Alexander McQueen fue un destacado diseñador de moda británico. Se graduó de la prestigiosa escuela St. Martins College of Art & Design. Inspirado por la naturaleza, la historia y las culturas del mundo, McQueen creó diseños innovadores y provocativos que desafiaron las convenciones de la moda. Sus colecciones exploraron temas como el romanticismo, el gótico, el primitivismo y el nacionalismo escocés. McQueen dejó una marca duradera en la industria de la moda antes de su muerte en 2010
2. Lee Alexander
Biografía
McQueen (17/03/1969-
11/02/2010) • Fue un gran diseñador de moda inglés
de origen escocés
• Se graduó en la prestigiosa escuela
St.MartinsCollegeof Art &Desing de
Londres.
• Tras trabajar como aprendiz para
varias marcas de ropa, creo su propia
marca, respaldada por la estilista y
mentora IsabellaBlow
• Sustituyo a John Galliano frente al
equipo de diseño de Givenchy
• Actualmente Sarah Burton tiene las
riendas del diseño de la firma
4. TheRomanticMind
• McQueenexpresó la originalidad a través
de sus métodos de corte y de la
construcción, los cuales fueron
innovadores y revolucionarios.
• McQueen combina la precisión ,las
tradiciones de corte , confección y
patronaje, con la espontaneidad y la
improvisación de los drapeados y corte.
• En 1992, introdujo diseños tan
emblemáticos como "origami” o levita
• En su primera colección después de
graduarse (1994) McQueen lanzó los
"Bumsters”, pantalones muy debajo de
las caderas , tanto que se veia el culo. El
"bumster", se estableció desde sus
primeras colecciones y se mantuvo a lo
largo de su carrera.
• "Tienes que conocer las reglas para
romperlas. Eso es lo que estoy aquí, para
demoler las reglas, pero para mantener la
tradición. ” Alexander Mcqueen
5. RomanticGothic&CabinetofCuriositi
es
• Uno de los rasgos definitorios de las
colecciones de McQueen es su
historicismo.McQueense inspiró sobre
todo en el siglo XIX, especialmente el
gótico victoriano.
• Al igual que el gótico victoriano, que
combina elementos de horror y romance,
las colecciones de McQueen reflejan a
menudo opuestos como vida y muerte,
luz y oscuridad.
• La relación entre la víctima y el agresor
era especialmente evidente, sobre todo
en sus accesorios.
• "La gente encuentra mis cosas a veces
agresivo. Pero yo no lo veo tan agresivo.
Yo lo veo como romántico, que trata con
un lado oscuro de la personalidad. ”
Alexander McQueen
6. RomanticNationalism
• En muchas de sus colecciones se
reflejaba su herencia escocesa y en
su turbulenta historia durante los
siglos XVIII y XIX.
• En su colección Highland Rape el
desfile mostraba a los modelos
semi-desnudos , salpicados de
sangre y la pasarela llena de musgo
y helechos.
• "La razón por la que estoy patriótico
sobre Escocia es porque creo que
ha sufrido un cambio muy duro. Se
comercializa en todo el mundo,
como. . . Haggis. . . Gaitas. Pero
nadie pone nada nuevo en ella. "
7. RomanticExoticism
• La India, China, Africa y Turquía,
despertaron su imaginacion. Japon
fue especialmente significativo para
el , tanto temática como
estilisticamente.
• El kimono fue , sobre todo una
prenda de vestir que configurar
infinitamente.
• Al igual que con muchos de sus
temas utilizo el contraste opuetos;
ese fue el caso de su colección
It’sOnly a Game (spring/summer
2005), un espectaculo donde el
escenario era como un juego de
ajedrez inspirado en una escena de
la pelicula de Harry Potter y La
Pierdra Filosofal, que lanza al oriente
en contra el occidente.
8. RomanticPrimitivism
• A lo largo de su carrera, McQueen volvió al tema del primitivismo, que se basó en el ideal
de la vida salvaje en armonía con el mundo natural.
