Arquitectura, escultura y pintura de Grecia

1. HECHO POR: Lucía Pascual

2. ÍNDICE
A.- ÉPOCA ARCAICA………………… 3
1.-. Arquitectura……………….. 4
2.- Escultura……………………. 6
3.- Pintura………………………. 9
B.- ÉPOCA CLÁSICA……………… 10
1.-. Arquitectura……………….. 11
2.- Escultura……………………. 14
3.- Pintura………………………. 17
C.- ÉPOCA HELENÍSTICA………… 23
1.-. Arquitectura……………..... 24
2.- Escultura…………………… 26
3.- Pintura……………………… 29

3. 1. Arquitectura
2. Escultura
3. Pintura

4. 1. ARQUITECTURA
Los ejemplos más antiguos de la arquitectura griega se construyeron con
madera y adobe y no quedan restos significativos de ellos, tan sólo los
conocemos por pequeños modelos de barro, se trata de edificaciones de
reducidas dimensiones con cella y pronaos con columnas y antis, tejado a dos
aguas.
Los templos conservados anteriores al siglo VI a. C. son los de Hera en
Olimpia y el Templo de Adolo en Thernon.
Templo de Hera en Olimpia Templo de Adolo en Thernon

5. El templo arcaico
 Prevalencia del orden
dórico (el jónico se
emplea poco)
PLANTA
Cella estrecha y
alargada.
Pie roma ancho
Peristilo alargado
ALZADO
Establecimiento y
cubierta muy potentes
Esquino ancho y plano
Éntasis muy evidente
Intercolumnio
estrechos

6. 2. ESCULTURA
Modelo humano:
Mujeres Tapadas
Pelo
largo
rizado
Y los hombres
desnudos

7. Rasgos artísticos
o Inspiración oriental y de egipcio
o Idealización corporal estereotipada
o Hieratismo y sonrisa eginética
o Frontalidad
o Rigidez

8. Temática votiva y religiosa
Kouros, masculino Koré, femenina

9. 3. PINTURA
-Las vasijas y las anáforas son
la mayor muestra de la época
arcaica.
Utilizaban colores planos
Vasija con atletas griegos en una
carrera. Una anáfora

10. 1. Arquitectura
2. Escultura
3. Pintura

11. 1. ARQUITECTURA
→ La planta pertenece al modelo
dórico más tradicional.
→ La cella se divide en tres naves,
más ancha la central que las
laterales, por medio de dos filas de
columnas.
→El material empleado utilizado fue
caliza de gran blancura.
→El gran logro es conseguir un
efecto armonioso y más ligero.
→ Como el resto de templos también
estaba policromado.
Características:
Templo de Aphaia, Egina

12. Templo de Zeus en Olimpia
Características:
∆ Es un templo que presenta una fila
de seis columnas en el frente y está
rodeado por columnas que deja paso
entre estas y el muro, en el cual las
proporciones están perfectamente
pensadas y observadas.
∆ Tiene unas dimensiones
superiores a lo que es normal en un
templo griego.
∆La cella al igual que en Egina está
divida en tres naves.
Una imagen de cómo se vería por
dentro el templo de Zeus en Olimpia.

13. Partenón
La imagen que
actualmente tenemos del
Partenón, poco tiene que ver con
la original, ya que entonces
estaba oculto por otros
monumentos, rodeado de
esculturas y ofrendas, además
de que estaba policromado, como el
resto de edificios.
La planta del Partenón es:
• Está rodeado por columnas que deja
paso entre estas y el muro.
•Presenta una fila de ocho columnas
en el frente.
• Tiene un pórtico y columnas en dos
de sus fachadas.

14. 2. ESCULTURA
Utilizaban mármol blanco
Jóvenes atletas
Se inspiraron Dioses
Héroes de la
mitología griega
Es escultura realizada
por Mirón y llamada
Discóbolo.

15. Policleto destaca como broncista y
constructor de exvotos atléticos.
Para ello se centra en conseguir:
 La anatomía idealizada: glorifica
los torsos y los músculos.
La solución a los problemas de la
estabilidad.
Las proporciones numéricas
ideales: establece el canon ideal de
“un cuerpo igual a siete cabezas”.
Por tanto se centra en el carácter
anatómico de las figuras, ignorando
plasmar los sentimientos.
Una escultura de Policleto
llamada Doríforo.

