La técnica seca del pastel para 2º de bachillerato

1. El pastel
Lápices y barras de pastel
Carmen María Belmonte

2. DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA

3. DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA

4. DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA

5. DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA

6. MODO DE EMPLEO, UTILES Y SOPORTES
TÉCNICA EFECTOS DE
LÍNEA
 Se trabaja directamente con la
barra sobre el papel, la textura del
soporte influye en la línea que
obtenemos

7. MODO DE EMPLEO, UTILES Y SOPORTES
TÉCNICA EFECTOS DE COLORYTONO
 Sombreado suavemente, primero con un color, luego con otro y
después se frota con el difumino.

8. TÉCNICA SOMBREADO CRUZADO
 Sobre un fondo de papel difuminado, se trata de una aplicación
de color puro, sin mezclas
 La cantidad de pastel que retiene el papel es limitada, se utiliza
el fijativo antes de realizar el sombreado cruzado

9. ÚTILES
FIJATIVOS:
Cualquier fijativo actúa sobre la
apariencia de los colores
Actuales soluciones con resinas de
acetatos de polivinilo (PVA) en alcohol
desnaturalizado. Oscurece los colores.
Los antiguos basados en goma de laca.
En vez de fijarlo lo adecuado es
enmarcarlo con cristal.
Y cuando el cristal se ensucie limpiarlo
con un trapo húmedo, pues el trapo seco
genera electricidad estática y separa el
pigmento del soporte que se queda
pegado al cristal.

10. ÚTILES
DIFUMINOS:
Papel de estraza enrollado hasta formar
un cilindro de punta cónica, se limpian
con una rasqueta de lija.
Se usan para difuminar trapos y
bastoncillos de
algodón.
GOMAS DE BORRAR:
De varios tipos: Goma de pan o vinilo,
gomas moldeables, no erosionan el
papel. Trapos , esponjas, fieltros…

11. SOPORTES
 El soporte "normal" para la pintura al pastel es un buen papel de
color uniforme, del tipo Canson o Ingres. Son posibles otros
soportes, como lo fueron ciertas telas de seda y terciopelo
usados antiguamente, tejidos en los que el pastel se incrustaba
con facilidad.
 Se puede preparar cualquier soporte papel, madera o cartón para
pintar al pastel con una imprimación áspera añadiendo piedra
pómez o polvo de mármol, el resultado es un papel como de lija
que retiene el pastel

12. ESTILO O PRÁCTICA ARTÍSTICA,
ÉPOCA, ARTISTAS DESTACADOS
 El desarrollo de la pintura al
pastel a lo largo de la
Historia del Arte va ligado a
la conquista del dibujo
como técnica independiente
y no sólo como
complemento de la pintura
con pincel. Su nombre deriva
de la palabra pasta, la masa
que se forma al mezclar los
pigmentos en polvo con la
goma que los aglutina.

13. ESTILO O PRÁCTICA ARTÍSTICA,
ÉPOCA, ARTISTAS DESTACADOS
 El pastel empieza a utilizarse como
un medio seco y rápido de aplicar
color al dibujo para potenciar los
volúmenes y acercarse un poco
más a la realidad con el soporte
del color, principalmente en el
retrato y la pintura de figura.

14. HISTORIA Y REFERENTES
El pastel era ya conocido en los siglos XV y XVI
como técnica complementaria de aplicación de color
a retratos ejecutados mediante otros procedimientos
de dibujo, como a la punta de plata o a la sanguina

15. EVOLUCIÓN DEL PASTEL

16. Leonardo
daVinci
En el siglo XVI es
Leonardo daVinci
(1452-1519) quien
utiliza el pastel en
Italia en el dibujo de
Isabel de Este.
Este medio fue
mencionado por
primera vez por
Leonardo daVinci en
1495.

17. Hans Holbein el
Joven
Lo emplea
sistemáticamente en
muchas de sus obras
(1497-1543).
En los siglos XVY XVI
ya se utilizaban
pigmentos poco
aglutinados para
dibujar con colores,
hasta el siglo XVII no
cobro vigencia como
una técnica de
elaboración de obras
definitivas.

18. Barroco
Sus colores delicados
encuentran entonces eco
en el gusto de la época
rococó; asimismo la rapidez
de ejecución satisfacía el
interés por captar la
psicología del personaje
retratado y su expresión
vivaz en un momento
fugitivo.
 En el siglo XVIII el pastel adquiere la
máxima difusión, especialmente en la
realización de retratos
Giambatista Tiépolo, Tipos populares españoles, c.1770. Museo del Prado

19. Tiepolo, Una pareja elegante de Madrid, c.1770.
Museo del Prado
Tiepolo
Lorenzo Tiepolo fue un
representante excéntrico de sus
predecesores, los grandes
pastelistas venecianos de su siglo
como Rosalba Carriera o Piazzetta
y semejante a los franceses, como
Quentin La Tour.

20. Tiépolo, Nodriza y soldados, c.1770. Museo del Prado

21. Tiépolo, La mielera, c.1770. Museo del Prado

22. Rosalba Carriera Autorretrato de la pintora italiana Rosalba
Carriera sosteniendo un retrato de su hermana. 1715.
Pastel sobre papel.
Galleria degli Uffizi, Florencia.
Rosalba Carriera
Es conocida por sus retratos al pastel
y en miniatura de personalidades
ilustres de las cortes europeas, en los
que interpretó los ideales de gracia y
de elegancia de la sociedad mundana
de su época.
De ellos, cabe destacar los retratos de
Federico II y del duque de Wharton.

