Ahmad dengan piawai meramu tata sinematografi yang cantik, script yang baik, serta akting yang menawan didukung dengan gesture penuh arti menjadi satu kesatuan yang utuh membuat film dengan durasi 14 menit ini begitu ciamik. Usaha mengangkat sebuah mitos tradisional dengan konflik yang membumi dan sederhana kedalam film patut diberi apresiasi . Tentu saja perhelatan festival ini merupakan ajang untuk menemukan bibit-bibit baru dalam perfilman Indonesia. Sebut saja Aditya Ahmad yang merupakan sutradara “Sepatu Baru” yang juga menggunakan karyanya ini sebagai Tugas Akhir perkuliahnya di jurusan perfilman di sebuah Universitas di Makassar. “Wajah lama”pun terdapat pada kompilasi XXI Short Film Festival 2014, Amelia Hapsari yang sebelumnya menyuguhkan lika liku kampanye Ahok dalam “Jadi Jagoan Ala Ahok” pada kompilasi yang Selamat Tinggal Sekolahku pertama, kali ini tetap menyuguhkan film dokumenter pendek dengan judul “Akar”. Adapula yang telah mengikuti festival film lain sebelum XXI Short Film Festival 2014, “Selamat Tinggal Sekolahku” sempat mampir di salah satu festival film besar di Indonesia, JIFFEST 2013 yang masuk dalam program Pop Up Cinema Short Doc is Doc. Secara keseluruhan kompilasi XXI Short Film Festival 2014 ini merupakan tontonan alternatif ditengah film bioskop didominasi film-film panjang. Tema yang beragam serta terasa tak jauuh dari sekitar kita membuat penonton merasakan beragam rasa dan pengalaman sinematis saat keluar dari studio bioskop. Kompilasi film pendek pemenang XXI Short Film Festival 2014 ini akan ditayangkan di 11 bioskop di 9 kota mulai tanggal 3 Juli 2014.
  • 42. TIPS Tips & Trik Lolos Casting Untuk terjun ke dunia entertainment atau hiburan, pada umumnya calon artis harus melewati proses casting atau audisi, baik untuk iklan, sinetron, FTV, film ataupun foto model dan presenter. Untuk orang yang baru memulai karier di bidang ini, tentu membutuhkan tips-tips atau cara agar bisa lolos casting iklan, sinetron dan film dengan sukses dan diterima oleh PH (production house) atau yang mengadakan casting sesuai karakter kita. Casting memiliki arti dan definisi umum, yaitu keg-iatan mencari pemeran atau talent yang sesuai dengan karakter seperti yang diinginkan dalam sebuah ce-rita. Contohnya saat ada info casting 42 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 iklan, maka karakter yang diminta atau diperlukan tentu saja harus bisa mewakili produk yang diiklan-kan. Misalnya, casting iklan rokok atau iklan provider telekomunikasi, pasti yang akan dicari adalah karak-ter wajah dan tubuh yang sesuai dengan cerita dalam iklan tersebut. Casting biasanya diawali dengan undangan bagi talent-talent yang dianggap sesuai kriteria yang di-inginkan dalam sebuah proyek, baik untuk iklan TV, photoshoot, fashion show, sinetron atau film layar lebar.
  • 43. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 43 Berikut ini adalah tips-tips umum dan khusus agar bisa sukses dan lolos casting iklan, film, sinetron, ftv dan masuk TV. SIAPKAN MENTAL Sebisa mungkin gali informasi sebanyak mungkin tentang casting yang kamu lakukan agar menguasai medan. BISA KARENA BIASA Mencari referensi untuk latihan berjalan di atas catwalk, berpose, berakting atau berbicara di depan kamera penting dilakukan. Selain membantu kamu lebih percaya diri juga dapat membantu memberikan penampilan yang terbaik pada saat casting. PILIH KOSTUM YANG TEPAT Setelah mengetahui detail casting yang akan dijalani, sesuaikan kostum. Jangan pernah berdandan atau bergaya berlebihan untuk menarik perhatian, tapi bergayalah sesuai karakter yang dibutuhkan oleh user. Salah kostum pada saat casting selain mengurangi rasa percaya diri juga bikin tidak fokus karena salah tingkah. DATANG TEPAT WAKTU (ON TIME) Kalo casting-nya sudah buat perjanjian atau diundang, usahakan untuk datang tepat waktu. Ini akan menggambarkan profesionalisme kamu. SESUAIKAN SYARAT KARAKTER CASTING: Ini sangat penting, yaitu menyesuakan dengan karakter yang di cari, misal muka kamu pas-pasan maka jangan datangi casting yang mencari model kelas A (super tampan dan ganteng banget) sudah pasti cuma bikin buang-buang ongkos dan waktu saja. ATTITUDE Bersikaplah ramah dan rendah hati, jangan sombong seolah-olah yang mau mengcasting itu di bawah kamu yang siap menerima