power point sobre arte rupestre

1. Romero Gastón y Suarez Juan Cruz

2. Concepto:
El arte rupestre es un fenómeno cultural que
aparece sobre la faz de la Tierra recién con el
surgimiento del Homo sapiens, hace
aproximadamente 60.000 años, y se
desarrolla junto con él, de diversas maneras a
través de tiempo y espacio.
Producir "arte" parece una peculiaridad
exclusiva del Homo sapiens, la cual se
extiende a todo lo que podría llamarse
"producción gráfica", entendiendo como tal a
la creación de distinto tipo de diseños que en
la actualidad se conocen como las "artes
plásticas". Estos diseños suelen adscribirse a
distintos tipos de soporte y, por lo tanto, se
denominan de distintas maneras según los
objetos sobre los que estén plasmados o
formen parte.
La palabra rupestre deriva del latín:
rupes = roca, pero también se
entiende como sinónimo de
primitivo. De modo que, en un
sentido estricto, rupestre haría
referencia a cualquier actividad
humana sobre los muros de cavernas,
covachas, abrigos rocosos

3. El arte prehistórico es, sencillamente, la más antigua manifestación de arte conocida.
Pero nunca tendremos la posibilidad de penetrar en sus mismas fuentes, pues lo que se
ofrece a nuestros ojos no es el principio, sino el resultado de una larga evolución de
duración indeterminada e indeterminable. Este arte prehistórico no constituye la
adición a la cultura de un elemento que pudo no haber sido, sino una parte integrante,
irrenunciable, de la civilización misma.
Estas distintas manifestaciones de las "artes plásticas" son producto de un proceso de
creación, estrictamente humano, que involucra un complejo procedimiento de
percepción, selección, abstracción y manejo técnico para llegar a concretar una obra. El
resultado final es un objeto cuya característica distintiva fundamental es, justamente,
su naturaleza gráfica.

4. Estudio del arte:
Para su estudiar al arte rupestre, como las demás manifestaciones gráficas,
podemos contar con 2 perspectivas:
La perspectiva de las ARTES
PLASTICAS enfoca su análisis desde la
valoración estética del objeto, analiza las
técnicas aplicadas para su realización,
estudia las formas y características de los
diseños.
La perspectiva de la HISTORIA DEL ARTE indaga,
fundamentalmente, las formas de desarrollo de
las manifestaciones plásticas a través del tiempo,
tomando en cuenta no solo las técnicas aplicadas
para obtener distintos productos, sino también las
variaciones en la construcción y valoración
estética ocurridas a lo largo de los siglos.

5. Significado:
Estas pinturas revelan que el ser humano,
desde tiempos prehistóricos, organizó un
sistema de representación artística, se cree,
en general, que está relacionado con
prácticas de carácter mágico-religiosas para
propiciar la caza. Dado el alcance cronológico
y geográfico de este fenómeno, es difícil, por
no decir, imposible, proponer
generalizaciones. Cuando la decoración está
apartada de los sitios ocupados por el
asentamiento se plantea el concepto de
santuario cuyo carácter latente subraya su
significado religioso o fuera de lo cotidiano.
En los casos en los que la pintura aparece en
contextos domésticos es necesario replantear
esta noción y considerar la completa
integración del arte, la religión y la vida
cotidiana del ser humano primitivo.

6. Características generales:
*Su ALTA VISIBILIDAD arqueológica, lo que implica la inmediatez del hallazgo, sin
necesidad de practicar excavaciones, como ocurre con la mayoría de los vestigios
arqueológicos.
*Su NATURALEZA GRAFICA, la cual, como se dijo, aún no ha sido explorada en todas sus
posibilidades.
*DISTRIBUCION ESPACIAL de los sitios que contienen determinadas representaciones.
Según su técnica de confección se presentan como grabados, pinturas y petroglifos. Estos
últimos diseños han sido realizados en grandes superficies de terreno con distintas
técnicas, como la remoción de tierra o acumulación de rocas.
Estas diversas acciones sobre los soportes rocosos lo convierten en un bien portable y
pasible de traficarse ilícitamente. También Los sitios con arte rupestre están siendo
dañados por el creciente aumento del turismo y por todo tipo de visitantes.
Uno de los actos de vandalismo registrados en el territorio argentino es la remoción de
bloques. Los cuales son solicitados y vendidos en el mercado ilegal de objetos
arqueológicos.

