Este documento analiza el cuento "Potocki" de Eduardo Mignogna. El cuento se desarrolla en un pueblo rural sin especificar, con personajes como Gorrión Piedrabuena y Potocki. A través de un lenguaje poético y recursos narrativos híbridos, el cuento explora temas como el paso del tiempo, el olvido, y la condición humana. A pesar de su estilo aparentemente tradicional, el cuento incorpora elementos posmodernos y de literatura fantástica, dejando al lector
Este documento proporciona una extensa descripción de la novela como género literario. Explica que la novela surgió como un género narrativo en prosa a partir del siglo XVII, tomando como precedentes formas narrativas anteriores como los cuentos, romances y libros de caballerías. También describe las principales características de la novela, como su longitud y su contenido de ficción, y analiza la evolución del género novelístico a través de la historia hasta convertirse en el género domin
El documento habla sobre el discurso literario y sus manifestaciones metadiscursivas como la intertextualidad, los manifiestos y las rupturas génericas. Explica que la intertextualidad se refiere a las relaciones entre un texto y otros, ya sea a través de citas, alusiones o parodias. Incluye ejemplos como la parodia de los libros de caballería en el Quijote. También menciona que los manifiestos eran textos publicados por grupos de escritores en el siglo XX para explicar su punto de vista sobre
La novela es una obra de ficción en prosa que narra una historia para entretener y causar placer estético. Los temas más comunes en las novelas son el amor y las características de los personajes. Existen diferentes tipos de novelas como la novela de aventuras, gótica o histórica. Las novelas incluyen elementos como título, tema, personajes principales y secundarios que desarrollan la trama en un espacio y tiempo determinados.
El documento resume la historia y características fundamentales de la novela. Explica que la novela surgió en la Edad Media con los relatos de caballería y alcanzó su mayor desarrollo durante el Renacimiento. También describe los diferentes tipos de novelas como la novela de aventuras, histórica, sociológica, entre otras. Finalmente, analiza los elementos estructurales de la novela como el tiempo, espacio, personajes y punto de vista del narrador.
La novela es un género narrativo que presenta diversos relatos en el presente, pasado o futuro sobre temas como aventuras y romances. Se puede clasificar en novelas bucólica, satírica, psicológica y otras. Sus orígenes se remontan a Grecia y Roma entre los siglos II y III d.C. En los siglos XVIII y XIX surgieron novelas de análisis psicológico, crítica social y nuevas técnicas narrativas. Actualmente, la novela examina la psicología humana y
Este documento resume las opiniones de varios autores sobre la distinción entre la novela y el cuento. Según los autores, la novela se caracteriza por su complejidad estructural, desarrollo prolíjo y representación de un mundo ficticio, mientras que el cuento se distingue por su brevedad, simplicidad y enfoque en un solo hecho o suceso. Otro factor que diferencia a estos géneros narrativos es su longitud, donde la novela es más larga con más de 50 páginas y el cuento es más corto.
La novela se define como la forma narrativa más elevada y compleja que se desarrolló en los siglos XIX y XX. Se caracteriza por ser una narración extensa y detallada de eventos que ocurren en un tiempo y espacio determinados, con descripciones minuciosas de lugares, personajes y acciones. Además de diálogos y detalles sobre la psicología de los personajes, las novelas pueden usar técnicas como anticipaciones y flashbacks para no contar los hechos de forma lineal.
La novela surgió en el siglo XIV en Italia como una forma breve de relato con una trama ingeniosa. Ha sufrido grandes cambios desde el siglo XX, incluyendo la técnica de fluir de conciencia y un mayor énfasis en el análisis de la conducta y conciencia de los personajes. Cervantes introdujo nuevos cambios con Don Quijote que diferenciaron sus novelas de las anteriores. La novela moderna se divide en diversos géneros y da importancia a la caracterización de los personajes protagonistas y secundarios
Este documento proporciona una extensa descripción de la novela como género literario. Explica que la novela surgió como un género narrativo en prosa a partir del siglo XVII, tomando como precedentes formas narrativas anteriores como los cuentos, romances y libros de caballerías. También describe las principales características de la novela, como su longitud y su contenido de ficción, y analiza la evolución del género novelístico a través de la historia hasta convertirse en el género domin
El documento habla sobre el discurso literario y sus manifestaciones metadiscursivas como la intertextualidad, los manifiestos y las rupturas génericas. Explica que la intertextualidad se refiere a las relaciones entre un texto y otros, ya sea a través de citas, alusiones o parodias. Incluye ejemplos como la parodia de los libros de caballería en el Quijote. También menciona que los manifiestos eran textos publicados por grupos de escritores en el siglo XX para explicar su punto de vista sobre
La novela es una obra de ficción en prosa que narra una historia para entretener y causar placer estético. Los temas más comunes en las novelas son el amor y las características de los personajes. Existen diferentes tipos de novelas como la novela de aventuras, gótica o histórica. Las novelas incluyen elementos como título, tema, personajes principales y secundarios que desarrollan la trama en un espacio y tiempo determinados.
El documento resume la historia y características fundamentales de la novela. Explica que la novela surgió en la Edad Media con los relatos de caballería y alcanzó su mayor desarrollo durante el Renacimiento. También describe los diferentes tipos de novelas como la novela de aventuras, histórica, sociológica, entre otras. Finalmente, analiza los elementos estructurales de la novela como el tiempo, espacio, personajes y punto de vista del narrador.
La novela es un género narrativo que presenta diversos relatos en el presente, pasado o futuro sobre temas como aventuras y romances. Se puede clasificar en novelas bucólica, satírica, psicológica y otras. Sus orígenes se remontan a Grecia y Roma entre los siglos II y III d.C. En los siglos XVIII y XIX surgieron novelas de análisis psicológico, crítica social y nuevas técnicas narrativas. Actualmente, la novela examina la psicología humana y
Este documento resume las opiniones de varios autores sobre la distinción entre la novela y el cuento. Según los autores, la novela se caracteriza por su complejidad estructural, desarrollo prolíjo y representación de un mundo ficticio, mientras que el cuento se distingue por su brevedad, simplicidad y enfoque en un solo hecho o suceso. Otro factor que diferencia a estos géneros narrativos es su longitud, donde la novela es más larga con más de 50 páginas y el cuento es más corto.
La novela se define como la forma narrativa más elevada y compleja que se desarrolló en los siglos XIX y XX. Se caracteriza por ser una narración extensa y detallada de eventos que ocurren en un tiempo y espacio determinados, con descripciones minuciosas de lugares, personajes y acciones. Además de diálogos y detalles sobre la psicología de los personajes, las novelas pueden usar técnicas como anticipaciones y flashbacks para no contar los hechos de forma lineal.
