TEMA 10: El Cinquecento. Arquitectura (Bramante, Miguel Ángel y Palladio). Escultura (Miguel Ángel). Pintura (Leonardo, Miguel Ángel, Rafael y Tiziano).

1. CINQUECENTO EN ITALIA
(1ªparte)
El Cinquecento. Arquitectura (Bramante, Miguel Ángel y
Palladio). Escultura (Miguel Ángel). Pintura (Leonardo,
Miguel Ángel, Rafael y Tiziano).

2. CONTEXTO HISTÓRICO
• Siglo XVI: CINQUECENTO
• Etapa de esplendor: Leonardo, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano…
• Italia se convertirá en el foco artístico más importante de toda
Europa.
• El foco principal será Roma.
• La Corte Papal concentra la creación artística de la primera mitad
debido a:
• el robustecimiento del poder papal y la poderosa personalidad de Julio II.
• La importancia de la obra de Bramante.
• San Pedro del Vaticano.
• Italia es el lugar al que acudirán todos los artistas a formarse y
los propios italianos viajarán a otros lugares: en el primer caso
encontramos a Alonso Berruguete, y en el segundo a los Leoni.

3. CONTEXTO HISTÓRICO
• Asimilación del lenguaje clásico.
• El carácter científico del arte se reconoce absolutamente.
• estudios y tratados.
• Artista adquiere gran prestigio
• mecenazgo y el coleccionismo
Retrato de Lorenzo De Médici, el magnífico

4. ETAPAS DEL CINQUECENTO
• PLENO RENACIMIENTO: 1500 – 1520 (muerte de Rafael)
• MANIERISMO: dos últimos tercios del siglo XVI.

5. CaracterísticasdelaArquitectura
• Clasicismo
• Inspiración directa en modelos
clásicos
• Buscan armonía, orden y
proporción.
• Hay una tendencia hacia la
ausencia de ornamentación
• Preferencia por las plantas
centralizadas con cúpula.
• Manierismo
• Mayor preocupación por efectos
visuales: plazas, escenarios
urbanos integrados,…
• Mayor libertad
• Concepto subjetivo de la
belleza.
• Los conceptos de orden,
armonía y proporción cedieron
paso a la libre yuxtaposición de
los elementos arquitectónicos.
• Se siguen empleando elementos
clásicos (arco de medio punto,
cúpulas, frontones, columnas
clásicas,…) pero se combinan de
forma caprichosa buscando la
novedad.

6. CaracterísticasdelaArquitectura
Clasicismo Manierismo

7. ARQUITECTURADELCINQUECENTO
PLENO RENACIMIENTO MANIERISMO
Bramante
Rafael
Antonio da Sangallo
Miguel Ángel
Andrea Palladio
Vignola

8. DONATOBRAMANTE1444-1514
• En 1480 se estableció en Milán, donde
desplegó una gran actividad como pintor y
arquitecto.
• En 1499, se trasladó a Roma, donde trabajó
al servicio del Papa Julio II.
• En 1.506 se hizo cargo del proyecto de la
nueva basílica de San Pedro.
• ESTILO:
• Creador de espacios armoniosos y
proporcionados
• Interés nuevo por la perspectiva que le llevó a
crear singulares efectos de profundidad y
espacio en sus obras:
• templete de San Pietro in Montorio, en Roma
• Se interesó por la arquitectura tanto desde el
punto de vista teórico como práctico,
investigando las plantas circulares y los
órdenes clásicos.

9. TempletedeSanPietroinMontorio
• Iniciada en 1502
• Costeadoa por los Reyes Católicos para
conmemorar el lugar en el que según la
tradición cristiana fue crucificado san
Pedro.
• edificio de plan central rematado con
cúpula sobre tambor.
• Columnata de orden toscano
• Entablamento: friso encontramos triglifos
y metopas, éstas con relieves alusivos a la
vida del Apóstol.
• Inspiración clásica.

