El arte de hacer imágenes expresivas y dramáticas fue muy popular en la España del siglo XVII con dos grandes escuelas la Castellana y la Andaluza.

1. LA ESCULTURA
BARROCA EN ESPAÑA.
LA IMAGINERÍA
Magdalena Penitente

2. CARACTERÍSTICAS GENERALES
Sociedad muy religiosa y normas contrarreformistas por este motivo existe una
gran demanda de imágenes no solo para altares y retablos , sino también por parte
de Cofradías y Hermandades cuyos pasos desfilaban en Semana Santa..
Se extiende y populariza así la IMAGINERÍA como el arte de tallar y pintar
imágenes religiosas EN MADERA.
TEMAS O EJES ICONOGRÁFICOS casi exclusivamente religiosos preferidos no
solo por los escultores , sino también por los pintores: VIRGEN, SANTOSY LOS
REFERIDOSA LA PASIÓN DE CRISTO. Hay que tener en cuenta que los
protestantes no rinden culto ni a laVirgen ni a los Santos ni a las imágenes.
- Los santos como ejemplo a seguir , destacando lo más dramático su martirio o la
penitencia.
- la representación de María como intercesora de los hombres ante Dios, temática
muy desarrollada, Fue en el barroco cuando se consolidaron las representaciones de
las distintas advocaciones de la virgen: la Inmaculada,Virgen de las Angustias,
Virgen del Carmen, o laVirgen de los Dolores
- la vida y sobre todo pasión de Cristo. Cristo atado a la columna; Cristo camino del
Calvario; Cristo agonizando ( el crucificado tradicional) , Cristo yacente.
La pretensión del Concilio deTrento era dar a conocer el lado humano de la divinidad
en sus aspectos más dramáticos así los hombres se sentían identificados con la
divinidad . les llegaba al corazón . Es decir atraer al fiel a través de la emoción, del
corazón.

3. B Material : LA MADERAY LaTÉCNICA: En primer lugar se tallaba,
luego se procedía a cubrir los defectos( yeso y tela) , embolado
Posteriormente se policroma : diferenciando entre vestiduras estofado
y anatomías que se resaltan mediante la labor del encarnado, pues las
carnaciones se convirtieron en fiel aliado del realismo y del patetismo
C Marcado expresionismo en los rostros: MIRADAS INTENSAS ,
BOCAS que se abren se consigue un efectismo al servicio de despertar
la emoción.( sentimiento) l:
Este deseo de realidad da lugar a que se renuncie a veces al estofado
renacentista con abundante uso del oro y efecto de riqueza porque para
conseguir mayor realismo se prefiere pintar con colores las vestiduras
( más reales , más próximas a lo cotidiano), llegando incluso al empleo
de telas verdaderas en las llamadas " imágenes de vestir" , que sólo
tienen de talla la cabeza, las manos y los pies. ; o lleva a incorporar
postizos como : cabellos natural, uñas y dientes de asta, ojos y lágrimas
de cristal, piel de animal para simular heridas abiertas.,. , cuerdas,
coronas de espinas reales.
D FUNCIÓN conmover al espectador, despertar sus sentimientos y
emocionarle. Mediante el efectismo, el patetismo, la gesticulación se
intenta hacer participar al espectador en lo que está viendo, mover
su corazón.

4. EVOLUCIÓN. ETAPAS Y ESCUELAS O FOCOS
Las dos escuelas principales se sitúan en Castilla, con
Valladolid cono centro, destacando el escultor
Gregorio Fernández y otro núcleo en Madrid.;
y Andalucía , con Sevilla como centro, destacando
Juan Martínez Montañés , y otro núcleo en Granada,
donde sobresalenAlonso Cano y Pedro de MENA.
En el siglo XVIII se añade la zona de Levante,
destacando en Murcia Francisco Salzillo. por su
mayor clasicismo , cercano al Rococó
En resumen ambas escuelas son realistas pero se
diferencian : Castilla la expresión es más
dramática y patética con plasmación del dolor y la
sangre , y en Andalucía la expresión es más
serena,, se quiere conmover al espectador mediante
la belleza , el modelado más suave menos patético

5. ESCUELA CASTELLANA. MANUEL PEREIRA. SAN BRUNO , EN REALACADEMIA DE SAN
FERNANDO y CRISTO DEL PERDÓN ( SAN JUÁN DE RABANERA , SORIA)

