este presente tema hablara acerca del teatro griego, un poco acerca de su origen, las partes del teatro griego antiguo y los representantes del teatro de aquellos tiempos.

1. ALUMNA:
Yudith Peña Rosas
PROFESORA:
Elba Conislla Polo
COLEGIO:
Jorge Basadre
GRADO Y SECCION: 5° C
AÑO:
2015

2. PARTES DEL
TEATRO
GRIEGO
Yudith, Peña R. 5°C

3. El teatro floreció en la antigua Grecia –Atenas
entre 550-220 a.c. tuvo un carácter religioso,
popular, y político.
ORIGEN:
Teatro “graderío", que significa, lugar para
contemplar o sitio reservado para los que
presencian la obra. El teatro surgió cuando
comenzó la decadencia de la poesía lirica,
genero propio de la aristocracia, cuyos poemas
se recitaban o se cantaban en pequeños
círculos. Frente a esto, el teatro se
representaban ante todo el publico. Es
considerado fundador del teatro Tespis,
porque fue el primer ganador de las tragedias.
El teatro tuvo sus orígenes en las fiestas
dionisiacas que se celebraban en honor al Dios
Dionisio. Estas fiestas se efectuaban en la
ciudad, alrededor de la segunda semana de
Marzo y en las afueras(las dionisiacas del
campo),hacia septiembre.
Teatro de Epidauro. Tenia
capacidad para 14000 personas.
Lo que debemos de
saber

4. Estas fiestas duraban 5 días:
1._El primero dedicado a la procesión y traslado de la estatua de
Dionisio acompañado por grupos de jóvenes hasta la acrópolis y en
ella intervenían la mayor parte de los ciudadanos, agrupados según
las distintas tribus de la ciudad. Atravesando el ágora, finalizaba en
el altar que se hallaban en el centro del propio teatro, donde tenia
lugar el concurso de Ditirambos(composicion lirica dedicada a Dios
Dionisio, interpretada por el coro)
Fiestas dionisiacas

5. 2._ Se representaban cinco comedias, cada uno
de los tres días siguientes se escenificaban tres
tragedias y un drama satírico.
De este modo, durante los 5 días de fiesta de las
grandes dionisiacas se ponían en total de 17
obras, además de los cantos ditirámbicos del
primer día.
Tespis: el primer actor y
fundador del teatro

6. El género teatral es de creación
griega y el edificio que alberga el
espectáculo también es una
construcción típicamente griega.
Todos los grandes teatros se
construyeron a cielo abierto, con
la adecuada acústica necesaria
para todo el publico presente. Ya
que los griegos lo construyeron
desde un punto de vista
“democrática” y porque decimos
así, ya que esto conllevo que
tanto la primera fila como el de
la ultima fila, pudieran escuchar
y ver, la representación que
realizaban.

7. Zona de forma rectangular, alargada y estrecha. Situado detrás de la
orchestra y elevado tres metros por encima de la misma mediante
una plataforma de tablas sostenida por una columnata.
¿Cuál era su función?
Servía de vestidores o
camerinos para los actores de
la obra.
skene

8. Del griego orcheisthai, bailar. Era la
partes mas antigua del teatro
situada al aire libre, tenía la forma
circular o semicircular que posea 24
metros; un lugar de tierra aplanada,
lisa y compacta en donde el coro
cantaba y bailaba. En los primeros
tiempos, tenia un altar en el centro,
llamado thymile, en donde se
sacrificaba un cordero en honor al
Dios Dionisio, antes de comenzar la
representación. El altar fue
disminuyendo de tamaño con el
tiempo, hasta desaparecer.
orchestra

9. Koilon, theatron o
graderío, significa lugar
desde el que se mira. Es el
espacio semicircular
reservada para el publico.
La primera fila eran
llamadas (prohedria),
eran de mejor calidad y
estaban reservadas para
los sacerdotes y para los
ciudadanos mas
respetados.
Entre el koilon y la
orchestra, había un
murete llamado
(balteus).
prohedria
koilon
balteus

10.  Machina: grúa que daba la impresión de que un actor
volaba(recibio de nombre theologheion)
 Ekkyklema: plataforma rodante con distintos usos, para cambiar
de decorado.
 Trampillas: o aberturas similares en el suelo para sacar a la gente
en el escenario.