• McQueen, reflexiono sobre el primitivismo que estuvo a menudo representado con
combinaciones paradojicas, en contraste lo moderno y lo primitivo, lo civilizado y lo
incivilizado.
• "Yo trato de empujar la silueta. Para cambiar la silueta es necesario cambiar el
pensamiento de cómo nos vemos. Lo que hago es mirar a las antiguas tribus africanas, y
la forma de vestir. Los rituales de la forma de vestir. . . . Hay un montón de tribalismo en
las colecciones ". Alexander McQueen
9. RomanticNaturalism
• La naturaleza fue la influencia, más
perdurable de McQueen.
• Para McQueen, como lo fue para los
románticos, la naturaleza era
también un lugar para las ideas y
conceptos. Eso se refleja con mayor
claridad en la Atlántida de Platón
(primavera / verano 2010), la última
colección completa que el
diseñador presentó antes de su
muerte en febrero de 2010.
• Dicha colección también fue una
visión potente del futuro de la moda
que refleja la imaginación
deMcQueen.
• "Siempre me ha gustado la
mecánica de la naturaleza y en un
grado mayor o menor medida mi
trabajo siempre está informado por
eso". Alexander McQueen
11. Dress,Voss,spring/summer2011
• Este vestido en particular proviene de
una colección llamada VOSS, que
trataba sobre la belleza. Y uno de los
grandes legados de McQueen era
cómo iba a desafiar aquello que
entendemos como belleza.
• Está hecha de plumas de avestruz
teñidas de rojo. Y las láminas de vidrio
son en realidad portaobjetos de
microscopio que han sido pintadas de
rojo para dar la idea de que debajo hay
sangre.
• En palabras de McQueen
"Hay sangre por debajo de cada capa
de la piel.”
La revista The Observer, 07 de octubre
2001
12. BumsterSkirt,HighlandRape,autum
n/winter 1995-96
• Uno de sus diseños más emblemáticos de esta galería en
particular es el "bumster." Y hay mucha mitología en torno
a la bumster-que se inspiró por el culo del constructor. En
la mente de McQueen, fue un experimento en el
alargamiento del cuerpo. Para McQueen, la parte más
emocionante del cuerpo de cualquiera, hombre o mujer,
era la parte inferior de la columna vertebral. Y el Bumsters
es realmente sobre exhibir esa parte del cuerpo.
• El pantalón bumster causó sensación cuando fue lanzado
en los años noventa.
• El bumster fue una de las prendas de vestir que, muy
pronto, le darían su reputación de El Provocador.
• En palabras de McQueen
"[Con los 'Bumsters'] Yo quería alargar el cuerpo, no sólo
mostrar el culo. Para mí, esa parte de el cuerpo-no tanto
las nalgas sino la parte inferior de la columna vertebral,
que para mi es la parte más erótica del cuerpo de
cualquier persona, hombre o mujer. “
TheGuardian Weekend, 06 de julio 1996
13. Dress,TheHornofPlenty,autumn/win
ter,2009-10
• Uno de los temas más atractivos en esta
galería en particular es un conjunto que
está hecho de plumas de pato teñidas de
negro, que da la impresión de un cuervo.
Un cuervo era un símbolo romántico de la
muerte. Es un tema que es muy
melancólico, pero también muy romántico,
al mismo tiempo. Venía de una colección
llamada El Cuerno de la Abundancia. Fue
una colección que estaba muy inspirada
en la década de 1950 de la alta costura.
• "Es importante tener en cuenta la muerte
debido a que es una parte de la vida. Es
una cosa tristeymelancólicapero romántica
al mismo tiempo. Es el final de un ciclo-
todo tiene que terminar. El ciclo de la vida
es positiva, ya que da lugar a cosas
nuevas. ”
Drapers, 20 de febrero 2010
14. “Jellyfish” Ensamble, Plato’s
Atlantis, spring/summer 2010
• Vestido, leggins y botas de
"Armadillo" bordado con
lentejuelas iridiscentes de
esmalte