6. GREGORIO FERNANDEZ (1576-1636)
Estilo caracterizado por el realismo; maestría en plasmar expresiones.
-Perfección anatómica marcando los aspectos veristas: huesos
,sangres, tendones, músculos Paños y telas , por el contrario, como
acartonados o de rigidez metálica que crean clarooscuro
-Aumenta el verismo con abundancia de sangre, moratones; y con los
postizos realistas que aplica a sus imágenes: ojos de cristal, dientes de
marfil, uñas de asta y grumos de corcho para dar volumen a los
coágulos de sangre
-Conecta con el fervor popular con EL EXAGERADO DRAMATISMO y
con la fácil identificación de personajes buenos y malos. Los
torturadores romanos aparecen siempre sarcásticamente
caracterizados, y laVirgen o Cristo ennoblecidos en su dolor. Así, el
espectador se conmueve rápidamente con el sufrimiento.
ICONOGRAFÍA : PASOS PROCESIONALES: la Piedad, Cristo atado a la
columna, el Descendimiento; Cristo crucificado con tres clavos.; santos
como SantaTeresa, Inmaculadas

7. ModelosdeGregorioFernández
Los crucificados se muestran llenos de heridas. El paño de
pureza forma arrugas como de cartón
Yacente exento, Cristo está como descansando, con los ojos
entreabiertos. El cuerpo está cubierto de heridas y llagas. El
paño de pureza apenas cubre el cuerpo,
Santa Teresa en éxtasis con la pluma y la mente suspensas
de la comunicación divina, lo cual repercute en el manto, que
cuelga de una forma inverosímil, sobrenat
Inmaculada con cabeza diminuta, de la que caen largos
cabellos. Las manos orantes y en el manto se forman dos
grandes dobladuras a los lados.

8. Cristo atado en la columna.Ver moratones, , paño de pureza pliegues acartonados hacia
1619

9. CRISTO
CRUCIFICADO
Hacia 1630 . De
nuevo verismo,
sangre pies
tumefactos

10. CRISTOYACENTE. 1614 . Convento de San Felipe Neri, Madrid Representa a Cristo QUE ACABA DE
MORIR ( aún no tiene cerrados los ojos), con la cabeza sobre una almohada ( técnica que utiliza para dar
mayor verismo a la expresión del rostro) ligeramente inclinada, como descansando, y los párpados y boca
entreabiertos. Está realizado en MADERA. El modelado del cuerpo es un desnudo se diferencia la
suavidad de la piel , pero se marcan huesos y músculos ( de forma realista) . Sin embargo las vestiduras
los pliegues son rígidos acartonados. LA POLICROMÍA se pone al servicio del realismo ( sangre, morado
partes tumefactas)
Toda la imagen expresa dramatismo la agonía en el rostro (ojos, boca, pelo sudoroso), las llagas y heridas
sangrantes( muy expresivas y que a la vez aportan notas de color al conjunto) y en los ojos y lágrimas de
cristal.
La función es clara el espectador se identifica con el sufrimiento de Cristo, le emociona, le llega al corazón

11. Cristo yacente
Sangre, pies y
manos
tumefactos.
dramatismo

12. GregorioFernández Piedad y SantaTeresa(1624)Museo
NacionaldelaesculturadeValladolid

13. Gregorio Fernández. PiedadComposición triangular: diagonal de Cristo y
vertical de laVirgen, madera policromada : tratamiento anatómico del cuerpo ; dramatismo que
se acentúa : heridas , magalladuras, pliegues de nuevo acartonados

14. INMACULADA
CONCEPCIÓN « La
redonda» Logroño

15. ANDALUCIAANDALUCIAANDALUCIAANDALUCIA
El hecho de ser Sevilla el centro del comercio con América hace de
Andalucía una zona de desarrollo económico por lo que aparecen
centros artísticos: Sevilla; Granada, Málaga. Por lo general prefiere
imágenes más serenas y dulces dentro del realismo que caracteriza
al barroco, se suele omitir la sangre, y mayor gusto por las
vestiduras que envuelven a Nazarenos y Dolorosas , lo que explica la
abundancia de imágenes de vestir con ricos bordados
Destacan. Juan Martínez Montañés, Alonso Cano y Pedro de
MENA