hinaan dan protes. PENGALAMAN SYUTING Karena banyak orang berbakat namun tidak lolos hanya karena saat ditanya pengalaman syuting, dia bilang belum ada. Karena itu cobalah syuting-syuting dulu minimal satu kali syuting, setidaknya jadi figuran ekstras juga tidak apa. JANGAN MELAKUKAN HAL BODOH: Hal ini memang sepele namun banyak orang tidak lolos casting karena melakukan hal-hal bodoh, misal saat akting atau memperkenalkan diri dia salah ucap kemudian mengeluarkan lidah. Itu tandanya tidak profesional. HATI-HATI DAN TETAP WASPADA: Mengingat kasus yang pernah terjadi, kamu juga harus waspada terhadap pihak-pihak nakal. Tidak pernah ada produk atau program yang memungut biaya untuk casting. JADILAH DIRI SENDIRI Walaupun harus menyesuaikan tampilan dengan karakter yang diminta bukan berarti kamu harus menjadi orang lain. Tetap jadilah diri sendiri, karena dengan berpura-pura menjadi orang lain akan terlihat berlebihan. PERCAYA DIRI Tanamkan rasa percaya diri, sehingga kamu dapat menunjukkan kemampuan semaksimal mungkin. Rasa rendah diri atau malah terlalu percaya diri tidak akan berguna, karena keduanya justru bisa menghambat kamu untuk mengerahkan segala kemampuan. BERIKAN YANG TERBAIK Setelah semua doa dan usaha udah dipersiapkan dan lakukan sebaik mungkin, tinggal menunggu dengan positif akan hasilnya. Kalo setelah seminggu belum ada kabar dan Kamu penasaran, tidak ada salahnya menghubungi pihak klien untuk menanyakan hasilnya. Dan jangan lupa, kalau bukan kamu yang terpilih, berusahalah untuk tetap bersikap sportif dan introspeksi diri. JANGAN MENYERAH Gagal casting bukan alasan untuk menyerah. Perasaan kesal pasti ada, karena banyak juga yang pernah merasa berkecil hati karena tidak lolos casting. Kembalilah menjalani casting lain yang ada. Tetap ingat bahwa jumlah waktu yang seringkali dianggap terbuang percuma saat menjalani proses kegagalan dalam casting, justru bisa menjadi bekal berharga di kemudian hari. Berbagai ilmu tentang bagaimana berkompetisi di dunia hiburan bisa didapat secara gratis. Dan secara tak langsung mengasah kemampuan kita. Yang penting untuk diingat adalah: tidak lolos casting tak selalu berarti tidak berbakat. Bisa saja karena karakternya belum cocok dengan apa yang dicari klien. Tak perlu berkecil hati, selalu jadikan kegagalan sebagai kesuksesan yang tertunda. Itulah beberapa tips dan trik agar sukses dan lolos casting yang bisa kamu lakukan. Semoga kamu bisa melewati casting dengan sukses, dan yang terpenting dalam setiap melakukan berbagai hal adalah, niat, persiapan, sopan, percaya diri dan jangan menyerah. Sukses ya!
  • 44. LIPUTAN 44 l Kinescope l Edisi 9 l 2014 Pertemuan mereka berawal di tahun 2009, saat itu sedang ada persiapan teater karya Toni Boer “Butoh Dance Theater”, dan kebetulan mereka ikut bermain di pertunjukannya. Di sela-sela latihan Butoh itu, mereka pun terlibat cinta lokasi, hingga akhirnya menjalin hubungan asmara. RIAN SAMIN EKA & ROMAN Ngobrol Bareng
  • 45. 2014 l Edisi 9 l Kinescope l 45 Pasangan Kedung Dharma Romansa dan Eka Nusa Pertiwi ini jadian tepat di hari buruh sedunia 1 Mei 2009, dan menikah 7 Desember 2013, tepat Hari Pers Nasional, yang melekat sekali dengan sosok Tirto Adhi Soeryo alias Sang Pemula. Mereka berdua mengaku tidak merancang semua itu, tapi seolah seperti ada yang merancangnya. Pasangan ini tinggal di kawasan selatan Yogyakarta, dan aktif di berbagai kegiatan seni, baik film, teater, hingga sastra. Cukup banyak proyek seni yang mereka kerjakan bersama, namun uniknya mereka belum pernah di casting menjadi sepasang suami istri atau pacar, dalam proyek teater maupun film. Saat bermain “The Lover” naskah “Harold Pinter mereka menjadi sepasang suami istri yang sudah hidup 10 tahun, namun belum punya anak. Untuk mengatasi kejenuhan mereka mereka menjadi orang lain saat bercinta di sore hari, dan menganggap mereka adalah sepasang muda-mudi yang sedang berpacaran di taman saat sore hari, padahal sebenarnya itu didalam rumah mereka”. Eka berujar bahwa setelah pentas tersebut banyak penonton yang bilang, “kalian pasangan Gila ya?” ada juga yang berkata “keluarga kalian itu harus di rukiah”. Eka mengganggap cerita yang ia perankan bersama sang suami adalah sebagai sebuah refleksi. “Kalau jadi partner di panggung, kami bisa lebih detail