La novela surgió en el siglo XIV en Italia como una forma breve de relato con una trama ingeniosa. Ha sufrido grandes cambios desde el siglo XX, incluyendo la técnica de fluir de conciencia y un mayor énfasis en el análisis de la conducta y conciencia de los personajes. Cervantes introdujo nuevos cambios con Don Quijote que diferenciaron sus novelas de las anteriores. La novela moderna se divide en diversos géneros y da importancia a la caracterización de los personajes protagonistas y secundarios
Presentación sobre la novela hecho por el grupo de clase formado por Michelle Uday Chamba, Danny Miranda, José Manuel Ramos Cuevas y Daisy Tituaña Morocho.
El documento presenta una introducción a los diferentes géneros literarios, incluyendo el narrativo, lírico y dramático. Explora las formas narrativas como la épica, novela y cuento, así como las modalidades poéticas como la poesía verbal y visual. Finalmente, ofrece ejemplos literarios de cada género, como extractos de obras de Homero, Cervantes, Cortázar y Vallejo.
La novela es una obra narrativa de ficción en prosa que cuenta una historia para entretener y causar placer estético en los lectores. Se caracteriza por narrar una historia ficticia con cierta extensión, diferenciándola de otros géneros como el cuento. A lo largo de la historia ha adoptado múltiples formas y contenidos como la novela de aventuras, romántica, policiaca o de ciencia ficción. Su origen se remonta a la antigüedad aunque no se consolidó hasta el renacimiento difundiénd
El documento contrasta el cuento popular y el cuento literario. El cuento popular es anónimo, transmitido oralmente y sin coordenadas espacio-temporales específicas. Su estilo es sencillo y su intención es entretener y enseñar moralmente. El cuento literario tiene autor conocido, es escrito y se localiza en un espacio y tiempo precisos. Sus personajes y estilo son más complejos y su intención es la libre creación del autor. También analiza la morfología de los cuentos maravillosos rusos según Vladimir Pro
El documento describe los principales géneros y subgéneros literarios. Se dividen los géneros en lírico, épico y dramático. Luego se explican numerosos subgéneros como la oda, elegía, épica, novela, cuento, fábula y otros. Finalmente, se profundiza en el género narrativo y el subgénero del cuento, describiendo su estructura.
Temas y rasgos propios de la literatura contemporánea. (1)Oscar Acevedo
Este documento presenta tres grandes temas de la literatura contemporánea: 1) la soledad y comunión humana, 2) la inabarcabilidad de la realidad y la ilogicidad del mundo, y 3) la literatura como tema de sí misma. Explora la soledad y búsqueda de identidad del individuo, así como visiones utópicas de comunión con los otros. Muestra que la realidad ya no se presenta de forma coherente y lógica, sino desde múltiples perspectivas a través de varias voces narrativas y una represent
Este documento describe 12 especies narrativas: epopeyas, cantares de gesta, poemas épicos, romances, cuentos populares, cuentos literarios, novela, crónicas, tradiciones, mitos, leyendas y fábulas. Para cada una se proporcionan características y ejemplos. Las especies narrativas varían en longitud, personajes, elementos sobrenaturales, intención y forma de transmisión.
Este documento define la novela y describe sus características y tipologías. Explica que la novela es una obra literaria narrativa extensa, de ficción y en prosa. Detalla los orígenes y precedentes de la novela en las obras de la antigüedad grecolatina y su desarrollo en la Edad Media y Moderna. Señala que la primera novela moderna fue Don Quijote de la Mancha y describe los diferentes tipos de novelas como las novelas históricas, de aventuras, románticas, etc.
Este documento describe los elementos fundamentales de la novela, incluyendo la acción, los personajes, el marco escénico y diferentes clasificaciones de novelas según su contenido como novelas de humor, suspenso, ciencia ficción, aventuras y policiales. También resume brevemente el desarrollo histórico de la novela y las diferencias entre la novela y el cuento.
El documento resume los tres principales géneros literarios - narrativo, lírico y dramático - y sus características. Explica que el género narrativo incluye obras escritas en prosa que narran una historia, el género lírico incluye obras que expresan emociones y sentimientos a través del lenguaje y el verso, y el género dramático incluye obras escritas para ser representadas a través de diálogos entre personajes. También menciona que los géneros
J.K. Rowling es la famosa escritora británica que escribió la exitosa serie de novelas de Harry Potter. El primer libro de la serie, Harry Potter y la Piedra Filosofal, presenta al personaje de Harry Potter, un niño huérfano que descubre que es un mago. La novela narra sus primeros pasos en el mundo mágico y cómo comienza la escuela en Hogwarts, haciendo amigos que lo ayudan a enfrentarse a Lord Voldemort y a buscar la legendaria Piedra Filosofal.
Vanguardia origen, el boom y post vanguardiamarirrosa
El documento resume las características principales del vanguardismo y los diferentes ismos literarios que surgieron en la primera mitad del siglo XX como reacción a lo establecido. Explica que el vanguardismo buscaba la innovación a través de la experimentación y la oposición a lo tradicional, influenciado por los cambios políticos, económicos y sociales de la época y por las guerras mundiales. También describe el boom latinoamericano de las décadas de 1960 y 1970 y el realismo mágico como uno de sus estilos más representativos.
Mito como relato simbólico. In this article (in Spanish), I discuss there is no myth unless there is narrative and symbolism. Hay versión en youtube: http://www.youtube.com/watch?v=HTTMjjxnR7k
La novela y sus caracteristicas num. 3 revisadoJorge Carrion
Este documento resume las principales características de la novela. Define la novela como una ficción narrativa extensa y compleja que pretende producir una imagen de la vida más ordenada y lógica que la realidad a través de personajes, ambientes y tramas entrelazadas. Destaca que la novela se distingue por su amplitud, verosimilitud, minuciosidad y capacidad de deleitar al lector a través de la palabra.
La historieta como narración paradójica: el caso de "La gallina degollada"PabloSebastian Becerra
Este documento analiza la historieta "La gallina degollada" de Trillo y Breccia, que se basa en el cuento homónimo de Horacio Quiroga. Argumenta que la historieta presenta una condición paradojal al representar el asesinato de dos maneras simultáneas: a través de la metonimia se enfatiza la irracionalidad bestial de los asesinos, mientras que la elipsis sugiere una racionalidad al implicar que los asesinos actuaron para recuperar la atención de su padre. Esto demuestra
Este documento resume la evolución y características del cuento como género literario. Explica que el cuento fue inicialmente considerado un género menor, pero que en el siglo XIX comenzó a configurarse como un género autónomo e independiente impulsado por su publicación en periódicos. También contrasta las características de los cuentos clásicos frente a los cuentos contemporáneos, señalando que estos últimos tienen mayor flexibilidad formal y tienden al fragmentarismo y finales abruptos.