11. • Tras terminar el Templete,
Julio II le nombró ingeniero
general de todas las obras
del Vaticano.
• Ideó una planta de cruz
griega inscrita en un
cuadrado, con ábsides
semicirculares rematando
los brazos de la cruz y
cúpulas de menor tamaño
en ellos, mientras que el
crucero se coronaría con una
cúpula sobre tambor.
Plan para San Pedro del Vaticano

12. LaescalinatadelPatiodelBelvedere
• En el Vaticano. Lugar donde se
encontraba la colección de
escultura del papa. Realizó una
rampa helicoidal con robustas
columnas.
• En Bramante es fundamental su
interés por el espacio unificado, por
lo que destacará el empleo de
plantas centralizadas con cúpulas y
además, limpiará el muro de
elementos decorativos.

13. RAFAEL SANZIO 1483 – 1520
• Destaca:
• capilla Funeraria de Agostino Chigi
en la Iglesia de Santa María del
Popolo
• el proyecto para San Pedro del
Vaticano, para el que pensó en una
planta de cruz latina.
• Villa Madama.

14. ANTONIODA SANGALLOELJOVEN1484–1546
• Autor del más impresionante
palacio del Cinquecento
Romano:
• Palacio Farnesio
• tres pisos sin el
almohadillado típico de los
palacios del Quattrocento.
• En el segundo piso se
alternan los frontones
triangulares con los
semicirculares
• interior sobresale un patio
inspirado en el Teatro
Marcello de Roma.

16. ANTONIODA SANGALLOELJOVEN1484–1546
• San Pedro del Vaticano
• Continuó con el proyecto tras la
muerte de Rafael.
• Intentó conjugar la planta de
cruz griega, ideada por
Bramante con la de Cruz latina,
pero el proyecto resultaba muy
descompensado.

17. MIGUELANGELBUONARROTTI1476– 1564
• Transición entre el Clasicismo
renacentista y el Manierismo,
siendo él mismo quien sienta
las bases del nuevo estilo.
• Miguel Ángel fue escultor,
pintor y arquitecto, verdadero
hombre del Renacimiento,
cultivador de numerosas
facetas artísticas.
• Nació en Florencia donde dejó
obras destacadas antes de ser
reclamado por el Papa Julio II
en la Corte Papal.

18. SacristíaNuevadeSanLorenzo
• Mausoleo para la familia
Médicis.
• Inspirada en la Sacristía
Vieja de Brunelleschi
• añadió un espacio
intermedio debajo de la
cúpula, creando un
espacio más dinámico,
debido en parte a su
mayor altura.

19. SacristíaNuevadeSanLorenzo

20. LaBibliotecaLaurenciana
• Es uno de los legados más importantes de
Miguel Ángel.
• En 1524, el papa Clemente VII, sobrino de
Lorenzo el Magnífico, le encargó que
proyectara la Biblioteca.
• El vestíbulo concebido con un fin puramente
ilusionista:
• sus elementos carecen de función portante
o sustentante.
• obre un espacio interior de 9m2 colocó una
escalera que parece desbordarse.
• Las paredes tienen una verticalidad máxima
consigue crear un espacio en tensión
• Es todo caprichoso y extravagante.
• Es uno de los ejemplos más destacados del
MANIERISMO.
• El otro espacio diseñado en la Biblioteca es
la sala de Lectura. Un espacio estrecho,
rectangular, muy alargado. Miguel Ángel
diseñó hasta los pupitres, es un diseño
integral.

21. LaBiblioteca
Laurenciana
ventanas ciegas y
estrechas
ménsulas que
no soportan
nada
frontones
quebrados
estípites de
anticlásico
equilibrio

22. SanPedrodelVaticano
• A la muerte de Sangallo, el papa Julio
II le encarga ya en Roma, que termine
la obra de San Pedro del Vaticano.
• Miguel Ángel recupera la idea original
de Bramante:
• planta de cruz griega enmarcada en
un cuadrado, pero ahora con una sola
entrada (la de Bramante tenía
cuatro).
• En el centro levanta una gran cúpula,
núcleo de su proyecto, sustentado en
cuatro grandes pilares y
contrarrestada por otras cuatro
cúpulas menores como en Santa Sofía
de Constantinopla.
• La cúpula se alza sobre tambor
cilíndrico con frontones
semicirculares y triangulares
decorando las ventanas cuadradas. Es
una cúpula semicircular.

