2. Contes, danse et musiques d'Asie
pour tous les publics à partir de 5 ans
Contes du Ki Mo No
D’après des contes traditionnels d’Asie
Le monde magique de l’Asie évoqué à travers trois contes traditionnels,
portés par une danseuse et une joueuse de koto, ponctués de musiques,
de chants, et de références à la calligraphie. Un spectacle pour tous,
délicat, ludique et poétique.
Conception et interprétation : Hoa-Lan Scremin
Musique et chants : Etsuko Chida
Conseil artistique : Eudes Labrusse et Jérôme Imard
Lumières : Nicolas Prigent et Christoph Guillermet
Décor : Katia et Alain Dufourcq
Costumes : Hoa-Lan et Maï Scremin
3. Le spectacle
Trois contes d’Asie
Un « enfant des îles vertes », un palais sous-marin aux mille colonnes de
cristal, une princesse immortelle à la beauté d’émeraude, un foulard
magique qui permet de comprendre le secret langage des oiseaux, un âne
porté par son maître : à travers trois contes traditionnels venus de la Chine
ou du japon, un spectacle qui accompagne délicatement, de façon ludique et
poétique, l’imaginaire des enfants aux portes du monde mystérieux de la
lointaine Asie…
Le spectacle : conte, danse, musique, chant
Une conteuse qui est aussi danseuse, une musicienne et chanteuse
japonaise, jouant d’un instrument traditionnel (le koto) : les contes sont
ponctués de danses, de musique, de chants, de références poétiques aux
usages et aux coutumes du continent asiatique. Ils sont aussi marqués par
un jeu sur la scène autour du signe écrit et de la calligraphie.
Le Kimono
Le spectacle s’articule autour du vêtement traditionnel qu’est le Kimono,
dont les mouvements rythmeront la dramaturgie des différents contes. Et
c’est dans les replis de ce kimono « magique » de la conteuse que
surgiront les personnages et les objets emblématiques de ces histoires
étranges, drôles, et pleines de la sagesse d’une relation harmonieuse
avec la nature.
4. L’équipe artistique
Conception et interprétation : Hoa-Lan Scremin
Danseuse, chorégraphe et comédienne, elle a été formée à Paris par Peter Goss avant de
rejoindre en Equateur des compagnies de danse contemporaine avec lesquelles elle a tourné un
peu partout en Amérique Latine et en Europe pendant une dizaine d’années. De retour en France,
elle continue à danser (Compagnies Farandole et Hayos) et s’oriente parallèlement vers le
théâtre : elle travaille notamment avec l’Engrenage Théâtre (René Albold) et le Théâtre du
Mantois). Depuis quatre ans, elle conçoit et interprète des spectacles de contes, en
compagnonnage avec des musiciens de différentes cultures.
Musique et chant : Etsuko Chida
Née au Japon, elle étudie l’art du chant et du koto dès l’âge de 5 ans. Elle a enregistré un album
solo salué par la critique (Le Monde de la Musique, Géo, Trad Magazine). Elle donne de nombreux
concerts solo en France et à l’étranger avec des tournées régulières en Espagne et en Norvège.
Avec d’autres artistes, elle a été accueillie en concert à la Villa Médicis ou au Quartz (scène
nationale de Brest). Enfin, elle a participé au film de Mélik Ohanian, Seven minutes before,
représentant la France à la biennale d’Art de Sao Paulo, présenté également au Centre Georges
Pompidou ou à la Tate Gallery.
Conseil artistique : Eudes Labrusse
Directeur du Théâtre du Mantois, il est écrivain : quatre textes publiés à L’Avant-Scène Théâtre,
certains créés par le Théâtre du Mantois, d’autres par les compagnies L’Art Mobile ou La
Bouche d’Ombre ; deux autres textes sont en attente de publication, dont Le Rêve d’Alvaro qui a
obtenu l’aide à la production de la DMDTS ; il est appelé pour mener des ateliers dans diverses
structures (Centre National des Arts du Cirque, différents Atelier de Pratique Artistique, maison
d’arrêt etc.). Il est également co-metteur en scène des spectacles de la compagnie (Monsieur et
Monsieur, Le Collier de perles du Gouverneur Li-Qing, Madame, Le Bouc).
Conseil artistique : Jérôme Imard
Après une formation à l’école Claude Mathieu, il joue notamment avec Corinne Guédet et René
Albold (Les Emigrés de S. Mrozec, 1996; Médée d’Euripide, 1998; Dom Juan, 2000; Cendres
de Cailloux de Daniel Danis, 2000 ; Qui a peur de Virginia Woolf, 2002, Noce de Lagarce,
2004). Également metteur en scène, Il codirige avec Eudes Labrusse les mises en scène de
Barbe-Bleue, Le Collier de perles du Gouverneur Li-Qing et Le Bouc (Théâtre du Mantois) et est
assistant de René Albold lors de deux créations du Théâtre du Masque d’Or à Montargis : Dom
Juan (2000) et Cyrano de Bergerac (2001).