En el siglo XX se renovó la novela mediante nuevas técnicas narrativas como el monólogo interior, el punto de vista múltiple y la estructura no lineal. Se experimentó con elementos fantásticos y se redujo la importancia de la trama en favor de descripciones simbólicas. Además, los personajes dejaron de ser bien definidos y el tiempo narrativo se volvió no cronológico, obligando al lector a participar activamente en la construcción de la historia.
Oralidad y representación. La otra voz en la narrativa de Ciro Alegría, por M...Marinz M. Copertino
Este documento resume un artículo que estudia la funcionalidad de los relatos de tradición oral que incluye Ciro Alegría en sus novelas. Estos relatos tienen la función de construir un sujeto heterogéneo y popular distinto al narrador monológico, estableciendo vínculos entre la narrativa indigenista de Alegría y el género testimonial. El documento también analiza cómo la inclusión de estas historias orales genera una verosimilitud al representar un tipo de cuentística típica del referente andino desc
Este documento resume las teorías de varios autores sobre la naturaleza y características del cuento. Allan Poe destaca la originalidad y la verdad intelectual del cuento. Horacio Quiroga enfatiza la importancia de atrapar al lector desde el inicio y usar detalles significativos. Juan Bosch analiza el tema único, la intensidad y la extensión. Carlos Mastrángelo describe al cuento como una serie breve de incidentes enlazados. Mario Lancelotti examina la temporalidad del pasado y la estructura cerrada. Erna Brandenberger
Este documento resume dos cuentos de la literatura argentina, "La fiesta del monstruo" de Borges y Bioy Casares y "Casa Tomada" de Julio Cortázar, que tratan sobre la figura de Perón y su influencia en los autores de la época. "La fiesta del monstruo" presenta de forma crítica y paródica a Perón y sus seguidores como monstruos brutales. "Casa Tomada" emplea lo fantástico para generar tensión sobre la pérdida de control frente a fuerzas inexplicables,
El documento define qué es un cuento narrativo, explicando que es un texto coherente que cuenta o narra una historia ficticia o verídica con personajes y una trama que se desarrolla en un espacio y tiempo determinados. Luego distingue entre cuentos populares y literarios, señalando que los populares son tradicionales y anónimos mientras que los literarios son escritos por un autor conocido. Finalmente, enumera algunas características comunes de los cuentos como la ficción, una única línea argumental, brevedad y unidad
Presentación sobre la novela hecho por el grupo de clase formado por Michelle Uday Chamba, Danny Miranda, José Manuel Ramos Cuevas y Daisy Tituaña Morocho.
El documento presenta una introducción a los diferentes géneros literarios, incluyendo el narrativo, lírico y dramático. Explora las formas narrativas como la épica, novela y cuento, así como las modalidades poéticas como la poesía verbal y visual. Finalmente, ofrece ejemplos literarios de cada género, como extractos de obras de Homero, Cervantes, Cortázar y Vallejo.
La novela es una obra narrativa de ficción en prosa que cuenta una historia para entretener y causar placer estético en los lectores. Se caracteriza por narrar una historia ficticia con cierta extensión, diferenciándola de otros géneros como el cuento. A lo largo de la historia ha adoptado múltiples formas y contenidos como la novela de aventuras, romántica, policiaca o de ciencia ficción. Su origen se remonta a la antigüedad aunque no se consolidó hasta el renacimiento difundiénd
El documento contrasta el cuento popular y el cuento literario. El cuento popular es anónimo, transmitido oralmente y sin coordenadas espacio-temporales específicas. Su estilo es sencillo y su intención es entretener y enseñar moralmente. El cuento literario tiene autor conocido, es escrito y se localiza en un espacio y tiempo precisos. Sus personajes y estilo son más complejos y su intención es la libre creación del autor. También analiza la morfología de los cuentos maravillosos rusos según Vladimir Pro
El documento describe los principales géneros y subgéneros literarios. Se dividen los géneros en lírico, épico y dramático. Luego se explican numerosos subgéneros como la oda, elegía, épica, novela, cuento, fábula y otros. Finalmente, se profundiza en el género narrativo y el subgénero del cuento, describiendo su estructura.
Temas y rasgos propios de la literatura contemporánea. (1)Oscar Acevedo
Este documento presenta tres grandes temas de la literatura contemporánea: 1) la soledad y comunión humana, 2) la inabarcabilidad de la realidad y la ilogicidad del mundo, y 3) la literatura como tema de sí misma. Explora la soledad y búsqueda de identidad del individuo, así como visiones utópicas de comunión con los otros. Muestra que la realidad ya no se presenta de forma coherente y lógica, sino desde múltiples perspectivas a través de varias voces narrativas y una represent
Este documento describe 12 especies narrativas: epopeyas, cantares de gesta, poemas épicos, romances, cuentos populares, cuentos literarios, novela, crónicas, tradiciones, mitos, leyendas y fábulas. Para cada una se proporcionan características y ejemplos. Las especies narrativas varían en longitud, personajes, elementos sobrenaturales, intención y forma de transmisión.
Este documento define la novela y describe sus características y tipologías. Explica que la novela es una obra literaria narrativa extensa, de ficción y en prosa. Detalla los orígenes y precedentes de la novela en las obras de la antigüedad grecolatina y su desarrollo en la Edad Media y Moderna. Señala que la primera novela moderna fue Don Quijote de la Mancha y describe los diferentes tipos de novelas como las novelas históricas, de aventuras, románticas, etc.
Este documento describe los elementos fundamentales de la novela, incluyendo la acción, los personajes, el marco escénico y diferentes clasificaciones de novelas según su contenido como novelas de humor, suspenso, ciencia ficción, aventuras y policiales. También resume brevemente el desarrollo histórico de la novela y las diferencias entre la novela y el cuento.
