2. PERSONAJES QUE
CAMBIARON LA
HISTORIA DE LA
ARQUITECTURA.
EXPLORACIÓN DEL CAMPO PROFESIONAL DE LA ARQUITECTURA
3. Empezaremos
presentando a
uno de los
pilares más
sólidos en la
arquitectura
contemporánea,
el mexicano
Abraham
Zabludovsky, qui
en llegó a
diseñar más de
200 obras.
ABRAHAM ZABLUDOVSKY
4. ABRAHAM ZABLUDOVSKY
Nació en Bialistok, Polonia, el 14 de junio de 1924, pero a los tres
años se trasladó con su familia a la Ciudad de México, donde desde
pequeño manifestó su inquietud por la arquitectura.
Naturalizado mexicano desde 1941, Zabludovsky estudió
arquitectura en la Universidad Nacional Autónoma de México
[UNAM] buscando siempre los materiales y objetivos de
permanencia para sus proyectos, pues solía decir que -arquitectura
que no perdura no es válida-.
Sus obras se caracterizan por el uso de patios, pórticos así como el
talud, además de manejar siempre un equilibrio entre la armonía y
el volumen, por lo que destacó en el diseño de casas habitación,
edificios, oficinas y centros culturales y educativos.
Zabludovsky comenzó su práctica profesional privada en 1950
laborando no sólo a nivel nacional sino internacional.
6. Uno de los
más
destacados
representantes
del movimiento
moderno en el
país.
MARIO PANI
7. MARIO PANI
Nacido en la ciudad de México en 1911, pronto se trasladó a Italia y luego a Francia, donde
estudió Arquitectura en la École des Beaux-Arts de París. En 1934 obtuvo el título de
arquitecto, que revalidó meses después en la Universidad Nacional Autónoma de México.
Hacia 1945 era ya un maestro indiscutible de la arquitectura mexicana contemporánea,
avalado por la Escuela Normal de Maestros (1945-1947) y el Conservatorio Nacional de
Música (1946). Pero su aportación más decisiva fue la introducción de la vivienda
multifamiliar, iniciada con el edificio de Río Balsas (1944) y la elaboración de la Ley de
Condominios.
En 1947 el gobierno mexicano le encargó la elaboración de un vasto complejo para
funcionarios públicos, el centro urbano Presidente Alemán (1947-1949), la primera súper
manzana residencial construida en América Latina. Poco después, esta experiencia se repitió
con el centro urbano Presidente Juárez(1950-1952) y, años más tarde, con la unidad
habitacional Nonoalco-Tlatelolco (1962-1964), ideada junto a Luis Ramos como un
gigantesco conjunto para 100.000 habitantes junto a la plaza de las Tres Culturas.
Mario Pani fue también un destacado urbanista, responsable junto a Enrique del Moral de la
planificación de la Ciudad Universitaria de México (1950-1952). Además, intervino en el
planeamiento de los puertos de Acapulco y Mazatlán, así como en proyectos territoriales
como el Plan Regional de Yucatán o el Plan Nacional Fronterizo.
En 1938 fundó la revista Arquitectura/México, referente hasta 1980 en la propagación y
posterior crítica del estilo internacional.
En 1978 se convirtió en miembro fundador de la Academia Nacional de Arquitectura, y en
1985 fue nombrado académico de número de la Academia de Artes. Un año después obtuvo
el Premio Nacional de Artes como reconocimiento a su ingente labor. Murió en 1993 en
ciudad de México.
10. ÁLVARO SIZA
Arquitecto portugués, nacido en Matosinhos, puerto pesquero
próximo a Oporto. Quiso ser escultor, pero se matriculó en
arquitectura para no contrariar a su padre, principalmente tras
visitar Barcelona al final de los años cuarenta del siglo XX y ver las
obras del arquitecto catalán Antoni Gaudí.
Licenciado por la Facultad de Arquitectura de Oporto en 1966.
Fumador empedernido, enhebra sus edificios como si fueran poesía
musical. Fue profesor de la Escuela Superior de Bellas Artes
de Oporto entre 1966 y 1969 y profesor adjunto de Construcción en
la Facultad de Arquitectura de la misma ciudad desde 1976.
