El documento describe las características principales del arte barroco en arquitectura, pintura y escultura. En la arquitectura barroca se utilizaron líneas curvas, columnas espirales y efectos de luz. La pintura barroca se caracterizó por el realismo, composiciones asimétricas y el claroscuro. La escultura barroca se enfocó en el realismo, el movimiento y la emotividad de las figuras.
1. República Bolivariana de Venezuela.
Ministerio del Poder Popular Para la Educación Superior.
Instituto Universitario Politécnico “Santiago Mariño”.
Porlamar, Av. 4 de mayo, Mariño, Edo Nueva Esparta.
4to semestre, Arquitectura, sección
Historia II
Porlamar, 07 de diciembre del 2015
Realizado por:
Salazar. Francisco. C.I: 22.995.092
Identificación de Elementos del Estilo Barroco
2. El Arte Barroco
El Barroco fue un período de la historia en la
cultura occidental originado por una nueva forma
de concebir las artes visuales (el «estilo
barroco») y que, partiendo desde diferentes
contextos histórico-culturales, produjo obras en
numerosos campos artísticos: literatura,
arquitectura, escultura, pintura, música, ópera,
danza, teatro, etc. Se manifestó principalmente
en la Europa occidental, aunque debido al
colonialismo también se dio en numerosas
colonias de las potencias europeas,
principalmente en Latinoamérica.
Cronológicamente, abarcó todo el siglo XVII y
principios del XVIII, con mayor o menor
prolongación en el tiempo dependiendo de cada
país. Se suele situar entre el Manierismo y el
Rococó, en una época caracterizada por fuertes
disputas religiosas entre países católicos y
protestantes, así como marcadas diferencias
políticas entre los Estados absolutistas y los
parlamentarios, donde una incipiente burguesía
empezaba a poner los cimientos del capitalismo.
3. Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo XVII (según otros
autores a finales del XVI) en Italia —período también conocido en este país
como Seicento—, desde donde se extendió hacia la mayor parte de Europa.
Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX) el término «barroco» tuvo un sentido
peyorativo, con el significado de recargado, engañoso, caprichoso, hasta que
fue posteriormente revalorizado a finales del siglo XIX por Jacob Burckhardt y,
en el XX, por Benedetto Croce y Eugeni d'Ors. Algunos historiadores dividen el
Barroco en tres períodos: «primitivo» (1580-1630), «maduro» o «pleno» (1630-
1680) y «tardío» (1680-1750).2
Aunque se suele entender como un período artístico específico,
estéticamente el término «barroco» también indica cualquier estilo artístico
contrapuesto al clasicismo, concepto introducido por Heinrich Wölfflin en 1915.
Así pues, el término «barroco» se puede emplear tanto como sustantivo como
adjetivo. Según este planteamiento, cualquier estilo artístico atraviesa por tres
fases: arcaica, clásica y barroca. Ejemplos de fases barrocas serían el arte
helenístico, el arte gótico, el romanticismo o el modernismo.
4. Características de la
Arquitectura Barroca
La arquitectura barroca tuvo
el objetivo de emocionar y
llamar la atención del
espectador, por lo que
utilizaron lo siguiente:
El uso de la línea curva, tanto
en las estructuras de los
edificios como en la
decoración.
Destaca el uso de las
columnas salomónicas, que
son las que tienen el fuste en
espiral, y da una sensación
de movilidad.
5. La utilización de efectos luminosos
en los edificios a través de una gran
profusión de entrantes y salientes, es
decir, de fachadas con distinta
profundidad; y de fronteros rotos, es
decir, de fronteros en los que alguno
de sus lados no está cerrado.
La abundancia de decoración y de
adornos en las fachadas e interiores.
La utilización de materiales ricos,
especialmente en las Iglesias, para
producir una sensación de
ostentación.
6. Características de la Pintura
Barroca
La pintura barroca tuvo
unas técnicas comunes,
pero las obras tienen unas
características comunes:
Se impuso el realismo,
representar las cosas tal y
como eran, incluso sus
rasgos desagradables.
Se usaron composiciones
menos simétricas y
personajes y actitudes
poco serenas, para dar
una mayor mobilidad y
fuerza a las
representaciones.
7. Se utilizaba una técnica llamada
claroscuro. Se basaba en
generalizaron los fuertes efectos
luminosos, es decir, que se mezclaban
zonas de sombra con otras de intensa
luz.
Las representaciones tenían gran
emotividad y los personajes mostraban
los sentimientos muy intensamente.
La pintura barroca se caracterizaba por
los siguientes temas: escenas
religiosas, retratos, mitología, escenas
cortesanas e imágenes de la vida
cotidiana, aunque empiezan a
desarrollarse también los paisajes y los
bodegones, que también recibe el
nombre de “naturaleza muerta”.
8. Características de la Escultura
Barroca
Se impuso el realismo en las
representaciones, a las que
se dotó de rasgos físicos y
movimientos naturales.
Todos los detalles del cuerpo
humano se representaron
minuciosamente.
Las representaciones
mostraban un gran
patetismo. Se exaltaron los
sentimientos y se dio mucha
teatralidad a los gestos.
Hubo un gran interés por
plasmar la psicología de los
personajes.
9. Las figuras adquirieron gran movilidad,
energía y vitalidad. Se hizo muy
habitual que éstas se engarzasen unas
con otras formando composiciones
muy complejas. Se impuso el gusto por
lo teatral y las composiciones se
pensaban como auténticas
escenografías, es decir, como
decorado para una representación
teatral.
Se potenciaron los efectos luminosos.
Los pliegues de la ropa y los gestos de
las figuras provocaban combinaciones
de luces y sombras.
La temática de las esculturas barrocas
fue muy variada. En los países
católicos eran frecuentes las
representaciones religiosas. En todos
los casos se desarrollaban los retratos
y las escenas mitológicas.