24. PlazadelCapitolio(Campidoglio)
• Proyecto urbanístico que
integra 3 palacios dispuestos
con total regularidad:
• El del Senado
• El de los Conservadores
• El del Capitolio.
• Armonizó todo el espacio y lo
abrió o puso en relación con la
ciudad.
• empleo del orden gigante.
• En el centro de la plaza colocó
la estatua ecuestre de Marco
Aurelio.

25. Arquitectura Manierista
• CARACTERÍSTICAS
• Segunda mitad del siglo XVI
• Preocupada por la escenografía y los efectos visuales.
• Arquitectura de tensión, de contrastes y de desequilibrios.
• Empleo del lenguaje clásico con absoluta libertad:
• se emplean los elementos tradicionales pero sin respetar sus reglas ni
distribución (frontones dentro de frontones, frontones rotos, ventanas
ciegas, orden gigante, orden rústico…)
• Búsqueda de la sorpresa, originalidad y movimiento.
• Nos alejamos del equilibrio, orden y proporción.
• Espacios compartimentados, agobiantes.

26. JACOPOSANSOVINO1486 – 1570
• Venecia.
• Ofrece un estilo equilibrado y de serenidad clásica al que
incorpora los elementos tomados de la arquitectura
miguelangelesca:
• verticalidad de los soportes y los ejes de las fachadas, prolongados
por las cornisas de los edificios.
• la Biblioteca de san Marcos en Venecia.

28. ANDREAPALLADIO1508–1580
• Conocedor de la arquitectura de
su tiempo y de la de la Antigüedad
• Escribió un tratado Los Cuatro
libros de Arquitectura (1570).
• Sus grandes obras las
encontramos en el norte de Italia
en Venecia y Vicenza, donde
nació.
• La Basílica de Vicenza
• Realiza la fachada para el antiguo
edificio gótico.
• Una fachada integrada por
pórticos de dos pisos donde las
arcadas se voltean entre
dinteles.
• Orden gigante.

29. ANDREAPALLADIO1508–1580
• En Venecia se conservan
• San Giorgio Maggiore
• Redentor

30. ANDREAPALLADIO1508–1580
• En Vincenza encontramos un nuevo tipo de palacio, con
pórtico adintelado, con tribunas en sus extremos y que juega
con el volumen de los soportes, las luces y las sombras, todo
ello reflejado en el Palacio Chiericati.

31. ANDREA PALLADIO 1508 – 1580
• Villa Rotonda
• planta centralizada cuadrada:
• cuatro cuerpos iguales en
torno a un espacio con cúpula
• articulan cuatro fachadas con
pórticos de columnas dóricas
en medio de los jardines.
• Las cuatro fachadas están
trabajadas exactamente igual,
como en los templos griegos
clásicos.
• coloca estatuas como remates
de los edificios.
• Esta villa influirá notablemente
en el Neoclasicismo.

34. JACOPOVAROZZI,VIGNOLA1507 – 1573
• Su trayectoria artística abarca
tanto la práctica como la
teoría, aquí destacamos su
tratado sobre órdenes clásicos
titulado: La Regla de los Cinco
Órdenes.
• Realizo algunas villas:
• Villa Farnesio
• En Caprarola.
• Planta pentagonal.

35. Villa Farnese

36. Il Gesúde Roma
• La obra más destacada de Vignola
• Modelo para la recién creada
orden jesuítica.
• relación con san Andrés de
Mantua.
• planta de salón con la nave central
cubierta con bóveda de cañón y
capillas entre contrafuerte
comunicadas entre si.
• Vignola también proyectó la
fachada que fue construida por
Giacomo Della Porta, que
evidencia un estilo cuatrocentista
albertiano pero con elementos
clásicos y manieristas.