El documento resume los tres principales géneros literarios - narrativo, lírico y dramático - y sus características. Explica que el género narrativo incluye obras escritas en prosa que narran una historia, el género lírico incluye obras que expresan emociones y sentimientos a través del lenguaje y el verso, y el género dramático incluye obras escritas para ser representadas a través de diálogos entre personajes. También menciona que los géneros
J.K. Rowling es la famosa escritora británica que escribió la exitosa serie de novelas de Harry Potter. El primer libro de la serie, Harry Potter y la Piedra Filosofal, presenta al personaje de Harry Potter, un niño huérfano que descubre que es un mago. La novela narra sus primeros pasos en el mundo mágico y cómo comienza la escuela en Hogwarts, haciendo amigos que lo ayudan a enfrentarse a Lord Voldemort y a buscar la legendaria Piedra Filosofal.
Vanguardia origen, el boom y post vanguardiamarirrosa
El documento resume las características principales del vanguardismo y los diferentes ismos literarios que surgieron en la primera mitad del siglo XX como reacción a lo establecido. Explica que el vanguardismo buscaba la innovación a través de la experimentación y la oposición a lo tradicional, influenciado por los cambios políticos, económicos y sociales de la época y por las guerras mundiales. También describe el boom latinoamericano de las décadas de 1960 y 1970 y el realismo mágico como uno de sus estilos más representativos.
Mito como relato simbólico. In this article (in Spanish), I discuss there is no myth unless there is narrative and symbolism. Hay versión en youtube: http://www.youtube.com/watch?v=HTTMjjxnR7k
La novela y sus caracteristicas num. 3 revisadoJorge Carrion
Este documento resume las principales características de la novela. Define la novela como una ficción narrativa extensa y compleja que pretende producir una imagen de la vida más ordenada y lógica que la realidad a través de personajes, ambientes y tramas entrelazadas. Destaca que la novela se distingue por su amplitud, verosimilitud, minuciosidad y capacidad de deleitar al lector a través de la palabra.
La historieta como narración paradójica: el caso de "La gallina degollada"PabloSebastian Becerra
Este documento analiza la historieta "La gallina degollada" de Trillo y Breccia, que se basa en el cuento homónimo de Horacio Quiroga. Argumenta que la historieta presenta una condición paradojal al representar el asesinato de dos maneras simultáneas: a través de la metonimia se enfatiza la irracionalidad bestial de los asesinos, mientras que la elipsis sugiere una racionalidad al implicar que los asesinos actuaron para recuperar la atención de su padre. Esto demuestra
Este documento resume la evolución y características del cuento como género literario. Explica que el cuento fue inicialmente considerado un género menor, pero que en el siglo XIX comenzó a configurarse como un género autónomo e independiente impulsado por su publicación en periódicos. También contrasta las características de los cuentos clásicos frente a los cuentos contemporáneos, señalando que estos últimos tienen mayor flexibilidad formal y tienden al fragmentarismo y finales abruptos.
En el siglo XX se renovó la novela mediante nuevas técnicas narrativas como el monólogo interior, el punto de vista múltiple y la estructura no lineal. Se experimentó con elementos fantásticos y se redujo la importancia de la trama en favor de descripciones simbólicas. Además, los personajes dejaron de ser bien definidos y el tiempo narrativo se volvió no cronológico, obligando al lector a participar activamente en la construcción de la historia.
Oralidad y representación. La otra voz en la narrativa de Ciro Alegría, por M...Marinz M. Copertino
Este documento resume un artículo que estudia la funcionalidad de los relatos de tradición oral que incluye Ciro Alegría en sus novelas. Estos relatos tienen la función de construir un sujeto heterogéneo y popular distinto al narrador monológico, estableciendo vínculos entre la narrativa indigenista de Alegría y el género testimonial. El documento también analiza cómo la inclusión de estas historias orales genera una verosimilitud al representar un tipo de cuentística típica del referente andino desc
Este documento resume las teorías de varios autores sobre la naturaleza y características del cuento. Allan Poe destaca la originalidad y la verdad intelectual del cuento. Horacio Quiroga enfatiza la importancia de atrapar al lector desde el inicio y usar detalles significativos. Juan Bosch analiza el tema único, la intensidad y la extensión. Carlos Mastrángelo describe al cuento como una serie breve de incidentes enlazados. Mario Lancelotti examina la temporalidad del pasado y la estructura cerrada. Erna Brandenberger
Este documento resume dos cuentos de la literatura argentina, "La fiesta del monstruo" de Borges y Bioy Casares y "Casa Tomada" de Julio Cortázar, que tratan sobre la figura de Perón y su influencia en los autores de la época. "La fiesta del monstruo" presenta de forma crítica y paródica a Perón y sus seguidores como monstruos brutales. "Casa Tomada" emplea lo fantástico para generar tensión sobre la pérdida de control frente a fuerzas inexplicables,
El documento define qué es un cuento narrativo, explicando que es un texto coherente que cuenta o narra una historia ficticia o verídica con personajes y una trama que se desarrolla en un espacio y tiempo determinados. Luego distingue entre cuentos populares y literarios, señalando que los populares son tradicionales y anónimos mientras que los literarios son escritos por un autor conocido. Finalmente, enumera algunas características comunes de los cuentos como la ficción, una única línea argumental, brevedad y unidad
Los textos de Roberto Bolaño se caracterizan por 1) la errancia y la búsqueda emprendida por muchos de sus personajes, 2) proponer una imagen del espacio "íntimo", 3) jugar con la literatura y la narrativa a través de un espacio textual ilimitado y derivativo, y 4) emplear un discurso acumulativo con un final abierto e inconcluso que utiliza recursos sintácticos como la disyunción y la copulativa.
Este documento presenta una introducción a los diferentes tipos de textos literarios, incluyendo una clasificación de los géneros literarios como épico, lírico, dramático y didáctico. Luego proporciona ejemplos y características de varias formas literarias como el cuento, la novela, la leyenda, el mito, el poema y la canción. Finalmente, sugiere algunas actividades para que los estudiantes exploren más a fondo estos diferentes géneros y formas literarias.
“El inmortal” es uno de los cuentos de género fantástico que Borges incluyó en “El Aleph”, colección ésta de cuentos que, a excepción de “Emma Zunz” y la “Historia del guerrero y la cautiva”, gira en torno a este género de la literatura al que Borges, con su acostumbrada ironía, hubo de incluir la Teología como una rama de esta literatura, la fantástica.