También ha sido profesor visitante en
Lausanne, Pennsylvania, Bogotá y Harvard. Es Director del Plan de
Recuperación de Schilderseijk en la Haya y de la reconstrucción del
Chiado en Lisboa. Su proyecto Trajineros (junto con Juan Miguel
Hernández de León) ha sido el ganador del concurso de ideas para
la remodelación del eje Prado-Recoletos en Madrid en 2002. Se
implementará durante el año 2007.
12. Destacado
arquitecto
soviético. En
1911 se
graduó en la
Escuela de
Arte de Odesa.
BORIS IOFAN
13. BORIS IOFAN
Borís Mijáilovich Iofan (1891-1976) fue un destacado arquitecto
soviético. En 1911 se graduó en la Escuela de Arte de Odesa. En San
Petersburgo trabajó como ayudante del arquitecto A. Tamanian, y de su
propio hermano, también arquitecto, D. Iofan. Después estudió en el
Instituto de Bellas Artes de Roma, donde culminó sus estudios en 1916.
Cuando en 1924 regresó a Rusia era ya un experimentado arquitecto,
con un gran dominio de la técnica, que había ejecutado varios encargos
en Italia. Entre 1927 y 1931 proyectó y supervisó la construcción de un
complejo residencial en la calle de Serafimovich de Moscú, conocido
como "Casa del Dique", un edificio de unos 500 apartamentos con todas
las comodidades imaginables, símbolo del poder de Stalin. Uno de los
más famosos proyectos de Iofan, que no llegó a ejecutarse, fue el del
Palacio de los Sóviets, una gigantesca estructura que iba a coronarse con
una gran estatua de Lenin de unos 100 metros de altura. El
emplazamiento previsto para este edificio era la Catedral de Cristo
Salvador. El templo fue dinamitado en 1931, pero el proyecto no se llevó
a cabo. En su lugar más tarde se construyó una gigantesca piscina. Iofan
diseñó también el pabellón soviético en la Exposición Universal de París
(1937) y en la Exposición Universal de Nueva York (1939).
15. Se graduó en la
Universidad del
Sur de California
en 1954 de sus
estudios de
Arquitectura y
comenzó a
trabajar en el
estudio de
Victor Gruen y
asociados en
Los Ángeles.
FRANK GEHRY
16. FRANK GEHRY
Nació en Toronto, Canadá, pero adoptó más tarde la nacionalidad
estadounidense. Su familia era de origen judío-polaca, con un padre
que se dedicaba al comercio de materiales y una madre melómana.
En 1961, ya casado y con dos hijas, Gehry se trasladó con su familia a
París, donde trabajó en el estudio de André Rémonder. La educación
francófona que había recibido en Canadá le fue de gran ayuda para
desenvolverse en París
Cuando regresó a Los Ángeles, Gehry abrió su propio despacho de
Arquitectura. En los años siguientes fue desarrollando su estilo
arquitectónico personal y ganando reconocimiento nacional e
internacional. Su arquitectura es impactante, realizada frecuentemente
con materiales inacabados. En un mismo edificio incorpora varias
formas geométricas simples, que crean una corriente visual entre ellas.
Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la
Arquitectura es un arte, en el sentido de que una vez terminado un
edificio, éste debe ser una obra de arte, como si fuese una escultura.
18. Estudió
arquitectura en la
Universidad
Cornell y a
continuación
trabajó en varios
despachos de
arquitectos, entre
ellos los de
Skidmore, Owing
s and Merrill y
Marcel
Breuer, hasta que
en 1963 abrió su
propio estudio.
RICHARD MEIER
19. RICHARD MEIER
Richard Meier (1934) es un arquitecto estadounidense de origen judío.
Nació en Newark, en el estado de Nueva Jersey.
