2. GERHARD RICHTER
“Αυτό που προσπαθώ να πετύχω σε κάθε έργο δεν είναι τίποτα άλλο από το να
συγκεντρώσω με ένα ζωντανό και βιώσιμο τρόπο, το πιο διαφορετικά και αντιφατικά
στοιχεία με τη μεγαλύτερο δυνατό βαθμό ελευθερίας.”
3. Ο Richter έχει διατηρήσει ένα δια βίου πάθος για
τη δύναμη των εικόνων και τη δύσκολη σχέση της
ζωγραφικής με τη φωτογραφία.
Ο Richter δανείζεται πολλά στοιχεία για τις
ζωγραφισμένες εικόνες του από εφημερίδες, ή ακόμα
και από το δικό του οικογενειακό άλμπουμ.
Ο Richter συχνά θολώνει τα θέματά του ενώ άλλες
φορές χρησιμοποιεί εφέ τυχαίου αποτελέσματος στη
δική του ζωγραφική διαδικασία, προκειμένου να
δείξει την αδυναμία του καλλιτέχνη να αποδώσει την
πλήρη αλήθεια ενός θέματος στην αρχική του
κατάσταση.
8. «Η ζωή όπως είναι στην σωστή
εικόνα την σωστή στιγμή.»
WILLIAM
EGGLESTON
9. H πρωτοποριακή χρήση των χρωμάτων,
η συμπεριφορά του απέναντι στην
καθημερινότητα και η προσοχή που
έδειχνε στις λεπτομέρειες φωτογραφίζοντας
οτιδήποτε έπεφτε στην αντίληψή του,
είναι τα σημαντικότερα πράγματα
που κάνουν τον William Eggleston,
ξεχωριστό φωτογράφο.
21. "Το μονοπάτι όλο στροφές,
χαραγμένο από τους χρήστες
του, χωρίς προκαθορισμένο
σχέδιο, για να κάνουμε
πράγματα ρουτίνας ή να μην
κάνουμε, ώστε να υπάρχει ένα
σημάδι ανυπακοής ή
ανεξαρτησίας: οι άνθρωποι
μπορούν να κάνουν πράγματα
που δεν μπορούμε να
προβλέψουμε».
GEFF WALL
34. «Το να έχω βοηθό, όπως και
μοντέλα για τις φωτογραφίσεις
είναι κουραστικό.
Όλοι όσοι έχω προσλάβει το
έβλεπαν πάντα σαν κάτι
διασκεδαστικό.
Σαν να ντυνόμασταν για τις
απόκριες και να τραβούσαμε
φωτογραφίες.
Ναι, αλλά δε γίνεται έτσι
δουλειά.
Ο πολυτιμότερος σύμμαχός
μου ήταν και θα είναι ο
καθρέφτης μου».
Cindy Sherman
35. Έφτιαξε φωτογραφίες ρομαντικές, αισθησιακές, με γυναίκες
(τον εαυτό της πάντα) ντυμένες, κάπως αφηρημένες. Δεν
πόζαρε η ίδια στις περισσότερες φωτογραφίες,
χρησιμοποίησε κούκλες και ψεύτικα προσθετικά μέλη,
επιχειρώντας να δημιουργήσει ένα τρομαχτικό σύμπαν,
όπου τα παραμύθια είναι γεμάτα κομμένα μέλη και άφθονο
μαύρο χιούμορ.
36. Η δουλειά της αποτελείται από διάφορες ακολουθίες
φωτογραφιών, στις οποίες φωτογραφίζει τον εαυτό της
φορώντας διάφορες στολές και αλλάζοντας την εμφάνισή
της ανάλογα με τον χαρακτήρα τον οποίο «οικειοποιείται»
κάθε φορά.
50. «Με ενδιαφέρει κάθε χώρος
στην πιο αφηρημένη του μορφή.
Προσπαθώ να κατανοήσω το
γεγονός ότι δεν ζούμε απλά σε
ένα συγκεκριμένο κτίριο, ή σε
μία συγκεκριμένη τοποθεσία,
αλλά ότι είμαστε μέρος ενός
συνόλου πάνω σε έναν πλανήτη
που τρέχει με απίστευτους
ρυθμούς.
Αποτυπώνω μία εικόνα όχι για
αυτό που συμβαίνει εκεί, αλλά
για αυτό που γενικά συμβαίνει
παγκοσμίως».
Andreas Gursky
51. Φωτογραφίζει μεγάλης κλίμακας ανώνυμους χώρους,
κατασκευάσματα του σύγχρονου ανθρώπου, χρηματιστήρια,
και το εσωτερικό εμπορικών κέντρων.
Τα αντικείμενα της φωτογραφίας του αποκτούν φυσικές
διαστάσεις πέραν της πραγματικότητας σε ένα τεχνητό οπτικό
αποτέλεσμα κατασκευής χώρων και συνδέσεων.
Οι τεράστιες, πανοραμικές, έγχρωμες φωτογραφίες του
καθηλώνουν το θεατή με την δυναμική τους παρουσία και τη
λεπτομερή αποτύπωση των αντικειμένων.
Τα ζητήματα που αγγίζει μέσα από τα θέματα που επιλέγει
είναι ο σύγχρονος άνθρωπος στην εποχή της
παγκοσμιοποίησης και πληροφόρησης.