Literatura Argentina Trabajo de Investigación Borges-Cortázar sobre el peronismoPato Zapata
Este documento resume dos cuentos argentinos, "La fiesta del monstruo" de Borges y Bioy Casares y "Casa Tomada" de Julio Cortázar, que tratan sobre la figura del peronismo. "La fiesta del monstruo" presenta de manera crítica y paródica al peronismo a través de una narración grotesca, mientras que "Casa Tomada" aborda el tema de manera más sutil a través de lo fantástico. Aunque ambos cuentos muestran aversión hacia el peron
Semana 12. Historia y características del cuento literario (1).pptrodriguezsanchezlaur3
El documento resume la historia y características del cuento literario. Explica que el cuento es una forma narrativa breve que relata hechos de ficción. Destaca que se caracteriza por la tensión en la trama y la intensidad del lenguaje. También analiza las diferencias entre el cuento popular, el cuento literario y la novela. Resalta a importantes autores de cuentos como Boccaccio, Don Juan Manuel, Quiroga y Borges.
Este documento describe los diferentes tipos de narradores que pueden existir en una obra literaria. Explica que el narrador puede estar dentro o fuera de la historia y ser omnisciente u objetivo. También distingue entre narradores heterodiegéticos y homodiegéticos, e identifica subcategorías como el narrador protagonista, testigo y en segunda persona.
El documento describe las innovaciones en la narrativa española del siglo XX, incluyendo el uso de narradores externos en lugar de omniscientes, la adopción de la perspectiva objetivista, y el énfasis en las condiciones de vida de los personajes más que en sus vidas interiores. También cubre el uso de diálogos, los diferentes puntos de vista narrativos, y experimentos con la estructura, el tiempo, y el espacio.
La cotidianeidad como eje de la narración y la priorización del yo dialógico como protagonista de la novela. En ¿Vos me querés a mí? La vida es secuestrada por la escritura, la vida se construye a través del habla, la cual construye los personajes, los espacios, la clase social, las emociones y todo lo demás. En la novela de Romina Paula es la jerga hablada quien crea, solo existe ¿Vos me querés a mí? a través de ese hablar Identitario, ejecutor de toda la narración.
El documento resume los principales géneros literarios. Define el concepto de género literario y explica que los tres grandes géneros son el narrativo, el lírico y el dramático. Describe algunas formas narrativas como la épica, la novela y el cuento. También habla brevemente sobre el género lírico y dramático, e incluye ejemplos de obras literarias para ilustrar cada género.
El documento presenta una introducción a los principales géneros literarios, incluyendo el narrativo, lírico y dramático. Explora subgéneros como la épica, novela, cuento y poesía, analizando ejemplos clásicos como La Ilíada y obras contemporáneas. También discute la combinación de géneros en una obra y las diferencias entre poesía estructurada y verso libre.
El documento resume los principales géneros literarios. Define el concepto de género literario y explica que los tres grandes géneros son el narrativo, el lírico y el dramático. Describe algunas formas narrativas como la épica, la novela y el cuento. Brevemente menciona el género lírico y dramático.
El documento resume los principales géneros literarios. Define el concepto de género literario y explica que los tres grandes géneros son el narrativo, el lírico y el dramático. Describe algunas formas narrativas como la épica, la novela y el cuento. Brevemente menciona el género lírico y dramático.
El documento presenta una introducción a los diferentes géneros literarios, incluyendo el narrativo, lírico y dramático. Explora las formas narrativas como la épica, novela y cuento, con ejemplos como la Ilíada y El ingenioso hidalgo Don Quijote. También describe la poesía y poesía visual, con menciones a Borges y Apollinaire. Finalmente, analiza la poesía en verso libre a través de un fragmento de Vallejo.
-“Particularismo y universalidad en una de las novelas de los novísimos de lo...Teresa Fernández Ulloa
Este documento es un artículo académico que analiza la novela El triunfo de Francisco Casavella. El artículo discute cómo la novela combina lo particular y lo universal a través del uso del lenguaje. Por un lado, el argot barcelonés le da un sentido de particularismo local. Por otro lado, la actualización del mito de Edipo a través de la tragedia de Hamlet le confiere una dimensión más universal. El artículo también analiza el contexto generacional del autor y ofrece ejemplos del uso del argot en la novela para defin
El documento resume los principales desarrollos en la novela española después de 1975, incluyendo la novela histórica, la novela experimental, la novela de intriga y la novela neorrealista. Destaca autores como Manuel Vázquez Montalbán, Eduardo Mendoza, Antonio Muñoz Molina y Gonzalo Torrente Ballester. También discute los cambios culturales y políticos como la Transición y la Movida Madrileña que influyeron en los nuevos enfoques novelescos.
Este documento presenta un resumen de los principales géneros literarios. Explica que la literatura se divide tradicionalmente en tres géneros: narrativo, lírico y dramático. Define cada género y sus subgéneros o formas más importantes, como la épica, la novela, el cuento, la poesía y el teatro. También señala que las obras literarias suelen combinar diferentes géneros y que su clasificación depende del elemento dominante.
Este documento resume los principales géneros literarios como la épica, la novela, el cuento, la lírica y el drama. Define cada género y ofrece ejemplos como La Ilíada, El Quijote, Los detectives salvajes y cuentos de Julio Cortázar. También explica que las obras a menudo combinan géneros y que su clasificación depende de los elementos dominantes.
Este documento presenta un resumen de los principales géneros literarios. Explica que la literatura se divide tradicionalmente en tres géneros: narrativo, lírico y dramático. Define cada género y sus subgéneros o formas más importantes, como la épica, la novela, el cuento, la poesía y el teatro. También señala que las obras literarias a menudo combinan diferentes géneros y que su clasificación depende del elemento dominante.
Leyes de los gases según Boyle-Marriote, Charles, Gay- Lussac, Ley general de...Shirley Vásquez Esparza
Las diapositivas sobre las leyes de los gases están diseñadas para ofrecer una presentación visual y didáctica de conceptos fundamentales en la física y la química. Cada diapositiva explora una ley específica como la ley de Boyle, Charles y Gay-Lussac, utilizando gráficos claros que representan las relaciones matemáticas entre presión, volumen y temperatura.
ROMPECABEZAS DE COMPETENCIAS OLÍMPICAS. Por JAVIER SOLIS NOYOLAJAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA, crea y diseña el ROMPECABEZAS DE COMPETENCIAS OLÍMPICAS. Esta actividad de aprendizaje lúdico se ha diseñado para ocultar gráficos representativos de las disciplinas olímpicas del pentatlón. La intención de esta actividad es, promover la ruptura de patrones del pensamiento de fijación funcional, a través de procesos lógicos y creativos, como: memoria, perspicacia, percepción (geométrica y conceptual), imaginación, inferencia, viso-espacialidad, toma de decisiones, etcétera. Su enfoque didáctico es por descubrimiento y transversal, ya que integra diversas áreas, entre ellas: matemáticas (geometría), arte, lenguaje (gráfico), neurociencias, etc.