38. Otros arquitectos:
BARTOLOMEO AMMANNATI (1511 –
1592). Encargado de concluir el Palacio
Pitti: destaca el patio con un
almohadillado muy resaltado.
Dentro de este periodo destacan dos
tratadistas:
• SEBASTIANO SERLIO: tramo
serliano
• VASARI.

39. ESCULTURA
CINQUECENTTO ITALIA

40. CARACTERÍSTICAS GENERALES
• Los MECENAS: Lorenzo de Médici, los Papas… reunieron
esculturas griegas y romanas, cuyo impacto será decisivo en la
formación y temática de los escultores del Cinquecento.
• 1506: hallazgo del Laoconte
• Monumentalidad
• Idealismo dramático
• Tensión
• Desequilibrio (manierismo)

41. AUTORES PRINCIPALES
• CINQUECENTO CLÁSICO:
• Miguel Ángel
• MANIERISMO:
• Miguel Ángel
• Benvenuto Cellini
• Baccio Bandinelli
• Giambologna

42. MIGUELANGEL1475-1564
• Miguel Ángel practicó todas las artes: arquitectura, pintura, poesía,
escultura… pero él se consideraba ante todo escultor.
• Trabajó en Venecia, Bolonia, pero sobre todo en Florencia y Roma, al
amparo de la familia Médici y de los Papas Julio II y León X.
• Utiliza casi exclusivamente el mármol.
• ESTILO:
• profundo clasicismo, un idealismo asociado al sentimiento.
• varía en el tiempo, desde una inspiración muy fiel en la Antigüedad,
hasta formulaciones manieristas, por ello distinguiremos tres etapas
en su producción escultórica:
• Etapa de juventud (hasta aproximadamente 1506)
• Etapa de madurez: donde inicia el Manierismo y la terribilitá.
• Etapa de vejez
• Corrección técnica y plástica
• Variedad de recursos, entre los que destacan el acabado: muy pulido
(troppo finito) o sin terminar de pulir (non finito)

43. Troppo finito (pulimentado) Non finito (si acabar)

44. ETAPADE JUVENTUD
• Busca la belleza ideal
• Son las obras de mayor reflejo e inspiración en la Antigüedad.
• Su primera obra es un relieve:
• La Virgen de la Escalera:
• Se aprecia el total dominio del schiacciato.
• Relieve de centauros contra lapitas
• Tema mitológico, totalmente vinculado a la Antigüedad.
• Baco
• Escultura de bulto redondo. Primera interpretación de un dios clásico
fuera de la Antigüedad.

45. ETAPADE JUVENTUD
• La Virgen de la Escalera
• Relieve de centauros contra lapitas

46. ETAPADE JUVENTUD
• Baco

47. La Piedad (Vaticano) 1497-1499
• Mármol
• Cristo yacente en los brazos de su madre sedente.
• Composición piramidal (equilibrio)
• Contrasta la juventud de la madre y la edad del Hijo.
• Idealización de rostros.
• Serenidad en los sentimientos pero tensión en el cuerpo de
Cristo.
• Amplio drapeado de los pliegues del manto de la Virgen.
• Troppo finito

48. LaPiedad(Vaticano)1497-1499

49. LaPiedad(Vaticano)1497-1499

50. David 1501-1504
• Mármol (más de 4m)
• TEMA: David, antes de enfretarse al Goliath:
emociones reflejadas, tensión, ira, fortaleza y calma
aparente.
• Terribilitá
• Conocimiento anatómico: venas, tendones, músculos
• Contrapostto
• Símbolo político de la ciudad de los Médici.

51. David1501-1504

52. David1501-1504

53. Tondo Pitti
• La Virgen se
comprime en una
postura quebrada en
intranquila
• recurso al non finito
• superficie mate como
hallazgo pictórico,
que influirá en otros
artistas como Rodín.

