El diseño editorial es una rama del diseño gráfico que se encarga de la maquetación y composición de publicaciones como revistas, periódicos y libros. Incluye elementos como el formato, la retícula, la tipografía, el color e imágenes como tablas, gráficas e ilustraciones. El diseño editorial busca comunicar ideas de manera visual organizando palabras e imágenes de forma atractiva y efectiva.

1. UNIVERSIDAD FERMÍN TORO
FACULTAD DE CIENCIAS ECONÓMICAS Y SOCIALES
ESCUELA DE COMUNICACIÓN SOCIAL
DISEÑO DE REVISTAS Y PERIODICOS
Nicole Y. Serrano H.
27.054.297
SAIA A
¿Qué es el diseño editorial?
Desde que el hombre se ha valido de las piedras para expresarse, existe el diseño editorial,
cuando las piedras se usaban como sellos para imprimir sobre la arcilla, se diseñaba. El poder
de lo visual en el mundo es algo indiscutible, la mayor parte de la información que recibimos
es a través de los ojos.
El diseño editorial es una rama del diseño gráfico que se dedica al diseño y se encarga de la
maquetación y composición de todo tipo de publicaciones, bien sean digitales o impresas,
como revistas, periódicos, libros o arte de la portada de discos.
Este es considerado, una forma de periodismo visual. Las publicaciones editoriales tienen
como objetivo principal el comunicar o transmitir, una idea o narración mediante la
organización y presentación, de imágenes y palabras. De este modo, otorga una calidad
estética a la publicación y da una buena imagen a los lectores o clientes.
Diferencia entre diseño y arte
El arte y el diseño son cosas muy diferentes, que a veces tienden a confundirse. Tanto el
diseñador como el artista pueden pasearse por los mismos entornos y tener conceptos
similares; pero sus trabajos y fines, son completamente diferentes, ambos tienen diferentes
propósitos, diferentes procesos y son juzgados por diferentes audiencias.
Existen muchos tipos de expresiones artística y de diseño, lo más probable es que se piense
en la pintura y en el diseño gráfico, y quizás sea esa la razón por la que muchos se confunden,
pero en realidad el diseño va más allá de carteles o anuncios, y generalmente no tenemos en

2. cuenta, el que interactuamos con diseño la mayor parte del tiempo en nuestro día a día, a
diferencia del arte.
 Duranteuna entrevistaen 1974, Milton Glaser afirmó que mientras un diseño debe
llevar una carga planificada de información (con la intención de ser comunicada
claramente), la función esencial del arte es “intensificar la percepción de la
realidad”.
El diseño es el cómo de una cosa: cómo ordenar partes, cómo alcanzar los intereses de un
cliente, cómo hacer más clara la información, etc. El arte, por otro lado, es su propio fin;
subordina todo lo que percibe del mundo exterior hacia sus propios propósitos. No necesita
ser claro como lo debería ser una ilustración ni satisfacer los deseos de compra como lo hace
el diseño. Ni siquiera satisfacer los gustos del público como lo hacen las tendencias del
diseño. Suelen decir que “El arte pregunta, el diseño responde”.
Diferencia entre diseño e información
El diseño de información tiene una gran variedad de raíces disciplinares, entre las que se
incluye el diseño de interfaces, la comunicación visual, la presentación de la información, la
tipografía y la psicología educativa. Cada disciplina necesita del diseño de información desde
perspectivas diferentes. Así, los diseñadores gráficos se han dado cuenta de que los principios
de diseño tradicionales no se adecuan al mundo digital, mientras que los psicólogos aportan
conocimiento sobre el factor humano en procesos interactivos.
Uno de los requisitos del diseño de información, es que los documentos que transmiten
información deben ser entendibles. Hay una serie de perspectivas a este, dependiendo de las
disciplinas que lo estudian.
“Un lenguaje visual es el conjunto de palabras, imágenes y formas que sirven para
comunicar”. Horn (1999b) afirma que la comprensibilidad de un documento se puede evaluar
mediante el examen del lenguaje visual que lo compone. Horn desarrolla una metodología
de lenguaje visual llamada "sistema argumentativo".
Expresiones del diseño editorial
El diseño editorial se aplica especialmente en las revistas, los periódicos y los libros. Y es
que, en estas piezas, si bien el contenido es su principal sustento, la parte visual resulta clave
para llamar la atención de los lectores, su objetivo es transmitir una idea por medio de la