1. 1
La trascendentalmente inútil
o
Acercamientos hacia el análisis del cuento “Potocki”
Que un individuo quiera despertar en otro individuo recuerdos
que no pertenecieron más que a un tercero, es una paradoja evidente.
Ejecutar con despreocupación esa paradoja, es la inocente voluntad
de toda biografía.(Jorge Luis Borges, 1974: 113)
Y me pregunto por qué nacerá gente, si nacer o morir es
indiferente. (Joan Manuel Serrat, Pueblo Blanco1
)
PRIMERAS CONSIDERACIONES
En este breve ensayo, me propongo analizar el cuento “Potocki”, el cual forma parte del
libro Cuatrocasas del autor Eduardo Mignogna. Con este fin, intentaré profundizar
sobre temas como la oralidad y la escritura, la narratología, la concepción del cuento
tradicional y la literatura fantástica alrededor de las teorizaciones de Walter Ong, Mieke
Bal, María Isabel Filinich, Antonio Garrido Domínguez, entre otros ensayistas,
semiólogos y pensadores del lenguaje, del discurso y de la morfología del cuento.
“Potocki” presenta una amplia mixtura de recursos –a pesar de tener una forma y un
estilo más bien tradicionalista–, propia de la estética literaria posmoderna. Su apuesta
por la fragmentación, el caos, sus características teatrales y poéticas y la crisis genérica
con la que concluye este, lo convierten en un objeto de análisis realmente singular.
Antes de comenzar, sin embargo, me parece oportuno mencionar algunos aspectos y
datos externos sobre el autor y sobre el propio cuento.
1
Este poema-canción forma parte del disco Mediterráneo del mismo cantautor, editado en 1971.
2. 2
EL OJO MÁGICO DE LA PALABRA
Eduardo Mignogna (1940-2006) fue un director de cine, dramaturgo, novelista y
guionista argentino que se inició en la publicidad. Esta profesión lo acompañó durante
toda su vida, a la par de su constante y variada actividad artística. Desde 1964, su vida
trascurrió por varios años en Europa –España e Italia, especialmente– hasta su vuelta
definitiva a la Argentina en 1981, luego de haberse exiliado desde 1975 en Milán, a
causa de la escalada de amenazas y atentados que desencadenaría el último
levantamiento militar ocurrido en el país.
Dirigió varias películas (El viento, Cleopatra, El faro, Sol de otoño), así como algunos
mediometrajes y documentales. Sus novelas son tres: La señal, En la cola del cocodrilo
y La fuga. De esta última, también hizo una película homónima.
La obra Cuatrocasas –que le valió el Premio Casa de las Américas en 1976 y de la que
se extrae el cuento que me dispongo a analizar– tiene las características de un contario.
Los cuentos que lo conforman conciertan varias razones de unidad entre sí, aunque la
más notoria es la de sintopía, es decir, ocurren todos en el mismo ámbito físico: el
pueblo Cuatrocasas. También podría señalar una unidad temática presente en todas las
historias: la decadencia de un pueblo perdido, postergado, abandonado… así como de
los diferentes personajes que vamos conociendo a lo largo del texto; su lenta agonía.
Ajenos a todo ya, sin dolor ni alegría, pareciera que el mundo ha dejado de girar para
ellos. Crecen, se enamoran, trabajan, mueren. Los cambios son extranjeros, reveladores
solamente de la miseria filosófica que los descompone por dentro, empujándolos de a
poco hacia su inevitable y aciago destino.
En cada uno de los cuentos se trasluce una relación estilística, la concepción del cuento
como una manifestación humana dentro de la oralidad, una conversación, un objeto de
diversión para quien esté oyendo: el arte de contar, inventar historias. Esta noción me
remite a la forma más antigua y tradicional del género narrativo, que se entiende como
portador de mitos en los que se funda la cultura de un pueblo2
. De esta manera, se
introduce el elemento fantástico en lo que supone ser una historia costumbrista.
2
Los rasgos poéticos que atraviesan todo el relato acentúan este sentido de oralidad.
3. 3
Hay una fuerte (aunque implícita) manifestación ideológica y política en esta obra que
tardó más de veinte años en ser publicada en la Argentina, a causa de la dedicatoria de
un cuento a la memoria de Salvador Allende que el autor se negó a retirar.
Mignogna, con la palabra –que por momentos parece la lente de una cámara, que nos va
guiando por los diferentes escenarios, testigo y protagonista–, en un lenguaje justo y
preciso, acotado, se rebela contra el olvido que, con la oralidad como símbolo de esta
premisa filosófica, entiende como inevitable.
UN COSTRUMBRISMO ULTRACONTEMPORÁNEO
“Potocki” es un relato, como ya dije, realmente singular. Este presenta una variedad de
recursos tanto poéticos como narrativos que lo convierten en un terreno muy fértil para
su análisis. Estos recursos, desplegados a lo largo del cuento, con idoneidad y de
manera muy sutil, conviven entre sí y acaban generando una mixtura agradable y
atrayente para el lector u oyente3
.
La historia trascurre en una temporalidad y una locación indefinidas. Si bien sabemos
que el marco del relato comienza en el mes de septiembre, un lunes, es ese el único
informante brindado. No se menciona un año, ni siquiera una estación o una fecha
precisa; lo único que se dice es que fue “para la época de los vientos”. En cuanto a la
locación, tampoco se hace una referencia concreta. Sin embargo, hay indicios que nos
permiten interpretar que se trata de un pueblo rural (manso y oxidado) en algún lugar de
Latinoamérica4
, más bien de la Patagonia argentina si prestamos atención al dialecto
predominante en el texto: milicos, jeta, guampas, chucha, entre otras palabras. Por otro
lado, la palabra ahorita es característica de regiones de México, así como la palabra
camposanto proviene del portugués. Lo híbrido del discurso dialectal, característico del
cuento, no permite afirmar una locación específica.
3
Desde la frase: “Tal cual, mi don”, en las primeras líneas del cuento, se empiezan a ver los rasgos de
oralidad presentes en este. Pero el análisis de este aspecto será oportuno más adelante.
4
Las palabras asisque y disque, más allá de su utilización como recurso poético, son expresiones propias
de algunas regiones de Chile y Colombia.