11. Pinakes: imágenes colgadas en la paraskenia
para simular una escena o paisaje.
Thyromata: imágenes mas complejas situadas
a la altura del segundo piso de la paraskenia.
Periaktoi: pantallas giratorias para cambiar de
decorado.
thyromata

14. (s. VI a.J.C.) Poeta trágico griego. Según la
tradición ateniense, fue el creador de la tragedia
al introducir en los espectáculos dionisíacos de la
primavera de 535 a.J.C. el recitado, a cargo del
coro de tragodoi o «coro de machos cabríos», que
narra las aventuras del héroe. Se le atribuía,
además, la invención del prólogo y la creación del
actor separado del coro, así como la invención de
la máscara. Igualmente se le atribuye la idea de
servirse de un carro para ir representando sus
obras por los pueblos. No se conserva ningún
verso auténtico suyo.

15. Nació en el seno de una familia
acomodada, gozó de una
buena educación, la mejor de
los aristócratas de la época.
Siendo un joven de tan sólo
dieciséis años fue elegido
director del coro de
muchachos para celebrar la
victoria de Salamina. En el 468
a.C. alcanzó notoriedad como
autor trágico al presentarse en
el concurso teatral que se
celebraba anualmente en
Atenas y vencer a Esquilo cuya
supremacía como poeta
trágico había sido indiscutible
en los años precedentes.

16. Su obra literaria consiste en ciento veintitrés obras durante su vida, pero
de esa enorme producción se conservan en la actualidad, aparte de
algunos fragmentos, tan sólo siete tragedias completas: Antígona, Edipo
Rey, Áyax, Las Traquinias, Filoctetes, Edipo en Colono y Electra.
Sófocles es considerado hoy por muchos estudiosos como el mayor de
los dramaturgos griegos, por haber alcanzado un equilibrio expresivo que
está ausente tanto en el pesado simbolismo de Esquilo como en el
realismo teórico de Eurípides. Se le atribuyen numerosas aportaciones a
la técnica dramática, y dos importantes innovaciones: la introducción de
un tercer actor en escena, lo que permite complicar notablemente la
trama y realzar el contraste entre los distintos personajes, y la ruptura
con la moda de las trilogías, impuesta por Esquilo, que convierte cada
obra en una unidad dramática y psicológica independiente, y no en parte
de un mito o tema central.

17. (Eleusis, actual Grecia, 525 a.C.-Gela, Sicilia,
456 a.C.) Trágico griego. Esquilo vivió en un
período de grandeza para Atenas, tras las
victorias contra los persas en las batallas de
Maratón y Salamina, en las que participó
directamente. De las noventa obras que
escribió Esquilo, sólo se han conservado
completas siete, entre ellas una trilogía, la
Orestíada (Agamenón, Las coéforas y Las
Euménides, 478 a.C.). Se considera a Esquilo
el fundador del género de la tragedia griega,
a partir de la lírica coral, al introducir un
segundo actor en escena, lo cual permitió
independizar el diálogo del coro, aparte de
otras innovaciones en la escenografía y la
técnica teatral. En sus obras fija las reglas
fundamentales del drama tragico

18. Dramaturgo griego uno de los grandes poetas trágicos de Ática. Su
obra, enormemente popular en su época, ejerció una influencia
notable en el teatro romano. Según la tradición, Eurípides nació en
Salamina, un 23 de septiembre probablemente del año 480 a.C., el
día de la gran batalla naval entre los griegos y los persas. Eurípides,
introdujo una nueva conciencia en la tragedia. Se interesó ante todo
por el pensamiento y las experiencias del ser humano ordinario, más
que por las figuras legendarias del pasado heroico. Si bien bebió en
las fuentes de la mitología antigua, Eurípides trataba a sus
personajes de un modo realista: ya no eran símbolos idealizados y
ajenos a la vida normal, sino que se comportaban como sus
contemporáneos atenienses. Eurípides compartió el escepticismo
intelectual de su época y arremetió en sus obras contra los dogmas
morales y religiosos del pasado, que aún gozaban de cierto crédito
entre el pueblo llano.

19. Su actitud y su estado de ánimo se movían entre ambos
extremos, a veces incluso dentro de una misma obra. Era
capaz de demostrar la corrupción y la debilidad humana con
amargura y hondo realismo, y al mismo tiempo de reflejar
en sus obras un profundo respeto por el heroísmo humano,
la dignidad y la pasión. Eurípides asignó un lugar destacado
en su obra a los personajes femeninos y el protagonista de
sus dramas era con frecuencia una heroína del crimen o la
virtud.
OBRAS:
Se cree que escribió 92
tragedias, conocidas por los
títulos o por fragmentos, pero
se conservan sólo 19 de ellas:
Alcestis, heraclidas,
Andrómaca, Hécuba, Heracles,
troyanas, etc.