3. presentación de imágenes y unas pocas palabras. Sin embargo, existen otras publicaciones
que también requieren de este.
Los catálogos de productos, folletos, boletines, libros electrónicos, PDF interactivos e
incluso los informes anuales de las empresas también necesitan del diseño para llegar a su
público objetivo. Cualquier publicación que pretenda comunicar una idea o contar una
historia mediante la organización y presentación de palabras y elementos gráficos necesitará
del diseño editorial.
Elementos del diseño editorial
A la hora de realizar un diseño editorial hay que tener en cuenta los elementos clave que
ayudan a transmitir la información de forma más efectiva. Esto se aplica a todos los tipos de
publicación, son los elementos que unen todos los productos. Entre estos elementos se
encuentran:
El formato: Este define la forma y la dimensión de los productos finales, es decir, cómo será
presentado al cliente. En este caso, la forma depende del tipo de publicación. En lo que
respecta al tamaño, lo general es guiarse por la serie A, pero también hay pasos intermedios
que están representados por la serie B.
La retícula: Esta se trata de una de las herramientas más importantes, ya que es el elemento
que aporta coherencia al diseño. Es la base para la diagramación y con ella se ordena y se
equilibra la composición de las páginas de la publicación.
La tipografía: Este es un elemento fundamental en el aspecto visual, ya que, gracias a esta,
las palabras pueden transmitir un mensaje u otro. La elección de una fuente se hace teniendo
en cuenta el mensaje que se quiere expresar, así como el formato.
El color: Se trata de un elemento que determina la forma de percibir lo que se quiere
transmitir. Por eso las gamas de colores van desde los cálidos a los fríos, y la percepción es
distinta según la forma de combinarlos. Es un factor clave en publicaciones.
Los elementos gráficos: Además de imágenes, un diseño editorial puede contar en ocasiones
con:
 Iconos
 Infografías
 Cronologías
 Tablas
 Graficas
 Mapas
 Dibujos
 Ilustraciones
 Figuras
 Entre otros.

4. En estos casos, suelen ser de gran ayuda para apoyar una idea de forma más gráfica.
Elementos gráficos del diseño editorial como:
Tablas y Gráficas: Son recursos visuales que son usados para presentar de una manera
concisa datos numéricos en el caso de los gráficos y tanto numéricos como verbales en las
tablas. Su presencia en la redacción técnica es muy frecuente gracias a una serie de
características que las hacen útiles a la hora de crear un buen texto.
Figuras: Son una herramienta indispensable del diseño y la comunicación visual, es la
representación gráfica de un ser u objeto, además de ser características de una línea o plano
en un área delimitada, y es sin duda el elemento visual más importante. En muchos de los
casos la figura y la forma trabajan de manera simultánea para crear un entorno gráfico.
Iconos: Son uno de los elementos gráficos más usados, no sólo en esta nuestra época digital,
sino que desde la más remota antigüedad han servido como puntos clave de información
variada, existiendo extensos estudios sobre la importancia de la iconografía en las diferentes
civilizaciones humanas. La misión fundamental de un icono, es ofrecer sin distraer, de una
información visual en concreto.
Dibujos: Es una herramienta muy valiosa e irremplazable durante el proceso de creación.
Con él se ayudan a la hora de lograr el resultado más aproximado posible al producto que
hemos diseñado. Por eso, el dibujo debe estar ajustado a la realidad.
Infografías: Sirven para que las personas comprendan fácilmente el mensaje o la historia
que está siendo mostrada. En el Diseño Gráfico la Infografía es un recurso que permite
resumir de manera sencilla, directa y entretenida una gran cantidad de información en muy
poco espacio.
Ilustraciones: Son dibujo, estampa o grabado que adorna, documenta, narra o recrea en
conjunto con el texto escrito de un libro. Este es el componente gráfico que complementa o
realza un texto. Las ilustraciones son imágenes asociadas con palabras.
Organigramas: Son la representación gráfica de la estructura organizativa. Su objetivo es
el de suministrar un cuadro que ponga en evidencia: La articulación de las distintas funciones
dentro de la estructura. Los puestos de trabajo y las unidades existentes y su posición en la
estructura.