Desde el principio, Meier ha seguido una línea determinada y
permanente en sus proyectos. Ha dejado de lado las tendencias
pasajeras y las modas, y se ha mantenido fiel a sus ideas. Aunque sus
edificios más recientes muestran un refinamiento respecto a los
iniciales, siguen siendo de un mismo estilo inconfundible, en los que
Meier concede siempre la misma importancia a la claridad de líneas, a
la armonía, a los espacios y a la luz. La organización de sus edificios se
basa en tramas geométricas que obedecen a condicionantes de su
entorno, y le ayudan en el ordenamiento de los espacios interiores y
exteriores. En su inmensa mayoría, los edificios de Meier son blancos, el
color que considera el más puro ya que reúne a todos los demás y va
cambiando de tonalidad durante el día.
Poco después de recibir el premio Pritzker, Meier recibió el encargo de
diseñar el Centro Getty en Los Ángeles, un gran complejo de edificios
que para cualquier arquitecto era uno de los proyectos más interesantes
e importantes que se le podían adjudicar.
21. Tras abandonar
su carrera de
ingeniería en
Wisconsin, Wrig
ht se va a
Chicago, donde
la oficina de los
arquitectos
Adler y Sullivan
lo contrata para
trabajar
durante 6 años
como
delineante jefe.
FRANK LLOYD WRIGHT
22. FRANK LLOYD WRIGHT
En 1893, abrió su propio estudio de arquitectura. En estos años
diseñó la Casa Winslow, en River Forest, Illinois, la primera de la
famosa serie de viviendas de pradera. Se trata de casas
unifamiliares, fuertemente integradas en su entorno. Las
cubiertas sobresalen considerablemente de las fachadas y las
ventanas forman una secuencia continua horizontal . El núcleo
central de las viviendas lo constituye una gran chimenea,
alrededor de la cual se disponen las estancias.
Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios
interiores de los edificios, que aplicó en sus casas de pradera,
pero también en sus demás obras. Wright rechaza el criterio
existente hasta entonces de los espacios interiores como
estancias cerradas y aisladas de las demás, y diseña espacios en
los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que
consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y
una sensación de amplitud y abertura. Para diferenciar una zona
de la otra, recurre a divisiones de material ligero o a techos de
altura diferente, evitando los cerramientos sólidos innecesarios.
Con todo ello, Wright estableció por primera vez la diferencia
entre "espacios definidos" y "espacios cerrados". Wright además
estudió con gran atención la arquitectura maya y aplicó un estilo
reminiscente maya a muchas de sus viviendas.
24. Estudió la
arquitectura de
la Karl
Friedrich
Schinkel
Prusia y Frank
Lloyd Wright.
LUDWIG MIES VAN DER ROHE
25. LUDWIG MIES VAN DER ROHE
Nació en Aachen, Alemania, el 27 de marzo de 1886, después de haber
entrenado con su padre, un maestro cantero a los 19 años se trasladó
a Berlín, donde trabajó para Paul Bruno, el arquitecto de estilo Art
Nouveau y diseñador de muebles. A los 20 años recibió su primera
comisión independiente, para planificar una casa de un filósofo (Alois
Riehl).
En 1908 comenzó a trabajar para el arquitecto Peter Behrens, donde
conoció a Walter Gropius y Le Corbusier, y el estadounidense, F. Ll.
Wright, los mayores arquitectos del Siglo XX. Abrió su propia oficina
en Berlín en 1912, y se casó en 1913. Inicialmente se orientó hacia la
arquitectura neoclásica, pero un viaje a los Países Bajos en 1912 le
llevó a cambiar sus intereses, a raíz del descubrimiento de la obra de
H. P. Berlage.
La consagración de Mies van der Rohe se produjo en 1929, cuando
realizó el Pabellón de Alemania para la Exposición Internacional
de Barcelona, considerado por muchos su obra maestra y una de las
obras arquitectónicas más influyentes del Siglo XX. Su enorme
simplicidad y la continuidad de los espacios, que parecen no tener
principio ni fin, son sus cualidades más admiradas. Falleció
en Chicago, Illinois, EEUU el 17 de agosto de 1969.