4. 4
El relato se centra en dos personajes: el Gorrión Piedrabuena y Potocki. Entre ellos se
desarrolla el conflicto. Cecilio Aros es el personaje que asume el papel de narrador y se
refiere a sí mismo como protagonista de la historia, al decir: “Yo estaba ahí”; pero, al
mismo tiempo, relata los hechos como un simple testigo, tomando cierta distancia
respecto de estos. Según lo que postula María Isabel Filinich, dentro del marco del
cuento –que se extiende hasta la segunda pronunciación en primera persona del narrador
(“Yo lo tuve frente a frente…”), donde también se percibe el primer cambio de las
formas verbales, de pasado a presente (“Cuando lo veo, me arrimo y digo…”)–, la
figura del YO del narrador es imprecisa, pero la focalización es siempre interna5
. En la
medida en que el narrador es un personaje de la historia (y a la vez, con su ojo-cámara,
observa todo y tiene acceso a la conciencia de los demás personajes), muchas de sus
apreciaciones se ven ceñidas a lo que oyen decir o dicen otros. Este último es un recurso
muy característico de la modernidad. El marco entonces está centrado en los hechos o
acontecimientos, es decir, la tercera persona. Esta situación narrativa, esta introducción
al relato principal, es también una historia en sí misma6
. Como sucede en algunos
cuentos tradicionales de Jorge Luis Borges, dentro del marco, el narrador reflexiona
acerca de lo que narra, problematiza el mismo acto de narrar.
Es interesante remarcar que en la introducción del episodio del cuento, y también
durante la presentación del conflicto, se abre una situación de enunciación dentro del
relato mismo, lo que Irene Klein propone como los diferentes niveles narrativos. Es
decir, Cecilio Aros, narrador, se transforma en narratario al cederle la palabra al Gorrión
Piedrabuena para que cuente la historia de Potocki. El diálogo, el intercambio entre
estos dos personajes, junto con una sintaxis escueta y sencilla, cargan de velocidad y
tensión a la historia –en contraposición a la pausa descriptiva que predomina en la
primera parte, el marco.
5
Esto, en los términos de Mieke Bal. Por otro lado, Garrido Domínguez propone que la focalización
interna tiene rasgos también de la omnisciencia, es decir, de la focalización cero. Se podría hablar, en
todo caso, de una versión de la omnisciencia (el sobrevuelo panorámico, como suele llamársele), en
donde el narrador interviene en el universo narrativo a través de comentarios, reflexiones o
valoraciones. Esto puede apreciarse en el marco de la autobiografía o relatos en los que el narrador se
reserva únicamente el rol de transcriptor o compilador de historias encontradas. Estas características
están presentes en el personaje de Cecilio Aros y en Eduardo Mignogna mismo, como autor.
6
Sucede lo mismo que en Las mil y una noches, en donde el marco en el que se encuentran las historias
que se relatan noche a noche son objeto del discurso de un relato primero.
5. 5
La resolución, por último, es también introducida por otro cambio –segundo cambio– en
las formas verbales. Una vez más, el narrador retoma el presente: “Asisque en una
ocasión voy y entro al penal”. Aquí, el único personaje es este, Cecilio Aros, que queda
como protagonista y le habla directamente, lo inquiere, al lector, al oyente, a ese TÚ que
nunca antes había terminado de estar claro. Piedrabuena está tendido en el piso, muerto,
y Potocki no es ni siquiera mencionado, pero está sin embargo en el eco del galope.
Ambos ya dejaron de ser parte de esta historia; ahora, son parte de un paisaje que el
tiempo se encargará de hacer desaparecer, como el dibujo del niñito. Luego, quién sabe
o puede decir qué pasó, si algo realmente pasó o cuál es la verdad, si es que hay una, si
no ha sido todo una ilusión. Ambos ya son olvido.
“Y A LO LEJOS, UN GALOPE…”
Una de las características más importantes y significativas de este cuento es el manejo
del lenguaje, entendido este como “el arte de ajustar la verdad que se vive (y que se
traduce en la experiencia) a las palabras que se necesitan para representarla” (Melis,
2012: p. 190). La poética es omnipresente a lo largo de toda la prosa del relato.
Mignogna va construyendo, como un arquitecto de la palabra, aquel pueblo y todas las
situaciones que tienen lugar allí. La obra parece ser un testimonio de un compendio de
situaciones intolerables, todas las injusticias imaginadas por el hombre y por la
naturaleza, que desencadenan la muerte, la tragedia, la decadencia, lo vano de la
existencia, la impotencia ante el paso del tiempo, el abandono. Como si contara una
leyenda, desde historias sencillas y cotidianas, los elementos míticos y las imágenes
retóricas que se van presentando en el texto nos reclaman una reflexión sobre estos
eternos problemas filosóficos del hombre, como escribe Joan Manuel Serrat: “Colgado
de un barranco, duerme mi pueblo blanco; bajo un cielo que, a fuerza de no ver el mar,
se olvidó de llorar”7
. Un pueblo donde la tierra está enferma y el olvido camina lento.
A raíz de esto, se puede inferir que este cuento pertenece –con toda su hibridez, su
mixtura de recursos y su evidente contemporaneidad– a una de las formas más antiguas
7
Primeros versos de la canción Pueblo Blanco.
6. 6
del género narrativo: el cuento tradicional, con cualidades propias de la literatura
fantástica. Decía Borges que, bajo cualquier latitud, la literatura fantástica es la más
antigua: “La cosmogonía y la mitología son anteriores a la novela de costumbres, al
realismo […] Sueños, símbolos e imágenes atraviesan el día; un desorden de mundos
imaginarios convergen sin cesar en el mundo…”8
.
El cuento tradicional es portador de mitos, en los que se fundamenta la cultura de los
pueblos, como Cuatrocasas. Estos mitos están asociados a lo fantástico, lo mítico. El
nombre del burdel del pueblo, llamado “Veinte Ninfas”, es una clara referencia
intertextual a la mitología griega. De hecho, toda la literatura está, en cierto modo,
asociada a lo fantástico. Todo ser humano posee una fantasía combinatoria general. El
escritor, a su vez, cuenta con una fantasía artística básica y, por más realista que
pretenda ser, sus escritos siempre constarán de asociaciones de imágenes que nos
permitan ver el mundo desde su perspectiva. La aceptación, por parte de los personajes
del cuento, de los hechos insólitos como algo natural y la ausencia de explicación, por
parte del narrador, de estos hechos que presenta, permiten ubicar al cuento dentro la
literatura fantástica propiamente dicha. Pero esto no sucede sino hasta la resolución de
la historia, en donde el narrador es testigo en carne viva de un hecho insólito; hasta ese
momento, otros hechos anteriores habían sido calificados por el mismo narrador como
chismes o habladurías. Es decir, al mismo tiempo que estos representan una
anticipación del final, también pueden ser considerados como un recurso para acentuar
el efecto sorprendente que tiene este; efecto que debe producir cualquier cuento bien
construido: una sensación estremecedora de misterio, esa que tenemos cuando
percibimos que la existencia diaria no está exenta de posibilidades insólitas.