54. Moisés 1513- 1516
• 1505 Miguel Ángel proyectó la Tumba de Julio II
• El Moisés era la pieza central del grupo escultórico, junto
con Raquel y Lia, San Pablo, y los esclavos.
• Estudio de anatomía perfecto, donde destaca su poderosa
musculatura.
• monumentalidad
• La asombrosa mirada, llena de ira contenida terribilitá
(también las manos)
• sentido contemplativo
• dinamismo
• Cuenta la leyenda que Miguel Ángel al ver su propia obra le
golpeó en la rodilla derecha y le pidió que hablara. Miguel
Ángel pensaba que el Moisés era su creación más realista.

55. TumbadeJulioII.Moisés1513-1516

56. MOISÉS

57. Raquel y Lía, Tumba de Julio II

58. Esclavos,Tumbade Julio II

59. TumbasMédici:Lorenzo

60. Crepúsculo y Aurora

61. Crepúsculo y Aurora

62. Tumbas Médici: Giuliano

63. Díay Noche

64. Giulianoy Lorenzo

65. PiedadRondanini1552/3-1564

66. BENVENUTTOCELLINI1500-1571
• Salero de Francisco I
• orfebrería para el Rey francés Francisco I.
• Neptuno, un hombre llevando a un tridente, que simboliza el
mar, y se acompaña de un barco que es el dispensador de sal,
que salía por uno de sus brazos, mientras que la mujer es la
Tierra, ambos simbolizan la unión entre Tierra y Mar.
• Para recoger la pimienta representa un templo jónico, ricamente
decorado y con una escultura en su cúspide.
• En la base hay ocho huecos en los que se representa, entre otros,
esto: La Aurora, el Día, el Crepúsculo y la Noche. Cellini se inspiró
en la tumba de los Médicis de Miguel Ángel para hacerlas.

67. SalerodeFranciscoI

68. BENVENUTTOCELLINI1500-1571
• Perseo
• Parte importante de la escultura es el pedestal con decoración de
arpías y máscaras en hornacinas decoradas con temas referidos al
mito de Perseo.
• Perseo mató a la Gorgona Medusa, que con su mirada petrificaba a
sus enemigos, gracias a un escudo.
• Las sandalias aladas fue un regalo de las náyades, que le dieron
también un zurrón mágico y el casco de Hades, que permitía la
invisibilidad a quien lo llevara puesto. Hermes, el mensajero de los
dioses, le regaló la espada para acabar con la Gorgona.
• Soberbia representación de la sangre cayendo en una escultura,
dando movimiento y dramatismo a la escena.
• La leyenda cuenta que de la sangre de Medusa nació Pegaso, el
caballo alado. A los pies de la escultura yace el cuerpo inerte de la
Gorgona, aumentando el carácter dramático de la escena.

69. Perseo

70. Perseo

71. GIAMBOLOGNA 1529-1608
• Típicamente manierista:
• empleo de las líneas helicoidales,
• línea serpentinatta
• Movimiento
• dinamismo.
• El Rapto de la Sabina
• La figura que aparece a los pies es el padre de la sabina, que no
puede hacer nada para impedir su secuestro, ante el romano
(Rómulo).
• Movimiento.
• La figura del romano es la que da más dinamismo, ya que la línea
de los cuerpos forma una S en el conjunto.
• El personaje central está en una postura extraña, forzado.
• La sabina, de rostro compungido por la situación, intenta liberarse
de su captor y horrorizada se escurre entre sus brazos.
• Propio del manierismo e iniciado por Miguel Ángel, la composición
se denomina Serpentinata. Esto es una composición en S, con gran
movimiento, muy vertical.

72. Elraptodela Sabina1581-1583

73. Elraptodela Sabina1581-1583

74. Mercurio
• Elegancia
• Desequilibrio
• Apertura de líneas