Scénographie : Katia et Alain Dufourcq
Graphistes, peintres et iconographes, ils travaillent depuis des années comme costumiers et
scénographes notamment avec le théâtre du Masque d’Or (Montargis), le Théâtre du Sable
(Etienne Guichard), Engrenage Théâtre (rené Albold) et régulièrement avec le Théâtre du
Mantois : Le Collier de Perles du Gouverneur Li-Qing, Le Bouc.
Costumes : Maï Scremin
Danseuse et chorégraphe, elle travaille pendant douze ans avec plusieurs compagnies de
Quito (Equateur) avec lesquelles elle effectue de nombreuses tournées en Amérique Latine et
en Europe. Titulaire en France du diplôme d'Etat de Danse Contemporaine et du diplôme des
Arts Décoratifs, elle réalise parallèlement à son activité chorégraphique les costumes de
plusieurs compagnies de danse et de trois spectacles du Théâtre du Mantois (Barbe-Bleue,
Monsieur et Monsieur, Le Collier de perles du Gouverneur Li-Qing).
5. Fiche technique et financière
• Espace scénique (minimum)
Ouverture : 5 mètres / profondeur : 4 mètres
• Tapis de sol et occultation totale
• Eclairage adaptable en fonction de la configuration de la salle
(fiche technique plus détaillée sur demande)
12 PC 1KW
1 Decoupe Type 614 sur platine
4 Decoupes Type 614 dont 2 avec porte-gobo
1 Par 64
Son
Lecteur cd
Diffusion salle
• Loge pour deux artistes
• Montage
1 service
(avec le régisseur de la salle)
• Durée du spectacle : 45 minutes
• Jauge : 150 – 180 personnes
• Autour du spectacle (pour les séances scolaires)
Dossier pédagogique disponible sur demande (présentation du
spectacle, pistes d’exploitation dans la classe et documents
annexes) /atelier de sensibilisation et de pratique dans les classes,
en amont du spectacle / rencontre avec l’équipe artistique à l’issue
de la représentation
• Tarifs H.T.
1300 euros la première représentation
1200 euros la seconde
1100 euros à partir de la troisième consécutive
Déplacements depuis Mantes-la-Jolie et repas pour 3 personnes.
Le décor est transporté dans un véhicule de location de type Trafic.
6. Extraits de presse à propos des : Contes du Ki Mo No
C'est conté avec délicatesse et poésie, c'est frais, aussi
agréable à voir qu'à entendre... La rencontre entre la
danseuse et la musicienne est merveilleuse… Un moment
magique !
(La Marseillaise)
Un moment hors du temps, une invitation au voyage
inoubliable… Le Théâtre du Mantois nous offre là un véritable
bijou aux attraits artistiques transversaux, délicieux à tous
égards et tous âges confondus.
(théâtre enfants.com / Les Petits Ruisseaux)
Un spectacle épuré et qui laisse voyager l'imagination du
spectateur… Une invitation à l'évasion !
(La Provence)
Un moment de charme grâce à la sobriété des moyens et à
l'épure de la mise en scène… Un spectacle qui égrène des
perles comme un épanouissement du sourire et une
étincelle d'intelligence…
(L'Est républicain)
En tournée cette saison
Médiathèque de Limay (78) Mercredi 26 octobre à 10h30
Centre Culturel de Terrasson (24) Dimanche 26 février à 17h
La Passerelle à Rosny (78) Mardi 27 mars à 14h et 20h30
La Nacelle à Aubergenville (78) Lundi 2 avril à 14h
Mardi 3 avril à 10h et 14h
Mercredi 4 avril à 15h
7. Contact diffusion : Anne-Lise Jacques
coordination@theatredumantois.org - 01 30 33 02 26
Production : Théâtre du Mantois
Coproduction : Ville d'Aubergenville, Ville de Mantes-la-Jolie,
Communauté d'Agglomération de Mantes-en-Yvelines.
Théâtre du Mantois - Pavillon des Festivals 28 rue de Lorraine 78200
Mantes-la-Jolie
Tél : 01 30 33 02 26 / fax : 01 30 33 02 30
www.theatredumantois.org
Le Théâtre du Mantois est soutenu par le Ministère de la Culture (DRAC Ile de
France), la région Ile de France, le Conseil Régional des Yvelines, la
Communauté d’Agglomération de Mantes-en-Yvelines et la ville de Mantes-la-
Jolie.