26. LUDWIG MIES VAN DER ROHE
APARTAMENTOS LAKE SHORE DRIVE
CHICAGO
27. Es considerado
el padre del
modernismo, y
por lo tanto fue
odiado por los
tradicionalistas
de su época, y
adorado por la
juventud. Desde
1920 ejerció
profesionalment
e la arquitectura
con el nombre
de Le Corbusier
CHARLES EDOUARD JEANNERET-GRIS – LE CORBUSIER
28. LE CORBUSIER
| Aunque nació en Suiza, como teórico y arquitecto se encontró inserto
en el contexto cultural francés.
Le Corbusier es el arquitecto más prolífico del siglo XX en cuanto a su
obra escrita, y sus planteamientos teóricos ejercieron una influencia
mayor a la de sus construcciones, aun cuando con Le Corbusier nos
encontramos frente al extraño caso de un arquitecto cuyos
planteamientos teóricos preceden a su actividad constructiva. Se
encontró siempre cercano a la idea de que el arte debía servir para la
superación del hombre, de ahí que, se haya presentado a sí mismo
como un arquitecto único que sólo tenía antecesores y sucesores.
Establecía una igualdad entre la arquitectura y la estética de la
ingeniería, ya que para él la ley de la economía es lo que nos conduce a
una armonía con las leyes del universo. Sin embargo, al mismo tiempo
sostiene que el arquitecto establece una ordenación de las formas, en el
puro sentido de una creación de su intelecto y "nos da la medida de un
orden que intuimos concordante con el mundo" Para Le Corbusier, el
misterio de la arquitectura se halla en la geometría y en las
proporciones, es decir con lo que él identifica como la sección
áurea. las formas geométricas básicas pasan a ser fundamentos y la
geometría se convierte en el lenguaje de la humanidad, que por su
parte crea el orden a través de la misma, junto a la medida, con lo cual
establece una armonía entre las obras del hombre y el orden universal.
30. Es un
arquitecto chino
perteneciente
al nuevo
movimiento de
los organismos
modernos
en China.
Ganador
del premio
Pritzker de
Arquitectura en
2012.
WANG SHU
31. WANG SHU
Arquitecto chino que desarrolla su trabajo en China, y en especial
en Hangzhou, donde crea en 1997 junto a su mujer Lu Wenyu, también
arquitecta, el "Amateur Architecture Studio". Después de terminar sus
estudios de arquitectura en la Universidad del
Sudeste (Nanjing), se doctora en urbanismo.
Decano y profesor de la escuela de Arquitectura de la Academia China de
Arte, Wang Shu es regularmente invitado a participar en los jurados. Es
miembro del comité de nominaciones para el proyecto de Ordos 100.
Antes de arquitecto, Wang Shu fue escritor y le gusta decir que la
arquitectura es para él una parte de su trabajo. "La humanidad es más
importante que la arquitectura, la artesanía y mucho más importante que
la tecnología", escribe. En 1997, Wang Shu y su esposa Lu Wenyu fundan
el "Amateur Architecture Studio", para liberarse de la arquitectura de los
organismos del gobierno central típica del régimen. El trabajo de
"Amateur Architecture Studio" ya ha sido objeto de exposiciones en
Berlín, París y Rotterdam. Fue galardonado con varios premios, entre ellos
el Premio Mundial en 2007. El trabajo de Wang Shu y Lu Wenyu fue
publicado en numerosas revistas internacionales de arquitectura y en el
libro 'El principio del diseño', publicado en 2002.
La exposición está organizada en torno a dos ejes. A través de
maquetas, planos y fotografías, la primera ofrece una visión general de
los proyectos más importantes de "Amateur Architecture Studio", desde
su fundación en 1997. El segundo se centra en la relación entre teoría y
práctica, entre los proyectos literarios y arquitectónicos.
33. EXPLORACIÓN DEL CAMPO PROFESIONAL DE LA ARQUITECTURA
ARQ. DULCE MARÍA SUÁREZ VALENZUELA.
INVESTIGACIÓN “10 ARQUITECTOS CONTEMPORÁNEOS”
CAMPERO EDWIN JONATHAN
GARCÍA SALAZAR STEPHANIE DANIELA
RIVAS LANDEROS AMAIRANY JOSELYN
SEMESTRE 1
GRUPO 1