16. El Zeus crisoelefantino
 Es la escultura que se
encuentra en el interior del
templo Zeus en Olimpia.
 No quedan rastros de ella, ya
que se destruyeron, lo único que
queda son las ruinas en las que
debería de estar aquella
maravilla del mundo.
 Su ejecución se debió a Fidias.
 Se llama criselefantino ya que
es un término técnico que
designa a la escultura realizada o
compuesta por oro y marfil.
 Media aproximadamente 12
metros de altura.
 Utilizó el claro-oscuro por
representar más la belleza ideal
que la realidad.

17. 3. Pintura
En la pintura clásica como
en la arcaica se seguía
utilizando para la
decoración de piezas de
cerámica, en ornamentos
escultóricos de la
arquitectura griega (en
templos, tumbas, palacios,
etc.), en la policromía de
estatuas y relieves, en estelas
funerarias y tablillas
independientes.
En esta imagen se puede observar la
utilización de la cerámica

18. Se puede observar la variedad de
colores (policromía)

19. Los cuadros pequeños son
las pinturas de moda en
este periodo. Se sabe por
la literatura clásica que las
exhibiciones y concursos
eran habituales en
ciudades como Atenas o
Delfos. Su polaridad
contrasta con la pérdida de
interés por las grandes
pinturas murales.

20. Sigue la importancia de la línea
La economía de los detalles
La aplicación de colores planos

21. El dibujo de las figuras se refina, se exploran nuevas vistas en
la representación del cuerpo humano y sus partes, y aunque
la anatomía se mantiene idealizada (por ejemplo: el perfil griego) su
efecto es más realista.

22. Junto a los temas mitológicos, batallas históricas y heroicas y las escenas de la
vida cotidiana que ya se pintaban durante el periodo arcaico, la demanda
creciente de encargos privados introduce otros temas como:
Tablas votivas para ser ofrecidas en los templos.
Bodegones decorativos con cornucopias y guirnaldas de flores y frutos.
Imágenes eróticas.
La introducción al retrato y a la caricatura de cuerpo entero con características
generales.

23. 1. Arquitectura
2. Escultura
3. Pintura

24. 1. Arquitectura
La arquitectura helenística destaca por la
preferencia en los elementos decorativos
del uso del orden corintio.
Un ejemplo
Templo de Zeus en Atenas
Destacó mucho el uso del capitel

25. Se empezó a desarrollar los
monumentos conmemorativos y las
grandes tumbas.
Tumba con fachada dórica en Pella
Tras la victoria de Samotracia se
construyo este monumento
conmemorativo, llamado El santuario de
los grandes dioses o cabiros.

26. 2. Escultura
1. Un profundo realismo lo impregna todo.
2. Se prefiere el desequilibrio de los
cuerpos retorcidos.
3. El dramatismo de las expresiones a
los rostros tranquilos.
4. La belleza clásica.
5. Predominan las obras barrocas,
caracterizadas por un intenso
movimiento y tensión.

27. Los artistas se inspiran en la explosión de
vida que les rodea.
Sobresalen, por su tratamiento realista y
profundidad psicológica, el retrato
descarado y sincero, sin idealización.
Se trata de individualizar al retratado

28. Las afroditas helenísticas
La Venus de Milo es el máximo
ejemplo de este arte ecléctico
(Afrodita) , sublimado aquí por la
serenidad y la armonía de las
proporciones (combinan la
serenidad y grandiosidad del
estilo de Fidias y la armonía de
Praxíles.)
Presenta la grandiosidad
majestuosa de la que
carecen la mayoría de las
Afroditas helenísticas.

29. 3. Pintura
 Se empleaba en la decoración en los
muros lisos.
 Policromía de estatuas y ornamentos
arquitectónicos, estelas funerarias y
tablillas.
Énfasis en la herencia clásica recibida
junto a un propósito decorativo y lustre de
lujo.

30. La cerámica