Este cuento, bajo una superficie sencilla, esconde una trama profunda que el lector debe
desentrañar y que lo lleva a reflexionar sobre cuestiones filosóficas. Esto mismo sucede
en muchos relatos de Borges9
y también lo menciona James Joyce en Dublineses: “El
cuento es una epifanía: una exposición verista de sucesos minúsculos que nos permiten
desentrañar significaciones secretas y elementales de la existencia”. En Borges, muchas
veces se juntan lo real con lo ficticio; en sus cuentos tradicionales gauchescos, se narran
8
AA. VV. (2012) Literatura I, Buenos Aires: Ediciones Mallea, p. 85
9
Tales como “El libro de arena” o “El Aleph”.
7. 7
las dudosas hazañas de cuchilleros y compadres en un clima trágico y casi épico. El
multilingüismo y el gusto de jugar con el lenguaje que caracterizan a las obras de
Borges permiten hacer más de un paralelismo con el cuento de Mignogna, como los
rasgos de oralidad, los planteos filosóficos ocultos, una sintaxis clara, la prosa poética,
la introducción del cuento en un marco por parte del narrador, entre otros.
La literatura fantástica tiene también como condición esencial ser simbólica en sí
misma. Este tipo de cuentos no son invenciones arbitrarias, sino símbolos de nosotros,
de nuestra existencia, del universo, de lo inestable y misterioso de nuestra vida y de
todo eso que nos lleva de la literatura a la filosofía. La angustia existencial, la
ambigüedad, el desconcierto de lo múltiple, la perplejidad ante lo complejo, están
presentes a lo largo de todo el cuento “Potocki”, en las pausas del fluir de la conciencia
del narrador, en el ritmo de su poesía en clave de prosa.
Los rasgos de oralidad son claves para una comprensión más amplia y profunda del
relato. Para esto, utilizaré algunos conceptos de Walter Ong, de su libro Oralidad y
escritura. Este dice que el pensamiento está integrado al habla y no en los textos; estos
adquieren significado a través de la referencia del símbolo visible con el mundo del
sonido. En las culturas orales, la palabra es un poder, tiene una característica mágica (en
tanto se utiliza para nombrar a las cosas, darles sentido, hacerlas reales), una forma de
pensamiento (en la medida en que lo estimulan y lo cimientan) y un medio para adquirir
conocimiento (a través de pautas equilibradas e intensamente rítmicas, marcos temáticos
y repeticiones). La repetición, la rítmica son notoriamente visibles en las palabras
asisque y disque, como fórmulas y también como invariables conectores.
Otro rasgo de oralidad son los epítetos, es decir, la adjetivación de los personajes en
función del papel que desempeñan en la historia. Las personalidades incoloras no
pueden sobrevivir a la mnemotécnica oral. Mignogna, en armonía con su sintaxis
sencilla y su sobriedad con la palabra, no utiliza este recurso de forma directa: el
calificativo de los personajes se encuentra implícito ya en su nombre. El Capitán
Buitreras, además de no tener nombre (o que su nombre sea Capitán), nos remite casi de
inmediato a la figura de un buitre, un ave rapaz, un predador, egoísta, mezquino,
ventajero. Al nombrar al Gorrión Piedrabuena nos imaginamos a un sujeto de
8. 8
contextura rechoncha, con el pecho hacia fuera, pero de carácter inofensivo10
; como
toda piedra, es inerte, inamovible. Al Gorrión lo caracterizan su ignorancia y su
terquedad. Berenice es la amante que no puede ser amada, el deterioro que provoca la
angustia de esa ausencia, el amor enterrado vivo. Este es otro elemento intertextual que
hace referencia a un cuento homónimo de Edgar Allan Poe. Y Cecilio Aros, el narrador,
es el alma sensible, quien tiene el don de la palabra y de la poética que impera en el
cuento. No es un dato menor. En Italia, lugar de procedencia del apellido del autor,
Santa Cecilia es la patrona de las artes musicales.
La empatía en la narración –es decir, una identificación comunitaria– es también una
característica de la oralidad. A esto se debe la atenuación de la primera persona. Las
reacciones frente a los hechos del narrador no se expresan como individuales, si no que
están encasilladas en el alma comunitaria. Estos hechos deben ser reforzados mediante
la repetición a lo largo del relato ya que no hay forma de volver atrás. El sonido mismo,
su relación con el tiempo es la fugacidad. Lo mágico, lo fantástico, lo mítico, en el
cuento tradicional, refuerzan esta concepción del cuento como la necesidad humana de
contar y de transmitir el conocimiento. Las ideas presentadas en este deben ser
comprendidas a través de toda su fuerza expresiva, destacando lo que tienen de vívido y
de maravilloso, para apelar a la intuición del oyente antes que a su captación conceptual
o argumentativa.
Para concluir, debo agregar que la simbología más fuerte que hay en el cuento está en el
antagonismo que genera esta mixtura entre oralidad y escritura, es decir, entre el texto
escrito y su notoria intención oral. Es aquí donde está el planteo filosófico real del autor,
ya no de los personajes. Dice Borges: “No hay ejercicio intelectual que no sea
finalmente inútil. Una doctrina filosófica es al principio una descripción verosímil del
universo; giran los años y es un mero capítulo –cuando no un párrafo o un nombre– de
la historia de la filosofía” (2009: pp. 53, 54). Mignogna entiende esto: la futilidad, la
insignificancia de la existencia, su ligereza, y lo pone de manifiesto en su obra, en esta
contradicción. No existe manera de detener el sonido. Puedo detener una cámara
cinematográfica, fijar un cuadro, pero si paralizo el movimiento del sonido, no tengo
nada: solamente silencio. Mignogna entonces se rebela contra la angustia escribiendo,
10
Como suele decirse: “Es más bueno que una piedra”.
9. 9
dejando constancia, pero entiende también lo inútil de ese esfuerzo y lo refleja, se refuta
a sí mismo, en la desbordante oralidad de su escritura:
El sonido cobra vida solamente cuando está dejando de existir. De esta forma, se
pone en evidencia la discusión filosófica, entre lo efímero de la palabra hablada y el
intento de permanencia a través del registro escrito, que plantea el autor de esta obra al
lector e incluso a sí mismo. Y es curioso, formidablemente notorio y majestuoso el
modo en que utiliza el lenguaje mismo como metáfora de esta dicotomía tragicómica
que es inherente a la vida misma.