25. Evolución de su uso
En el siglo XVIII ya es una de las técnicas mas utilizadas
entre pintores de la corte francesa, y ha dejado de
formar parte del dibujo para convertirse en un medio
pictórico con personalidad propia.A partir de entonces
estará presente y será protagonista de todos los
movimientos artísticos hasta nuestros días.

26. ESTILO O PRÁCTICA ARTISTICA,
ÉPOCA, ARTISTAS DESTACADOS
 ARTISTAS DESTACADOS:
 Rosalba Carriera en Venecia
 Charles Le Brun, Maurice-Quentin de la Tour, Fragonard, Jean
Baptiste Chardin en Francia
 Tiépolo en España
 Comenzaron a investigar sus posibilidades en la pintura de retratos y
posteriormente Jean Baptiste Perroneau, Watteau, Wisthler,
William Turner,
 Edgar Degas con barras de pigmento seco puro captó
asombrosamente la luz y el movimiento en sus cuadros de bailarinas.
 Monet paisajes a finales del XIX, Millet, Edouard Vuillard, Mary Cassat,
Toulousse Lautrec, Odilon Redon, Ernst Luwidg Kirchner, Guy
Roddon, Eric Kennington a principios del XX .
 Fernando Botero, Francesco Clemente, Daniel Greene, Wolf Kahn,
R.B. Kitaj.

27. Jean-Honoré Fragonard, Retrato de Sofía, 1780
Fragonard

28. Maurice Quentin de La Tour, Autorretrato. 1751.
Quentin la Tour
Maurice Quentin de La Tour destaca
por sus retratos de la familia real
francesa, siempre en formatos
pequeños, dados los
condicionamientos que impone.

29. Jean-Jacques Rousseau a la edad de 41 años,
pintado al pastel por Quentin La Tour, 1753. Maurice Quentin La Tour 's portrait

30. Maurice Quentin La Tour 's portrait of Bonnie Prince Charlie .

31. Niña con un gato de Jean-Baptiste Perroneu. National Gallery
Jean-Baptiste Perroneu

32. Chardin, Autorretrato 1775/ 1772
Chardin
Los retratos de Jean-Baptiste-
SimeonChardin(1699-1779) y
bodegones son aún muy admirados.
El pastel, símbolo de la gracia del
Antiguo Régimen, cayó en desuso
después de la Revolución francesa en
beneficio del neoclasicismo y de la
pintura al óleo.

33. William Turner

34. Los impresionistas

35. Claude Monet

36. Towing A Boat, 1864
Monet

37. Monet, Seascape:Storm 1866
Monet

38. La bañera. 1886.
Degas

39. Después del baño. 1884.
Degas
El extraordinario pastelista
francés Edgar Degas (1834-
1917) fue su renovador, tanto a
nivel técnico como por sus
motivos iconográficos.
Por un lado libera al pastel del
ámbito del retrato al que se había
ceñido por tanto tiempo, y por
otro inicia, técnicamente, la
aplicación de los colores por
capas, fijadas unas tras otras.

40. Bailarinas de ballet clásico, Edgar Degas. 1900
Degas
Es conocido por su visión particular
sobre el mundo del ballet, capturando
escenas sutiles y bellas, en obras al
pastel, como en su obra “Bailarinas
en escena”.
Harán asimismo uso del pastel, al
igual que se ha dicho de la acuarela,
los demás pintores del movimiento
impresionista, por su especial
adecuación a la poética del color y la
luz.

41. Edgar Degas, En el espejo. 1889.

42. Bailarinas, Edgar Degas. 1873
Degas

43. La entrada al baile de máscaras.1879
Degas

44. Mujer planchando
Degas

45. Toulousse- Lautrec
Toulousse- Lautrec (1864-1901), fue
un pintor y cartelista francés que se
destacó por su representación de la
vida nocturna parisiense de finales del
siglo XIX.
Se le enmarca en la generación del
postimpresionismo.
Lautrec es un gran experimentador de
técnicas las usa con gran maestría y
mezcla unas con otras.
Él solía mezclar en un mismo apunte
óleo, tiza, pastel, tinta china.

46. Toulousse- Lautrec

47. Niño dormido, 1910.
Mary Cassatt

48. Sacha Guitry in His Dressing Room, 1912
Edouard Vuillard

49. Spruce trees The singer, 1891
Eduard Vuillard

50. El cardiólogo Henry Vázquez y su ayudante The reader
Edouard Vuillard

51. Viollet Heyman, pastel and charcoal on paper, 1909
Odilon Redon

52. Paru dans Septimanie, 1925
Odilon Redon

53. Ophelia
Odilon Redon

54. Reflection
Odilon Redon

55. Ernst Ludwig Kirchner. Escena callejera, 1915.

56. Ernst Ludwig Kirchner. Hombre y una mujer desnuda, 1915/ Tinzenhorn, 1919

57. Whistler

58. Whistler

59. Whistler

60. Pablo Picasso

61. Pablo Picasso

62. Ronald Brooks Kitaj
(1932-2007) , Pastel,

63. Ronald Brooks Kitaj
(1932-2007) , Pastel,

64. Paula Rego

65. Paula Rego

66. Paula Rego

67. Katharina Ziemke

68. Albert Handell

69. Albert Handell

70. TRABAJOS REALIZADOS POR ALUMNOS DE 2º DE
BACHILLERATO
IES LLUÍSVIVES (VALENCIA)

86. Fin de la presentación