7. Colores que se utilizan:
Los pigmentos que mayoritariamente se usan son el rojo, sacado del óxido de hierro
(tierra) y el negro, sacado del carbón (vegetal o animal) o del manganeso. También puede
ser, en menor medida, el blanco (caolín) o mucho más raro el violeta.
Durante el paleolítico, se representan animales (destacando el caballo y el bisonte,
seguidos de ciervos, toros, cabras...), humanos o antropomorfos (manos, vulvas,
humanos con caracteres de animal.) y signos (tradicionalmente identificados como
objetos cotidianos) identificado como símbolos masculinos o femeninos). Hay varias
interpretaciones, desde el arte por el arte hasta la magia simpática.
En el neolítico están el arte macro esquemático (figuras que han sido identificadas como
ídolos), y el levantino (estas son figuras muy esquematizadas que muestran escenas de
vida cotidiana como caza o luchas entre humanos).

8. Petroglifos
Los petroglifos son diseños simbólicos grabados
en roca, realizados desgastando su capa
superficial. Muchos fueron hechos por nuestros
antepasados prehistóricos del periodo neolítico.
Su uso como forma de comunicación se data
hacia el 10.000 a. C. y puede llegar hasta los
tiempos modernos en algunas culturas y lugares.
La palabra proviene de los términos griegos
petros (piedra) y glyphein (tallar). Este término
no debe confundirse con el de pictografía, una
forma de comunicación escrita mediante
imágenes que se remonta al neolítico, aunque
ambos pertenecen a la categoría general y más
amplia del arte rupestre. Los petroglifos más
antiguos datan del Paleolítico Superior o del
Neolítico. Los petroglifos siguieron siendo muy
comunes y algunas sociedades menos avanzadas
continuaron utilizándolos durante milenios,
incluso hasta el momento de entrar en contacto
con la cultura occidental.

9. Arte rupestre en la Argentina:
Según los investigadores, las primeras expresiones tienen cerca de 10 mil años de
antigüedad, mientras que las últimas registradas pertenecen al siglo XVI. Se trata
de un conjunto de representaciones gráficas que se constituyen como un valioso
patrimonio universal y se visualizan en innumerables destinos de todo el territorio
argentino, desde el norte hasta la Patagonia.
Provincias como Santa Cruz, Chubut, Neuquén, Córdoba, San Luis, Salta,
Catamarca, Santiago del Estero y Tucumán -por mencionar solo algunas- conservan
aún estas huellas del pasado. Algunas fueron reconocidas internacionalmente y
muchas otras aguardan aún ser descubiertas. Pero cada una de ellas invita a
disfrutar de una travesía histórica que pone al descubierto los hábitos, deidades y
costumbres que regían a los antiguos grupos sociales.

10. La cueva de las Manos
Al noroeste de la provincia de Santa Cruz,
sobre el Cañadón del río Pinturas, plena
estepa de la Patagonia argentina, se
encuentra una de las manifestaciones de arte
rupestre más importantes del mundo. Se
trata de la Cueva de las Manos, declarada por
Unesco Patrimonio Cultural de la
Humanidad.
La cueva mide 170 metros de profundidad y
en su interior fueron contabilizadas 829
imágenes, entre dibujos geométricos; figuras
solares; escenas de caza; animales como
guanacos, serpientes, choiques, pumas y
pisadas de ñandú; y motivos relacionados
con la fertilidad, entre otras.
Las obras pertenecen a la cultura tehuelche y
sus antecesores. Se estima que tienen más de
9.300 años y el distintivo que las identifica a
nivel mundial son las manos, pintadas en sus
diversas formas.

11. El parque nacional
Talampaya
El parque nacional Talampaya es una reserva
natural y uno de los siete "Patrimonios de la
Humanidad" declarados por la Unesco en
Argentina. Se encuentra ubicado en el centro-oeste
de la provincia de La Rioja. Fue creado
en 1975 como parque provincial con el
objetivo de proteger importantes yacimientos
arqueológicos y paleontológicos de la zona, y
en 1997 pasó a depender de la Administración
de Parques Nacionales. El parque es un
importante yacimiento paleontológico,
constituye un sitio de gran importancia por su
abundante riqueza en fósiles.

12. Cerro Colorado
Cerro Colorado es una localidad de la Provincia de
Córdoba, Argentina. Se extiende en los
departamentos de Sobremonte. Se encuentra
situada a 160 km de la Ciudad de Córdoba, sobre
la Ruta Provincial 21 (11 km de la RN 9). Los
principales cursos de agua que atraviesan la
localidad son el arroyo de los Molles y el río de los
Tártagos. Se trata de una de las manifestaciones
artísticas más antiguas de las que se tiene
constancia, ya que, al menos, existen testimonios
datados hasta los 40.000 años de antigüedad, es
decir, durante la última glaciación. La principal
actividad económica es el turismo, debido
principalmente a la Reserva Natural y Cultural
Cerro Colorado, que junto con la Cueva de las
Manos en la Provincia de Santa Cruz, constituye
uno de los centros pictóricos de arte rupestre más
importante de Argentina.