16. Encontrasteconlaescuelacastellana,suobrasecaracterizaporelrealismo
serenoporellolatallaesmassuaveyequilibrada(evitandolosfuertescontrastes)
ybuscaatraermediantelabellezaserenaaldramatismo Asíen sus Cristos
crucificadosaparecemenossangreoheridas,ysuanatomíamásclásica.
OtrotemafrecuenteesMaría,sobretodolaInmaculadasímbolodelapurezaque
triunfasobreelpecadoylamuerte,representándola conelmantoamplio, rostro
dulce, tímido.(EjlaCieguita)
JUAN MARTÍNEZ
MONTAÑÉS (1568-1648

17. "Cristo de la Clemencia” 1603 ,
sacristía de la catedral de Sevilla.:
vivo, antes de expirar, sin señales
evidentes del suplicio, con cuatro
clavos. Serenidad y equilibrio
Perfecto modelado La cara es muy
serena La talla conmueve pero sin
caer en lo patético..
La mirada de Cristo hacia abajo se
encuentra con la mirada del
espectador o fieles

18. Cristo de la
clemencia.
Sin heridas
Su mirada
hacia abajo
se
encuentra
con la de los
fieles

19. Inmaculada ("La cieguecita") 1625 catedral de Sevilla : concebida como una Virgen niña, que
junta las manos en actitud de oración y descansa sobre una peana de querubines, ternura.

20. MartínezMontañés.
SanIgnaciodeLoyola
hacia1610
iglesiadela
AnunciacióndeSevilla
20

21. JUAN DE MESA(1583-1627)
Autor de gran número de pasos. Se formó con
Montañés. Lo peculiar es su patetismo.
Concentra la emoción en la cabeza, tallada con
virtuosismo, pero desatiende el resto del cuerpo.
Hizo infinidad de Cristos Realizó también
imágenes de vestir: El Jesús del Gran Poder:
Cristo ha sufrido tanto que se ha convertido en
un anciano.

22. Creador del modelo iconográfico
"Jesús del Gran Poder" (Nazareno). Su
imagen más famosa. Con la cruz al
hombro, captado en el momento de
dar una zancada y concebido para
ser vestido con túnica de tela.

23. AlonsoCano.
Inmaculada.del
facistol.1655
Museocatedralde
Granada
Probablementediscípulo
deMontañés.Sugran
aportaciónessutipode
bellezamásclásica(
idealizada),dulceyserena.
Ademásabandonala
técnicadelestofado.
Ejemplo: lagraciajuvenil
casiinfantil,yladulzuraen
susInmaculadas

24. AlonsoCano.VirgendelaOliva
1629.,1,83.
Formapartedelretablode
NuestraSeñoradeOlivade
Sevilla

25. PEDRODEMENA(1628-1688)
Discípulo de Alonso Cano, es más realista , m ,
transmitiendo estados de ánimo como por
ejemplo el arrepentimiento y la penitencia..
Sus esculturas de más fama son los santos
místicos y penitentes: San Francisco de
Asís (Toledo) que representa al santo de
pie encapuchado y, La Magdalena
Penitente
Otro de sus temas como la Dolorosa expresan
dramatismo

26. PEDRO DE MENA.
Magdalena Penitente
1663-1664.MUSEO DEL
PRADO.
Realizada en madera de
cedro, no hay rasgos
de femeneidad oculta
bajo la túnica de
palma perfectameante
labrada Lo importante
es el arrepentimiento
pies descalzos; ojos
medio llorosos y
enrojecidos,boca
entreabierta, frente
arrugada. La mirada se
dirige hacia el
Crucifijo fuente de su
Redencia

27. PedrodeMena.SanFrancisco1662.CatedraldeToledo.

28. MURCIA.FRANCISCOSALZILLO(1707-1783) Imaginero
procedente de Nápoles que introduce el gusto por los « belenes»..Figurasmovidasyexpresivas,
dotadasdegracia,concarnesaporcelanadasybrillantementeestofadas,queanuncianlaestéticarococó
SALZILLO. ORACIÓN EN EL HUERTO 1752SALZILLO. ORACIÓN EN EL HUERTO 1752SALZILLO. ORACIÓN EN EL HUERTO 1752SALZILLO. ORACIÓN EN EL HUERTO 1752

29. SALZILLO. ORACIÓN EN EL HUERTO

30. La última cena. 1763.

31. Introduce en España , el gusto por los “ Belenes” ,
realizando él mismo uno que constituye, en su conjunto,
una de sus mejores creaciones