menggali diri kami masing-masing. Agar nasib kami gak sama seperti tokoh-tokoh yang kami perankan diatas panggung. Heheehe,” kata Eka. Di sisi lain, Roman mengaku bahwa sejak pertama kali bertemu dengan Eka, ia membaca gelagat bahwa Eka adalah tipe perempuan yang pantang menyerah, itu terlihat ketika dia bersemangat latihan teater Toni Broer. “Kedekatan kami memang bisa dibilang berlangsung cepat, sebab saya dapat membaca masing-masing di antara kami saling membuka, sehingga kita dapat saling bertukar pikiran dan mengenal satu sama lain,” ungkapnya. Roman pernah menghadiahi novel “Bumi Manusia” untuk kado ulang tahun Eka, selain karena ia suka dengan Pramoedya. Roman berpikir bahwa Eka pasti suka, dan hal itu benar sekali, karena sejak itulah Eka semakin penasaran dengan sosok Pram, dan dia mulai membaca beberapa karya Pram yang lainnya. Sejak mulai dekat, keduanya sering berdiskusi mengenai teater, sastra, dan film. Tidak jarang diskusi mereka berlangsung dengan pertengkaran, “Tapi justru itulah romantisnya, karena jujur saja saya bukan tipe laki-laki romantic menurut persepsi orang kebanyakan atau dalam film-film romantic pada umumnya,” ungkap Roman. Romantisisme dalam kepalanya bukanlah semata yang kebanyakan orang bilang. Nah, di sinilah hubungan mereka semakin lengket. Bicara soal perfilman Indonesia, Eka merindukan film seperti Tjoet Nja Dien (1986), jika boleh berharap ia ingin sekali bermain di film tersebut. Karena tinggal dan bekerja di Yogyakarta, malah perkembangan film komunitas sangat dekat dengan pasangan ini. Eka berpendapat bahwa komunitas film di Yogyakarta sangat berkembang dengan pesatnya. Hal-hal terkait dengan produksi film, pemutaran, dan diskusi banyak dilakukan oleh komunitas film di kota ini. “Semangatnya sangat baik, tapi aku pikir, kita masih kekurangan penonton. Contoh Ketika ada pemutaran film dari beberapa komunitas, penontonnya ya temen-teman mereka aja,” keluhnya. Hal inilah yang kemudian selalu menjadi pertanyaan apakah film tersebut tidak cocok di tonton oleh masyarakat umum? Jika cocok, bagaimana masyarakat umum bisa menikmatinya? Jika tidak cocok, apa penyebabnya? Di sisi lain, Roman kini merasa bersyukur bahwa film hantu yang dibumbui dengan sex itu kini sudah lumayan berkurang. Setidaknya ini akan mengurangi selera pasar dengan film semacam itu. Ia menegaskan bahwa bicara film Indonesia, maka kita akan bicara tentang (pasar) Indonesia. Sampai sekarang ia masih meyakini kalau yang menentukan pasar itu bukan penonton, tapi masyarakat film yang tahu bagaimana penonton ini hendak diarahkan. “Tapi saya tahu ini tidak mudah, soalnya ini berhubungan dengan ‘pemesan’ selaku yang punya kocek untuk membiayai film yang akan diproduksinya,” ucapnya. Roman berpendapat bahwa aktor dan aktris kita sangat potensial, tinggal bagaimana sutradara mampu mengarahkan. Tinggal bagaimana cara kita berpikir yang tidak biasa. Tidak umum. Sebab film, menurutnya adalah karya sastra yang divisualkan. Karya sastra itu sesuatu yang tidak umum, tidak lumrah, tidak stereotype. Jadi ketika dilihat ada kesegaran, ada sesuatu yang baru. Di film komunitas, Roman melihat bahwa saat ini film-film yang bermunculan masih mempunyai kelemahan dari segi teks. Entah itu eksperimental, realis, realism magis, atau apapun, menurutnya teks naskah itu penting. Namun beberapakali ia menyaksikan film komunitas, ia melihat banyak yang sangat potensial dan bagus, bahkan mampu bersaing dengan karya-karya dari luar negeri. “Saya kira ini mempunyai peningkatan yang signifikan. Dan mestinya, tema-tema yang diusung harus beragam, tidak seragam. Bicara tentang pasar, jelas film komunitas mempunyai pasar sendiri. Kita tahu itu,” tutupnya.
  • 46. LIPUTAN Bagi pemerhati ranah musik cutting edge di era awal 2000an nama Seek Six Sick (SSS) bukanlah sesuatu yang asing. Kini, di tengah maraknya percaturan musik lokal, band asal Yogyakarta ini masih menunjukan raungannya. Jimmy Mahardhika berujar bahwa setiap masa punya musiknya sendiri, dan saat ini adalah sama saja dengan yang dulu namun dengan bentuk yang berbeda, “Hanya sekarang lebih mudah memperkenalkan dan mencari musik yang kita senangi karena perkembangan teknologi informasi,” tandas gitaris Seek Six Sick ini. Merayakan Kebisingan RIAN SAMIN MUSIK ROCK 46 l Kinescope l Edisi 9 l 2014